看电影的观后感

看电影的观后感合集。

编辑为您挑选了一篇非常优秀的“看电影的观后感”文章，你真的会写观后感吗？从中我们收获新的思想新的感悟。观后感是对时代精神和文化主题的思考和反思，观后感简单来说就是我们观看作品后得出的心得和感悟，这份指南仅供参考具体操作请根据实际情况定制！

看电影的观后感(篇1)

放牛班的春天描写了一位退休的代课老师——克雷芒。马修在池塘底教养院发生的种种事情，有时快乐，有时悲哀……但最后，他让孩子们迎来了春天!

在这部电影中，令我印象最深刻的人是那群孩子。孩子们是一群无邪的天使，每一个人都有极高的音乐天赋，有自己的理想。在克雷芒。马修老师的帮助下，每一个孩子都大有作为。

这部电影给了我很大的启发，我明白了只要有理想，每个人都有实现抱负的可能。

第四篇范文：放牛班的春天观后感

主人公马修到一家学校担任代课老师。马修去到那个学校是个残忍、无情的学校，学生有做错事情，就严厉重罚，同学们在学校上课提心吊胆，非常害怕;心灵收到严重的伤害。

马修老师到了这所学校，他怀着一颗仁爱耐心的心教育这些孩子，他帮孩子们组成了一个合唱团，为他们谱曲。

经过马修老师用心得关怀下，把孩子们的心灵净化过来。

从那以后，孩子们喜欢马修老师。

最后，马修老师被学校开除了，同学们都挥依依不舍的向马修老师告别，马修老师收到了很多卡片，写满了思念和祝福。

我看完了，这电影以后，使我受了一次良好的教育。

（好工具范文网 fanWEN.Hao86.coM）

看电影的观后感(篇2)

八一，军人的节日。晚上单位组织看电影。许久不曾集合着去看电影了。单位的官兵都带上自己的制式小方凳，在礼堂里整齐地排列坐下。单位里没有放映机，就采用电脑播放影碟，再用投影仪投射到礼堂主席台正后方白色的墙壁上。正在放的电影名字为《湘西剿匪记》。老片子加上老房子改造的礼堂的环境，再通过礼堂四个角的音响，倒真有些许多年前影院的感觉。 片子很经典，许久以前也曾看过，但现在看起来还一样让人热血沸腾。记得小的时候，看电影的机会不多，仅有的机会，也是到处赶场去看的。那时乡村里一年中有个几回，在各个大队会有放映队放电影。

赶上这种日子，对于那时还是孩子的我来说，不啻于过年过节。有时即使是十里八里的路，也会约上同庄子的同龄人一同去看。如果看电影的地方离家不算太远，还会扛上条高脚凳，那一般都是带到学校上课时坐的。当然太远的话，就不想找那种累了。每当大队里接到要放电影的通知，事先还得派两个身强力壮的劳力，先到公社里把电影机挑到放映场，再在放映场埋上两根三米高左右的木柱子，用来挂荧幕。天快要黑下来的时候，放映场上就会挤满了人，时不时地有几个卖瓜子糖果的小贩坐在挂着马灯的临时小摊上也会吆喝几嗓子。

最初的时候放电影没有电，也没有后来的汽油发电机，用的像个脚踏车似的人力发电机，每当放映时，一般都会找两三个身体健壮的小伙子轮流骑在上面用脚踩来发电。电影开始了，围着荧幕的观众似是很自觉地成弧形散开，最前排的，多是席地而坐，且以孩子居多；随后有坐小凳的、半高凳的`、高凳的；还有些就站着、甚至掂着脚在看；最后面还有些甚至是站在凳子上观看的。

伴随着电影的剧情，时不是地在观众堆里发出各种各样的“唏嘘”声。观众堆里可以看到时明时暗的烟头的红点点，恰如夏天稻田里的萤火虫。偶尔电影机投射的光柱下面也会升起烟雾来，在光线照射下，幻化出各种各样奇形怪状的图案。换片子的时候倒也有趣，电影场瞬间暗了下了，而人们的喝彩声倒升了起来，直到片子又继续了，场面才稍稍能恢复些平静。电影场上最活跃的还是那些孩子，对于那些他们并不太感兴趣的电影，他们就喜欢在人群里钻来钻去，围着小贩的小摊问这问那。有时也会淘气地跑到放映机往荧幕投射的光柱上伸出手做些怪模怪样的手势，去看留在荧幕上的怪影，然后听到大人的喝声，一呼儿钻进人堆里。记得第一次看打仗片子的时候，孩子们看的可起劲了，等电影落幕时，甚至还有几个孩子跑到荧幕下去找弹壳，现在想来倒真是好笑。

电影快结束时，整个放映场便会响起父母们呼儿唤女的声音，直至留连往返似地离去......现在想看电影什么的，一来在电视上找些自己喜欢的看，或者干脆方便时买些影碟在DVD机或是电脑上慢慢欣赏。但说实话，在这种看电影的时候，还倒真的很是怀念以前露天放映场上的氛围。

看完这篇文章,我心中感到人类进步的飞快,还有文中"电影场上最活跃的还是那些孩子，对于那些他们并不太感兴趣的电影，他们就喜欢在人群里钻来钻去，围着小贩的小摊问这问那。有时也会淘气地跑到放映机往荧幕投射的光柱上伸出手做些怪模怪样的手势，去看留在荧幕上的怪影，然后听到大人的喝声，一呼儿钻进人堆里。记得第一次看打仗片子的时候，孩子们看的可起劲了，等电影落幕时，甚至还有几个孩子跑到荧幕下去找弹壳，现在想来倒真是好笑。电影快结束时，整个放映场便会响起父母们呼儿唤女的声音，直至留连往返似地离去。"我觉得小作者是一个会观察的孩子，把一个个生动的场面描写的栩栩如生，惟妙惟肖。还通过 不同的描写还反映出了人类科技的进步。非常值得我们去学习。

看电影的观后感(篇3)

一位用生命守护群众的逆行者，一段不平凡而又揪心的爱情故事。职场、情场都失意的音乐人穆随心(袁文康 饰)驱车前往云南，偶遇单亲妈妈彭彭(王西 饰)，二人感情逐渐升温，发现了彼此身上的亮光，也触摸到了内心最深处的秘密伤口，彭彭内心深处无法走出的有关孙雨桐(邓超 饰)的心结也慢慢解开。

在拍摄初期，拍摄团队走访了云南大理、怒江等地，对真实事例进行改编创作。

邓超出演乡村干部在《你是我的一束光》中，邓超出演乡村干部，特别的身份，也包含了太多的苦涩，以扶贫为基础，放弃了自身本身优越的条件而选择去救助更多的人，在大雨里奔跑的画面真的让人破防了，致敬扶贫工作者。

州委书记杨国宗出席首映礼并致辞。州人大常委会主任张剑萍，州政协主席朱建斌，州委常委、州委秘书长杨瑜，州政协副主席雷家彬，大理大学党委副书记杨韶春，州政府党组成员、一级巡视员吉向阳参加首映礼，并观看影片。

大理州委书记杨国宗在首映礼上表示，电影《你是我的一束光》主景在大理拍摄，生动再现了脱贫攻坚战场扶贫干部的奉献与坚守，演绎了多位具有鲜明个性的女性克服重重困难追求幸福生活和音乐梦想的故事。该影片艺术展示了新时代大理新五朵金花的时代风采，全景呈现了大理的山水人文画卷，同时也展现了大理各族干部群众共同建设美丽幸福新大理取得的新发展、新成就。

首映礼上，杨国宗邀请国内外电影机构、电影艺术家多到大理休闲度假、采风创作，用艺术家独有的视角、独具的优势、独特的方式，聚焦大理、定格大理、记忆大理，努力推出更多讲述大理故事、展现大理风采的影视佳作，让更多人了解大理、向往大理、打卡大理、爱上大理。

在观影现场，电影《你是我的一束光》主创团队代表分享了电影创作、拍摄的过程和感受，州级参加电影拍摄的相关部门负责人以及部分学校学生代表等在首映礼上观看该片。

看电影的观后感(篇4)

我看过不少关于父母爱孩子的电影，其中《亲爱的》不但让我真正认识了父母之爱，而且打开了我感恩之心。

电影讲述了一对离婚夫妇为了找回走丢的儿子，他们发动了所有朋友帮忙，用尽了能想到的办法，父亲甚至偷钱，加入“找孩子集团”，用了三年的时间，终于成功了。电影成了小记者的催泪弹，坐在我周围的小记者吸着鼻子，抹着眼睛，有的还在无声地哭泣。我也情不自禁地滚出了泪珠。

在寻找儿子的三年中，离婚夫妇整天无精打采，饭吃不香，觉睡不好，心里装的都是怎样找回儿子，找不到誓不罢休。这是多么伟大的父母之爱啊!其实，天下父母都是这样的。

一直以来都是父母接送我上学，可是我有点不开心。一天，我对爸爸说：

“爸爸，下午不用来接我，我要自己搭公共汽车回家。”

“好吧。不过要注意安全，遇事要冷静，多动脑子。”爸爸思考片刻，又说：

“相信你能行!”

“Yes!”

爸爸平常总鼓励我，能做的就自己做。我高兴得跳起来，这比买我最爱的“三国杀”给我还开心。

放学后，我满怀喜悦地上了九路车。这是我第一次单独搭公共汽车。过了一会儿，我才知道这是开往玉林毅德终点站的九路车，不是开往火车站终点站的九路车，方向反了。我开始紧张。当想起爸爸的话和他对我的信任，我的心又平静了下来，便鼓起勇气跟司机叔叔说明了情况。他说：“放心吧!等一下 车 还 返回火车站的。”

我一下车，就看到了焦急万分的妈妈……

不到半小时五公里的路，却走了两个小时一十五公里，不过爸爸给机会我证明了自己，很值得。父母不仅没有埋怨我，还表扬我遇事没有哭，能想办法解决。我自己也很开心，这是一种特别的爱。

虽然父母对我的爱是一种天性，但我觉得对父母的爱也是应该的。

我开始分担家务，洗衣服、做饭、拖地板。我认真做作业，不让父母再为我操心。父母有烦恼时，我就为他们讲故事，说笑话。我不懂这算不算爱，可父母很高兴。

父母对我的信任、鼓励，让我能做自己喜欢的事，得到自由成长的空间，学会了感恩，这也是一种爱，一种更高层次的爱，胜过任何物质、金钱的奖赏。

看电影的观后感(篇5)

认真观看完一部影视作品以后，一定有很多值得分享的心得吧，需要写一篇观后感好好地作记录了。观后感你想好怎么写了吗?下面是小编收集整理的《小小升旗手》观后感，欢迎阅读与收藏。

今天下午，学校组织我们观看了一部电影——《小小升旗手》。看完电影之后，电影里的一幕幕还浮现在我的脑海中。

《小小升旗手》讲了一个叫宋小贝的小男孩，他酷爱足球，十分调皮，和豆芽、胖墩在学校是大名鼎鼎的“三剑客”，他们都是让班主任最头疼的孩子。后来，新来的班主任丁香上任以后，她巧妙地利用了宋小贝想当升旗手的愿望，使他进步，最终当上了班长，当上了升旗手。

在班会课上，宋小贝说的话震撼了我。是的，我们每个人都应该有一颗爱国旗的心。可是，在升旗仪式的时候，有些同学就没有做到爱国旗，他们有的在讲话，有的甚至在笑!要知道，国旗可是用革命战士的.鲜血染成的啊!

宋小贝当上班长之后，不仅改掉了坏毛病，而且还把班级管理得很好。宋小贝当上升旗手是一个目标，他努力去达到这个目标。有些人也有自己的梦想和目标，可是在完成梦想的道路上，他们却没能做到坚持不懈，这样的人能完成梦想吗?答案只有一个：不能。所以，同学们，我们做事情要专心致志，要坚持不懈，不能半途而废，这样才能做好每一件事情，完成自己的梦想。

同学们，让我们认真学习，将来长大成为对国家、对社会有用的人，让祖国更加繁荣昌盛!

有关小小升旗手的观后感600字精选范文

看电影的观后感(篇6)

今天是10月1日国庆节，是祖国欢庆的日子，妈妈带我去电影院看《洛克王国圣龙骑士》。

电影讲述了这样一个故事：龙星通过不断努力，终于捉到了阿布，让阿布成为了自己的宠物。小洛克们在一年一度的表演节上表演着魔法，训练自己的小宠物。可是黑暗之风突然袭击，打破了他们平静的生活。为了拯救整个洛克王国，龙星和法比亚、小桃、奥多在格里芬院长的指引下，带着魔杖，去寻找圣龙骑士。他们经历了很多磨难，在大家绝望的时候，阿布死而复生化成一条白色的巨龙将冥古龙龙按倒在地，小洛克们齐心协力启动了巨石阵，最后黑暗宠物终于被龙星他们击败并且把它封印，洛克王国终于恢复了平常的和平。

这部电影让我明白，遇到困难的时候，要相信自己，相信自己的朋友，团结友爱，做一个勇敢的人，才能战胜困难，只要齐心协力就能完成不可能完成的事情，如果龙星不相信他的伙伴，那就不会成功。

看电影的观后感(篇7)

总算看完了，尽管已经看过杀戮禁区，上帝忘了卢旺达，可是看完卢旺达饭店后，胸口那股压抑的气还是出不来，喝了两大口水，那种绝望无助的情绪依然无法消散，尽管电影的结局是完美的。

中间几度很想关掉，但总算专注的看完了，中间暂停了几次，并不是因为残忍，我看过太多比这更残忍更真实的画面，只是那份溢出屏幕的无助，差点把我压得无法呼吸。在最绝望的时刻，是的，期望确实来临了，讽刺的是，它是来带走那些看客，顺便带来又一次绝望。

“天阿，太恐怖了，然后他们继续吃着晚饭”记者平静的说道，没有愤怒，甚至没有情绪波动，太真实了，真实到我们每个人都这么做过。对于绝大多数人来说，我们能依靠的，确实仅有自我，你可能不会赞同，那很大可能是因为你还没体会过那种心境，期望你永远不用有这种经历。

“如果我没能回来，你要跳下去，我要你向我保证”，那一刻，我仿佛是那个男人，我似乎体会到了那种绝望，应对屠刀，这是他们能够选择的最体面的决定，而那些应对挥来的屠刀，还来不及做选择的100万卢旺达人，遗言都无法留下，连绝望都只是稍纵即逝。

“你是善良，聪明的人，可惜你是黑人，是非洲人，在西方人眼里，100万个你也不如一张选票”讽刺的是，那些自称最礼貌的社会，整天呼喊着人权，法律的国家，在人性泯灭，法律被践踏的时候，却团体沉默。

对那些看客来说，他们是幸运的，因为他们有着更强大的祖国，对于酒店里的卢旺达人，他们是幸运的，因为他们有保罗，可是那100万镜头外的卢旺达人，他们没有保罗，仅有自我。

看吧，100万于我而言，也只是一个数字，只是不那么冰冷，我甚至没有查具体的统计数据，是110万，还是多出10万人，对我而言，这重要吗，可是是满足自我的同情心罢了。

谁又不是个看客。

看电影的观后感(篇8)

今天，我观看了《大眼睛》这部公益电影，感触良多。

这部电影讲述的是发生在一个叫梅子的小女孩身上的感人故事。梅子渴望读书，渴望上学，但她的家境实在太贫寒了，不仅负债累累，而且一日三餐都成问题。为了满足梅子迫切的读书愿望，手头并不宽裕的刘老师替梅子垫了一年的学费。梅子的父母不忍心占用刘老师的吃饭钱，于是梅子不得不暂时辍学。后来，一次偶然的.机会，梅子被记者拍了照，做成海报。梅子那双纯洁、清澈，充满期待的大眼睛拨动了无数人的心弦，由此，梅子和其他贫困同学的命运被改变了……

电影结束了，我的心情却久久不能平静。与梅子相比，我们的处境是多么的优裕埃说我们像泡在蜜糖水里，一点也不为过。吃不饱，穿不暖对我们来说简直难以想象，连为数不多的学费都交不起更像是天方夜谭。即便这样，我们还时常抱怨家里给买的东西不是名牌，还因为父母不让玩网络游戏而闹情绪。坐在明亮的教室里，我们有时只顾贪玩，没有把精力都用在学习上，白白浪费了许多宝贵的时光。想到这些，我真是惭愧难当。我愧对家长，也辜负了老师的期望。感谢电影里那双充满渴望的大眼睛，让我有了这样的惊醒。我决定，以后学习要更加用心。

不仅如此，这部电影还让我明白，这个世界还是好人多。如果没有那么多好心人的无私捐助，梅子和她的同学恐怕不会有这么好的结局。梅子懂得感恩，也懂得回报。是啊，对于曾经给予我们帮助的人，我们都应该满怀一颗感恩的心。

“只要人人都献出一点爱，世界将会变得更美好”，这首《爱的奉献》最能表达我此刻的心情……

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看完电影的观后感

大家从小就会练习写作文，通过作文我们可以不断地提升自身的水平，好的作文会历经许多次打磨，有那些值得大家分享的作文呢？你可以读一下小编整理的看完电影的观后感，供你阅读参考，并请收藏本页面！

看完电影的观后感 篇1

成龙大哥的《绝地逃亡》有个宣传语，叫拳笑归来，看过电影之后，你会发现这个口号用的还真准。当然，这里所谓的归来，并不是指最早期在香港拍摄的一系列玩命式动作片，当然也不是97香港回归之后，他在内地拍摄的一系列鸡汤式动作片，而是从《尖峰时刻》开始，好莱坞为他量身打造的一系列双雄式动作喜剧。那个时期，成龙的杂耍式功夫加上克里斯塔克或是欧文威尔逊这样的碎嘴美式喜剧明星，一个负责打，一个负责说，虽然都是套路，但是总能让观众笑的很开心。这一次为他找来的搭档是约翰诺克斯维尔。单说这个名字，或许不那么引人注意，但是假如说到他坚持十几年的真人秀节目《蠢蛋搞怪秀》，大家或许就了解了。这位大哥其实是个疯狂的美国真人秀明星，而且《蠢蛋搞怪秀》大电影已经连拍四部，最新一部《坏祖父》是20xx年上映的，介于真人秀和故事片之间，很精彩，很重口味。当然，在成龙大哥的电影里，诺克斯维尔不可能玩得那么开，并且由于我看到的版本是国配版，没法看到他大玩美式谐音屎尿屁笑话，算是干净了不少。但是在《绝地逃亡》里，各种蛋蛋羊驼的笑料还是最令人开心的！动作方面，成龙大哥这次虽然没有特别挑战自我，但是基本上还算因地制宜，把自己擅长的，大家爱看的都拿了出来。俄罗斯工厂里就着传送履带智斗大波妹和她的手下；蒙古草原，真刀真枪跟蒙古巨人玩摔跤，正面硬扛不行，还能走下三路蛋蛋攻击；在广西山水间辗转腾挪，特别是溜过山水之间那道滑索时，两人相依为命的囧态，雨夜露宿山洞光着身子相依相偎的喜剧效果。成龙式杂耍动作与蠢蛋搞怪秀的下三路喜剧元素结合得非常恰当，足够热闹。在不那么注重政治正确和正能量之后，成龙大哥只要把他最擅长的部分完整的表现出来，再加上诺克斯维尔的插科打诨，《绝地逃亡》就已经很好地完成了任务。更何况在这部电影里，导演雷尼哈林还不厌其烦地展现着俄罗斯、蒙古和中国桂林的风光，并且把这些场景有机地结合到剧情当中。比如蠢萌的俄罗斯黑帮，憨直的蒙古大汉，以及秀丽的桂林风光等等，两个被迫捆绑在一起，而且有着共同目标的兵贼搭档一同上路，严格来说，《绝地逃亡》名字很大，但是内涵其实很轻松，是个很舒服的公路历险片。不过相对而言，电影最后的香港绝战，比较而言就显得轻描淡写了一点。

稍微关注了一下，已经年过六旬的成龙大哥，就在这两年时间里，接二连三的还有四部电影即将上映，而且还是四个风格不同的电影。不过就目前来看，《绝地逃亡》应该是最回归成龙功夫喜剧本色的一部，又笑又闹，足够精彩，也不用太费脑子，是夏日消暑必备的良方！

看完电影的观后感 篇2

每次看一部电影之前，尤其剧情类的，第一个想法是：喜剧?悲剧?看完是喜剧，自然心花怒放，心情愉悦，觉得生活甚是美好。或许悲剧更能让人无法忘怀吧，所以影片以悲剧见多。没关系的，如果真的不幸，就默默的祝福心里的那个结局吧。

看这部影片的时候，我进行过很多次胜算很大的猜想，我赌那个智障爸爸不会死。他那么朴实，憨厚，只知道去救别人。这么好的一个人，他怎么会死呢?你看整个宇宙都会联合起来帮助他的。但是我们的男主角就是这么快就死了。无论对错，总有躲不掉的劫。

1、整个宇宙都在帮你 他曾有过能逃走的机会，可连他自己都不知道。一群室友们辛辛苦苦造了个热气球，准备让他飞出高墙。说实话，即便飞出去了，还是会被警察逮回来的。但是，我真佩服这勇气和动手能力!可惜那个绳子不争气的缠在了铁丝上。不过，总算是看了这么美的夕阳。“你在楼上看风景，看风景的人在楼上看你”。一方高墙可以隔绝天地，树木，夕阳。可是这暖暖的亲情还是温暖了不少冰凉的心。

