莎士比亚哈姆雷特读后感
发布时间:2024-06-10 哈姆雷特读后感 哈姆雷特的读后感 莎士比亚戏剧读后感莎士比亚哈姆雷特读后感八篇。
无论再忙,我们都不能忘记读书,在阅读作者写的作品时,脑中一直不停的冒出新的想法。 写读后感,可以将自己的思考和感悟记录下来,留作日后的回忆。幼儿教师教育网为您寻找到了这篇重量级的“莎士比亚哈姆雷特读后感”文章,建议您将本页收藏以便后续阅读!
莎士比亚哈姆雷特读后感【篇1】
命运这种东西是怎样的一种存在?他既像影子一样和我们形影不离,又似阳光一样温暖人心,但更多时候,,像梦魇一样深邃而可怕。“上帝的意旨支配一切”这句话,无疑,相当精辟。
在沙翁所有的作品里,《哈姆雷特》或许是最受争议的一部,也是最受注目的一部。无论你在人生的哪一个阶段,当你经历了一场丰富而深刻的精神生活,当你提升了自己的人格,重新发现了一个全新的自我,你总是能在〈哈姆雷特〉里找到一些你会觉得那似乎应该是属于永恒与不朽的东西。在很大的层面上,它描写的是一种极其原始的悲剧,人的悲剧。剧中的人物,地位不同,性格鲜明,但都遭受了同样一种东西的摧残,那就是摆布自己的欲望,还有被称之为命运的伟大囚笼。这样的情形,也许自有人以来,便不曾消失过。他们是与人共生共在的。它也谈到了人生的抉择,谈到了一个生活在特定的历史与生活环境下的人在对他个人来言是独特的,而对于全人类来说又是普遍的的命运面前,在只有从过去所积累的有限的经验可以凭借与依托的情况下,所选择的人生之路。从某种意义上说,他的经验也代表了我们自己的经验,他所面对的命运在我们人生的某个阶段里也是我们所要面对的。我们面对绝望的存在,在矛盾中摸索真理,在迷雾中找寻真相,在两难问题里作出行动,在一个失去标准与可以衡量标准的尺度的世界里重建价值的体系与精神大厦……
哈姆雷特是不完美的,有时他的抉择是非理性的,相当冲动的,比如当他在激怒之下一剑刺死他误以为是国王的波洛涅斯时,然而或许正是他这种不理智的抉择,这种人性的弱点的表现,让我们打心底里接受和认同他的艺术形象,因为我们常常可以在自己身上看见他的影子 …..
细细分析,我们可以发现,生活的大手对每一个人握得是如此之紧。
哈姆雷特在对命运的抉择中构造了自己的悲剧,原来他完全可以屈服于自己的命运,不去探询父王死去的真相,但哈姆雷特的性格不允许他带着一个疑问生活在庸庸碌碌之中,所以他毅然走上了找寻真相的道路,此后,只要他所做出的任何抉择稍有不同,他和其它人最终的命运都会改变,但是他的经验促使他一次次作出在他认为是正确的而实际上是致命的抉择,最后,哈姆雷特并没有为自己的抉择感到遗憾,他只是希望霍拉旭能为他"in this harsh world draw thybreath in pain, to tell my story." 因为每一个人的每一个抉择都是在特定的历史情况下唯一而不可重复的,所以在这里假设如果哈姆雷特能回过头去重新作出抉择,会是怎样一种情景就毫无意义;我们每一个人也是这样,可以说,在我们每一个人心中都有一个哈姆雷特,我们所做的每一个抉择都是唯一的不可替代的,它将直接影响到我们未来的命运,没有什么标准可以衡量我们的抉择是否正确,我们也必然要接受自己的抉择所引起的一切后果,就象哈姆雷特所说的"Thingsstanding thus unknown , shall live behind me !"或许我们要面对的问题不是象"to be, or not to be"这么严重,然而,要想在这个充满风险的混沌世界里做好而不是做对,每一个抉择都不会容易。在一个除了目标,再也没有任何尺度可以衡量其善恶的世界里,勇敢地作出抉择,然后坦然地接受自己的命运,这就是哈姆雷特永恒的魅力之所在吧?
有人说哈姆雷特的剧情太过于牵强,怎么可能所有人都死了。但是这恰恰是现实所在。人永远斗不过命运,你不努力结局往往绝不会是你想要的,你再怎么努力结局也不一定是你想的那样。 他向我们表现了一群对抗命运的人的最终的结局。他们尝试着改变命运,结果什么也没有解救。他们尝试着挽回过去,结果什么得到。这种无奈,依存于每一人身上,也许也就是人本身的最大的不幸。
《哈姆雷特》式的悲剧伴随着每一个人,各个方面,并且无时不刻。
莎士比亚哈姆雷特读后感【篇2】
西方有一句谚语“一千个读者眼里有一千个哈姆雷特。”大家对这个形象的评价也是众说纷纭,这本是一个阳光正直的青年,未来的明君圣主,接二连三的变故使他生活在仇恨的执念之中。原本炯炯有神的清澈明亮的`眸子,却流露出阴郁恐怖的目光,这仇恨的眼神穿透了理智。为此逝去美好年华,芳香馥郁的蓓蕾凋零了,这种仇恨如锁链般将他紧紧束缚,腰酸背疼,手脚酸楚,以至于无力挣脱反驳。然而,新国王及其爪牙使出浑身解数,用尽鄙夷的奸计至哈姆雷特于死地,哈姆雷特无奈,只得装疯卖傻。那哈姆雷特的人形似乎浮现在脑海之中,头发蓬乱,衣衫褴褛,上衣扣子搭错地方,蚕丝领带褪了色,凌乱地系着,白色的丝袜沾满了泥垢,丝毫看出是个王子。悲惨遭遇铸成了他的性格阴暗面,受人民爱戴,却不相信人民。
在这一期间,哈姆雷特说:“生存还是毁灭,这是个问题。”从而使这个充满哲学含义的问题,议论至今。它早已成为一个古老而又经典的问题。有人生存着,被摧残得体无完肤,在这纤华虚空的世,耗尽心力也只是苟延残喘罢了,反到是一种折磨,如果毁灭,得到一个静美而又悲凉的结果,却又是一种解脱;有人毁灭了,并不能得到所念所求,用遗憾提炼出了无限惆怅,一个又一个沧海桑田,眼睁睁地看着离自己的梦想愈来愈远,却无能为力,多么奢求生存着,为理想放手一搏 ……
在生活中,白昼陨落,勇往直前的步伐中总有牵牵绊绊,欲血负创也是在所难免,这才是成长的意义,生活的意义,生存的意义。生存着,那些浮华平坦的生活,是风平浪静的,也是空虚寂寞的,有挑战的生存着,才是精彩年华。
莎士比亚哈姆雷特读后感【篇3】
俗话说“一千个读者眼里有一千个哈姆雷特”,其实正是因为莎翁笔下的哈姆雷特是扑朔迷离的,读者不能把他只定位成一个片面的形象,所以,哈姆雷特,已经不是一个人,而是一个形象。
之所以说哈姆雷特是一个人,是因为他的性格存在着许多的矛盾。他既勇敢,又懦弱。在面对雷欧提斯的挑战的时候;在面对他的父亲的灵魂出现的时候;在刺死波洛涅斯的时候,他是勇敢的。但同时他又是懦弱的,对于复仇的犹豫不决,对于他母亲的爱狠交织,面对他叔父即位,迎娶他母亲,哈姆雷特十分不满,心中诅咒,却无可奈何,任凭事情的发生。
他,有时候显得很单纯。比如安排一场戏剧,让自己以前刻意的装疯的努力前功尽弃,比如他在国王祈祷的时候有复仇的机会,却因为迂腐而放弃了。他现在在祈祷,我正好动手;我决定现在就干,让他上天堂去,我也算报了仇了。不,那还是要考虑一下:一个恶人杀死了我的父亲;我,他的独生子,却把这个恶人送上天堂。啊,这简直是以恩抱怨了。
他,有时候又显得很虚伪,比如对于奥菲丽亚的爱情。哈姆雷特对奥菲丽亚有没有爱呢?可以说有了一点,但还是忏悔多于痛苦。怜惜后悔多于爱。他其实是在看见奥菲丽亚这个昔日的无知少女因为自己的原因而失去亲人、失去理智、失去生命后,情不自禁而产生的后悔,在这种心态下,他才跳进奥菲丽亚的墓中忏悔。
莎士比亚哈姆雷特读后感【篇4】
在沙翁所有的作品里,《哈姆雷特》或许是争议的一部,也是瞩目的一部。你在15岁时或许会被《罗密欧与朱丽叶》感动得潸然泪下,却觉得《暴风雨》不知所云;当你17岁时,又可能深深地被后者所带有的神秘主义色彩打动而对人生有所感悟,而前者却已经无法再次激起你心中的波澜。但是无论你在人生的哪一个阶段,当你经历了一场丰富而深刻的精神生活时,当你提升了自己的人格,重新发现了一个全新的自我时,你总是能在《哈姆雷特》里找到一些你会觉得那似乎应该是属于永恒与不朽的东西。因为它谈到了人生的抉择,谈到了一个生活在特定的历史与生活环境下的人在对他个人而言是独特的,而对于全人类来说又是普遍的命运面前,在只有从过去所积累的有限的经验可以凭借与依托的情况下,所选择的人生之路。从某种意义上说,他的经验也代表了我们自己的经验,他所面对的命运在我们人生的某个阶段里也是所要面对的。我们面对绝望的存在,在矛盾中摸索真理,在迷雾中找寻真相。
哈姆雷特也是不完美的,有时他的抉择是非理性的,相当冲动的,比如当他在激怒之下一剑刺死他误以为是国王的普娄尼阿斯时,然而或许正是他这种不理智的抉择,这种人性的弱点的表现,让我们打心底里接受和认同他的艺术形象,因为我们常常可以在自己身上看见他的影子。
哈姆雷特又是极其珍视感情的,在他以装疯来躲避国王的迫害时,他依然抑制不住对奥菲莉娅的思念,不忍心让她由于自己装疯而痛苦。就是这样,哈姆雷特在对命运的抉择中构造了自己的悲剧,原来他完全可以屈服于自己的命运,不去探询父王死去的真相,但哈姆雷特的性格不允许他带着一个疑问生活在庸庸碌碌之中,所以他毅然走上了找寻真相的道路。此后,只要他所做出的任何抉择稍有不同,他和其他人最终的命运都会改变,但是他的经验促使他一次次作出在他认为是正确的而实际上是致命的抉择。最后,哈姆雷特并没有为自己的抉择感到遗憾,因为每一个人的每一个抉择都是在特定的历史情况下而不可重复的,所以在这里假设如果哈姆雷特能回过头去重新作出抉择,会是怎样一种情景就毫无意义。我们每一个人也是这样,可以说,在我们每一个人心中都有一个哈姆雷特,我们所做的每一个抉择都是的不可替代的,它将直接影响到我们未来的命运,没有什么标准可以衡量我们的抉择是否正确,我们也必然要接受自己的抉择所引起的一切后果。
在一个除了目标,再也没有任何尺度可以衡量其善恶的世界里,勇敢地作出抉择,然后坦然地接受自己的命运。这就是哈姆雷特永恒的魅力之所在吧?
《哈姆雷特》是莎士比亚最负盛名的一部剧本,被誉为欧洲四大名著之一。莎士比亚说:“一千个读者眼中就会有一千个哈姆雷特。”雨果说“哈姆雷特就像我们每一个人一样的真实,但又要比我们伟大。他是一个巨人,却又是一个真实的人,因为哈姆雷特不是你也不是我,而是我们大家。”赫而岑说“哈姆雷特的性格达到全人类普遍性的程度。”歌德、海涅、别林斯基等一大批作家都作出过至高的评价和赞誉。
无数的文人学者,更是作出了深刻的解读阐述。有人认为,作品揭示出封建末期社会罪恶与本质特征;有人认为,歌颂的是人文主义理想,以及人文主义与强大封建势力的斗争,还指出其思想局限性,表现在脱离群众、孤军奋战;也有人认为,哈姆雷特身上寄托着国家与民族复兴的希望,体现出资产阶级对统一国家的理想;还有弗洛伊德派挖掘出哈姆雷特的“恋母情结”;原型批判说则把哈姆雷特作为古代祭祀品,充当人类涤除罪恶复苏自然活力的“替罪羊”;甚至另有相异的观点,百年来分析争论哈姆雷特的性格,是犹豫还是善良,是懦弱还是勇敢,几尽解剖到了一个人的脑纤维和脑细胞。
看到这些,我读完《哈姆雷特》自惭形_到无地自容。我前后把这本书读了3遍,也觉得是部好作品,故事情节跌宕起伏,莎翁的语言更是飘逸细腻,出神入化,意达心肺,情透骨髓,时有吟诵太白之诗的幻境妙觉,一些经典隽永美句更是闪现哲理、耐人寻味。但说实话,真的没有从哈姆雷特身上观照出多少自己,也真没有看到什么封建阶级斗争、黑暗势力统治、人文理想闪光,更没有联想到“恋母情节”“替罪羊”之类的心理暗示与原始献祭。
估计是自己“功力”着实不够,加之属于线性思维模式,领悟不出其博大精深,这看来是十分肯定和万分必然的。不懂反而正常,佛道儒释深奥玄妙,琴棋书画意接千古,梅兰竹菊通情达义,日月星辰照烁古今,哪一个又是真正懂得过的。人啊,看到啥说啥,想到啥说啥,认为是啥就说啥,真实的反映自己,既便是错的,那也是自己的,而且我们也只能知道自己知道的。
在我的眼里,这只是一个王子复仇的故事。丹麦王子哈姆雷特的父王惨死,叔叔篡位,母亲嫁给叔叔。回国后,父王鬼魂诉冤,他精心准备复仇,通过戏剧展现父王被害过程,证实了叔叔和母亲的谋杀行为,用装疯和修改信件躲过叔叔的加害,几次犹豫徘徊错过刺杀良机,期间误杀了爱人的父亲,爱人跳河自杀,爱人的哥哥复仇,最后在叔叔的计谋下,与爱人哥哥比武对决,两人中毒剑身亡,母亲误饮毒酒死亡,哈姆雷特临死前刺杀了叔叔,完成了复仇。真是落得个白茫茫大地一片真干净。
如果说感悟的话,人间善与恶同在,没有恶也就没有了善,正因为恶的存在,才折射出善的光芒。哈姆雷特的朋友,有两个完美背叛,协助叔叔加害于他,有一个忠诚友谊,愿与他共同赴死,这才是现实,也是真正的人间,没必要惊叹,也没必要惋惜。联想开来,这世间也没什么“善有善报,恶有恶报”,所谓善恶因果不虚,仅仅是鼓励人们行善弃恶而已,反倒是“好人不长命,恶人活千年”的事例举不胜举。善恶之分,视角不同罢了,换个角度善恶也变得模糊了,仅存的是那颗不可欺的心。心安即是善之果,也是善的福报,此外所求皆奢侈、所得皆意外。
生存还是要死亡,这是一个耐人寻味的'问题;是把命运那无情的毒箭来默然承受,或是挺身而出去与那人世的无涯的苦难进行搏斗,这其中哪种才是更可贵的行为?
“人类是一件多么了不起的杰作”,这上帝的杰作却时刻纠缠徘徊于生存还是死亡的抉择。是啊!如果生存是人类意志的话,那又何必去在意那世间的善与恶、是与非、真与假、美与丑,一切只要围绕活着的本能行动即可,这样反而清晰简单了,目标明了,行动必然坚定。可是,仅仅为了生存而活着,比那跪乳的羔羊、反哺的乌鸦、舐犊的老牛、护崽的虎狼反倒不如,枉辜负了造化给予的智慧与情欲,倒不如抛了思想和欲念,_身奔向大自然,回归原始的野性来得痛快。这样活着了无了生趣,失去了人生的意义,人不应该是这样的。是啊!还是披挂上这所谓“人”的装备,拿起情感之予、理性之盾,来与人间的苦难作个决斗,论他个是非,争他个长短,活个拼命三郎才有滋味。这样活着大义凛然、意气风发,或为了理想,或为了自由,或为了正义,哪怕是为了私欲,为了罪恶,为了仇恨,不管怎样,总是寻了个活着的目标追求下去,赋予了人存在的意义和活着的价值。这样的活法是有代价的,的代价是生命,斗争中随时会面对死亡、走向死亡,而死了人也就消失了,这时人们就会想,这一切值得吗?连生命都没有了,追求的还有意义吗?所以,又回到了“生存还是死亡,这是一个值得考虑的问题”的逻辑起点,你会怎么选择呢?
如果一个人只用一把小小的刀子便可以把自己的一生来结算,那么有谁愿意忍受世上的一切苦难,人世的鞭挞和讥讽、压迫者的欺凌、傲慢的冷眼、被爱情轻蔑所受的悲痛、法律的迁延、蛮横的官吏和杰俊人士费尽周折所换来的小人的轻贬?若不是因为对那不曾有人可以返回的神秘之国的畏惧,对不可知的死后的担忧,谁愿意呻吟流泪于困劳的无奈的生命重压之下,背负着如此的重担!我们之所以甘心忍受目前的折磨而不愿飞向我们不所知的世界,正是因为它瓦解了我们的意志。我们在重重的忧虑之下变成了懦夫,拘谨的思维在我们散发着光芒的决心之上把一层灰色覆盖,而在这一种思维之下,再伟大的事业也会因此而退步,行动已没了本身的意义。
人活着,就时刻面对这个终极选择,每一个决定都是在寻求生存与个人意志之间徘徊,选择生存就偏离了个人意志,选择个人意志就增加了死亡概率,在夹缝中前行,时而妥协,时而斗争,这也许就是每个人的生存状况。当生存与意义之间的矛盾发展到极致的话,就是生死的考验。哈姆雷特告诉我们,“活着的人总是要死的,无论谁都将从生存的时空迈入到永恒的宁静,你知道这是一件很普通的事。”怀着这样的思想,他做出了自己的选择,走向了死亡的归宿。
《哈姆雷特》是一座高峰的话,我只在山底。古人讲,“书读百遍,其义自见”,读3遍仅仅是个开始,攀上峰顶,路漫漫其修远,吾亦将不懈求索,在认识哈姆雷特的过程中,认识自己。
莎士比亚哈姆雷特读后感【篇5】
有人说过:“一千个读者有一千个哈姆雷特。”莎士比亚这部经典名作相信大家都听过,那么它究竟有什么魅力呢?下面我们就通过读后感来了解一下吧。
篇一《哈姆雷特》,印象不深刻。后来,我看了电影,我不知道为什么我只对美丽的奥菲利亚感兴趣。她有一头金色的长发,从两边的鬓角向上扎成两条辫子,垂在耳后,她看起来像个仙女,有着最纯洁的脸庞,还有最灿烂善良的笑容。
在之后的很多年里,年轻的逃跑一直都是把长长的头发,在耳侧搅成两个麻花辫。
后来,我看到一幅油画。当奥菲利亚掉进水里时,她那条巨大的裙子和花草枝把她抱在怀里,像一条小船一样飘向远方,飘向不再有痛苦的地方。可爱的奥菲利亚,还张着她美丽的小嘴,幽幽,幽幽的唱着歌,从容,从容的赴天国。
那印象太深了,至今鲜明历历。甚至痴想,如果一生中,有值得像奥菲利亚那样牵挂的人,让自己牵挂,让自己在乎,他也一样牵挂在乎自己,哪怕自己垂垂老也,也不会担心红颜消失,即便走尽红尘之路,也会如美丽的奥菲利亚一样,从容赴天国。奥菲利亚,给了我许多美丽的联想,因为她美丽纯洁。
奥菲利亚甚至让我觉得死亡是如此美丽。
不久前又看了一遍《哈姆雷特》,对人物有了一些新的认识。这个故事让我明白,奥菲利亚只能像一条生死攸关的船。让她享受美丽和美丽是作者的仁慈。在那个时代,在那个特殊的环境中。
奥菲利亚的命运只能靠王子来维持!王子爱她,至少一次。她也确信王子爱她。
连她的哥哥、父亲都看得出来。可是,王子背负着替父报仇,为母雪耻,为国除害的大任!这些都比对一个女人的爱情来的重要!
