摄影实践心得

摄影实践心得14篇。

经验告诉我们，成功是留给有准备的人。在平时的学习和工作中，幼儿园教师经常会提前准备一些资料。资料的定义范围较大，可指代生产资料。有了资料的帮助会让我们在工作中更加如鱼得水！那么，你知道有哪些常见幼师资料吗？以下是由小编为大家整理的“摄影实践心得14篇”，更多信息请继续关注我们的网站。

摄影实践心得【篇1】

今天第一天，真的，心中有点小激动，还在想，到底是要我们干什么。早晨6：00起来，洗漱之后，就去坐808了。到了龙摄影，先是觉得环境很美，在那里坐着，等待……等待我们的是什么工作，谁都不知道。等到9：30的时候，一位负责人带我们上二楼，安排工作。女生安排的是轻活，男生就是重活了。我和Rick是摄影助理。摄影助理，顾名思义是帮助摄影师干活的人。想着应该不是很累吧，但是我们都错了。我们不熟悉流程，所以就干起来比较费力，因此我们都很累。最累的是下班之后坐车，人超多，而我们又很累，但死我们能体会到他们上班的艰辛。

南坪离沙坪坝又远，每天坐车都这么累，何况上班呢？！第二天，我错了。整整一天都在出外景，累得要命。我开始后悔了，怎么来这里了，我到底要干什么，我不知道。但是我又想了想，那天古晶老师说的话，我们这个活动是为了体验民情，市情，国情的。我明白了，原来服务行业这么难做。真的是行行难做啊，尤其是我们服务行业！我们龙摄影属于服务行业，所以不像其他事业单位能够周六日休息。我们周六日最忙了，要忙着服务顾客。现在明白了，每个人都很难，都有来自各方面的压力。我会好好珍惜这个机会的，好好锻炼锻炼这一代的90后，让自己充实，不后悔！

摄影实践心得【篇2】

这次新闻摄影实习，我们主要是拍摄一组专题新闻图片。

专题新闻摄影报道是指用多幅图片和文字相结合，全面、深刻的介绍、表现和揭示新闻事件和新闻事物的一种新闻摄影题材，在报纸、杂志上均可采用，尤其以在摄影画报上的运用更多更广泛。

近几年越来越多的报纸推出以专题摄影为主的版面,贯之以“视觉新闻”、“读图时代”等名称,以强大的视觉冲击力吸引读者的目光,提高报纸的可视性,增强媒体的竞争力,与此同时,这些专题摄影也成为报纸风格的重要标志之一。

这次我们的新闻摄影实习，是用数码相机进行拍摄。走在校园里的大街小巷上，忽然发现，不知何时，毕业的气息变得浓重起来，空气里到处充斥着离别的伤感。于是，就像借着这次新闻摄影的机会，把这些感动的瞬间记录下来。做这个专题，也是希望现在还没有毕业的兄弟姐妹们能够好好珍惜现在的生活，珍惜身边的每一个人，大声的告诉他们“你对我是多么重要”，不要在离别之时才发现，我们还有那么多的事儿没有做，那么多的话没有说……

在拍摄之前，我进行了比较周密的拍摄计划的制定。首先是拍摄主题的确定，主题要积极向上，能够用较为可观的视角去诠释我要表达的内容。其次是拍摄内容的策划。我想从毕业生面对毕业的两种态度和情感去表达，一方面是毕业生终于可以顺利毕业，拿到期待已久的毕业证书，成功的过完了美好的大学生活，是兴奋，是喜悦，是激动……同时即他们将步入社会，对未来又充满了期待与梦想;另一方面，毕业就意味着离别，就意味着短时间内，大家可能不会相聚，朝夕相处的同学也可能就此话别，各自奔天涯，不知道下一次的相聚会在何时，一年?两年?也可能是十年、二十年……离别的伤感和无尽的想念，在此刻都化成无言的泪水，肆意奔腾。

摄影实践心得【篇3】

这是我向我们公司的人事部主任申请的调职请求信。语言虽然还算委婉，相信领导和你们都能看出我在里面的不易。每天PS几百张图的人，你是真的伤不起。由于是个NEWBIE，所以只能做打杂的活。就是每个人都不愿意做的修片工作，很大一部分丢给了我。PS这个活本来是很需要创造力和熟能生巧的。但是，修片基本上是一种理论简单，只是需要长时间练习的一项很枯燥的工作。其实有点类似十字绣一样的东西。纺织按理说是比较复杂的，如果加上要考虑到怎样染色的话。但是十字绣这种“纺织”过程就显得比较单调冗长了。

修片工作，相信阅读这些文字的大家只需要稍稍培训一个多小时吧，就都可以上手，一天之内就可以比较熟悉的进行操作，问题在于可能需要一个月的时间才能做到质量和效率并进的程度。一坐在电脑前就是三五个小时，再加上上面对你一些批评，真的很没有成就感。去年在新东方做主教的时候，我的头儿曾经悄悄给我说，新东方给你多少钱，你就干多少活儿。如今，这个方法真的不知道适用不适用了。因为，给的工资确实不高，但是自己旁边的正式员工也是基本上同样的'工资，对此，真的为她们……我问过雪梅姐，你们这样天天干不累啊。要吃饭，你不要觉得累就不累了啥。这里，给你份美女P嘛。

有云:美女养眼,帅哥养颜。但这些对我而言，每天盯着帅哥美女 看却是一件既伤眼又伤颜的事情。每天盯着电脑屏幕PS几百张图片可不是一件简单的事情啊。一般人就是玩游戏晚上8个小时也会感觉视疲劳，何况还要你不停地机械的盯着屏幕审查整体色调、对比度，修改人物的胖瘦，去除痘痘，暗色……这也就罢了，关键是，大多数COUPLES并不是帅哥美女——悲哀、悲哀!

雪梅姐是我们办公室的头儿，整天在办公室中，话最多的就数她。论工作量，她也至少算老二。性格原因占一，更可能是她出于这个位置，这个领导如果不能有很好的亲和力，整个办公室都是敲击键盘鼠标的声音的话，不知道这个办公室的人都是如何拖过来的。每天，除了像我们一样修片，她要指导像我这样的新人，要对新来的应聘者面试，要讲笑话，下班了还要买菜带孩子。我不得不说她也是一个女强人，或者更确切的说，一个瘦小却坚强的女人。

一个借钱不超过两百但是却顶着上头的批评让一个认不到的穷小子把杂物存放放在自己办公室。我看他挺可怜的，她这么说。这不免让人看到一个好心人在社会上的无赖。

旅途而已，如今，即使多情，我也只能驻足片刻。望在摄影部学到新东西，体世间冷暖。

摄影实践心得【篇4】

来省教育电视台实习已有半个月了,很庆幸被分到新闻中心,我的专业正好是广播电视新闻学,也算是对了口。

记得刚进新闻中心时,我对新闻采编工作只是一知半解的,大多是从书本上了解的,以为记者是很强大的群体,可以随心所欲而不受约束,然而电视台的实习经历却告诉我不是这样的:首先，电视台受上级政府宣传部门领导,每个星期都会有上级的选题下发,比如上个星期,重点是报道各行各业学习两会,其后的新闻采编几乎大都是围绕这一中心。其次每条新闻必须经过层层严格审核,在确定选题前,须经主任签字同意,记者才能实施采编,新闻稿完成后,也必须由主编台领导依次修改后，才能配音、剪辑并送交总编室。

记者也是人，在新闻采写过程中，良好的人脉和人际交往能力可以事半功倍，这是我的切身体会。实习第二天，我就跟随黄老师去新余出差，对当地某大学进行采访报道，虽然和该校以往素不相识，但黄老师与人交往能力极其出色，我们受到热情接待，还与该校领导建立了很好的友谊，该校非常配合我们采访，主动提供资料，仅仅几个小时就顺利地完成了采访、拍摄任务。回来路上，黄老师告诉我，作为记者，人际交往也是工作的一部分，没有被采访对象的积极配合，采访几乎是不可能完成的。

在电视台里，记者任务重，工作繁忙，很难有专门的时间来指导我们，刚开始我还显得有点无所适从。卢主任要我们多看多写多观察，看就是要多看资深记者、主编是怎样写作及修改稿件的;写就是自己要多练习，提高写作能力;观察就是多动脑筋，稿件该怎么写会更好、更具吸引力，从什么角度入手，新闻稿的价值点在哪里，都需要自己去摸索和领悟。后来无事时，我就把保险柜以往的稿件拿出来看，学习他们的写作方法和技巧，自己也尝试写一点，受益匪浅。

如今各媒体之间竞争日趋激烈，尤其是电视新闻对记者技能要求极高，新闻采编都是单兵作战，独立完成。所以记者不仅要能编会写，还要摄像和剪辑二者兼备，提高个人效率，因为很多新闻都是当天要播出，记者上午采访、摄像，下午要写出新闻稿，配音后还要进行剪辑，丝毫马虎不得。

在电视台实习的日子里，我明白新闻采编工作远远要比学校学校所学的来的更复杂，先说写稿，在课本上我们也知道新闻的五W、倒金字塔结构、跳跃性思维、设置悬念，但真到了让我们来写的时候，就不知道应该如何安排文稿结构，从哪里入手。尽管我们在校时都用过摄像机，基本操作也都会，可是一到了新闻现场，就不知道拍哪些东西，用什么角度，用什么景别，我摄像时机子不稳，画面有抖动，根本不能用。最后是剪辑，我们都学过非线性编辑软件，可是当真正要求将镜头组接成有完整意义画面时，又一筹莫展。

这次实习也让我明白，无论什么事都要认真去做，态度要端正，开始记场记时觉得很枯燥、繁琐，后来一位台里老师告诉我，不要以为记场记就什么也学不到，你在记场记时可以边观察镜头的拍摄角度，还可以自己琢磨画面和采访的取舍，而且你帮老师做完了事，自然他有机会就会教你。

当然，很多东西不可能在短时间内完全学会，但在电视台的实习中，我了解到了电视新闻的制作流程，知道自己有哪些不足和缺陷，在以后的学习工作正不断改正。在接下来的实习中，会更加珍惜，主动向实习老师学习写作和摄像，使自己更适应新闻工作的需要。

摄影实践心得【篇5】

短短的 一个月就这么过去了。说它短，是因为它犹如过眼云烟;但它也很长，因为我本可以那这段时间做更多有意义的事情，这是说实话。于是，我想我就尽量让它有意义起来，融入我以后的生活中去。

今天看杂志，说一些形式特别的简历挺吸引应聘单位的眼球。要变个花样的介绍自己?我的话，用这个法子。

短片一开头是黑底白字的渐变：

这种态度和活法是 养成 的结果。

无论从印象管理、认知不协调还是自我观察三个方法论进行解释，任何一种 养成 的习惯都是一种通过行为影响态度的内化过程。

习惯是习成的，它是一种态度、更是一种活法。

平日的我是一名普通的老师，也许不是什么高职称，但很受学生喜欢，虽然讲的是英文，但是谈天说地，从文艺复兴到皮影戏

上班之余就把明天的课备完，工作时间总是很忙碌，不留半点空闲。

回家跟常人一样挤公交，听《四季》(蒙特威尔第的不是柴可夫斯基的)，看《东方主义》。回到家，有时在我的 天堂电影院 看一部《上帝之城》，有时会把难懂的书放在一边，看看《雷克萨斯和橄榄树》。

我会充分利用寒暑假的时间去旅游，当然是边做导游边旅游。我曾经就在湖广会馆做过一阵导游，那是在几年前的事情。我当时在龙摄影实习，在湖广会馆外景地帮助拍摄婚纱照，实习期一满后我便到了那里做起了双语导游。从那时起，我就开始拿起单反，和别人分享自己的知识，收藏自己所看到的世界。

每次旅游前，我都会把目的地的背景知识了解个透，然后再进行 实地考察 。再后来，我就会在当地做一段时间的临时导游

这是由我用PREMIERE做的一段小视频。

以后的收入和开销或许很紧，大量的资金主要是用在食品吧，占个30~40%，表示恩格尔系数还是很高 在这个信息化时代，一定要充分利用盗版，不然像我这样的中国穷人是永远无法活自在。毕竟，我要的就是些书啊音乐啊电影啊 唯一要钱的就基本只有硬件和电费了。另外寒暑假的外出要算半年一度的较大开销

蓝图一直在更改，但总的趋向不变。梁启超先生就曾经讲过《敬业与乐业》，而生活也是一样。虽然从生物学角度看是一个人自身的适应环境的能力，但我更愿意把他看做是一种习惯。

摄影实践心得【篇6】

不知不觉，大学第一年就结束了。暑假也来了，大家都很兴奋，因为要回家了。在外的孩子都想家啊!亲人，老友，家乡的各种美食都是大家迫不及待回去的理由!而我，却决定留下来!这不是一时心血来潮，而是“早有预谋”了，哈哈!在寒假结束后，重返学校时，我就已经和家里人商量好，今年暑假不回家了，找份工作，赚点小钱，养活自己!我最初的想法是：不回家就可以省下一千块钱左右的路费，如果打工赚的钱除去生活费有剩余，我就可以去旅游了，继续到外面的世界看看，欣赏大自然的山山水水，领略各地的风情!想法总是那么的美好，那么单纯。但现实却是不适人意。

暑假结束前，就和同学一起出去附近商圈找暑假工。信心满满，本以为不难找的。结果一问，人家不是不要暑假工，就是已经招满了。稍微有点落寞，回到学校继续准备考试。但同时自己也在网上一些网站开始hunting jobs(像猎人打猎般找工作)。网上的招聘信息很多，而且暑假工貌似很抢手，工资待遇也不错，信心又一下满起来了。但是，原来这些信息都是中介公司在网上发布的，而且“特意”为大学生“量身定做”的。我去过一家公司面试，有很多和我一样的学生也去面试。听其一番介绍，可以这样说，你交钱，你有时间，你就有工作可以做!!!被告知要至少交四百左右的钱，我果断地拒绝了。这下我心灰意冷地回到学校，找个工作还这么难啊!!但上天似乎还有一丝“可怜”我的意思哈，回到学校后，一同学就告诉我学校的带薪实习还需要两名男生去一家摄像馆，我立马抓住此机会了。之前有去报名带薪实习的项目，但没被选上。这样，心中的石头就卸下了!!就只等待去上班了!【qx54.com 群学网】

在去单位实习之前，学校给大家组织了一个动员大会，在会上，老师给大家打“预防针”，教大家做好心理准备，因为我们不是去享受的，而且外面的世界也不像学校一样平静，外面的人也不会像同学们单纯。确实，大家一直都说外面的世界很美好，也很复杂，很残酷!究竟是怎么回事，估计只有等我们进去了才知道!虽然在薪水方面，这份工作不咋地，但一想到这是一份正当的，不用担心被骗的工作，而且顺便也是一个积累社会经验的好机会,我就满足了!!!这样总比暑假回到家里当“饭桶”好!好好珍惜机会吧!!!

七月十三号，我们开始到单位实习了。早上一直下着小雨。工作单位离学校有一个小时的车程，虽然是九点去报到，但我们还是决定七点左右就出发，提前到那等待单位的安排。结果我们的决定是对的——雨天路上大塞车!虽然还有一个小时才会报道，但突如其来的堵车还是让我们几个紧张起来!幸好车堵得不是很厉害，我们还是提前到那了!下雨，堵车，第一天上班就有小小的考研了，呵呵......

到达单位后，我们先是等了差不多一小时后，单位才正式给我们分配工作!我们五个人一起去，其中一女同学去前台，另一女同学去管理服装，一男同学会PS技术被派去电脑部了，我和潇潇就去了摄影部当摄影助理。

摄影助理，听起来不错的，其实就是给摄影师打打下手，给客人传一下道具，整理一下衣服，打一下灯光。。。工作，说实在的，不会很累，但一干起来就很少停下休息，因为客人都在楼下等着。有一次，我从九点上班开始就接单，一直到下午六点半才结束，中间只休息了半个小时，因为我吃饭了!刚开始真的很不习惯中午没睡觉，就去干活，犯困得很厉害。在大学里面真的是太宠自己了，生活过得那么滋润，一出学校，才知道原来中午小憩一会不是每个人都可以享受的。但是，我的摄影师都没休息，也还在尽职，比我还累，一想到这些，我就尽量让自己打起精神，集中精神，好好做好自己的工作!!!一般周末是我们最忙的时候，大家放假才有时间来拍照。当然有时候也有很清闲的时候，记得第一天上班的时候，下午三点多就结束了拍摄的工作，做完每个人负责的清洁区域后，还有一个多小时才下班。我们就一直等到五点半才回家。

当时我们都很累了，第一次走进不是学校的单位去干活，才知赚钱的不容易啊，才体会父母养家的艰辛啊，确实我们是该好好珍惜我们父母给我们的一切!!

