设计观后感
发布时间:2023-10-16 设计观后感设计观后感四篇。
我们喜欢电影,是因为我们明白生活不能像电影那样乐观积极,观影后我们就可以写一篇欣赏好剧笔记,用文字把自己的想法记录下来,写观后感时能不断加深我们对作品的印象,你知道写作品名观后感的关键是什么吗?打开这篇“设计观后感”的文章和幼儿教师教育网编辑一起探索吧,希望您觉得本文很富有启示性!
设计观后感【篇1】
锁定目标前行
——《人生的设计在童年》读书有感
一、导言***1
各位老师下午好,我交流的题目是《锁定目标前行》——《人生的设计在童年》读书有感。
作为教师,“要给学生一杯水,教师要有一桶水”,这一桶水从**来?惟有读书。在阅读过程中,要储备真知,积累能量,提高教育教学水平,展示教师风采。
正所谓厚积而薄发。所以我觉得阅读应该成为教师的一种生活方式,因为它是教师生存的必要条件。
***2古人说的好:卷飘墨香情致远腹有诗书气自华。只有读书才能与时俱进,只有读书才能成功!
我喜欢看书。我每周都去图书馆借书。我每天看书两个小时。我与智者交谈,与大师沟通。这本《人生的设计在童年》是我在学校图书站浏览时看到的,出于职业的敏感,我迫不及待的借来读,发现这是一本有独特魅力的好书,从中得到一些感悟和体会,现在这里与大家一同分享。
二、作者介绍及内容简介***3
哈佛父女高倩高燕定是本书的主人公。本书用生动的笔触、详实的资料,讲述一个女孩5岁时来到美国,在父亲的引导下,从小树立当律师的人生理想和职业目标,在预期的人生轨迹上奋力追梦,一圆哈佛梦,并进入顶尖的哥伦比亚法学院的故事。
三、这是高倩***4
高倩简历和作品***5
四、***6
这本书给我的启示之一是:要有成才目标
目标意识会让我们志存高远,会让我们有前进的方向。高倩正是明确自己前进的方向,从小立志当律师,上哈佛,并矢志不渝的奋斗向前,终于成就了自己的事业和梦想。
巴斯德说:立志是一件很重要的事情。工作与雄心壮志向伴,成功与工作相伴,这是一定的规律。
立志、工作、成功是人类活动的三大要素。立志是事业的大门,工作是登堂入室的旅程,这旅程的尽头就有个成功在等待着,来庆祝你的努力结果……
所以,要锁定目标前行!
五、***7
这本书给我的启示之二是:多读书读好书
实现目标和梦想需要深厚的文化积淀。在父亲的指导下,高倩阅读了大量经典名著和专业书籍相关的目标,奠定了成功的坚实基础。正如宋代学者朱熹所言:“立身,先立学,以读书为本。”。
人类精神文明的成果,是通过各类学科的“名著”的阅读而代代相传。因为每一个民族、每一种时代精神的精髓都集中在其中。
所以要多读书,读好书
六、作为一名语文教师,我的目标就是教书育人,读书与我的实际工作有着更为密切的联系,“所有的教育改革都要回到课堂”、“所有的课堂都要回到细节”,我在读书中体味怎样备课,怎样评课。读教相长,“读书破万卷,教学如有神”。
首先帮助学生确定自己的人生目标。因为没有目标,就没有奋斗的理由,也没有前进的动力。这就要求我们帮助学生树立自己的人生理想和目标。
但是目标太大,学生觉得遥远没有信心,时常有学生因为学习的内容多而且不容易掌握而问我,学这些有什么用,我告诉他罗马不是一日建成的,我们不是吃某一顿饭长大的,你不能指望一口吃成个胖子,一锹挖好一口井。我们做的任何问题都不是为了高考,那我们在学什么呢?我们学习的是方法和技巧。
我们每掌握一项都是在完善我们的思维。
所以,通过实现小目标来实现大目标,比如晚上读一小时的书,越容易实现的目标就开始建立自信。千里之行,也要始于足下。
7、 ***9通过对高考试卷的分析和考点的厘清,得出结论:语文学习的基础是阅读,是古今中外的广泛阅读,是对经典作品的阅读。
我鼓励学生把读书和学习当作一件快乐的事情,静静地读书是一种享受。多读书、选好书是思想进步的体现。我们学校的图书室有丰富的资源可以利用,语文选修课的中国**外国**更是是极好的引导材料。
通过节选的教学,激发学生的阅读兴趣,对故事进行简单的描述,并督促学生阅读原著,看完整的**。指导学生挑选优秀的经典的作品看,尤其是中国的经典名著,要以诵读为主,读书百遍,其义自现;外国的经典则以阅读为主,达到不出户,知天下;不窥牖,见天道的境界。我告诉学生们你不能理解,这很正常,但你永远不会理解。即使你读了几遍,你也会有不同的想法和收获。
如果永远不去读这些东西,就永远也不会懂。我不仅让学生在课堂上阅读,还发现了大量不同类型的文章以阅读题问的形式发给学生,不仅做了提问,而且从阅读中丰富了自己,扩大了知识面,深刻理解了词语的内涵。
“只要行动,就有收获”;“只有行动,才会收获”。读书使我善于思考,远离浮躁,使我的教育更加美好,使我在学习中体会收获的喜悦。我积极投入教科研,争做学者型教师,在课题研究中取得成就;积极参与红诗原创活动,写下《腾飞吧!
五十七中学》赞美诗篇;参加旅顺口区移动杯原创歌曲大赛,负责《师情》的歌词创作并获奖。在书卷飘香中,我逐渐成长。
八、总结***11
知识的信息变化无穷,读书的形式复杂多样,读书的精彩奇异纷呈,但变化之中也存在着规律性。我们教师一旦认识了知识信息变化的规律,摸准教研教改的热点、焦点,发挥自己的最佳优势,坚持不懈地读书自学,就可以运用自身的智慧和经验,事半功倍地取得教学与自学的最佳功效。教师阅读不仅是寻求教育思想工作的营养,也是教育智慧的源泉。
从过去的教育家的著作中,认真学习不同时代教育家的人生理想与人格力量。
设计观后感【篇2】
今日看完,知日系列出版的《设计力》一书,迫不及待的想要整理和分享头脑里的概念,总之,得到一本好书,或者看完一本好书,那种幸福感和兴奋感是无法言欲的。
相信,很多人对于日本美学的印象,是风雅,是禅韵,是寂静,当然还有更重要的是工业美学上的精致精密,东芝、索尼、现代等等。三宅一生的衣服,是乔布斯的挚爱;安藤忠雄的建筑,无印良品的衣服日用品,其简约、有机、大方的美,很受森女们的喜爱。太多太多了,这是我在看书之前,对日本设计和美学的印象。
看完书之后,对日本的设计以及设计的发展有了更加深入的了解,并深深的被那些执着的设计师们所打动,他们所有的人,几乎都有着一个共同的理念,那就是关怀,关注人与生物的共生,人与人工物之间的.体验。
一直对书本中一张永井一正save系列的海报印象深刻。一条白色的蛇,昂头立在被砍伐殆尽的森林里,它的那种无奈,森林的死气沉沉,仅仅只是黑白两种颜色,仅仅是那些树木的年轮,是他对环境保护的呐喊,让我心疼。他的save系列平面设计,是以动物为主题,表达他的宇宙观,让我们站在动物的立场,去发现动物和人一样,拥有自己的宇宙,地球上的生物都有共同的东西。这是设计师的使命,也正是因为设计师通过视觉信息的冲击,可以更直观的向普通传达这样一种讯息。设计,是一种觉醒的力量。
这本书为什么叫设计力,我想设计已经是一种生产力了吧。用原研哉(无印良品艺术总监、日本设计中心董事长)的话,“设计师不是产业的掌舵者,掌舵的是经济联合体或者说是经济,但设计师能够让人看到可能性。”“所有的东西都被静心设计过,其中包含着人类的智慧,一旦意识到这一点,这些物品看起来就不同了。让人们认识到这一点,正是设计师的力量所在。”
设计,是我们的生活变得更加的便利和多彩,而且,我也相信,好的设计会带给我们更加贤明的生活方式,而对这种生活方式的追求,也是整个社会素质的提升。
非常赞赏日本人对于传统文化的传承与创新,这也是我们所需要学习的地方。因此,在书中总是看到日本设计师对中国年轻设计师的忠告是,“不能仅仅关注流行,要充分理解自己国家的历史文化,从而创造出对全世界有影响力的设计。”是呀,制造价值和输出价值,才是我们应该追求的。而价值,是与文化共存的,如果无法制造价值,就无法领导文化。
中国有着厚重的历史文化底蕴,但是传承发扬的,却很汗颜,虽然我们需要学习西方的先进文化,但是作为中国人,我们对于世界文化的脉络能贡献写什么,这一点是非常重要的。
不仅仅是设计,而是文化的方方面面。
不过最近几年来,确实还是感受到国人对于传统文化的重视与利用的,但是文化与价值的输出,也许还有很长一条路要走吧。
我自己也有很长的一条路要走,那就是回到原点,从本源中探索美与发展。源远而流长,怎么能忘记呢?