他在复仇的火海中挣扎,他在叔叔一次又一次的构陷中抗争,他在对母亲的失望中奋斗,他在对周围人的围追堵截中,像个猎豹一样左躲右闪,伺机**,这一切,让他没有时间再去关心爱情,关心一个爱着她的女人。
这个女人甚至成了测试他的筹码。这个单纯的女孩被用来测试他的情人。她不知道她是利用他的父亲,他的父亲是由新国王指使的。不得已中,王子杀掉了偷听的老臣他心爱的姑娘的父亲,王子因此被堂而皇之的遣送出境。可以想象,奥菲利亚,一个孤独的女孩,当她的父亲被她的情人杀死,她的情人不在身边,她的哥哥在游荡时,她很生气。
她把一些小花插在王子坐过的椅子上,嘴巴里念念有词:“这是给您的茴香和漏斗花,这是给您的芸香。还有一些留给我。星期天我们不妨称之为慈悲草。
啊!您可以把您的芸香插戴的别致一点。这是雏菊。我想给你一些紫罗兰,但当我父亲去世时,他们都谢了。
”作为大臣的女儿,她必须谨言慎行,就在不久前,哥哥还要她跟王子保持距离,她这样做了,因为她是个乖女孩。她父亲让她去测试王子是否真的疯了,她去了,因为她是个好女儿。现在,她可以说出她心中想说的话,做她想做的事,爱她想爱的人。
她可以照自己的方式给自己所爱的人采花,跟他对话,在王宫里出出进进。甚至,按照自己的远望,编花圈,爬到高高的树枝上,歌唱着,遥望远方,结果树枝断了,和她一起,漂流在水上,漂流在水上,把这个美丽的女孩带回了天堂。
在没有她的世界里,男人的血战更是肆无忌惮!
篇二《哈姆莱特》是莎士比亚的代表作,创作于1601年,是四大悲剧之首,集中体现了莎士比亚的思想特点和创作成就,被誉为莎翁戏剧王冠上最璀璨的一颗钻石,它是莎士比亚的骄傲。
《哈姆莱特》主要写丹麦王子哈姆莱特为父王复仇的经过。后来用“哈姆莱特”来比喻那些遇事犹豫不决,顾虑重重的人。所谓“有一千个读者就有一千个哈姆莱特”就概括了他的复杂性。
莎士比亚在剧中说:“这是一个颠倒的时代”。不错,彼时丹麦国的状况是:
婚礼紧接着葬礼;敌军压境,宫中却仍在纵欲狂欢;朝廷里众大臣尔虞我诈,互相倾轧;社会上民众群情激奋。这是我们的英雄哈姆雷特生活的时代和环境。所有这些都造就了他的性格和一系列看似奇怪的性为。
在我看来,哈姆雷特充满了悲观情绪。在哈姆雷特幻灭的理想眼中,人的身体是丑陋的,他对人的理解是极端的。那么,既然人在本体论意义上是**的,那么它值得战斗吗?
人活着还有意义吗?
这种种的考虑,无不造成他复仇行动上的犹豫延宕。正如他自己所说的,“重重的顾虑是我们全变成了懦夫,决心赤热的光彩,被审慎的思维盖上了一层灰色,伟大的事业在这一种考虑之下,也会逆流而退,失去了行动的意义。”
事实上,很多时候,我们对未知的事物总是持保留态度,对未知的领域总是犹豫不决。因此对来之不易的机会,我们就这样白白地放弃了。或者有些时候,碰到自己想做的事情,如奸王克劳狄斯所说,“因为旁人弄舌插足、老天节外生枝,这些都会消磨延宕想做的愿望和行动;该做的事情一经耽搁就像那声声感慨,越是长吁短叹越会销蚀人的精力和志气。
”所以,想做的,想到了就该做!
篇三以前,常听人说《哈姆雷特》是一部优秀的作品。我没有亲见,自然也无从说起。如今,我读了一遍,心中颇有一番感慨。
伴随着淡淡的悲伤,哈姆雷特本性之善、意志之坚、复仇的愿望之切等特点,无不在我的脑海中浮现。我认为哈姆雷特是个真正的英雄,他的英雄行为使他的灵魂远离了他人。
最初,哈姆雷特是天真的、单纯的,也是幸福的,他对未来充满美好的希望。后来,父亲的暴死和母亲的再婚让他觉得一切都颠倒了,于是他感到失望和孤独,又开始忧郁起来。他漫无目的地生活着。
就在这时,鬼魂告诉了他真相,于是哈姆雷特很生气,他开始意识到他想要复仇。
哈姆雷特用自己的智慧证实了事情的真相之后,他开始冷静下来,思考自己是否应该承担责任。当时,他的灵魂并没有停止等待,仍然在前进。最后,哈姆雷特做了一个决定。他放弃了安逸的生活,放弃了他的爱,但他没有料到克劳狄斯的阴谋,但毕竟,他在死前也给了敌人致命的一击。
尽管他没有完成自己的使命,但他为实现自己的理想铺平了道路。此时,哈姆雷特的灵魂走得更远了,直到消失在那条通往天堂的大道上,好一个走远的灵魂!
哈姆雷特是个英雄。他是个男人,不是上帝。他也有人性和爱。正因为如此,他能对母亲发出心底的愤怒,面对奥菲利娅的死,他悲痛欲绝,而当他面对自己的仇人、国家的仇人时,善良的本性又使他犹豫不决、迟迟不愿行动。如今读来,我仍能感受到他当时内心的矛盾和痛苦的挣扎。
什么才是英雄?我认为,这才是真正的英雄。
莎翁的过人之处,在于他摆脱了古人将英雄神化的写法,他写活了哈姆雷特。这个人物感动了读者,让人觉得,仿佛真有这样的一个人站在我们的面前。读罢此剧,我的心里再也不能平静了,胸中掀起的激情使我发出了来自内心的感叹:
哈姆雷特,我为你喝彩。
莎士比亚哈姆雷特读后感【篇6】
“生存还是死亡,这是个问题......”放下手中的书,我缓缓起身,遥望天空中那虚无缥缈的云,内心涌起一阵阵波澜。
是的,这正是出于哈姆雷特王子之口,一句为天下哲学家所不懈争论的千古名言。莎翁的这一点睛之笔,可谓妙到巅峰。仔细一品,便可品会出主人公内心的迷茫与痛苦。到底是装疯卖傻以苟且偷生,还是为父报仇而壮烈牺牲?无疑,这是一个难以作答的问题。而贯穿全书的线索,则正是哈姆雷特这种心理。
全书围绕着哈姆雷特的复仇展开。在通过父亲的鬼魂知道真相之后,就决意为父报仇。为此,他不惜用装疯卖傻来掩盖自己的复仇计划。在国王发觉哈姆雷特可能知道了真相后,就果断地将他遣送至英国,并试图将他杀死。哈姆雷特得知后,借机逃回,但得知了恋人奥菲莉娅的死后,再也无法忍耐,上前与雷欧提斯进行了决斗,却被国王暗算,临终前,杀死了国王,而王后,哈姆雷特的亲生母亲,也因误饮了毒酒而死。最终哈姆雷特、雷欧提斯、国王以及王后先后死去,结局甚是凄惨。
常言道,一千个读者心中就有一千个哈姆雷特。而在我眼中,哈姆雷特有优点,也有缺点。优点自是不畏艰险,为父复仇,尽了孝道;但是我认为,他的善良忠厚,却成为了他复仇中消极退缩的重要因素,以至于令不少无辜之人为此而死去,最鲜明的一个就是他的恋人——奥菲莉娅。她的形象是善良、美丽而又对现实无可奈何。她是这场复仇中最无辜的牺牲者。诚然,哈姆雷特是深爱着奥菲莉娅的,但是,奥菲莉娅的死不也是和他有着直接的关系么?他的爱人最终竟死在了他自己的手上,也的确是个悲剧。
可是,即便如此,也掩盖不了哈姆雷特的正直与高尚。纵使身负血海深仇,但他却并未被仇恨蒙蔽了双眼。面对雷欧提斯时,即使他是敌人,却仍对他产生了欣赏与后悔的情绪。当国王忏悔时,他有机会杀死国王,但他却并未这么做。诚然,他的确不愿国王在忏悔中死去,但谁又能说哈姆雷特心中没有一点怯懦呢?这并非懦夫的表现,反而将哈姆雷特的人物形象刻画地更为生动、真实,正体现了莎士比亚的人文精神。
总的来说,哈姆雷特所表现出的,是一种矛盾的人文主义形象。其实,与其说哈姆雷特是莎士比亚所塑造出来的人物,倒不如说哈姆雷特就是莎士比亚自身的写照。哈姆雷特的那种创新性的人生观、价值观,正是对封建主义的挑战,是一种划时代的表现。
莎士比亚哈姆雷特读后感【篇7】
《哈姆莱特》是莎士比亚的代表作,创作于1601,是四大悲剧之首,集中体现了莎士比亚的思想特点和创作成就,被誉为莎翁戏剧王冠上最璀璨的一颗钻石,它是莎士比亚的骄傲。
《哈姆莱特》主要写丹麦王子哈姆莱特为父王复仇的经过。后来用“哈姆莱特”来比喻那些遇事犹豫不决,顾虑重重的人。所谓“有一千个读者就有一千个哈姆莱特”就概括了他的复杂性。
莎士比亚在剧中说:“这是一个颠倒的时代”。不错,彼时丹麦国的状况是:婚礼紧接着葬礼;敌军压境,宫中却仍在纵欲狂欢;朝廷里众大臣尔虞我诈,互相倾轧;社会上民众群情激奋。这就是我们的主人公哈姆莱特生活的时代与环境,这一切造就了他的性格与一系列看似怪异的行为。
在我看来,哈姆雷特整个人都笼罩着悲观主义色彩。在哈姆雷特的理想幻灭后的眼中,人类本体是丑恶的,他对人的这种认识带有偏激。所以,既然人在本体意义上是恶的,那还值得斗争吗?人活着还有意义吗?
这种种的考虑,无不造成他复仇行动上的犹豫延宕。正如他自己所说的,“重重的顾虑是我们全变成了懦夫,决心赤热的光彩,被审慎的思维盖上了一层灰色,伟大的事业在这一种考虑之下,也会逆流而退,失去了行动的意义。”
其实很多时候,对于未知的事情,我们总是抱着保留的态度,对于未知的领域,我们总是犹豫不前。因此对来之不易的机会,我们就这样白白地放弃了。或者有些时候,碰到自己想做的事情,如奸王克劳狄斯所说,“因为旁人弄舌插足、老天节外生枝,这些都会消磨延宕想做的愿望和行动;该做的事情一经耽搁就像那声声感慨,越是长吁短叹越会销蚀人的精力和志气。”所以,想做的,想到了就该做!
点评:脉络分明,层次感强,叙气说井然有序,纤毫不乱。详略得当,主次分明,思路清晰。精挑细拣,素材似为主题量身定制。情节曲折,叙事过程有一定的起伏感,体现了情节的曲线美,引人入胜。
莎士比亚哈姆雷特读后感【篇8】
《哈姆莱特》是英国著名戏剧家莎士比亚所作的惊世杯具。剧中以王子哈姆雷特为父复仇为主要线索,同时还掺杂着雷欧提斯和挪威王子福丁布拉斯的两条复仇线索,以相互联系和衬托。在复仇情节外,莎士比亚还写了哈姆莱特与霍拉旭之间的真诚友情,他与奥菲利娅之间的感情和他与叔父与母后之间复杂的关系。
贯穿全剧的主角哈姆莱特,是个勇敢,梦想崇高,品格高尚,思想深刻的好年轻人。可是突如其来的`父王猝死,叔父继承王位并与其母后成亲,加上父王冤魂告诉他所有残酷的真相,并促他为父报仇,哈姆莱特顿时感到梦想的幻灭和现实的丑恶。这部分丑恶的事实引起了他对完美世界的怀疑和对人类善良观念的动摇。于是,杯具开始扩散,蔓延……
复仇的道路是艰辛的,在这个环境中,他不能不当机立断,可是,他因为敏锐而犹豫不定,因为思索而拖延,精力全花费在做决定上,反而失却了行动的力量。他原本是那样出色,但他又耽于沉思,自责,自我怀疑,加之忧郁与孤独,于是一再拖延复仇计划。然而正是由于他的犹豫不决,致使了一个有一个杯具的上演:由于失误杀死自己心爱的人的爸爸,心爱的人由于悲痛过度而坠河淹死,妈妈被毒酒意料之外毒死……所有的所有,贯穿起来,就构成了一部惊世的杯具巨作。
然而,莎士比亚要表现得远不止这部分,这部戏剧中富有永远需要让人捉摸的哲学。主角哈姆莱特所具备的正是当时文静复兴时期人文主义者的优点,缺点,与他们的迷惘,矛盾和痛苦,同时也深刻反映着16——17世纪初人文主义思想的危机。当然,随之时间的推移,之一部杯具不朽的屹立在世界文坛是什么原因,是它所描绘的主人公哈姆莱特,可以成为每个人的原型他的杯具意义显然超出了文静复兴一个世纪,他是西方现代化进程的一个牺牲品,他已成为世界文学中一位典型形象。
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莎士比亚悲剧读后感
如何能避免作品读后感千篇一律的情况呢?读作品能使我们思考许多人生的问题。 读后感可以让我们更有条理地组织文章中的信息和观点,本文的重点在于与“莎士比亚悲剧读后感”相关的讨论。
莎士比亚悲剧读后感 篇1
莎士比亚的悲剧一直是世界文学的瑰宝,其作品充满了深刻的人生智慧和情感,是每个读者心灵深处的触动,也是我们思想和灵魂的滋养。我读完莎士比亚的悲剧后,不由得感慨万千,这里让我分享一下自己的读后感。
首先,我被莎士比亚卓越的文学艺术所吸引。莎士比亚的作品人物形象具有极强的自然、真实性和感染力,他们的性格塑造极其鲜明而丰满,深刻地揭示了人性中最复杂和矛盾的部分,展现了人性在悲剧面前的脆弱。此外,莎士比亚的语言运用非常灵活巧妙,让人欣赏不已,同时也让人感受到他深厚的文化素养和艺术修养。
其次,莎士比亚的作品让我从悲剧中感受到人生的无常。在莎士比亚的作品中,往往有许多英雄和女神们努力追求幸福,然而却遭受了打击和挫折。他们并非不有能力战胜困境,但常常因为种种原因而失败。莎士比亚的作品常常揭示“英雄的悲剧”,即在努力、拼搏和前进的过程中,因为某些因素而遭遇到挫折和痛苦。在现实生活中,也常常发生各种让人意外的事情,我们得不到自己想要的东西或者失去已经拥有的。莎士比亚的悲剧教我们,人生如戏,有时我们会演出不同的角色,但总有好戏和坏戏之分,唯一能做的便是从失败中汲取教训,继续前行。
最后,莎士比亚的作品让我思考人类文明的价值。莎士比亚的悲剧往往探讨的是人性的复杂性和深刻性,其作品对人类文明的价值观提出了深刻的思考和挑战。莎士比亚的悲剧不仅是文学史上的杰作,更是人类文化与历史的镜子,它反映了人类复杂而沉重的内心世界,提醒人们深刻反思人性在历史发展进程中所扮演的角色。他的作品真正地成为一种探索人类思维所需的“灵药”和“驱动力”。
莎士比亚的悲剧让我深深体悟到,一个人只有基于真相,才能更全面、客观地认识自己和世界,拥有更丰盛而持久的精神富足与生命价值。如同莎士比亚所说:“真实的感觉才是好作者所要表现的灵感。”正是莎士比亚笔下那深邃的感情世界,让我们的灵魂受到深深的触动。 莎士比亚的悲剧教会我们懂得尊重、理解和珍惜生命,珍惜我们所拥有的一切。他的作品不仅是一种精神上的熏陶,更是一种对于生命的启示和感悟,它让我们更有勇气去面对困难和挑战,更懂得去珍惜和感恩,让我们爱生命,珍视生命,体验生命的美好。
总的来说,莎士比亚的悲剧是我读过的最美妙的文学作品之一,它描绘了人类的真实情感和人生经历,在深情揭示人性的同时,也启迪了我们洞察世态和拓展思维的可能性。在阅读莎士比亚的作品之后,我更加珍惜人生、更加学会了爱,也增强了自己的精神力量。希望更多的人能够通过阅读莎士比亚的作品,发掘自己内心的感性和理性,找到属于自己的生命价值与意义。
莎士比亚悲剧读后感 篇2
《麦克白》、《李尔王》、《哈姆雷特》和《奥赛罗》是《莎士比亚悲剧集》的四大悲剧,其中我感受较深的则是《麦克白》。
国王邓肯的表弟麦克白,和他的好朋友班柯率领军队去平叛和抵御入侵者。立功而归。路途上遇到三个女巫,她们预言麦克白会当上国王,但班柯的后代要做王。麦克白是一个有野心的人,在妻子的怂恿下杀了国王,让自己做了王。为了掩人耳目,防止别人抢自己的位置,他害死了班柯,国王的侍卫。麦克白的妻子因精神失常而自杀最后,他面对国王邓肯的儿子以及率领来的军队,落得袅首的下场。
麦克白在战争后正是因为听从了女巫的语言,才会落得如此的下场,还害死自己的朋友,害死了上司以及侍卫,害死了许许多多的人。他为了保住自己的王位,不惜屠杀人民,让全国血流成河,把人民推入水深火热之中。跟理查三世一样是一个暴君,这样的暴君,最后袅首也是罪有应得。
麦克白的事例也告诉大家,不要轻易就相信别人,做一些不可以做的事情,不仅害死自己,同时也害死了别人,真是一个为了利益什么都干得出的人。不要因为一些不切实际的语言和想法迷惑了自己,要看自己的能力干活。
《李尔王》、《奥赛罗》和《哈姆雷特》都是很精彩的,大家可以自己找来去阅读。
莎士比亚悲剧读后感 篇3
品味完一本名著后,你心中有什么感想呢?写一份读后感,记录收获与付出吧。但是读后感有什么要求呢?下面是小编为大家收集的莎士比亚悲剧读后感,欢迎阅读与收藏。
莎士比亚是17世纪世界最著名的剧作家,他写的剧本闻名中外。暑假,我央求爸爸给我买了莎士比亚悲喜剧。我如饥似渴地读了起来。
我一口气就把莎士比亚悲剧读完了。读了四大悲剧中的《麦克白》和《李尔王》以后,我深有感触。一个人为什么要听信别人的谗言,最后害了自己呢?就拿麦克白来说吧。他是百战百胜的大臣,对国王十分忠诚。可是,有一天,麦克白碰到了三个女巫,女巫们都说他可以当国王,可是,继承王位的却是好朋友班柯的子孙。他信以为真,把这事告诉了他的妻子,他的妻子是个自私自利的人,她劝麦克白把国王和班柯杀了。麦克白听了,大吃一惊,心想:国王是我的主人,班柯又是我的朋友,我怎么下得了手呢?可他还是禁不住王位得诱惑,杀了无辜得国王和班柯。他虽然当上了国王,可是,生活并没有他想象得那么好,他的良心受到了谴责,他总怕班柯的鬼魂和他的儿子来报仇。最终,麦克白还是被真正的国王马尔康打败了,成了一个悲剧人物。李尔王也一样,李尔王如果按照他三个女儿平时的表现来分辨谁孝顺他的`话,也不会害了自己,并连累了自己的小女儿。
说到这,我不得不把我最喜欢的“哈姆雷特”也向大家介绍介绍了。哈姆雷特是丹麦的王子,他的父亲莫名其妙地死了,他的叔叔登上了王位,哈姆雷特感到闷闷不乐。一天,哈姆雷特正在为父亲祈祷时,他看到了父亲的鬼魂。鬼魂说:“是你的叔叔用毒药害死我的。”哈姆雷特是个爱父亲的人,他热血沸腾,决定要为父亲报仇。第二天,他就装疯卖傻,叫人排了一出害死国王的戏,这出戏激怒了国王。哈姆雷特甚至抛弃了自己的母亲和女友,把毒剑进了叔叔的胸膛,为父亲报了仇,自己也死在了毒剑下。我觉得叔叔是个自私自利,恶毒的人,它把原来一个美好的家庭拆散了。哈姆雷特是个英雄,他是个孝顺的孩子。如果他是个国王的话,一定是个贤君。可是,他却为了他的父亲,他的国家而永远地闭上了眼睛。
莎士比亚的悲剧在我为主人公惋惜时,懂得了许多做人的道理。
莎士比亚悲剧读后感 篇4
这个暑假我在家读了莎士比亚写的悲剧集,莎士比亚确实是位伟大的作家,在他的作品中悲喜剧皆有,可以说他的戏剧包含着十分深刻的含义。正如文艺复兴时期其他杰出的作家、艺术家一样,他的创作中充满了对人性的关怀,如诗人一样满怀激情的对白、如哲人一样深邃的思想,莎士比亚的四大悲剧正是其中的代表。