摄影实践心得【篇7】

在本学期的第13周，我们开始了摄影测量学的实习。通过实习我认识到摄影测量学是通过获取立体影像来研究和确定被摄物体的形状、大小、空间位置、性质和相互关系的一门信息科学与技术。摄影测量教学实习是“摄影测量学”课程教学的重要组成部分。通过实习将课堂理论与实践相结合，使学生深入掌握摄影测量学基本概念和原理，加强摄影测量学的基本技能训练，培养学生分析问题和解决问题的实际动手能力。通过实际使用数字摄影测量工作站，了解数字摄影测量的内定向、相对定向、绝对定向、测图过程及方法；编制数字影像分割程序，使学生掌握数字摄影测量基本方法与实现，为今后从事有关应用遥感立体影像和数字摄影测量打下坚实基础、我们本周实习的是数字摄影测量工作站的操作，数字摄影测量系统是基于数字影像与摄影测量的基本原理，应用计算机技术、数字影像处理、影像匹配、模式识别等多学科的理论与方法，提取所摄对象用数字方式表达的几何与物理信息，从而获得各种形式的数字产品和目视化产品。

数字摄影测量系统是摄影测量自动化的必然产物。数字摄影测量系统为用户提供了从自动空中三角测量到测绘地形图的全套整体作业流程解决方案，大大改变了我国传统的测绘模式。VirtuoZo大部分的操作不需要人工干预，可以批处理地自动进行，用户也可以根据具体情况灵活选择作业方式，提高了行业的生产效率。它不仅是制作各种比例尺的4D测绘产品的强有力的工具，也为虚拟现实和GIS提供了基础数据，是3S集成、三维景观和城市建模等最强有力的操作平台。本次实习是采用VirtuoZo数字摄影测量系统。

实习目的：

了解数字摄影测量系统，掌握操作过程。

实习主要内容：

1、数据准备，包括摄影比例尺、相机内方位元素、航高、航带数、像片排列、控制点分布等；

2、建立测区、设置测区参数；

3、建立模型、设置模型参数；

4、模型定向，包括内定向、相对定向、绝对定向方法与步骤。

其基本步骤是：

建立测区、引入影象、建立模型、检查（修改）影象参数、建立相机参数文件、建立加密点文件、设置成果输出参数、模型影象内定向、模型的相对定向、模型的绝对定向、核线影象生成、匹配预处理、影象匹配、匹配结果的编辑、DEM生成、DOM及等高线影象生成、叠加影象生成、矢量测图、图廓整饰等。通过本次实习使学生掌握摄影测量的内涵、摄影测量的基础知识、解析摄影测量原理与方法、双像解析摄影测量，了解并能够理论与实际相联系，解决实际生产中的问题。

在完成以上的内容后，我们紧接着要做的是编写K平均区域分割程序，其基本原理是将图像初步分成K个区域，计算每个区域的灰度平均值，将图像中每一像素分别与K个区域灰度平均值进行比较，差值最小的区域与该像素最为接近，该像素分配给对应区域。

摄影实践心得【篇8】

我于x月x日至x月x日参加了中国石油报社的摄影培训班学习。在石油报社理论学习了5天，在采风实践学习了10天。这次学习受益匪浅，通过自己的努力，在最后全体学员的作品评比中，我的作品照片系列荣获了新闻作品奖二等奖。中国石油报社摄影部主任、全国专业报新闻摄影学会会长、报社等有资历的摄影专家及高级记者为我们理论授课。对新闻摄影，通讯员如何抓图片新闻，数码相机的使用等内容做了详细的讲解。通过这次学习使我对摄影有了深入的了解。我在数码摄影方面还是个新兵，经验不多，拍得满意点的相片往往百不得一，认真回忆体会采风实践中的过程，也还能总结出一点东西来。要想拍出更多一点好相片，这有赖于对自己所用摄影器材的熟悉和深刻了解，能做到扬其长而避其短，还需要有点摄影基础知识和美学修养，更重要的是还需要有经验的长期积累，功到自然成，所以并非唾手可得的易事。以下是这次学习的心得体会：

一、多拍精选

在学习中邵老师讲到“多拍”，从宏观上来讲就是多实践，多积累经验，从具体来说就是不妨多试试镜头，以多为胜，多中选优，或者在探索出最优方案后重新精心拍摄某一场景。光学相机摄影要用胶卷，当场没法知道拍得满意不满意，要洗出来才知道。以多为胜吧，必然要浪费大量胶卷，成本太高，所以光学摄影往往是惜“镜”如金，轻易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想补救已来不及了，所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。

数码摄影则不同了，影像现时储存在机内的磁性载体上，又可以现时回放观察，不满意消去重来就是了，这就是数码摄影的一大优势。所以在拍摄过程中无论是拍景还是拍物往往是先确定一个专题，围绕专题选定若干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件（逆光、顺光、测光等）下的拍摄方案，然后就毫不吝惜地猛拍一气，有时同一角度同一方案也重复拍上好几张，然后就停下来回放，不满意的镜头当场就删，往往十去七八，只留下两三张做初选成果。然后再拍摄下一个场景，依此泡制，直至完成一个专题。在采风实践中我深有体会，拿相机拍上二三百甚至四五百个镜头也不过就留七八十张回来。存入微机硬盘，再放大回放，又删去一部分。对自己满意的照片可以通过photoshop作编辑处理，达到理想效果。

二、曝光时力求保持相机的稳定

作为新手来讲，有时相片影像模糊并不是由于对焦不准，而是因为相机把持得不稳。一般情况下，对于新手来说，当曝光速度低于1/60秒时己有可能影响成像的清晰。要保持相机稳定，一是要持机姿态和力度正确，二是要按快门键的力度适当。要练出这个基本功看来似乎很简单，却非一日之功可得。其一最简单，就是给身体或手找个依靠物；其二，把相机皮带挂在脖子上，把相机向前抻至皮带拉紧，就形成了3点支撑，持相机的稳定度就大大提高了。第三个办法就是用三脚架，最好用10秒延时拍摄。

三、扬长还要注意避短

数码相机的摄影响应比较迟钝，从按下快门到摄影启动的这段时间明显要比光学摄影长得多，所以拍摄运动中的物体时往往抓不住或抓不准镜头。最好使用相机的连拍功能来弥补其不足。

四、独特的拍摄角度与别致的构图

要求艺术贵在创新，不应体现在意境上，同时也应体现在画面的形式美上，要使作品别开生面，耳目一新，就要通过形式美的手段，不断创造新的视觉感受。

关于构图，已经有很多文章教我们如何运用黄金分割、井字格焦点等原则，就像是画国画有一条原则：注重“留白”，也就是说不要把画面填得太满。一是构图的对称性。除非是想突出表现摄影主体自身的对称性，否则应偏移一点角度拍摄，因为过于对称容易给人“死板”的感觉。二是线条过于横平竖直容易流于刻板，要学会用另一组线条如对角线，S线构图，三角形等来打破主体线条的控制。三色彩的运用很重要，光线明暗及其对比是影响意境的很重要的因素。

五、关于会议摄影及人物摄影

会议摄影不受时间限制，可以随时拍摄，技术必须是“狠、稳、准”，要动中有静，静中有动，有情有趣。对于人物摄影应该具备敏锐的形象观察力，善于利用摄影的视觉语言传达信息和感情，对形象的变化有细致的辨别能力，并熟练运用摄影的造型技术和技巧，对艺术的执著追求是培养形象敏感的有效步骤，也是摄影记者取得成功的原动力。

安佑忠老师把他独身去非洲的照片给我们作了详细的讲解，通过他拍摄的连续的图片真实的反映了当地人的文化及生活。安老师说既然拿起了相机，就要有一个摄影师的职责，摄影家不仅要具备地质家的眼睛，更要具备探险家的精神。

摄影实践心得【篇9】

要问现在的大学生们最忧心的是什么，他们会毫不犹豫地告诉你“就业”。这样的担忧从踏入校园的第一天起，一直伴随着四年大学生活。当四年的“襁褓”生活结束，他们将凭借各自的努力融入社会，独立生存。

而如今摄影专业越来越多，摄影专业的学子们也有着同样的艰辛与考验。

其实，对于我来说，能进入《南方都市报》实习，算是机缘巧合。进入公司之后，我也是非常专心学习，摄影。在现场，我努力记下每个摄影记者的拍摄角度，在他们拍摄过的角度也拍上几张。我是学生，我有权利模仿，何况，这也是学习。实习初期，我接到的大部分任务都是一些琐碎的采访，文字记者经常埋怨我动作慢，可是我觉得慢工出细活——这是我给他们的解释，也是我的学习方式。

实习，就要将自己的想法打垮或扶正，最终形成经验，并铭记于心。

实习归实习，我当然会全心全力去付出，可是最近脸上不只因为什么原因，开始冒痘痘，虽然说我以前的皮肤也不太好，可是并不会像现在这样冒得的这么多，以前也有过战斗的经历，所以我也算是有一点祛痘的经历。

说实话，战痘的那些日子，我真的几乎血泪交加啊。可是这次痘痘貌似特别凶猛，每次我挑痘痘每次都会挤到有血流出来，痛到死还没有用，哭也没人帮，痘痘长在自己脸上，谁能帮我受罪？原本开朗的我，喜欢摄影的我，因为痘痘，好久都没有没真的开心过啊！

本来摄影和我的爱好，是可以让我整天开心的事，可是最近痘痘带给我的烦恼却胜过了摄影所能带给我的喜悦感！痘痘真的是煞星，能够剥夺走我生活上的很多快乐和乐趣。让我整个人变得没有自信起来！

于是，我便开始了我的战斗经历，各种护肤品，保养品，全部装备齐全，然后，一点一滴开始我的祛痘痘之旅，我每天口服加擦在脸上就要花去好长一段时间，而且这些东西还来得个贵，我心想算了，只要能治好我的痘痘就可以了，花再多的代价，我也会去做！开始，让我失望的是，我用好久也好多产品，可是疗效都不明显，我甚至还在想是不是我用的方法不对！

后来上次跟我一起来实习的那个同学，说张妈祛痘不错，你可以试试。

我当时没多想，只想快点能把我脸上的痘痘都扫光就是好了！所以就订购了张妈的产品，两个疗程，张妈是在微信上和我沟通的，她说她们的产品是纯中药的配方，没有什么副作用。

在亲身体验后，就感觉和自己以前用的那些都不一样，很温和，很清爽，没有一点负重的感觉，使用了一段时间后，发现有的痘痘开始干瘪下去，而且也很少长新的痘痘，皮肤也比以前水润多了，没想到效果这么好，接下来就是看会不会痘痘彻底清理掉。好多年用了那么多的东西都不行，哎，终于，张妈我的噩梦就此结束了！！！真的非常感谢张妈！

在这里要提醒姐妹们一句，凡事不可半途而废。使用张妈的产品，一定要坚持才会有效果哦。

而对于实习生来说，最珍贵的莫过于得到反复实践的机会。在使用张妈的的产品祛痘成功之后，不仅心情变得好了，连我的摄影技术貌似都有了提高，一个很明显的变化就是：图片的角度已经不再那么单一，内容却丰富了，瞬间抓拍更到位了。

这点，其实归根结底，还是得谢谢张妈！是张妈让我重新拾回了自信！

摄影实践心得【篇10】

透过本次实习，掌握小地区控制测量的做法：能熟练进行导线测量的选点、观测与计算工作，熟练掌握四等水准测量和图根水准测量的操作与计算方法;掌握大比例尺地形图的方法与技能;掌握公路中计算与放样的方法，掌握工业与民用建筑物的放样方法，同时，透过本实习，还能够培养吃苦耐劳的精神，进一步培养学生精益求精，一丝不苟的工作态度。

实习的任务及要求：

(一)控制测量：

(1)导线测量：用水准仪和经纬仪进行距离和角度的测量;全站仪测出控制点之间的距离。

(2)水准测量：由已知水准点，用水准测量方法测出两个未知水准点的高程;

(二)地形测绘：测绘图幅为50cm×50cm，比例尺为1：500的平面图一张。

(三)工程放样测量

(1)公路中线测量：测设两条曲线(圆水准线加缓和曲线)

(2)房屋轴线测设：求出建筑物的角点坐标，并用全站仪将建筑物的角点在实地测设出来，实习过程中如何使用仪器：

(一)水准仪的使用：安置仪器，看各脚螺旋是否有松动，然后使架头高度居中，大致水平，并且粗平，转动角螺旋使圆水准器气泡居中;镜筒调焦是否易用，成像是否清晰，调制上中下叉丝清晰为止。

水准测量时就应注意的事项：我们就应目标定线，看水准仪所放的点是否位于两点的连线上，还有就是所放的点是否位于两点的连线的中点附近，误差不超过五米，而且所测两点的距离不能太远。

水准测量的误差的产生消除的方法：系统误差(严格地检校仪器和按水准测量技术要求限制视距差的长度);读数误差(个性注意的);外界环境的误差，包括地球曲率的影响(这次实验可忽略不计)，大气折光的影响(我们就应避免在高温的中午测量，所以我们中午都是休息，为了仪器好。)，温度的影响(为仪器撑伞防晒)，仪器是否有下沉(学校到处都是水泥地所以不予思考)。

(二)经纬仪的使用：安置角架，看各脚螺旋是否有松动，然后使架头高度居中，大致水平，大致看轴套是否与所测的点垂直，安置仪器，目视看是否对中控制点，升降角架使圆水准器气泡居中，同时也要对中控制点，转动角螺旋使使照准部水准管的气泡居中，转动180度，再调平使其居中，重复几次，即可进行实验。

经纬仪测量注意的事项：要以一条已知的直线水平角调零，能够减少计算量，如果部这样的话还有乘以它角度的余弦值，还有就是十字叉丝是否垂直，所测的点是否位于竖直的叉丝上，要十分准确，否则画出来的图误差很大。

摄影实践心得【篇11】

这次摄像实习是我期待已久的一次实习，之前老师在教学过程中安排的实验让我第一次真真实实的接触到摄像机，虽然做出来的作品不是很完美，但是它让我学到了很多东西。我一直相信，如果再给我一次机会，我会做的更好。所以，很珍惜这次摄像实习的机会。

这次实习我们组拍摄的是一个电视小短片，以三舍门前的一堆石头引发的故事：

某天，在三舍的门前突然出现了一堆石头，大家都不知道是怎么回事，所以，有一人写了一封信给侦探Mr.Sorry，请求他帮助破解这堆石头的问题。Mr.Sorry寻找线索以图尽快破解，在这期间，Mr.Sorry遇见了各种人，他们为Mr.Sorry提供了很多有用的线索，Mr.Sorry根据这些线索，最终确定嫌疑人——汪发余。在对其“严刑逼供”之后，嫌疑人终于说出这些石头到底是怎么回事，真相大白。

虽然是第二次拍摄，但是由于组员都是随机安排，大家基本都没有合作过，所以在拍摄过程中也难免出现一些小分歧。但我很开心的是，大家虽然偶尔意见不统一，却一直都是很努力，大家积极讨论，每个人都充分表达自己的想法，讨论的过程一直都是轻松且愉快的，没有出现过争吵或僵持的情况。

我们组这次分到的是大机器，虽然大机器比较不好弄(来回拿机器就是个体力活儿)，要求的技术含量也比较高，但是我们确实学到了比其他组要多很多的东西。大机器的好多东西都要求手动，有时候大家一起想什么东西怎么弄，最后都想不起来，甚至去翻笔记，才发现，有好多东西我们还没有记牢，有好多东西我们还要巩固，还要实践。但是我不得不说的是，当我们折腾一身汗以后，终于拍出预期效果时，那种心情，是无法用语言来形容的。特别是拍摄黑人朋友的那一段，现在想想，还是感觉很丢人：

我们在拍摄随机采访的那一段时，恰巧有一位黑人朋友路过，我当时就想，要是录一段这朋友的也是很不错的吧。所以就积极鼓动大家去劝说(鉴于本人的英语水平有限，实在不敢上前沟通，怕到时候丢我们新闻人的脸)，大家刚开始都是推脱，在黑人朋友马上要走过去的一霎那，我们几个人一拥而上，把那位朋友给围住(当时那位朋友着实吓了一跳)：“Hello，……”我们的口语啊，说的真是乱七加八糟，那位朋友告诉我们他听不懂我们再说什么。怎么办?用最后一招，一个一个单词往外蹦。谢天谢地，他终于听明白了，很配合的说了些东西。很搞笑的是，最后一句我们大家几乎是不约而同的说了：“Thankyouverymuch!”(这是我敢保证唯一一句说的很全，发音很正确的)。

这几天的实习，可能是我这学期最快乐的几天。真的很开心可以分到这一组，多伦就是个宝儿，总是有很多的想法和创意，总是把我们逗得想不笑都不行。高鹏一直负责摄像，天天拿着那么重的机器真是不容易，为了找到好的拍摄角度，有时候，真的是很辛苦他。这几天是实习就像是一段奇妙的路程，我们一路玩儿的都超开心，组员都是很活泼的，本来刚开始还有些顾虑，会不会不太合拍，但是没想到的是，我们貌似有着天生的默契，整个拍摄过程中虽然遇到不少的困难，但团队的意识却从未减弱，心中的小宇宙燃烧的越来越灿烂。我们一直努力，我们不断尝试，我们不怕困难，我们坚持着最初的梦想，我们相信那就是天堂!