2、道歉 在终审的那天，他在警察局长的威胁下妥协了，心酸的对着法官道歉。可是，从来没人主动给他道歉。他从最开始被人误认为是强奸犯，大家都揍他。第一次，见到科长，误以为他穷凶极恶，一顿暴打。刚进牢房，被室友暴打。最后警察局长暴打。他被打了这么多次，却没有恨过一个人。

3、此生有幸 行刑那天，爸爸送艺胜一个美少女书包。这曾经是女儿的心愿，爸爸还是让它实现了。艺胜说：爸爸，谢谢你让我好好生出来。龙九说：能成为爸爸的女儿，谢谢你。这一句，听的我泪流满面。

看完电影的观后感 篇3

在暑假里，妈妈给我买了一套哈利波特系列的故事书，于是我第一次走进了这个魔幻男孩的世界。就在几天前，我把第七本《哈利波特与死亡圣器》读完了，那些奇异的故事给我留下了深刻的印象，我非常喜欢它们。

哈利波特系列共有七本书，分别是《哈利波特与魔法石》、《哈利波特与密室》、《哈利波特与阿兹卡班的囚徒》、《哈利波特与火焰杯》、《哈利波特与凤凰社》、《哈利波特与混血王子》和《哈利波特与死亡圣器》。书中描写了一个叫哈利波特的男孩在魔法学校中的成长故事。他是巫师的后代，在哈利一岁时，他的爸爸妈妈被巫师世界里一个邪恶的黑魔王杀死，但黑魔王对哈利下毒手时，魔咒却反弹回来击中他自己，而哈利波特的额头只留下一个闪电疤痕。是留在哈利身体里的伟大的母爱救了他，使他成为巫师世界里唯一逃脱黑魔王魔爪的人。后来，哈利被好心的魔法学校校长邓布利多救起送到他的姨妈家收养，长大后进了着名的霍格沃茨魔法学校学习。在这里，哈利波特认识了许多朋友，也遇到过黑魔王的爪牙，有欢乐，也有痛苦。哈利波特在魔法学校里和他的小伙伴们一起学习、成长，发生了许多引人入胜的故事。他们不断地战胜黑魔王的挑战，最终杀死了黑魔王，使巫师世界回归了平静。

在这本书里，我最欣赏哈利波特的勇敢的性格。当别人连黑魔王的名字都不敢说时，他已经开始和黑魔王斗智斗勇，正是他的勇敢，和他对亲人、朋友的强烈的爱心，使他获得了战胜邪恶的力量。我梦想着能见到哈利波特，成为他的朋友，向他学习那些神奇的魔法(这样做很多事就方便多了)，学习他那高尚的品格。我讨厌黑魔王和他的部下，他们太坏了，伤害了那么多无辜的人，还以此为荣，骄傲狂妄，我永远也不要做那样的人。

我非常喜欢这部书，非常喜欢哈利波特，愿他在魔法世界里生活得快乐。

看完电影的观后感 篇4

使徒是日本动漫《新世纪福音战士》中的不明生命体，是人类的敌人，是人类其他可能的存在形态，而人类本身就是最后的第十八使徒。”

我相信使徒行者的编剧是看中了上面含义，以坏人好人角度来写这个剧，就像剧中欢喜哥说的，“现在这个派，很难分清好人和坏人了。”

以往港剧最多两三名卧底，已经搞得敌人内部很混乱，剧情很复杂了，这次一推出便是五个，而且个个都是各方面能力极强的警队精英，看的我是热血沸腾。如果不好看，我不会连看15集，你可能不知道，我已经有近两年没有追港剧了。要感谢使徒，让我重新找回那种看得痴迷的状态，也让我的广东话得到巩固，一举两得啊。

发现身边看港剧的人不少，真好，可以有交流。有朋友问我最喜欢剧中哪些人物？我的回答令她惊奇，佘诗曼演的盯姐，这不出奇，她演得太棒了！令她觉得奇怪的是我的另一个选择，欢喜哥。的确，起初，我都不敢相信自己的想法。如果是在以前，我一定不会如此胆大，不过现在的我已经不是两个月前的我了。

之所以很喜欢欢喜哥这个角色，我觉得自己和他有些相似，都很喜欢动脑，笑呵呵的，并且我很希望能成为他一样有精细头脑和城府的人，当然啦，我不希望有他的恶，那样做人不好，因果报应的。这好像不是第一次喜欢反面人物，但我真的认为他让我更接近现实，至少可以成为生活中的一个目标，并不是所有人都能成为十分精明的人的。

本来是想用这部剧打发一下无聊，没想到竟有这么多感想。看来我应该更加接近港剧，即使它在走下坡路，但不乏有好作品。这两天相对比较闲，才可以花大量时间在休息上，也是新的激励方式，我相信会从剧中学到很多，同时，更好的用到日常生活中。

有时，我真的没有力气，跑不动了。希望可以尽快恢复，然后大步伐的向着目标前进。使徒看到第15集，最后的结局一定是坏人得到惩罚，好人一生平安。还是要做个善良的、乐观的人。

不想看到自己的博客荒废，还要继续，但我会在今后做些改变，不再考虑所谓的文章数增加，我会更加用心的去写，我希望它更好的成为我生活中的好朋友，在我孤独无助需要帮助时出现，督促我大步前行！

看完电影的观后感 篇5

那个世界，那个故事，那些生物，那些感情。

---题记

故事是这样开始的，在世界的另一个角落里，有一个神秘的国度，里面住满了巫师，猫头鹰是他们的信差，飞天扫帚是交通工具，西洋棋子会思考，幽灵顽皮鬼漫天飞，画像里的人还会跑出来串门子，连吃的食物都与众不同。有这么个小男孩在“我们的世界”里饱受欺负，13岁才知道自己竟是巫师世界中一对已故英雄夫妇的儿子，而杀死他们的人——连名字都不能提的大魔头，遇到了有生以来最弱小又最强劲的对手——孤儿哈利。

《哈利 波特》中的“铁三角”各有各的特点，他们分别是用勇敢，智慧和忠厚的象征。

哈利是勇敢，自从进入霍格沃茨后就是学校的风云人物，他不是老师眼中的好学生，甚至有的科目不及格，他漠视学校校规——像邓布利多说的那样：走禁止的楼道，闯入密室，夜间披隐形衣到处乱跑，进禁林，或许继承了父亲的血统，哈利波特从骨子里透出对权威的藐视。他虽然年纪不大，但曾经体会过伤痛，具有同龄孩子没有的勇气与坚强，从大难不死到屡次击败伏地魔，勇敢早已早他的心中埋下了种。我不想过多地说他……只是哈利，这个男孩传奇而痛苦的生命正是他一手造成的。哈利最终决定不去寻找丢在禁林的再生石，毁掉长老魔杖——而只是留下自己继承的隐形衣，这是他的选择，一个很令人感动的选择，他战胜了死亡，因为真正的死亡之主从不会想要避免死亡，永生不是他所求的，如此，任何死亡的威胁也不能再令他惧怕和后退，他明白因为这些都无法伤害到他。爱，守护，朋友……这一切才是活着真正的意义，比起权利，金钱，长寿..要重要无数倍。哈利作出了他的选择，于是，他选对了。

罗恩是忠厚，就像所有配角一样，他的出现平淡无奇，但他又着和哈利一样的遭遇：用哥哥们的旧物，很容易被人忽视。进入魔法学校后，共同的命运将他和哈利紧紧联系在一起，他对待朋友真诚，在第一部中，为了让哈利去救魔法石，罗恩冒着牺牲自己的危险帮助哈利，他的确是个忠厚的孩子，但他并非不聪明，可以从他的那盘棋看出，能把棋下得如此好的人绝不可能笨拙，这就是作者给我们的一个想象空间。对此，我一点也不感动：这绝不是偶然的，而是两个冒险的伙伴在性格上的互补——哈利对荣誉、名气已经非常讨厌，而罗恩正在追求荣誉、拼命想证明自己。

作为”铁三角“中的唯一女生，赫敏是智慧，她是及其富有个性的，成绩总是拔尖，却有一副骄傲的样子，认真严肃，似乎没有缺点的。当然，她也有一反常态的时候，比如，三年级时，她曾一气之下决定不再上占卜课;在三强争霸赛的时候，她主动放弃学习，帮哈利研究魔咒，所以哈利比赛的胜利，赫敏也有很大功劳的。她还是一个有爱心的女孩，在别人都在嘲笑自己的时候，仍然坚持给小精灵自由。正是她的聪明，帮助哈利解决了一个又一个难题，以至于打败了伏地魔。

看完电影的观后感 篇6

1：范冰冰老了，但还是很漂亮

2：吴佩慈在里面太惊艳了

3：范冰冰终于拍了些情感细腻的东西出来

4：里面演得最好的是友情客串的徐桢

5：电影的体裁很真实，新颖，但不值得观众学习

６：黎明太丑了

那么从影片的情感人物来看，我觉得还是刻画得挺好的。

就像现在90后许多女生，都想结婚，找个男朋友，可是，却不知道，谁才是最适合自己的。有人在未婚前就做出了出格的事情，成了单亲妈妈。剧中的大ＢＯＳＳ就是所有花心男的典型，也是现代那些不负责的男人的典型。他，可以爱上任何人，但是，他其实最爱的.不过是自己的名声，地位以及金钱。

黎明演的角色是典型的暴发户。财大气粗，缠烂打，没有素质不要紧，你不爱他无所谓，他只要朝着他的花痴路线走，除非你一天不结婚他就一天不心。

而李治延出演的是暖心的居家男，可能没有钱，没有背景，只有一棵爱你的心。

在这样的选择下，任何女人都会选择又帅又有钱的大ＢＯＳＳ，可以为他做任何事情，甚至可以不需要他对你好或不好，只要朝着你爱他的方向努力，你觉得你有一天就可以感动他，让他对你回心转意。

但是，当有一天，你发现，他对你和对所有的女人的表情都是一样，甚至从来正眼都没有看过你一眼的时候，你才会明白，你的梦，该醒了。

也许，当有一天，在你的感情世界里，遇上了传说中的白马王子，你甚至可以为他做任何事情，包括做单亲妈妈，你也愿意一个人去承受，去等待他有一天会接你们母子回家。

但发现，其实，他并没有你想象中的那么好，你只是被眼前美好所欺骗时，你非常伤心，难过。在这样的时候，有一个男孩，默默地陪着你，甚至告诉你，他就是你的一切，不管你怀的是谁的孩子，不管你的将来有多爱一个人，他愿意等，等到你爱上他的那一天。

他陪你走过了你人生最低谷的时期，就这默默地陪着你。但是，你从来不知道他对你的好，理解不了他对你的爱。因为，你心里装不下他。。。。

当你心里有他的时候，你才明白，你真正爱的。。。是谁。。

是的，每个人，都在寻觅着自己的另一半，究竟谁才是自己的真命天子。我们谁也不知道。但当你不防冷静地回头看看，是不是在你难过，高兴，伤心，兴奋的时候，有这样的一个２Ｂ男，默默地在你身边为你出谋画策，甚至不需要你对他负任何责任，或者愿意无条件帮助你，在你成功的那天会自动退出，其实，这样的男人，是深爱着你的男人。

珍惜眼前人，可能因为我们总想追寻最美好的东西，但却忘了最适合自己的东西。当你在奔跑时，不防，停下脚步，看看身后，那个一路追随你满头大汗的那个人，微笑地对你说：“你继续跑啊，别管我。：”

其实，他只是就想这样在你的身后默默地保护着你一生一世。这样的人，不要错过。

看完电影的观后感 篇7

青春，是人生的一个美好时光，其中有梦，有年轻人对偶像、时尚的狂热追逐，有哭有笑有泪，还有现实。其实，在我看来，青春是梦想与现实交织形成的每个人都会经过的一个阶段。青春，对女孩来说就是少女时代，这是一个可以有着无尽幻想的时代，虽然现实中我们仍旧还是平平凡凡的少男少女，我们遇到的也许不是想象中的那个完美的他，但，青春允许梦与现实差距的存在。

正如影片《我的少女时代》中的女主角林真心，18岁的年轻的少女，长相没有很出众，做着每个少女都做过的事——暗恋校草欧阳非凡，讨厌那些校园“老大”如徐太宇。然而，并不是你讨厌的就永远没有交集，相反，那些你一开始不喜欢的，喜欢和你吵架、爱找你麻烦又爱欺负你的反而会是你的知己或真爱。影片《我的少女时代》为我们讲述了女主林天真在大学时期就迷上的那个他与那个帮忙她追男神的他的故事。原本应该是王子与公主的美好结局。但现实是，在两人谋划追人计划的过程中，两人相互被对方的美好吸引，但就像所有的狗血剧的情节里都会出现的那样，两人因为某些原因就这样错过了，很长一段时间没有任何交集。最后的最后，林天真和徐太宇因为当初的一个口头约定“我当刘德华，唱给你听”而相遇，这就是影片的happy ending。

看电影写观后感

如何写好关于作品名的观后感呢？生活中，优秀作品让我们受益良多，看完引人入胜的影视作品，我们的内心总会久久无法平静。 最好的方式就是把这些想法记录下来，通过写观后感我们的文学素养也得到了锻炼和提高，我们为您准备了一份关于“看电影写观后感”的详细解读，将本文保存好方便日后参考！

看电影写观后感(篇1)

《十二公民》主要内容是一个富二代被指控在出租屋了赌博酗酒抛弃自己的亲生父亲。围绕这个案件，十二个陌生人要组成陪审团，在规定时间规定地点内，达成一致意见：有罪或无罪。根据法庭和新闻提供的信息，十二个陪审员出现了11:1的有罪判定。然后故事自此开始转折，一个人说服十一个人，最后完成了12:0的大逆转。

电影翻拍自1957年的美国电影《十二怒汉》，是一部十分经典的影片，因为其神一般的故事这个电影被先后翻拍过好几次。回顾这部影片，黑白的画面，那个年代特有的打扮以及谈话内容，无一不表现出浓浓的时代气息。影片一开始出现的法院的镜头把观众直接带入故事中。接下来在空间不大的讨论室内，每个人都在和身边人浅浅地搭话，聊着一些无关的事情，语气里带着那个年代的美国人特有的骄傲。随后工作人员将门锁上，在封闭的空间和炎热阴暗的天气中，讨论开始。一桩看似证据确凿的人案件，投票表决为11:1的紧张情况，由一个搅局者所发起的合理怀疑。其他人从最开始的反对到渐渐被说服，每个人都说出了自己的观点，最后奇迹地变成了12:0。每个人的“怒”充斥着讨论的整个过程，剧情紧张，跌宕起伏，过程中体现出来的推理元素让人看后大呼过瘾。

在看《十二公民》之前，我已经先后看过日本翻拍的《十二个温柔的日本人》和俄罗斯翻拍的《十二怒汉：大审判》。几部影片都是根据原作进行的改编，对比可以看出中国版的.《十二公民》忠于原作，剧情几乎一致。老片新拍多少会让人觉得有些无味，但是《十二怒汉》却是一个特例，因为这部影片的剧本翻拍了这么多次，还会是会吸引你乖乖地去看。

神剧本不怕翻拍，并不只是因为它的故事吸引人，我觉得比起故事本身，整个剧本就像一个框架，只要稍做改动就能将其搬到另一个国家的大屏幕上去。故事中体现出来的社会背景很容易让观众有一种代入感。原作本来就是由一个话剧改编而来，所以背景对于故事来说十分重要。1957年的《十二怒汉》中被指控的是一个来自贫民窟的孩子，那个年代人们对于贫民窟出身的人有很大偏见，这一点在影片中也有所体现，而这部电影一出就狠狠打了那些偏见党的脸，这也是电影受欢迎的原因之一。1991年日本翻拍的《十二个温柔的日本人》被指控的是一个女人，有人指控她了自己的丈夫。电影就像其名字一样，因为温柔，所以一开始有十一个人投无罪，然后搅局者试图引导大家投有罪，结果最后的判决还是无罪。日本的翻拍很有意思，陪审团里出现了女性，而且被指控的也是一个女性。整部片子都在表现对女性权利的保护，同时日本女权也是一个社会的敏感话题，容易引起关注。此外，整个电影中表现出来的温柔与压抑也让人印象深刻。再来说俄罗斯翻拍的《十二怒汉：大审判》，这部影片长达150多分钟，故事讲得极其详细。被指控的对象是一个车臣的孩子，这也成功制造了一个敏感话题。而陪审团的十二个人，电影名字中的“怒汉”只表现了“汉”字(十二个人都是不折不扣的大叔。影片的亮点在于最后并没有单纯达成“无罪”这一共识，有人考虑到了那个孩子被判无罪后出去会被真凶追。我觉得这一点补充得很好，让影片更加丰满的同时，故事发生的背景也得以体现。

看电影写观后感(篇2)

xx年1月24日下午，根河市公安局经侦大队民警、辅警在根河市电影院观看了电影《片警宝音》。电影《片警宝音》是根据内蒙古巴彦淖尔市乌拉特后旗潮格温都尔镇全国公安系统一级英雄模范最美基层公安民警宝音德力格尔为人物原型改编，观影结束后大家都感慨万分、深受感动。

片警宝音是代表了新时代的人民警察的光辉形象。他纯朴、善良，与当地的每一位老百姓都像亲人一样相处、关心。随时随地为百姓服务，还义务承担了戈壁邮递员的工作。宝音骑着摩托车不畏严寒酷暑、不辞辛苦跑遍各个厂矿企业登记流动人口，为牧民处理日常琐事，上级机关奖励了他30万元他也全部捐献了，真的很让人感动。片警宝音的事迹故事激励着我们要时刻牢记立足本职、埋头苦干，把自己有限的生命投入到无限的为人民服务之中，做人民的好公仆。

本次观看《片警宝音》深深的震撼了我们，宝音就是我们学习的榜样、是我们学习的楷模，在今后的工作中为传承人民警察全心全意为群众服务的崇高品德，弘扬新时期人民警察忠诚、为民、公正、廉洁的核心价值观，进一步增强民警的宗旨意识，努力构建亲如一家的和谐警民关系。

看电影写观后感(篇3)

看完这部电影很受感动。这部片子呼应了我们对于时代的呼唤，对于英雄的呼唤，对于崇高精神的呼唤，它给观众提供了一次丰富的精神食粮。作为电影来讲，英模片始终是我们电影创作里面很重要的一个方面，以前也出现过很多优秀的作品，《片警宝音》这部作品出现我觉得是这样一个传统的延续，一次发扬，所以我也很高兴为这部影片叫一声好。

从艺术创作来讲，一个很重要的任务就在于刻画人物，这部作品把宝音这个英模人物写好了，演员也演好了，看完整部作品以后你就很难想象，甚至不感觉到这是由专业演员演的，就像生活在我们面前的宝音。表演界有这样一句话，演员要活在角色中，这部作品的演员真的是让我们感到宝音就是他，他就是宝音。这个专业演员不简单，他肯定下了很大工夫。

另外，这部作品既写出了规定性，作为一名警察的宝音，他履行了自己的职责，展现出了他的职业精神;同时又写出了它的丰富性，作为草原儿女的宝音，他热爱自己的乡土，热爱的自己民族，热爱自己地域的传统，这样一个少数民族的干警，他能够做出很多平凡中不平凡的事情来，都是顺理成章的，他对待母亲的感情，对待小孩的感情，甚至他对待羊的感情，对待骆驼的感情，我觉得展现的非常丰富多彩。包括他对他的这些朋友，那种感情一下就把他当做自己的朋友，当做老人，当做自己的孩子，他是真正的草原之子，是这个地域的群众守卫者，同时又是里面的亲人，很纯朴的一个分子，所以我觉得人物刻画来讲对这个写作非常好，这两者的结合就构成了我们这个宝音在这部影片中他的形象，不但可信，而且可亲，而且可敬，我觉得英模人物如果这三个方面都写到，意味着这个人物的刻画是成功的。

这部影片风格样式的把握也非常好，很朴实的风格，很纪实的风格，实际上影片有一定的虚构的成分，整个影片基调都是棕黄色。所以在这些方面反映风格的格调把握，非常的质朴，非常的纯朴，而且视野还非常开阔，到最后甚至动用了直升机，所以我觉得这个作品风格跟他所要表达的主题，刻画的人物，是非常好的，完全都融汇在一起。

这部影片总的来讲还是非常成功的，当然缺点也有，由于它限定在一个真实的前提下，反而受到诸多限制。你可以不讲情节，但是你得有故事，故事你要吸引人，肯定要有悬念。但是英模人物你要有很大的悬念是很困难的，因为这个人物就摆在那儿，他肯定做了很多好事，这些好事肯都做成功了，做不成功怎么能够当英雄呢，不然怎么能够肯定他的业绩呢，所以这些东西本身带来天然的弱点，甚至包括人物，现实生活中的宝音本人肯定要比现在电影里描写的要更丰富更复杂，更内在，商品经济这么繁荣，他在那个地方安于做一个片警，难道他就不想高升吗?不想获得更好的物质利益吗?或者有更多的想法吗?会不会有?肯定会有。英雄人物没有碰到困难，内心深处没有矛盾，如果减弱了他的矛盾，减弱了他的内心冲突，那对观众的吸引力要减少。英模怎么进一步突出，这些方面可能都是以后要努力的方向。人物更深入，人物更性格化，人物所体现出来的社会含量、文化含量更丰富多彩，还是要做更大的努力。

看电影写观后感(篇4)

这是一个长着茂盛的花草树木、有许多珍禽异兽的地方。这里的树有一幢楼高，最美的树到了黑夜就会闪闪发光，这棵树叫圣树，这里还有圣树种子、螺旋含羞草、孔雀鹿、毒狼这里的动物、植物和纳威人都和睦相处这就是电影《阿凡达》中美丽如天堂般的潘多拉星球。