设计观后感【篇3】
内容简介:中国是人情大国,人脉就像空气那样重要。经营人脉是我们每个人的必修课,本书是为你量身打造的轻松易读、最实用的人脉教科书。教你从第一次接触递名片就能与众不同,给人留下不可磨灭的印象和强大气场;让你懂布局,会设计,省力用心做人脉!例如: 你帮助别人完成了一件很复杂的事情。本来你想让他欠你人情债。可他想用钱摆平,也不想再和你往来。他不想欠你,你就想办法欠他。你可以告诉他,在这个事情的处理过程中,你收获了从未有过的成长,正因为事情如此复杂,你更深刻的理解了社会的规则,他是影响到你对这个社会看法的人,你感谢他,所以愿意经常请他吃饭,聊天。这样,你们再次连接到一起,为进一步接触打基础。
人脉是设计出来的读后感,来自当当网上书店的网友:1、实用性: 不但有概念,还教实实在在的做法。从搞定领导、搞定客户、搞定同事,本书你把一切人能变为贵人,并利用人性规律,让一切在设计中。2、《职场潜伏心理学》作者张超最新力作!用案例和故事为方法,在坚实的理论基础上充分演绎,便于读者吸收。3、简单高效:出好每张牌,解决核心问题!每个人手上都有牌,打法不同,结局不同。做实心人脉,用80%的能量经营20%的重点关系。
人脉是设计出来的读后感,来自卓越网上书店的网友:人脉是设计出来的,从完善自己的内心世界,强大自身能量,到与他人接触过程中占据主动性,在该进攻的时候进攻,该防御的时候防御,每一步都需要训练!这要基于对他人心理的把握,掌握与人相处的规律。只要你掌握人类内心活动的规律,那么你想让一个人做一件事情的时候,就不会只依靠直接的说服与请求,而是巧用心理规律,控制自己的行为——你知道自己这样做,一定会迫使对方那样做。进而控制他人于无形中,并轻松掌握了他人的情绪按钮。每个人在时间面前都是平等的,你可以用时间抱怨自己没有出生在一个富贵的家庭,也可以用时间抱怨周围没有什么“贵人”,当然,你更可以用时间为自己的生命掌控些什么。生命中你会遇到好人,也会遇到坏人,但是只要懂得设计,所有人都是成就你的贵人。你自己,就是生命的掌控者!
设计观后感【篇4】
在拜读原研哉先生的《设计中的设计》时,每每读到精彩的语句是,便不由的的引发阵阵感慨,也引得我不断地就设计问题进行思考。为了抓住瞬间的灵感,便以随笔的形式记下自己的所感所悟,边读边记录。仅为自己的一点拙见,与大家一同分享交流。
1、【解决社会上多数人共同面临的问题,是设计的本质。在解决问题的过程――也就是设计的过程中产生的那种人类能够共同感受的价值观或是精神,以及由此引发的感动,这就是设计最有魅力的地方。】
我认为设计不仅仅是满足人们实际物质上的需求或是满足投资方的经济利益,其最高的境界是通过设计、或是消费者共同参与设计的过程而让消费者获得一份感动、得到精神上一种收获。例如我曾经看到的一个充气椅子的设计,若是只有中间的一个大椅子也可以满足坐的需求,但是设计师却在与主体的四周连有一些充气小动物的造型,当人坐到主体上时,主体椅子内的气体就会因为挤压的原因通过相连的软管进入到小动物的体内,这些小动物就“站起来”,这样不乏童趣,为平日枯燥的生活增添一份活力。
其卫生纸中间的芯是方形的,在抽取卷上取卫生纸时会因为阻力问题而发出咔哒的声音。这种阻力发出的信息和实现的功能便是节约能源。另外在卫生纸的排列上也可以紧密排列而节省空间。由此而见,设计是具有一定的批判性。针对现状所存在的一些问题,通过设计这个媒介阐述自己的观点,或是揭露这个问题,引发使用者的思考。设计也是为社会而服务。就如同一些大师通过自己的招贴设计号召人们热爱自然,尊重生命。
正是因为对沟通的法则很有心得,又能够在实践中很好的应用,他在许多领域都很活跃。我认为,设计是通过设计品进行的设计师与消费者的心灵的沟通。
出入境章是一个向左或是向右飞行的飞机,这个设计不仅使得出入境手续一目了然,而且给人留下了难忘的惊喜。为这个程式化的手续中增添了一份情趣,从而增加了旅客对这个国家的喜爱。
这个设计就包含一种感动,他的设计给我们提供了一种非常可行且生动的相互沟通的方法。
4、将这些日常用品陌生化,在进一步捕捉到新鲜感进行设计,就是RE―DESIGN。
5、【我曾尝试着从触觉开始,设计各种各样与感觉相关的媒介,进行信息的传达。】
设计可以说是一种设计师思想的.信息传达的媒介,所以我们要提供给使用者的感受、想法等可以通过多种感官渠道去传达、从不同的感官去刺激使用者,更加加深他们对于设计的理解。要从综合感觉形成的这一角度出发。
6、【我们应当在适应市场的同时,用心推动消费者的审美意识,争取实现一个具有引导性的设计。】
就是通过我们的设计一步步的提升消费者的审美意识,通俗点说就是提升消费者的品味。
7、【“无何有之乡”庄子的名言。一眼看去似乎是毫无用处的东西,内涵却很丰富。正因为容器是“空”的,才能收藏东西。这样就其拥有的可能性来说,非常丰富。】
我们现在的设计是不断的加上一个个的设计点,不停的做着加法,实质上并没有体会“无”的内涵与丰富。“无”更会带个人们以无限想象的可能。
8、【人类的幸福并不是只能在持续增长的经济中找到。我们应该对“异国文化”、“经济”、“科技”等这些因素进行冷静的思考,意识到自身文化的长处所在,争取生成一种成熟文化应该具有的典型气质。不然的话,日本就会成为一个无趣的国家,因为不知道用哪种方式合理运用自己的资源而失去对其他国家的吸引力。这样的日本式肤浅的,会被遗忘的。也许,再创成熟的文化是很必要的。】
一个有内涵的设计就是具有一定的文化背景。若是没有生成一种成熟的文化的典型的气质,那么我们的设计也是无趣的,肤浅的、早晚被时代所淘汰的。作为设计师,应当不断地加深自己的文化底蕴、丰富自己的内涵。
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啊!设计观后感【篇1】
那一年的夏天,乡村里充斥着阳光和知了声,而我遇到了福贵老人,听着他娓娓道来自己的人生。
福贵老人一个人坐在田埂上,他身边只有一头老牛,比起其他农民们总是三五成群地在一起叽叽喳喳,他似乎就是孤独的化身。但令人意外的是,他总是面带微笑,平静而恬淡,他唤着那头老牛,他告诉我,如果不多叫几个名字,老牛会觉得只有自己在耕地,他是有灵性的,和人一样,会心生不平衡的。我听说这些,这可比普通的童谣有趣多了,他很高兴我对他的经历充满了兴趣,无非我是唯一一个。
我听他讲述了人生中一个又一个阶段,身边一个又一个至亲的离开。明明是令人痛彻心扉的事情,可他讲述得十分平静。总认为自己会先离开的福贵老人却一直留到了最后。故事结束了,我这才发现,他多叫的那几个名字不就是自己的至亲之人吗?他只是叫着,仿佛只要这样就代表他们还在一起一样。
读完《活着》,很长一段时间内,我无法从中抽离,感觉自己仿佛就置身于那个村庄,夏日蝉鸣,阳光沐浴,福贵老人平静的叙述中涌动着生的力量。
我会感到悲伤和不甘,在福贵老人的故事里,当他为母亲请医生,却被大兵强拉征兵时;当生活好不容易好转不少,偏偏就开始了人民公社化运动时;当伶俐乖巧的凤霞好不容易找到幸福却难产而死时;当福贵身边最后一个孙子也被剥夺后;一切美好都曾摆在你的面前,你曾触手可及,可生活却又残忍地把这些美好毁在了你的面前。我感到了一种深深的绝望,身边重要的人全都离开了,只有我一个人苟活于世间时,我不知道我是否能像福贵老人一般,生命以痛吻我,而我却仍报之以歌。
福贵老人是浪子回头了的,他身上闪烁着生命的光辉,他所表现出来的释然并不意味着他彻底放下了过去,没有人可以彻底遗忘痛苦的回忆,只是在经历了诸多绝望之后,他在带着挚爱的家人一起活下去,人生已然留下那么多遗憾,他看透了人世间的喜怒哀乐,也在安然地等待着生命的尽头。