其实很想和组员们说声谢谢，真的，也许这次实习不是什么大事儿，但是因为有了你们，它才这么的充满生机，快乐满满。有了你们的陪伴，我学到了很多东西。在整个实习过程中，大家都很是照顾我，有些时候，有些东西我不会弄，大家都是很耐心的教我，一遍一遍，没有人说是不耐烦啊什么的，所以到现在想起这些事儿，心里还是暖暖的，谢谢你们。

摄影实践心得【篇12】

短短42天的实习让我更加深刻的理解作为一名电视工作者(摄像)怎样从自我的实践中自我提高，以下是本人在影视频道实习的拙见。

作为电视台摄像工作者如何评价你的工作质量，最重要的一条就是准确的表达导播、编导对画面创作要求，其次适当结合自己的想法与编导沟通使工作达到完美。也就是我们在课堂上所学的知识：摄像既是一门技术工作，又是一项艺术工作。在拍摄《红胖子哈哈秀》节目中我深刻的体会到这一点，《红胖子哈哈秀》中的镜头用法要求不是很高，但是也要根据《红》剧本的形式来确定镜头的节奏。从视觉原理上来说，电视中的景别实际上已经反映了编导的创作风格，通过不同景别的排列和组合，能够形成风格强烈的造型效果和视觉效果。因为景别的作用是如此明显，那么在电视创作中，对于景别的选择就直接关系到了电视风格的形成。所以在电视创作过程中，摄影师的主要职责应该是在光线控制方面，而不是选择机位和景别上。电视节目风格虽然是通过画面和叙事形成的，但是最后控制这种风格的还是编导。《红》是一部喜剧情景剧其镜头的节奏为两极镜头居多，从景别的节奏中体现其搞笑的气氛。镜头的设置有很多原因，但是在《红》这种流水线式的拍摄流程，其镜头设置多根据故事情节的发展、后期剪辑来确定。在拍摄《爆笑野战排》中，三个来自不同国籍的士兵出场的镜头是演员在丛林里穿梭，在我听到编导说明拍摄内容的时候我就想到了要用跟拍的手法

在《红》的拍摄工作中，我认识到了我作为摄像新手的笨拙，摄像的基本功不扎实，这一项是我厄待提高的一点。比如在对于(焦距、光圈、焦点)的准确把握、画面的稳定性的把握。

摄影实践心得【篇13】

《摄影测量学》是测绘工程专业重要的专业课程。按照培养目标和教学大纲的要求，本课程进行了一周的课程实习。旨在通过本次课程实习来加深对摄影测量学的基础理论、测量原理及方法的理解和掌握程度，切实提高同学们的实践技能。并达到将所学的各章节知识融会贯通，基本能够综合运用已学知识来解决一些实际问题的目的。要求每位同学在实习老师的指导下能独立完成各项实习内容，尤其应熟练操作各种摄影测量仪器，掌握解析摄影测量的全过程，了解数字摄影测量的主要内容及发展趋势。

本次实习院领导予以足够的重视和精心的安排，老师调节好各个方面的关系，给我创造最好的实习环境。在第一天的实习动员会上，赵老师就本次实习的意义、要求实习注意事项等方面作了明确的阐述，同时，也就本次实习内容和实习步骤作了说明。在其后的实习过程中，学生实习目的明确、主动积极、不怕吃苦、勇于承担重任，这些现象说明本次实习动员会起到了很好的效果，是顺利完成实习的基础。随着摄影测量与遥感技术蓬勃发展，同学们对摄影测量学产生了浓厚的学习兴趣，激发他们的学习热情，纷纷表示要好好珍惜这次难得实习机会，尽量学到更多得有用东西，充分感受测绘科技发展带来的革命性的变革，为今后走上工作岗位奠定坚实基础。通过本次实习，我们更加认识到摄影测量学要有扎实的理论知识和熟练的软件操作能力。

为使学生明确本次实习的总体任务及每一实习项目具体的作业程序、作业方法，指导教师在各项实习内容开展之前进行集中讲解，做到任务明确、过程清晰;实习过程中，分组指导和定期集中讨论相结合，启发学生解决作业中出现的实际问题。本次实习不仅使学生理论知识得到巩固、操作能力得到加强，同时也使学生运用知识的能力得到提高。 在实习过程中不免出现些错误和困难，但是我们都没有因此而放弃。我个人觉得在实习过程中细心是非常必要的，例如在选择同名点时，一不小心就有可能将同名像点找错。还有在影像匹配后编辑时，如果我们不细心，在没有保存我们成果的情况下就关闭了窗口，我们的成果就会因我们的粗心大意而失去。所以我认为养成一个细心严谨的态度是非常必要的，这将减少一些不必要的错误和损失。其实，我觉得本次实习没有什么特别困难的地方，只要大家能够做到认真细心，我们的实习就会很顺利。

本次实习让我深深体会到，理论指导实践这一真理。在本次实习中，我发现我们要做的工作其实很简单，只要点击有关的按钮，计算机就自动帮我们完成要做的工作了。但是，如果我们没有扎实的基础知识，就无法正常并顺利地操作计算机去完成我们要的指令操作。当我们再次遇到类似的问题时就无法解决了。对于我们来说，如果只有理论知识，而实践操作为零，那也只是纸上谈兵;但是指挥操作，不懂理论知识，那也不能独立完成工作。所以，我们要好好学习理论知识，这样才能指导实践，加强我们的动手能力。将来毕业了，才能是个合格的测绘工作人员。

时间飞逝，五天的实习就这样结束了。虽然只有五天的实习，我从中学到了许多在课堂中无法学会的指示，理解了许多在课堂上无法理解的知识。很珍惜这五天的实习，让我更加清晰的认识了摄影测量学这门学科，进一步了解了相关软件的操作和使用，锻炼了我的动手能力。最后，很感谢老师给我们提供的实习机会，每天不辞辛苦的陪伴着我们，给我们技术上的指导，生活上的管理。虽然，本次实习在学校机房，但依然当不住寒冬的侵袭，老师这样陪伴着我们，让我很感动。我知道只有优秀的实习报告与成果才能回报老师的辛欣工作，与默默付出。我相信，我的实习总结会让老师得到安慰，觉得一些付出都是值得的了。在今后的工作和学习中，这次实习会给我源源不绝的动力和力量，我相信我会更加自信的面对今后的生活和工作，更加努力的学习和工作。

摄影实践心得【篇14】

通过一个月来对摄影基础及构图与用光的不断实践、不断学习，我逐步提升了自己的审美观念和处理画面（事物）的方法，这主要表现在以下几个方面。

认识水平略有提高。学习摄影以来，不断加强了自己对摄影的认识、认识水平，这主要体现在摄影的基础操作、构图与用光的实践练习、学习国内外摄影史。学习本来就是一个不断认识、不断发现、不断总结的过程，反复地学习和不断的'总结会形成良好的学习方法和认识事物的能力。通过摄影基础课程的学习，我熟悉了相机的一些基本原理和简单的操作；通过构图与用光的专业课程学习，我们在脑海中就形成了一个很好的意识：谨慎构图、合理布光，力求使画面达到完美状态，使事物永远停留在最美丽的一瞬间；还有通过国内外摄影史的学习，我们对摄影的历史和前身有了比较好的认识，也对摄影的未来有着明确的方向性。这只有在学习中才能体会到的，是一个认识的过程，需要我们用心地学，用心去领悟。

质与量发生着变化。唯物主义辩正法告诉我们，只有当量达到一定的积累的时候才会有可能引起质的变化。所以我们要真正的想去认识事物的本质必须要有个量化的过程，这正是我们教学所提倡的，因为这是一个提高认识的必要的途径。比如在洪江采风学习的两天，我拍了一些照片，在电脑上预览的时候才发现原来那些都有点暴光过度，所以整个画面显得苍白无力，缺少暗色调，一片迷茫的感觉。虽然我当时是采用的准确的暴光，但对这相机来说还是暴光偏高，这是我没有对本相机的一些性能有个全面的了解，只是按照常规的来，忽略了一些由于相机本身所产生的误差的特性，这是一个很重要的因素；还一个是因为我平时没有过多的尝试，没有去总结在拍摄过程中的出现的问题，也许是当时拍的时候根本没有发现问题，就没有了解决问题的可能。所以在今后的拍摄当中，我一定要勇于去拍、敢去尝试，并且发现问题之后及时总结出来，把弊端和好的方法也记载下来，以便下次的正确的操作提供一些理论依据，不断地知道自己前进。

形成自身独特的思维方法和艺术风格。这相对来说是一个比较艰难的任务，但作为一名摄影专业生来说，我们要尽早确定自己的发展方向、明确自己的目标，才能向着那个方向前进。因此，我们应当培养自己的思维方式，对待事物形成自己独特的见解并通过摄影的渠道很好地表现出来。纵观国内外的各位摄影大师，他们都有着自己的思维方式和独特的艺术表现形式，从而影响了世界摄影艺术的发展。如：罗伯特卡帕是以一名专职的战地记者而著名的，他拍摄了大量罕为人见的战争现场实况；卡蒂埃布勒松是以抓拍现实生活的普通细节和感人场景而著称的摄影大师等等。我认为思维方法不只是摄影者选择的拍摄对象和角度等，还应该包含着摄影者的设计创意、设计元素和所要表达的思想情感。这方面，我们要多看下有名的摄影大师的一些代表作，从中我们就可以看出摄影师所要传递的思想，他的构图和取景方法，对光线的运用等。只有识多才能见广，通过不断地学习和实践加上自己的领悟就会自然而然地形成了自己的风格，也就是所谓的世界观达到了一定的认识程度。

最近我下了许多有关摄影的论文，开始看的时候比较茫然，不知道要怎么去学习，不知道从何下手，因为全是一些高见识者说的一些很专业的话，他们谈自己对摄影领域有关方面的自我认识，不过也谈的很客观，毕竟人家也是看了很多书籍杂志的，更何况还是比我们还专业的人士。看了一些以后，确实感觉到了这对自身的提高很有帮助，我们可以从中学习到很多知识，包括我们根本就不知道的还有那些模糊的，看多了以后，我觉得那是帮我们理清了思路，真正去读懂它、去理解它，那对我们来说也是一种积累，一种无形的量化积累。这样可以使自己少走很多弯路，虽然我现在看的不是很多，但是一天看一篇，只要坚持下去，那也是种自我学习的方式。

对于摄影，我小时候挺陌生的，但是还是挺喜欢的，我没有相机的我觉得每一个瞬间都是美丽的，我知道摄影能把美好的记忆留下，使我对摄影有着一份特殊的感情。以前对摄影的了解也很少，仅仅觉得就是简单的拍照而已，以为只要一按下快门，可以随便拍出一张相片，也就是摄影的全部内容了，没想到学过才知道，才发现，从中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。

经过漫漫长假中的摄影拍摄练习，我明白了很多，生活中很多优美、生动的形象，只要是通过丰富的光影、引人的情调，就可以从平凡的物体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的情景，使人看后兴奋、愉悦、联想，享受到一种别样的乐趣。

在正常的自然光下拍的照片非常好，当天气环境发生变化，就会发现快门速度及照片的效果就不是很好，问题在于以下两个方面：

第一，当出现快门不够快的时候，就要看一下现在的光线是否强，如果不够强请调下你的ISO感光度，越高快门速度越快，当然也有他的弊端，那是什么了，这也就意味着图片的噪点越多，所以并不是什么都是最高的就好，根据你的需求来调节，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800—1600，不过这样的照片就要后期降噪处下。

第二，光圈，这个时候很多朋友肯定知道光圈这东西，但是如何来合理使用，这个并不难，这样来理解，大光圈进光量多，快门速度快，虚化的背景漂亮，多用与人物特写，小光圈进光量少，快门速度慢，拍摄时间长，适合夜间拍摄风景照片，一定要用三角架，如果你感觉你能拿着相机一分钟站在那不会动的话，可以不用，这样就意味着照片特别清楚，没有虚化的背景效果，色彩饱满，这样你就知道在什么时候使用什么样的光圈大小，根据你想要的效果来调节。

第三，我还深刻体会到，不论拍摄什么题材，你首先要学会观察，要喜欢和尊重你的拍摄对象，使你的整个身心能与拍摄题材进行感情交融，做到“用心”拍摄；其次，要大胆打破构图法则，用更多的精力去把握作品的内涵和内在的生命力，除了追求唯美的感觉和真实的自然以及努力提高作品的视觉诉说力以外，还要学会用“情”拍摄。也就是通过镜头去表达自己的情感和理想。更重要的是，要从人文的角度去思考和观察，去提升文化内涵，而且更应该有一种责任感和历史感，那就是对环境建设的觉醒、保护和经营。

对于我这一个拍摄者来说，在以后的摄影生活中，是需要培养耐心去观察周围的事物的，这样才能更好的将拍摄出来的事物更加的形象生动，让我在以后的拍摄生活中给予我提供了许多的基础知识，不像以前那么的盲目拍摄，至少我知道了自己拍摄这个东西是出于什么目的。这已经是让我受益匪浅，在这次的拍摄过程中，我觉得对我来说记忆深刻，或者说让我对摄影有了一个新的认识、新的了解。并且可以让我有去捕捉生活中的美。还可以提高我的摄影水平、提高摄影的基本功，还可以学会从多个角度分析每幅作品的优点与不足，开拓视野，丰富了想象力、提高了自己的创造力，转眼间这个假期即将过去了，希望能在以后的学习和生活中能够拍到好的作品，同时以此来丰富自己的生活。

喜欢摄影，很简单的是因为它能记录下动人的瞬间，能在以后的日子久久回味当时按下快门的情景、心境。但是摄影并不等于照相，摄影是倾注你的情感于照片上，每按一下快门都应该思考为什么要拍下这张照片，它的意义，如何运用手中仅有的工具去表达你心中想表现的东西。我佩服一名摄影师会有洞察事物实质的观察能力，纯属的技巧与不断累积的经验等。所以我想向这个一位摄影师的能力靠近，上完这个摄影基础选修的时候，学到的并只是快门、光圈、感光度等名称及意义，学到不只是操作相机的技巧、经典构图方法，而是学习培养一颗习惯观察的心，把自己比作一部相机，用静止的眼光留意这个大千世界的美丽，宏观、微观。