这部电影讲了人类毁灭潘多拉星球的情景，但有些人类很善良，他们帮助纳威人把人类赶回地球。最后纳威人胜利了，一些善良的人留了下来。

这是一部震撼人心的电影，其中高科技的仪器让我打开眼界，美丽的自然世界让我沉醉。这是一场正义和贪婪的较量。让我们明白自然的重要。

我们一起保护环境吧！用我们整个心灵来守护美丽的大自然吧！

这是一个长着茂盛的花草树木、有许多珍禽异兽的地方。这里的树有一幢楼高，最美的树到了黑夜就会闪闪发光，这棵树叫圣树，这里还有圣树种子、螺旋含羞草、孔雀鹿、毒狼这里的动物、植物和纳威人都和睦相处这就是电影《阿凡达》中美丽如天堂般的潘多拉星球。

这部电影讲了人类毁灭潘多拉星球的情景，但有些人类很善良，他们帮助纳威人把人类赶回地球。最后纳威人胜利了，一些善良的人留了下来。

这是一部震撼人心的电影，其中高科技的仪器让我打开眼界，美丽的自然世界让我沉醉。这是一场正义和贪婪的较量。让我们明白自然的重要。

我们一起保护环境吧！用我们整个心灵来守护美丽的大自然吧！

看电影写观后感(篇5)

《疯狂动物城》观后感

近日，我去电影院观看了一场热门动画电影《疯狂动物城》，这部电影让我感受到了许多不同的情绪和思考。下面我将详细地分享我的观后感。

首先，这部电影让我感受到了友爱与包容之美。影片讲述了一个动物城市中各种动物之间的故事，而主人公兔子朱迪作为从乡下到城市追梦的小兔，她在进入警察学院时遇到了种族歧视问题。最终在不断尝试和努力之下，她用自己的实力打破了种族壁垒，证明了自己的能力。在这个充满“猎奇”的世界中，猎人与猎物之间的角色往往会被我们分得非常清楚，而这部电影却通过一个小小的警察部门展现了不同动物之间优势互补、和谐相处、共同发展的美好局面。

当然，除了友爱与包容之外，电影也让我思考了更深入的社会问题。作为一个动物城市，各种不同种族之间的矛盾是不可避免的，这也给我们带来了类比人类社会的思考。既然动物城市是个理想的共处社会，那么我们人类社会在对待不同群体时，又是否能够采取“友爱与包容”的态度呢？影片中的小兔朱迪也是一个了不起的榜样，她没有放弃，不断努力，用实际行动去证明自己，证明小动物也有实力，这对我们这些人类有很好的启示作用。

此外，电影的优美画面和动听音乐也让我流连忘返。在这部电影中，而整个动物城市栩栩如生，从各种动物的细节到街道建筑都非常有个性。这可以体现电影的制作团队非常用心。同时，电影的音乐也非常动听，给人带来了很舒适的视听体验。整体上，《疯狂动物城》是一部很好看又很有意义的电影，我特别喜欢它。

最后，我想说，这部电影或许看似是一个儿童动画电影，但是其中所蕴含的深度思考却使得它适合所有人观看。它有趣、有感染力，同时还能让我们思考更深入的问题，让我们广泛同来，共同分享其中的乐趣和启迪。相信这部电影不仅仅是一个电影，它更能让我们在生活中学到很多东西，影响我们整个人生的价值观。

看电影写观后感(篇6)

新学期第一部电影，期待了好久的评分爆表的《敦刻尔克》。在此之前的暑假里早就看到了关于这部**的介绍，在整个暑假的国内影院都被笼罩在《战狼2》高涨的爱国主义情怀之下，诺兰的这一神作终于带来了点不一样的东西。

影片讲述了1940年法国敦刻尔克40万盟军的围攻，以及英吉利海峡另一端英国人民的成功营救。其实这次撤退在历史上并不光彩，盟军自大地以为法国的马奇诺防线固若金汤，而法比边界的阿登高地山路崎岖难行，德军无法攻进来。万万没想到德军一百多个师正是从阿登高地一路攻来，绕过马奇诺防线，打了个盟军措手不及，节节败退。

最后40万人被迫前往敦刻尔克港等待救援。当德军从陆地包围敦刻尔克时，派出轰炸机轰炸了处于危急状态的海滩上的救援船只和士兵。此时，英军派出民间、业余水手、渔民等贡献力量，为自己的船只灌篮救援。

最终这项名为“发电机计划”的行动成功撤回33万余名盟军士兵，远远超过丘吉尔首相预期的3万人，为日后的**德国保留了火种。

影片分为三个台词，分别是空中战斗机、海上老渔夫的救援船和在海岸等待救援的部队。因为三条故事线持续时间不同，分别为海岸上一周，救援船上一天，和战斗机上一小时。所以讲的速度和方式是不一样的，但这三条线总是相互关联，最终融为一体。

也许这就是诺兰的魔法。每个人都在与时间赛跑。

纵观整个影片，德军始终没有出现，但是整部影片都始终让人处于一种十分紧张的状态中，虽然没有看到德军，但是通过撒下的传单，击穿船体的子弹，夜里突袭的鱼雷等等能够明显地感觉到德军一步一步地逼近，时间所剩无几。这也是诺兰的过人之处，并不直白地告诉你，而是让你明显地置身其中。

从整体来看，敦刻尔克大撤退成功使33万的兵力得到了保留，但是到了每个个体而言，回到家，还是葬身海底，都只有一种可能。所以对与每个个体，这是一次巨大的劫难，当死亡就在面前时，是谁都不能做到泰然处之，是谁都会想尽一切办法回到海对面的家。这是人的本性。

这部电影中的两个主角，老船主和领航员，为这次行动尽了自己的责任，贡献了自己的力量。老船主救起了一名溺水的士兵，飞行员一次又一次地击落敌人的轰炸机，直到燃料耗尽。他们只是这场行动中的两个小力量，但正是这群力量共同完成了这一伟大壮举。

影片最后回到家的士兵念着丘吉尔的演讲词：...我们决不投降，即使这个岛屿或它的大部分被征服并陷入饥饿之中，这是我一分钟也没有相信过的，我们在海外的帝国臣民仍要英国舰队的武装保护之下，继续战斗，直到新世界在上帝认为适当的时候用它全部的力量和能力，来拯救和解放这个旧世界。” 任何时候都不放弃，想尽一切办法活下来，因为活下来，未来就有无数种可能。

看电影写观后感(篇7)

蓝天，烈日，戈壁，红驼这样的开头让人对这片贫瘠的土地产生了无限的好奇和幻想。

即使在下一个镜头里，一位行人被发情的红驼吓到躲进地洞，也没有太突兀地打破这片土地的宁静，红驼依然人畜无害地蹲在地上，大眼睛扑闪扑闪着看向远方。

除了结尾部分，整部影片的节奏正如开头铺垫的那样平缓。我们的男主宝音穿着民警制服，骑着破旧的小摩托驰骋在辽阔的戈壁上，就这样简单地完成了出场。

他是最普通的片警，那里的人们生活平静，并没有许多大事发生，他的日常工作不过是管理当地居民户籍和登记流动人口，处理牧民生活中的一些纠纷，有时候还要扮演快递员和邮差的角色。但他也是最特别的一类片警，因为戈壁地广人稀，基础设施建设落后，他需要骑着小摩托每天赶上很远的路，是中国辖区范围最大的片警。宝音是我们这里出了名的好人，人们这样评价他。

小孩子喜欢他，牧民们敬佩他，连大老远来到乌拉特寻亲的女孩子卓拉都愿意信任他。可很少有人去思考宝音成为好人的代价是什么。他每天四处奔波，全部心思都在工作上，只留母亲一人在家里照顾家畜。工资微薄到连水井都打不起，还得靠自己和母亲走上很远的路去打水。而当身边的朋友纷纷成家，他却孑然一身，假装不去在意母亲探寻的目光他不抱怨，不代表他真的不觉得辛苦。

其实这个道理我在逐渐长大后才明白。很多时候做好事并不是一定要让别人知道。影片中有一个非常打动我的情节：修车铺的小伙子将一块疑似有玛瑙的石头交给宝音，拜托他去镇上看看品质，顺便问价钱。当宝音得知这块玛瑙并不值太多钱后，却从自己的奖金中抽出几百给小伙子，自己收下了玛瑙。因为影片中宝音做过的好事实在是太多，这件小事反而令我十分感动。由于主角形象较为鲜明，观影前我很担心影片会过于主旋律而忽略对人物的塑造。

好在导演对人物细节把握得很好，善于运用镜头语言展现对白所没有直接表达出的含义。饰演男主的演员除了这部影片并没有什么作品，给人感觉就是生长在戈壁的牧民，朴实淳厚。

现实生活中的宝音就像影片中男主角自述的那样，不像别的警察有那么多的战绩和功勋，只是在戈壁这样的地方坚守着基层民警的职责。其实市场上不乏题材宏大的英雄主义的作品，好莱坞那些典型的超英电影，还是中国的古代武侠和当代战狼。任何人都不是与生俱来的英雄，当他做了平凡人所做不到的事，对这个世界做出了贡献，那么他就有资格被成为英雄。或许你可以认为小小片警的工作无法与战斗在一线的缉毒警察比肩，但宝音在荒芜的戈壁上年复一年的坚守是一般人做不到的。

影片将小人物的英雄事迹刻画得比较成功。影片中的一些女性角色也令人印象深刻，李红的到来和遇害是影片的主要线索之一。影片中唯一的超现实镜头就出现在这里：宝音看守李红的尸体等待刑侦队的到来时，他在火堆旁睡着了，梦见李红从草堆中站起来准备离开。

宝音挽留李红：你不能离开，然后他就醒了李红仍闭着眼毫无生气地躺在草堆里。解读的方式有很多，但我倾向于宝音对温柔善良的李红被害而感到痛心，内心不肯接受这样的事实。

另一方面也是他具有民警责任感的体现，他希望李红能帮助他找到凶手，不希望李红就那样一走了之。之后天亮了，宝音发现了别的线索，他毅然踏上了追捕凶手的路，从这里开始将影片的气氛推向高潮。他骑着将要报废的摩托车，耗尽了水和干粮，即使冒着生命危险和凶手搏斗，他也坚持到了最后一刻，等到了特警队的支援。宝音躺在地上大口地喘着气，观众们悬着的心才放松下来终于到尾声了。

而经历了这样的事，宝音依然过着以前那样朴素的生活，还是骑着破摩托四处奔波，在戈壁上继续着片警的工作。看到这里我已经将自己的情感与宝音这个人物系在了一起，像预料中的那样，他没有接受更多的奖赏和荣誉，我感到欣慰，也感到一丝心酸换做是我，可能真的无法那样大公无私吧。

看电影写观后感(篇8)

乌拉特，指的是，内蒙古巴彦淖尔市乌拉特后旗。

xx年，在乌拉特后旗，拍了一部电影《片警宝音》，片中的主角，宝音，在接受记者采访的时候说：警察是我的职业，而我的身份是，乌拉特人。

作为警察，宝音，用相机记录了片区内每一个人的面孔，有外来人口，有本土乡亲。作为主角，摄像机，跟着宝音，拍下了导演最想告诉外面世界的，那些蒙古面孔。所以，这部电影，拍的不是成龙款警察故事，而是乌拉特人的面孔xx。

骑马，玩滋水枪的孩子。骑马，追摩托，向后座上的姑娘，表白爱情的汉子。骑马，牵着一匹两岁的小马，去送给一位姑娘，想看看能不能给儿子宝音牵个姻缘的母亲。

千里寻父，却只有自己照片为证的姑娘。一个人独居，突然跌倒在家去世的老人。捡了一块石头，委托宝音去询价的工人。

面对来寻亲的女儿，突然哭泣的父亲。带着汉族媳妇回家，向发小炫耀的朋友。

因为一只走丢了的怀孕母羊，引发争执的邻居。

婚礼上，载歌载舞的宾客。

......

电影，以一个冷知识开场，发情的骆驼易怒。

乌拉特后旗，一头发情的红驼追人咬人，把一个外地人追得跳进了一口枯井，撞掉了一颗门牙，埋下了一个关键线索。

这个关键线索，制造了片尾那个正义的剧情高潮，片警宝音，凭借这颗牙，发现线索，独自追踪，最终抓住了那个杀人犯。

但在我眼里，这个高潮，远不如，开场5分钟，宝音在野外，渴饮，小溪水的镜头。

因为，这个戏剧高潮，属于警察那个职业。而我更喜欢看，乌拉特人，宝音的日常。

2025看电影观后感

作文本质上就是一种传递思想感情的文章，作文能让大家的思维更加缜密更加有条理。平时多注意积累可以帮助我们写作文，您是不是不太清楚作文怎么写呢？为满足你的需求，小编特地编辑了“2025看电影观后感”，还请你收藏本页以便后续阅读。

看电影观后感 篇1

龙光小学王琼琳今天，我怀着激动的心情看完了《我们手拉手》这部电影。它给我留下了深刻的印象。在《我们手拉手》这部电影中，徐伶徐俐是一对双胞胎姐妹，因家庭贫困，母亲只好用抓“纸条”的方法决定她们的命运，最后徐伶辍学了。由于姐妹长得特像，于是她们想出了轮换穿校服，轮流听课的主意。而跟她们通信一年多的谭慧却不知道此事。当她来井冈山体验生活的时候，几经周折才知道徐伶辍学了，她决定徐伶完成学业，把自己存的“心肝宝贝”，生活上我们无忧无虑，我们不懂得什么叫贫穷，什么是辍学的滋味。每天背着书包来学校只是敷衍了事罢了。我们真是太不应该了。我们是年轻的一代，在祖国方兴未艾的改革大潮中，肩负着建设祖国的重任，这就需要我们共同努力。因此，我们应伸出友谊之手，共同帮助山区的孩子，让他们快乐学习，走出山区，为自己的理想而奋斗。

看电影观后感 篇2

秘诀：好市口＋个性经营小学生电影《孩子的那些事》观后感

大学生diy手工艺品**调查发现，46%的女生认为10元以下的**可以接受；48%的女生认为10-15元；6%的女生认为50-100元。如图1-2所示

标题：大学生究竟难在哪？—创业要迈五道坎2004年3月23日据了解，百分之八十的饰品店都推出“diy饰品”来吸引顾客，一方面顺应了年轻一代喜欢与众不同、标新立异的心理；另一方面，自制饰品**相对较低，可以随时更新换代，也满足了年轻人“喜新厌旧”的需要，因而很受欢迎。

今天我们看了一部电影叫做《孩子的那些事》，影片讲述的是：五（1）班有一群顽皮的孩子，总是给老师制造一些恶作剧，或者就是偏不按老师要求的去做，让老师很是无奈和生气。

（三）上海的文化对饰品市场的影响有一次，有一位女孩过生日，老师送了她一件漂亮的裙子，可她不喜欢穿那种款式的衣服，因此把衣服扔进了垃圾桶，林老师发现了，批评了她，她很不高兴。后来，在老师的教育下，学生恢复了信心和信心，老师给她买了一条裙子，她高兴地接受了。

加拿大ｂｅａｄｗｏｒｋｓ公司就是根据年轻女性要充分展现自己个性的需求，将世界各地的珠类饰品汇集于“碧芝自制饰品店”内，由消费者自选、自组、自制，这样就能在每个消费者亲手制作、充分发挥她们的艺术想像力的基础上，创作出作品，达到展现个性的效果。

大学生diy手工艺品**调查发现，46%的女生认为10元以下的**可以接受；48%的女生认为10-15元；6%的女生认为50-100元。如图1-2（4）所示，还有一件事让教师感到尴尬。孩子们所在的学校与美国一所学校结成友好学校，。

仪式上，为了见证两所学校的友谊，美国学校赠送了一颗樱桃树，并请两位校长亲自栽种。结果，植树过程中断。老师和学生都很惊讶。原来，两个学生打架时把树弄断了，林老师也因此受到校长的责难。

加拿大ｂｅａｄｗｏｒｋｓ公司就是根据年轻女性要充分展现自己个性的需求，将世界各地的珠类饰品汇集于“碧芝自制饰品店”内，由消费者自选、自组、自制，这样就能在每个消费者亲手制作、充分发挥她们的艺术想像力的基础上，创作出作品，达到展现个性的效果。

（二）大学生对diy手工艺品消费态度分析后来，五（1）班的那些捣蛋学生在林老师的真情感染和晓之以理的教育下，那些孩子逐渐的认识了自己的错误，变成了讨人喜爱，文明有礼，懂得感恩的学生，这一切的变化都来自于老师无私的关爱和辛勤的培育。

看了这个**，我想对老师说：“您们辛苦了，我们能从无知顽皮变成听话懂事的好孩子，全都得益于老师的长期教育。我想深情地道一声：

‘谢谢您们！’您们永远是我心中的长者、智者，我永远爱着您们！”衷心祝福您们：

身体健康，工作顺利，生活幸福，生活安全。

看电影观后感 篇3

对原创作者刘慈欣的了解是从《三体》开始的。刘慈欣的作品激发了人们探索宇宙美和宏观世界的激情。春节期间，电影院同时放映他的作品改编成的电影《流浪地球》和《疯狂的外星人》（《乡村教师》改编）。

《流浪地球》是刘慈欣2000年发表短篇**，并凭借此部**获得中国科幻银河奖特等奖。

视角一宏观宇宙

《流浪地球》讲述了在不远的将来，太阳急速衰老膨胀，整个太阳系面临崩溃，地球面临被吞没的灭顶之灾。为拯救地球，人们在地球表面上安装了上万台巨大的“地球发动机”，每一台都比珠穆朗玛峰还要高两千米，地球发动机利用重元素聚变提供能量，直接以岩石作为燃料“火石”，他们推动着地球逐渐离开太阳系的运行轨道，为了生存地球上的人类还在地表以下建造了地下城，躲避高温和严寒的急剧危害。在地球引擎的影响下，人类带着地球逃离太阳系，寻找新的家园。地球和人类开始了一场宇宙流浪之旅，预计将持续2500年。

逃亡过程中，部分“地球发动机”停摆，有可能被近在咫尺比地球大1300倍的木星吸引，别说达到逃逸速度了，连脱离木星的引力都成为一种奢望，地球还有三十多个小时撞上木星！无法逃离太阳系，真正给人类带来了绝望。在完成这一宏伟计划的过程中，无数人站出来，上演了一个传奇故事。九死一生的冒险和人性的终极折磨也同时上演。

视角二我本弱小，遇事则刚

韩朵朵，一个吹着泡泡糖，上课时不想诵读《春》的逆反中学生，在新年的第一天跟着哥哥刘启从地下城来到地面世界，但是由于他们私自盗用国家公共资源，在半路上被拦了下来，被关进了警察局里。被爷爷搭救后，偶遇救援小分队，一路惊恐，无助的小姑娘在关键时刻镇静从容，大声呼吁全球救援，她痛哭流涕道：“希望，是像钻石一样珍贵的东西……”我们看到一个柔弱的女孩对最基本生存的祈求，从弱小成长到果敢。

屈楚萧饰演的刘启，父亲刘培东离开地球前往空间站时，他才4岁。他母亲去世了，和祖父一起长大。他有17年没见过他父亲了。最后，他成了一个无畏、勇敢、戴着太空头盔拯救世界的人。他刚毅、聪明、勇敢，热爱家庭，憎恨父亲，崇尚美丽。

吴孟达饰演的韩子昂，和韩朵朵的外孙恋让很多人哭了。三代人中，只有姥爷经历过“流浪地球”计划之前的生活——“前太阳时代”，在影片中，姥爷看着曾经生活的城市被摧毁、家园湮没，孙子孙女受困，自己年迈，但依然冲锋在最前线，驾车遇险，舍身成仁，为了孩子，为了家园……

作为父亲，吴京饰演的刘培强远离空间站和地球上的儿子。作为宇航员之父，他为地球搬到了遥远的太空。休眠，作业，17年未归。

在关键时刻，酒瓶、火柴、强悍、冲破一系列动作，只为儿子、家人、家。

这部影片作为中国第一部硬科幻片，制作团队可以说是下足了功夫，影片在对太空、航天、机械等等都有着丰富的表现，同时片中还蕴含着各种丰富的科学知识，比如片中后半段出现次数最多的洛希极限，这其实说的是当行星与卫星距离近到一定程度时，潮汐作用就会使流体团解体分散。

从全片的观感来看，影片在视觉效果上令人震撼，而情感上则引人共鸣，的确是一部不错的科幻片，值得**！

看电影观后感 篇4

看电影，学经商。

看电影，怎么学经商呢？我好奇地看着孙路弘的演讲。孙先生主要论述了商业、价值、交换等关键词的本质及其在现代商业社会中的具体体现。

在业务交流过程中，信息起着重要的作用。只有通过信息的收集和分析，才能准确地找到需求，把握商机。那么，怎样收集和分析信息呢？又该如何运用到经商实战中呢？

在商业社会中，彼此双方交换的时候，总有一方要占主动权，通常这个主动权是企业中的一个角色，这类角色通常叫销售，是占据主动的一方，被动的一方是客户，就是掏钱的人，就是你与他进行交换的人。

在商业交流中，最重要的是信息。只有挖掘信息，才能提高和创造商业价值。在做生意的过程中，需要有销售人员，他们需要挖掘客户的需求。

需求**在于客户的信息收集。一旦你收集了这些信息，你就可以在客户面前反映出你的价值，这是属于你的，也是很少见的。通过收集信息、分析信息、发现客户需求，创造企业价值，提高企业交易效率。特别是在商业社会，提高商业效率的环节可以得到有效的改善。