我也常常会与身边的朋友聊起人生,聊着活着的意义,有些可惜的是,大部分的答案都是为了明年的那场高考,这是我们如今最迫切想要完成的事情了。大人总是会嘲笑我们说,没有足够的人生阅历,没有经历社会的毒打,没有尝过绝望的滋味,怎么敢说自己谈的是人生?但我想,活着的意义并不是人生的阅历所能决定的吧,每个人都有自己的活法,都有自己的追求,而这每一种都是为了能够更好地活着,哪有谁比谁高贵的说法呢。我有一个很好的朋友,他平日里大大咧咧,似乎在他的世界里就不会有不开心这个词,可就是这样的一个小太阳,也会想要不再闪耀。一天夜里,他出了很多血,直到被送进了医院,我才知道他得了重度抑郁症。也从那个时候开始,我才明白人活着的方式并非是直接展现于表面的,快乐的人也可能有一颗悲伤的内核。当然,他现在已经差不多痊愈了,有次我们聊天时,他告诉我,他现在想努力到可以到处旅游的时候,拍下很多很多的照片,他喜欢拍照,那将是他努力活着的见证。我不知道他努力想开的过程中经历了多少的痛苦,但我似乎又看到了曾经的点点星光,受到他的鼓舞,我也该变得更加坚强。
人这一生总会遇到许许多多的挫折和苦难,面对这些,并不是所有人都可以挺过去的,但是可以挺过去的人一路走下去,即便是伤痕累累,也会收获很多东西,努力活着、想要追寻的东西即是我们活着的意义。人是为了活着本身而活着,而不是为了活着之外的任何事物而活着。人生在世,存在即合理,要为了自己而活,一路哪怕是摸爬滚打,也要登上山的最顶峰,亲眼看看那最美丽的风景,生如夏花般绚烂,才不枉来这人间走一遭。
我们要珍惜身边的人,珍惜拥有的一切,要选择自己的路坚定前行,要坚持自己心之所向、路之所至的,那就是我们活着的意义。
啊!设计观后感【篇2】
祖国啊,没有你,哪有我们的新世纪,祖国啊,你真伟大。很久以前,在鸦片战争中,多少人屈服在鸦片之下,是祖国,没向鸦片屈服,并带领我们一起销毁了鸦片,带领我们首先从外国小贩那里抢来鸦片,并将其销毁,如果不是您销毁了鸦片,我们现在可能还被鸦片折磨着,我们哪会这么健康,这么幸福地生活在这美好的大自然中。
亲爱的祖国啊,您为了让我们茁壮成长,从饿得没饭吃,到现在的吃得不要吃,要付出多少辛苦和艰辛。要不是有祖国,哪有这么好的今天啊,现在,不再有战争,日子过得很太平。看看电视上演的以前的故事,那时候的人们,都吃不饱,更别说有肉,有零食了,还天天胆战心惊,每天都过着逃亡的日子,祖国,是您一直保护着我们,给我们一个太平的家。每当我们有灾难时,就比如上次的汶川大地震,一个美丽的家园就这样毁了,祖国还免费提供棉被、方便面等东西帮助灾难中的人们,让他们坚强起来,祖国多么关心我们啊!祖国啊,您多么爱护我们、关心我们啊,您时时呵护着我们。读了《祖国啊,母亲》我更深切地感觉到,祖国是在默默地帮助、保护着我们。
不仅如此,您还免费给我们本子和书,让我们好好学习,我们为何还不好好学习呢,祖国,我们一定不会浪费您的心意,好好学习,将来成为国家的栋梁!祖国啊,祖国,您是我们的母亲,您为了我们而奋斗,为了我们牺牲,为我们而操劳,谢谢您,祖国,我爱您。
啊!设计观后感【篇3】
悲剧中还掺杂了喜剧的成份。大个儿乔虽然是智障,却乐天快乐,一高兴就会唱《柑橘与柠檬啊》。他喜爱动物,总是抱着“茅鼠”唱歌,茅鼠死后四个伙伴还给他举行了葬礼,背祷告词。
文章在对战争环境的描写中运用了大量的渲染手法,但并没有直接揭露战争的残酷性和悲剧性的**。尽管小托也曾在激战中中弹并被“活埋”,查理负伤走过好远,以及最后那名中士狰狞的目光,文章却是以查理被“自己人”枪决结尾,出乎意料而又在情理之中。让人认出战争给予人精神上的扭曲,即“一切为了战争”,是人的禁锢的观点造成了不应发生在战场上的***件。
小托,别想茉莉和大乔了,因为我答应过不哭的。枪决的那天我会唱起《柑橘与柠檬啊》。你是一个男子汉,要照顾好妈妈和茉莉,还有小小托,你的侄子。
牢房中,兄弟二人喝着甜茶,手握手,大声唱起了《柑橘与柠檬啊》。尽管每个人都在颤抖,尽管每个人咬紧牙关不哭还是止不住眼泪大滴大滴的滑落,此刻我只想和你在一起,只想和你一起回忆我们度过的美好的日子。
他是面带微笑,嘴里还唱着歌。枪决后狱卒对小托这样说。托托和其他六名队员在河边建了查理的坟墓。
“查理,再见。”转身的那一刻,小托心中那曾高大勇敢的哥哥瞬间死去。我知道,我是唯一一个,但是查理,我会坚持的。
因为我有了必须信守的诺言。
许多人在战争中丧生,给人们留下了不可磨灭的恐惧。法官花了二十分钟才草率地决定一个人是否应该被枪杀。他们的命运不公,不应该得到补偿吗?
哪怕是**的道歉。作者在书后也写到自己曾拜访过一些老兵关于这次战争的事情,在一次造访中得知了三百多名英军因懦弱或擅离职守罪被枪决,于是写出了这个故事。
也许,此时我所能做到的就是为他们唱上一首“柑橘与柠檬啊”……
啊!设计观后感【篇4】
舒婷——朦胧诗派的代表作家之一,《致橡树》是朦胧诗潮的代表作之一,与北岛、顾城齐名,但事实上,她的诗歌更接近上一代载有意味较浓的传统诗人,反抗性淡漠了许多。《祖国啊,我亲爱的祖国》是舒婷的代表作之一,旨在表达诗人对祖国的一种深情。与以往同类的诗作相比,它具有鲜明的时代特征与个性特色——既有当代青年那迷惘的痛苦与欢欣的希望,又有女儿对祖国母亲艾艾的不满与献身的真情。
全诗立意新颖,感情真挚,一反过去某些诗的浮泛与“神话”式的歌颂,从一个别致的角度来吟唱祖国母亲的歌。正如诗中所唱:“我是你簇新的理想,/刚从神话的蛛网里挣脱”,诗人以赤子的目光,扫瞄着祖国的贫穷与落后,以拳拳的女儿之心,表达着哀怨的深情:
“我是贫困,/我是悲哀。/我是你祖祖辈辈/痛苦的希望啊,/是“飞天”袖间/千百年未落到地面的花朵”,在沉迷的痛苦之后,又表达出希望的欢欣:“我是你簇新的理想”,“我是你挂着眼泪的笑涡”,“是绯红的黎明/正在喷薄”。
为实现这美好的希望,诗人表达了一种献身的愿望:“那就从我的血肉之躯上/去取得/你的富饶、你的荣光,你的自由。”
为表达这种赤子的深情,诗人采用了由低沉缓慢走向高亢迅疾的节奏。低沉缓慢方能如泣如诉、似哀似怨;高亢迅疾才可热烈奔放、一往无前。为了表达诗人对祖国的交融与奉献,整首诗采用了主客体交织、交融的方法。
主体是诗人的“我”,客体是“祖国”,而在全诗的进展中,让其合二而一——我即是祖国,祖国也就是我。祖国是我的痛苦,我是祖国的悲哀;祖国是我失去的,我是祖国的希望;我是祖国的眼泪和笑声,祖国在我的肉体上起跑。
欣赏:我是你江边那破旧的水车,旋转着几百年的疲惫的歌声
赏析:本句用第一人称来写,以“我”向“你”(祖国)的倾诉,表达了 “我”和祖国一同走过艰难困苦、一同经历风雨沧桑。同时用“老水车”这个形象,经历了漫长的岁月,虽然“疲惫”,却仍保持着顽强的生存力来象征着祖国饱经风雨而依然具有顽强活力的特点。
(2)我是你祖祖辈辈痛苦的希望啊,是“飞天”袖间千百年来未落到地面的花朵
赏析:运用比喻,将“希望”比作“飞天袖间千百年来未落到地面的花朵”,其中“飞天”是宗教传说中的能在天空飞舞的神,寄托着淳朴百姓对美好生活的祈愿。人民在贫穷的境遇里始终保持着“痛苦的希望”,千百年来盼望着对美好生活的祈愿能“落到地面”,变成现实。
这表明,中国人民经历了挫折,但从未失去希望。
(3) 我是你们的十亿分之一,960万平方米的总和;
赏析:从个体上说,我是中国十亿人口中的一个,是祖国的“十亿分之一”。但从“我”的使命来说,“我”要承担起振兴中华的重任,“我”要与祖国融为一体,因而是“九百六十万平方的总和”。
它表达了强烈的爱国主义精神和历史责任感。
(4) 从我的血肉中上来,要得你的富足,荣耀,和自由;——祖国啊,我亲爱的祖国!