从选修课中了解到相机的发展历史，过去摄影的成本不是普通人能够承受得起，只有贵族或者富豪才能探索它的魅力，初期摄影更多的只是担当纪实的功能，器材的笨重，甚至比作画需要更久的曝光时间等都使它的艺术功能得以削弱。再后来光学胶卷相机便携性大大增强，光学相机摄影要用胶卷，当场没法知道拍得满意不满意，要洗出来才知道。必然要浪费大量胶卷，成本高，所以光学摄影往往是惜“镜”如金，轻易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想补救已来不及了，所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。到现在数码相机时代，技术发展，相机越做越小，相机随处都是，如果手机都属于相机的话，那么基本每人都会有一部，每个人都有记录有趣事物的能力，单反相机配合长焦镜头能把很远的风光、人像都摄进储存卡内，一切都变得简单而方便。科技以人为本，技术使我们按下快门的成本下降，其实我们拿起手中设备的时候更应该把握摄影的本质，用更精良的设备去捕捉感动人、美丽的瞬间，而不只是照相。我们有了更多练习的机会，照下可以马上回放观察，不满意消去重来，可以围绕想拍的东西选定若干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件例如：逆光、顺光、测光等下的拍摄方案，记录各组曝光组合数据，积累经验，使以后更得心应手。

在课上欣赏各大师的作品，一边了解作品里的精妙之处，一边模仿学习。在解决了曝光、清晰度等问题后，这个时候，构思更多的不仅仅限于技术层面，更多的是意境的表达。摄影构思分为三个阶段：前期构思、即时构思和后期构思。前期构思是在拍摄摄影作品前，构思观察，思考如何运用摄影语言及其表现手段来表现作品的意境，如使用什么光线、什么色彩，如何定标题、如何构图等；即时构思是在拍摄一幅作品的之时即运用摄影语言及表现手法来表现摄影作品意境的整个思维过程。摄影艺术的瞬间性决定了即时构思成为摄影构思中的一个极其重要环节；而后期构思则是在拍摄后的暗室后期进行制作完成，并通过电脑进行修复，也是摄影构思的最后环节。一张照片看似简单看似按下快门几千分之一秒很快完成的事，其背后需要很长准备时间，有时等待一个场景，一个机会，少不了耐心的等候，孤独的坚持与不断的自我交流。

做好任何一件事情的前提是执着，摄影也是。一份执着的热情，不断观察练习积累，我在这条路上收获喜悦，付出更多精神。

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摄影实验心得报告（集合14篇）

当我们备受启迪时，就很有必要写14篇心得体会，如此就可以提升我们写作能力了。你想好怎么写心得体会了吗？下面是小编为大家收集的学习摄影的心得体会，仅供参考，希望能够帮助到大家。

摄影实验心得报告 篇1

时间一晃就是一学期过去了，说到对上学期的认识，就不禁让我深思。 说实在的，对于我个人来说，上学期到底是怎么过来的，我至今还是无可奉告。似乎每一天都昏昏噩噩的，本来以为的漫漫长日，也在不经意之间就一大截一大截的转换着。

我以为我对摄影的偏爱已经远远超出了我的想象范围内，而在摄影组实训的那一段时间，却让我不得不对自己的原以为做出反思，后来的很长一段时间我都在自我纠结中。我想，也许，我还不够努力吧。

过去的一个学期里，虽然每周都会有一天晚上必须去工作室，但都是这样一下那样一下，似乎没有学到什么东西。尽管刚开始的时候觉得挺新鲜的，但这样久了，就觉得没什么意思了。造成这样，我想，跟我们不求上进有很大的关系。

但是，如果说什么都没有学到也不尽然。首先是关于拍照的。其实在工作室值班的时候我们碰相机的时间也并不多，但是也拍过一两次，知道了该如何根据场景去调整相机的设置。然后就是照片很重要的.一个构图。以前拍什么东西总想着要把那个东西放在整个画面的最中间，现在才知道这很愚蠢的，用九宫格的构图法，就可以让整个图显得很自然，主体也不会偏离。还有以前没有注意到的拍头部不能只拍半截，头不能太顶了。这些都是很基础的知识。

然后是照片离不开的一个PS了。之前也有接触过图片处理软件，但PS还真没用过。在学姐的指导下，我逐渐地了解PS了，回到寝室后在自己的电脑上马上装了个PS练习。从之前完全不懂这个软件的使用，到现在会用它来给照片调整明暗度，调整色调。还会把两张照片合一块儿。对于人物照中，还可以给人祛斑祛痘，就像美容一样神奇，还可以化妆呢。比如说头发染色啊，去斑点啊等等。这个自己平时没事的时候也可以琢磨的，想想其实也蛮有趣的

时间流逝，我要学会珍惜。那么学好摄影，就是我接下来竭尽所能要达到的目标。所以加油，我知道一定行。

摄影实验心得报告 篇2

写生是每个艺术院校美术教育中的一科重要的课程，是美术教学大纲中所规定的必修内容，也是对我们进行全面素质教育的一次具体社会实践活动。而我们学院的这次写生之路却来得颇为不易，本来学院计划这次采风原目的地是省内的黔东南地区，那里山清水秀，民风纯正，虽然也有同学有异议说要去省外采风，但最终也是同意了学院的决定。所以放假之前，大家都满心期待的为去黔东南而准备着。没想到期末考试结束后的例会的例会内容，犹如晴天霹雳，我们不能去黔东南了!因为学校领导怕出事后承担责任，就拒绝了我们学院的外出写生申请。

经过多方面的协商，校领导才同意我们去离我们学校不远的黄连写生基地采风。行程也从原本的14天改为了七天。我们期末考试之前也听说其他院校的都有去外省写生，比如贵大艺校大一的国画系，他们就去了西藏，就连地方学院安顺学院，他们也去的云南。而我们走不出这个省也就算了，居然连这个区也走不出去，这社会，不仅人比人是气死人，学校比学校，原来也会气死人·别的学校写生校方还给报销路费和津贴，而我们学校不给报销路费也就算了，我们自费它也不给去···

纵然有满心不甘，20xx年7月8日，我们也踏上了开往了黄连的汽车。车上，大家都闷闷不乐，相对无言。终于，经过了一个多小时的山路颠簸，穿越了比九转十八弯还不止的山路，终于到目的地―贵州省美术采风创作基地-黄连。

安排好住处后，路途的颠簸已经让大家的身心顿感疲惫，大家都躺在床上不想起来，直到开饭时，大家才慢腾腾的起来，好在饭菜不错，自由分配十人一桌的就吃了起来。路老师、辛老师和我们一桌，还有两个男生。因为男生一般都吃得比较多，所以路老师他们原本的打算是和女生们一起吃的`话菜可以吃得多一点，可是吃的时候可能是赶了一早上路的原因大家都比较饿，不管是男生女生都吃得比较多，饭后，路老师和辛老师戏言说：判断失误啊···呵呵

吃完饭后已经中午1点了，酷日当头，倦意卷土重来，老师就让我们先自行休息，等太阳小点了再出去画。大家又往床上一趟而睡。因为天气炎热，房间的窗都开到最大，睡梦中，丝丝凉意袭来，好不惬意。写生目的地一换再换导致的的不快也随丝丝凉意而丝丝殆尽。再加上这黄连风景本就不错，住地旁硕果累累的古银杏和不远处山间垂挂的瀑布也为已然平静的心境增添了几分欣喜、几分趣味。

黄连地处峡谷地带，千姿百态的峰峦环绕着黄连，层层梯田犹如翡翠点缀着黄连。飞流直下的瀑布，硕果累累的古银杏，形态各异的奇峰峻石。溪流、泉水、飞瀑、奇峰、层峦以及数百年沙棠、上千年银杏等古树随处可见，民居依山而建,环境十分幽雅如此美好的乡村景致,一直都是画家和摄影家写生拍摄的理想之地，“贵州省美术采风创作基地”，名副其实。

下午3点左右，大家陆续醒来，各自带着速写本、相机，或写生或采风，我的房间临近阳台，视眼不错，相对广阔，风景也相当优美，自己也不想走远，就在这阳台上画了。嘿嘿，其实这个房间还有一个好处，如果实在是懒得不想动，也可以在床上坐着画，虽然视眼狭小了些，但还是很不错的。因为第一次铅笔记录着山的形态，完全不知道该怎样下笔，好不容易下了笔，画虽跃然纸上，却也不堪入目···其实不是我们不想画好，只是心有于而力不足。老师走过来看了一看，说：技术不够，有待加强。

时间不知不觉就划到了六点多，一轮残阳悬挂天边，大家都三三两两的回到住处，休息了一会儿，就又开饭了，主人家真地道，荤素搭配得宜，好好吃哦···

正值盛夏，昼长夜短，饭后，天边依然可见一抹微亮，有很多男生相约去瀑布下的浅滩去游泳，也有部分女生在住处排队洗澡(因为人实在是太多了)，剩下的则相约去散步，我理所当然的加入散步大部队的阵营···慢慢踱步而去，不久后又慢慢踱步回来。回到住处，天虽未尽黑，路上却也没什么行人了。有些同学在楼上看电视、临摹;楼下，老师们和同学们则搬了凳子在院子里围圈而坐，相谈甚欢。

晚上十一点，该是入睡的时间了，洗澡间这会儿终于没什么人了，洗洗就睡了。因为第二天要早起。

第二天一大早，朦胧睡梦中听到了她们起床的声音，一看时间，才五点多!!!天，有必要起那么早吗?虽然可以再睡一会儿，可是却怎么也睡不着了，只好起了。吃过早餐，收拾好工具后就去写生了，差不多十二点就回去，和昨天一样，饭后午休到三四点才又开始继续下午的写生。晚饭后又像昨天一样去散步，与昨天不一样的是散步回来又多了一项娱乐消遣―-打麻将。于是，接下来的日子差不多就是这样：早上，起床，吃早餐，写生，吃午饭，午休，写生，吃晚饭，晚上可看电视、打麻将、聊天，吹牛等，睡觉，迎接下一天的到来，周而复始，这日子过得道不像是采风，反而像度假。就连孟老师也说：这是他采风这么多年条件最好的地方了。

摄影实验心得报告 篇3

喜欢摄影，很简单的是因为它能记录下动人的瞬间，能在以后的日子久久回味当时按下快门的情景、心境。但是摄影并不等于照相，摄影是倾注你的情感于照片上，每按一下快门都应该思考为什么要拍下这张照片，它的意义，如何运用手中仅有的工具去表达你心中想表现的东西。我佩服一名摄影师会有洞察事物实质的观察能力，纯属的技巧与不断累积的经验等。所以我想向这个一位摄影师的能力靠近，上完这个摄影基础选修的时候，学到的并只是快门、光圈、感光度等名称及意义，学到不只是操作相机的技巧、经典构图方法，而是学习培养一颗习惯观察的心，把自己比作一部相机，用静止的眼光留意这个大千世界的美丽，宏观、微观。

从选修课中了解到相机的发展历史，过去摄影的成本不是普通人能够承受得起，只有贵族或者富豪才能探索它的魅力，初期摄影更多的只是担当纪实的功能，器材的笨重，甚至比作画需要更久的曝光时间等都使它的艺术功能得以削弱。再后来光学胶卷相机便携性大大增强，光学相机摄影要用胶卷，当场没法知道拍得满意不满意，要洗出来才知道。必然要浪费大量胶卷，成本高，所以光学摄影往往是惜“镜”如金，轻易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想补救已来不及了，所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。到现在数码相机时代，技术发展，相机越做越小，相机随处都是，如果手机都属于相机的话，那么基本每人都会有一部，每个人都有记录有趣事物的能力，单反相机配合长焦镜头能把很远的风光、人像都摄进储存卡内，一切都变得简单而方便。科技以人为本，技术使我们按下快门的成本下降，其实我们拿起手中设备的时候更应该把握摄影的本质，用更精良的设备去捕捉感动人、美丽的瞬间，而不只是照相。我们有了更多练习的机会，照下可以马上回放观察，不满意消去重来，可以围绕想拍的东西选定若干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件例如：逆光、顺光、测光等下的拍摄方案，记录各组曝光组合数据，积累经验，使以后更得心应手。

在课上欣赏各大师的作品，一边了解作品里的精妙之处，一边模仿学习。在解决了曝光、清晰度等问题后，这个时候，构思更多的`不仅仅限于技术层面，更多的是意境的表达。摄影构思分为三个阶段：前期构思、即时构思和后期构思。前期构思是在拍摄摄影作品前，构思观察，思考如何运用摄影语言及其表现手段来表现作品的意境，如使用什么光线、什么色彩，如何定标题、如何构图等；即时构思是在拍摄一幅作品的之时即运用摄影语言及表现手法来表现摄影作品意境的整个思维过程。摄影艺术的瞬间性决定了即时构思成为摄影构思中的一个极其重要环节；而后期构思则是在拍摄后的暗室后期进行制作完成，并通过电脑进行修复，也是摄影构思的最后环节。一张照片看似简单看似按下快门几千分之一秒很快完成的事，其背后需要很长准备时间，有时等待一个场景，一个机会，少不了耐心的等候，孤独的坚持与不断的自我交流。

做好任何一件事情的前提是执着，摄影也是。一份执着的热情，不断观察练习积累，我在这条路上收获喜悦，付出更多精神。

摄影实验心得报告 篇4

摄影，是我很喜欢的一门课程，喜欢摄影是因为它可以记录下生活中的点点滴滴，可以记录下那些难忘的瞬间，让我能够在以后的日子里回味到当时的情景和心情。很多人都把摄影和照相混为一谈，在开学的第一课老师就为我们讲解了两者的区别，摄影是倾注你的感情于照片上，每按一下快门都应该思考为什么要拍下这张照片，它的意义，如何运用手中的工具去表达心中想表现的东西。一名合格的摄影师应有洞察事物实质的观察能力，出色的技巧和不断积累的经验等。

首先感谢曹老师带领我们走进摄影，听了曹老师的摄影课，我们感悟颇深，他让我们懂得：摄影是一门艺术，连接时空，记录史实。它给大众传递的是历史，是现实，是时间与空间。它让历史定格，包括它的气息和氛围；它让现实延伸，带着它的魅力和遗憾。摄影以它无障碍的交流，向大众传递的是一个完整的世界。这个世界既包括物质世界，也包括精神世界；既包括整体现实世界，也包括个体心灵世界，而且是这几个世界统一的总和。

说实话，一开始没有接触到单反相机的时候，一切都只是理论上的东西，对一些作品都没有实质性的概念，仅仅是了解它的构图和立意。但是当我第一次接触单反的时候，我就深深的爱上了这个神奇的工具，通过单反，我看到了一个不一样的世界，通过单反我注意到了愈多平时没有注意到的小东西，简单又不失美感。在解决了感光，快门等问题后，就可以开始构思画面了，在拍摄前观察好细节，找准焦点，选好构图方式，找准角度，按下快门记录好自己心中最好的画面。

然后为它想一个符合画面的标题。整个摄影的构思可以分为三个阶段，前期构思、即时构思、和后期构思。前期构思就是在拍摄之前，观察事物，思考如何运用拍摄手段达到心中所想。而即时构思在我认为则是在事物运作的瞬间去拍摄的一种方法。后期构思则简单了很多，即通过后期电脑的修改删减，调色等手段达到心中所想的画面。一张照片看似只是按一下快门，但往往需要思考很多东西，通过不断的修改才能达到预计的目标。

在课上欣赏各大师的作品，一边了解作品里的精妙之处，一边模仿学习。在解决了曝光、清晰度等问题后，这个时候，构思更多的不仅仅限于技术层面，更多的是意境的表达。摄影构思分为三个阶段：前期构思、即时构思和后期构思。前期构思是在拍摄摄影作品前，构思观察，思考如何运用摄影语言及其表现手段来表现作品的意境，如使用什么光线、什么色彩，如何定标题、如何构图等；即时构思是在拍摄一幅作品的之时即运用摄影语言及表现手法来表现摄影作品意境的整个思维过程。

摄影艺术的瞬间性决定了即时构思成为摄影构思中的一个极其重要环节；而后期构思则是在拍摄后的暗室后期进行制作完成，并通过电脑进行修复，也是摄影构思的最后环节。一张照片看似简单看似按下快门几千分之一秒很快完成的事，其背后需要很长准备时间，有时等待一个场景，一个机会，少不了耐心的等候，孤独的坚持与不断的自我交流。