在对收集到的信息进行深入分析和判断后，我们采用扑克牌的方式向潜在客户宣传信息，增强客户的主动性和参与性，创造价值。

孙老师的话告诉我们，商业的本质呢，就是先要学会如何满足别人想得到的，才能收获自己想得到的。经商是需要学习的，没有人天生就会经商。经商的天才都是经历过大量的实践，碰过很多钉子，遇到很多挫折，才逐渐逐渐摸索和领悟了经商的要诀。

展示的一些经商之道都能让我受益匪浅。一部影片分三次解读！让我们一起欣赏电影，了解道，升华事业的方方面面！

我们做任何营销，前提是必须先找到你的目标客户。如果不是有的放矢最终只会劳民伤财要收集信息，从而为你的交换增加价值。

看电影观后感 篇5

导读:爱我就陪我看电影观后感（一）

人到中年，就会有许多心事，事业、情感、甚至包括对家庭成员回归家庭的寄望，从恐怖片里抽身的牛朝阳导演，这次将心事附于日渐疏离的家庭，用电影的强概念，将五组“家庭成员”进**感上的关联，从处于中年危机的父母，到幼儿园的小伙伴，处于中流砥柱的壮年阶层，到95后新人类，以及正值青春的明星与粉丝，希望通过他们不同的社会属性，汇聚于电影之前，成为温暖家庭的一项情感交流。

爱情是各个年龄层的“共通”语言，也同样因为年龄、阶层的不同，使得爱情属性也大有不同。变身出租车司机的吴镇宇和姜武，就有各自对爱情的感悟，一句“谈恋爱就像弹棉花，都是为了往被子里钻”尽管将爱情轻慢成一句只可意会不可言传的打趣，却也令许多观众深以为然，化繁为简的让人对这个时代成年人的爱情生活一目了然——想想青春片中那些牵牵手就心潮澎湃的以为会永久在一起的懵懂，最终变成这种往被子里钻的现实，就充满了无奈和懊恼。

处于青春期的感情同样充满懊恼，整天沉溺在网络游戏中的邱水与偏执受虐型女友丝雨更是将90后的感情状态展现给观众，两人一个冷漠到令人发指，另一个则思思纠缠令人发中指，对于这代人的父母长辈，尽管无法理解他们的爱情观，但至少通过这对小情侣，对其有所了解。

当然，家长们也有其这个年龄共存的懊恼：出轨。其实出轨只是其中之一的表现，一个家庭在经过了二十多年风风雨雨的经营之后，物质基础基本完成累积完成，婚姻感情也基本消耗殆尽，人在更年期，孩子在叛逆期，此时外力最容易介入，也最容易造成分崩离析的局面，任达华和惠英红这对充满港片色彩的演员，就面临这种困境。

在这个时候，如何选择才是展示大人智慧的时候。

但面对爱情，智慧的作用基本为零。这种发自内心的狂热和盲目，在明星和粉丝中会更加直观。林君与佳梦这对情侣就处在这种关系之中，一个身份是万众瞩目的电影明星，另一个则是电影院售票员，这一段感情戏，颇有以身外身做梦中梦的“奇幻”色彩，因为佳梦最终竟然实现了一个粉丝的逆袭，完成了征服明星的爱情之旅。

但最让人欣慰的其实是学龄儿童纯粹的情感游戏。小男孩对小女孩毫无分心的感情，真的让大人脸红，也让他们又机会重新审视自己对待感情的初衷。

在压力日渐沉重的都市，我们很难处理好每一个年龄层的感情，但这部电影让大家有机会去审视每个年龄层的情感——我们不再是小孩子，但我们将会有孩子，如何照顾他们的感情是不是从现在就需要开始学习？我们没有青春期，但孩子们总是会进入青春期。我们如何与伴侣相处，如何才能更好地过上这种生活？这部电影仍然给出了一个答案：回归家庭。

和家人一起看电影无疑是回家的最好方式。

爱我就陪我看电影观后感（二）

昨天晚上，心血来潮，和家人一起去电影院看了一场电影《爱我就陪我看电影》。要说是心血来潮，主要是在周一至周四期间是不去看的。一个有点累。另一个是我觉得第二天就得去上班。恐怕看电影会减少我的睡眠时间，影响第二天的工作。

不过，也许本周要休五一假，所以让自己提前在心理上放松一下，所以我选择了这部爱情喜剧。

这部电影讲述的是年轻人、中年人和老年人在爱情中会遇到什么。丝雨与邱水代表的是90后，他们两个人在爱情上的难题是丝雨要求邱水陪她看电影，而邱水却总是推却，以至于丝雨特地带邱水去心理医生那里去看病。结果邱水却说了一句“我没病，医生才有病”让人捧腹大笑。

婉华在瓷器婚姻中遇到了丈夫邱季唐的不忠。尽管婉华用西红柿面和鸡蛋面的比喻来形容他们的现状，但邱季唐还是一如既往地受欢迎。最后，当儿子邱水被邀请到派出所打斗时，他醒了。

姚星杰和若瑶两个人的爱情看似没戏，后来在姚的真心守候中得到了回报。还有佳梦与林君以及花样爷爷和鲁奶奶之间的故事都很有意思。其中花样爷爷的一句“我年轻的时候出过轨，不过结果是我的脚被打断了”引来了电影院里一片笑声。

在电影的结尾，在电影院里，瑞锦，若雅的孩子，和朵朵说话最搞笑。当朵朵问他：“你到底喜不喜欢我？

”瑞锦一本正经地回答：“妈妈每天给我三块钱，有两块五都买东西给你吃了，你说我喜不喜欢你？”弄得大家笑得喘不过气来。

电影看完了，也让我思绪万千。其实，进入婚姻后，爱情就会变得平淡和亲情。很多家庭，由于夫妻之间缺乏沟通，家庭之间缺乏陪伴出现裂痕，使妻儿分居。

现在，许多学生来自单亲家庭。这种情况提醒我们，家庭需要保护，亲属需要陪伴。不要在一起时还是捧着手机，毫无交流。这样，有百害而无一益。

只有学会留一定的时间相陪才不至于让生活变得索然无味。一起看电影，一起爬山，一起锻炼不是最好的选择。

看电影观后感 篇6

学习雷锋好榜样，忠于革命忠于党这首我们早就会唱，传颂数代的好歌曲，是对雷锋所做事情的赞颂。今天，学校组织我们观看了电影《雷锋在1959》，这无疑是对雷锋的又一次传唱。

电影中有这样一个镜头：一个星期天，他的战友王大力把所有战士的衣服和袜子全洗了，雷锋来找自己的衣服，结果找了半天也没有找到他那些旧衣服。这时，王大力说：雷锋，你有那么多存款，还舍不得买一件衣服吗?雷锋叔叔说：只要不影响我就可以了。王大力接着说：那你不觉得难看吗?雷锋说：咱们军人不是穿给别人看的。这短短几句话，就体现出雷锋叔叔的节约精神。这种勤俭节约的好品质深深地印在了我的脑海里。

看看雷锋叔叔，再想想我自己，真是羞愧万分。作为一个小学生成天向爸妈开口要钱，花起钱来大手大脚。自己整天想的是吃好玩好。去春游，我要爸妈给我买几十元的水果、饮料。在学校里，我常常溜到外边买零食。衣服鞋袜，稍有一点不顺眼就扔到一边，再也不看，要求爸妈给我买新的。

今天看了《雷锋在1959》，我受到了很深刻的教育。雷锋精神感动了我。钱是来之不易的，我们的生活并不富裕，我们还要继承和发扬艰苦朴素、勤俭节约的优良传统，走雷锋的道路，做雷锋式的傻子。

从今往后，我再也不乱花钱了。我要把钱省下来，给那些山区买不起书本的小朋友们买书本，给那些吃不上饭的穷苦的爷爷奶奶买饭吃。我要节约每一粒粮食，节约每一滴水。从我做起，从小事做起，尽一个小学生的能力，勤俭节约。让我们大家团结一致，发扬雷锋那勤俭节约的精神，积沙成塔，集腋成裘，让我们的国家早日走向富强，让我们的人民都能过上幸福的生活。

看电影观后感 篇7

今天晚上，我们系组织全体学员观看了钱学森（仰望星空）的电影。看着它，有很多让我感动的地方。

在电影里，有两个地方让我感动：一天上午，东方二号导弹开始发射，刚到半空的时候体内零件发生故障，导弹在空中冒烟，笔直的坠落下来，落在了离这儿不远处的地方。官兵们看到后，都很难过。实验失败了，但钱学森说：

这一次失败没事，下一次一定能行，能行的。在这里，我觉得钱学森也很难过，但他知道，在这里浪费时间总比再试射导弹好。他不仅用这句话安慰自己，也安慰官兵们，让他们鼓起勇气，重新开始。

第二个片段是关于他被美国软禁的事。根据我的经验，即使他被软禁，他也会坚持回到祖国。他可以为祖国服务。我们要把十一个战俘换成钱学森。在美国这样的发达国家，他可以住在那里，但钱学森不这么认为。他想尽一切努力加强国家，保护国家，保护人民。

为了实现中国人民的飞行梦想，我们决心终生追求。为了祖国的尊严，我们甘愿放弃在美国的名利，不顾个人利益和得失。面对重重障碍，我们决心回国。我们致利与为中华民族的繁荣富强和人民的幸福和平做出非凡的努力和无私的奉献。钱学森有一颗赤诚的爱国心，虽人在他国，却心系祖国，日日夜夜的关心中国的情况，他将自己毕生的精力都全意得投入到航天事业中，就是为了报效祖国！在中国的航天事业中闯出一片天，不让他国耻笑。

我们联系生活实际，在当今社会，能够抛弃自己名利地位而去报效祖国的人已经是少上加少。美国人想方设法保住钱学森这个第一个威胁美国安全的人。

1955年，经过5年的软禁和监视，通过钱学森的个人智慧和中国政府的外交努力，钱学森终于回到了祖国的怀抱。从此，他开始了更加辉煌和自豪的科学报效伟大祖国的征程。钱学森从小就决心改变中国人民的命运，他想创造中国的航天事业。所以从小就发奋读书，努力钻研一切关于航空的讯焦，最终才取得了这样伟大的成就。

看完（仰望星空），我深深地记住了，钱学森夫人的一句话：但是我想说这个国家，可以没有像蒋英那样的歌唱家，但不能缺少，像钱学森那样的科学家：我们要勤奋学习知识，虽然不能成为像钱学森那样的科学家，但也要成为一个对国家有用的人。

看电影观后感九篇

动笔写作品名的观后感要注意什么呢？看完一部经典作品以后，写观后感能很好的传递我们的心情与感想。阅读小说后写下观后感有助于我们更好地理解作品并探索其内涵，观后感指的是电影内容对自己的启发，可以让自己进步的启发，经过认真挑选幼儿教师教育网为您精心制作了“看电影观后感”，欢迎您阅读本网页的内容！

看电影观后感 篇1

寒假观看了春节贺岁档电影《唐人街探案2》，它承续了第一部推理+喜剧的演绎模式，以伪神探和真天才的两人组合作为主线人物，对悬疑案件的层层追踪与侦破作为贯穿全影的叙事线索，而层出不穷的笑料则作为推动叙事发展的助力，一路将影片推向高潮直冲案件真相，可以说是一部成功的续作。

喜剧元素在《唐人街探案2》里融洽自如，频出的笑料加上快节奏的动作冒险，令人捧腹大笑。比如神探三人在麦迪逊大道裸奔、在纽约时代广场坐马车奔驰等场景。

由于故事地点是在美国，语言不通制造出不少笑点。如王宝强饰演的唐仁因为不懂英语而闹出的笑话，那几句中式英语令人喷饭，“one word go out, jia jia jia jia”(君子一言，驷马难追)，“kiss my aas and go out”(拍拍屁股走人)。还有几个小弟教美国人讲中文，故意将“Bastard，don't run”教成“爸爸，打我”。

《唐人街探案2》里的喜剧构建偏向无厘头的形式，有时候具有推动情节发展的作用。但运用超现实的笑点推动剧情，无可避免会造成逻辑上一定的漏洞，不过无伤大雅。

影片剧情依然以悬案作为所有人物活动的焦点，且《唐人街探案2》采用的是更扣人心弦的连环杀人案。破案时还不断有受害者出现，这就加剧了破案的紧迫性，使得观众在剧情影响下也紧张起来。

令人惊喜的是推理中出现了中国传统文化成分。凶手以中国道文化为作案依据，将庞大的纽约城作为自己的祭坛，以五行风水来选择杀人对象和杀人地点。无论阴阳五行，还是炼丹成仙，都极具浓重的道家文化色彩，使这部现代异国电影具有了古朴纯正的中国气息。

影片成功将传统与现代通过一个连环杀人命案联结起来，神秘玄乎的灵祭之上又有对现实人性的折射。案件里的凶手认为自己需要活下去，这样他才可以救助更多的人。这种错误的想法使他成为一个救死扶伤的医生和连环杀人的凶犯的畸形结合体。

看电影观后感 篇2

11月4日下午，学校组织二到五年级学生看《少年岳飞》的电影。在开始的时候，一只大龟造出了一身盔甲，它说：“有了这身盔甲就能天下无敌了。”这时，它的手下对它说：“在岳家村有一个刚出生的婴儿是青云剑的主人，它是您的天敌。”于是，他来到岳家村用水把岳家村给淹了，母子俩坐着水缸里逃走了。岳飞的爸爸被淹死了。不久，母子俩来到了麒麟村，他认识了一位朋友名叫王峰。

有一天，岳飞和王峰躺在地上遇到了一群贼，于是，他们就跑呀跑，跑到无路可逃的时候。他们坐着篮子逃走了。后来，一位老爷爷救了他们，后来，岳飞叫他：“师父。”老爷爷问：“你想学什么？”岳飞说：“我想学救人。”老爷爷说：“有一种功夫能救几百人，还有一种工夫能救几千人，你想学哪一个工夫？”岳飞说：“我要救天下所有的人。”老爷爷看岳飞这么有志气，有理想，就在梦中把最好的工夫交给了岳飞。岳飞在成长的过程中，由于，他很善良，帮助了很多人，交了很多像红豆那样的朋友，岳飞就是在这些朋友的帮助下打败了大龟取得胜利，最后，妈妈在岳飞背上刺下了《精忠报国》这四个字。

看电影观后感 篇3

《海洋天堂》讲述的是一位父亲与儿子相依为命的生活，而由李连杰主演的这位父亲得了晚期癌症，儿子却是不能自己独立生活的有自闭证，由此，父亲就在最后的这几个月时间里面为儿子今后的生活而做准备。

儿子大福从小就失去了母爱，并且有自闭证。父亲在游泳馆工作，而时刻要照顾好大福，由此大福的水性也相当的好，而父亲也只能天天带着大福在游泳馆以便照顾。

父亲为了儿子大福可谓费尽心思，引导大福煮鸡蛋做饭，教导他如何乘坐公交车，教导他如何学会拖地以求得基本的生存……所以的努力和心思在这位父亲身上显示出来，父亲希望在最后有限的时间里面可以安置好大福的未来生活，能够独立生存，能够独立地生活，那他就没有什么遗憾的了。

这位父亲的所作的为让我们肃然起敬，天下的父亲何尝不是如此?现在细细想想，我父亲也是这样的一个人，他的所做的一切都是为了儿女而活的，从我们出生开始，他就开始为我们的未来做好打算，所做的每一件事都是围绕我们这些儿女着想。但是我们却没有感觉到父亲对我们所做的一切，老感觉好像父亲所做的一切都是理所当然的事，从而没有过感激之情，但是我错了，因为以前一直都没有考虑父亲曾经所做的事。就知道自己的世界从来就有这么一个人应该为自己做很多事。《海洋天堂》所想表达的是一位父亲所能表现出来的父爱是怎样的，从而引起我们的思考，给我的感悟很多，剧中的父亲面对死亡并没有感到害怕，而最害怕的是儿子将来的生活该怎么办?儿子的一生怎么度过?所有的思考，父爱已经占据了他思考的一切。儿子就是他的一切，生命的一切。这样的一位父亲难道不是我们所值得尊敬的吗?社会在变，唯一不变的是父亲的爱，无论在任何时候任何环境都是一样，儿女就是一个中心体，我们身为儿女并没有完全了解作为父亲的心是怎样的，或者只有等我们也成为了父亲的时候才真正感受到父亲的爱是怎么样的。

从小到大我都是在他的教育下所长大的，但是他对我的教育是尽了他所有的能力，他的文化不高，但是他深知，知识能改变改一个人的命运，所以对于我的教育相当的重视，所以时刻都是关心我的学习。在我印象中，他在我小时候就很凶恶，尤其是在我成绩不好的时候。对我非常的严格，但是相反他却给我买很多那些教学的光盘。在我再大一些的时候，他还是不变他的风格，还是按我是小孩子一样的教育，虽然我认为完全没有必要，但是他已经习惯了，我也习惯了。所以我只能做个大小孩子。这就是他的责任，他觉得这是他的义务，是作为一位好父亲所必需具备的条件，否则就不算是一位好父亲，他经常跟我说，只要你能够读好书，有个好前途，那就算你以后不回来看看他，他也感到满足了，他觉得，做好一位父亲就是要保证自己的儿女有一个好前途。在他眼中才称得上是一位合格的父亲。

谢谢您!谢谢您给了我一切，我亲爱的父亲!我为您感到骄傲!

看电影观后感 篇4

王家卫还是那个王家卫，武林却不太像过去的那个武林。我原本也不是想着看传奇去的，我深知，无论他的浪漫放到哪个故事里，最终讲的都是他那固执滥情却又让人无法抗拒的爱之殇。小弟今天总结下一代宗师观后感，留个纪念。

但是随着王家卫自己也在不断积淀，他的人生感悟以及对电影创作的诉求，已不会完全如原来那般私人情绪化，他势必要在精神层面上转向更高的领域。武林，成全了王家卫的这种诉求，王家卫也用这部电影巩固了武林在电影美学中的地位。体现在他电影里的，便是“见自己、见天地、见众生”。

从头到位，王家卫都把影像处理得很暗，大量暗色块儿填充在画面里，虚焦重影，这是他喜欢的一贯风格，再加上他挚爱的流淌着情伤与变迁感的音乐，都是他以往作品气质的延续，进而造就了这部辨识度极高的王家卫作品。

王家卫用整部电影成全了一个“韵”字，也证明自己是这个时代里的毫无疑问的电影大师。

宫二这个角色太适合章子怡了，她仿佛是《卧虎藏龙》里的玉娇龙跟《2046》里的百灵，混合蜕变以后的女人!章子怡这次的绽放，是角色给她的，也是她“自己找回来的”。

叶问与宫二过招的那段动作戏，流畅又富有美感，两个人的情愫在切磋间的来往交流，也通过镜头语言表达的清楚明白。王家卫在这部作品里，的确变得接地气了一些。

梁朝伟的表演完整、稳当。本山跟小沈阳我都可以接受。但是《乡村爱情》的赵玉田竟然也出来了，而且还有一大段台词，没看过这剧还好，对这剧很是熟悉的我，在那一段彻底出戏了……

还有就是来无影去无踪的张震，几场戏，冷峻，莫名，干净利落。在这个人物身上，王家卫有意的留白，这也是他的癖好。他电影里总要有一个让人思考其存在的用意的角色，他的电影也需要这样的角色来增加电影本身不确定性的感觉。

毫无疑问，宫二是所有人物中最立体丰富的一个，叶问刻画得反倒单薄，有点反客为主的意思，如果认为“一代宗师”意指叶问，或许不准确，王家卫只是假借了叶问的视角，见天地见众生，见一个时代的气度，见一个时代的侠风道骨。所以《一代宗师》，你见到的不是招，是意，王家卫并没有浓墨重彩的渲染热闹的打斗，而是更多的'将视角聚焦在门派的师承关系，武者的礼仪气派上，所以功夫的一招一式，台词的一言一句都深有讲究，所谓外行拍热闹，内行拍门道，这点正是《一代宗师》与以往功夫片的最大不同。在影像的建构上，依旧延续了王家卫电影一贯精致暧昧的视觉风格，每一帧画面都能成其为一张独立的摄影作品。慢镜，窥视同样没少。人物塑造上比较遗憾的是张震和宋慧乔，宋的惊鸿一瞥如过眼云烟;张模糊不明的人物交代，与剧情看似毫无瓜葛的突兀存在更是让人大感意外。可能戏份被删了很多，王家卫说之后会出四个多小时导演剪辑版的蓝光版，但愿会在此交代清楚。念念不忘，必有回响。

说实话，这部戏我期待已久——除了五年前的长江七号，。毕竟是第一次在影院看王家卫——之前10月份在北京百老汇举办的香港影展有《花样年华》，我本来买了套票，但因为《花样年华》是国语版，转给别人了。

影片打得挺不赖，其实这片更适合叫《功夫》，不仅打，还有要领讲解。道具场景做的好才重要。你看，别看就七八年功夫，这片浑身上下都透露着一股古董泛出的光泽。片里的金楼，那一镜一窗一阁子，都跟这片一样，精致。一看摄影就知道是王家卫的片，即使不是杜可风，也把墨镜肆无忌惮的特写、近景发挥得如梦似幻——老早之前说可能是李屏宾，后来又说是个白人，结尾字幕上写着摄影指导果然是一串字幕。就是配乐梅林茂掉了份儿，一会儿是蜘蛛侠大破沙人，纽约重新和平;一会儿是美国往事可堪回首，人去楼空茶凉。哎，音乐出色的那几段还是人家王家卫自己配的：一段歌剧，衬出宫二爷的洋底子;玫瑰玫瑰我爱你，张震在香港看来是如鱼得水不愁吃穿了。