悲剧具有其独特的魅力,古希腊时代的剧作家,如索福克勒斯、埃斯库罗斯都是以悲剧扬名希腊。一部不朽的《俄底甫斯王》被后人研究了几千年也不能穷尽其中的奥妙,心理学、宗教学、文学都从这部剧作中得到了启发。莎士比亚的悲剧又是一个不可逾越的高峰,他完全可以和古希腊多产的作家相媲美。这些作品就像甘泉一样不可干涸,总能让我们思考生命乃至宇宙的意义。
我认为悲剧应该具备以下四个元素,无论是哪出悲剧,或多或少都可以找到这四种基本的元素。第一,理想和现实的冲突。第二,人性的缺点所造成的不可避免的悲剧。第三,对所谓命运的无可奈何。第四,悲剧人物理想人格的彻底破灭,通常以悲剧人物的死亡而告终。
《麦克白斯》颇似古希腊悲剧,其中很强调命运对人嘲弄。麦克白斯原本功成名就,可是他却相信三女巫的预言,最终预言一一应验,但是麦克白斯也身败名裂。这让我想起索福克勒斯的《俄底甫斯王》以及埃斯库罗斯的《阿伽门农王》,人的举动都受到神的干涉,当然其中也体现着主人公性格的缺陷。可是《俄底甫斯王》中几乎没有表现出俄底甫斯王的人格或者是性格带来必然的毁灭,可以说俄底甫斯是一个生性善良的人,当必然的命运来袭却无力逃避。也许悲剧的悲就体现在人的无辜和无助上,悲剧的美表现为主人公的抗争上,虽然看起来是徒劳的。
《奥塞罗》中明显的悲剧元素就是奥塞罗性格的缺陷,只要是人总会有些嫉妒心的。可是这出戏中的悲剧并不是奥塞罗的性格作祟,也不能归罪于那个蛇蝎心肠的恶汗亚果(我甚至有点喜欢这个敢于剖析自己心理的阴谋家),在戏剧的刚开始我们就能感受到奥塞罗和玳丝德摩娜的爱情注定是个悲剧。玳丝德摩娜并不了解奥塞罗,她喜欢奥塞罗的理由很简单,她喜欢他讲述那些颇具传奇性的经历,一句话她只喜欢一个浪漫的理想。当亚果的妻子告诫玳丝德摩娜当心奥塞罗的妒忌的时候,她却说我想他在出生地让阳光把这种气质(妒忌)都吸去了。而奥塞罗有点明白自己的妻子为什么喜欢自己,或者说他对自己妻子的爱本来就不放心,在这种情况下他对玳丝德摩娜又爱又恨又怕。最终,亚果只是起了一个导火索的作用,将这种虚假的、毫无信任的、不牢固的爱情炸个粉碎,而真正具有爆炸力的火药却在奥塞罗和玳丝德摩娜的身上。由此看来这出悲剧倒有些主人公咎由自取的味道,可能是这种惩罚太重了以男女主人公的死而结束,所以才有了很强的悲剧色彩。
可以看到悲剧中必然会出现痛苦和死亡,人们喜欢悲剧正是由于每个人都是悲剧的主角,因为同悲剧一样,人的一生也要以死亡作为结局而谢幕。但是悲剧并不是悲观,我们的结局是不可避免的,但是在短暂的悲剧中却表达了一种不妥协的永恒的精神。因此,明知理想遥不可及我们还是执着追求,明知人无完人但还是要不断完善自我,明知命运无常可是一点也不畏惧,死亡是生命的终结,但不是生命存在的目标。
莎士比亚悲剧读后感 篇5
作者的全名是威廉·莎士比亚。他的英文名字生于1564年4月23日,死于1616年5月3日。是英国文艺复兴时期杰出的戏剧家和诗人,被称为“英国戏剧之父”他的主要戏剧作品《罗密欧与朱丽叶》、《哈姆雷特》等。
据说著名动画片《狮子王》还是从莎士比亚的《哈姆雷特》中取得灵感,而做成的。光靠这些莎士比亚便被世人誉为“时代的灵魂”、“人类最伟大的天才之一”, “人类奥林匹克山上的宙斯”。
在这么多悲剧中我还是最喜欢《麦克白》,这个故事主要说了:苏格兰国王邓肯的表弟麦克白将军,为国王平叛和抵御入侵,立功归来,路遇三个女巫。女巫对他说了一些预言和隐语,说他将进爵为王,但他并无子嗣能继承王位,反而同僚班柯将军的后代要做王。
麦克白是个雄心勃勃的英雄。他在女巫和妻子的怂恿下成为国王。为掩人耳目和防止他人夺位,他一步步害死了邓肯的侍卫,害死了班柯,害死了贵族麦克德的妻子和孩子。恐惧和猜疑使麦克白既心烦意乱又冷酷无情。
麦克白夫人因神经紊乱自杀,这对他是一个巨大的打击。在众叛亲离的情况下,麦克白面对邓肯之子和他请来的英格兰援军围攻,落得袅首下场。
这部作品的心理描写非常好。它描述了麦克白的紧张,犹豫,给人一种可怕的气氛和阅读的感觉。说起来,大家可千万不要向麦可白一样,想干一番大事业,让雄心在蛊惑下变成了野心。
莎士比亚悲剧读后感 篇6
总听到不同的人说,中国的作品中没有真正的悲剧,中国人的思想中“大团圆”三个字影响深远,中国式悲剧如《窦娥冤》,当窦娥受冤死去后,最后的结局并不是戛然而止,而是延续到窦娥的父亲衣锦回来为自己的女儿平反。当我看到莎翁的四大悲剧时,我觉得悲剧不是那种浅显的受冤或者生离死别,悲剧是那种让人看后从心里都为其感到悲哀、无奈。《麦克白》就是这样一部经典悲剧。
《麦克白》这部经典著作与莎翁其他的悲剧有所不同,当你读完后不会为了它悲伤,尤其是作品主角麦克白,甚至很多都觉得麦克白是罪有应得。但当你慢慢的静下心来细想,这种罪有应得展现出来的就是一种命运、人性以及这个国家的悲哀。
莎翁作品仔细读起来会被他塑造的人物巧妙所赞叹,他所塑造的人物没有一丝一毫的浪费,是作品中不可或缺的一部分,影响或是促成着情节的发展。《麦克白》中最引我注意的是两个女性角色,或许我自己是女生的缘故吧,我总是很在意作家在作品中对女性角色的塑造。下面,我就分析分析我眼中莎翁创作的《麦克白》两大女性角色——麦克白夫人和三个女巫。
罂粟开的比玫瑰更艳。
单纯从《麦克白》中说麦克白夫人,我觉得对麦克白夫人是不太公平的,所以我把麦克白夫人与莎翁创作的另一大悲剧《奥赛罗》中的苔丝狄蒙娜对比来说。麦克白夫人和苔丝狄蒙娜同是莎翁笔下有代表性的女性角色,但不同的是,她们一个是恶的代表,一个是善的代表。麦克白夫人在人们的眼里是一个野心勃勃的女人,她在听说自己丈夫在路上的奇遇后,便怂恿自己的丈夫去杀了国王,谋夺皇位。所以对于麦克白夫人的死去,大多数人都认为是罪有应得的。相反,苔丝狄蒙娜是人们同情可怜的对象,她是那么善良、那么美,她勇于追求爱情,对爱情忠贞不渝。这样一个女子最后却死在丈夫的怀疑和嫉妒中,这是多么的让人可惜啊!所以,多年来苔丝狄蒙娜被许多女性当做爱与美的代表追捧。
可是,我们将这两位女性带到现代来看,事实并不是全是这样。
苔丝狄蒙娜是很善良,很美,但是在具有古典少女美德的同时,她的身上也体现出了传统女性依附于男性生存的软弱性,这一点,在我们国家鲁迅先生的《伤逝》中也有体现,涓生和子君的爱情悲剧与苔丝狄蒙娜和奥赛罗的情况有异曲同工之妙。麦克白夫人身上是可以看见很多人性堕落阴暗的一面,但是,若带着现代人的欣赏眼光来看待麦克白夫人,我们会发现,在她身上更能体现现代新女性的意识,可以把她作为一个斗争女性的代表,甚至是“巾帼不让须眉”的恶的化身。说起“巾帼不让须眉”,我们不得不提麦克白夫人在麦克白登上皇位的不可缺少的“功劳”。每当麦克白由于软弱而举步不前时,麦克白夫人总能鞭策他,激起他的决心。在做国王这件阴谋中,麦克白夫人始终比他的丈夫更加坚定。因此,这让我们不得不联想到一句话:一个成功的男人,背后总是有一个能干的女人。麦克白夫人的确是一个能干的女人,只是她的能干把她的丈夫推上了王位,也同时把他推进了无底的深渊。
我们以现代的眼光重新审视一下这两个人物,可以从她们身上看到两种女性。
的缩影:善良淳朴的旧社会妇女,积极主动的新时代女性。在莎翁笔下,用那些美好笔触描绘出的苔丝狄蒙娜是一朵娇艳动人的玫瑰,在凄凉的雾色中沾露哭泣;而麦克白夫人就犹如那鲜红的罂粟花,虽是透出死亡的讯息,却掩饰不了绽放的绚丽。如果单纯从一种欣赏的角度来剖析,把麦克白夫人身上的“新”与苔丝狄蒙娜的“旧”作对比,我们会发现,这朵罂粟花开的比玫瑰更加艳丽。
有意为之还是命运使然。
接下来,我们就说说这在作品中用的笔墨并不多,却不能忽视的三巫女。说是笔墨不多,这到是真的,女巫的出场集中在三场中,语言加在一起也不过204行,但在剧中却推动全剧情节的发展。麦克白之所以将内心隐藏的谋逆之心浮出水面不得不说是因为三个女巫的预言。预言麦克白成为格莱密斯爵士、考得爵士、苏格兰国王,有实现这些预言的看似无懈可击的条件。如果说没有女巫的出现,麦克白还会做出这种大逆不道的事情么?我想答案是肯定的。女巫的话只是一个导火索,它燃烧了麦克白心中对那把宝座的渴望之心。麦克白心中一直都有那野心的小火苗,他只是缺少那一阵风可以让那星星之火成为燎原之势。所以,就算没有这三个女巫,还是会有别人出现,只是改变的是时间的早晚而已。
那既然这样,莎翁为什么选择女巫来做这个导火索呢?女巫是最佳的人选,女巫通常与神秘、邪恶、混乱、丑恶相联,加上她们的妖精灰猫和蟾蜍精相伴出现,奠定了全剧阴沉黑暗的基调,以后剧情的发展几乎都在黑暗中进行。女巫的出现总是在作品最关键的时候,开头、中间,起着承上启下的作用。因为女巫的话,麦克白野心勃勃的谋取王位,也是因为女巫的话,麦克白丧生失掉王位。不知道这可不可以用“成也萧何败也萧何”呢?这三个女巫在《麦克白》中所起的作用用三个词概括就是“诱惑”、“欲望”、“毁灭”。可是我们不能单纯说麦克白的悲剧全是由女巫的预言造成的,它只是占着其中一个因素。女巫的预言、麦克白夫人的怂恿、麦克白本人的内心欲望,这些缺一不可。
所以不能单纯说是不是女巫的有意为之,只能说是麦克白的悲剧是命运使然,是不可避免的。
最后,我想说一句,莎翁塑造的女性人物形象是在欧洲文艺复兴时期,那时候所推崇的女性所应该具有的美德在现在看来很多方面已经不符合了,新时代新要求,我们应该着眼于当前,对过去“取其精华去其糟粕”。
莎士比亚悲剧读后感 篇7
梦,一个字,给人无限遐想。悲观者的梦只是一个梦,虚幻而空灵;乐观者的梦往往代表一个梦,照亮人生和希望。唯有当一个个渺小的人拥有并相信这一份梦想,才可谓之“国之梦”
中国梦,一个最喜欢的词,每个人都可以有自己的中国梦。中国梦的实现需要积极能量的引导,积极能量的源于书籍。
我从莎士比亚的戏剧中感受到这种能量指引着我的梦想。尤其是《哈姆雷特》一书
众所周知,哈姆雷特是莎士比亚的代表作之一,莎士比亚在剧中成功地塑造了哈姆雷特这一艺术形象,使其成为家喻户晓的人物。 这是一部复仇剧,剧本开始是丹麦动荡不安的社会局面,哈姆雷特的叔父杀害自己的兄长夺取了王位,并企图置哈姆雷特于死地。而且,哈姆雷特的爱人和朋友都向新国王鞠躬,背叛了哈姆雷特。
大臣也委曲求全于新国王。严酷的现实击败了哈姆雷特昔日的梦幻和信念,在父亲灵魂的指引下,他知道了幕后**是自己叔父,并开始了复仇行动。但现实往往是残酷的,被宠坏的王子
犹豫他的懦弱和优柔寡断的性格,复仇计划成了纸上谈兵。
书中对哈姆雷特的心理描写使我记忆犹新。比如有一段,当叔父忏悔时,王子完全有机会杀死他,而他脑海中的确也闪现出杀机,可同时又出现了对神灵的敬畏,王子认为叔父此时正在向神忏悔,现在动手会被神谴责。后来,他后悔错过了机会,想到了自杀,但最后,对死亡的恐惧再次将他击倒。
在一次次的思想斗争中,不难看出他心中的矛盾,可这也让他成为“思想的巨人,行动的矮子。”
很多人认为这本书以悲剧告终,因为王子死了。但我不这么认为。王子的死真的很悲伤,但他在临行的最后一刻看到的却是敌人的死。换句话说,他在离开世界前完成了自己一生的目标,在尸体腐朽前完成了对灵魂的升华,在意志消亡前完成了从懦弱到勇敢的蜕变。
《哈姆雷特》一书其实不外乎是一个真实社会的写照。读书时,我总觉得王子的一生是悲剧性的,曲折的,甚至在我心里,我也会暗自庆贺这样的人生不属于我自己。然而,当一个人真正经受住了现实的磨难,有一天如果有人问起他的过去,他只会微笑。
曾几何时,我问自己,“现实什么时候会将我击垮?”而现在,我问自己“现实已经将我磨练的有多强大?”所以,现在的我也拥有了自己的梦想,属于我的中国梦,我希望我能在现实的磨练中强大自己,不需要多么光彩夺目,只要当我回想起那段经历时值得自己自豪便已足够了。
一个梦想,一个希望,我有自己的中国梦,这是值得我一生去实现的!
高一4班周恺辰
莎士比亚悲剧读后感 篇8
今天,我读了伊索寓言中的一则寓言--狼和小绵羊。
这则寓言中的情景是这样的,一天,一只酒足饭饱的狼出现在草原上,他看见草丛里有什么东西在动,就过去一看,原来是一只小绵羊。狼告诉小绵羊只有说出三句心里话才可以放它走,于是,小绵羊鼓足了勇气说出了三句真心话。狼听了小绵羊的话后,感觉这是一个勇气可嘉的小绵羊,所以狼放了他。
主人公小绵羊是多么的勇敢啊!如果我是当时那只小绵羊,我会像它一样吗?我想我不会,因为我没有勇气。
读了这则寓言后,我明白了一个道理:在残暴狠毒的恶人面前,弱小的哀求只会使它们更猖狂,相反勇气和智慧却可以拯救自己。在弱肉强食的社会里,想要生存发展,就必须敢于同恶人斗争。
我以后要像这只小绵羊学习,学习它的勇敢,它的智慧。我想,以后生活中的我,将会变成一个勇敢的我!
莎士比亚悲剧读后感 篇9
篇一这是一个古老而简单的爱情故事:一对青年男女相爱了,柔情蜜意,山盟海誓,可惜命中注定,一个是镜中花,一个是水中月,疾风暴雨般的爱情并没感动宿怨已久的双方家庭,反而导致他们双双殉情,谱写了一曲忠贞和爱的挽歌。然而,这又是一个感人至深的故事,自发表之日起, 历经400多年的岁月洗礼,它仍如钻石般独自发着璀璨而耀眼的光芒;无数人把它搬上舞台,无数人为它痴狂,为它流下滚烫的热泪;它影响着一代又一代人,为一代又一代人所传颂。
为什么如此简单的故事会让人如此震撼,又会有如此深远的影响力?再读莎翁的《罗密欧与朱丽叶》,感触颇深,好的故事如上等香茗,需要慢慢品味,慢慢琢磨,读得久了,你便会发现它远非一般意义上的爱情故事,它一点也不简单!
爱真的需要勇气,这是每个人都知道的。然而,爱需要的勇气也有大小之分,有人只要跨越年龄的界限就行,有人却要冲破时代和家庭的束缚,为爱奉上祭奠。罗密欧和朱丽叶之间的爱情属于后者。
他们不幸生于16世纪末17世纪初,毁灭人性的黑暗的中世纪刚过,人文主义美丽的曙光还未彻底照耀大地,他们便相恋了。自由,爱情,多么美好而诱人的字眼,它们在罗密欧与朱丽叶面前闪闪发光,可惜这不属于他们,在封建社会,没有人可以自由呼吸新鲜空气,自己的婚姻大事,是父母做主的,媒妁之言,父母之命,天经地义。更不幸的是,罗密欧与朱丽叶生活在两家古老的世仇家庭,仇恨的心已蒙住人们明亮的双眼,打架斗殴已成为两家见面打招呼独有的方式。
他们的儿女是万万不能相爱的,爱了则是背叛,则是罪人。尤其是朱丽叶的父亲,蛮横、**、自私,他对朱丽叶说:“你倘然是我的女儿,就得听我的话嫁给我的朋友;你倘然不是我的女儿,那么你去上吊也好,做叫花子也好,挨饿也好,死在街道上也好,我都不管。
”天底下竟有如此冷酷绝情的父亲!
罗密欧和朱丽叶面对两堵无法逾越的墙。一般人会知难而退,委曲求全。但他们却不顾一切地爱着对方,不仅如此,他们还秘密结婚,这需要什么勇气和勇气!
不是爱到极致,爱到骨髓,绝不可能拿出如此大的勇气!作为现代人,我们感到汗颜,因为我们已经不需要为自由而奋斗,可我们中有多少人为了金钱而放弃了美好的爱情?放弃也罢,还要美其名曰:
“贫贱夫妻百事哀!”所以,我们赞美罗密欧与朱丽叶,单单是勇气,便是别人无法比拟和企及的。
篇二《罗密欧与朱丽叶》是英国剧作家莎士比亚的著名悲剧,它写了一对忠贞的恋人用他们年轻的生命换来了两个家族世仇的和解。
这是个异常感人的故事。在意大利古城维洛那,有两大家族争斗,蒙塔古和卡布利特。罗密欧是蒙太古的独生子,在卡布利特大舞会上遇到了维洛那最漂亮的女孩朱丽叶,她是主人的独生女。
于是两人一见钟情。不顾家族的仇恨,坠入爱河。他们不顾两个家庭的强烈反对私定终身。
最后,由于罗密欧不小心杀死了人,他被驱逐出了维洛那。朱丽叶为逃避家人安排的婚约,于是在好心的芝伦斯神父的帮助下假死。秘密回到城里的罗密欧不知道真相,为朱丽叶的死而悲伤。
便喝下毒药死在朱丽叶的身边。当朱丽叶醒来发现罗密欧死了,她毅然用匕首结束了她的生命。
当我第一次读这个故事时,我已经流泪了。罗密欧与朱丽叶那坚毅的爱情,悲惨的结局,无不可以打动每一个人,正是他们那金子般善良,冰雪般纯洁的心把两个家族的世仇化解了,虽然他们为爱殉情,可是那段唯美的爱情故事却传为佳话,永远流传在人间。
那时,孩子的结婚年龄还很小,这应该是最无忧无虑,最快乐的鲜花季节。 年龄必须承受生活的负担,要从容面对死亡。罗密欧他们为捍卫爱情在街上拼死搏斗,而那些旁观者只会煸风点火,不曾考虑过别人的痛苦与死活,只要事情与自己无关又能够让自己从沉闷的生活中解脱一下又何妨呢?那时的人们好无知,竟然为了一时私欲而忽略了他人的感受。
他们可曾想过这对忠贞的恋人心里是怎么想的?父母不顾朱丽叶的感受就给她私定终身,不就是为了金钱,荣誉吗?不就是为了找个有钱的女婿出去风光吗?
但最终,他们终于醒悟,并与他们的宿怨和解,这也是一个完美的结局。
他们之间的爱是我无法理解的。而我也为他们感到惋惜。因为他们没有在一起度过快乐的一天。
莎士比亚是一部讲述罗密欧和朱丽叶之间故事的戏剧。所以我认为这出戏成功的最重要因素是它独特的语言魅力。这种独特的语言魅力是莎士比亚戏剧所独有的。
譬如此剧中众多精妙的比喻,令读者一读就心领神会;众多的排比句,增强了语势,令读者身临其境……
古往今来,多少悲欢离合,谁曾见过这样的悲苦!
读完这个故事,我明白我们不能因为自私而剥夺别人自由选择的权利。
篇三罗密欧与朱丽叶从相识、相爱到结婚、死亡,时间跨度总共还不到一周,如此短暂的爱情在时间的长河里犹如白驹过隙,昙花一现,可如此短暂的爱情却又创造了爱情史上的神话。谁说那一刻不可能是永恒的?毛毛虫破茧成蝶的那一刻,流星划过天空的那一刻,造就了人们心中永恒的美丽!
爱情是否永恒,不能用时间的长短来衡量!时间只是一个无聊的数字,爱的深度是永恒的终极决定因素。有些人在一起生活了几十年,但他们每天都有不同的梦想和陌生人。这样的生活又什么意义?