在平凡的生活中，用镜头去体会人性的真善美、去表达生命的执着与坚强、去感慨人生的冷暖。伴随着镜头的`不断变幻、生命历经一年又一年不同的承载，心灵历经一场又一场不同的收获，人生历经一次又一次不同的感悟，突然发现，忘记自己的最好方法，就是摄影，如同放生。把自己融化在大自然中，用另一种方式传递自己对生命的感受和捕捉。于是，我写下了关于摄影与感悟的一句座右铭：在一瞬间捕捉人生的风迹，在一刹那顿悟生命的云影；学会捕捉生活中的瞬间姿态，体味人间百态！生活中每时每刻都有着可以让我们心灵震撼的瞬间，可惜的是我们整日为理想不停的前行而忽略了周围本可以打动心灵的美好。我们要学会如何用自己的眼睛去寻找它们，如何用眼睛发现。

摄影刚好给我们提供了这样一个机会，镜头后的我们是什么感情，镜头下的那些画面正好是这些感情的折射。 摄影有许多时候都墙角了作者某些意念，或许只有这样才能让读者透过图片更好的了解和读懂作者；摄影，不仅记录了当时的风景，也记录了当时的心情。大自然的风光摄影，可以让你寄情于山水间，陶冶情操，表达心声，追求生活中闲情逸致的一面。暇时阅读唐诗宋词古典文学，亦能让你的摄影作品增添一份韵味与意境。久之，摄影人会拥有一双发现美的眼睛，用心灵去感受大自然的美好！一个情感丰富的人如果用心感受生活的每一个角落，会发现值得记录和留恋的东西很多。因为生活中有许多丰富而精彩东西，精彩的生活还要人去感受。而是要用眼睛去发现，用感情去思维，用心灵去构图，塑造人间的善与恶，美与丑。

摄影，真的不只是记录，它是摄影着感情的表达，是摄影着某个观点的体现，它融入我们的审美观与价值观。一张照片有这样的元素，才会引起读者的共鸣，才会耐看。

摄影实验心得报告 篇5

这次新闻摄影实习，我们主要是拍摄一组专题新闻图片。

专题新闻摄影报道是指用多幅图片和文字相结合，全面、深刻的介绍、表现和揭示新闻事件和新闻事物的一种新闻摄影题材，在报纸、杂志上均可采用，尤其以在摄影画报上的运用更多更广泛。

近几年越来越多的报纸推出以专题摄影为主的版面,贯之以“视觉新闻”、“读图时代”等名称,以强大的视觉冲击力吸引读者的目光,提高报纸的可视性,增强媒体的竞争力,与此同时,这些专题摄影也成为报纸风格的重要标志之一。

这次我们的新闻摄影实习，是用数码相机进行拍摄。走在校园里的大街小巷上，忽然发现，不知何时，毕业的气息变得浓重起来，空气里到处充斥着离别的伤感。于是，就像借着这次新闻摄影的机会，把这些感动的瞬间记录下来。做这个专题，也是希望现在还没有毕业的兄弟姐妹们能够好好珍惜现在的.生活，珍惜身边的每一个人，大声的告诉他们“你对我是多么重要”，不要在离别之时才发现，我们还有那么多的事儿没有做，那么多的话没有说……

在拍摄之前，我进行了比较周密的拍摄计划的制定。首先是拍摄主题的确定，主题要积极向上，能够用较为可观的视角去诠释我要表达的内容。其次是拍摄内容的策划。我想从毕业生面对毕业的两种态度和情感去表达，一方面是毕业生终于可以顺利毕业，拿到期待已久的毕业证书，成功的过完了美好的大学生活，是兴奋，是喜悦，是激动……同时即他们将步入社会，对未来又充满了期待与梦想;另一方面，毕业就意味着离别，就意味着短时间内，大家可能不会相聚，朝夕相处的同学也可能就此话别，各自奔天涯，不知道下一次的相聚会在何时，一年?两年?也可能是十年、二十年……离别的伤感和无尽的想念，在此刻都化成无言的泪水，肆意奔腾。

摄影实验心得报告 篇6

一、实训背景

随着数字时代的到来，摄影技术得到了飞速发展，成为了人们记录生活、表达情感、传播信息的重要工具。为了加深对摄影技术的理解，提高实践操作能力，我参加了为期一个月的摄影实训课程。

二、实训内容

1、摄影基础知识学习

在实训初期，我们系统学习了摄影的基本原理、构图技巧、光线运用等基础知识。通过理论学习，我了解了摄影的基本要素和技巧，为后续的实践操作打下了坚实的基础。

2、摄影器材使用

在实训过程中，我们使用了多种型号的相机和镜头，包括单反相机、微单相机以及不同焦距的镜头。通过实践操作，我掌握了如何正确设置相机参数、选择镜头、使用三脚架等技能，提高了摄影器材的使用效率。

3、摄影实践拍摄

我们进行了多次户外和室内拍摄实践，包括风景、人像、静物等多种题材。在实践拍摄中，我不断尝试运用所学的构图技巧、光线运用等知识，力求捕捉最美的瞬间。同时，我也学会了如何与模特沟通、如何调整拍摄角度和光线等技巧，提高了自己的拍摄水平。

4、后期处理学习

在实训后期，我们学习了如何使用图像处理软件进行照片后期处理。通过学习，我掌握了如何调整照片的色彩、亮度、对比度等参数，以及如何进行裁剪、修复等处理技巧。这些技能对于提升照片质量具有重要意义。

三、实训成果

1、提高了摄影技术水平

通过实训，我掌握了摄影的基本原理和技巧，提高了自己的.摄影技术水平。我能够根据不同的拍摄对象和场景选择合适的相机参数和镜头，运用构图和光线等技巧捕捉最美的瞬间。同时，我也学会了如何进行后期处理，提升了照片的质量。

2、丰富了拍摄经验

在实践拍摄中，我积累了大量的拍摄经验。我学会了如何与模特沟通、如何选择合适的拍摄角度和光线等技巧。这些经验对于我今后的摄影创作具有重要的指导意义。

3、增强了团队协作能力

在实训过程中，我们分组进行实践拍摄和后期处理。通过团队协作，我们共同完成了多个拍摄任务，并互相学习和交流了拍摄技巧和心得。这种团队协作的经历不仅提高了我们的工作效率，也增强了我们的团队协作能力。

四、心得体会

通过这次摄影实训，我深刻体会到了摄影艺术的魅力和挑战。摄影不仅是一门技术活，更是一门艺术。在摄影创作过程中，我们需要不断学习和探索新的技巧和方法，不断追求更高的艺术境界。同时，我也认识到了团队协作的重要性。只有相互支持和协作，我们才能共同完成任务并取得更好的成果。

五、展望未来

在今后的学习和工作中，我将继续深入学习摄影技术和后期处理技能，不断提高自己的摄影水平。同时，我也将积极参与各种摄影活动和比赛，展示自己的摄影作品和才华。我相信，在不久的将来，我能够成为一名优秀的摄影师并为社会做出更大的贡献。

摄影实验心得报告 篇7

对于摄影，小时候挺陌生的，但是就是喜欢。那是我没有相机，但我觉得每一个瞬间都是美丽的，我知道摄影能把美好的记忆留下，使我对摄影有着一份特殊的感情。以前对摄影的了解也很少，仅仅觉得就是简单的拍照而已，以为只要一按下快门，可以随便拍出一张相片，也就是摄影的全部内容了。通过第一讲视频的学习，开始了解相机的运用，光与影的合作，光圈和速度的配合，可以是千变万化的，同一个画面用不同的拍摄方法及角度，可以是完全不同风格的作品。原来摄影的学问真大啊。在经过几次的对外拍摸索与学习过程中，才发现摄影并不是当初所想象中的那么简单，摄影需要大脑和手指的协调，眼睛和心灵的默契。摄影更是一门艺术，更是一问学问，与其它的众多门类有着千丝万缕的联系．如同文学，历史．地理．建筑，美术等都是有关系的．

比如周老师所讲的构图原则就是涉及了建筑，美术等诸多的艺术要素，不是马上就能领会的。所以在学习的过程中就不能单纯的.只从摄影上入手，就是要培养广泛的兴趣，爱好，培养一种多生活深层次的洞查能力和对周边事物的理解能力．就是要不断的提高自己的人文素养和艺术修养，在众多生活的兴趣中寻找对摄影创作独特视角．

生活是一个五彩斑斓的客观存在，生活中的人，尤其是一个摄影的人，就更应该时时处处做一个生活有心人，积累生活，突破生活。

摄影实验心得报告 篇8

不知不觉在北京名人摄影化妆艺术学校半年的摄影学习已接近尾声，这次学习让我受益非浅，基本了解了摄影的历史、来源，照相机的基本构造和基本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。在班主任孙老师的精心指导下，使我对摄影有了深入的了解，同时也逐渐的提高了自己的审美意识，并让我意识到要想拍出更多一点好相片，拥有一部好的相机并非关键之处，更重要的是利用好自己手中的相机，提高自己摄影能力 ，能做到扬其长而避其短，当然提高个人的审美意识也是学好摄影的要点之一。通过在北京名人学校这几个月的培训之后，让我一个从“零”开始的摄影门外汉对摄影有了深入的了解，并且深深的体会到了摄影带给我的乐趣。

以下是我这几个月学习的心得体会：

一、理论结合实践

学摄影是一门需要理论和实践相结合的课程，在这一点名人学校做的非常完善。通过上午老师对摄影知识的一些理论讲解之后，下午便对上午的理论知识进行实践操作，让同学们学以致用，以便加深映像，这样更有助于我们的学习。

二、多拍多看

在学习中孙老师经常讲到要多拍多看，从宏观上来讲就是多实践，多积累经验，多提高自己的审美意识。“多拍”其实就指我们在训练拍摄的时候尽量不要吝啬相机的快门，在不影响主拍的同学拍摄的同时我们可以选择各个不同的角度、位置去对被摄者进行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬间，往往效果会令你意想不到。再指的广义一点就是我们在平时要多去记录一些生活中无意间遇到的美好的画面。记得孙老师跟我们讲过一句话“摄影艺术是源于生活而高于生活”，很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。“多看”不用多说大家也应该知道，就是我们平时尽量多看一些好的作品，多去分析、总结其作品的独特之处，从中获取一些启发。

其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做多总结才能把事情做好。

三、注重细节

俗话说细节决定成败，摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是来自于各种细节的把握。很多摄影师在见到一些好的作品时会不由自主的说一句，“有这样的实景，这样的模特我也能拍出好的作品”，但是在自己拍摄的时候通常会忽略一些小的细节，导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段，也要多注重对细节的把握。比如在人像拍摄的时候，我们要多去观察被摄者的妆面是否到位，服装是否平整，整体环境是否搭调，拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等，都会影响到你整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品，我们一定要从小的细节抓起。

以上便是我对这次学习的一个总结概括。临近毕业之际，我不得不感谢的是那些跟我一起学习，一起生活，互相帮助，互相勉励的半年班的同学们，感谢北京名人摄影化妆培训学校给了大家一个很好的学习交流平台，最后我要对我的班主任孙老师以及其他一些教育、帮助过我的老师们说声：“老师，你们辛苦了!”

摄影实验心得报告 篇9

随着时代的进步，越来越多的数码产品给我们的生活增添了无限的精彩。每次出去游玩的时候，看到越来越多的人都带上了单反，自己感觉卡片机也是很，回来比比看人家拍的确有水平。这次培训就选择了这个数码摄影艺术。

通过学习，我对相机有了初步的了解，还知道了光的重要性。因为拍摄是对光的捕捉，没有光就没有图象，拍摄的时候要运用光，比如光强度，光亮度，光照度。要学会艺术性的认识造型光，对物体运用侧，逆，顶，地的光。以达到艺术性的效果。还有柔和光和硬光的应用。柔和光：能使物体的颜色看起来更加鲜艳，仿佛是物体本身发出的光。柔和光作用于物体就像“包裹”物体一样。而“包裹”的力度与光源的大小、远近、角度成正比。柔和光的对立面就是“硬”光，硬光不一定很亮，但他能产生鲜明的对比感。

构图也很重要，作品中主题一定要突出，要有情趣，假如别人看我画面时都不知道看了什么东西，那这幅作品还有什么意义了。所以一定要注意体量的大小，色彩的深浅，形态的疏密。然后，须运用艺术性的审美观察与思维方法表现，知道自己在拍什么、值不值得拍、如何去拍。充分的注意艺术形式美法则的运用，学会对比，对立，平衡地观察物体，拍摄物体。

对于摄影，自己很小就很喜欢，觉得相片能留住美丽的瞬间，留住我们很多美的记忆。每次出去玩，都会拍很多照片，留给朋友看看各地的人风情。学习完了才明白自己和摄影艺术很远，回头翻翻以前的东西，只是为了留一个回忆，乱拍一通，没技巧可言，毫无美感。最最搞笑的是就像老师提到的照片的稳定性，“垂直线歪斜使摩天大楼给人要倒塌的感觉，水平线歪斜会有不稳定的感觉”，这在以前的时候从没有注意过，学习了以后就醒悟了，原来随便玩玩的是那么差劲。也看到了很多老师和学员的作品，欣赏了教程中精美的照片了，希望以后能琢磨，拍出佳作。让我感触最大的是，这次还看到老师给自己女儿做的相册，很用心地记录了生活的点滴。是多么细腻的感情，多么珍贵的礼物。以后我也会给孩子做点什么。生活中不缺乏美，只是缺乏发现美的眼睛，借我们的摄影来发现美，记录美。真正提起我对摄影的兴趣的是，它能将我把内心的想法表达出来，学史抽象的表达，而摄影师具体的表达。看过读者杂志上面那许许多多的照片，一张张的震撼着我。多么神奇！我可以用相机留下孩子与母亲相拥的温馨动人画面，也可以展示出家乡那桃源仙境般的画面，还可以记录那些人生中重要时刻，等等，生活中的点点滴滴，通过一幅幅照片慢慢的展现。照片不是随随便便就能拍出的，回想当年偶然有相机时，拍些简单的花花草草，画面上毫无意义却斑斓的色彩表现都能让我有勇气拿出来和朋友们分享，获得快乐！而现在，或许技术和感觉都已进入到了另一个阶段，但眼光挑剔了，喜欢思考，要懂自己拍的'内容，懂了内容下一步又该如何去表达你的内容，然后其他的一切手段都是因为有内容才变得有意义。

再有就是洗照片了，虽然是黑白的，但洗出来后的成就感是不得不说说的。教我洗照片的是位不高，微胖，带有台湾味的话的老师，也是很亲切，细心地告诉一切事宜后，进入特殊的房间开洗了。我是和两位女生一起洗照片的，可是她们的拍的相片不太，于是用了我的胶卷。那时候相当的有自豪感，觉得得到别人的认可是件多么愉快的事。洗照片的过程很有趣，什么时候开灯，什么时候关灯，定几秒的时间曝光，我们连这都有争议，甚至还吵到老师那里去了。不过最后的成果是相当的不错，我拿着照片出来和别的同学一比较，哈，自信心暴涨，这种成功的喜悦时不言而喻的，这就是摄影的快乐之一吧。

摄影，不仅仅是拍照，记录下场景，更是一种述说，一种灵魂的述说。摄影也是门艺术，它是使用某种摄影技术来表达自己的审美理念和审美追求。这就是我对摄影的定义，我想也许略显稚嫩，但这是我的理解——对给我带来快乐的摄影的理解。

摄影实验心得报告 篇10

一、实训目的

本次摄影实训通过实际操作，提升我的摄影技能，增强对摄影理论知识的理解和应用，并培养我观察、分析、解决问题的能力。同时，我也希望通过实训，能够更加熟悉摄影器材的使用，掌握基本的拍摄技巧，为未来的学习和工作打下坚实的基础。

二、实训内容

本次实训主要围绕以下几个方面展开：

1、摄影器材介绍与操作：学习了相机的基本构造、功能设置以及镜头、三脚架等辅助器材的使用方法。通过实际操作，我熟悉了相机的各项功能，并能够独立完成相机的设置和调试。

2、摄影理论知识学习：深入学习了摄影构图、曝光控制、光影运用等理论知识。通过理论学习和案例分析，我逐渐掌握了摄影的基本原理和技巧，并在实践中加以应用。

3、拍摄实践：在实训过程中，我参与了多次拍摄实践，包括人像、风光、静物等不同类型的拍摄。在实践中，我不断尝试不同的拍摄角度、光线条件、构图方式等，力求捕捉最佳的瞬间和画面。