宋慧乔负责穿旗袍，好赖人家穿起来也标致，看起来舒服;张智霖唱曲儿，贵气，不知道还以为这个龙套是给张国荣留的呢。就说赵本山出来你笑没笑，没有，忍住了——到了香港，赵老师就原形毕露了，盖不住大忽悠的气质了。张震挺可惜的，被剪没了都;小沈阳竟然不是我所料的那个哭丧报仇的，好!特此提醒，各位敬请留意王家卫新片，《一线天与三江水》，主演张震，小沈阳。

真让那谁给说中了，半部武侠版的《花样年华》。当章小姐一开口说“有句话从来没给别人说过。。。”时，我还顺口接了“如果多一张船票。。”呢。跟王导以前的电影一样，不少听上去不错的台词，关于爱情的。

看电影观后感 篇5

时间是这么快，以至于一个周末。星期天下午，我和妈妈去电影院看童话《灰姑娘》。这部电影主要讲述灰姑娘和王子的爱情故事。

事实上，灰姑娘的名字是瑞拉，因为她的姐姐感觉到她的灰色头发，所以她改称她的名字灰姑娘尽管灰姑娘的外表是脏的，衣服和旧的和破碎，甚至她的两个姐妹和继母不喜欢她，没有如何她的妹妹和继母如何欺负她，她会忍受，但只要她记得她的母亲，她将永远坚强，勇敢，善良和善良。

一旦灰姑娘遇到一个老太太，她的母亲要求她一杯牛奶，灰姑娘善良的老太太在过去，所以那一刻，老太太变成一个漂亮的衣服，穿着仙女，突然灰姑娘惊讶。然后仙女对灰姑娘说：“今晚，宫殿里有一个舞会，你必须去玩。”。

灰姑娘说：但是我的衣服被两个姐姐撕破了。我不知道路怎么走。我没有马车。我怎样才能参加舞会？这时，仙女指着她的衣服。灰姑娘变成了一个穿着蓝色裙子的漂亮女人。老太太说没有南瓜。灰姑娘和她一起发现了一个大南瓜。仙女指着南瓜。一会儿，南瓜变成了一辆金色的马车。

但仙女要求她在12点前回来，否则她的衣服会被修复。

灰姑娘坐在马车上跳舞。灰姑娘是人群中最美丽、最关心的人。王子看着她，邀请她跳舞。他们很高兴跳，他们非常喜欢对方。但时间很快，灰姑娘急急忙忙地说，她在跑步时丢了水晶鞋。

为了找到灰姑娘，王子搜索了整个王国。没有女孩穿这双鞋。最后一次，他听到阁楼里传出美妙的歌声。王子命令女孩下来试穿这只鞋。最后，水晶鞋找到了主人。

从灰姑娘的王子生活幸福的生活。

看电影观后感 篇6

跨年夜电影《宠爱》，首日票房1.71亿，截止目前为止，淘票票超过6万人评分，有9.0的高分，但是在豆瓣和知乎上却只有6.3和6.5的及格线分数，作为一个观众的感受，我也给出自己的评分，也就6.5分。

看着这电影给人的感觉很凌乱，6个故事衔接的很生硬，很多情节太刻意，有很多场景太牵强，但是其中里面的两个故事我还是蛮喜欢，李兰迪和于和伟之间的父女情，以及吴磊和张子枫的友情，更确切的说应该的青春期的爱情吧。

一个是讲家庭里妇女之间的关系处理，另一个是讲同学之间的互相爱慕以及相互鼓励，这两段看着会比较自然一点，其他的故事感觉就是很硬很硬的感觉，电影虽然是徐峥监制的，他在我和我的祖国的那个片段最后面也很刻意，硬生生的把吴京和马伊琍搬上来，把前面的好感全毁了。

这部电影虽然不怎么样，但是也有很多泪点，电影讲的东西太多了，包含友情、亲情、爱情以及和动物之间的情感链接，以下是我对电影的一些理解。

爱情的轨迹：自古深情留不住，唯有套路得人心

这部电影的故事还蛮多，有3条狗，2只猫，一头猪的故事连接，其中有4个动物起到了爱情的桥梁作用，最明显的莫过于阚清子和檀健次之间的爱情故事。

他们的爱情是起于一直流浪猫，他们都在同一栋楼上班，阚清子经常会在电梯等他，但是他们却没有正式的认识，虽然双方早已有了喜欢的感觉，但是疏于没有搭讪技巧;终于有一次，檀健次找到了机会，借助流浪猫的机会，本来已经在车底下救出的猫咪，看到阚清子出来又把它放进去，并且叫住经过的阚清子一起帮忙抓猫咪。

救出来后，檀健次说，这个猫我们一人一半，于是就走了，有了这个关系，他们就有了连接点，就这样他们有了联系，有了牵挂，开始认识对方，并且成为了恋人。

虽然说他们之间的情感进程也很刻意，在电梯里经常等一个人，难道还没有问到联系方式吗?既然都这么喜欢对方，难道就不会早点主动吗?

不得不说，两个人的爱情还是起决于两个人相互欣赏，并且要有一定的套路，要不然再多的巧合也走不到一起。

之前在一个视频上看到一个故事是这样的，一个男孩在自己住的地方看到一个自己喜欢的女孩子，于是每当女孩经过的时候，就会偷偷的拍视频，并且传上抖音，他说我已经喜欢她2年了，但是没有勇气向她要联系方式。

还有一种是一个男生在大街上看到自己喜欢的女孩子，会想方设法的去搭讪去问联系方式，没有机会就自己去创造。

这是两种不同的情形，第一种只会自怨自艾，不行动，所以没有结果;第二种是不管怎么样，遇到自己喜欢的人不容易，我如果不去问，可能以后我就再也见不到了，于是立马行动给自己创造机会，为自己赢得一个机会。

爱情，不是等出来的，而是需要主动的，主动了就有机会，没有机会就给自己创造，我们都知道，暗恋只是你一个人的想法，再深情也没用，但是套路不一样，他主动，所以会大概率的得人心。

亲情的互相成全：不想再把你也弄丢

李兰迪和于和伟饰演的父女，着实被感动了，记得奇葩说有这样一个话题，父母离婚了，要告诉子女吗?李兰迪的这个回答让人很释怀，大人虽然不会把天聊死，但是也不爱说实话，这样多累呀。

李兰迪说，我9岁那年，你和我妈离婚，瞒了我一年多，你看大人总是自作聪明，从来不考虑我们的感受;对于这个话题，我觉得孩子迟早都是要知道的，既然离婚了就好好的告诉他，但是总是自以为是的认为不告诉他，是为了他好，这是你们觉得，也许当你们隔了好几年再告诉他的时候，原来一切都是假象，受到的伤害会更大。

既然敢离婚，为什么不敢说呢，不要拿会伤害孩子这一说法为自己失败的婚姻再找一点伪善的借口，因为知道真相是孩子的权利。

李兰迪去美国的时候，把自己的猫咪呼噜留给自己的老爸，其实他们之前有很大的误会，女儿也很懂，被欺骗之后很生气，也很少说话，所以她知道她去美国后是会想念自己的爸爸，于是把猫咪留在爸爸的身边，作为一个借口，每当凌晨4点的时候，就会视频通话，借口是看自己的猫咪，其实是为了看自己的爸爸，为了说几句话。

孩子其实都是很懂的，就像小王子说的一样，大人自己什么都不懂，总是要小孩给他们解释，这让我觉得很累。有时候他们也需要台阶，她总是说，爸爸天生就是用来哄女儿的，但是自己的老爸却不怎么爱说话，其实爸爸的感情都藏在了心里，并不是老爸不在乎，父爱的表达方式不一样。

就像李兰迪说，要明星的签名，于和伟拼了命的去要签名，还有刚开始的时候，希望女儿不要把猫咪带走，于是故意把家里搞的很乱，让女儿嫌弃;直到后来才发现，以前的家人，不是他们不要我，而是我把他们弄丢了，所以现在我不想把你也弄丢，我虽然不想失去呼噜，但是我更不想失去你，爸爸爱你。

好的亲情，不是一味的付出就好了，孩子都懂，所以告知一切真相，不要因为你觉得好就为孩子做决定，而更应该好好的征求他们的意见，各自规划自己的人生，毕竟每个人都有自己要走的路。

看电影观后感 篇7

五指不沾阳春水的城里小姑娘-支月英，为了大山里的孩子，成长为了什么农活都会干的女汉子。江西支月英老师的真实事迹，就是因为在乡村的坚守而让我们观影者叹服。

从董大山的回忆中，我们看到的是一群处处与支月英老师作对的顽劣孩子-“问题少年”，而支月英老师同时还要面对着乡亲们对教育的漠视。当我看到乡亲们说：“上课就好好在教室上，带孩子在河边上瞎转悠什么！”时，我能感受到支月英老师的心，比河水还凉。我们做一件事，不怕被人质疑，但最怕无人能懂。而就是在这样的情况下，在孩子们的一路追赶中，本打算离开的支月英老师，最终还是选择了坚守。

当看学生遇到困难和挫折时，支月英老师是这样开导学生的：

“不是有了希望才接受，而是有了坚守才有希望。”

支月英老师的这句话让我最为感动，同时也引发出自己这么多年，一直坚持要考上教师的思考，之所以坚持，是因为不忘初心。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”这是支月英老师坚持的伟大。她为教育事业默默奉献自己的青春而无怨无悔，给大山的孩子们带来的，是希望；她用一生的坚持，帮助他们实现的，是命运的转折。

电影中几个孩子最终能够改变自己的命运，走出大山，离不开支月英老师的坚守，离不开教育的力量。支月英老师用一生的时光，捂热了这座大山和所有的乡亲，没有留下任何遗憾。

而教师题材的影视，今年初便听到了《老师！你好》。当时的我正在备考教师省考中，那时真是“两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书”，却还是听说了这部电影上映时评分很高，非常感人。我默默发誓：考上教师后，我要以正式教师的身份来观看这部叫座连连的电影。在成功实现自己的梦想后，我第一时间观看了《老师！你好》。

如果说这部电影让我想起了儿童时对我严厉的老师，那么《一生只为一世来》便让我感受到真正成为一名人民教师后的责任感，肩负起教育的重担，才刚刚开始。

“即使你没有获得一份理想的生活，也不能失去对理想生活的向往。”

“若是心里存了条上山的道，那就什么也挡不住。”

“有学生的地方就得有老师，我就得去。”

“困住我们的不是眼前的大山，而是贫瘠的内心。”

支月英老师的话并不伟大，但却句句朴素、贴近生活。我本身也出生于农村，有更深的感触，目睹了多少当年的乡村教师啊！原来，他们就是这样坚持下来，成就了无数的学生。曾经教育过我的老师们，我向您们致以深深的敬意！

电影中，在支月英老师的桌子上永远摆着一盆雏菊，雏菊也是我喜爱的花，它的花语，就如支月英老师的大爱一样，纯洁、博爱。当支月英老师满头白发时，雏菊依旧一同坚守，宛如当初。

这次观影，对我来说是一种灵魂的升华。当电影结束时，我心中依旧激荡不已。所谓老师，就是那个在几十年岁月中种树成林的人！

我一定要以支月英老师为榜样，见贤思齐。我们虽然不在同一个时代，但是我们有同样的初心-一生只为一事，一事只为一生！

看电影观后感 篇8

一年前，看到张嘉佳要拍《摆渡人》，就期待着，我觉得也许他不太懂电影，但是会比任何导演更懂自己的故事。

从之前Eason的《让我留在你身边》发布，到后来听到梁朝伟和李宇春合作的《十年》，就更加确定无论如何都要去看一看。

看到豆瓣评分4.4，几万评论里难见一个好的声音，微博上充斥各种谩骂张嘉佳的话。但是!我就是要去看!咬我啊!我就是喜欢这个讲睡前故事的矫情胖子!咬我啊!

看这个电影不是因为大牌效应，一个年纪不小的95后，对梁朝伟，金城武影帝们有崇敬，但是说实话对那个时代人并没有了解。当然，这都是题外话了。

【文艺】和【喜剧】我认为是不搭边儿的两个词，可是有笑有泪他做到了啊。

它本是一个睡前故事，张嘉佳书中说【读过睡前故事的人会知道，这将是一本纷杂凌乱的书，像朋友在深夜跟你在叙述，叙述他走过的千山万水】

不懂电影，只知道每个人都有自己的故事，或悲伤，或温暖。或许你会被某个镜头触动，你会觉得从某个镜头捕捉到自己的影子，我认为那就足够。

陈末摆渡过那么多人，自己却永远看不到明天，只因为那个一觉醒来想要看到的人已不在。

小玉说【我知道我不是他的明天，我唯一可以做的就是把他送到彼岸】不是所有的爱都会得到同等的回应。所以即便江洁伤害了马力，他还是愿意送她回家，而小玉只能站在雨中傻傻看着。看到这里时听到有人不公的抱怨，可是这就是所谓的现实啊。

春哥的小片段也是很多人的故事，你要知道啊【失去一个不爱你的人有什么好可惜的，真正爱你的人不该是握在手里的冰，握的再紧还是会化，你要找的应该是一个像茶一样可以温暖你的人】

整个故事只有管春和毛毛的故事有了还算好的结局。或许吧，毕竟也不是每个故事都是以悲剧收场，总有故事温暖人心。

或许每个人都有充当别人摆渡人的角色，若是有幸也会被人而渡。若没有，那便自渡。我们都会上岸，阳光万里，到哪里都是鲜花开放。

看电影观后感 篇9

《狙击手》的历史背景——抗美援朝“冷枪冷炮”运动。冷枪冷炮运动起源于第五次战役结束后的阵地战相持阶段，美军炮火强大，我军开一枪，美军回击十炮，最初部队上级要求不能主动惹事，不许私自开枪。美军士兵得意忘形，在阵地上晒太阳，甚至唱歌跳舞，气焰非常嚣张。这时候，一名叫徐世祯的战士气不过，脱光衣服，抹上黄泥，摸到敌方阵地附近，两枪放倒两个敌人，敌人慌作一团，胡乱开枪。徐世祯心想，反正敌人也不知道谁开的枪，不如多开几枪，最后一鼓作气干掉了7个敌人，才心满意足地回到部队，并向部门汇报并承认错误。营长听完很无奈，就将情况上报到团里，徐世祯觉得惹祸了，做好了被通报、关禁闭的准备，没想到，团里经过开会，特意请徐世祯给大家上培训课，怎么放冷枪打狙击。最后，此事居然上报了北京，毛主席知道后很高兴，起名字叫“零敲牛皮糖”，打小歼灭战，化小胜为大胜，消灭敌人有生力量。于是全军就将“冷枪冷炮”变成了一场群众运动，其口号是“让敌人低下头来”，最后，“冷枪冷炮”运动收到了巨大效果：毙敌5.2万余人，其效果不亚于发动一场战役，美军看到损失成本太大了，最后只能签下停战协定。我志愿军用很少的代价，换来了最后的胜利和停战。从某种角度可以说，因为一名志愿军战士的勇敢创新，改变了战争的进程。

那么，美军为什么不开展狙击运动呢？两个字：怕死。美军进攻的前提要有火力支援，否则只能躲在阵地中，而我志愿军战士两三个人都敢出去打偷袭，遍地都是我方的狙击小组，敌人再强的炮火也发挥不出作用。《狙击手》中，我军五班战士一个个前仆后继，惊心动魄，荡气回肠。中国人民志愿军为什么能战胜强大的敌人？不怕牺牲的精神是战场的必要品质，不怕牺牲的精神来源于坚定的信仰和对祖国的热爱。但取胜更需要优秀的战术和卓越的智慧。其最根本的原因是，“这是历史上第一支真正讲民主的属于人民自己的军队。”一旦群体智慧被激发出来，这支团队就是不可战胜的了，志愿军在战争中涌现出的创新意识，离不开这个团队对每名战士的尊重和信任，其实与寰宇互尊感恩的文化相一致。当个人的意见被群体尊重时，那么员工就会从“让我干”变成“我要干”。个人的主动性就会被彻底激发出来，其战斗力和创造力是无敌的。如今，抗美援朝战争已经结束，志愿军战士的伟大精神鼓舞着我们，烈士牺牲的悲壮感染着我们，但这支人民的军队对个人的尊重，群体智慧的凝聚，科学民主的决策和高效的行动，不管是今天的团队还是企事业单位，都值得我们借鉴并能从中受益。

电影影观后感(集合八篇)

写观后感需要注意的点有哪些呢？我们欣赏到了优秀作品，令人赞叹，一部优秀的作品总有能让自己产生共鸣的地方。观影后的感悟能够通过写作观后感得到发挥和反响，写观后感要循序渐进地写，将评论与感受合二为一，下面是栏目小编为大家整理的关于“电影影观后感”的知识点，希望您能经常光顾我们的网站以及时掌握最新动态！

电影影观后感 篇1

作家柳青及其创作的《创业史》，一直是中国当代文学史的标志性成就，也是一代又一代中国读者了解当代中国历史变革过程的重要文献，在普通读者和文学研究者群体中享有崇高的声誉，占据着很高的地位。5月21日，电影《柳青》与全国观众见面。这是一部现实主义电影作品，能够满足观众对这一具有重大历史和文学意义的素材的高度期待。

电影《柳青》以一种冷静沉稳的调性，呈现了现实主义艺术的真谛。影片还原了解放初期陕西关中农村真实的生产和生活场景，再现了柳青创作史诗经典名著《创业史》的历程，塑造了“典型环境中的典型人物”，实践了现实主义叙事艺术的重要原则。这种风格的实现，是以呈现一种真实的、富有历史性的生产和生活的场景为前提的。从夏收时节热闹的打麦场，到秋季丰收的玉米田，从冬季农闲季节的乡村，到无所不有的集市，电影《柳青》都能够在描摹环境的同时，将人物的活动放置其中。相较于大量的拍摄于影视城的影片，电影《柳青》的场景完全来自于陕西关中农村，人物和环境之间的关系，是有机关联的，而不是隔着一层甚至是好几层。活动在这个环境中的人物，是生活着的人，而不仅仅是一个角色。这正符合柳青在文学创作过程中，总是“和人物生活在一起”的创作理念。这些作为电影叙事场景存在的环境，不仅是柳青当年生活的环境，也是他作为作家要观察、体验和再现的对象。

电影《柳青》对于作为作家的柳青及其文学观念，有着出色的刻画和塑造。文艺是为人民服务的，作家也应该首先是为人民服务的，这是柳青的文学观。柳青曾经在陕西长安县挂职县委副书记，并一直保留着县委常委的职位，所以，他一直是以干部的身份，和群众在一起的。在群众的眼里，他是可以交心的倾听者，是可以为群众提供解决问题的思路的智慧者，是可以在群众需要的时候伸出援助之手的慷慨解囊者。非常可贵的是，在成功塑造了这样的一个基层干部形象的同时，影片创作者一直没有忘记，柳青是以作家的身份留在长安、住在皇甫的。

电影《柳青》对于生活中的柳青的塑造是成功的，并且构成了影片的一个亮点。这个亮点主要表现在对柳青作为丈夫，和妻子马葳之间的关系的塑造上。在影片中，马葳是一个美丽、善良，但内心活动复杂的人。她一方面支持柳青“落户”农村进行创作，同时也有自己在事业上的追求，认为在皇甫村当一个文书，限制了她的个人发展。所以，她的性格中，也有不平、爆发和隐忍。感情和家庭生活的波折是叙事性作品中最吸引人的矛盾，在这个矛盾中，柳青表现出了他作为一个人的“可恨”和“可爱”的一面。当马葳向柳青提出自己对于事业发展没有起色的苦闷时，柳青说：“这不都好好的嘛！”他体会不到妻子的痛苦，并且希望妻子能够将目光放长远点，和他一起在农村，每天带回来一些可以供他写进小说的素材和信息。这是典型的性别矛盾，表现出人物潜意识当中的男权中心的思想，但这个男人又是“可爱”的。马葳带着孩子离开之后，由于柳青对大炼钢铁感到苦闷，又和乡亲们一起冒雨收玉米，病倒了，且生了毒疮，王家斌将马葳接回皇甫村，马葳看到柳青背上的毒疮，心疼地说：“你咋把自己弄成了这样？”柳青趴在床上，忍着痛，吃力地抬头看着马葳，但是甜蜜地，甚至是带着些羞涩、赖皮和示弱，笑着说：“你回来了，就好了。”夫妻矛盾之后的重逢，场面是私密安静的，但带给观众的观看效果，却是一种深刻的会心：百姓生活的日常，也能发生在大作家身上，这是电影《柳青》的创作者的“艺术之心”的体现，是对生活中的“人”的塑造的成功。

作为一部具有史诗气质的影片，电影《柳青》以柳青和女儿刘可风的对话开始：“人这一辈子，不经过千锤百炼，就是一堆废铜烂铁。”而在影片结束的时候，人物柳青面向秦岭北麓广阔的关中大地说：“襟怀纳百川，志越万仞山。目极千年事，心地一平原。”以柳青的视点为视点，观众看到的是广阔的原野，体会到的是经历了千锤百炼之后，这个伟大的作家，他的艺术世界是广阔而高远的。而电影《柳青》的创作者们，从选题立项到拍摄修改，经历了长达7年的创作历程，终于完成了一份针对文艺如何为人民服务、如何为社会主义服务这一问题的答卷。作为曾经拍摄过电视专题片《路遥》、几部深情展现陕北农民生活状况的纪录片的导演和编剧——田波、王苗霞这两位青年一代的艺术家和他们的创作团队，通过他们对人民、对生活的热忱，通过他们勇攀艺术高峰的勤奋努力，走在了现实主义艺术创造的广阔道路上，谱写了属于当代青年艺术家的一部令人感奋的“创业史”。