赏析:作者直抒胸臆,表达了强烈的爱国主义精神和对祖国繁荣富强的历史责任感。
诗中所有的象征和比喻,既质朴,又漂亮,每一个词都与被描绘的景物、形象紧密契合。诗人既用含有自己民族要素的眼睛观察,又以人民能理解的民族语言手段和表达方法,写出人民内心生活和外部生活的精神实质和典型色调,她感到和说出的也正是同胞所感到和所要说的。
读这篇文章,让我热血沸腾,更爱我的祖国!
读《祖国啊,我亲爱的祖国》有感
班级:广播电视编导二班
学号:131451213
姓名:崔倩
啊!设计观后感【篇5】
读书的经历如果童年吹泡泡,会回到身边,会不会再拥有幸福?真有一颗永不破灭的泡泡终身相随吗?在这个真假的世界里,终究有最好的纯真和温暖。但愿你相信······
——题记
“说谎的人会被天使变成长鼻子哦!”
“真的假的啊?”
在生活中真真假假分不清,被各种泡泡般漂浮又易破的说法迷惑。只能仰望星空,三**时的大喊:“真的假的啊?
”好事都是假的,坏事都是真的,每件事都由泡泡组成,好事只不过是心中的幻想罢了。几米真情真假,让人在几米的画册中体验。“真的假的啊?
”成了孩子们迷惑不解时的口号。
我小时候,曾经最爱凑到看电视的爸爸耳边,用稚嫩的声音喊:“真的假的啊?”经常把爸爸弄的一头雾水,不知所云。
看了这本书后,我眼前仿佛又浮现出那张淘气、可爱的小脸在爸爸耳边大喊“真的假的啊?”让我回忆起了童年的天真烂漫。
我也曾经被各种问题弄的真真假假分不清,我把它们埋在心里,让疑问占据我的脑海,还让它们茁壮成长,但我现在会对着星空大喊:“真的假的啊?”记得有一次,班上都在传言xx年12月31日将会是世界末日,我表面上不以为然,在心里却担心起来。
那一天我在心中一次又一次的自我安慰着,我一直静静地发现生活中美,小鸟的歌声,雪花的飞舞······都让我对生活充满了向往。那天,像往常一样,谣言泡泡被戳破了。以后如果还会遇到这样的事,我一定会大喊:
“真的假的啊?”
瞧!有一颗永不破灭的泡泡一直守护着我。
啊!设计观后感【篇6】
关于妈妈的作文:我真读不懂妈妈的心
妈妈的心就像小孩子的脸,说变就变。
那一次,妈妈正在欣赏一部好看的大型影片《2012》,我扫了一眼,立刻就被迷住了。故事是科幻的,我最喜欢了,而且2012是世界末日。我正看的过瘾,妈妈发现了,她皮笑肉不笑地说:“宝贝,你的眼睛不好,就不要看了,等我看完了,我讲给你听,好不好?”“你给我讲的,跟我自己看的肯定不一样,我真想看!”妈妈还是笑眯眯地对我说:“宝贝,还是那句话,你眼睛不好,如果你的眼睛是5.0的,你爱看多久就看多久。”我还想争辩,妈妈一个“河东狮吼”:“不是说了吗,你眼睛不好,都戴眼镜了,还看,不要眼睛了!”唉,母命难违,我只好不看了。
但当我弹琴或做作业(我最讨厌的事情)时,妈妈却表现的很积极很热情,让我一下子做很长时间。那天,我假装积极,说我要去做作业,妈妈说:“你的眼睛不好,先做少一些……”哟,妈妈真是关心我,看电视玩电脑确实对眼睛不好,但学习,弹琴也能少一些,合算,合算……我正想着,妈妈又说:“不多不多,先做一个小时,不算多吧?这可是锻炼你的意志。”哦,我晕倒了。
妈妈,我真读不懂你的心啊!
啊!设计观后感【篇7】
闭上眼睛,奔驰在坦荡的黑阴暗,陈旧而神奇的圣母院在黑阴暗越来越清楚,十五世纪的巴黎回到我且自。
阒然风光入这使人窒塞的教堂,且自是黑的,耳边是静的。忽然,我听到了,听到了爱斯梅拉达惊心动魄的嚎叫,红衣教主克洛德的奸笑;我发现了,费比斯刁滑的眼睛在黑阴暗眨动,妖僧卡西莫多愤慨地手臂在天上摇晃。空寂的教堂里,只听到圣母院的钟声雄健地传过来,飘荡在我心中。
敲钟人奇丑非常且显得异样凶狠,但二心灵地美却令人忘却了他独臂残眼驼背的样式,而欣赏他那出于人性的仁慈;红衣教主多么的使人骚然起敬,但二心中隐藏奸计,对喜爱已久,却没办法得回的东西,加以猖獗的残害,他的爱被宗教浸泡着出格了;沙多贝尔是一个假意狡猾的纨绔子弟,但天真的爱斯梅拉达却对他执迷不悟。母亲与区别十五年的女儿联合,不到几分钟的区别就使她猖獗,继而又变得凶野,拖住了死刑的女儿直至被摔死在石板上。
圣母院的钟声,响彻巴黎,响彻在我心中。久久飘荡的声音,是每一个人召唤着人性的美。
啊!设计观后感【篇8】
书,是人类的朋友;书是精神食粮;书,是我们知心的知己.所以,我爱看书!我曾拜读过许多写风景,写季节的作文.可给我留下深刻印象的,在我脑海里久久不忘的却是《啊,美丽的春天》这篇佳作.
我认为这篇作文的独特之处就是作者的想象力丰富,奇特.并采用了拟人的手法,表达了作者对春天的喜爱与赞美之情.我最喜欢的一个自然段就是第四段了,写的是各种花的争吵,很富有教育意义.
在没读这篇佳作之前,我一直固执的认为:春天,是个胸无大志的懒汉.下着懒懒的雨,吹着懒懒的风,滋养着懒懒的瞌睡虫.瞌睡虫满天飞,满地爬,爬进人的耳朵,飞进人的鼻孔里.于是,人们都哈欠连天,只想睡觉,不想做事.
春天,是个喜新厌旧的贵妇人.她只要新绿,容不下那些已经守了整整一冬的老叶,她叫老叶让出位子给那新冒芽的嫩叶.于是老叶落在了地上,任由人们踩踏………..
可是,读了这篇《啊,美丽的春天》以后,我突然觉得春天万物复苏,百花盛开,也很美丽啊!只不过我只看到了春天的缺点,却没看到春独特之处罢了.
《啊,美丽的春天》这篇佳作,是它让我改变了对春天的看法:反而喜欢上了春天,是春天,是春天把一个个又一个的新生命带给了大自然.原来,春天也很美丽啊!你们,感觉到了吗?
啊!设计的观后感5篇
通过搜索整理,笔者为大家推荐了“啊!设计的观后感”。观看电影和电视是许多人选择的休闲方式,其中精彩纷呈的故事情节给我们带来了许多收获。因此,我们应该写观后感,记录下我们的新感悟。坚持写观后感能够帮助我们重新树立积极乐观的生活态度。你是否了解观后感的基本格式呢?