4、后期处理学习：学习了照片后期处理的基本技巧，包括色彩调整、裁剪、滤镜应用等。通过后期处理，我能够更好地优化照片效果，提升照片的艺术性和表现力。

三、实训过程与体会

在实训过程中，我深刻体会到了摄影的魅力和挑战。首先，摄影需要细致入微的观察和敏锐的洞察力，只有深入观察和思考，才能发现那些别人忽视的美。其次，摄影需要耐心和毅力，有时为了捕捉一个理想的瞬间，需要等待很长时间，甚至需要反复尝试和调整。最后，摄影需要不断学习和实践，只有不断积累经验和提高技能，才能拍摄出更好的作品。

在实训中，我也遇到了一些困难和挑战。例如，在拍摄人像时，如何与模特建立良好的沟通和互动，如何捕捉模特最美的瞬间，都是需要不断学习和实践的。此外，在后期处理方面，我也遇到了一些技术难题，但通过查阅资料和请教老师，我逐渐掌握了基本的处理技巧。

四、实训成果与总结

经过本次实训，我掌握了基本的摄影技能和后期处理技巧，并能够独立完成一些简单的拍摄任务。同时，我也更加深入地理解了摄影的原理和技巧，并在实践中加以应用。以下是我的一些实训成果：

1、完成了多组人像、风光、静物等不同类型的拍摄任务，并拍摄出了一些满意的照片。

2、学会了使用后期处理软件对照片进行优化和调整，提高了照片的艺术性和表现力。

3、提高了自己的观察力和审美能力，能够更加敏锐地发现和捕捉美的瞬间。

本次摄影实训让我受益匪浅。我不仅提高了自己的摄影技能和后期处理技巧，还深刻体会到了摄影的魅力和挑战。在未来的学习和工作中，我将继续深入学习摄影知识，不断提高自己的技能水平，为拍摄出更好的作品而努力奋斗。

摄影实验心得报告 篇11

短短的两个月的摄影培训立即结束，我受益匪浅。回忆在这段时间里，我认真观看了视频教学，积极与其他学员在线讨论，认真完成作业，这些都使我增加了不少经验和有价值的的知识。在这里，我简要谈谈自己的摄影培训心得体会。

摄影师一门艺术，更是一门学问。平时我只是拿着手机拍拍，只是单纯的把美景拍下，也不懂什么技术，参加了数码摄影艺术这门课程，才发明原来摄影是如此的奥秘，别人用单反相机拍出来的照片的确不一样。既然参加了，就要好好学习。通过学习，我发明原来同一个场景，运用不同的快门，拍出来的效果是不一样的，真是神秘啊！让我越发喜爱摄影了。在经过几次的外拍实践中，才发明摄影并不是想象中的那么简单，要想拍出自己满足的照片，还是要多实践，多与他人交流取经。我还学到了想要要拍出好照片，光的作用就可大了，运用不同的光圈拍出自己想要的美景。我觉得自己此刻拍出来的只能算是照片，还不能称为作品，因为摄影不仅表达的是你所看到的景色，更是那时的一种心境，让看到的人能引起共鸣，而这也是我以后努力的方向。

通过摄影培训，我感受到了摄影的魅力，虽然我只学习到一点皮毛，但今后还会继续学习，因为摄影是一门不错的爱好。

我觉得此次摄影培训真不错，可以让我们足不出户学习到自己想学的知识，期望以后能多开设这样的课程，给我们更多的学习机会，谢谢！

摄影实验心得报告 篇12

我们的摄影实习已经接近尾声，我对于实习期间的拍摄有了一些感悟，特写出来与大家分享讨论。

景深的有效控制有助于画面的表现力，光圈、焦距是改变景深的主要元素，而光圈也是调节通光量的重要部件，因此，如何正确地改变光圈、焦距，构造完美照片是十分重要的。另外，快门速度与感光度是影响曝光的主要因素，要根据拍摄意境合理地选择方能拍出理想的照片。

微距：

我最喜欢拍的是微距，虚化的背景给人一种高手制作的感觉，那是相当有成就感的。特别是当我拍到雨后娇艳欲滴的红花之时，我更进一步地了解了微距摄影的真谛。不是世界不美好，而是我们没有认真去观察。

那一朵鲜红的花朵，在发黄的泥土地的映衬下，更显得清新脱俗。它就在雨后那片寂静中悄然绽放，即便是处于少有人经过的`角落，依然要把握最好的时机，绽放属于自己的那份绚烂，或许它在对自己说：“为世界增添一丝亮丽，才是我身为一朵花的使命。”

它骄傲地挺立着，大片的土地上，那一抹鲜红分外吸引我。我为它的独立、自信所感染，我选择最好的角度，我要拍照，我要生命欢呼! 人物：

这是我们最常见的拍摄。实习以来，我更感觉到摄影师的不易。

为了能够拍出更好的效果，拍摄之前，必须选择好合适的画面背景，不能太乱、过杂，要与主题的颜色协调。结合环境光线，调节感光度及拍摄模式。再根据拍摄模式适当调节光圈、快门速度、测光情况等。或许，最难办的是保证画面曝光正常，这需要长时间、大量拍摄才能熟练掌握。对于初学者来说，是一件不怎么容易得手的事，往往衣服画面要调几种曝光档次才能拍到理想的照片。

对于模特来说，如何摆姿势也是相当重要的。这是理想拍摄的前提条件之

一。我们在人民公园里时，一张同学目光斜向上的照片颇得朋友好评(只是曝光稍微欠缺点)。

对于儿童摄影，我们体会到了捕捉的不易。如何将孩子的童真童趣更好地表现出来是我们考虑的首要问题。孩子的调皮、好动无疑增加的拍摄的难度。我不得不承认自己拍摄的几张是相当失败的。首先要解决对焦问题，才能在一个变动范围内拍摄清晰的照片。其次是选择抓拍，快速度。

风景：

对于静止的物体，拍摄时如何构图仍然是十分重要的。采光条件及相机的调整需要情况而定。此外，照片所要表达的意向、主旨也是调节光线的重要因素。比如说，清晨时拍摄早读场景，但由于某种原因未能及时到位，而我们又想拍出“早”的意境，这就要合理地调整光圈与快门速度，控制曝光量，而“合理”只能在数次拍摄后挑选才能知道。

最后，如何发挥想象拍摄是十分必要的。我们拍摄的“单手托日”及“呼唤朝阳”都是意境不错的照片。

此外，lcd屏上不容易看出拍摄的具体效果，只有相片脑上才能看清细节。所以，大量拍摄还是十分必要的。

运动：

这是我实习期间最难办到的。在数次失败之后，我总结出如下几点原因：

1. 没有使用三角架，不能慢门拍摄反映动态。

2. 不能及时捕捉精彩瞬间，拍摄时应注意反应速度。

摄影实验心得报告 篇13

一架相机，一声“咔嚓”，一个瞬间被定格。摄影让我们留住时光，留下精彩，留出感动，留到永恒。一张小小的照片可以再现生活的精彩瞬间，时光中的亲朋好友、自己；一张小小的照片可以让我们看到天空的宁静美丽，海底的美妙神奇；一张小小的照片，再现感动的点点滴滴，纪念历史的风风雨雨。或许这就是摄影的魅力之所在吧。

生活中有些人需要留念，有些事值得纪念，没有图片的时代，文字承担这一任务，有了图片，使这一承担更加形象具体，也容易。“一图胜千言”，图片中我们可以看到小时候单纯傻傻的自己，图片中我们可以珍藏天各一方的友谊；图片中我们可以感受无处不在的亲情的甜蜜。重翻这样的照片，总能给人不一样的.心境。小时候那个憨态可掬的自己如今已能顶天立地；学时的同学好友如今又都在那里？那年轻的父母如今也渐渐老去，而他们的爱始终如一。一张照片给人一种心情，再现我们的悲喜。生日聚会的蛋糕还是那样馋延欲滴；看来看去还是打篮球的男生最帅气；又是一年毕业季，为什么照片上应该高兴的我们却高兴不起。摄影剪裁了生活，一张小小的照片就是一段珍贵的回忆。

自然界有许多美丽，许多神奇。含苞待放的花朵，高达巍峨的山脉，凶猛威风的雄狮，波澜壮阔的海洋，还有南极的风雪，北极的极光，东边的日出，西边的雨。这些让我们迷恋，让我们陶醉，情不自禁地拿出相机，定格此时此景。人是自然的孩子，人心趋向于亲近自然。优秀的摄影师总能在自然中找到灵感，找到精彩。看，晨时的阳光照到鲜艳的花苞上是多么美丽，翩跹的燕子穿过轻轻杨柳是多么诗意。摄影法于自然，是自然的升华。

一张小小的照片是一个个信息，一张小小的照片是一份份感动，一张小小的照片。当看到照片上大眼睛女孩那渴望读书的眼神时，谁不会有一丝颤动呢？当看到照片上汶川地震产生的荒凉废墟时，谁不会百千悲痛呢？当看到夕日的茂密森林如今正渐渐消失时，谁不会万千感慨呢？当我们感受心灵的触动时，我们也开始行动。于是国家建立了“希望工程”；人民子弟兵和志愿者入川；我们开始植树造林。于是我们看到了坐在宽敞教室的学生的笑脸；看到了人们在绝望的废墟中点起了希望；看到了荒山已开始绿树成荫。一张照片，让人与人更亲，人与自然更近。

摄影摄的是大千世界，它不仅仅是视觉的再现，更是精神的洗礼。

摄影实验心得报告 篇14

一、实训目的

本次摄影实训通过实际操作，提升我的摄影技能，增强对摄影器材的熟悉程度，并学习如何将摄影技术与理论知识相结合，以创作出具有艺术美感和内涵的作品。

二、实训内容

1、器材熟悉与操作：学习并掌握了相机的各项功能，包括对焦、曝光、白平衡、光圈、快门等参数的设置与调整，以及镜头、三脚架、闪光灯等辅助器材的使用。

2、摄影技巧学习：学习了构图、光线运用、色彩搭配等摄影技巧，并尝试将这些技巧应用于实际拍摄中。

3、实地拍摄：参与了多个场景的实地拍摄，包括风景、人像、静物等，通过不断实践，加深对摄影技术的理解和掌握。

三、实训过程与体验

1、器材熟悉阶段：在实训初期，我花费了大量时间熟悉相机的各项功能，并尝试调整不同的参数，以观察其对拍摄效果的影响。通过不断的摸索和尝试，我逐渐掌握了相机的操作技巧，为后续的拍摄打下了坚实的基础。

2、技巧学习阶段：在掌握了相机操作的基础上，我开始学习构图、光线运用、色彩搭配等摄影技巧。这些技巧的学习需要不断的实践和反思，我在拍摄过程中不断尝试运用这些技巧，通过对比不同拍摄效果，逐渐掌握了这些技巧的应用方法。

3、实地拍摄阶段：在掌握了基本的摄影技巧后，我参与了多个场景的实地拍摄。在拍摄过程中，我尝试将所学的技巧应用于实际拍摄中，并不断调整相机参数和拍摄角度，以追求最佳的拍摄效果。同时，我也注意观察和思考不同场景下的光线、色彩和构图等因素，以提升自己的审美能力和创作能力。

在实训过程中，我深刻体会到了摄影的魅力和挑战。每一次按下快门都是一次创作的开始，而每一次拍摄成果都是对自己技能和审美的检验。我逐渐学会了从平凡中发现美，从细节中捕捉灵感，通过镜头记录下生活中的每一个瞬间。

四、实训成果与收获

通过本次实训，我不仅提升了摄影技能，也增强了对摄影器材的熟悉程度。我掌握了相机的各项功能操作，学会了如何运用构图、光线和色彩等技巧来创作出具有艺术美感和内涵的作品。同时，我也提升了自己的审美能力和创作能力，学会了从多个角度去观察和理解世界。

在实训过程中，我也遇到了一些困难和挑战。例如，在拍摄人像时如何更好地与模特沟通、如何捕捉人物的神态和情感等。这些困难和挑战让我更加深入地思考摄影的本质和意义，并激发了我不断学习和探索的动力。

五、总结与展望

本次摄影实训让我收获颇丰。我不仅提升了摄影技能，也增强了对摄影器材的熟悉程度，并学会了如何将摄影技术与理论知识相结合来创作出优秀的作品。同时，我也提升了自己的审美能力和创作能力，并更加深入地理解了摄影的本质和意义。

在未来的学习和生活中，我将继续深入学习和探索摄影技术，不断提升自己的技能和水平。我将尝试将摄影与其他艺术形式相结合，以创作出更加丰富和多元的作品。同时，我也将积极参与各种摄影活动和比赛，以展示自己的成果和才华，并与其他摄影爱好者交流和分享心得和经验。

摄影心得体会11篇

通过多次修订，我们为您制作了这份绝佳的“摄影心得体会”，希望这些物品能够让您的生活更加美妙。不同的场合会引发不同的心情，在面对不同的事物时，我们可以定期记录下自己的心得和体会。这样的记录有助于提升我们的学习水平。

摄影心得体会 篇1

春之娇娆，人们都喜欢到大自然中沐浴阳光，此时正是我们摄迷们大显身手的机会——为家人、朋友、还有你身边的MM 。我们要努力创造更好的效果来显示我们玩儿的是摄影，不是日常生活照，所以就要掌握更多的方法进行户外人像摄影。户外自然光下人像摄影有别于影棚，光线不能随意控制，但仍有方法解决。今天我就整理一下学习笔记，供大家参考。以下内容整理自，在用光上颇有建树的摄影大师托尼？科贝尔谈用光之道的译文，为了让大家更易理解掌握，我又将译文加工整理翻译成白话文，编个顺口溜。虽然话有点俗，但如果俗话更易记忆，我认为也是不错的选择。

一、基本控制

【关键词】

1、拍摄的不是被摄体，而是落在被摄体上的光，而阳光又不易控制。

2、采用“相对补光”，进行光的转变，来控制现场的自然光

1、拍摄的不是被摄体，而是落在被摄体上的光，而阳光又不易控制。

拍摄的是光感，光是摄影中最重要的，同时也是最变化多端的东西。好的自然光比影室里仿制的强，但是不好找、不好用、不好控，即使是好天好景，但光的强度又是难题。当然有日出后和日落前的光线，但每天不能都等到那拍摄的瞬间。

2、采用“相对补光”，进行光的转变，来控制现场的自然光

即使在强烈的日光下，也可通过“相对补光”进行光的转变，营造光线，控制现场的自然光，延长拍摄时间，而不必等一天中那段完美时刻。

【三字经】

1、背景亮，闪光灯

2、主体明，挡板用

3、反光板，位置清

4、光束少，塑料顶

1、背景亮，闪光灯

加：背景过于明亮而主体过暗时，使用闪光作补偿，闪光灯照亮主体，就要相应地提高快门速度，而在闪光灯照明范围以外的所有区域就自然而言被压暗。快门速度越高，背景中能被相机感应器感应的光越少，因此背景就有效地压暗，从而产生一幅整体曝光平衡的作品。

重点：为有效加光，一是不要让衬托人物的景物看起来太亮，二是要使用正确的曝光参数。

2、主体明，挡板用

减：背景较暗，主体日光直照较亮，你就可让别人用黑板或不透明的伞什么的在主体头上挡光，提亮背景。但有人说那不是在阴影中吗？只要调整光圈和速度就会得到来自被压暗的主体更多的光，同时就自然而然地提亮背景，如果身边没有工具，可以让主体站到门廊下，树下或能遮挡直射光的物体下方。

重点：这一技术是用来提亮主体和背景在内的整个场景，简单调整曝光量，就能使画面明亮。

3、反光板，位置清

乘：如果你希望通过反光板把自然光反射到构图中较暗的区域，反光板的位置是离主体不远的地面阴影处，在这里补主体背光，光的方向最合适。如果给脸部补光。要使用白色的织物，白色的T恤衫也是很好的选择；而给头发或胳膊边缘补光用银色金属类。