电影影观后感 篇2

今观《影》，影片以水墨画为背景渲染，以长焦的拍摄水墨图中的山水，从环境的构造和服饰的布置用水墨画的画面点缀着，将水墨画的气韵生动，不局限于电影艺术的表达。水墨画乃中国国画，讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉讲究笔墨神韵，影视作品刻意追求水墨画面的造景求境，流露出导演一种对中国文化艺术的高度追求，更是作为一个“国师”的担当和责任。

从场景的构图来看，张艺谋导演早期的作品《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》无不显露着对中国美学的热爱，一种以中国美学与电影光影艺术的表达手法融合，传递中国文化艺术表达的方式的体现。

电影《影》以水墨画的色彩为影片的主要色彩表现，从服饰上的安排，以灰、白、黑的色彩布局，在剧作中不同的色彩代表着不同的人物形象，在细节刻画中，将中国文化的色彩将人物进行了色彩的分配，剪辑的每一帧都似一副栩栩如生的水墨画，一种中国美学的即视感，让影迷在画卷中感受着人物形象的塑造和故事的推动，特别是故事前期的铺垫，视觉上的冲击让人十分的震撼，张艺谋导演也特别注重场景的构造，从色彩的布局于人物的造型和环境的画面，导演的用心和对于艺术的驾驭能力是在《英雄》、《十面埋伏》等作品中将美学的视觉冲击又提升了一个层次。

故事以《影》为题，故事的脱胎于《三国》，将影子作为故事的创新，在这一基础上将中国的民间传说和正史文化结合创新，情节的推动更是以人性的变化为支点，从权名之谋中筛选挖掘人性背后的真是面目，不拘于厚重的文化的承载，而是以人性的阴阳两面进行剖析，更能引起观众的思考，一个对浮躁的世俗人心的拷问。以道的核心无即是有为故事核心文化，本也是对人性的阴阳的论衡；导演从影片的布景和服饰的以水墨画的形式构造的背景，与以道教文化的融合，形式和内容基于中国文化，将中国文化以光影艺术的表现手法进行传递，在影视的作品的高度和广度上得以提升，不局限国际影视艺术鉴赏的思维，以中国文化为核心思想和表现手法的形式展现东方美学和道教文化。

张艺谋导演从中国文化中挖掘故事，以中国文化的形式展现中国电影，在电影艺术创作中的以中国文化为核心蓝本，在商业电影中不受资本的操纵和国际影视水平的标准的误导，为中国电影的发展起到了良性发展的引导，也为中国文化传递的影视宣传窗口起到优化作用。

电影影观后感 篇3

怦然心动电影观后感

一连看了两遍《怦然心动》，真的是怦然心动。一对孩子，一棵树，一个很简单的故事，讲给灵魂听。我感触最深的一点是：

女生十来岁就有超脱的自省意识，审视自己爱的人到底值不值得爱。一旦她触动了自尊，她立即决定放弃这个男孩。我们文化里的“爱”，似乎都要低到尘埃里，舍弃自尊才叫爱，犯贱当真爱。

《怦然心动》是很简单的故事，但是很丰富。主讲小孩早恋，其实这部电影里还讲了追求自己的梦想，尊重，勤劳，怎么看待贫穷，怎么接纳残障的家人，怎么维护自己的自尊。给我留下深刻印象的一个细节是，父母吵架后，立即对孩子说：

“我们会解决好，不是你的错。”然后轮流去安慰她，表示父母还是相爱的，让孩子安心。所以，孩子才会觉得：

“我觉得妈妈很不容易，我觉得爸爸也很不容易。但是生在这个家庭里，我很幸运。”相爱的父母胜过富有的父母。

《怦然心动》里小女生跑回来哭，说男生当着所有人面要吻她，她妈妈说：“真的吗?我看你需要和他谈一谈。

”男生再三敲门，妈妈只是有礼而抱歉的说：“她不想和任何人说话，她把自己锁在卧室里。”男生来自一个鄙视女生家的家庭，但是女生的父母能把他区分出来，看待他如同一个常人。

继续说《怦然心动》。我很羡慕美国文化里的这种女主角，就像《up》里的老婆婆：有冒险精神，浪漫精神，敢于与众不同，智慧有担当，有实现梦想的脚踏实地的能力，生机勃勃，有爱，也会爱，有健康的体魄和灵魂。

我们通俗文化里的女主角，大多还是傻而天真，迷糊，乐观，感情丰富这一型，等男主角来怜爱。一句话概括，美国这种女主角是树，开花的树，没有男主角也会生长得很好;我们的女主角是花，是残缺的花，有些还带着悲剧性的身世和身体，等着男人来拯救。

很多人说男孩配不上女孩，男孩很纠结等等。我认为这部电影讲述了一个非常简单的事实：男孩和女孩的智力发展是不平等的。

很好理解，小学生总是女生成绩比男生好。女生早慧，男生懵懂，于是女生往往先喜欢上男生。男生开窍，女生已经开始思考。

所以，他们俩显出心智的落差，但不是品质的落差。最后，他根据自己的想法做出了决定，勇敢地违抗了父亲的命令，对人生观和价值观做出了正确的判断。

最后，我觉得我们和美国故事最大不同的一点是：他们不做“纠结”，无论分分合合，都是干干脆脆。我们吧，无论什么剧情，主要做的就是“纠结”，心里爱但是不敢说，说了但是不敢做，做了但是不敢爱，爱了但是没名分，有名分了但是没缘分……明明是扭曲，还老说这叫“戏剧张力”，或者“命中注定”。

怦然心动电影精彩影评

听过一句话：我一直相信，这个世界上是有一些爱情如同宿命般无从逃避，不可取代，色授魂予，需以性命相拼。

几天前，我听到我妈妈谈起她的初恋。无非是一个高大英俊的男人，从无数的追求者中脱颖而出，体贴而追求，抄情诗，写情书。

可是造化弄人，他们终没能在一起。在她离开家乡的前夕，男人拦住她说：“我们认识这么久了，还没碰你的手。我能握住你的手吗？

妈妈说到这时，脸上扬起了少女般的光辉：然后，我把手伸过去，刚碰到的时候，我一下子像触电一样跳起来了，然后就红着脸跑掉了。

她说：你知道吗？我从来没有这样的感觉。我的心快跳出来了。

我知道，我知道，不管是20年前，还是20年后的今天，这是每个女孩都经历过的初恋的感觉。

当你遇到那个人时，你能感觉到那种感觉。

是那种日夜辗转反侧，被一双迷人的眼睛迷住，或者偷偷闻到某人干净的肥皂味，或者暗自期待那些又长又粗的手能把小手握在手掌上的格子衬衫。

是那种闪电和火石般的火花，那种疯狂的吞噬灵魂的爱，那种让世界充满光彩的爱，只有思考和期待才能生存。

我们能够在心里把一个人美化成那个样子，能够把他的缺点看成可爱，能够因为一个眼神一个笑容而颤抖颤栗，觉得他的声音婉转动听，他的名字所组成的音符也是那么悦耳。

是的，所以我忍不住一直看着他，闻到他的气味，希望听到关于他的任何消息，重复他的名字

当你遇到那个人，你突然明白了一件事，原来生活可以这样美好。

电影里的外公说：有的人浅薄，有的人金玉其表败絮其中。总有一天你会遇到一个彩虹般美丽的人。当你遇到这个人时，你会觉得别人只是浮云。

bryce's grasdfsndfasdfsther sasdfsys asdfsbout juli, "some of us get dipped in flasdfst, some in sasdfstin, some in gloss.... but every once in asdfs while you find someone who's iridescent, asdfsnd when you do, nothing will ever ***pasdfsre."

我很开心，人性里还存在着这样美好的诗意的情怀，让我们互相点亮了彼此的生命，让这个越发暗淡的世界时不时地显得那么温暖美好。

让我们面对苍老，失去了梦想的能力，也能点亮心中的一盏小灯，让诗歌从心底铺开，走进嘴角不老的笑容。

巜怦然心动》的观影感悟

今天得空看了一部朋友推荐的电影《怦然心动》，看完后写下以下的短评：

相遇时候，女孩怦然心动，之后目光一直追随，到后面发生的一系列故事，故事情节与心理对话相互交织，挺特别的。男女主角从小青梅竹马，少年时代的青涩懵懂，初入情网的纠结忐忑，萌生爱意的眼神，闹矛盾时候的冷战，最后和好如初，让人觉得这太美好了。女主角漂亮，女主角帅气，自然清新的乡村风光，温馨可爱的家庭，情节自然流畅，真的很用心，不愧是一部经典好看的电影。

后来，我和朋友微信聊起了这部电影，她说：

故事关于怦然心动，而且，因为家庭的影响，女主的心理相比成熟，她过早知道，整体比部分更大。故事还有一条隐线，一条是男主的爸爸和女主的爸爸的对比。

有的人浅薄，有的人金玉其表败絮其中。总有一天你会遇到一个彩虹般美丽的人。当你遇到这个人时，你会觉得别人只是浮云。很喜欢这一句话。

男主爸爸因为为了现实牺牲理想，金玉其表，败絮其中，终日愤怒不已。而女主爸爸即使生活艰辛仍坚持梦想，画画，而且一家人过得很幸福

女主的妈妈得打好几份工维系家庭，为了照顾叔叔。我说，那是因为妈妈爱她爸爸，愿意去接受现实。

女主一开始喜欢男主，纯粹是受颜值吸引，后来慢慢发现，男主的性格不是很好，就慢慢远离男主。男主一开始觉得女主特别烦，怕被其他小伙伴看笑话，加上身边一直有伙伴，爸爸贬低朱莉，所以不太喜欢朱莉。直到他爷爷的出现，告诉他不要带着偏见看朱莉。

他才开始发现这个女孩子的特别之处，这也是男主的心理蜕变成长的过程。

我说，是啊，后面男主认识到她的特别是从她爬上一棵梧桐树的时候，说能够欣赏美景，到后面养鸡送鸡蛋，到最后，那一点点被吸引。

这部剧其实真挺美好的，女主角有主见，很善良，从来不在乎别人的看法。喜欢就去追，喜欢就去做。有一种执拗，想做去做，还傻傻得做成了。

观《怦然心动》有感

“可能是他的眼神，他那迷人微笑。”一见钟情的怦然心动，是不可用言语描绘的。我也相信一见钟情，但是不相信一见钟情的仅仅只有外貌而已。

我不知道自己什么时候变成了一个宿命主义者，所以会无故的相信那千丝万缕的缘分。可能只是在落日的余晖下，人群中的一瞥，你便知道，她是我要找的那个人。

这样的义无反顾，往往被我们这些自以为长大成熟的人，称之为年少无知的冲动。我们在变得理性，亦或是谨慎，但我觉得，这些并不是人的天性。在我们不断学***程中，这是思考的丰富，也是心灵得匮乏。

这并不是一个非此即彼的问题，这让人为难。但这也让我们逐渐丧失了心动的能力。

“落日时而泛起微醺的紫红，时而迸发出橙色的余晖，瞬间布满天边的晚霞。”就是这样的一刻，让朱蒂彻底爱上了这里，明白父亲所说的话。这只是从内心发出的感叹，由内心而发的对美的热爱。

“缕缕阳光穿透云层的景象，下面却传来阵阵嘈杂。”像鲁迅说的：“人类的悲欢并不相通。”你如何看待嘈杂，便决定了你的结果。

说到罗斯基先生，“表面上看似干净整洁，但内心似乎装着什么腐烂掉的东西。”面对加速发展的物质生活，物质文明在现代发展中占据着主导地位，人们的生活退化成了生存。为了顺应时代潮流，人云亦云，不断的向生活妥协，慢慢的丧失了精神生活的需要。

他已经迷失，已经寻不到他成曾经真正热爱的东西，在不断向生活妥协的过程中，已经腐烂了。你厌恶那些坚守初衷的人，实际上是在厌恶随波逐流的自己。

时间能抹平棱角。我对这句话一直不敢完全认同或是反驳。但是当初在你内心斑驳的黑影，是否顺从了许多?

他不再像一个无畏的孩子，破坏着一切，只是偶尔的暗流涌动。我害怕这些视为珍贵的，会慢慢随时间流去，平静的像死去的湖水。朱蒂的父亲为她画了一副无花果树，说了一句话：

“希望你能将树梢的美好时光永存心底。”

这该是一位怎样的父亲。艺术是柔软的，她能触摸你内心，她是人的天性。一切能被你象征化并永存于心的，必定你所深爱的。

要找到完全合适的该有多难，你当然可以因为最初心动，再爱上他的全部。而不是他完全合适，我才选择去爱上。而我们，需要一点心动。

电影影观后感 篇4

今天，我观看了由老师推荐的日产电影《五个扑水的少年》这是一部既好看又搞笑的电影。那我就来讲解一下吧。

一天，唯野中学来了一名曾教过女校的游泳女教练，说要成立泳队。瞬间!一大批男生涌了上来。万万没想到的是她要教的是韵律泳——水上芭蕾!听到消息后，所有男生都跑得不见踪影，只剩下五个男生。于是这五个男生就准备开始训练了。糟糕的是：这位女教练，竟然怀孕了，就回家了。这五个男孩儿只得自各儿学花样泳了。

在学的途中他们闯过很多祸，遇到过许多麻烦。直到遇了一位海洋馆的老板，改变了当时的局面，海洋馆老板答应了教他们韵律泳，结果天天让他们擦玻璃。他们很不明白为何要天天擦玻璃，其实海洋馆老板是想让他们在擦玻璃的途中发现鱼的各种动作。果然 功夫不负有心人，渐渐的他们熟悉了韵律泳，不久后他们便学会了水上芭蕾。

这五个少年为了学习 韵律泳遇到了 层层困难，但他们不放弃，最后取得成功!

电影影观后感 篇5

11月16日，电影《小丑2019》全球票房突破了10亿美金(约70亿人民币)，是影史上第一部票房过10亿美元(约70亿人民币)的r级电影。取得这样票房，还是在没有中国市场的助力下完成的，相比起它4亿(人民币)多的制作成本，《小丑2019》成为了dc漫改最赚钱的电影之一。下面小编整理《小丑》电影观后感影评_2019《小丑》观影心得，欢迎阅读。

《小丑》电影观后感影评_2019《小丑》观影心得1

《小丑2019》数字版上映后，很多国内影迷在纷纷刷剧，它的豆瓣评分从9.1变成了9.0，下降了0.

1分。很多影迷表示看不懂、剧情烂，高期待却有点小失望，故给了低分。这部电影开头确实没有交代背景，而是通过亚瑟心理变化推进剧情，需要一定的脑力分析，看不懂的影迷给低分也是正常的。

看整部电影会留下很多悬念。有两点显而易见：第一，亚瑟的母亲和韦恩之间的关系。是亚瑟·韦恩的私生子吗？第二，同时也时穷人。为什么亚瑟不放开他的精神科医生？

首先，他母亲说韦恩是亚瑟的父亲。当亚瑟去找韦恩的时候，他打了他一巴掌，还说他妈妈有妄想症。亚瑟去调取了他母亲的档案，发现母亲有幻想症，并且小时候任由养父虐待他，母亲还给他取名“小happy”，非常的讽刺。本以为这件事水落石出尘埃落定时，亚瑟却在家中发现，母亲的一张**有韦恩的签名“喜欢你的微笑—tw 托马斯·韦恩”。

也就是说，韦恩和亚瑟的母亲是亲戚，这不一定是亚瑟母亲的幻想。韦恩有能力伪造档案，说亚瑟的母亲有精神病。

然而，这个悬念没有答案。在电影里，韦恩和亚瑟的母亲都死了。

第二，在电影的结尾，亚瑟没有放开他的心理医生。心理医生和亚瑟一样，并不是什么富人阶层，为什么亚瑟不放过她呢?

心理医生出场的三个片段：

亚瑟去看心理医生拿药。他希望他能控制这药，这样他就不会那么痛苦了。同时，亚瑟还和心理医生聊了自己的想法，自己想当喜剧演员，但是心理医生并不关心他所谓的梦想，只是按部就班地做自己的工作。医生先问亚瑟最近的情况，让他给她看日记。

其次，心理医生简单地问了亚瑟，和别人聊天会不会好一点。亚瑟的回答是：感觉关在医院里比较好。

随着高谭削减开支，亚瑟的社区心理援助站也将关闭。亚瑟还是愿意和心理医生聊聊他的心理状况，觉得不知道自己是否真的存在?而心理医生却一句话也听不进去，只是告诉他这里将关闭，以后拿不到药了。

没人会关心你，也没有会关心我(心理医生)，这是我们最后一次见面。

亚瑟最后一次见心理医生是在他被关进了精神病院，此时亚瑟已经完全变成了“小丑”，他一直在笑，只告诉心理医生他想到了个笑话。医生：想说给我听吗?亚瑟却拒绝了：“你不听不懂”。

亚瑟离开的时候，地板上都是血印，也就是说，亚瑟最终没有放过这位“无关紧要”的心理医生。

精神科医生的冷漠与那些践踏他人梦想的人没有本质区别

亚瑟的心理变化是：倾诉、倾诉、绝望，心理医生关心的是：亚瑟日记(工作)、救助站倒闭(工作)、亚瑟在想什么(工作)?

亚瑟第一次很认真的和心理医生说了自己的感受，想当一名“谐星”，自己感到很难过，比关在医院里还难受。医生只关心他是否记日记并按程序开药。

第二次，亚瑟感觉自己病得越来越重，不知道自己是否存在，发现别人开始关注“小丑”了。心理医生给他的回应是“冷漠”，救助站被裁，没有药、我(心理医生)工作到此结束，爱莫能助，没人会关心你，再见!

第三次，亚瑟已经绝望，不想再说什么了。心理医生却想套他的话，希望能知道亚瑟在想什么，对症下药，依然是在按部就班的工作。

心理医生人物的设定，真实反映了哥谭市工作人员对“小丑”们的冷漠和无视，并不会真正的关心他们，甚至连基本的心理**都是敷衍了事。所以，亚瑟没有放过心理医生并不意外，心理医生代表着韦恩一派对哥谭市穷苦小丑忽视。

《小丑》电影观后感影评_2019《小丑》观影心得2

地下室实景导演执导joker非常克制的使用了特效，大量的拍摄坚持使用实景拍摄，有很多景甚至并没有搭建，而是直接选择了与年代相仿的实景地直接进行拍摄，比如开场的化妆室就是在布鲁克林区的一处真实的地下室，窗外也是地下室的真实外景。而不是好莱坞常见的工业方式，在窗外设置风景和绿幕的方式。

拍摄的标题再比如，我们看到的片头joker，剧组手工制作了一个joker的标题，然后用摄像机进行拍摄透底，再合成到成片里，包括影片中其他标题也是同样的做法。导演说这样做事为了尽量让所有元素充满手工质感使画面尽量还原**所在的80年代。

坚持试镜导演托德菲尔普斯在在选择男主的时候很早就确定了男主的表演者归属，他直接打**给杰昆告诉他他得到了这个角色，但杰昆仍旧执意进行一次试镜，他要表演joker的笑给导演托德看，证明导演的选择是对的。所以在托德的办公室里，杰昆用小丑的微笑征服了所有人。

导演托德的轻松方式认为这是与杰昆的一种合作关系，而不是传统的导演与导演的从属关系，所以他们都给了对方很大的创作空间

绿色染发液倾泻杰昆在染绿自己头发的那场戏，本来拍摄画面里的头发没有达到预期中非常绿的震撼效果，于是化妆师索性递给他两小瓶绿色颜料直接倒在了他的头上，结果绿色液体渗出趁在惨白色的面容上非常明显，而且液体所代表的寓意也明显好于之前仅仅只是绿头发的设计。

杰昆在房间里**跳舞的情景。跳了一之舞后，他觉得手上有个空位。于是他递给他一把枪说，亚瑟现在需要这个。于是，最后画面亚瑟举着枪翩翩起舞。

有一场在厕所的戏，本来剧本里写的，亚瑟冲进厕所，关起门，藏起枪，用水清洗着妆容。在与导演托德第一次排练后，雅昆问亚瑟为什么把枪藏起来，这不合逻辑。于是托德和杰昆在厕所里单独呆了一个多小时进行思考，外面250个剧组工作人员等着，最后托德拿来**家提早给来的电影配乐，放给杰昆听，杰昆随着**病态的扭起身体，于是整部电影里最经典的一段表演诞生了。

开场画面里，有一个特写镜头，亚瑟对着镜子练***，这个镜头拍了很多遍，但其中一遍杰昆含泪的双眼中一滴眼泪流了下来，混着黑色妆色成了一滴黑色眼泪流了下来，寓意一下上升了一个等级，于是这一遍拍摄就被保留了下来。

但是这里我觉得并不是说这样的执导办法就一定好或者不好，这是一种执导风格而已，而这种执导风格的对立是那种要求演员必须要进门，坐下，喝杯水，然后放下，详细具体的要求演员按着自己对影片的理解严格执行的导演。事实上，这种导演方式考验着演员的演技。你需要执行导演对画面的演格要求，同时逐字背诵台词，还要保持自然，让观众接受你的表演，没有任何表演痕迹。这个极端例子的导演可以为，韦斯.