只不过虚度生命罢了,还不如去痛痛快快爱一场,爱它个刻骨铭心,爱它个死去活来。至少当你死后,你的墓志铭可以刻上这五个字:爱,活着!
这就够了!罗密欧与朱丽叶从来没在一起生活过,但他们的爱真挚、热烈,足以感天动地,足以融化冰山,中国汉乐府诗《上邪》:“上邪!
我欲与君相知, 长命无绝衰。山无陵, 江水为竭, 冬雷震震, 夏雨雪, 天地合, 乃敢与君绝!”,大概描述的就是这种爱情吧。
死亡,对于大多数人而言,是个阴森恐怖的字眼,因而对其避之不及。但是有些人把它看作是幸福的另一面,永恒的天堂,比如罗密欧和朱丽叶。当罗密欧听到朱丽叶玉陨的消息时,马上从流放地买了毒鼠药急匆匆前往爱人的坟地,准备自杀;而朱丽叶苏醒后看到罗密欧倒在自己的坟前时,悲痛欲绝,也毫不犹豫地选择了自刎。
悲剧在此达到高潮,眼泪也不知不觉地流了下来,耳畔仿佛响起了那熟悉而又悲伤的歌曲“万世沧桑唯有爱是永远的神话,潮起潮落始终不毁真爱的相约,几番苦痛的纠缠多少黑夜挣扎,寂寞双手让我和你再也不离分”。在罗密欧和朱丽叶眼里,死亡不再是恐惧的代名词。死亡是花开之美,是生与死的终极归宿。
莎士比亚让一对相亲相爱的情人双双殉情,在读者看来非常残忍,但他是对的,不仅是对的,而且很高明!爱到不能爱时,恋人只能走入死亡,死亡才能让他们的爱永恒,才能让世人铭记于心。古今中外翻开文学书籍,有多少美丽动人的故事不以死亡或离别告终?
《梁祝》、《红楼梦》、《德伯家的苔丝》、《安娜卡列尼娜》、《红字》等等,可以说,死亡在很大程度上成就了经典。
哈姆雷特读后感9篇
你是不是正在为撰写作品读后感而头痛呢?阅读完作品后,总是会有些难以抑制的心得体验。读完书后,会有许多想法不断地出现在你脑海中,这些就是你即将要书写的读后感。经过幼儿教师教育网的细心雕琢和准确的修改,现在我们为您展现最新的“哈姆雷特读后感”,希望您能够耐心细读此文!
哈姆雷特读后感【篇1】
在人物刻画上,莎翁可谓是煞费苦心。剧中人物的语言充分显示了他们鲜明的个性。哈姆雷特的性格和环境是矛盾和复杂的。
他从“时代脱臼了,真糟糕,天生我要把它板正过来”这句豪言壮语,到“生存还是毁灭,这是一个值得考虑的问题”这句绝望的叹息的全部心里背景。他的一系列言行表明,他是一个纯洁、高尚、有道德、有知识、有决心的人,他只能用思想代替行动,不能成为英雄。歌德说过:
“这是一株橡树给我栽在一个只应开放娇嫩的花朵的花瓶里。”而他就是那个“花瓶”,那项他承担不起,几乎连渺茫的希望都没有,但又决不可推卸的复仇重任,就是那株“橡树”。
一旦“橡树”的根须膨胀开来,“花瓶”就非给挤破不可,这就是悲剧。在《哈姆雷特》中,人的脆弱性与环境的残酷性是对立统一的,这种独特的性格内涵浓重,外延广泛。正因为如此,一些专家声称哈姆雷特不是一个客观和过时的角色,而是我们每个人。
本剧表现得并不只是那个年代的某个故事,也不只是那个时代矛盾的缩影,更是我们每个人的“命运”,为我们指引航向。因此,莎士比亚不属于一个时代,而属于整个时纪。他的戏剧,就象灿烂星空中的北斗七星,指引着人们的方向。
在这个故事中,我们看到的不仅是曲折的情节、深刻的人物塑造,更是其中蕴含的哲理。这也许就是莎翁及其戏剧经久不衰的原因吧。
哈姆雷特读后感【篇2】
在我看来,一部文学作品最大的价值在于它的时代性,《哈姆雷特》这部作品之所以能够经久不衰,并历来被奉为经典,大多就在于它的现实意义。哈姆雷特性格的每一个特点似乎都反映在我们的现实生活和不同人生阶段得不同人群中。
现实生活中每个人都经历了从不谙世事到逐渐成熟的过程,期间也会经历各种打击、痛苦、彷徨、抉择,理想与现实世界的差距有时也会逼我们走入绝境,但人生的意义不在于一帆风顺,一路坦荡,而在于绝望中依然能寻找希望,风雨飘摇中依然能站起来继续前进。哈姆雷特的心很坚强。他感到孤独和痛苦。他想爱恨,但心里有信念。而现实中的我们面对困境,首先输给的往往不是计划不周,行动受阻,而是内心的精神支柱在迎战困难时早已轰然倒塌,所以目标没有了,人就像航行在暗夜的小船,四处飘摇,脆弱到一点点的风雨也能将其颠覆。
人生是一个过程,低谷不顺谁都可能经历,困境中坚定一个信念坚强走下走,就算输,要输也输给执着的幸福。
哈姆雷特读后感【篇3】
曾经在初中和高中度过这篇名著,但是经过这次公选课,在老师边放视频边讲解之下,引起了我更深层次的了解。
这部书的主要内容:
哈姆雷特是丹麦王国一位年轻而有前途的王子。他大胆、体贴、亲民,对人类有着美好的希望。他正在德国的威登堡大学学习,国内传来噩耗,父王突然惨死,叔叔克劳斯迪篡夺王位,母亲改嫁克劳斯迪。哈姆雷特回国奔丧,在一天深夜,他在城堡里见到了父亲的鬼魂,父亲的鬼魂告诉了他自己被害的经过:
当老哈姆雷特在花园里小睡时,克劳迪斯把致命的毒药放进耳朵里,让毒药流入他的血管,在他身上引起无数疱疹,最后夺取了他的生命。老哈姆雷特要求他的儿子为他报仇,但他不能伤害他的母亲。他希望她受到良心的谴责。当哈姆雷特知道真相时,他恍惚了。他整天穿着黑色的丧服,想着复仇。
一天,他去见他的情人奥菲利娅,首相的女儿。他想求爱复仇。他举止古怪。奥菲利娅把王子的事告诉了首相,首相又告诉了克劳迪奥。虽然克劳迪斯不知道老国王的鬼魂,但他心里有鬼魂,派人去测试哈姆雷特。
哈姆雷特一方面想复仇,一方面又碍于母亲的面子,同时他也不十分确定父亲鬼魂的话,非常苦恼。哈姆雷特决定证实克劳迪斯的罪行。当时,皇宫里有一个剧团。他安排了一出关于维也纳公爵在花园里被他的一个近亲毒死的戏剧。很快凶手就欺骗了爱女公爵。戏演时,他在旁边注意观察克劳斯迪,见克劳斯迪坐立不安,中途就离去。
哈姆雷特确认了父亲鬼魂的话,决定复仇。一天,克劳斯迪独自一人的忏悔,哈姆雷特本可以杀死他,可又觉得忏悔中的人被杀后会进入天堂结果罢手。克劳斯派女王去说服哈姆雷特。哈姆雷特与母亲发生争执,杀死了躲在帘子后面的首相。
克劳斯迪以首相的儿子要复仇为由,要将哈姆雷特送往英国,准备借英王之手除掉哈姆雷特。哈姆雷特识破克劳斯迪的诡计,中途返回丹麦。当时,奥菲利娅在水中被刺死。哈姆雷特回家正好赶上她的葬礼。
克劳迪娅激怒了奥菲利娅的哥哥和哈姆雷特决斗,并秘密地准备了毒剑和毒酒。哈姆雷特赢得了第一次会议。克劳斯迪假装祝贺他喝了毒酒,但哈姆雷特没有喝。当哈姆雷特赢得第二轮比赛时,女王非常高兴,拿起为哈姆雷特准备的毒酒喝了下去。
在决斗中,哈姆雷特拿到了对手的毒剑,但他接过毒剑又打了他。女王死于中毒,奥菲利娅的哥哥在她生命的最后时刻揭露了克劳迪斯的阴谋。哈姆雷特用尽最后的力气,用手中的毒剑击打克劳斯迪,自杀身亡。
它在思想内容上达到了前所未有的深度和广度,深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征,同时,它还提出了一个关于命运的问题:命运这种东西是怎样的一种存在?它既像影子一样和我们形影不离,又似阳光一样温暖人心,但更多时候,,像梦魇一样深邃而可怕。
最爱的人物分析:
哈姆雷特是一位现实与理想矛盾的人文主义者。他曾经对世界上所有的事情,人和社会都抱有美好的希望。但现实的残酷和丑陋,打破了他的美好理想和人文信念。哈姆雷特作为一位人文主义者,在复仇道路上的犹豫,体现了他所代表的人文主义与封建势力的巨大差异。
借此表现了作者对文艺复兴运动的反思与对人的命运与未来社会的忧虑。 哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义思想者的典型。虽然他在剧中一出场就是一个身著黑衣、一脸肃穆的忧郁王子,但“剧前期”的哈姆雷特可是一个在人文主义思想策源地的威登堡大学学习的快乐王子,他对人类充满了理性的信念:
“人类是一件多么了不得的杰作!多么高贵的理性!多么伟大的能力!
多么优美的仪表!多么文雅的举动!在行为上多么像一个天使,在智慧上多么像一个天神!
父亲被谋害的事实,母亲的改嫁,老臣们的背叛。仅仅这些生活的不幸、人世的苦难就已经使哈姆雷特深深地陷入悲凉、忧郁中,谁知还有更加残酷的谋杀阴谋,使哈姆雷特的信念受到致命一击,巨大的震惊和愤怒,使忧郁的王子从个人的痛苦中转到了更加深广的范围,使他意识到了“这是一个颠倒混乱的时代”,在严峻的现实中,他自觉地担负起自己的历史责任:“唉,倒霉的我,却要负起重整乾坤的责任哈姆雷特的性格和环境是相矛盾很有复杂性的。
他从“时代脱臼了,真糟糕,天生我要把它板正过来”这句豪言壮语,到“生存还是毁灭,这是一个值得考虑的问题”这句绝望的叹息的全部心里背景。他的一系列言行表明,他是一个纯洁、高尚、有道德、有知识、有决心的人,他只能用思想代替行动,不能成为英雄。歌德说过:
“这是一株橡树给我栽在一个只应开放娇嫩的花朵的花瓶里。”而他就是那个“花瓶”,那项他承担不起,几乎连渺茫的希望都没有,但又决不可推卸的复仇重任,就是那株“橡树”。
一旦“橡树”的根须膨胀开来,“花瓶”就非给挤破不可,这就是悲剧。在《哈姆雷特》中,人的脆弱性与环境的残酷性是对立统一的,这种独特的性格内涵浓重,外延广泛。正因为如此,一些专家声称哈姆雷特不是一个客观和过时的角色,而是我们每个人。
本剧表现得并不只是那个年代的某个故事,也不只是那个时代矛盾的缩影,更是我们每个人的“命运”,为我们指引航向。所以说:
莎士比亚不属于一个时代,而属于整个时纪。他的戏剧就象星空中的北斗七星,指引着人们的方向。
在这个故事中,我们看到的不仅是情节的曲折、人物的深刻刻画,更是其中蕴含的哲理。这也许就是莎翁及其戏剧经久不衰的原因吧。
哈姆雷特读后感【篇4】
屹立的丰碑
看完了莎士比亚悲剧代表作《哈姆雷特》,剧中的王子慷慨悲壮、足智多谋、敢爱敢恨的形象仍历历在目;他正义勇敢、字字犀利的呼喊仍言犹在耳。我认为莎士比亚带给我们的不仅仅是一个简单的悲剧故事,更是一个中世纪时去人性的黑暗社会的写照。同时,莎士比亚在人物塑造、情节安排等文学创作手法上也为后人提供了第一个也是唯一的范本,成为文坛史无前例的丰碑。
《哈姆雷特》一剧讲述的是中世纪时期丹麦王子哈姆雷特的父亲被其兄克劳狄斯所谋杀,国王的宝座和心爱的王后(哈姆雷特的生母)也被抢夺。哈姆雷特起初怀疑父亲猝死的真相,眼睁睁地看着父亲和母亲的王位被叔叔占据,每天都在父亲去世的阴影下度过。后来偶然的机遇,他终于得知自己的父王并不是所谓的被毒蛇咬死,而是被叔伯克劳狄斯所谋杀的线索,于是决定让凶手露出本来面目,一报杀父之仇。
他设计了戏中戏,终于确定了真相。为了躲避凶残残忍的克劳狄斯叔叔,他决定装疯来蒙骗人们的眼睛。这一招连深爱着他的大臣女儿奥菲利亚也没能识破。
后来,奥菲利亚的父亲被哈姆雷特杀死,因为他无意中听到了哈姆雷特对女王的建议。克劳狄斯想把他送到英国,以此作为杀死他的机会。哈姆雷特逃脱了他设下的圈套。奥菲利亚因为父亲被心爱之人所杀,心爱之人又疯掉并且离开,自己再也无法承受,成了真正疯掉的人,并且不慎落水而亡。奥菲利亚的哥哥莱奥蒂斯发誓要为妹妹和父亲报仇,并向哈姆雷特提出挑战,哈姆雷特突然出现在她的葬礼上。
国王克劳狄斯和雷欧提斯密谋在决斗中除掉哈姆雷特,最终在决斗上,克劳狄斯被哈姆雷特所杀,哈姆雷特被雷欧提斯所陷害,雷欧提斯死于自己涂在剑上的毒,哈姆雷特之母乔特鲁德则因为保护哈姆雷特喝下国王所斟的毒酒而亡,造成了这样的悲剧结局。
首先,从写作技巧的角度,我们可以看出莎士比亚对情节的安排是非常合乎逻辑的。一哈姆雷特为中心,把弑君篡位、设计解疑、真相大白、装疯自保、爱人殒命、复仇灭亡等主要情节安排得相当合理。它使整个情况复杂而不混乱,情节跌宕起伏,扣人心弦,结局出人意料却合情合理。
同时,他对剧中人物形象刻画和性格塑造的功力也可谓入木三分:情感充沛、足智多谋的主人翁哈姆雷特,善良多情、痴心一片的奥菲利亚,心狠手辣的克劳狄斯,麻木懦弱的皇后乔特鲁德。这些意象的结合给整部戏剧带来无限的张力。
每个人物都有各自的性格特点和命运轨迹。看了此片后,每个人的形象都在脑海中久久盘旋,挥之不去。
其次从思想高度来讲,哈姆雷特一剧的故事背景被安排在中世纪的丹麦,那时的丹麦王朝动乱不堪,敌军压阵,老国王意外死亡之后,国家在新王克劳狄斯的统治下荒淫无度、明争暗斗,百姓水深火热,群情激愤,连王子哈姆雷特都发出了“丹麦是一所牢狱”的愤怒呼喊。实际上,莎士比亚通过对丹麦混乱的王室和社会状况的描写,深刻地揭示了伊莉莎白统治末期英国黑暗的社会状况。他对腐败的封建教会表示蔑视。
同时,莎士比亚还树立了哈姆雷特勇于战斗、勇敢智慧的形象和奥菲利亚善良纯洁的形象,展现了他对高尚人格的赞誉和对真实人性的追求。但是,哈姆雷特在同封建黑暗统治势力的斗争中又表现出迟疑和不决,例如他著名的思考:“to be ,or not to be?
”这也深层次地反映出英国当时的人文主义者对人和人性理解的局限性。当时的人文主义者已不适应历史发展的潮流,最终淹没在历时的洪流中。哈姆雷特的悲剧,即人文主义的悲剧。
总的来说,《哈姆雷特》是伟大的文艺复兴代表作家莎士比亚留给后世的一笔宝贵财富,无论在写作技巧还是思想内容上,他的价值都值得后世后世去铭记和发掘。莎士比亚和《哈姆雷特》永远是世界文学史上一座屹立不倒的丰碑!
哈姆雷特读后感【篇5】
创作于1600~1601年的《哈姆雷特》整整被推崇了几个世纪。就是到现在,依然感觉他震撼人心。这些都不是情节,不仅是优秀的文学技巧,更是其中所体现的文题。总的来说,
它描写的是一种极其原始的悲剧,人的悲剧。《哈姆雷特》是一部非常出色、优美的作品,震撼人心,使人流连忘怀、回味无穷。里面不单有着优美的词句、哲深的对白和曲折动荡的故事情景,更是它对人世、人性、死亡的思考。
虽然是一部悲剧,但在其中让我们感受到文学的优美,或许这是一种凄凉之美,有人说“美丽总是忧愁的”,但在悲惨的背后,让我们看到了美妙的感受,乃是它给我们人类精神的撞击和心灵的悲怜。
英雄哈姆雷特首先面对的是他最初理想世界的幻灭。一开始的哈姆雷特处于某种意义上的“童年时期”,他没有经历过什么巨大的挫折,生活的环境也比较单纯,一直学习西方正统思想。但到头来,高贵的,令人崇拜的父亲死了,贞洁的母亲一个月不到就改嫁给篡夺王位的叔父。
这使他对世界产生怀疑。而这种怀疑直接促成了他后来的彷徨。他意识到:
完美的东西是不存在的,贞操不能抵挡欲望,道德不能战胜贪婪。他认为报仇是对的,但道德败坏的人是他的母亲;杀死他父亲的叔叔和他一样是人,有人情味。但是就算复仇成功,又能怎样?
为此他说:“生存还是毁灭,这是一个值得思考的问题”活着是一种痛苦,但是对死又怀有那么绝对的恐惧。他遇到了一个无法回答的难题,却又无从逃避。
哈姆雷特的情形并不是唯一的,生活的大手对每一个人握得是如此之紧。
老国王的死,这和王后并没有关系。但作为一个女人,她面临着两种选择:道德还是欲望。她选择了后者。
然而,她却遭到哈姆雷特的鄙视和批评,道德上的空虚给她带来了相当大的痛苦。事实上,女王是一个善良的人,她没有道德败坏。她是在选择哪种不幸,而不是在选择自己的命运。
新国王,篡位的叔叔,是剧中最大的恶棍。他一心想要王位,并且对王后怀有欲望。但国王是别人。
是他的兄长,他注定得不到王位。和剧中的每个人一样,他也面临着理想世界的消失。但他努力争取。事实上,在这一刻,他表现出了一种英雄气概。他勇敢地为不属于他的东西而战。
但这也是悲剧之所在。他付出了代价:他的手上沾满了别人的血,但他无法悔改。
后来,当他发现哈姆雷特知道真相时,他开始挽救他可能失去的幸福生活。他徘徊在罪与理之间,最后他没有跳出来,死在自己的剑下。
勒替斯和莪菲莉霞的命运与哈姆雷特惊人的相似。但在选择生存还是毁灭的时候,我菲莉霞选择了后者,她选择了自杀。在复仇与否的选择中,勒替斯完全是哈姆雷特完全相反的复仇者,“那么难道我的一个高贵的父亲就这样白白死去,一个好好的妹妹就这这样白白疯了不成?
……我的报仇的机会总有一天会到来。”在复仇以及 “不可避免”的死亡这件事情上,所有的选择都指向了同样的终点。
与哈姆雷特的停滞不同,其他人在战斗。新国王杀死了老国王,并试图忏悔以摆脱他的罪恶,并试图通过杀死哈姆雷特来保住王位。莱蒂斯和国王一起实施了一项计划,让哈姆雷特为他父亲的死付出代价。
但是最后呢?新国王死了,他也许可以说被复仇了。勒替斯死了,计划失败了。
哈姆雷特死在了别人对他的复仇里。……
有人说哈姆雷特的情节太牵强了。怎么可能每个人都死了。但是这恰恰是现实所在。文章向我们表现了一群对抗命运的人的最终的结局。
他们尝试着改变命运,结果什么也没有解救。他们尝试着挽回过去,结果什么得到。这种无奈,依存于每一人身上,也许也就是人本身的最大的不幸。
《哈姆雷特》式的悲剧伴随着每一个人,各个方面,并且无时不刻。
命运是什么样的存在?它不仅像影子一样离不开我们,而且像阳光一样温暖着人们。但更多的时候,它就像噩梦一样深刻和可怕。“上帝的意旨支配一切”,这句话,无疑相当精辟。
哈姆雷特读后感【篇6】
to be ,or not to be
“to be or not to be , this is a question!”