重点：不想用闪光灯时，掌握利用反光采光的方向和材料

4、光束少，塑料顶

除：通过半透明的材料过滤照在主体上的阳光，改变光的质量（强度和色彩）。如你拍摄的画面很完美就有一束光躲不过去，你就可用半透明的挡光板或伞甚至塑料布改变光束强度。

重点：如果你用长焦拍肖像，用这个方法在一天中不用愁了。

二、具体控制

【关键词】

1、数码相机拍摄时，让画面光比小些，反差不要太强。

2、不要认为没有好景遗憾，不要让背景束缚，背景不能喧宾夺主。

1、数码相机拍摄时，让画面光比小些，反差不要太强。

如果曝光过度，相机传感器会认为画面很多区域没有图像信息，这样用PS也P不回来，争取得到画面光照范围均匀的照片。？

2、不要花大把时间去寻找完美的拍摄点，不要让背景束缚，背景不能喧宾夺主。

通过使用长焦稍微改变手段，你家房后可能就是绝妙的地点，只要把它虚化掉，处处都是形形色色不可言的背景。在某些场景拍摄时不要不舍得扔掉一些背景，应清楚拍摄的主体是什么。

【三字经】

1、光照脸，再选景

2、交界光，见佳境

3、反射区，影鲜明

4、曝光准，光干净

5、寻机会，稳操控

6、光线佳，转选景

7、轮廓清，方向正

1、光照脸，再选景

首先应选光能照到脸的地方，让人看上去容光焕发，光彩照人，美化脸部，然后再选周围的景是否能达到你拍出好照片的要求。，

2、交界光，见佳境

学会使用阳光和阴影之间的“边界光”能拍出精彩的照片。原因一是虽然在纯阴影中拍摄不会遇到顶着光的问题，但阴影中的光阴冷平淡，没有方向感，不能照亮人物的眼睛而无法表现个性。二是在阳光阴影交界出容易得到照亮人物的头发和轮廓光，有景深加大的感觉，使人物更有立体感，更有活力。

3、反射区，影鲜明

户外人像摄影时，寻找有反光的区域如墙壁反射的阳光作主光源，能给被摄者提供漂亮的光。获得反射光的方法：一是白天到被照射的建筑物周围去找，那里是巨大的柔光箱，反射光有鲜明的属性：非常饱满、醇厚。二是一条真理，所有物体都反光，就看自己能否发挥创意。

4、曝光准，光干净

要严谨用光，杂乱光线不可用，确保脸部用光的干净，正确曝光，控制脸部的同一色温

5、寻机会，稳操控

不是仅仅寻找用光地点，更重要的是寻找用光机会。不反对到窗户边、树枝下、屋檐下，或一天中自然光线最可人的时段，我们也要到更多的地方用光机会去拍摄。这些不同的地点将会扩展你户外摄影的范围。如停车场地面反光可照到脸上你就在那拍，马路对面的大楼能反射很棒的光，你就可以立即创作。

6、光线佳，转选景

如果你正处在一天的光线中时，原地旋转360度，寻找周围最合适的拍人像的位置，然后再下手。这样拍出来的人像才能多种多样。

7、轮廓清，方向正

寻找拍摄地点时，除了有光能照到人物的脸部之外，能有光照到人物的头发、背景和画面的边缘，不要只满足人物脸部的不错的光感。要找到一个能为你被摄主体提供优美的轮廓光、背光的地方，让这道光为你的PP漂亮的绘上一笔。

同时，自然光线下人像摄影最易犯的错误是所用光方向不对。如看到树干周围的光很美，你就立即在对面架起相机拍人像。但你要知道包围树干的光也包围被摄者的脸，有可能从他的后脑勺照过来，这就是用错了光的方向

【总结陈词】

如果此翻译真的对你有所裨益，不用言谢，因整理胡编的过程也是我加深学习的过程。

好啦，哥们姐们，在这春风荡漾的季节，你就往草地、花丛、树荫、房前、屋后冲啊……

越俗越好记。再整几句，喜欢哪个看哪个。

基本控制：

1、加：背景明亮主体暗，使用闪光作补偿

2、减：主体明亮背景暗，找个东西挡住光

3、乘：反光板要巧使用，摆放位置要妥当

4、除：光束单一照脸上，塑料口袋派用场

具体控制：

1、先寻光照后选景，脸部美化最为重

2、阳光阴影交汇处，边界光中见佳境

3、反射区域要常用，光感漂亮影鲜明

4、光照不能只顾脸，头发背景轮廓清

5、杂乱光线不可用，脸部光照要干净

6、采光地点虽重要，用光机会需掌控

7、所处光线中，原地转圈选美景

8、错误出现你未觉，光线方向没选正

摄影心得体会 篇2

曾记得在读大学时，看到摄影专业的同学们从野外拍回来一幅幅迷人的照片时，我是那么地羡慕。在他们举办的摄影展上，我盯着那一幅幅美妙的照片真是流连忘返。世间的美丽都被相机捕捉下来了。我也好想拍摄出如此美丽的照片啊!

工作之后，有了经济实力，有了一部心爱的数码单反相机，可是没有去仔细研读如何去拍摄技巧性的照片。这一次的数码摄影艺术的网络培训正好给了我好好学习数码摄影技术的机会，真是太开心了，我立刻报名了。

我首先观看网络学习视频，学习不同快门摄影技术。然后我就拿起我的单反照相机不停地实践。针对第一次作业的实践，我首先是拍了一组水龙头流水的照片，我先把模式调到快门优先，把快门时间从几百分之一调到一千多分之一，能看到水滴飞溅的效果，我真是兴奋啊。那天晚上下着小雨，可是我迫不及待地实践拍摄不同快门的照片，我特意拿了相机来到车水马龙的小区门口的马路上，把快门时间调慢，果然拍到了车子的灯光形成一条线的照片，只是没有用三脚架，所以效果一般。

针对第二次作业，我也是先学习了视频，了解什么是大光圈和小光圈，什么情况下使用大光圈，什么情况下使用小光圈。并且我继续在照相机上实践。我把模式设置为光圈优先。我用大光圈拍了花卉，宝宝的玩具等，能形成主体物体清晰，背景模糊的效果，我真是特别开心。针对小光圈则是拍摄了校园的风景，厂区的风景等，效果也很好。

除了实践外，我经常把拍到的照片放到论坛里去和其他老师一起交流怎么拍摄，这也是很愉快的事情。

在最后，非常感谢市里组织的这次关于数码摄影艺术的网络培训，我学到了一门实用的技术，也学到了一种感受美，理解美的本领。以后我会继续用学到的摄影艺术去感受世间的美。

摄影心得体会 篇3

我是一名小学生，在这xx年中，我学到了很多东西，有了许多的收获，现在要来总结下学期的工作，以便为我新学期的工作做一个准备。

本学期我班学生有35人，这些学生在学习方面，都还不错，但是由于他们缺乏自觉性，没有养成良好的学习习惯，在学习上也没有做到持之以恒，所以，我决定对这些学生多进行思想教育，争取让这些学生能够从小有更多的进步，为他们以后的学习打下良好的基础。我在这期间也是做到了一下几点：

一、对学生要有一颗爱心。

我们班的学生是一个个比较活泼的个体，大部分都是很聪明好学的，所以，我对他们特别的关注，对他们的学习也是很关心的，我会根据他们的表现让他们做一下改变，并且也会在课堂上进行一些竞赛，让他们能够更加自觉的学习，让他们能够更好的完成学习任务。而我也是把他们当成了我的朋友，也是有机会让他们参加学习。所以，当我和学生之间也是有了感情时，学生也更喜欢和我交流了，而且也是愿意和我讨论问题。

二、让学生感到学习是快乐的。

每一个学生都有自己的兴趣爱好，所以，我在教学的时候也是特别注重这方面，不但是知识方面，更是要让学生有一个学习的动力，让他们感到学习是有意义的，而我也是把他们当成朋友，去和他们交流。我的工作是比较的重要的，而且自己也是不断的在教学上进步，在班里的一名学生，我也是会积极的去帮助他们成长，在学习成绩上，我也是经常的去鼓励他们，让他们能在学习的道路上更加的勇敢，并且会让他们明白学习的重要性以及自己在这个阶段的努力的方向，我也是通过自己的不断努力，让他们的成绩都是更加的上去了，而且他们也是学习的积极性也是比较的大。而这也让我更加明确了自己的教学方法和教师的责任，也让我的教学工作也是做到了更好。而我也是在这一学期，做到了很多的方面，让我自己得到了更多的进步。

三、下学期工作计划。

在下学期中，我要继续的做好我的教学工作，让自己能有更为出色的业绩，为自己的学校，为祖国，也为自己，贡献自己的那一份力量。

摄影心得体会 篇4

很奇怪的是，今天是报到的日子，可心里却平平静静的，昨晚也未激动得失眠(因为有听到组员说昨晚躺床上睡不着)，而前几天却心里特忐忑，有点小小担心与无措。特别是10号去踩点的时候，总觉得任务艰巨啊。下雨了，有点冷，不知道是天公作美还是故意捣蛋呢!和吕潇潇、陈锦标在太阳广场汇合后就前往808了，上车时已7点20多了，预料到的堵车果然发生了，在牛角沱那堵得水泄不通，好多乘客都选择下车走路了，我也焦急了，都快8点20了还堵着，和他俩商量要不要下车再想其他办法，正在犹豫中，幸好车子再次启动，啊，能正常运行了，心里的石头落地了。幸好忍住了没下车啊。

到会展中心车站，爽爽已到了，就差黄立全了。还好不久就全部集中完毕，此时还有20分到9点。就这样，大家一起往龙摄影走去。

老师交代的：提前发短信给孔经理，带队老师，收集推荐表等等事情，这些都记着，不能出什么差错，因为我做事情之前脑子里都会过好几遍，一般不会忘的，这样就不会发生太多紧急情况了。一到店里，就看到好多对新人已画好妆，穿上飘逸的婚纱了，只叹他们的积极啊，因为这得早上7点多就到店里。我们几个先是被带到电脑房，本来想帮点忙的，但除了黄立全会PS外，我们几个都是盲人啊。

还好不久就重新分配了，我被安排在了前台，爽爽去了服装部，帮罗姐整理、分配礼服，吕潇潇和陈锦标成了摄影助理，黄立全留在了电脑部。于是各自开干了。怎么说呢，俗话“万事开头难”，其实不是手头工作真的有好复杂，只是由于陌生，不知从何下手，同时也怕出错儿。还好有几个姐姐带我，很耐心地教我：客人的企划书的流程，什么时候该整理，整理后的放哪儿;要注意哪些事情;怎么打卡，作息时间......

其实啊其中带我的那个小姑娘比我小很多，才刚刚高考毕业，也是来体验生活的。老师在动员大会上不是有说“不管是谁，只要比你懂得多，你就得向别人好好学习”。其实不用老师的提醒，我也会虚心学习的，毕竟你什么都不懂的，不学能干嘛呢?如果让我在那愣愣地站着或者呆呆地坐着，那还不如去干重的活了，俗话说“拿人钱财，替人干活”，哪有拿钱白耍的，这不是我的做事风格，何况川外的校训之一就是勤奋，现在不仅代表自己而且代表的是我们学校----外界人都那么看好川外人，而我们又怎能忘记?

我想这也算是一种责任感吧，不再是今天不上自习不看书就会导致自己成绩下滑，而是关乎公司的效益，也就是说你现在是团体中的一员，是一个环节，不能因为自己的疏忽而连累了大家。就在7月16日(实习的第四天)，由于服装的疏漏，拿错了客人订的一套服装，而门市经理也没积极解决，最后客人和门市经理在电话里吵了起来，那天正是我第一天上晚班，目睹了整个过程，当前台只剩我一人时，我和客人在那闲聊起关于现今服务行业的一些显像问题，他是有经验的人了，所说的话不无道理，我只能在那附和，只希望他别真叫几百人来堵门口，搞对立;或者是打投诉电话。

这件事，也许只能归咎于做事的是人，而人总是会出错的，人无完人，这是不争的事实，但我想说的是当发生了不对头的事件，第一时间应去积极解决，而不是相互推卸责任或拖，这样做的结局只能是一团糟。我在前台主要是辅助她们负责客人的企划书，帮客人办理手续，很多细致的活，出错了也会引起化妆部和服装部的不便的，所以得特别仔细。设想，当退错了客人的定金单，他们到时候选不了照片，事情就错大了。在我看来，既然是服务，就要竭尽全力细致，避免一切错误。

摄影心得体会 篇5

我是一个热爱摄影的人。摄影是一个妙趣横生的艺术门类，一张张动人的画面，一个个动人的故事，这种直接了当，但又发人深思的表达方式备受人们喜爱，我也不例外，想通过这种方式表达我自己的内心情感和艺术情怀。喜欢摄影，很简单的是因为它能记录下动人的瞬间，能在以后的日子久久回味当时按下快门的情景、心境。但是摄影并不等于照相，摄影是倾注你的情感于照片上，每按一下快门都应该思考为什么要拍下这张照片，它的意义，如何运用手中仅有的工具去表达你心中想表现的东西。我佩服一名摄影师会有洞察事物实质的观察能力，纯属的技巧与不断累积的经验等。所以我想向这个一位摄影师的能力靠近，上完这个摄影基础选修的时候，学到的并只是快门、光圈、感光度等名称及意义，学到不只是操作相机的技巧、经典构图方法，而是学习培养一颗习惯观察的心，把自己比作一部相机，用静止的眼光留意这个大千世界的美丽，宏观、微观。

从选修课中了解到相机的发展历史，过去摄影的成本不是普通人能够承受得起，只有贵族或者富豪才能探索它的魅力，初期摄影更多的只是担当纪实的功能，器材的笨重，甚至比作画需要更久的曝光时间等都使它的艺术功能得以削弱。再后来光学胶卷相机便携性大大增强，光学相机摄影要用胶卷，当场没法知道拍得满意不满意，要洗出来才知道。必然要浪费大量胶卷，成本高，所以光学摄影往往是惜“镜”如金，轻易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想补救已来不及了，所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。到现在数码相机时代，技术发展，相机越做越小，相机随处都是，如果手机都属于相机的话，那么基本每人都会有一部，每个人都有记录有趣事物的能力，单反相机配合长焦镜头能把很远

的风光、人像都摄进储存卡内，一切都变得简单而方便。科技以人为本，技术使我们按下快门的成本下降，其实我们拿起手中设备的时候更应该把握摄影的本质，用更精良的设备去捕捉感动人、美丽的瞬间，而不只是照相。我们有了更多练习的机会，照下可以马上回放观察，不满意消去重来，可以围绕想拍的东西选定若干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件例如：逆光、顺光、测光等下的拍摄方案，记录各组曝光组合数据，积累经验，使以后更得心应手。

在课上欣赏各大师的作品，一边了解作品里的精妙之处，一边模仿学习。在解决了曝光、清晰度等问题后，这个时候，构思更多的不仅仅限于技术层面，更多的是意境的表达。摄影构思分为三个阶段：前期构思、即时构思和后期构思。前期构思是在拍摄摄影作品前，构思观察，思考如何运用摄影语言及其表现手段来表现作品的意境，如使用什么光线、什么色彩，如何定标题、如何构图等；即时构思是在拍摄一幅作品的之时即运用摄影语言及表现手法来表现摄影作品意境的整个思维过程。摄影艺术的瞬间性决定了即时构思成为摄影构思中的一个极其重要环节；而后期构思则是在拍摄后的暗室后期进行制作完成，并通过电脑进行修复，也是摄影构思的最后环节。一张照片看似简单看似按下快门几千分之一秒很快完成的事，其背后需要很长准备时间，有时等待一个场景，一个机会，少不了耐心的等候，孤独的坚持与不断的自我交流。

做好任何一件事情的前提是执着，摄影也是。一份执着的热情，不断观察练习积累，我在这条路上收获喜悦，付出更多精神。

摄影心得体会 篇6

从xx年偶然得到第一部数码相机开始,摄影便走进了我生活,成为我生命中很重要的一部分。第一次照相，就拿上相机不停的照，也就是从那时起，不服输的我开始走火入魔般地迷恋上了她。