安德森如 《布达佩斯大饭店》

地下室实景导演执导joker非常克制的使用了特效，大量的拍摄坚持使用实景拍摄，有很多景甚至并没有搭建，而是直接选择了与年代相仿的实景地直接进行拍摄，比如开场的化妆室就是在布鲁克林区的一处真实的地下室，窗外也是地下室的真实外景。而不是好莱坞常见的工业方式，在窗外设置风景和绿幕的方式。

拍摄的标题再比如，我们看到的片头joker，剧组手工制作了一个joker的标题，然后用摄像机进行拍摄透底，再合成到成片里，包括影片中其他标题也是同样的做法。导演说这样做事为了尽量让所有元素充满手工质感使画面尽量还原**所在的80年代。

坚持试镜导演托德菲尔普斯在在选择男主的时候很早就确定了男主的表演者归属，他直接打**给杰昆告诉他他得到了这个角色，但杰昆仍旧执意进行一次试镜，他要表演joker的笑给导演托德看，证明导演的选择是对的。所以在托德的办公室里，杰昆用小丑的微笑征服了所有人。

导演托德的轻松方式认为这是与杰昆的一种合作关系，而不是传统的导演与导演的从属关系，所以他们都给了对方很大的创作空间

绿色染发液倾泻杰昆在染绿自己头发的那场戏，本来拍摄画面里的头发没有达到预期中非常绿的震撼效果，于是化妆师索性递给他两小瓶绿色颜料直接倒在了他的头上，结果绿色液体渗出趁在惨白色的面容上非常明显，而且液体所代表的寓意也明显好于之前仅仅只是绿头发的设计。

杰昆在房间里**跳舞的情景。跳了一之舞后，他觉得手上有个空位。于是他递给他一把枪说，亚瑟现在需要这个。于是，最后画面亚瑟举着枪翩翩起舞。

厕所的舞蹈

有一场在厕所的戏，本来剧本里写的，亚瑟冲进厕所，关起门，藏起枪，用水清洗着妆容。在与导演托德第一次排练后，雅昆问亚瑟为什么把枪藏起来，这不合逻辑。于是托德和杰昆在厕所里单独呆了一个多小时进行思考，外面250个剧组工作人员等着，最后托德拿来**家提早给来的电影配乐，放给杰昆听，杰昆随着**病态的扭起身体，于是整部电影里最经典的一段表演诞生了。

一滴眼泪

开场画面里，有一个特写镜头，亚瑟对着镜子练***，这个镜头拍了很多遍，但其中一遍杰昆含泪的双眼中一滴眼泪流了下来，混着黑色妆色成了一滴黑色眼泪流了下来，寓意一下上升了一个等级，于是这一遍拍摄就被保留了下来。

导演托德在评价杰昆的时候也说，他是一个需要自由度，需要合作，共同创作的演员，你无法执导杰昆表演像其它演员一样比如进门，坐下，喝杯水。

这样随意和自由的导演，突然让我想起来另一个类似的导演----王家卫

个人想法：

但是这里我觉得并不是说这样的执导办法就一定好或者不好，这是一种执导风格而已，而这种执导风格的对立是那种要求演员必须要进门，坐下，喝杯水，然后放下，详细具体的要求演员按着自己对影片的理解严格执行的导演。事实上，这种导演方式考验着演员的演技。你需要执行导演对画面的演格要求，同时逐字背诵台词，还要保持自然，让观众接受你的表演，没有任何表演痕迹。这个极端例子的导演可以为，韦斯.

安德森如 《布达佩斯大饭店》

同时这两种风格的导演也可以同时回答知乎曾经热议的另一个问题

拍摄电影一定要有分镜吗?

所以，导演要不要分镜进行拍摄有一个原因就是导演的执导风格，也许导演就需要和主演在现场进行脱稿再创作，这时候他们甚至会篡改一些剧本，那就更别说对剧本进行画面解读的分镜了。而另一侧类似维斯.安德森风格的导演的答案是一定要分镜，他对画面构图，色彩，运镜都有严苛要求，那么他就需要在前期各个部门严格执行，极端到了演员的表演，所以，整个团队做到无缝配合的基石就是严格规划过的分镜。

电影影观后感 篇6

打出这个“收”的拼音，会出来“受、手、瘦、守、兽”，这些字在训诂方面居然有着异曲同工之妙。

中国文化的内核的产生就是一个中华历史的最终结晶，这部历史的总方向就是驻守边关保护中原文化和传统农耕制度。在这样的心态下，我们对于失地的强迫性地收复就显得尤为重要了，这甚至会把我们正常和健康的心给扭曲掉，也可以把都督子虞那颗曾经健康昂扬的心磨蚀掉，让自己消磨在与君主沛良的明争暗斗中，身体都可以是骨瘦如柴的，为此甚至可以把自己的爱妻拱手让给自己的影子境州;取而代之的是境州的逐渐成长和成熟，这个长期以来被困的小兽是一个被哄骗来的备胎，而回归故土找寻自己的母亲就是他的那个驴子面前的胡萝卜，他长期以来经受锤炼和压抑，外在必须阳刚正气还得经风雨见世面经受得住君主对他的质疑和刁难，内在还得忍受自己的主人对自己的'高强度的要求和训练和对自己心爱之人的克制，这样的功夫怕绝不是一般人可以胜任的。于是，到了最后必须要有一个大反转，这个长期受压抑之人必定要拾起武器，把本不该刺向自己主人的刀锋刺向自己的主人，把阴谋倒算的刀柄握在已死的主人的手里，让自己的主人承担一切的罪责，而自己倒像是一个真正的主人和良臣一般出现在众臣面前，这该是一个怎样的讽刺和无常呢?

对于美观而言，也是浓墨重彩于中国的水墨画风，让整篇电影的画风呈现黑白灰的色调，里面大量运用中国特有的视觉元素：宫殿、屏风、服饰、造型、暗室、女人、阴阳太极图阵、战士、山水、军旗、城池、音乐等等的元素，这些要素无不在为主题“影”做着全方位的诠释。真身是阳，影子是阴，所以我们的画面必须要暗一些以突出影子的颜色。

子虞说“没有真身哪来的影子?”但是境州却说“没有真身，一样会有影子!”谁说的对?是的，没有谁对谁错。影片前面八分之七的时间在诠释子虞的话，但是在最后八分之一的时间里面却发生了阴阳翻转，在应验着境州的话语。剧情似乎就是按照以阴克阳、阴阳和合、阴阳反转这几个方面在发生和发展着的。但是一切的相都是空的，我们能说更喜欢子虞还是境州呢?连在影片的最后小艾的表情你也不会知道这个美女是可能继续跟着作为都督的子虞做他的合法的妻子还是想要逃生，以远离人间的明争暗斗是是非非尔虞我诈呢?

张艺谋的电影故事都非常简单，大简直美不拘一格使

电影影观后感 篇7

今天是国庆节的第二天，我们去看了著名的影片《长津湖》。长津湖之战是抗美援朝的一大战役。因为美帝国主义在我们解放战争之后悍然对朝鲜进行了侵略，打到鸭绿江附近了，危机国家安危。

于是，毛泽东坚定的说：“如果仅仅为了今天，我们可以不打;如果考虑到明天，我们必须得打!”于是，长津湖之战便开始了。

电影一开始放映了长津湖里的坦克，钢板都变形了，暗示着这场战争打得非常惨烈。电影中有一段情节让我记忆深刻：美军战机丢下一颗标识弹，滚烫滚烫的，电影中的角色“雷公”抱住了它，丢上汽车，他加大油门，敌人一直往他边上打，他冒着枪林弹雨把车开进来第二年的坦克队，让敌机把敌方的坦克都打没了。可是，一发炮弹打中了“雷公”的车子，把车子掀翻了，“雷公”的下半身被车子压住了，全身抽搐。他牺牲之前，人们都围着他……，看到这里，我不禁哽咽起来。

最后，当美军司令看到我们的战士被成雕像的时候，说“面对有如此决心的人，我们永远不可能取得胜利!”。

今年是新中国成立七十二周年，现在的幸福生活是先辈一代一代用努力换来的，美好的一天要从珍惜眼前开始。

长津湖观影心得体会3

《长津湖》，让观众对此有了更深的感触：这些回家的烈士，可能是个脾气倔强、从不服输的愣头青，可能是个希望早日和家人团聚的老兵，可能是个重情重义、时刻想着别人的好兄长……他们离我们并不遥远，就和今天身边可爱的年轻人一模一样，就好像是我们的朋友、兄弟。

他们很“普通”，可在国家和民族面对挑战的关键时刻，他们又能毫不犹豫地挺身而出，用血肉之躯护佑着我们来之不易的幸福生活。最伟大的英雄也是最可爱的“人”，这正是广大观众看完后红了眼眶的原因。

从“高大全”的英雄人物到对复杂人性的刻画和塑造，这不光是电影叙事语言的转换，也是国产电影审美风格的不断更新。可感的电影艺术才能真正动人，宏大的叙事、伟大的时代应该投射在具体的人物和生活之中。

电影中有一个细节，在你死我活的战场上，伍千里及时阻止了弟弟杀害已经没有抵抗能力的美军指挥官。他说得很清楚：有些枪可以打，但也有些枪可以不打。中国人是热爱和平的，中国以前不会，现在不会，将来更不会主动挑起战端。这个道理不需要过多的阐释，就隐藏在电影的镜头语言之中。

《长津湖》正和越来越多的优秀国产主旋律电影一起，把“中国故事”“中国精神”讲得越来越精彩、生动。

长津湖观影心得体会3

在长津湖这部电影中，无论是伍千里、伍万里，还是梅生、于从戎……每一位七连的战士脸上都有清晰可见的伤痕，一身军装上破洞累累，连唯一的补给食物土豆都成了奢侈品。

《长津湖》与其他的红色影片不同，片中每一位人物，他们不同的性格以及自己的战争经历，使故事十分曲折。

这部电影以老兵的视角，回顾了以往那些在抗美援朝时发生的许多惨烈的战争。在零下40度的严寒中，有多少战士为了不被发现，将自己埋在白雪之下?又有多少战士在雪中被活活冻死?明明已经冻得心寒，为什么不退或逃走呢?我想其中的原因他们比谁都清楚……

自1804年到1945年，这一百多年中，有多少中国的珍宝被夺走，有多少生灵被涂炭，有多少士兵为了自己，为了百姓，为了父母，为了儿女，为了刚刚诞生的新中国，不顾自己的生命，走上沙场，保国安民!“我们在这里吃雪，正是为了祖国的人民不吃雪，我们在这里蹲防空洞，祖国的人民就可以不蹲防空洞。”

七十多年已经飞逝，当年爱吃糖的小孩子，也已经两鬓花白，老态龙钟。但那些英雄，他们仍旧可爱。

美军打仗冷了可以生火煮咖啡，饿了有鸡腿与巧克力，晚上睡在鸭绒睡套里，受伤了直接抬到直升机里疗伤，而中国的军人们却与他们截然相反。

“不胜，毋宁死!”在抗美援朝做出献身的英雄，还有千千万万，他们的精神令美军都为之肃然起敬，也令我们这些后辈自豪与骄傲。

长津湖观影心得体会4

在抗美援朝中，英雄连队——七连与他们的战友们坚守阵地，让敌人无法进攻和撤退。他们在冰雪中战胜了疲惫和饥饿。他们用毅力歌唱了祖国的大好河山，用鲜血染红了迎风飘扬的五星红旗。

不守信用的美军开着战斗机越过了三八线，进攻了才成立不久的中国东部，中国才成立一年，没有战斗机，没有坦克，连成千上万的枪支都是从敌人手中缴获来的，比起美国的军事力量，中国差得实在太远了，但我们的战士们并没有放弃，坚持与敌人奋战到底。在白雪皑皑的雪地上，战士们毫不畏惧地将自己埋在了雪堆里;在稀疏的树林里，他们躺在石头上当“死尸”，躲过了敌人一次又一次的侦察。他们用智慧、用生命与敌人正面交锋。

在接连不断的枪声和炸弹声中，为了不让美军通风报信，七连的战士们抛颅头、洒热血地浴血奋战，敌人用大量的坦克和机关枪扫射我军。在一间小房子中，伍仟里、余从戎与敌人相互打了起来，敌人把伍仟里勒得青筋暴起。他和余从戎相互配合，把几个永不放弃的美军杀死了，他们的鲜血浸湿了两个英雄满是泥土的厚军衣。与此同时，雷公带领的连队，用智慧战胜了美军的后援，七连战士们把敌人的发报塔摧毁了。在战火连天的地方，战士们用毅力和勇气打败了众多敌人，也为增强战士们的信心，点燃战士们的雄雄斗志，赢得后面连队的胜利起着极大的鼓舞作用。

“这场仗如果我们不打，那就下一代打!”这坚定而又庄严的声音深深地印在了我的脑海。一想到那个画面，我便情不自禁地热泪盈眶：美军即将撤离时，在山顶上发现了一支早已冻死在了山顶上的军队，美军师长到达山顶看到这一幕时，缓缓地脱下手套，庄重地敬了个礼。而这个军队，正是至死不渝、坚定不移的我军战士，他们每个人的背上、帽子上、睫毛上都有一层厚厚的雪花，眼神中透露出对美军的不满，他们有着铁一样的意识、钢一样的身躯。就是这样的他们，在严冬中“战胜”了得意忘形的美军。

他们用的鲜血染红了五星红旗，他们走着坚定的步伐，把烟雾缭绕的中国变成了蓝天白云和小康生活!

长津湖观影心得体会5

《长津湖》讲的是抗美援朝的故事，讲述了在长津湖战役的时候一个志愿军连在冰天雪地之下依旧镇守阵地，为长津湖战役做出了伟大贡献的故事。整个电影非常的震撼，他们冻成冰雕的片段完美的展现了他们视死如归的精神。

不只是在冰雪长津湖里讲的这些人。在历史上中国从一个任人宰割的国家变化成了世界数一数二的国家，我认为转变的重要节点是二战时期一系列以弱胜强的战役。没错的，在此之前历史上也有很多以弱胜强的战役，比如说赤壁之战这种大家都耳熟能祥的战役，这些战役和二战差了那些?众所周知在世界大战的那个年代最好的杀人利器就是火器，原本可以用火烧、刀砍、剑劈、射箭、草作文船借箭等一系列的高超战略指挥来扭转战局可是在二战时期可没有联营让你烧、子弹不能重复利用、冷武器也渐渐的退出了历史的舞台，换成了一枪一个的火器，也就是枪。枪作为一种远程武器同样拥有超强的威力，有与没有往往就代表了战争的走向。但是中国的大刀队一样能击败带有枪的日本军队。

正如我们语文课本上的一篇文章里说的一句话：“我在这里吃雪，正是为了我们祖国的人民不吃雪。我在这里蹲防空洞，祖国的人民就可以不蹲防空洞啊!”

作为一个二十一世纪的未成年人。我无法想象他们的心情，也应该永远也体验不到。这也真是他们，也是历史上许多一样的人给我们带来的安稳日子。

长津湖观影心得体会6

《长津湖》围绕伍千里、伍万里兄弟俩展开，真实还原了七十多年前抗美援朝，保家卫国的那段激情历史，至今依旧令我们热血沸腾。

新中国刚刚成立，伍千里一家刚刚吃上团圆饭，一声军令就再次重披军服上战场。当感恩节到来，美军在阵营享受山珍海味时，中国战士们却在山崖下，仅能吃到硬如石头的土豆;雷公为了战友安全将标识弹运送，而自己却因此牺牲;杨根思为守阵营抱起炸药包与敌人同归于尽;冰雕连的战士们坚定不移的信念使一位美国军官心生敬意。这些战士们，名字许多不为我们所知，但他们都是英雄。

什么是英雄?这是年方十九的新兵伍万里曾所疑惑的。当他听到打二十名敌人才算英雄时感到有些遥不可及。毛岸英“上了战场就是英雄”一句触动了我。无数名朝鲜战场上勇当先锋的中国志愿军怀着理想之光和信念之光，以保家卫国的民族气节与敌人战斗，他们心中都存在着这样一种信念：“不相信有完成不了的任务，不相信有克服不了的困难，不相信有战胜不了的敌人。”抗美援朝的每一位中国志愿军以平凡，显示出了他们的英雄本色。平凡铸就伟大。

抗美援朝最终胜利，离不开这些平凡英雄。他们用生命换来了现在这个没有硝烟的年代。176分钟之长的《长津湖》，看完仍意犹未尽。

伟大的抗美援朝精神历久弥新。伟大的中国人民志愿军烈士永垂不朽。

致敬为我们的幸福而奋斗的抗美援朝志愿军。

电影影观后感 篇8

因为喜欢刘若英，因为后来是我在歌厅里仅能唱囫囵的几首歌之一，也因为最近朋友圈里泛滥煽情的好评，晚上绑架着老公去看了电影《后来的我们》。

剧情其实也很平淡，无非是年轻人恋爱时都有的争吵与分分合合，无非是夹在小县城与大都市之间的北漂族打拼的艰辛和内心的撕扯挣扎，无非就是一个青蛙变成王子后却又失去了公主的老套故事。总之，我没有被如期的感动。老公更夸张，打哈欠期待影片早点结束。当然剧情平淡的电影也不见得的没有深度不感人，表现手法不同而已。

一句话、一首歌、一部电影，只有某一点迎合了你经历中的片段、你曾路过的风景、你所爱过的人、你的成功与失败、你的盔甲和软肋~~~~~只一瞬间我们就被细软的感动了。

上次看哭，是巩俐陈道明的《归来》;上上一次看哭，是吴倩莲黎明的《半生缘》顾曼桢在电影院里边笑边流泪的样子;上上上一次看哭是《廊桥遗梦》结尾的部分。以上这些，于我就是所谓的感动了。

《后来的我们》一句对白我最大的遗憾，是你的遗憾与我有关。陈奕迅的《我们》，单曲循环。

边城电影观后感集合

有空时看看经典电视剧是一件非常舒适的事情，因为这些作品的魅力就在于能够与我们发生交流。更好的方式是通过文字记录下来，这样在写观后感时，能够更准确地表达我们的观点和感受。所以，如何写出独具特色的观后感呢？编辑为您准备了“边城电影观后感”，请把这一页收藏起来，下次访问时会更加方便！

边城电影观后感【篇1】

她会永远守着这只小船，为一批又一批的客人摆渡过河;她会永远留在边城，这个承载着梦的地方。河水不急不慢地流淌，水花激荡着她幸福的期望;年复一年，山树长青，就像她对爷爷永远不变的爱。爷爷是走了，可是他，会回来么?

**电影的最后一句话，电影的最后一个镜头，留给我们无尽的遐想。翠翠独守空船，她喜欢的二老赌气出走了，爷爷——她唯一的亲人怀着遗憾离开人世，这样的结局令人惋惜，我不肯接受如此痛心的事在这么一个美丽的地方发生。悲剧，就是美好的事物被毁灭。

在我眼中《边城》或许就是一个温馨而平静的悲剧，哀而不伤，只有说不出的隐隐的凄凉。其中没有大起大落，没有跌宕起伏，有的只是温馨，只是平静，只是人与人之间的那种温情，在我们繁忙的现代都市中已经久违了的温情!所有人的所有的故事，都在边城那母亲般温和的怀抱里演绎着。

但，在冥冥之中结局似乎已被谁写好。作者通过这篇作品展示的是这块净土上的一群“未曾被近代文明污染了的”居民，寄托的是他的重造民族品德的希望。所以《边城》被看作是“一部证明人性皆善的著作”，“边城”这个词在许多读者心中，已经成为“湘西人性美”的代名词。

但在人性美的背后，也有人性、历史和文化。这种悲哀是几千年来积淀下来的，在这座世外桃源般的小城里诞生的少女的爱情，注定是要丢失的，翠翠抓不住，在边城里成长的所有女孩都无法抓住。《边城》的悲剧即使换了故事的人物也不会改写，用历史书上的话说就是“特定的产物”。

范文二曾经我是多么期望能够**《边城》的电影版，但即使如此也无非法弥补我目前的大失所望之感。当初《边城》吸引我的是语言和情节，迁移到电影上来，语言风格体现的效果并不佳。除去人物对话，导演大人只能用他的镜头诠释沈先生陛下干净的乡下风情和人文气息，不断放慢镜头的移动速度，好让观者仿佛隐约能回忆起书中的只字片语。

甚至导演天真地加上了一段非人非鬼的阴间女声，这便注定了《边城》是部悲剧，悲得让人心里压抑。于是在蜗牛景与魂灵声的参杂之下，情节终于缓慢发展起来了。在它发展的过程中，我闭着双眼道：

要不是想看看演二老的人长得帅不帅(非常现实的观念)，用耳朵就能把整部电影看完，类似给盲人看的电影。故事的场景要么是爷爷和别人喝酒，跟别人聊天，要么是翠翠站在渡口上。这完全破坏了原著的意境。

或者从根本来看，《边城》并不适合拍成这样的一部电影。就像现代闲着无聊，硬是把《诗经》的情诗拿来谱曲演唱，一是曲子特难听，二是毁了情诗原来的**。而《边城》唯一使我认可的是人物性格拿捏得挺准。

确实，农村的人个个都憨厚的有点傻，又充满南方人的特点，说话喜欢九曲回肠的和别人绕弯子，或者打着玩笑话的幌子说出那些必定被人怀疑为真实的真话。爷爷是个典型例子，他的犹豫不决在某种程度上毁了翠翠和二老的结缔良机。但就因为演员的演技比较好，再加上其他演员的通力合作，观众的心就紧握不放，喘不过气来，于是他们停止了思考。

观众们却一面表现出一副恨铁不成钢的气势，思想**点儿的就私下唠叨生米为何不让它煮成熟饭。可演员的演技把他们迷惑得忘记了这儿只是一个被封建迷信思想笼罩千余年的小农村。所以，我倒是佩服导演的分析能力和用人的精明。