众所周知,《哈姆雷特》被誉为莎翁戏剧王冠上最璀璨的一颗钻石,它是莎士比亚的骄傲。这本书留给我的是无尽的沉默,寻着我灵魂的方向。
“生存还是灭亡,这是一个值得思考的问题…”
与其说是哈姆雷特的人生困境,不如说是莎士比亚对人生哲学的洞察。鲁迅说“悲剧是将有价值的东西毁灭给人看”,看最伟大的戏剧作家和他最伟大的作品,无论从哪一个角度演绎都会让人对这一部经典再一次来一遍心灵对话,每一次的对话都是对人生新的体验。
志向远大的王子热情奔放,乐于思考,热爱父母,对友谊和爱情忠心耿耿。他有一个美好的梦想,坚信自己能实现自己的理想。
很喜欢他对人类的这段赞美——“人类是一件多么了不得的杰作!多么高贵的理性!多么伟大的力量!
多么优美的仪表!多么文雅的举动!在行为上多么像一个天使!
在智慧上多么像一个天神!宇宙的精华!万物的灵长!
”文艺复兴时期,莎翁的这声疾呼,唤醒了人的意识,实在令人精神振奋!
然而,父王的忽然死去,自己敬爱的母后又在一个月内嫁给自己的叔父——克劳迪斯。他说“脆弱啊,你的名字是女人”,来表达对母亲的不满。
在这个异常重大的变故面前,使得哈姆雷特对爱情、友谊、理想的幻想都开始破灭,他开始怀疑“女人”,怀疑“人”,怀疑社会、人生。使他一点一点的“失魂落魄”下去。
在城墙上遇到自己父王的灵魂,得之自己的父亲是叔父所杀之后,他对现实社会的失望是不言而喻的。对自己原先的天真进行了再次否定,他不信任,“我所见的幽灵也许是魔鬼的化身”。所以,哈姆雷特找了一出和鬼魂所说的情景相似的戏剧《贡扎克之死》,添加了一些台词让戏班子演出,以试探克劳迪斯。
在戏中戏中发现了叔父的罪大恶极之后,哈姆雷特依然没有终止他的彷徨。为什么?哈姆雷特并不是那种高喊口号的人,怀疑使他思索。
原本完美的东西不存在,贞操无法抗拒欲望,道德无法战胜贪婪。
在母亲的卧房里,他杀掉了偷听的老臣--------他心爱的姑娘的父亲,因此被堂而皇之的遣送出境。可想而知,他的爱人——奥菲利亚,这个孤苦无依的姑娘,在父亲被情人杀死、情人不在身边,哥哥在外流浪的情况下,终于疯了。
奸王密信要借英国之手杀了哈姆雷特,哈姆雷特的掉包计划和返回丹麦的旅程也竟然如此顺利,以及掘墓人对待死亡的态度令王子加深了对上帝和天意的迷信。严酷的现实使得他必须将思路集中在克劳迪斯身上。比剑中,奸王在旧的罪行上又加上新的罪行,激发王子采取果断的行动,自己也同归于尽。
他完成了为父亲报仇的任务,但他没有也不能完成改造宇宙的任务。
对于和奥菲丽亚的“爱情”。哈姆雷特对奥菲丽亚到底有没有爱呢?可以说是有的,但还是忏悔多于痛苦。
怜惜后悔多于爱。实是上,他看到奥菲丽亚,这个从前无知的女孩,因为自己的原因失去了家庭、理智和生活。他不禁后悔。在这种状态下,他跳进奥菲丽亚的坟墓忏悔。
“生存还是毁灭,这是一个值得思考的问题”,这些发生在哈姆雷特身上的事情,引发了他对人生哲理的思考,在他的人生中诸事顺逆的时候,他是不会考虑到这个问题的,那时他看到的只是人生的光亮面,那时的生活无疑是美好的,那时他只是个无忧无虑的王子。当突如其来的悲剧迫使他直面生活的阴暗面和人性的丑恶面时,正值中年的哈姆雷特肩负着沉重的复仇使命。他的心整天充满仇恨,这使他的心又黑又沉,他掉进了无法解脱的痛苦深渊。最后,毒酒和毒剑结束了一切,一场宫廷悲剧终于结束。
尽管汉奸国王死了,哈姆雷特也付出了失去自己、朋友和母亲的生命的代价。
我们不能以一笔交易来看待这场复仇悲剧值或不值。但如果哈姆雷特没有死,他一定会成为丹麦最受欢迎、最仁慈、最宽容的国王。
“一千个人的眼中,有着一千个哈姆雷特”,所以,“哈姆雷特”,已经不是一个形象,而是一个人。在《哈姆雷特》里有着似乎应该是属于永恒与不朽的东西。
因为它谈到了人生的抉择,谈到了一个生活在特定的历史与生活环境下的人,在对他个人来言是独特的,而对于全人类来说又是普遍的命运面前,在只有从过去所积累的有限的经验可以凭借与依托的情况下,所选择的人生之路。
从某种意义上说,他的经里也代表了我们自己的经历,他所面临的命运也是我们在人生某个阶段所面临的。面对绝望的存在,我们在矛盾中摸索真理,在迷雾中寻找真理,在困境中行动,在没有标准和可衡量标准的世界中重建价值体系和精神大厦
我发现剧中的所有角色都面临着一种极其强大的力量,即外部世界。原来,他们都像孩子一样快乐地生活在天堂为他们安排的温床上。直到有一天,他们发现这些襁褓中的衣服其实是一片沼泽,就像一个深渊,他们有多小。
“这是一个颠倒混乱的时代,唉,倒霉的我却要负起重整乾坤的责任”。哈姆雷特最早发现了自己的无能。这不仅是他复仇的无能,更是复仇本身的无能。
国王的篡夺王位,王后的改嫁,都不同意义上和这个行为有共同之处。他们全都没有达到自己想要达成的目的。反而陷入了另外的困境中。
在困境中,苦苦挣扎,不能自已。
阴谋,暗算与残杀,这些是违背哈姆雷特善良纯真的本性的,但又是他复仇的使命所必须的。处在人生中花样年华的哈姆雷特背上了沉重的复仇使命,心中整日充满仇恨,使他内心阴暗而沉重,他陷入了无法自拔的痛苦的深渊,悲剧开始了。
哈姆雷特是不完美的,有时他的抉择是非理性的,相当冲动的,比如当他在激怒之下一剑刺死他误以为是国王的波洛涅斯时,然而或许正是他这种不理智的抉择,这种人性的弱点的表现,让我们打心底里接受和认同他的艺术形象,因为我们常常可以在自己身上看见他的影子……
冷静下来,回头看看。事实上,哈姆雷特可能是我们身边的一个人。他的改变过程不正是我们每个人都会经历的吗?也是我们每个人都无法避免的。当我们在幼年、童年、没有踏入真实的社会中的时候我们都是快乐的踌躇满志的王子,在我们的眼里一切都是美好的,一切都是那么的新鲜与好奇,那时我们有太多的梦与想,让我们为自己的梦与想都来不及应付又怎么可能会有时间来伤感那么与自己无关的事情呢?
当我们慢慢地成长起来,到了青春年少的时候开始变得落魄,遇到一些不顺心的事情也是如此,更何况我们在这个时候是比较敏感与心萌动的时代,也仍然保留着童年时代的那颗童心,对有些事情仍然抱有美好的憧憬,当事情的结局不如自己的梦想之中或理想的时候,我们就会变得郁郁寡欢甚至是自暴自弃,那时周围的一切对我们来说都是那么的丑恶与讨厌,让我们觉得个社会、世界是特别的残酷,认为自己太无辜,就有想逃避现实的念头。
当我们经历了一些残酷的事情之后,我们会左思右想去做任何事情。我们来不及行动了。我们有太多的顾虑。最后,我们之时一次又一次地错过机会。有时我们错过了机会反而还会给自己找借口,以此来摆脱内心的失望与空虚,更会以此来向别人证明自己的无奈与清白。在我们考虑不周全或鲁莽的无奈的行动失败之后,仍然还会给自己找种种的借口以此来完善自己的面目,可是我们有没有想过这样做反而到头来只会弄巧成拙。
经历是一种财富,就让自己学会时刻呵护自己的心灵吧,慢慢的成长,在以后的岁月里,在前人的教导下,慢慢的走向属于自己的那片天地,期许着与自己的梦想更贴近些吧。
或许我们要面对的问题不是象"to be,or not to be"这么严重,然而,要想在这个充满风险的混沌的世界里做好,而不是做对。每一个抉择都不会容易。在一个除了目标,再也没有任何尺度可以衡量其善恶的世界里,勇敢地作出抉择,然后坦然地接受自己的命运。
这就是哈姆雷特带给我们永恒的魅力之所在吧。
哈姆雷特读后感【篇7】
导语:《哈姆雷特》是莎士比亚所有戏剧中篇幅最长的一部,也是莎士比亚最负盛名的剧本,具有深刻的悲剧意义、复杂的人物性格以及丰富完美的悲剧艺术手法,代表着整个西方文艺复兴时期文学的最高成就。
哈姆雷特读后感《哈姆雷特》是莎士比亚最著名的—部悲剧,它突出地反映了作者的人文主义思想。莎士比亚说过,他的作品就是“给自然照一面镜子,给德行看一看自己的面目,给荒唐看一看自己的姿态,给时代和社会看一看自己的形象和印记”。《哈姆雷特》正是一个时代的缩影。
哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义者的理想形象。他是王子,按照传统,是王权的当然继承者。但是,他的美好前途被颠倒了的时代颠倒了。
话剧一开始,作者就展示了一幅丑陋的社会图景:宫廷政变在国内发生,国王被杀,阴谋家盗取王位,王后再婚,满族朝臣效仿等等。世界仿佛到了末日。
于是这个王子喊出了“时代整个儿脱节了”的吼声。人们强烈地感受到这是“时代的灵魂”本身在呼喊。哈姆雷特是一个诚实、乐观、理想的年轻人。在正常情况下,他可以成为一个聪明的君主。但现实社会迫使他装傻报复。
他是英国那个特定的动荡不安时代的产物。
在《哈姆雷特》这部戏剧中,处处可以看出作者着意把自己心目中的典型人物塑造成一个英雄形象的匠心:哈姆雷特很有心计,在敌强我弱的恶劣情况下,他敢于针锋相对地进行斗争,他击破了奸王设下的—个个圈套:先是戳穿了波洛涅斯和罗森克兰等人进行刺探和监视的把戏;又使王后发现天良;接着采用“调包计”除掉了奸王的两个走卒,把奸王“借刀杀人”的阴谋击得粉碎;最后“以其人之道还治其人之身”,把双重陷阱——毒剑和毒酒还给了奸王。
在每一轮斗争中,哈姆雷特都显得很高。所以有评论说,《哈姆雷特》是一出“巨人型”的悲剧,此话不无道理。
但哈姆雷特决非“完人”。他虽善于思考,却优豫不决;他虽为人民所爱,却不信人民。他说:
“时代变得越发不像样子,—个农民的脚趾竟然这么靠近一个朝臣的脚后跟,擦伤了后者的冻疮。”可见哈姆雷特的社会改革与农民所要求的变革相距甚远。尽管哈姆雷特有令人钦佩的才能,竭力想除旧布新,但他总是郁郁不乐,迟疑不决,他始终是孤立的。
这就注定了他与丑恶同归于尽的悲惨命运。
《哈姆雷特》描写人物心理的语言十分丰富,这在莎士比亚所有悲剧中也是十分突出的。如哈姆雷特的性格大部分是以“疯话”表达出来的,他的“满口荒唐言”就像迸发出来的火花。克劳迪斯怪诞的语言反映了他雄辩的丑陋。
波洛涅斯爱用诗体语言,给人以滑稽可笑的印象。
总之,《哈姆雷特》是一出人文主义思想家的悲剧,是欧洲文艺复兴土壤里长出来的一朵长开不败的艺术之花,直至今天,还在散发出它所特有的馨香。
哈姆雷特读后感《哈姆雷特》,印象不深刻。后来,我看了电影,我不知道为什么我只对美丽的奥菲利亚感兴趣。她有一头金色的长发,从两边的鬓角向上扎成两条辫子,垂在耳后,她看起来像个仙女,有着最纯洁的脸庞,还有最灿烂善良的笑容。
在之后的很多年里,年轻的逃跑一直都是把长长的头发,在耳侧搅成两个麻花辫。
后来,我看到一幅油画。当奥菲利亚掉进水里时,她那条巨大的裙子和花草枝把她抱在怀里,像一条小船一样飘向远方,飘向不再有痛苦的地方。可爱的奥菲利亚,还张着她美丽的小嘴,幽幽,幽幽的唱着歌,从容,从容的赴天国。
那印象太深了,至今鲜明历历。甚至痴想,如果一生中,有值得像奥菲利亚那样牵挂的人,让自己牵挂,让自己在乎,他也一样牵挂在乎自己,哪怕自己垂垂老也,也不会担心红颜消失,即便走尽红尘之路,也会如美丽的奥菲利亚一样,从容赴天国。奥菲利亚,给了我许多美丽的联想,因为她美丽纯洁。
奥菲利亚甚至让我觉得死亡是如此美丽。
不久前又看了一遍《哈姆雷特》,对人物有了一些新的认识。这个故事让我明白,奥菲利亚只能像一条生死攸关的船。让她享受美丽和美丽是作者的仁慈。在那个时代,在那个特殊的环境中。
奥菲利亚的命运只能靠王子来维持!王子爱她,至少一次。她也确信王子爱她。
连她的哥哥、父亲都看得出来。可是,王子背负着替父报仇,为母雪耻,为国除害的大任!这些都比对一个女人的爱情来的重要!
他在复仇的火海中挣扎,他在叔叔一次又一次的构陷中抗争,他在对母亲的失望中奋斗,他在对周围人的围追堵截中,像个猎豹一样左躲右闪,伺机**,这一切,让他没有时间再去关心爱情,关心一个爱着她的女人。
这个女人甚至成了测试他的筹码。这个单纯的女孩被用来测试他的情人。她不知道她是利用他的父亲,他的父亲是由新国王指使的。不得已中,王子杀掉了偷听的老臣——他心爱的姑娘的父亲,王子因此被堂而皇之的遣送出境。可以想象,奥菲利亚,一个孤独的女孩,当她的父亲被她的情人杀死,她的情人不在身边,她的哥哥在游荡时,她很生气。
她把一些小花插在王子坐过的椅子上,嘴巴里念念有词:“这是给您的茴香和漏斗花,这是给您的芸香。还有一些留给我。星期天我们不妨称之为慈悲草。
啊!您可以把您的芸香插戴的别致一点。这是雏菊。我想给你一些紫罗兰,但当我父亲去世时,他们都谢了。
”作为大臣的女儿,她必须谨言慎行,就在不久前,哥哥还要她跟王子保持距离,她这样做了,因为她是个乖女孩。她父亲让她去测试王子是否真的疯了,她去了,因为她是个好女儿。现在,她可以说出她心中想说的话,做她想做的事,爱她想爱的人。
她可以照自己的方式给自己所爱的人采花,跟他对话,在王宫里出出进进。甚至,按照自己的心愿,编花圈,爬到高高的树枝上,唱歌,遥望远方,结果树枝断了,和她一起,漂流在水上,漂流在水上,把这个美丽的女孩带回了天堂。
在没有她的世界里,男人的血战更是肆无忌惮!
哈姆雷特读后感一边欣赏《王子复仇记》的电影一边在揣测莎翁著此书时的心情,这伟大得无与伦比的作家想要将哈姆雷特定位成什么形象。一直认为莎翁的爱情悲喜剧有古希腊戏剧的遗风,且相比起他著名的四大悲剧毫不逊色。其人物对话诙谐,情节跌宕起伏。其主要原因是人物性格鲜明,性格复杂多样,性格关系丰富多样。
但这也只是一己之见,毕竟《哈姆雷特》是公认的最经典的悲剧,而“生存还是毁灭”这句话又经典得家喻户晓。因此,我必须安静下来,感受作者对主人公的感情和希望。
我似乎看到的是一个往日吊儿郎当的公子哥,风流倜傥,吃喝玩乐,闲暇时候追逐美丽的姑娘,赠送她昂贵的首饰,诉说着甜蜜的情话。如果不是父亲早逝和母亲再婚,他似乎打算永远沉沦,就像当时那个国家所有的王子和贵族一样。然而,我不欣赏他父亲去逝后的过度悲伤、无助、软弱,甚至有点矫揉造作。
虽然我们不能从后人的角度来评价他,但毕竟太悲伤是没有用的。作为父亲的独子,这也许比自怜更有用。他并不是我所欣赏的男子形象,过于阴柔寡断。在他接受父亲亡灵的点拨之后,他开始着手于复仇,但行为又过于外露张扬,不够沉着冷静,走向了另一个极端。
必须承认的是,戏剧的夸张有利于突显人物的个性,表现矛盾冲突的激化,但这里哈姆雷特的形象似乎不是一种被赞扬的形象,反而是一种无情的揭露,一个饱食糜烂奢华生活的,心智发育不健全的人。他偏执、敏感、脆弱、暴戾,有一点自傲,又不乏自卑,尽管行为自我,仍难掩任性的稚气。其实这整一部戏剧放在当时那个时代是很合适的,只是一部关于人类诞生就随之产生的争权篡位的故事,由一千多年前的人来主演。
体现出的是那个时代人们的单纯、乏味、极端,和王室继承制下披着民主外衣的残酷、上层社会人情冷淡、形式化交际的生活方式。可以说哈姆雷特的缺点不是一个人的缺点,也不是一群人的劣性,而是一个时代的弊端。心志单纯而迟钝的先王,狡诈却不懂掩饰的叔叔,愚蠢而无主见的皇后,天真却悲剧的奥菲利亚,他们共同造就了一个经典的人格**的、真实的哈姆雷特。
再想,哈姆雷特的产生只是为了代表一种悲剧吗答案当然是否定的。莎翁或许是想借哈姆雷特的不幸与悲哀表达那个时代一种被囚禁、被束缚的统治生活下的人,而后来复仇的过程应该是为了抒发心中愤懑以及不曾做过却梦想去做的推翻统治、打倒压迫的情绪吧!有人说哈姆雷特是一个英雄,我却觉得那只是人的一种本能,而莎翁想塑造的正是一个在恶劣、腐朽的环境中残存天性、爆发本能的悲剧人物吧!
他的悲剧,是整个时代的悲剧;他的复仇,是一个时代的颠覆;他的死亡,是一个时代的毁灭,是本能天性被残酷**的过程!
当哈姆雷特为“生与死”烦恼的时候,也正是那个时代沉重的叹息。那样迟缓而直白的情感,是西方人的个性,相比之下东方人就机灵狡诈的多了。所以东方没有哈姆雷特,有的是武侠盛行,那是我们中国人心中理想的救世主;却又有皇帝高高在上,居安思危却无甚作为,这便是我们中国皇室的男人一种悲剧了。
哈姆雷特读后感【篇8】
众所周知,《哈姆雷特》被誉为莎翁戏剧王冠上最璀璨的一颗钻石,它是莎士比亚的骄傲。他通过“将人生有价值的东西毁灭给我们看”的方式来揭示人类的深层灵魂以及对人类前景的再思考。那本书留给我的是无尽的沉默,我在其中追寻我灵魂的方向。
那就请允许我姑且规规整整的做着那“一千个哈姆雷特中的”一员吧。
根据情节的发展和哈姆雷特思想的变化,我认为整部戏可以分为四个阶段:
第一阶段,威登堡大学:知足王子
哈姆雷特是一位年轻的王子,属于社会的统治阶级。他在威登堡大学学习期间充满了人文理想。他热情,乐于思考,爱父母,忠诚于友谊和爱情。他有一个美好的梦想,坚信自己能实现自己的理想。他感觉世界是和谐的、富丽的。
“大地”是“一副大好的框架”,“天空”是“一顶极好的帐幕”,“一层镶嵌了金黄色火点子的房顶”,人类是“宇宙之精华,万物之灵长”。“人类是一件多么了不得的杰作!多么高贵的理性!
多么伟大的力量!多么优雅的仪表!多么文雅的举动!
在行为上多么像一个天使!在智慧上多么像一个天神!宇宙的精华!
万物的灵长!”