啊!设计的观后感 篇1
读完一本经典名著后,相信大家的收获肯定不少,何不写一篇读后感记录下呢?那么我们该怎么去写读后感呢?下面是小编为大家收集的读《雨啊,请你到非洲》有感,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
今天,我有幸读了韩国金惠子所写的《雨啊,请你到非洲》一书,这是一本让我感触很深的书。
故事的主人公是一位非洲的孩子。他讲述了他们生活中的艰难困苦。因为非洲大部分地区终年天气炎热,缺少雨水,所以粮食作物非常少,饮用水也十分稀少。在这种情况下,非洲出现了许多贫苦的儿童,他们缺衣少食,有些儿童为了生存不得不去做工。书本中第一页的图片就反映了非洲儿童的现状:一群穿着破旧衣服的孩子,坐在地上,无精打采地看着前方,他们是刚刚打工回来的童工。从他们的眼神中,我读出了他们深深的渴望,想要喝一口清凉解渴的水,想要吃上饱饱的饭,想要得到一身新衣服,想要得到教育,想要……
读到这里,我的心不禁被震撼了,看看他们,再想想自己,真是一个在天,一个在地呀!夏天,我们在空调“呼呼”作响的卧室里感受清凉时,他们在太阳底下干着重活,汗水早已流遍了全身。他们为的是什么呢?为的是吃上饱饭,为的是喝上清凉的水。在非洲,想要有雨水是很难的',多下点雨,让粮食长得茁壮些,让他们不再饿肚子,就成了他们最大的愿望。
读到这,也许你会想,既然非洲的孩子缺少吃的,为何我们不能去接济他们呢?文中告诉我们:在非洲,绝对不要当着孩子的面掏出食物,只有通过组织和团体分发才能确保秩序不会混乱。曾经就有这么一个例子:有一个英国人,第一次来非洲游玩,看到孩子们缺衣少食的生活十分难过。第二次,他便带来了一车的食物和水,分发给那些孩子们。让他没想到的是在他分发食物和水的时候,竟被争抢食物的孩子们活活踩死了。我简直不敢相信,好心竟酿成了悲剧,我们不得不对此进行深思,也愿希望之水能解救那些孩子们。
读完这本书,我感慨万千,书中传递出的触动心弦的情愫,深深打动了我。现在让我们珍惜来之不易的美好生活吧!
啊!设计的观后感 篇2
《柑橘与柠檬啊》是英国著名儿童文学作家,童书桂冠作家之一麦克。莫波格的力作,有件事是他一生的理想,那就是给很小很小的孩子写书,那种每个字都很重要的书。
生活在英国一个小镇的托马斯。皮斯佛,跟妈妈、两个哥哥、还有自己心生好感的姑娘茉莉一起过着宁静的生活。生活中当然有悲伤、愁苦、失落,和看似解决不了的困境,每每这时,他们就会唱起一首名为《柑橘和柠檬啊》的歌,使他们重新振作,勇气倍增。战争轰然来临,改变了所有人的生活,经过战火的洗礼,小托(托马斯。皮斯佛)渐渐褪去了柔弱和怯懦,懂得了坚强、担当和关怀,内心越来越强大,也越来越成熟。
这本书既有反对战争的主旨,也有对普通士兵任人宰割命运的描写,但是让我感受最深的是珍惜当下,纪要珍视自己所拥有的全部,还要珍视当前这个和平、伟大的时代。正是由于第一次世界大战,那个才十七岁就为家分担责任,为了保住家而被迫入伍的哥哥查理,为了与弟弟一起,照顾他,自己悲惨的被处决。小托曾经与哥哥发生过争执,甚至矛盾,在为了维护自己而失去生命后,小托才明白哥哥对他是多么的重要。
珍惜环境,珍惜这美好的世界,珍惜身边的人。不要等到环境污染了,再想起绿水蓝天,不要等到战火烧到我们的家园才想到和平的美好,不要等到身边的人再也见不到了,再后悔,伤心自责。珍惜当下,不留遗憾!
啊!设计的观后感 篇3
今天做完老师布置的作业完成,拿起《柑橘与柠檬啊》这本书细细地读起来。这本书的作者是英国麦克。漠泼格创作,他写的这本书是献给所有人都能看懂,能治愈读者内心忧伤的一部名著。
这本书大致讲了以主人公一小托跟妈妈,两个哥哥,还有一个产生好感的姑娘茉莉生活在英国一个小镇,一起过着宁静。明亮。芬芳的生活。他们在生活中每当遇到悲伤,愁苦,失落,和解决不了的困境时,就会唱起《柑橘与柠檬啊》这首歌,小托在《柑橘与柠檬啊》这首歌声慢慢脱变长大。
战争的来临,改变了所有人的生活,小托本能地逃避战争,却被别人认为是胆小,懦弱。为洗去耻辱,也为了逃避爱情的挫败,小托谎报年龄和哥哥查理了一起应征入伍。在炮火隆炸,子弹飞啸的战场上,看着自己身边的战士一个个血肉模糊的牺牲,小托将恐惧的身体蜷曲在防空里,浑身哆嗦地躺在哥哥查理的身旁不敢动弹,这时哥哥在他耳轻轻哼起了《柑橘与柠檬啊》的歌声,不一会声音越来越大,后来整个防空洞里的战士都跟着唱起来,洪亮的歌声似乎掩盖了外面的炮火声。后来,哥哥查理为了守护重伤的小托和战友的生命,违抗了上级的命令,被军事法庭定为军人懦弱罪而枪杀,愤怒伤心的小托对世界和自己有了更深的认识。他渐渐褪去了柔弱,怯懦,让坚强,担当,和关怀,让自己的内心强大起来。
自己也可尝试着每当遇到困难,愁苦,烦恼时,就轻轻哼起《柑橘与柠檬啊》这首歌:
柑橘与柠檬啊,受伤了就喊一声疼。
柑橘与柠檬啊,累了你就停一停。
柑橘与柠檬啊,一起赶走坏心情。
……。用歌声来治疗我内心的烦躁与忧伤。
啊!设计的观后感 篇4
《柑橘与柠檬啊》是英国闻名儿童文学作家,“童书桂冠作家”之一麦克。莫波格的力作,有件事是他一生的理想,那就是给很小很小的孩子写书,那种每个字都很重要的书。
生活在英国一个小镇的托马斯。皮斯佛,跟妈妈、两个哥哥、还有自己心生好感的姑娘茉莉一起过着宁静的生活。生活中当然有悲伤、愁苦、失落,和看似解决不了的困境,每每这时,他们就会唱起一首名为《柑橘和柠檬啊》的歌,使他们重新振作,勇气倍增。战役轰然来临,改变了所有人的生活,经过战火的洗礼,小托(托马斯。皮斯佛)徐徐褪去了柔弱和怯懦,懂得了刚强、担当和关怀,内心越来越强盛,也越来越成熟。
这本书既有反对战役的主旨,也有对普通士兵任人宰割命运的描写,但是让我感受最深的是“珍惜当下”,纪要珍视自己所拥有的全部,还要珍视当前这个和平、伟大的时代。正是由于第一次世界大战,那个才十七岁就为家分担责任,为了保住家而被迫入伍的哥哥查理,为了与弟弟一起,照顾他,自己悲惨的被处决。小托曾经与哥哥发生过争执,甚至矛盾,在为了维护自己而失去生命后,小托才明白哥哥对他是多么的重要。
珍惜环境,珍惜这美好的世界,珍惜身边的人。不要等到环境污染了,再想起绿水蓝天,不要等到战火烧到我们的家园才想到和平的美好,不要等到身边的人再也见不到了,再后悔,伤心自责。珍惜当下,不留遗憾!
啊!设计的观后感 篇5
利用寒假,我读完了《柑橘与柠檬啊》这本书。通过这本书,我明白了何为勇气,何为懦弱,从中,我开始更加了解自己。
这本书的作者为英国作家麦克.莫波格。主要讲了主人公小托生长在一个普通的劳作人家,父亲因意外过世,全由母亲的正直与爱撑起了整个家。大个儿乔在众人眼中是一个智障儿,但他有一颗善良的心。而查理是个传奇人物,他有一套属于他的生存哲学。这个家很贫穷,可能什么都缺,但他们唯独不缺人间最重要的东西一一爱。在快乐或悲伤时,大家会一起哼唱《柑橘与柠檬啊》,便可以获得心灵上的宽慰。
《柑橘和柠檬啊》是一条蜿蜒的河,慢慢流淌,几乎没有激溅的水花,而这深不见底的河水渐渐湍急起来,它的末端是一条瀑布,让你在经历了之前的平静后瞬间坠落。
查理,那个善良正直、忠于自己、爱护家人的查理,为了守护受伤的小托,被送上了军事法庭,从而送上了断头台。
这到底是为什么?在本书接近尾声时,我不再平静。
查理一家本来过着宁静、明亮、芬芳的生活,结果因为战争,查理去世,而他的妻子茉莉已有了他们爱情的结晶一一孩子。家里只剩下了唯一一个正常男人一一小托。这一切都是因为战争。战争!战争!世界上为什么会有战争?是它,把一个个幸福美满的家庭变得家破人亡。我恨透了战争,是战争把查理送上了断头台,世界难道就不能和平吗?