范文三《边城》，现代作家沈从文的名作。沈从文系凤凰人，一生都难以忘怀家乡，特别是沅水，因而他的大部分作品都是以此为环境题材的，《边城》是其中代表。故事发生在湘西一个美丽、朴素、偏僻的小镇。即使在战争时期，这个城镇仍然有一片净土。它讲述了翠翠和她的祖父，天保大老，傩送二老等人之间的故事。

本文以翠翠的情怀为主线，描写了湘西生动的社会风土人情、优美的环境和朴素的人情，生动地展现了湘西风土人情的美。学过《边城》之后，不禁会为湘西美丽的环境，质朴的风情所吸引，在大脑中尽情勾勒美丽的画卷，陶醉于青山绿水中，陶醉于端午龙舟的火热中，陶醉于人们之间的朴实情感中，心随着翠翠的一言一举而起伏，为她欢喜，为她悲伤。作为主角，翠翠给我留下了很深的印象。她的纯真和善良一直萦绕在我心中。

在文字的描绘中，我可以想象出她美丽的样貌，质朴的微笑，这大概是影视作品所不具有的优势，文学作品留给人极大的想象空间，每个人都可以在心中描画一个自己欣赏和喜欢的形象。范文四通过对电影的观赏，也使得我们对《边城》这部**的背景和内容有了一个更加全面得了解。**主要表现了三种感情，翠翠和祖父的祖孙情，翠翠与天保兄弟的爱情，天保与傩送的兄弟情，这三情构成了文章的主要脉络。

爷爷和翠翠的感情相濡以沫，翠翠对外公关心备至，外公对翠翠亲情无限。天保兄弟同时爱上了翠翠，但他们没有反目成仇，而是公平的竞争，正大光明的做了竞争，哥哥走车路占了先，就一定要让弟弟走马路先开口，结果一唱定乾坤。哥哥为了成全弟弟，出外闯滩，意外遇难，表现了他的手足情。

《边城》中描绘的湘西，自然风光秀丽，民风淳朴，人们不讲等级，不谈功利，人与人之间真诚想待，相互友爱。表现了湘西自然之明净，湘西人的心灵之明净。但湘西人民的人性中也有阴暗的一面，那就是天命的思想，也正是因为这种思想才使得傩送虽然再面临碾坊和渡船时选择了渡船，选择了爱情，却由于无法战胜心中的痼疾，不能消除由迷信导致的隔膜，而终于有情人难成眷属，酿成了悲剧。

边城电影观后感【篇2】

我觉着，电影做得很粗糙。

有人会说，，那个时代，能这样就不错了，听上去有几分道理。我也觉的影片有很多可取之处，比如在画面造型语言和场面调度方面，我觉得电影营造出来的整体气氛和沈从文原著小说中的气氛还是挺契合的，秀美的山水，甜美的歌声，纯美的山人，凄美的爱情。

可我认为影片中的两处硬伤却影响了这样一种氛围，其中一个关于光，在一些傍晚及天黑的场景中，整个画面我几乎什么也看不到，就是黑压压一片，也许有人会说：“你懂什么呀暗淡的光线符合电影的气质，能反映人物压抑的心理状态。”这点我也赞成，我也愿意这么去解读，比如翠翠和傩送二老首次邂逅的场景，翠翠等爷爷来接她，可爷爷却和友人吃醉了酒，翠翠一直等到天黑，看赛船的人都散去了，这时翠翠的内心状态应该是埋怨中带着一些害怕，同时又为爷爷担心，一直到捉鸭子的傩送二老出现，两人有了一段很有趣的交谈，应该就是在此时，两人对对方心生好感，多美好的事情啊，如果在伴着傍晚恰到好处的暗淡的光，美好中带着些许压抑，多好的一场戏，可偏偏这光太暗了，以至于所有的美好都消逝在“黑暗”之中。我并不是在否定创作者，我只是觉着灯光师应该在布光上更用心一点，总会找到办法的。(当然就算是牵扯到预算之类的问题，也应想办法克服，发挥中国人艰苦奋斗的精神么。)

还有一点，就是声音的问题。首先，很多环境声录的很糟，听上去有些失真，而有些场景干脆连环境声都省了，比如影片中有很多下雨的场景，其中有有几处根本听不到雨声;其次，声画同步做得很差，口型都对不上。我不知道影片在拍摄过程中有没有采录同期对白，反正影片中的对白是后边配上去的，及其不自然。最后，相信所有人在看电影的过程当中都曾被一个低沉的，要死不活的女声深深的吸引，没错，就是念旁白的那个声音，对于这一声音，我只能用“太有特点”来形容，这样不好，太引人注目，这会打断观影的连续感，影响观影质量，自然不利于电影主题的表达。我不知道当时是在什么一种情况下选得这位女旁白，是她“级别”比较高还是她比较便宜(估计不是，要是的话导演直接上不就行了。)在不就是当时人们的审美标准跟我们现在不一样，可同属于80年代的《黄土地》和《红高粱》不是直到现在都还深深的被一代代的年轻人顶礼膜拜吗于是我就在网上查了一下，本片的导演凌子风属于我国第三代导演，小时候爱看戏，学雕塑出身，经历了抗日战争，新中国成立，自然还有

_____

几点猜想

第一点，我在网上看到关于本片导演凌子风的个人经历里有这么一段，他年轻时有个在中国出生的法国女友，她提出让凌子风跟随她去法国，日后他们还会回来，可当时正当年轻的凌子风选择了投身伟大的革命事业，前往延安，所以我猜想，也许他们在分离之际也曾许过什么“革命胜利之时，你我再见之日”之类的承诺，后来也都有了各自的生活，这份美好也只能停留在回忆当中，同时导演本人又是湖南人，所以将同属湖南人的沈从文所写的关于川湘交界的小城故事搬上大银幕，可能多少含有一种对逝去美好的追忆的色彩，而一旦有对过去的追忆，就势必会有对现实的反思，这也引出了我的第二点猜想。

第二点，所以导演借追忆将这种反思传递给每一位观众，从而引起每一位观众的反思。反正我看完全片，思考了很多。

第三点，没看过完过原著小说，但从本片的演职人员表中可以看到编剧里有沈从文先生的大名，所以就姑且猜测他对这部改编自他原著的影视作品是认可的吧，也就是说该片想要表达的主题和原著想要表达的主题还是挺契合的吧。

最后的态度

本片虽有一些叫人不舒服的硬伤，但我觉能引发人们思考的故事就不会差到哪里。除此之外，我觉得影片讲故事的节奏控制的很好，跟小城的闲散的气氛也相得益彰。佳作。

边城电影观后感【篇3】

《边城》中外貌描写是刻画人物形象的重要手法之一。作者通过外貌描写，深刻有效地展示了主人公的形象特色：“翠翠在风日里长养着，把皮肤变得黑黑的，触目为青山绿水，一对眸子清明如水晶。自然既长养她且教育她，为人天真活泼，处处俨然一只小兽物。人又那么乖，如山头黄鹿一样，从不想到残忍事情，从不发愁，从不动气。平时在渡船上遇陌生人对她有所注意时，便把光光的眼睛瞅着那陌生人，作成随时皆可举步逃入深山的神气，但明白了人无心机后，便又从从容容的在水边玩耍了。”翠翠的生长是自然教化，作者对翠翠进行刻画是没有安照一般作家的描写方式，没有刻画翠翠如何貌美，而是把她融于大自然，使翠翠的形象和大自然美好的风光融为一体的，使读者感到的是她的自然美。

翠翠的形象是由“绒线铺里的小女孩”、青崂山的“一个乡村女子”、以及“身边新妇”(即夫人张兆和)三个原型“合成”的。翠翠的形象绝不是简单的合成，而是作者经过项链情感与怀旧思想孕育起来的一个血肉丰满的人物形象。这个小姑娘名叫小翠是沈从文同伴赵开明的女儿一双发光乌黑的眼珠，一条直直的鼻子，一张小口，眼前这个“小翠”使沈从文想起十七年前与好友赵开明走进绒线铺里看中的“小翠”一模一样，似乎把作者带到了十七年前，于是深深地感慨到：为了这再来的春天，我有点忧郁，有点寂寞。黑暗河面起了缥缈快乐的橹歌。河中心一只船正想靠码头停泊，歌声在黑暗中流动。从歌声里我俨然彻悟了什么，我明白“我不应当翻阅历史”。在理事面前，谁人不敢惆怅?《边城》中主人公翠翠似乎已和泸溪县城绒线铺里新一代“小翠”融成一体。青崂山的“一个乡村女子”的朴实无华、勤劳、乐于助人是翠翠形象的一个有机组成部分。特别是夫人张兆和使翠翠的灵魂得到升华，达到了与作者思想的息息相通、心心相印。张兆和是沈从文在中国公学讲学时所教的一个女学生。时年十八，面目秀丽，身材窈窕，性格平和文静，在学生中是公认的校花。因肤色微黑，沈从文后来称之为“黑凤”。“黑凤”的身影从此费尽了沈从文大脑的屏幕，而且愈来愈鲜明，愈来愈深入，再也无从抹去，最终成为作者的终生伴侣。所以翠翠形象是集“绒线铺里的小女孩”的天真骄傲，青崂山的“一个乡村女子”的朴实善良、“身边新妇”的眉毛与沉静的一个有血有肉的复杂合体。

边城电影观后感【篇4】

看上一会儿《边城》，心便到了那里，不自觉整个人都简便了许多！

可是，这世间本就没有完美的事物，即便是边城！中国几千年传承沉淀下来的古老文化赋予了边城人民一切完美优秀的品质，却也深深烙上了千年封建落后腐朽的印记。在这相对落后、孤独封闭的边城里，人们浓厚愚昧的封建思想也给翠翠的感情杯具埋下了伏笔。

不明白为什么，每次读到傩送离开家乡的那段，我总是情不自禁的想到宝哥哥了，二人皆是因为感情，带着遗憾与愧疚远走他乡。宝哥哥爱而不得，是因为林妹妹已芳魂消逝，求而无果；傩送爱而不得，是因为心中对哥哥的那份愧疚，憾而惧求。傩送跨可是心里的那道坎，冲不破那道思想的枷锁，让二人远隔千山万水爱而不得相守，终是负了那痴心一片！可是，回头看，谁说翠翠不是那个最无辜的痴心人呢？翠翠敢爱敢恨，为了心中那人一向等在船头，因而翠翠的爱虽有缺，终究是可贵而又可敬的！

现代人谈的最多的也是感情，可是，最奢侈、最难得、最渴望的也是感情！在这个物欲横流、精神空虚，严重匮乏爱的社会，“寻找翠翠，翠翠成了我们这个时代的忧伤”！现代大多数人的感情，姑且不能称之为“感情”，应当是择偶观念是与金钱、权利、欲望挂钩的，这个时代真正的优伤不是缺少翠翠，而是缺少敢于遵循内心，敢于去爱的人！每个人都大言不惭的说羡慕翠翠，渴望真爱，可是当现实与欲望发生冲突时，又有几个人选择了感情？如果真的需要爱，不用去寻找翠翠，只抛开世俗的枷锁、冲破欲望的牢笼便可！

爱《边城》，爱那真正的“人之处，性本善”的美，仿佛那城中的人们与世隔绝了千年，又面带着微笑，款款向我们走来！

《边城》中，老船工的存在总是能让我莫名的感到心安，老船工是勤劳、善良、朴实的，他守在渡口，不求回报，渡过了一个又一个路人，他把这当成一辈子的事来做，只是如此简单而已。但对我来说，老船工是一个引路人，读他时，是纯自然的灵魂的接触，他默默地将你从此岸引到彼岸，将你心中的烦闷一点一点的洗涤到水底，恬然和满足慢慢地沉淀到灵魂深处。老船工是翠翠的依靠，亦是读者情感的寄托。当老船工去的时候，翠翠悲痛欲绝，一夜之间长大了；读者情不自禁，潸然落泪了！沈叔把老船工的葬礼写的很细致，但越是细致，亦越是残忍！一个人的感情，爱或恨、喜或忧、乐与愁，皆能到达一个特定的点，越过了这个界限，就会变质，爆发！沈叔是一个高手，老船工逝了，读者已是悲痛不已，他却不急不慢、不温不火地将这忧伤一层一层的渲染开来，那葬礼的描述直把人逼到情感的死角，闭上眼，掉下的决堤的泪水！

傩送会回来吗？翠翠还会等待吗？他们的感情会有结果吗？一切都是未知数，将书翻到最终一页，却是意犹未尽，总是固执的觉得应当有后续的，怎样能就这样没了呢？可是，转念想，还能有比未知更好的结局吗？

边城电影观后感【篇5】

《边城》，现代作家沈从文的名作。沈从文系凤凰人，一生都难以忘怀家乡，特别是沅水，因而他的大部分作品都是以此为环境题材的，《边城》是其中代表。

故事发生在湘西一个风光秀丽，人性质朴的边远小城，即使是战乱年代，仍保有一方净土的小城，讲述了翠翠及其祖父，天保大老，傩送二老等人之间发生的事。以翠翠的感情为主线，描绘了湘西生动的社会风俗，优美的环境，纯朴的人情，淋漓尽致地表现了湘西地方的风情美和人性美。

学过《边城》之后，不禁会为湘西美丽的环境，质朴的风情所吸引，在大脑中尽情勾勒美丽的画卷，陶醉于青山绿水中，陶醉于端午龙舟的火热中，陶醉于人们之间的朴实情感中，心随着翠翠的一言一举而起伏，为她欢喜，为她悲伤。

翠翠作为主人公给我留下了非常深刻的印象，她的纯真和善良一直萦绕在我的心中。在文字的描绘中，我可以想象出她美丽的样貌，质朴的微笑，这大概是影视作品所不具有的优势，文学作品留给人极大的想象空间，每个人都可以在心中描画一个自己欣赏和喜欢的形象。

边城电影观后感【篇6】

范文一《边城》以清末时期的湘西茶峒地区为背景，以“小溪”渡口为起点，绕山岨流的溪水汇入茶峒大河，展开了旷野渡口少女“翠翠”与山城河街“天保”、“傩送”兄弟的动人爱情故事。沈从文先生极为优美而流畅的语言文字，如诗如画般描绘了白河沿岸恬静幽美的山村，湘西边城浓郁的风土民情：“近水人家多在桃杏花里，春天只需注意，凡有桃花处必有人家，凡有人家处必可沽酒。

夏天则晒晾在日光下耀目的紫花布衣裤，可做为人家所在的旗帜。秋冬来时，房屋在悬崖上的，滨水的，无处不朗然入目。黄泥的墙，乌黑的瓦……”。

这些充满了对自然朴素和生动生活的描写，给人以最美的享受。

随着故事的展开，《边城》描述了河街繁华祥和的码头市井，湘西淳朴厚道，善良笃信的世道民风。河街虽有“一营士兵驻老参将衙门”，有地方的“厘金局(税收征稽)”，却仿佛并不存在，林林琅琅“五百家”，各处是一片繁忙的劳作、古朴的店铺、悠闲的生活景致。“船来时，远远的就从对河滩上看着无数的纤夫……带了细点心洋糖之类，拢岸时却拿进城中来换钱的。

大人呢，孵一巢小鸡，养两只猪，托下行船夫打副金耳环，带两丈官青布或一坛好酱油、一个双料的美孚灯罩回来，便占去了大部分作主妇的心了”。河街上，就连妓女也为世风所感，“永远那么浑厚……尽把自己的心紧紧缚在远远的一个人身上，做梦时，就总常常梦船拢了岸，一个人摇摇荡荡的从船跳板到了岸上，直向身边跑来”。这些客观生动的描写，反映了沈先生凤凰县生活的深厚基础，当年对“河街”生活细腻的观察，对湘西民俗风情的谙熟，直观与遐想的特写抓住精彩的瞬间，给人以鲜活的生活场景。

“河街”上虽有三教九流，以及“纤夫”、“船夫”、”妓女”等生活在最低层的民众，但做为当年“新文化”的杰出作家，也许是为了爱情主题，未提及阶级对立或社会矛盾。

我们虽然仅仅是从文字上了解湘西的那个遥远的时代，未必真悟是什么样的社会环境，但《边城》却是沈先生描述的类似于陶渊明笔下的现代“桃花源”，与当时“争乱”的外世隔绝，从中不难看出沈从文先生对和谐美好社会的向往和追求。

《边城》塑造的主人公渡船少女“翠翠”，是纯洁美丽的化身，是《边城》美好的灵魂：“爷爷”老船夫是淳朴厚道却也倔强的老人，他为翠翠美丽而自信骄傲，为了翠翠嫁一个好人家，他不计地位的贫寒低贱，内心凄苦忧虑与责任自信交错。前清解甲流落军官“顺顺”凭着一些积蓄经营木船，事业兴旺发达，又因大方洒脱，仗义慷慨，诚信公道，被众举为“掌水码头”一方豪杰绅士。

他的两个儿子“大老”和“二老”受父亲江湖风范教育熏陶，在浪里行船摔打锤炼，皆成为江湖“岳云”式聪明英俊少年。在渡溪或“逮鸭”的竞技后，兄弟二人心中都是与翠翠一见钟情，深深爱上了美丽的翠翠，“二老”傩送为追求翠翠宁可要条破渡船而不要那座“新碾坊”。“大老”天保在与翠翠提亲的一次次混沌不清的“马路”，“车路”推辞中，决不放弃对美的追求，执着的兄弟二人互明心事后，毅然甘愿站在月夜山崖上为翠翠唱“三年六个月”的歌。

《边城》是一幕爱情的悲剧，看似文字轻松酣畅的流淌，实则笔墨浓晕幽幽的凝重，她的感人正是爱情悲剧的美丽。沈先生笔下的妙龄翠翠，细腻的再现了一个少女春情朦胧的心里变化，生动的刻画了少女羞涩的恍惚与冷漠。由于从未有过母爱和做为女性的涉世，心理孤独的翠翠面对痴心爱情不知所措，一次次含蓄埋没，躲避推脱，终于忧郁等待竟是一场悲剧。

山崖上再也听不到天保和傩送兄弟月夜的山歌，天保在漩涡中溺水身亡，傩送悲痛之际又不愿接受家中“新碾坊”的催逼，去了遥远的“桃源”地方。在这令人心碎的时刻，爷爷在吃了掌水码头“一闷拳”的怨恨后，那个暴雨雷鸣的夜晚，碧溪岨的白塔终于倒塌，翠翠唯一的亲人，辛劳一生的老船夫在睡梦中带着忧虑和期待撒手西去。翠翠在杨马兵等人述说中，明白了一切，她痛哭了一个晚上，可是那如歌的岁月似白河流水滔滔而去。

《边城》的结尾也挥洒的十分悲壮幽深，意境深沉：“到了冬天，那个圯坍的白塔，又重新修好了。可是那个在月下歌唱，使翠翠在睡梦里为歌声把灵魂轻轻浮起的年轻人，还不曾回到茶峒来”。

“…………。”

“这个人也许永远不回来了，也许”明天“回来!”，沈先生诗歌般精妙的几笔点缀，给人留下了悠长的惋惜和无限的牵挂期盼。

范文二《边城》，现代作家沈从文的名作。沈从文系凤凰人，一生都难以忘怀家乡，特别是沅水，因而他的大部分作品都是以此为环境题材的，《边城》是其中代表。

《边城》塑造的主人公渡船少女“翠翠”，是纯洁美丽的化身，是《边城》美好的灵魂：“爷爷”老船夫是淳朴厚道却也倔强的老人，他为翠翠美丽而自信骄傲，为了翠翠嫁一个好人家，他不计地位的贫寒低贱，内心凄苦忧虑与责任自信交错。前清解甲流落军官“顺顺”凭着一些积蓄经营木船，事业兴旺发达，又因大方洒脱，仗义慷慨，诚信公道，被众举为“掌水码头”一方豪杰绅士。

他的两个儿子“大老”和“二老”受父亲江湖风范教育熏陶，在浪里行船摔打锤炼，皆成为江湖“岳云”式聪明英俊少年。在渡溪或“逮鸭”的竞技后，兄弟二人心中都是与翠翠一见钟情，深深爱上了美丽的翠翠，“二老”傩送为追求翠翠宁可要条破渡船而不要那座“新碾坊” 。“大老”天保在与翠翠提亲的一次次混沌不清的“马路” ，“车路”推辞中，决不放弃对美的追求，执着的兄弟二人互明心事后，毅然甘愿站在月夜山崖上为翠翠唱“三年六个月”的歌。

《边城》是一幕爱情的悲剧，看似文字轻松酣畅的流淌，实则笔墨浓晕幽幽的凝重，她的感人正是爱情悲剧的美丽。沈先生笔下的妙龄翠翠，细腻的再现了一个少女春情朦胧的心里变化，生动的刻画了少女羞涩的恍惚与冷漠。由于从未有过母爱和做为女性的涉世，心理孤独的翠翠面对痴心爱情不知所措，一次次含蓄埋没，躲避推脱，终于忧郁等待竟是一场悲剧。

山崖上再也听不到天保和傩送兄弟月夜的山歌，天保在漩涡中溺水身亡，傩送悲痛之际又不愿接受家中“新碾坊”的催逼，去了遥远的“桃源”地方。在这令人心碎的时刻，爷爷在吃了掌水码头“一闷拳”的怨恨后，那个暴雨雷鸣的夜晚，碧溪岨的白塔终于倒塌，翠翠唯一的亲人，辛劳一生的老船夫在睡梦中带着忧虑和期待撒手西去。翠翠在杨马兵等人述说中，明白了一切，她痛哭了一个晚上，可是那如歌的岁月似白河流水滔滔而去。

一起去不返……