莪菲丽娅描述他,“朝臣的眼睛、学者的辩舌,军人的利剑,国家所瞩望的一朵娇花;时流的明镜、人伦的雅范、举世瞩目的中心”。克劳迪斯也说,“他是为糊涂的群众所喜爱的”,“一般民众对他都有很大的好感”。
第二阶段,揭开父死母嫁及叔父弑君篡位之因:失魂落魄的王子
在哈姆雷特心目中,理想中的父亲突然去世,但不到一个月,他深爱的母亲就嫁给了她丈夫的弟弟克劳迪斯。重大的变故,使得哈姆雷特对爱情、友谊、理想都开始破灭,他开始怀疑“女人”,怀疑“人”,怀疑社会、人生。这些造成了他的“失魂落魄”。
残酷的现实让哈姆雷特觉得“大地这一副大好的框架”变成了“伸到茫茫大海里的一座荒凉的山岬”,“天空这一顶极好的帐幕”,“这一层镶了金黄色火点子的房顶”,“也无非是一大堆结聚在一起的乌烟瘴气”。人,也只是一点泥土罢了。
“生存还是毁灭?这就是问题。 ”“谁甘心忍受人世的鞭挞和嘲弄,忍受压迫者虐待、傲慢者**,忍受失恋的痛苦、法庭的拖延,衙门的横暴,做埋头苦干的天才,让作威作福的小人一脚踢出去……”
第三阶段,“戏中戏” 的前后:走向迷茫的王子
哈姆雷特找了一出和鬼魂所说的情景相似的戏剧《贡扎克之死》,添加了一些台词让戏班子演出,以试探克劳迪斯,罪行被证实。“要知道本来啊简直是天神统治的这一片江山,如今王位上坐的是什么人?一个大大的——孔雀。
”这句话是理解哈姆雷特全部行动的关键。克劳迪斯的罪行只是社会上常见的罪行只一。哈姆雷特想改造世界,并为自己提出了一个伟大的使命。
这体现了他的认知能力、宽广的胸怀和高度的社会责任感。完全是一种向“不可能”挑战的梦幻、一种任何个人也无法实现的空想。他陷入了社会存在的根本矛盾中,不说没有办法行动,连思维的出路也很渺茫。
第四阶段,宫廷比剑前后:“半壁残垣”的王子
这个奸诈的国亡的密信想用英格兰的手杀死哈姆雷特。哈姆雷特转包的计划和回丹麦的旅程是如此顺利,掘墓人对待死亡的态度加深了王子对上帝和上帝的迷信。严酷的现实要求他把注意力集中在克劳迪斯身上。比剑中,奸王在旧的罪行上又加上新的罪行,激发王子采取果断的行动,自己也同归于尽。
他完成了为父亲报仇的任务,但他没有也不能完成改造宇宙的任务。
当我读这本书时,我感到很沮丧。我不明白为什么哈姆雷特如此难以捉摸。一开始的 “时代脱臼了,真糟糕,天生我要把它板正过来”豪言壮语紧接着换成了“生存还是毁灭,这是一个值得考虑的问题”这句绝望的叹息。实际上,哈姆雷特的尴尬在于以一个纤弱而又明达的心灵肩负着与其行为能力不相称的重任。
用歌德的说法:“这是一株橡树给我栽在一个只应开放娇嫩的花朵的花瓶里。”哈姆雷特,一个纯洁,高尚,有道德,有知识,有决心,只能以思想代替行为,不可能成为英雄的人,就是那个“花瓶”;那项他承担不起,几乎连渺茫的希望都没有,但又决不可推卸的复仇重任,就是那株“橡树”。
一旦“橡树”的根须膨胀开来,“花瓶”就非给挤破不可,这就是悲剧。在《哈姆雷特》中,人的脆弱性与环境的残酷性是对立统一的,这种独特的性格内涵浓重,外延广泛。这样,一些专家声称哈姆雷特不是一个客观和过时的角色,而是我们每个人。
“生存还是毁灭,这是一个值得考虑的问题”,因为刚刚发生在哈姆雷特身上的这些事引发了他对人生哲理的思考,在他的人生中诸事顺逆的时候,他是不会考虑到这个问题的,那时他看到的只是人生的光亮面,那时的生活无疑是美好的,而现在,突如其来的这场悲剧迫使他正视生活阴暗的一面和人性丑陋的一面。
可以说,哈姆雷特对生活的黑暗面有了更深的理解。过去他对这一切只是视而不见而已。如今残酷的现实迫使他面对这一切。
他预感到自己不可避免地被拖入了悲惨的命运。如果他父亲真的被杀了,那么为他父亲报仇就成了他生命中不可抗拒的使命。而他的敌人又是当今的国王,要想杀死他,肯定不是一件容易的事,但无论多么困难,杀父之仇是不能不报的,而他当前的任务是要想出一个巧妙的办法来核实他的叔父是否杀害了他的父亲。
阴谋,暗算与残杀,这些是违背哈姆雷特善良纯真的本性的,但又是他复仇的使命所必须的。处在人生中花样年华的哈姆雷特背上了沉重的复仇使命,心中整日充满仇恨,使他内心阴暗而沉重,他陷入了无法自拔的痛苦的深渊。
对于死亡的“重重的顾虑使我们全变成了懦夫,决心的赤热的光彩,被审慎的思维盖上了一层灰色,伟大的事业在这一种考虑之下,也会逆流而退的。失去了行动的意义”。哈姆雷特对生死的怀疑也表明他在未来的复仇行动中犹豫不决,他已经放弃了一个轻松的复仇机会。
那仅仅因为在复仇祈祷的时候,杀死他有可能使他进入天堂,那就太便宜了他。
对这种心理活动的描述,体现了他对生活中无法解决的根本问题的哲学思考,可以说对我们每个人都有着深刻的影响。
冷静下来,回头看看。事实上,哈姆雷特可能是我们身边的一个人。哈姆雷特的改变过程不正是我们所经历的吗?是我们每个人都无法避免的。当我们在幼年、童年、没有踏入真实的社会中的时候我们都是快乐的踌躇满志的王子,在我们的眼里一切都是美好的,一切都是那么的新鲜与好奇,那时我们有太多的梦与想,让我们为自己的梦与想都来不及应付又怎么可能会有时间来伤感那么与自己无关的事情呢?
当我们慢慢地成长起来到了青春年少的时候开始变得落魄,遇到一些不顺心的事情也是如此,更何况我们在这个时候是比较敏感与心萌动的时代,也仍然保留着童年时代的那颗童心,对有些事情仍然抱有美好的憧憬,当事情的结局不如自己的梦想之中或理想的时候,我们就会变得郁郁寡欢甚至是自暴自弃,那时周围的一切对我们来说都是那么的丑恶与讨厌,让我们觉得个社会、世界是特别的残酷,认为自己太无辜有想逃避现实的念头。
当我们经历了一些残酷的事情之后或之时,会对做任何时候都左思右面想,迟迟不肯行动,顾虑太多,到头来只是错过一次又一次的机会,有时我们错过了机会反而还会给我们自己找借口以此来摆脱我们的内心的失望与空虚,更会以此来向别人证明自己的无奈与清白。在我们考虑不周全或鲁莽的无奈的行动失败之后仍然还会给我们自己找种种的借口以此来完善自己的面目,可是我们有没有想过这样做反而到头来只会弄巧成拙。
经历是一种财富,那就让我们学会时刻呵护自己的心灵吧,慢慢的成长,在以后的岁月里,在前人的教导下,慢慢的走向属于自己的那片天地,期许着与自己的梦想更贴近些吧。
哈姆雷特读后感【篇9】
文艺复兴后期的英国乃至整个欧洲,一方面是思想解放,另一方面则是私欲泛滥、社会混乱,人们在“个性解放”的旗帜下为所欲为。
莎士比亚在剧中说:“这是一个颠倒的时代”。不错,彼时丹麦国的状况是——婚礼紧接着葬礼;敌军压境,宫中却仍在纵欲狂欢;朝廷里众大臣尔虞我诈,互相倾轧;社会上民众群情激奋。
这是我们的英雄哈姆雷特生活的时代和环境。所有这些都造就了他的性格和一系列看似奇怪的性为。
比如哈姆莱特的装疯。该怎样诠释呢?我相信,他一方面是为了迷惑敌人,另一方面,他可以畅所欲言,揭露现实的黑暗,也可以唤醒敌人,揭露自己。
当哈姆雷特沉浸在丧父之痛中,曾一度发问:“生存或毁灭, 这是一个值得考虑的问题。”是奋起,还是堕落。
因为悲伤和沮丧,在他眼里,所有高贵的花朵都死了,但杂草却长在那里。露台那一夜之后,仇恨的火焰终于燃烧在哈莫雷特的胸间。他选择了复仇,深爱他的和他深爱的奥菲莉娅死去,固执的波洛涅斯悲惨地死去,哈姆雷特或许会有片刻的不安,但为了他的复仇大业——在看来不免有些残忍的复仇大业——无论如何这就是他的选择,摒弃了生存选择毁灭,视宫廷皇室为无物,这就是他选择的路,是伟大却令后人叹息的王子的决绝。
莎士比亚不属于一个时代,而属于整个时纪。他的戏剧就象星空中的北斗七星,指引着人们的方向。哈姆雷特不是一个客观过时的角色,而是我们每个人。
小时候的我懦弱不够勇敢,望着本应该属于自己的机会远去,懊悔....人是幸福的,长大些许,老爸带我去游泳池练习。老爸希望我放手去干,水已淹没我的下巴,庆幸自己没有无助地扑腾,大口吞水。
在老爸的指导下渐渐游动,翻转于浪间。在学会一项新技能时的惊喜着实让我振奋,但我更欣慰于自己在面对挑战时的沉着与勇敢。这一次,我需要做出果断而正确的选择并完成它。我做到了。
人的一生有很多选择,虽然选中一个必须放弃另一个,但是这必须需要我们勇敢的去面对,如果想令自己的人生充实、快乐,那么就应该好好地把握每一次选择。尽管人生譬如朝露,尽管要叹去日苦多,但积极的选择自己的命运,无疑是攀上人生高峰的一条捷径,是战胜自己的一种信念。每一个抉择都不会容易。
在这个世界上,没有比目标更能衡量善恶的标准了,勇敢地选择,平静地接受自己的命运,这就是哈姆雷特永恒的魅力所在吗?
在今天的现实中,如果我们遇到困难,我们应该面对困难还是选择逃避困难?我想应该是面对。不管有什么困难,没有人能解决,除了死亡。
可是就算在死亡面前,如果能勇敢的接受,那么也算的上高贵了。总之,不管我们面临什么困难和障碍,我们都要勇敢地面对,接受挑战。
哈姆雷特读后感12篇
作文是记叙事情和感情的一种方法,写作文可以提高我们的逻辑思维能力。想写出流畅的文章是需要平时积累与努力的。我们可以学习哪些优质高分作文呢?小编现在推荐你阅读一下哈姆雷特读后感12篇,供您参考,并请收藏本页!
哈姆雷特读后感【篇1】
哈姆雷特》是最令人觉得扑朔迷离的,或者说是最富于哲学意味的。其中如父王为恶叔所弑,王位被篡,母后与****而婚,王储试图复仇而装疯卖傻等情节,均可见于古老的北欧传说,特别是丹麦历史学家所著的《丹麦史》中。这些尘封已久的原始资料,本来只记载着一些粗略的情节和苍白的姓名,毫无性格于动作可言,但是在莎士比亚的笔下,读者却发现自己生活在一群鲜活的人群中间,几乎和他们休憩相关,祸福与共。
特别不可思议的是,其中出现了一个几百年来令世人叹为观止而有莫测高深的光辉典型。围绕这个主人公,可以提出很多问题。例如哈姆雷特是真疯还是假疯?
这个性格的典型意义在**?这些问题都不是单凭剧情就可以解决的。
要充分认识和正确评析本剧的中心人物,必须全面照顾他的性格和环境相矛盾的复杂性,认识他从“时代脱臼了,真糟糕,天生我要把它板正过来”这句豪言壮语,到“生存还是毁灭,这是一个值得考虑的问题”这句绝望的叹息的全部心里背景。实际上,哈姆雷特的尴尬在于以一个纤弱而又明达的心灵肩负着与其行为能力不相称的重任。用歌德的说法:
“这是一株橡树给我栽在一个只应开放娇嫩的花朵的花瓶里。”哈姆雷特,一个纯洁,高尚,有道德,有知识,有决心,只能以思想代替行为,不可能成为英雄的人,就是那个“花瓶”;那项他承担不起,几乎连渺茫的希望都没有,但又决不可推卸的复仇重任,就是那株“橡树”。
一旦“橡树”的根须膨胀开来,“花瓶”就非给挤破不可,这就是悲剧。在《哈姆雷特》中,人的脆弱性与环境的残酷性是对立统一的,这种独特的性格内涵浓重,外延广泛。这样,一些专家声称哈姆雷特不是一个客观和过时的角色,而是我们每个人。
莎士比亚不属于一个时代,而属于整个时纪。他的戏剧就象星空中的北斗七星,指引着人们的方向。
“生存还是毁灭,这是一个值得考虑的问题”他提出这个问题正是哲学的基本命题。因为刚刚发生在他身上的这些事引发了他对人生哲理的思考,在他的人生中诸事顺逆的时候,他是不会考虑到这个问题的,那时他看到的只是人生的光亮面,那时的生活无疑是美好的,而现在,突如其来的这场悲剧迫使他正视生活阴暗的一面和人性丑陋的一面。
可以说,哈姆雷特对生活的黑暗面有了更深的理解。过去他对这一切只是视而不见而已。如今残酷的现实迫使他面对这一切。他预感到自己不可避免地被拖入了悲惨的生活
运中。如果他父亲真的被杀了,那么为他父亲报仇就成了他生命中不可抗拒的使命。而他的敌人又是当今的国王,要想杀死他,肯定不是一件容易的事,但无论多么困难,杀父之仇是不能不报的,而他当前的任务是要想出一个巧妙的办法来核实他的叔父是否杀害了他的父亲。
阴谋,暗算与残杀,这些是违背哈姆雷特善良纯真的本性的,但又是他复仇的使命所必须的。处在人生中花样年华的哈姆雷特背上了沉重的复仇使命,心中整日充满仇恨,使他内心阴暗而沉重,他陷入了无法自拔的痛苦的深渊。
文艺复兴后期的英国乃至整个欧洲,一方面是思想解放,另一方面则是私欲泛滥、社会混乱,人们在“个性解放”的旗帜下为所欲为。
莎士比亚在剧中说:“这是一个颠倒的时代”。不错,彼时丹麦国的状况是——婚礼紧接着葬礼;敌军压境,宫中却仍在纵欲狂欢;朝廷里众大臣尔虞我诈,互相倾轧;社会上民众群情激奋。
这是我们的英雄哈姆雷特生活的时代和环境。所有这些都造就了他的性格和一系列看似奇怪的性为。
比如哈姆莱特的装疯。该怎样诠释呢?我相信,他一方面是为了迷惑敌人,另一方面,他可以畅所欲言,揭露现实的黑暗,也可以唤醒敌人,揭露自己。
再如哈姆莱特的延宕。歌德说这表现了他内心的感伤。柯勒律治说他这是思想过剩。
卡尔·怀尔德认为这是为了证明他的正义。布拉雷德则认为这表现了他厌世的心理。
琼斯从心理学的角度分析了哈姆雷特的延迟,并将其归类为恋母情结。从社会学的角度看,马克思主义文艺认为,这是由于社会**势力过于强大,哈姆雷特无法胜任改造社会的历史任务所致。真可谓仁者见仁,智者见智,一千个读者眼里就有一千个哈姆雷特,究竟孰是孰非呢?
还要观众自己去分析、评判。我个人认为以上各点都是合理的,但仅用一两点来解释显然是片面的。所以,正是如此丰富多样的理由形成了我们的主人公哈姆莱特丰富多彩的性格,鲜明生动,历经数百年仍在世界戏剧舞台上散发着灼灼的光芒。
又如哈姆莱特的忧郁。从家庭来讲,发生了意料不到的突变——父死母嫁,王位被夺。但我们忧郁的王子无法承担复仇的责任,这使得他形成了很强的心理压力。
残酷而又黑暗的现实使他原本信仰的人文主义理想破灭了,他发现了自然和人类社会的病态,产生了“生存还是死亡”这类对人的终极拷问。
该剧的一大亮点是表现了哈姆雷特的内心冲突。他追求理想,又失望于现实。他向往人性之善,又深信人
人性本恶。他想重整乾坤,又深感自己无能为力。他厌倦人生,又恐惧死亡。他爱恋人和母亲,又恨她们脆弱。
古希腊戏剧主要表现人与外界自然力量的冲突,而莎士比亚则关注人与人之间的冲突以及人自身的理性、信仰、情感和欲望,这是一种灵魂的悲剧。外在冲突源于内在精神与心理的差异,最终表现为心灵的冲突。莎士比亚成功地表现了哈姆雷特的精神悲剧,是文艺复兴文学的最高成就。
该剧充分展现了人们的内心世界、情感特征和欲望要求,体现了文艺复兴时期对人本主义、反禁欲主义、人格解放的追求。
哈姆莱特是什么人?
毫无疑问,我们的英雄是封建王朝的王子。但他也是威赛克斯的化身。他是个疯子,死神,思想家和实干家。他是个厌世者、多愁善感的天才和替罪羊。
哈姆雷特读后感【篇2】
莎士比亚是英国文艺复兴时期杰出的剧作家,也是伟大的人文主义者.他的悲剧作品揭示了人文主义理想与资本主义原始积累时期的冷酷客观现实产生的剧烈冲突.他弘扬人文主义精神,倡导人性的解放和自由,反对一切形式的封建桎梏,谴责资本主义的人生观和价值观.
中国现代剧作家曹禺在他的创作生涯中,深受莎士比亚人文主义精神的影响.他将反封建与个性解放作为自己作品的主题,将对人性的探索和关怀贯穿于每一部作品中,并且以莎士比亚式的诗化语言,抒发着人文主义的理想.
在《哈姆雷特》里,年轻的主人公丹麦王子哈姆雷特是一个有理想、有魄力、好思索的人文主义青年,他诚实、坦率、追求高尚的道德与美好的情操,憧憬着美好的未来.然而残酷的现实将他的理想王国击个粉碎,使他从平静、和谐的美好世界中惊醒,他不得不面对丑陋的现实.当他因为父亲的死亡回到丹麦王宫时,发现宫廷已变成了“监狱”,整个丹麦王国都变成了监狱.
在这座监狱里,是非颠倒、善恶不分,**者高居王位之上,阴谋家、野心家飞黄腾达,纯洁的友谊受到嘲讽,神圣的爱情遭到背叛.按别林斯基的说法,哈姆雷特看到了“关于生活的理想和生活本身完全不是一回事……信心曾经是哈姆雷特的生命,而现在这个信心却被毁弃,或者至少在他身上大大地动摇起来——原因何在呢?——原因在于他所看到的世界和人并不是如他所向往的那样,而所看到的只是它们实际的本来面目……”由此可见,哈姆雷特的悲剧和痛苦,并不仅仅是他个人的,而是莎士比亚所代表的整整一代人文主义者的悲剧和痛苦,是人文主义的理想与“颠倒混乱的时代”之间的冲突.
曹禺被誉为“中国二十世纪三十年代话剧艺术的天幕上升起的一颗璀璨耀目的明星”,是中国现代戏剧的开拓者和杰出代表.在创作生涯中,曹禺不仅深受中国文化的影响,更广泛吸取了西方戏剧的精髓.早在读中学时,他便开始接触西方戏剧,到了清华求学期间,他更是系统地学***方戏剧的发展史,从古希腊悲剧到现代的易卜生、奥尼尔,从莎士比亚到契诃夫、高尔基,他流连于世界艺术的长廊里.
曹禺曾说,外国剧作家对他的影响较多的,头一个是易卜生,第二个就是莎士比亚.曹禺不仅用诗一样的语言翻译了莎剧名篇《罗密欧与朱丽叶》,同时也学习、借鉴了莎士比亚戏剧的诗化语言和莎剧生动的故事情节及复杂、丰满的人物刻画.更为重要的是,贯穿在莎士比亚戏剧中的人文主义精神,成为影响曹禺戏剧观的重要因素.
曹禺的戏剧雷雨深刻集中地表现了反封建与个性解放的主题,有力地冲击了封建主义与黑暗社会,成为五四新文学领域的一座高峰,这与西方人文主义思想对其的影响是密不可分的.雷雨》讲述的故事,尽管发生在24小时之内,但却是浓缩了几千年中国封建社会的历史.更应该指出的是,《雷雨》不仅仅是一部“暴露大家庭罪恶”的家庭悲剧,而是通过都市社会上层人物和底层人物周鲁两家错综复杂的纠葛,以及工人阶级和资本家之问的矛盾斗争,揭露了封建资产阶级的罪恶本性及其不可避免的分崩离析的命运
受到人文主义思想的影响,曹禺不仅仅关注社会问题,更将笔触深入到人性的深处,揭示出人性的复杂,展现人性的方方面面.同莎士比亚一样,曹禺在处理戏剧冲突时,往往深入到人物的内心世界,或是表现人物与人物之间心灵的交锋,或是刻画人物自我内在的矛盾.一切外在的冲突、争辩与日常生活场景,都是为了酝酿、激发与表现内心冲突.
在他的作品中,我们无时无刻不在感受着对人性的关怀,对人的本能需求所给予的深切的同情和理解.人性的毁灭及由此产生的张力与震撼,普通人在个人与社会、梦幻与现实、本能与理性、情欲与礼教、过去与现在的不断冲撞中,荡涤了人性中的粗鄙与丑陋,呈现出一种纯粹与洁净的美,实现了人性的升华,这些都成为曹禺作品的主题,也是他悲剧主人公的魅力所在.在《雷雨》中,我们之所以感到繁漪是最“雷雨”的一个人物,是因为她心灵深处的扭曲与压抑最为极端.