生活是一次旅行,当我们选择启程的那一刻起,孤单与磨难是形影不离的伙伴。每个人心中都有一首《柑橘和柠檬啊》,你迟早要唱起它,勇敢前行
《柑橘与柠檬啊》是一个人如何在困境和希望中长大的故事,也是一个生命守护和拥护另一个生命的故事。它向我们揭示了真善美与假丑恶的博弈。
设计观后感范本七篇
总有一两部特别经典的影片让我们陶醉其中,这个时候我们可以选择在观看后写一份观后感,一篇好的观后感需要拥有亲身体验、深入见解、真挚感情和独到见解,您对写一篇具有出色品质的观后感有自信吗?幼儿教师教育网小编为您细心挑选了“设计观后感”相关内容,希望对您有所启发。如果您希望再次阅读此页面,请务必收藏起来!
设计观后感(篇1)
正如他所倡导的,“创意并不是要让人惊异它崭新的形式和素材,而应该让人惊异于它居然来自看似平凡的日常生活。”基于这样朴素却实用的观点,便有了那令人印象深刻的妇幼医院棉布标识——干净的白色棉布,无论是从色彩还是质感上,都让人有了不同以往的温暖感受。在书中的一张照片中,一个刚洗过的棉布商标暴露在阳光下,温暖的白色让我感到非常感动。
先将日常的事物陌生化,再重新进行设计——这种贴近生活、以生活的文化积累为素材的创新在这个纷乱的信息时代显然是十分可贵的,也必将有利于大众的审美意识提高。
我认为这本书还是能在“什么是设计”方面给人带来一些启发。“再设计”要考虑的问题就是用最简洁的方式去达到美感和功用的目的,同时还能体现人性的考虑,自然的考虑。与成人尿布的设计一样,其实主要考虑的是如何减少人们使用该产品可能产生的羞耻感;而火柴的设计充分体现了对自然的尊重和人与自然的关系。
想想,要从树林中将这些小树枝捡回来,是多么充满感情和欣赏的一件事,绝不是将木材生生劈开那样的无情。小树枝的自然形状也比直的木材更有美感。前提是人们使用火柴的机会确实少了,甚至火柴的使用也成了一件好事。
设计师也设计了小树枝燃烧这件事所能带来的感受。同样,方形卷手纸也是这个意思:设计师设计了人们使用卷手纸时候的感受,他们的手感、听到的声音,他们在收纳手纸时候的感受……我虽不懂设计,但隐隐觉得,这个最核心的部分,其实反到靠的是common sense,不是要在工艺美院学习的技术层面的东西。
所以说,增加感悟力,在理解物性和行业技巧之前就充分理解人性,这是设计师最首要的,跟诗人、小说家、导演,一样。
书中还有一段提到了中国。中国这样一个大邻国的经济正在崛起。对日本来说,街上似乎有一家巨大而熙熙攘攘的超市。日本有一种感觉。不过,原野表示,日本不应因为中国的经济发展而失去理智,准备采取行动。
因为中国正处于青春期,而日本已经过了青春期,所以必须清楚,幸福并不完全取决于经济发展,日本必须知道日本需要什么和适合什么,否则日本将成为一个无聊的国家。
世界进入“水瓶座时代”,人们都在寻求着自由表达个人意志的途径,设计当然是有效的途径之一。所以我们看到了各种风格和流派,但判断标准除了个人偏好外,还必须包括社会因素。原研哉看似平凡的设计,恰恰蕴含着这个喧嚣时代崇尚自然、回归和平的精神。
muji品牌中所体现出的环保意识和寓深刻于简单的理念,也和当今为人们所提倡的lohas生活理念是吻合的。
许多人和书籍提醒我们,在这样一个物欲横流的商业社会,人们应该保持一种纯净的心情。原研哉的实践告诉我们,设计是一样的。虽然它往往不可避免地与商业有关,但它不能成为市场利润的奴隶。只有这样,设计才能对社会和人们的生活产生积极的影响,设计中的设计才不会失去原来的意义。
刘海滨b080301099
设计观后感(篇2)
本书第三章《明确目标》提到了“标准制定”和“解析标准”等问题。我想,我们的教学在“标准制定”这方面不需要太费脑筋,因为我们有《课程标准》,只要我们的课堂严格按照标准来设计就不会有越位和缺位的现象存在了。基于课程标准让教学“回家”,就要思考“教什么”“教到什么程度”“怎么教”的问题。拿我们的语文课来说,我们有阶段性的目标——每个年段在识字写字、阅读、习作、口语交际等方面达成什么样的标准,在《课标》上写得很清楚,我们需要做的就是如何贯彻和执行力的问题,所以我们要好好研读标准,严格执行标准。
有的人可能认为“解析标准”是有一定难度的。的确,对标准的解读非常容易出现偏差,要么拔高了要求,要么降低了要求。达不到目标的要求显然是不行的。同样,我们一定要明白过犹不及的道理,拔高要求,把目标制定的过高,的确让人有“眼前一亮”的感觉,但往往是以挫伤孩子们的积极性为代价的。
还是拿语文来讲,要想把一篇课文的教学目标制定准确,在“解析标准”的过程中,我们就要看明白单元导语,融会贯通课后题要求和梳理好交流平台中的知识点,把握好这些,对于我们“解析标准”是大有帮助的,这样才会让我们的教学“回家”。
设计观后感(篇3)
在第一眼看到《被设计掩埋的世界》时所联想到是:可能又是一本类似于金子由纪子的《不持有的生活》中,介绍如何处理生活物品的泛滥导致的生活工作空间不足的情形,或是像《佐藤可士的超整理术》来帮助大脑有条不紊的进行设计工作的书籍。带着对生活中混乱现象的一些悲观情绪,我们教会人们以合理有序的方式设计自己的生活。
然而在仔细的阅读之后深刻体会到的是对自己自以为是的羞愧与对作者德耶·萨德奇的敬佩。他对设计有一个完整的解释,也给那些对学习设计感兴趣的人明确的指导。
这本《被设计掩埋的世界》是由现任英国伦敦设计博物馆馆长德耶·萨德奇撰写的。虽然作者在开篇的前言中也曾提到我们现在的生活被大量的物品覆盖,人们为了得到更多的物品而奔波劳碌,但作者所要做的并非赤裸的批判与数落物品的各种罪行,而是在为物品与进行申诉并探索物品对于人们所代表的真实涵义。就如同他在前言中的最后一句话:
“我们和我们拥有的物品之间的关系,永远不可能直截了当,而是混合有知与无知的复杂关系。物品绝非如伯格所说的那么单纯,而正因如此,才使它们太有意思,不容忽视。”
本书的英文名为《the language of things》,直译为中文应该是‘物品的语言’。如果说物品会“说话”,我认为它的语言就应该是设计。虽然对象是书的主体,但设计是书的本质。
该书分为五个部分,从设计语言、原型、奢华、时尚、艺术等方面解读设计作为对象代言人的名称。这样的安排不属随意摆布的思维却是精心的策划。由物品设计表象下的含义步步入深,贯穿历史,从莫里斯谈到现代时尚,由设计的实用性谈到其艺术审美价值,还介绍了设计给予人们社会地位的诠释与标衡。
读这本书时,人们必须考虑它的**。它来自发明工业设计的英国。到目前为止,英国的工业设计已经发展到相当成熟的阶段。于发展中国家相比,英国是一位经历了从诞生、发展到成熟全过程的良是一友。
《被设计掩埋的世界》就像是在回顾工业设计在英国发展的整个过程,他以略显悲伤的语气缅怀着一件件设计师精心雕琢的作品,品味着每一位设计师隐含于作品中用心良苦的理念,探求工业设计步履中人们的心智。同时,我也不得不佩服德耶·萨德赫渊博的知识。这本书中没有一个词可以称为无聊和健谈。他用大量知名设计师和众多代表作来证明自己的观点,没有一个不是经典,没有一个不是令人印象深刻。
让我先忽略这本书如此脉络清晰的层次感,因此我便可以先记录下我最为喜爱的这一部分,那便是德耶·萨德奇写“设计╳奢华”的这一部分。“一方面追求满足,一方面又因短时间内拥有太多物品而产生自我厌恶,人们这种心态的起伏拉锯,正是‘奢华’如今的状况。”我想这句话精准的道出了奢华的起因,人们多半被困在廉价物品堆积如山的粗糙的生活当中期盼某一天可以从中脱离,并进行着无限的努力。