她有着火一样的热情,有着年轻女人正常的欲望与性情,有着人的丰富的感情世界.然而她却不得不在那个“牢狱”般的封建家庭中伴着“阎王”生活,一举一动都要听话,“给孩子们作出服从的榜样”.十八年的压制和抑郁使她变得乖戾和阴鸷可怖,也将她胸中的欲望积压成火山.
在即将窒息的时刻,她以**的行为进行决绝的反抗.曹禺是这样评价繁漪的:“在遭遇这样不幸的女人里,繁漪自然是值得赞美的.
她有火炽的热情,一颗强悍的心,她敢冲破一切的桎梏,做一次困兽的斗.虽然依旧落在火坑里,热情烧疯了她的心,.”尽管莎士比亚和曹禺都没有宣称自己是女权主义者,但在他们的作品中,读者和观众都能深切地感到他们对女性的同情和崇敬,以及对女性命运的关怀.
他们都抨击了以男人为中心的封建社会制度,揭露了这个社会对妇女的歧视和压迫
作为伟大的人文主义者,莎士比亚从未在悲剧中表现出悲观和妥协,他总是以诗人的情怀,以诗一般的语言,表述着自己不屈的斗志,弘扬着人文主义的理想.哈姆雷特作为人文主义者的象征,是决不会向黑暗势力低头的.他的痛苦与忧郁,完全是来自一个人文主义者的爱与憎:
他爱世界是锦绣河山,憎它变成了一个蔓草丛生的荒园,变成了一所大监狱:他爱人类是“宇宙之华,万物之灵”,憎人类被作践成粪土,成畜生;他爱人世间的真、善、美,憎恶荒淫、**、残杀、背叛、势利、假仁假义、卑鄙下流等一切假、恶、丑的行为.在他思考生死存亡的问题时,他的独自表达了他最强烈的**:
“谁愿意忍受人世的鞭打和讥嘲、压迫者的**、傲慢者的冷眼、被轻蔑爱情的惨痛、法律的迁延、官吏的横暴和费尽辛勤所换来的小人的鄙视,要是他只要用一柄小小的刀子,就可以清算他自己的一生?”这实际上是莎士比亚为人类的尊严受屈辱而鸣不平,是“宁为玉碎、不为瓦全”的做人情操.崇高的理想与责任感,使哈姆雷特必须要“负起重整乾坤的责任”,最终他果敢地施行了一系列的复仇计划,刺杀妖王,铲除恶臣,把国事托付给他志同道合的密友,表现了人文主义者所特有的机智勇敢、镇定缜密以及超人的智慧.
尽管结局是玉石俱焚,哈姆雷特悲壮地牺牲了自己,但“他在斗争中使人道、正义、理想发出了不灭的光辉”.在戏剧的结尾,莎士比亚用了他所有剧本里最堂皇、最热闹的场面——奏军乐、鸣炮,向哈姆雷特致以军人般的敬意.
曹禺在《雷雨》序中曾这样说:“周冲是这烦躁多事的夏天里的一个春梦.在《雷雨》郁热的氛围里,他是个不调和的谐音,有了他,才衬出《雷雨》的明暗.
”而周冲也正是曹禺人文主义理想的化身.他向四凤描绘的那个深藏在心底的幻想世界,实际上就是人文主义者的理想世界:“……在无边的海上……哦,有一条轻得像海燕似的小帆船,在海风吹得紧,海上的空气闻得出有点腥,有点咸的时候,白色的帆张得满满的,像一只鹰的翅膀贴在海面上飞,飞,向着天边飞.
那时天边上只淡淡地浮着两三片白云,我们坐在船头,望着前面,前面就是我们的世界.”“我们可以飞,飞到一个真正干净、快乐的地方,那里没有争执,没有虚伪,没有不平等,没有……”(《雷雨》第三幕)虽然这一篇诗一般的话语显得天真幼稚,这美丽的幻想在强大的黑暗现实面前显得那么虚妄,但正是因为有了这样的理想,人类才有别于兽类,人性的光辉才能闪烁在天地间.
人文主义大师莎士比亚在他不朽的作品中,将对封建社会和资本主义制度的揭露,对普通人所遭受的种种不公平待遇,对人性所受到的扭曲和压抑表现得淋漓尽致.他对人性的关怀和对人文主义理想的追求激励了一代又一代读者.而他伟大的人文主义情怀,不仅感染和影响了欧美国家的文学家,对远在东方中国的作家曹禺也起到了不可估量的作用.
这恐怕是他自己也没有料到的.曹禺与其说是一位伟大的无产阶级革命作家,不如说是一位伟大的人道主义作家.他对中国封建社会的揭露和鞭挞,更多地表现在对人性的怜惜、关怀和理解上.
他对人性的探索,对人类命运根源的追寻,对人的心灵深处复杂情感的描述,对人类理想世界的憧憬,使得他的作品久演不衰,散发着永恒的魅力.而这一切,与莎士比亚人文精神的影响有着密切的关系.曹禺正是在中国传统文化的深厚根基上,借鉴和吸收了西方先进的文化理念,并将其融进中国人的生活和思想中,开中国之先河.
哈姆雷特读后感【篇3】
六年级三班石培亮
这个寒假,我读了莎士比亚的四大悲剧之——《哈姆雷特》它是文艺复兴时期英国戏剧家莎士比亚所做,这本书非常有趣,令人深思。
这本书的主人公哈姆雷特是位丹麦王子,他本应该尽情享受荣华富贵,可老天却不给他这样的命,他的父亲——丹麦国王被叔父**,母亲又被抢占过去,王位也被阴谋篡夺……面对这一成串沉痛的打击,让哈姆雷特下定决心为父亲报仇,所以,他展开了一系列的复仇计划……,但他也流露出了软弱的一面,偶遇叔父的忏悔,哈姆雷特一时心软,错过了复仇的好机会,又看到母亲的疼爱呵护,又让他复仇的心一时动摇了……就这样反反复复,犹犹豫豫,狡猾的叔父察觉到了哈姆雷特的计划,意识到哈姆雷特准备除掉他,于是,他叔父举行了一场击剑比赛,并说,如果哈姆雷特击剑赢了,就为他庆祝,还想用毒酒毒死他,是王后发现了这个阴谋,替哈姆雷特喝掉了毒酒。哈姆雷特这次终于找到了和国王一起击剑的机会。
《哈姆雷特》虽是悲剧,但读完了它,令人久久不能释怀。哈姆雷特在复仇计划中也有豫了。这些缺点最终使他丧命。他也聪明机智。他深爱奥菲利娅,敢于与奸臣的老舅舅暗斗,敢于向利奥道歉。他对善与恶有着明确的区分。他能分辨霍雷肖的正直和忠诚,罗森格兰兹和吉尔登斯顿的虚伪和狡猾
哈姆雷特虽然去世了,但他的智慧、正直和勇敢精神将永存!他与叔父的死,是黑暗的结束光明的开始。我坚信哈姆雷特和奥菲利亚会在温暖的天堂过上幸福的生活
哈姆雷特读后感【篇4】
戏剧是人生的放大,人生就如一场戏。无论你在人生的哪一个阶段,当你经历了一段丰富而深刻的精神生活,重新发现了一个全新的自我,你总是能在《哈姆雷特》里找到那些你会觉得那似乎应该是属于永恒与不朽东西。下面是留学网小编为您整理的《哈姆雷特》读后感作文,供您参考!
《哈姆雷特》读后感作文一
以前,常听人说《哈姆雷特》是一部优秀的作品。我没有亲见,自然也无从说起。如今,我读了一遍,心中颇有一番感慨。
伴随着淡淡的悲伤,哈姆雷特本性之善、意志之坚、复仇的愿望之切等特点,无不在我的脑海中浮现。我认为哈姆雷特是个真正的英雄,他的英雄行为使他的灵魂远离了他人。
最初,哈姆雷特是天真的、单纯的,也是幸福的,他对未来充满美好的希望。后来,父亲的暴死和母亲的再婚让他觉得一切都颠倒了,于是他感到失望和孤独,又开始忧郁起来。他漫无目的地生活着。
就在这时,鬼魂告诉了他真相,于是哈姆雷特很生气,他开始意识到他想要复仇。
哈姆雷特用自己的智慧证实了事情的真相之后,他开始冷静下来,思考自己是否应该承担责任。当时,他的灵魂并没有停止等待,仍然在前进。最后,哈姆雷特做了一个决定。他放弃了安逸的生活,放弃了他的爱,但他没有料到克劳狄斯的阴谋,但毕竟,他在死前也给了敌人致命的一击。
尽管他没有完成自己的使命,但他为实现自己的理想铺平了道路。这时,哈姆雷特的灵魂走得更远,直到它消失在通往天堂的路上。多好的灵魂啊!
哈姆雷特是个英雄。他是个男人,不是上帝。他也有人性和爱。因此,他可以向母亲表达他的愤怒。面对奥菲利娅的死,他感到很伤心。当他面对敌人和国家的敌人时,他的善良本性使他犹豫不决,不愿采取行动。现在我还能感受到他内心的矛盾和当时的痛苦挣扎。
什么是英雄?我想那才是真正的英雄。
莎士比亚的杰出之处在于他摆脱了古代神化英雄的写作方法,他把《哈姆雷特》写得栩栩如生。这个角色感动了读者,让他们觉得好像有这样一个人站在我们面前。看完这出戏,我的心再也不能平静了。心中的激情让我发自内心的叹息:
哈姆雷特,我为你喝彩。
哈姆雷特读后感【篇5】
人喝醉了酒无非是进入一种状态两种情绪:一种状态是癫狂,两种情绪则是狂喜与狂悲。莎士比亚笔下的哈姆莱特和塞万提斯笔下的堂吉诃德两人的形象直接让我想到了人的醉态。首先,两人都够疯狂(一种状态)——至少在旁人眼中是这样子的。他们迷失在了自己的思维世界里。
堂吉诃德完全陷入骑士小说中沉迷于荣耀、名誉和骑士风范不能自拔,哈姆莱特则是在复仇、爱情中摇摆不定,同时质疑人类的生存,思考生与死的问题——这些东西恰恰是一个普遍的社会意义上的正常人不会去思考的或者说避免去想的东西,而他们的这种“反动”就成了我们眼中的疯狂与醉态;至于两人的情绪,堂吉诃德的情绪倒很难扯到狂悲狂喜上去;哈姆莱特则很明显是一种悲伤的状态(他的情绪让整部作品的感情色彩同样带上一种暗色)。这样的“醉态”带来强烈的戏剧化效果,同时也让两部作品中的人物形象更加经典。
我个人十分喜欢喝醉了酒的人。醉了酒的人爱说“胡话”,胡话大都会是真话,说真话让人喜欢。哈姆莱特不说假话,他是一个十分真实的人(从不装腔作势地演戏)。但是一个真实的人并不一定是一个在每个人眼中都很可爱的人。他挣扎,他苦恼,他在自己的世界里迷狂,这些都可能让人反感。但是我爱他的真实,他在做抉择的时候,我爱他的犹豫;他在对待爱情的时候,我爱他的反复无常;他在思考生与死的时候,我爱他的思想。
说到“酒”和“人性”两个关键词,似乎已经绕不开尼采的哲学了,而在哈姆莱特的性格当中很明显地带着尼采所谓的酒神精神。这一点在他的爱情中体现得尤为明显。他对奥菲利亚的爱同样是癫狂的:时而狂欢,时而痛苦。在第三幕第一场中他尽情地对奥菲利亚说出诅咒的话语——虽然这些诅咒并不完全甚至并不是对奥菲利亚发出的;而在第二场看戏的时候,他又躺在了奥菲利亚的脚边;当亲眼看到奥菲利亚下葬的时候,他又“装载不下”沉重的悲伤了。他的行为完全随着自己情绪的绵延而改变,他的思考也是如此,不加束缚,完全放纵开来。这正是尼采所谓的酒神精神——“情绪的总激发与总释放”。
那句著名的论断:“一千个人眼里有一千个哈姆莱特”说的实在是好。我从不认为哈姆莱特身上的是一种懦弱和优柔寡断,哈姆莱特是个“失败的复仇者”。且不论他最后复仇的成功,更不说福丁布拉斯在他的复仇之后的继承,首先,他绝对是个伟大的思考者。柯尔律治说他是个思想上的巨人行动上的侏儒,我却觉得作为一个思想者,哈姆莱特已经够大了,足以掩盖他行动上的发育不良。况且一个人行动上的延宕也好寡断也好,如若是由这种伟大的思想所激发的,那又有什么可指摘的呢?
哈姆莱特本人的思想在整部剧本的跨度中有着很大的改变。起初他显得忧伤,对世俗的厌恶感让他痛苦;而对生与死的终极问题的领悟又让他厌恶“行动”本身——行动本身无法改变这样的终极结果;到最后他直接说出了“无论我们怎样辛辛苦苦图谋,我们的结果却早已有一种冥冥中的力量把它布置好了”这样完全带上宿命论色彩的话。是复仇的过程带给了他思考,带给了他改变。
下面的话也许有一些跑题。初次细读哈姆莱特的时候十分难以接受整个本子中充斥着的阴暗色调——尽管之前已经领教过Macbeth那种漆黑一片的感觉,然而三遍之后忽然对哈姆莱特的癫狂产生出了由衷的敬佩,继而开始迷恋。正像前面说的那样,我爱他的真实,而他不会说谎,因此我爱他的全部。罢了罢了,一个特别欣赏癫狂的醉酒者同时又对宿命论颇有兴致的人,也许没有资格来说哈姆莱特吧。
哈姆雷特读后感【篇6】
刚接触这本书的时候,看到这个书名,给我的感觉是这本书将会描述的是一个人物的方方面面,果不其然,这本书讲述了哈姆雷特的父亲死了,母亲却在他父亲死后匆匆的嫁给了他父亲的弟弟,后来得知父亲的死是一场阴谋,最后展开的是复仇的画面。
这本书反映了人文主义理想同黑暗的封建主义之间的斗争,揭露了英国封建贵族之间争夺权力而进行的殊死搏斗,批判了现实社会的黑暗。
克劳狄斯是社会罪恶的化身,他自私自利,为了权利而谋杀自己的哥哥;乔特鲁德,性格矛盾,她爱自己的孩子,却又沉迷于自己丈夫的弟弟。
哈姆雷特在小说中无疑是可悲的的人物塑造,他本是自由快乐的王子,却因父亲的死而发生了巨大的变化,母亲的再婚,父亲被叔叔谋杀,给予了哈姆雷特的心灵的巨大打击。他压抑地喘不过气,从而变得疯狂与偏激。
他一方面追求着人性心灵的解放,另一方面却因为道德和杀父之仇而无法跟着自己的内心走。这两种思想同时折磨着他,他痛苦着并对自己的人生产生了怀疑,这使他的行为越来越疯癫与抓狂。
他一直周旋在矛盾的心与复仇中,让他无心去关心他的爱情,关心那个可爱的女孩子,从而在哈姆雷特的激烈语言与行为中,并在父亲死于她爱的人手中时,这个可爱、聪明伶俐的女孩子疯了,最后她去了天国。这是一幕令人可悲的画面,在这个黑暗的社会,王权相争的时代,又一条人命丧失。
哈姆雷特是一个复杂的人物形象,他的人格中存在着各种各样的矛盾。他既勇敢又懦弱,在他人提出的挑战时,在他跟随他父亲的灵魂走时,在刺死那个官员时,他是勇敢的;对于复仇时,对于他对自己母亲的爱恨交织时,他是犹豫的,懦弱的。
对于他父亲的灵魂的说辞,他特意安排了一场戏剧,展现的是他父亲说的他叔父如何杀害他父亲的画面,他想借此看他叔父的表情与脸色,看到他叔父带着恐慌的神色,他显得很开心、很疯狂,也因此确信了他叔父害他父亲的过程。但是面对这复杂的心理,他并没有杀了他叔父,而是离开了皇宫。
最后在决战中,他得知他叔父在剑上涂了无可医治的毒药,他母亲误喝了毒酒而身亡,这使得他复仇的心再次燃烧,他愤怒地拿着毒刀刺入了他叔父的身体,最终他也毒发身亡。
这部小说突出了人与人之间的仇恨,对金钱、权利的欲望。最后的结局也发人深思。
哈姆雷特读后感【篇7】
在沙翁所有的作品里,《哈姆雷特》或许是最受争议的一部,也是最受注目的一部。你在16岁时或许会被《罗米欧与朱丽叶》感动得潇然泪下,却觉得《暴风雨》不知所云;当你60岁时,又可能深深地被后者所带有的神秘主义色彩所打动而对人生有所感悟,而前者却已经无法再次激起你心中的波澜……但是无论你在人生的哪一个阶段,当你经历了一场丰富而深刻的精神生活,当你提升了自己的人格,重新发现了一个全新的自我,你总是能在〈哈姆雷特〉里找到一些你会觉得那似乎应该是属于永恒与不朽的东西。
因为它谈到了人生的抉择,谈到了一个生活在特定的历史与生活环境下的人在对他个人来言是独特的,而对于全人类来说又是普遍的的命运面前,在只有从过去所积累的有限的经验可以凭借与依托的情况下,所选择的人生之路。从某种意义上说,他的经验也代表了我们自己的经验,他所面对的命运在我们人生的某个阶段里也是我们所要面对的。我们面对绝望的存在,在矛盾中摸索真理,在迷雾中找寻真相,在两难问题里作出行动,在一个失去标准与可以衡量标准的尺度的世界里重建价值的体系与精神大厦……
哈姆雷特是不完美的,有时他的抉择是非理性的,相当冲动的,比如当他在激怒之下一剑刺死他误以为是国王的波洛涅斯时,然而或许正是他这种不理智的抉择,这种人性的弱点的表现,让我们打心底里接受和认同他的艺术形象,因为我们常常可以在自己身上看见他的影子……
哈姆雷特又是极其珍视感情的,在他以装疯来躲避国王的迫害时,他依然抑制不住对奥菲丽亚的思念,不忍心让她由于自己装疯而痛苦,而冒着受到国王怀疑的风险给她写了一首小诗:'doubt thou the stars are fire;doubt that thesun doth move ;doubt truth to be a liar;but never doubt i love.
就是这样,哈姆雷特在对命运的抉择中构造了自己的悲剧,原来他完全可以屈服于自己的命运,不去探询父王死去的真相,但哈姆雷特的性格不允许他带着一个疑问生活在庸庸碌碌之中,所以他毅然走上了找寻真相的道路,此后,只要他所做出的任何抉择稍有不同,他和其它人最终的命运都会改变,但是他的经验促使他一次次作出在他认为是正确的而实际上是致命的抉择,最后,哈姆雷特并没有为自己的抉择感到遗憾,他只是希望霍拉旭能为他"in this harsh world draw thybreath in pain,to tell my story."
因为每一个人的每一个抉择都是在特定的历史情况下唯一而不可重复的,所以在这里假设如果哈姆雷特能回过头去重新作出抉择,会是怎样一种情景就毫无意义;我们每一个人也是这样,可以说,在我们每一个人心中都有一个哈姆雷特,我们所做的每一个抉择都是唯一的不可替代的,它将直接影响到我们未来的命运,没有什么标准可以衡量我们的抉择是否正确,我们也必然要接受自己的抉择所引起的一切后果,就象哈姆雷特所说的"thingsstanding thus unknown , shall live behind me !"
或许我们要面对的问题不是象"to be, or not to be"这么严重,然而,要想在这个充满风险的混沌的世界里做好,而不是做对,每一个抉择都不会容易。在一个除了目标,再也没有任何尺度可以衡量其善恶的世界里,勇敢地作出抉择,然后坦然地接受自己的命运,……这就是哈姆雷特永恒的魅力之所在吧?