然而,令人费解的是,逃离这样一种生活的方式是把自己置身于另一个物质世界,而这个世界唯一的要求就是高品质和精心设计。如果你与我一样这样肤浅的认为“奢华”是如此简单的事件,那么你便会同我一样被书中介绍的“奢华”所折服。
在伦敦的塞弗瑞吉(selfridges)百货公司的一楼“珍奇厅”中摆放的昂贵奢侈品已经降低了魔法或是宗教在现今人们心目中的地位,因而不难理解书中说的:“如果奢华要继续存在,那么它仰赖的传统不但不能保持不变,还要时时更新。”作者举出一七五四年,第五代登夫里斯伯爵威廉(william, fifth earl of dumfries)委托齐本德尔设计五十件家具来搭配亚当兄弟为其建造的房子。
整套家具表明,家具和房间可以很好地结合在一起,正如德夫里斯伯爵所要求的那样。它们(这套家具和房子)进一步阐述了奢侈不等于庸俗。他表现出高贵的尊严和低调的优雅,但仍然无法避免在未来的拍卖中成为引人注目的消费品的命运。
作者也看到现代人的奢华,奢侈品已经成为重要的西方产业,高贵的精品已经可以大量的生产却成了奢华的一道难题,所以:“当今的奢华,意味着去寻找更难制作的新事物。”厂家推出了经典款、纪念版来满足人们对奢华渴求心理。
但也同时推动着技术的发展与新材料的开发。这并不是奢侈品的本质,他提倡不断变化的理念。本书在简单就是昂贵的标题下写到“在源源不绝的物资威胁着淹没我们的世界里,奢华成了提供我们暂缓的机会。
”来作为结束,似乎提示着我们无论奢华怎样的变换,它终究不会改变的它的本质。
设计观后感(篇4)
曾经看过一本原研哉的《设计中的设计》,后来在图书馆看见一本叫《设计中的设计(全本)》的书,书的容量较之前者多了两倍,增加了很多新的章节,书名由design of design变成了designing design,反映了作者在重新编排此书时思想上的波动。原研哉是为平面设计大师,却对我们已然习惯了的与日常生活息息相关的产品做了大量再设计课题,书中收录了他策划的再设计的很多精彩作品展,当然其目的并不是为了告诉我们人类自古以来积累起来的智慧所创造出来的产品是多么的“错”,他的研究告诉了热爱设计的人们不要被束缚于日常生活的高墙中,“从‘无’开始固然是一种创造,而把熟知的日常生活变得陌生则更是一种创造。”他想传播的也是他一直所追求的设计思想。
夏日炎炎,读这本从封面到内页都是纯白的书让人无论从视觉上还是心理上都有一股清凉感,第一章RE-DESIGN——二十一世纪的日常用品是旧内容,坂茂的方形卫生纸筒,佐藤雅彦的出入境章,隈研吾的捕蟑盒,都是我们非常熟悉的作品,“在我们日常生活中,似乎到处手抖充斥着设计,地板,书籍,灯具,啤酒瓶。这些的确都是设计的产物,将这些东西陌生化,再进一步捕捉到新鲜感进行再设计,并不是一件容易的事,能够做到这一点,才是一个真正的设计师。”
Haptic——无感的觉醒,人有五感;视觉,听觉,味觉,嗅觉和触觉,这个策划中原研哉要求设计师们不许画草图直接受“触觉”来激发出物体。Haptic的展览中有两个作品我十分喜欢,深泽直人——果汁的肌肤,看到这一系列的作品时顿觉内心一阵清凉,甚至一个荒唐的理念从脑海中飘过:要是能进他的设计公司做设计跟大师一起做设计这辈子就完满了,好好练口语吧!如同作者所写,这一系列最出彩是香蕉汁盒,让人看到后会有从盒子口撕开纸盒大口喝的冲动,因为那里有一处香蕉蒂的设计,这样就会联想到撕开香蕉的动作,于是让人不自觉的想要撕开纸盒,我的感触是不是太大,不知不觉就掉入了设计师的陷阱里,这就是他的设计哲学“no thought”;草莓汁盒的外部肌理处理的和真实的草莓完全一样,有让人想伸手触摸的冲动,仿佛盒盖未启草莓的香甜已经扑面而来,可恨那只是张图片。夏天光着脚丫漫步是我们这代人童年的回忆,当我们一天天长大越来越追求奢华品质的皮鞋不惜把脚磨的伤痕累累时,是否还记得当年夏天走在草地,踩在泥土上的触感呢Haptic展上的木屐我很喜欢,因为直到现在无论春夏秋冬不在特别的公共场合我都有赤脚的习惯,作品在传统的木屐上有些植入了青苔,有些植入了松树林叶或是水泥石板,就如里特维尔德的《红蓝椅》一样,这样的鞋子穿在脚上未必舒服,这样的设计向人们传达的是释放脚底的自由,释放设计师内心的自由。
六月份去了一趟北京看原研哉的设计中的设计展,亲眼看见大师作品感觉心潮澎湃,白菜叶的果盘、深泽直人的果汁的肌肤,senseware的水滴设计,去无印良品店看到了直人先生的天圆地方的CD盒,才发现原来开关和电源是连到一起的,拉下电源线CD盒启动,和想象中不一样的开启方式,带来别样的触感,试想这样一个CD盒,如果挂在家里玄关换鞋的地方的墙壁上,走进家门顺手一拉音乐响起,是多么惬意的享受。良品的店里真的有很多设计巧妙的小东西,抽拉试的烟灰盒课放在汽车里使用,还有一把圆规与尺子二和一的产品是我想了很久也不知道怎么去实现的东西,什么时候在国内也可以有这样一种类型的店子,可以在摆放
《设计中的设计(全本)》从人的五感方面谈论了设计的意图,更多的是从人的本源出发来考虑设计,原先生的思想对我以后的设计会起到一定的指引作用。
设计观后感(篇5)
《设计的准则》读后感1500字:
在阅读这本书之前,我大概有一些对设计的兴趣,因为它涉及和进入了我们生活的方方面面,无论是作为商品或是作为一个人的作品。以我的理解来说,设计是一系列如何将艺术具象化的过程,而这种过程是最能体现出人类智慧和情感的。每个人都需要精心设计自己的生活,若能做出一些属于自己的东西,那一定会让人十分欣喜。
这本书书名是《设计的准则》,表明了设计是有逻辑可循的、规律性的。
设计虽然颇受飘忽不定的灵感所支配,但不会是随随便便完成的。设计是严肃的,是高标准的,是没有最好只有更好的。起初我以为,设计一定是用来牟取暴利的。很多奢侈品看上去并不精妙绝伦,却能拥有昂贵的价格,品牌也就是骗人的幌子罢了。后来我发现,很多事情不能武断地下定义,那些只为了赚取人们金钱的品牌和公司渐渐就被人抛弃了,留下的即便没有最新的设计,也有着雄厚的设计作品库。最近,星巴克的猫爪杯突然火了,最大原因是人们的喜爱与认可,但在这件出色作品的背后经历了无数次的表现平平。因此,市场和人们的喜好有很大的随机性,使得产品设计不能通过捕风捉影获得成功。
作为一个设计师,他应该做出自己认为美好的作品,追求最真实的表达,而非盲目跟风,争名逐利。我未来如果要代表品牌面向大众提供设计产品,我应该对自己的作品负责、对品牌的历史负责、对公众和社会负责、对设计事业本身负责。
若不是达到了一定艺术境界且能放飞自我无所顾忌的设计师,大多数情况下我们是根据一些要求来进行设计的。我们会考虑到从概念到生产流程再到成品的一步步,要保持整体风格的统一,把握每个元素构成的细节,让人们对他的印象尽可能地深刻。最开始,我们的直觉一大部分决定了设计品——它,会是怎样的。假使我们出于某种目的背叛了这种直觉,去与下流的营销同流合污,以成套的模板去讨好众人,设计会变成一场灾难。遗憾的是,在现代主义生产力狂飙之时,这种不良风气遍布商业社会的每个角落,形成恶性循环让人越来越不愿意费力不讨好地追求艺术性。我想,就算我现在还未成为一名真正的设计师,我们应该在学生阶段就明白将来如果要担纲这一工作所需承担的责任,我们需要清楚明晰的行业标准和个人原则,舍弃不需要的枝蔓,克制不必要的欲望。
本书中,无形的因素比具体的设计方法更基本、更重要。