哈姆雷特读后感【篇8】
“Tobeornottobe,thatisthequestion。”哈姆雷特用一生为这个问题交上了答卷。
一位丹麦的王子,本过着平静而幸福生活,对人与社会充满了美好的希望。父亲突然惨死,母亲又改嫁给叔叔克劳斯迪,王子见到父亲的鬼魂才知道了事情的真相。为了证实鬼魂所言,他安排了一出和父亲被害情节一模一样的戏。他在确信父亲的死因后,决定复仇。在刺死偷听谈话的御前大人波洛涅斯后,哈姆雷特被国王送去英国,克劳斯迪打算借英王之手除掉哈姆雷特。却被哈姆雷特识破诡计,得到海盗相助,中途返回丹麦。期间他的恋人奥菲莉娅陷入精神错乱,落水身亡。最后在残酷的宫廷决斗中,他虽然杀死了阴险狡诈的新国王,但自己的生命也结束在了这牢狱般的宫廷中。
开始的时候,哈姆雷特作为一个受民众爱戴的王子,有着治理国家的能力和美好的前途,还有相爱的奥菲莉娅,他对人生充满了美好的理想和希望。但经过父亲被害、母亲改嫁等等一系列事件,他变的沉默、冷淡,面对奢华的宫廷盛宴和大臣们的谄媚让哈姆雷特切身地感受到了人情冷暖、世态炎凉。生活与理想的反差和现实的残酷使哈姆雷特陷入了悲凉、忧郁中,再加上叔叔的谋杀阴谋,给哈姆雷特原本就开始动摇的信念添上了重重的一击。他似乎不再冷静,自己也已深深的陷入复仇计划中。他已经被复仇的沙土已掩埋。
哈姆雷特的'复仇,不仅仅是杀死克劳斯迪,而是要消灭以克劳斯迪为首,包括了大臣波洛涅斯、同学罗生克兰和盖登思邓的黑暗势力。而哈姆雷特的母亲乔特鲁德和情人奥菲丽雅也由于软弱无知,无意中被黑暗势力所利用,最终成为牺牲品。哈姆雷特以自己的死亡赢得了在旧制度、旧势力道义上的胜利,而他身上的真善美与现实中邪恶势力的矛盾冲突,构成了强烈的悲剧美。在“生存还是毁灭”之中,哈姆雷特选择了“毁灭”,但他的勇敢和坚定的信念昭示了真善美的永存,让我们从当时黑暗的社会中看见了光明。
也许有人会认为复仇让他失去人性,但这却是他在无尽的黑暗中所能散发出的最后的光芒。
哈姆雷特读后感【篇9】
《哈姆雷特》是莎士比亚悲剧中的代表作品,这个创作于1600~1601年的剧本整整被推崇了几个世纪。就是现在,我们依然可以感觉到它的震撼人心。而这震撼不只来源于情节,也不仅仅是出色的文学手法,更重要的是它所体现出来的问题。
悲哀、悲惨、悲痛、悲观或死亡、不幸的同义语,它与日常语言中的“悲剧”一词的含义并不完全相同。读莎士比亚的《哈姆莱特》就会有亚里士多德的感受,感受到的是悲剧的美丽与伟大,莎士比亚所塑造的每个人物每一幕都那么每句话都有着戏剧的崇高。
它在思想内容上达到了前所未有的深度和广度,深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征,同时,它还提出了一个关于命运的问题:命运这种东西是怎样的一种存在?它既像影子一样和我们形影不离,又似阳光一样温暖人心,但更多时候,,像梦魇一样深邃而可怕。
本剧是围绕着丹麦王子哈姆雷特的故事:他在德国的威登堡大学学习时,国内传来噩耗,父王突然惨死,叔叔克劳斯迪篡夺王位,母亲改嫁克劳斯迪。哈姆雷特回家哀悼。一天晚上,他在城堡里看到了他父亲的鬼魂。他父亲的鬼魂告诉他,他被他的叔叔克劳德杀死了,并要求他的儿子为他报仇,但他不允许伤害他的母亲,让她受到良心的谴责。
当哈姆雷特知道真相时,他恍惚了。他整天穿着黑色的丧服,想着复仇。一天,他去见他的情人奥菲利娅,首相的女儿。他想求爱复仇。他举止古怪。奥菲利娅把王子的事告诉了首相,首相又告诉了克劳迪奥。
虽然克劳迪斯不知道老国王的鬼魂,但他心里有鬼魂,派人去测试哈姆雷特。哈姆雷特一方面想复仇,一方面又碍于母亲的面子,同时他也不十分确定父亲鬼魂的话,非常苦恼。哈姆雷特决定证实克劳迪斯的罪行。当时,皇宫里有一个剧团。他安排了一出关于维也纳公爵在花园里被他的一个近亲毒死的戏剧。很快凶手就欺骗了爱女公爵。
戏演时,他在旁边注意观察克劳斯迪,见克劳斯迪坐立不安,中途就离去。哈姆雷特确认了父亲鬼魂的话,决定复仇。一天,克劳斯迪独自一人的忏悔,哈姆雷特本可以杀死他,可又觉得忏悔中的人被杀后会进入天堂结果罢手。
克劳斯派女王去说服哈姆雷特。哈姆雷特与母亲发生争执,杀死了躲在帘子后面的首相。克劳斯迪以首相的儿子要复仇为由,要将哈姆雷特送往英国,准备借英王之手除掉哈姆雷特。哈姆雷特识破克劳斯迪的诡计,中途返回丹麦。
当时,奥菲利娅在水中被刺死。哈姆雷特回家正好赶上她的葬礼。克劳迪娅激怒了奥菲利娅的哥哥和哈姆雷特决斗,并秘密地准备了毒剑和毒酒。哈姆雷特赢得了第一次会议。克劳斯迪假装祝贺他喝了毒酒,但哈姆雷特没有喝。
当哈姆雷特赢得第二轮比赛时,女王非常高兴,拿起为哈姆雷特准备的毒酒喝了下去。在决斗中,哈姆雷特拿到了对手的毒剑,但他接过毒剑又打了他。女王死于中毒,奥菲利娅的哥哥在她生命的最后时刻揭露了克劳迪斯的阴谋。
哈姆雷特用尽最后的力气,用手中的毒剑击打克劳斯迪,自杀身亡。
哈姆莱特是什么人?
毫无疑问,我们的主人公是一个封建王朝的王子。但他也是威赛克斯的化身。他是个疯子,死神,思想家和实干家。他是个厌世者、多愁善感的天才和替罪羊。
莎翁笔下的哈姆雷特是扑朔迷离的,读者不能把他只定位成一个片面的形象,有一句话说 “一千个人的眼中,有着一千个哈姆雷特”,所以,“哈姆雷特”,已经不是一个形象,而是一个人。
之所以说哈姆雷特是“一个人”,是因为他的性格存在着许多的矛盾。他既勇敢,又懦弱。在面对雷欧提斯的挑战的时候;在面对他的父亲的灵魂出现的时候;在刺死波洛涅斯的时候,他是勇敢的。
但同时他又是懦弱的,对于复仇的犹豫不决,对于他母亲的爱狠交织,面对他叔父即位,迎娶他母亲,哈姆雷特十分不满,心中诅咒,却无可奈何,任凭事情的发生。
他,有时候显得很单纯。比如,他安排了一场戏,让自己之前装疯的努力白费了。例如,当国王祈祷时,他有机会报仇,但他因为迂腐而放弃了。“他现在在祈祷,我正好动手;我决定现在就干,让他上天堂去,我也算报了仇了。
不,你想想:一个恶人杀了我父亲;我,他唯一的儿子,把这个恶人送到了天堂。啊,这简直是以恩抱怨了。
”他,有时候又显得很虚伪,比如对于奥菲丽亚的“爱情”。哈姆雷特对奥菲丽亚有没有爱呢?可以说有了一点,但还是忏悔多于痛苦。
怜惜后悔多于爱。实是上,他看到奥菲丽亚,这个从前无知的女孩,因为自己的原因失去了家庭、理智和生活。他不禁后悔。在这种状态下,他跳进奥菲丽亚的坟墓忏悔。
他,同时又在许多时候显得很迷茫。“生存还是毁灭,这是一个值得考虑的问题”,刚刚发生在哈姆雷特身上的这些事引发了他对人生哲理的思考,在他的人生中诸事顺逆的时候,他是不会考虑到这个问题的,那时他看到的只是人生的光亮面,那时的生活无疑是美好的,那时他只是个无忧无虑的王子。现在,突如其来的悲剧迫使他直面生活的阴暗面和人性的丑陋面。
处在人生中花样年华的哈姆雷特背上了沉重的复仇使命,心中整日充满仇恨,使他内心阴暗而沉重,他陷入了无法自拔的痛苦的深渊。最后,毒酒和毒剑结束了一切,一场宫廷悲剧终于结束。尽管汉奸国王死了,哈姆雷特也付出了失去自己、朋友和母亲的生命的代价。
我们不能以一笔交易来看待这场复仇悲剧值或不值。但如果哈姆雷特没有死,他一定会成为丹麦最受欢迎、最仁慈、最宽容的国王。
有人说哈姆雷特的情节太牵强了。怎么可能每个人都死了。但是这恰恰是现实所在。他向我们表现了一群对抗命运的人的最终的结局。
他们尝试着改变命运,结果什么也没有解救。他们尝试着挽回过去,结果什么得到。这种无奈,依存于每一人身上,也许也就是人本身的最大的不幸。
《哈姆雷特》式的悲剧伴随着每一个人,各个方面,并且无时不刻。因为每一个人的每一个抉择都是在特定的历史情况下唯一而不可重复的,所以在这里假设如果哈姆雷特能回过头去重新作出抉择,会是怎样一种情景就毫无意义;我们每一个人也是这样,可以说,在我们每一个人心中都有一个哈姆雷特,我们所做的每一个抉择都是唯一的不可替代的,它将直接影响到我们未来的命运,没有什么标准可以衡量我们的抉择是否正确,我们也必然要接受自己的抉择所引起的一切后果,就象哈姆雷特所说的"things standing thus unknown , shall live behind me !也许我们必须面对的问题没有“是,还是不是”那么严重。但是,如果我们想在这个充满风险的混乱世界里做得好??
而不是做对??每一个抉择都不会容易。在一个除了目标,再也没有任何尺度可以衡量其善恶的世界里,勇敢地作出抉择,然后坦然地接受自己的命运,……这就是哈姆雷特永恒的魅力之所在吧?
哈姆雷特读后感【篇10】
莎士比亚出生于英国中部风景秀丽的艾汶河畔斯特拉福镇,他父亲是一个经营羊毛、皮革的商人。后因父亲破产,莎士比亚不到十六岁就自谋生活。她1585年离开家乡,到伦敦谋生。
莎士比亚的戏剧创作一般被分为3个阶段:第一阶段主要创作历史剧与喜剧;第二阶段主要写悲剧;第三阶段主要写传奇剧。她一生写了37部剧作,154首十四行诗。《哈姆莱特》与《奥塞罗》、《李尔王》、《麦克白》并称四大悲剧,是莎士比亚戏剧创作的成就。
哈姆莱特的故事最早见于12世纪末丹麦历史学家沙克索。格拉马提卡斯的《丹麦史》,16世纪末,曾被改编为戏剧,以复仇为主题,流行一时。莎士比亚将这一单纯为父复仇的故事,改变出反映特定社会矛盾的杰出悲剧。股市讲述丹麦王子哈姆莱特在德国人文主义思想中心威登堡大学求学,父死回国送葬,回国后,他见到的是叔父篡夺王位并与母亲匆匆结婚,满朝文武向新王谄媚,他深深感到抑郁和痛苦。这时,父亲鬼魂出现,告诉他自己实际上是被自己的兄弟所谋杀。王子为了证实鬼魂的话和逃避仇人的监视,假装精神失常。
篡位者对此十分怀疑,就派哈姆莱特的两个老同学和御前大臣的女儿——他的情人去试探他的隐秘,这都被哈姆莱特一一识破了。为了证实谋杀者的罪行,哈姆莱特安排了一嘲戏中戏“,剧情与其父被谋杀的情形十分相似。这是谋杀者惊惶失措,因而暴露了自己。这时,王后受其夫指示,找王子谈话,谈话间,哈姆莱特发现帷幕后有人偷听,就把剑将他刺死,原来是御前大臣,他情人的父亲。无辜的姑娘既失去了父亲,又失去了王子的爱情,应此疯癫,坠河而死。新王决心除掉哈姆莱特,设计派他出使英国,以便借刀杀人。但这一阴谋也被王子识破,他中途折回丹麦。新王又生一计,让御前大臣之子与王子比剑,暗中备下毒剑毒酒。比赛中,哈姆莱特被毒剑刺中,又用毒剑刺中了新王和御前大臣之子,王后也因误饮毒酒身亡,四人同归于荆哈姆莱图临死前嘱咐好友继续他未完成的事业。
哈姆雷特读后感【篇11】
对于哈姆雷特身上与生俱来的忧郁秉性来说,生活总要被渴望成一成不变的死水,在那样安全舒适的环境下,酒下高谈阔论,心中细腻多愁的情感就是一种风月性的美丽遐想,这是一种怎样的高贵安逸的生活啊。然而现实的不完美促使主人翁要有所行动,可道路是曲折的,扳倒幽暗势力的重任不是他一个人可以肩负,他肩负着的使命可是暗处的私欲横流的社会时代,更肩负着为父报仇的重任,在一个脱节的时代中,理智遇到了无礼,伟大的使命落在一个无能为力的肩上,最终的结局只能是悲剧了。
在追求爱情的过程中,主人公哈姆雷特也有一条曲折的道路。奥菲利亚的父亲是国王叔叔的权力,但哈姆雷特不小心杀了他。两个被命运捉弄的人正在寻找出路。他们找到了出路。那就是死亡。只有死亡才能在天堂相遇。现实中容不得他们轰轰烈烈的爱情故事。
他们一个接一个地失去了理智,哈姆雷特终于在他的任务下找到了理智,我们可爱的女儿奥菲利亚再也找不回来了,掉进水里淹死了。爱情这个永恒的话题,从古至今绝美凄凉的爱情故事多得数不清。在莎士比亚的另一部作品中,罗密欧和朱丽叶之间的爱情也是众所周知的。
两个故事中都有爱情,但是哈姆雷特与罗密欧的爱情观并不相同,哈姆雷特理性的对待,虽爱得深却埋得夜深,而罗密欧对爱情是浪漫主义者,也可以说是理想主义者,如果罗密欧是王子,他会在死的时候含着泪珠呼唤着爱人的名字。我不敢说哪一种爱更好,只能说爱情是美好的,请别用杂质充其中,侮辱爱情不可耻,可耻的是没有爱情的所谓“爱情”。
从哈姆雷特的经历来看,我们的现实生活是多么相似!他的时代是文艺复兴后私欲的横流,我们正处在一个不同的时代!对待问题的时徘徊不定,我们没有过吗?
只是哈姆雷特用决心战胜了恐惧,我们大多数人不得不放弃。爱情上失败让人痛不欲生,哈姆雷特用其强大的理性战胜情愫,相反的,感性的奥菲利亚屈服在感情中,何去何从,自在其中。
哈姆雷特读后感【篇12】
命运是什么样的存在?它不仅像影子一样离不开我们,而且像阳光一样温暖着人们。但更多的时候,它就像噩梦一样深刻和可怕。“上帝的意旨支配一切”(霍拉旭,第一幕、第五场露台的另一部分),这句话,无疑,相当精辟。
创作于1600~1601年的剧本《哈姆雷特》整整被推崇了几个世纪。就是到现在,依然感觉他震撼人心。而这一切不是情节的因素,也不仅仅是出色的文学手法,是它所体现出来的问题。
在很大程度上,它描述了一个非常原始的悲剧,人类悲剧。剧中的人物,地位不同,性格鲜明,但都遭受了同样的东西的摧残,那就是摆布自己的欲望,还有被称之为命运的伟大的囚笼。这样的情况,也许从有人之后就没有消失过。
他们是与人共生共在的。
英雄哈姆雷特首先面对的是他最初理想世界的幻灭。一开始的哈姆雷特处于某种意义上的“童年时期”,他没有经历过什么巨大的挫折,生活的环境也比较单纯。一直学习西方正统思想的他认为“人类是一件多么了不得的杰作!
多么高贵的理性!多么伟大的力量!多么优美的仪表!
多么文雅的举动!在行为上多么像一个天使!在智慧上多么像一个天神!
宇宙的精华!万物的灵长!到头来,高贵的令人崇拜的父亲死了,而贞洁的母亲一个月不到就改嫁了篡夺了王位的叔父。
这使他对世界产生怀疑。而这种怀疑直接促成了他后来的彷徨。他见到了鬼,得知了原来是叔父杀死了父亲,这加重了他对现实社会的失望,对它的原先的天真进行了再次否定,使他不信任,“我所见的幽灵也许是魔鬼的化身”。
后来,在通过这部戏发现了叔叔的大恶之后,他还没有停止犹豫吗?为什么?哈姆雷特不是这些口号之一,怀疑使他思考。
原本完美的东西不存在,贞操无法抗拒欲望,道德无法战胜贪婪。他想也许他应该报仇,但道德败坏的人是他的母亲,他有她的血。但是杀死他父亲的叔叔和他一样有人性,有人性的想法。
可是就算复仇成功,一切还会回来吗。为此他说:“生存还是毁灭,这是一个值得思考的问题”活着是一种痛苦,但是对死又怀有那么绝对的恐惧。
他遇到了一个无法回答的问题,但他逃不掉。
哈姆雷特的处境并不是唯一的。经过仔细分析,我们可以发现生活的大手对每个人来说都是那么的紧。
老国王横死,这和王后并没有关系。但作为一个女人,她面临着两种选择:道德还是欲望。你想成为一个寡妇来保护你的名誉还是嫁给一个新国王来满足你的需要。
这可以理解为精神欲望和物质欲望的分离。,她选择了后者。然而,她却遭到哈姆雷特的鄙视和批评,道德上的空虚给她带来了相当大的痛苦。事实上,女王是一个善良的人,她没有道德败坏。
那么,她灵魂里那些污点是什么?以前没有吗?就算她最初选择了道德她就幸福吗?
国王死去的瞬间她的不幸就被决定下来。这种不幸从一开始她就无力改变。说到底,她是在选择哪种不幸,而不是在选择自己的命运。
新国王,篡位的叔叔,是剧中最大的恶棍和道德败坏者。他一心想要王位,并且对王后怀有欲望。但国王是别人。
是他的兄长,他注定得不到王位。我们可以称这种命运永远不会给他带来损失。和剧中的每个人一样,他也面临着理想世界的消失。
但他努力争取。事实上,在这一刻,他表现出了一种英雄气概。他勇敢地为绝对不属于他的东西而战。而他的悲剧就在于此。他付出了代价,双手沾满了别人的鲜血。
他无力地忏悔。后来,当他发现哈姆雷特知道了真相后,他开始挽救他那来之不易的幸福生活,这可能会失去。他徘徊在罪恶和理智之间,但他没有跳出来,死在他那把毒剑下。
莱蒂斯和泽菲莉亚的命运与哈姆雷特的命运惊人地相似。他们的父亲一样被人杀死了。在选择生存还是毁灭的时候,我选择了后者,逃离,她选择了自杀。
在复仇与否的选择上,莱蒂斯与哈姆雷特完全相反。尽管面对的哈姆雷特,这个丹麦的王子,人民拥戴的将来的国王,他依然斗志昂扬地喊出来“那么难道我的一个高贵的父亲就这样白白死去,一个好好的妹妹就这这样白白疯了不成?……我的报仇的机会总有一天会到来。
这样的呼声代表的一种斗争精神。他和新国王是一样的。但他死在了新国王为哈姆雷特设计的陷阱里。
他们两个可以认为是对哈姆雷特这个人物的补充,在复仇这件事情上,在“不可避免”的死亡这件事情上,所有的选择都指向了同样一个终点。
我们发现,剧中的所有角色都面临着一种极其强大的力量,即外部世界。原来,他们都像孩子一样快乐地生活在天堂为他们安排的温床上。直到有一天,他们发现这些襁褓中的衣服其实是一片沼泽,就像一个深渊,他们有多小。
“这是一个颠倒混乱的时代,唉,倒霉的我却要负起重整乾坤的责任”。哈姆雷特最早发现了自己的无能。这不仅是他复仇的无能,更是复仇本身的无能。
国王的篡夺王位,王后的改嫁,都不同意义上和这个行为有共同之处。他们全都没有达到自己想要达成的目的。反而陷入了另外的困境中。
这个剧本的又一个一名叫做《王子复仇记》。事实上,王子并没有报复老国王。虽然他最终刺伤了新国王,但更多的是为了垂死的自己。他的复仇失败了,因为他一直在犹豫。他痛恨这个世界和他自己。
他对别人冷嘲热讽,对自己则是不断地责备。他尝试着去做一些事情,但更多时候他一动不动。他的形象,和其他人的英雄般的鲁莽相比,更像是一位痛苦的智者。
他更多的进行精神上的抗争。
与哈姆雷特的停滞不同,其他人在战斗。新国王杀死了老国王,并试图忏悔以摆脱他的罪恶,并试图通过杀死哈姆雷特来保住王位。莱蒂斯和国王一起实施了一项计划,让哈姆雷特为他父亲的死付出代价。
莪菲莉霞投湖了。还有那个指示自己的孩子为自己报仇的鬼魂,他的情感悲痛,而又态度坚决。
但是最后呢?新国王死了,他也许可以说被复仇了。勒替斯死了,计划失败了。哈姆雷特死在了别人对他的复仇里。鬼魂依然在地下,上不了天堂。
有人说哈姆雷特的情节太牵强了。怎么可能每个人都死了。但是这恰恰是现实所在。他向我们展示了一群人与命运抗争的最终结果。
他们试图改变自己的命运,但什么也没有改变。他们尝试着挽回过去,结果什么得到。这种无奈,依存于每一人身上,也许也就是人本身的最大的不幸。
《哈姆雷特》式的悲剧伴随着每一个人,各个方面,并且无时不刻。