从语义学、句法学、语用学、股则、适度性、模糊性、历史理论批评、现代主义、统一性、视觉的力量、智慧的优雅、永恒性、责任感、权益、自然、任意性、语境、影响、营销的角度来看,设计必须要通达用户,出发点明确,并追求永恒的价值,要出于道德和责任设计,附带有设计者的个人价值观。规则、毅力、责任感、品质、连贯,缺一不可。学习历史也很关键,让我们能够了解过去、理解当下、构想未来,跟随过去人的设计思路并观赏沿着该思路制成的艺术品也是极有趣的。而早期的理论和作品能带来的除了精华,也包含了误读和糟粕。正确地评估批判,掌握事物本质,是脊梁。进入现代社会,工业设计兴起,人占据了主体地位,新技术与情感强烈碰撞。十九世纪末,工艺美术运动在英国兴起,带头人是威廉莫里斯,后来启发了日本的民间手工艺品设计,象征着对机器工业的反抗,而最终因为现代化更大规模的生产力解放而变得不再流行。二十世纪中期法国的情境主义流行,又促进了时尚设计走向模糊性、多元化、可能性、矛盾性,由此可见设计与时代息息相关。
在设计实践中,我们注重的是纸、纸张尺寸、网格线、企业信笺、书籍网格、排版、字体选择、字体尺寸、尺标、比例、机理、色彩、版式设计、序列、装订、标志性、留白、经验总结。
艺术不该是被我们高高仰望的,它应该是我们身边触手可及的能被发现的美好。持之以恒的学习是设计的来源,责任感是设计的原则,而灵感是设计的升华。我爱设计,就像热爱我的灵魂。
设计观后感(篇6)
《设计中的设计》读书笔记
这本书的作者是日本著名设计师originai。在书中,我通过讲述设计案例来解释设计的涵义和概念。它简单易懂,能吸引我继续阅读。这本书让我深层次地理解了设计的真正涵义,书中很多设计理念对我们今后的创作很有帮助,正如书名“设计中的设计”,设计并不是单一孤立存在,具有更深层次的意义,要考虑更多的综合性因素。以下是我的读书感想和设计随笔。
一、1、《设计中的设计》第一章对设计的定义不完整,他只是说设计是通过创造交流来认识我们生活在其中的世界,这种定义也可以说是发明或是创作。
我认为设计是一种具有审美性、功能性和创造性的提高人们生活质量的思维活动。
2、我认为书中“创造出用着顺手的东西,创造出良好的生活环境,并由此感受到生活中的喜悦”。这句话很好,反映了设计的真实目的,也是人们心中对设计最真实、最朴素的想法和要求。
3、“设计基本上没有自我表现的动机,其落脚点更侧重于社会。”这是设计和艺术的区别。
4、书中谈到的整合设计是将设计的所有问题都从整体去观望,再去领悟它的本质。无论是从设计的时代进程还是从设计对象的整体艺术形式来看,我们都应该有一个宏观的态度。这样我们才会真正的了解设计。
5个。问:我们研究的**设计史,19世纪以前的设计史料,可以称之为设计吗?因为在19世纪之前设计这一概念和词语还未出现。
6、视觉传达
2、 第二章通过展览中的实例和设计案例来说明设计师的各种设计理念
7号。重新设计:在现有设计的基础上,重新创造和设计,使设计更加人性化和创造性思维。捕捉新鲜感进行再设计。
让人们对熟悉和使用得生活用品的认识发生变化,与人类建立起各种各样的关系。
8个。纸管建筑和四角纸管厕纸的设计体现了设计师节约资源的设计理念,
9号。保温服(多拉链、报纸)设计人性化,注重设计与人的关系。
9号。设计不仅考虑了主体行为,还考虑了图象背后的各种环境。“青年放咖啡杯”这一例子,说明设计有时候是一种“给予”,结合环境设计,会有偶然性发现,这是环境的给予。
10、cd播放机,外型与“换气扇”相似,这是嫁接的手法,把人们对换气扇的感觉植入到cd播放机,两者结合,吸取换气扇的优点。
11、茶包设计把潜意识领域的种种可能性设计进去
木偶牵线茶包,是运用设计迁移的手法,找到之间的相同要素
四、12、第四章谈到“无中生有”这一设计概念,设计出“有品质的设计”,具有简单而深远的意味。如同中国山水画中恰到好处的留白,一种“无中生有”的心灵体验。
13、这章节中围绕“无印良品”这一设计,谈到的设计理念就是“无”,这里的“无”就是老子所说的“无为而无不为”中的“无”,这是日本所倡导的简约优雅的设计风格。
14、原研哉认为“设计不是一种技能,而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力。”
这是我们俗称的善于发现问题和改善问题。
15、德国乌尔姆设计学院校长马克斯·比尔认为设计是“外界环境形成”。将设计看做一种与环境有关的思想。
5、 第五章论述了设计的目的和发展方向。设计不仅关系到个人的价值观或偏好,而且可以促进经济利益的增长,引导消费欲望。
6、 第六章,中原研哉用描写和批判的语言考察日本的历史和文化。他深刻分析了日本经济和科技的发展,承认不足,展望未来,但谦虚的言辞掩盖不了主人翁的风范。另一个是对所处自然环境的热爱,不推崇同西方文化一样以自我为中心的个性十足的色彩斑斓的设计,他引导的是一种与自然和谐相处的设计。
设计观后感(篇7)
寒假期间,我读了[追求理解的教学设计]这本书,对其中一位语文老师的教学案例印象尤为深刻。这位语文老师以“苹果”为主题,设计了多学科的各种教学活动。
站上讲台二十多年,从一开始的拼命三郎,执着勤恳地诲人不倦,到取得一点成绩后逐渐开始的迷茫,迷茫于自己这样任劳任怨手把手地教,是救了学生还是害了学生?这样的迷茫持续了很长一段时间,也曾几度让我想逃离这个我深爱的三尺讲台。因为,这不是我想要的课堂。后来,随着现代电子技术的发展,我开始了交互式电子白板课程和翻转课堂教学模式的探究,但这仍然不是我心中憧憬的课堂。我想看到的是孩子们真正能用自己的头脑思量问题,能用自己的小手亲自实践,能够让孩子自觉自愿地沉醉在学习中,不浪费课堂上的每一分钟,这样的愿望埋在心里一直不敢说,因为太过于理想主义。可是,心没死,却又无路可走。虽然知名教师的荣誉挂在头上,但是我很羞愧,只能在自己的教室里做一些小小的改变,但似乎也总让我快乐不起来。离退休的日子越近越不安:我的教学究竟带给了学生什么?他会自己学习吗?他会自己思量吗?我到底怎样教才干实现这些愿望呢?……
直到这个寒假读到这本书,看到这个高中语文老师的课堂并不是基于学生理解上的设计,才解开我心中的疑惑与矛盾。那时,北京亦庄的校长说这样的课程是不参加期末考试的,正像这位语文老师一样也存在这个问题,就是很少有评估手段能测试出学生是否真正深入地理解了课程内容。以活动为导向的.课程往往能激发孩子们的爱好,也能环绕一个主题提供各学科的关联,但是这样学习的最终价值值得思量,学生在多样活动中多大程度上反映了有价值的内容标准?在诸如创意叶子粘贴画写作创意故事完成信息检索等活动中学生获得了怎样的理解?也就是说离开课程体系设计这样的活动课程仍然无法实现学生对应学的知识的深度理解。
那么,怎么设计才干让学生们理解教学设计呢?重复读了很多遍,明晰“学生理解”的目标,探究“好设计”的方法是我们在实际教学中的双重目的。结合书中设计“苹果”课程的语文老师的做法,认真钻研教材,弄清晰每个单元的主题,环绕单元主题设计多学科多样式的活动,激发学生学习爱好,增加学生动手实践的机会,让学生们既能够参与活动又能够实现课程目标。
当然,这样为理解而教的设计要想真正实现还有很大的难度,很多的艰难如何克服还需更多的思量,但是至少它指明了一些方向,让我不再彷徨,遵循“计划——修订——教学——评估——反思——调整”这样的循环不断努力前行!