因为摄影，到处寻觅。爬山渋水累是身体的感觉，苦是心里的感受，但当自己真正喜爱时，再苦再累也心甘。为了等那一缕曙光和偶尔出现的晚霞兴奋不已，别人看似一间斑驳破败的老房子，在我眼里可以是美之所在。是摄影让我明白，美，不一定都在远方的名山大川，异域风情，它也存在于我们每个人的身边。生活中的美并不少见，只要有一颗感受美的心。是摄影，让我重新去观察这个世界。我体会到文字只能描述事件的发生、发展经过，是一种静态的美，而图片能生动形象的记录事件的动态美，文字真实但虚拟，图片却真实的再现了事物的本质，动静结合才是完美的象征。

随着不断历练，对摄影的理念有了潜移默化地转变。以前我总特别注重自己作品构图和光影效果，经历了太多的重复阶段后，开始产生了质疑。现在，我更注重的是融入，这种融入是一种感情和境界的投入，希望自己面对不同景物时，有不同崭新感觉融入作品，我越尽可能地淡化以前的所谓的风格。以前我总认为，只要有优美之地，遇到好的光线，就可以拍到好照片。但随着感悟的增多，才体会到再美的风光，只是一个出发点，而不是目的地。方寸里只能表现其美，现场感受到的震撼是无法传递给观者的。功夫在诗外 摄影其实体现的是摄影者的思想、修养、鉴赏力和创新精神，所以我现在拍摄的时候更多的是观察和思考，通过自己的视角和情感，去尽量捕捉最生动的表情，并恰到好处地经营在画面里，尽可能的让它是活的、真实的、有气韵的，不应只是一时的视觉冲击和时髦的外在形式，应该是耐品耐读的，能给人以联想、思考和启迪的画面。在我看来，这远比所谓完美无缺的后期来的成功和珍贵。

每次外出摄影都是一次心智的旅行，是在享受一种独特的收获，在我看来这种独特的收获，不应该图名获利，只是一种属于自己的过程享受，是愉悦、是感悟、是境界。所以我将自己的摄影目标定位于我摄影、我健康、我快乐，而不是盲目跟风，把自己弄的很累。用眼睛去扑捉，用情感去构思，用心灵去感悟， 在生活中发现美，感受美，这是摄影给我最大的收获和快乐。

摄影心得体会 篇7

摄影作品产生时间较早，已经有百年历史，开始于英法美等国际，其相应的版权保护法较为完善，但仍然存在着争议性问题[1]。由于摄影作品的客体作用于事物、风景以及任务等自然界存在的事物，涉及范围及其广泛。版权法只能通过文字的形式进行阐述，因此容易造成旧法难以适应独创性较为丰富复杂的摄影作品。目前仍然存在两类问题，包括如何判断摄影作品的独创性，其二就是如何界定摄影作品的受保护范围。

一、摄影作品的独创性发展

（一）拍摄主体客观化，内容丰富多样化

2018年4月份，一起关于“猴子自拍”案引起了广泛关注，美国联邦第九巡回法院对此案作出裁决，认为猴子不能成为拍案的主体，猴子不能作为案子的主体提起诉讼。其引发特意的关键就是摄影作品主体的判断，首先动物只是受到法律保护的客体，但无法行使法定权利（即著作权），因此在拍摄主体的确立上要存在一定的客观性。优秀的文学作品首先要求独创的意义，其表达意义的最佳方式就是通过丰富文体内容，形成鲜明、突出的特点。在拍摄作品的判断中，主要是对内容进行审判，对其轮廓、造型、颜色均应该有所涉及。

（二）拍摄作品的画面选择以及弹性保护

拍摄较于电影而言，作品表现形式为静态的画面，在实践中连续的画面也可以截取成为摄影作品。照片的主体制作者将拍摄的画面进行设计或者对动态的进行截图，可以判定为摄影作品。目前，还有对静态全景画面进行截图的创作作品。由此看出，作品的判定设计范围较为广泛，独创性程度也有深有浅。在我国著作权法中并没有对摄影作品和普通照片进行有效区别，难免会对是否是具有独创性的作品产生质疑和争议。笔者认为，按照目前法律条文的规定，可以对独创性不同的作品给予一定的“弹性保护”，可以保护器“内容、布置”等进行控制。除此之外，要充分利用思想表达的二分法、抽象概括法和混合原则以及场景原则等，适度的调节其作用。

（三）摄影作品的独创性判定标准

作品受到法律保护的实质性条件就是作品的独创性，而其独创性的判定包括其文学、艺术和科学领域内具有一定的独创性。判定标准应该具有“公平、公正”，各个要求标准都应该是一致的。在我国法院判定过程中，一般认为独创性应该包括是否独立的完成和创作。作品必须是由作者完成的，并有一定的智力投入[2]。对摄影作品进行判定的难点在于如何判定“作者投入”或者作者进行了独立的思想艺术，较为抽象，没有具体的判定分类。作者的拍摄过程会根据不同的场景、角度、光线以及个人的拍摄习惯手法进行区分，每个作品对于角度的把握、拍摄的事迹以及技巧水平都是有差别的。

二、拍摄作品中受版权保护的范围

（一）摄影作品中受保护范围的司法界定及其困境

摄影作品很容易出现雷同度较高的作品，特别是素材单一、简单的摄影作品，例如蓝天白云、城市建筑以及动植物等，具有一定的相似之处。法院认为：“著作权法保护富有独创性的表达，而不是受到摄影作品反映的客观存在的具体景观和事物。”摄影作品版权保护理论，突出问题首先是摄影作品独创性判断标准，通常而言是根据拍摄者在进行拍摄时所选择的对象、姿势、光线等所进行表达的独立判断。其中，摄影作品中的对象它本身不具有独创性，一般为客观事实的存在。有时也会因为拍摄时间的简单变化而产生不同的拍摄作品，所以在一定程度上很难界定受保护的范围。

（二）不具有独创性保护的照片

相对于独创性的判断，不具有独创性保护的摄影作品更直接、客观。普通国家会将常见的场景或者过分简单的画面作为不受版权保护的作品。例如，在中国最为常见的中国餐盘的照片是不具有版权保护所需要的创作性以及表达性的因素。摄影作品受保护范围,这一问题突出体现在对受保护的表达以及对不受保护因素的分析上。针对某一作品,如果后者受到启发,也进行类似的拍摄,在侵权标准上的界定存在难度。在互联网日益发展的今天，网络上出现的较为简单的复制、布局代表性的照片据没有独创性的意义。

三、如何更好更全面的进行版权保护

（一）有效的进行独创性并付出劳动

摄影作品针对的客体一般是人物、风景等客观存在的，在摄影作品的设计中,需要进行专业的分析和设计，还需要加入自己的理解与思想，通过拍摄者自身的技巧变现出来，创造出具有独创性的作品。当然很多劳动成果会因为独创性底而无法受到法律的保护，制作者的合法权益得不到公平公正的对待，因此拍摄者应更多的关注原则性较强的法律法规，尽可能的紧靠原则性的半段，避免产生不稳定因素，造成自身的损失[3]。

（二）不断扩大版权保护范围细化分类标准

要学习国外较为全面的法律法规形式，更全面的扩充版权保护范围。在美国对照片版权的独创性判定过程中，可以分为两种路径，一是具体分析构成版权侵权的要件，主要包括两个层次，首先是证明权利人对版权具有合法权益，其次是要证明该作品并非抄袭，是拍摄者自己付出劳动成果的独立性作品。但是仅仅复制别人的作品并不构成侵权，是否侵权还需要对是否造成“实质性相似”进行判断。二是判断作品与作品之间是否具有实质性相似，判断的标准有：1、必须事实上进行了抄袭的行为，明确时间节点，进行判断原告早于被告。2、版权保护的是具有独创性的标准，要明确判定作品是否具有独创性。随着社会和科学技术的日益发展，法院为保障制作者的合法权益，有时法院会援引民法或者反对不正当竞争的方法进行制裁，尽量的避免方式方法的局限性。

结语：

综上所述，产生摄影作品版权保护困境的原因，在于书面语言的单一性以及模型化，对于灵活发展、文化多样的今天不再具有适用性。将多有的事物纳入到文字模型中是非常困难的，因此止步不前。虽然处境困难，但并不代表无迹可寻，现在版权保护法不断发展，逐步适应现存发展，同时人们的维权意识、法律意识均有所提高。摄影作品的拍摄者运用拍摄技术所产生的艺术效果是丰富多样的，在今后的发展中应不断鼓励独创性、丰富作品的多样性，追求更公平、公正的判定。

摄影心得体会 篇8

在今天的摄影大赛上，我们学院组织了这样的一个比赛。这次我们学院的摄影比赛的主题有《天使的翅膀》和《我们的心》。这个活动的目的是想通过这个活动让我们学习到摄影的基本知识，培养和提高对摄影作品的鉴赏及感受能力，丰富自己的阅

读经验，增长自己的见识与见闻，并在活动中增强自己的动手操作的能力。通过摄影比赛让我们明白了一些道理，让我们懂得如何去欣赏生活的美。

在比赛的过程中，我们学会了拍照。拍得不好不要放在镜子上，要看出自己的缺点。拍得不好不要去改进，要去吸取教训，不要去改善，不要去做什么不切实际的事。我们要善于学习别人的优点。比如，可以把自己的优点展示出来，不要做一点点事情。要有自己的特色。比如，要把自己的特色展现出来，就必须有自己的特色。

我们还学到了拍照的技术，虽然很累，但是我们的镜头可以在镜头前面拍得很精彩。比如，有个人镜头的特殊性，就要拍到自己的特色，不然一张画面就要失去多媒体的影响。这次我们还学会了拍照。在拍摄过程中，我们还有一点小小的不足，那就是画面的美观不美，不够美观，画面的整体美感很差，不过我们还是努力的去提高了。

通过这次的活动让我们更加了解了摄影的基本技巧，了解了摄影的基本要求，也学到了拍摄和制作的一些方法，这将对我今后的工作有极大的帮助，我们一定要多动脑筋想办法。在活动中我们学到了很多知识，也感到很高兴。

摄影心得体会 篇9

4月14日参加了三公司组织的摄影培训班学习。这次学习受益非浅，了解了摄影的历史、来源。照相机的基本构造和基本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。武汉三中著名老师许瑶卿为我们理论授课。对新闻摄影，通讯员如何抓图片新闻，数码相机的使用等内容做了详细的讲解。通过这次学习使我对摄影有了深入的了解。我在数码摄影方面还是个新兵，经验不多，拍得满意点的相片往往百不得一，在工地拍摄的照片总觉得不那么满意。通过学习我知道了要想拍出更多一点好相片，除了需要一部好的照相机之外更重要的是利用好自己手中的照相机，提高自己摄影能力，能做到扬其长而避其短，还需要有点摄影基础知识和美学修养，更重要的是还需要有经验的长期积累，功到自然成，所以并非唾手可得的易事。

以下是这次学习的心得体会：

一、多拍精选

在学习中许老师讲到“多拍”，从宏观上来讲就是多实践，多积累经验，从具体来说就是不妨多试试镜头，以多为胜，多中选优，或者在探索出最优方案后重新精心拍摄某一场景。许老师说他目前已经拍摄了一百万张相片，在不断地拍摄中摸索成功的经验。光学相机摄影要用胶卷，当场没法知道拍得满意不满意，要洗出来才知道。以多为胜吧，必然要浪费大量胶卷，成本太高，所以光学摄影往往是惜“镜”如金，轻易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想补救已来不及了，所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。

随着科技的不断进步，在1981年日本研究出了第一部数码相机后，现在基本上摄影都用数码相机了。就连许老师这种资深摄影师也在使用数码照相机拍照。数码照相机可以现时回放观察，不满意消去重来就是了，这就是数码摄影的一大优势。所以在拍摄过程中无论是拍景还是拍物往往是先确定一个专题，围绕专题选定若干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件（逆光、顺光、测光等）下的拍摄方案，然后就毫不吝惜地猛拍一气，有时同一角度同一方案也重复拍上好几张，然后就停下来回放，不满意的镜头当场就删，往往十去七八，只留下两三张做初选成果。

其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做才能把事情做好。

二、曝光时力求保持相机的稳定

作为新手来讲，有时相片影像模糊并不是由于对焦不准，而是因为相机把持得不稳。一般情况下，对于新手来说，当曝光速度低于1/60秒时己有可能影响成像的清晰。要保持相机稳定，一是要持机姿态和力度正确，二是要按快门键的力度适当。要练出这个基本功看来似乎很简单，却非一日之功可得。这需要一个严谨的态度，决不能单手照相，这是对摄影的不尊重，也是对生活的不尊重，既然你不尊重生活，那么生活也不会尊重你，做任何事情都只会是一个失败者。

三、独特的拍摄角度与别致的构图

要求艺术贵在创新，不应体现在意境上，同时也应体现在画面的形式美上，要使作品别开生面，耳目一新，就要通过形式美的手段，不断创造新的视觉感受。

关于构图，已经有很多文章教我们如何运用黄金分割、井字格焦点等原则，就像是画国画有一条原则：注重“留白”，也就是说不要把画面填得太满。一是构图的对称性。除非是想突出表现摄影主体自身的对称性，否则应偏移一点角度拍摄，因为过于对称容易给人“死板”的感觉。二是线条过于横平竖直容易流于刻板，要学会用另一组线条如对角线，角度等来打破主体线条的控制。三色彩的运用很重要，光线明暗及其对比是影响意境的很重要的因素。

摄影是一门高雅的艺术，是一项高尚的爱好与追求。摄影来源于生活，高于生活，是生活的最高表现。摄影艺术蕴涵的能量是巨大的！一幅感人至深的摄影作品，是有灵魂的作品。

摄影心得体会 篇10

人像摄影是整个摄影艺术的基石，是最能体现摄影师艺术境界的摄影领域之一。纵览摄影史，不少摄影名家都把毕生的精力投注于这一工作中，他们丰富和发展着人像摄影的理论。19世纪法国著名摄影家图尔纳松曾指出：”一个摄影艺术家，不论其照相机的机械性能如何，都应该把焦点对准人物的脸部，抓住人物的神情，刻画人物的心理特征，使其神韵跃然于画面之上。“虽然我真正从事人像摄影时间并不长，但通过课堂的学习和自己大量的实践拍摄，感觉在人像摄影中有以下几点应该注意：

一、拍摄出的人像作品应该给人一种赏心悦目的感觉。

赏心悦目是一般大众也包括一般摄影师对人像摄影作品的基本要求。无论是商业人像、家庭留念照、新闻人像乃至任何一个摄影领域中涉及的人像，无论是被摄者、摄影者和观看者，只要无特殊目的，无不希望看到赏心悦目的人像，当然它的基础就是清晰、逼真。

对于人像摄影来说，要达到赏心悦目这一境界，除了对摄影师本身的素质提出要求之外，还依赖于一些客观因素，如：优秀的化装师、美丽的服饰、精致的道具，高档的摄影器材、高级的灯光、设备先进的摄影棚，高级的照片后期加工系统、精美的装裱和精心的编辑策划等等。非摄影本体语言过多的介入和摄影本体语言的淡化是最大的缺陷。所谓摄影本体语言就是摄影技术、艺术的独特表现手段，包括胶片的运用、曝光的控制、摄影用光和构图等等。而非摄影本体语言主要是指原本对摄影起辅助作用的非摄影表现手段，如化装、服饰、道具等等。在这些人像摄影中，摄影本体语言一般较为淡化，而在所剩无几的摄影本体语言中，绝大多数已成为一种固定的模式和套路，甚至还会有所扭曲。比如在用光上说，我自己也会为了迎合大众口味，更多地采用了正面光和柔光；在曝光上说，为了使肤色显得更白，经常采用曝光过度的方法。但所有这些都是为了顾客，我认为这是无可厚非的。

摄影术的出现使得人像再现的”相象“问题变的轻而易举，当代人像摄影的发展又似乎脱离了这一发展方向，尤其是流行的当代商业人像越来越不象本人，而离惟妙惟肖的距离也显得更为遥远。这里的惟妙惟肖当然不仅仅是简单的”相象“，而是在赏心悦目基础上的神形兼似。

我自己认为神态的捕捉应该是摄影师永恒的主体，也是一幅人像摄影作品能否做到惟妙惟肖的关键。拍摄时，如果你从不用道具或背景干扰，不论哪种情况，你都要认真地引导被摄者，抓住被摄者的面部表情，从而拍到许多传神之作。读者通过照片上的人物神情可以看出被摄者之间无声的交流。当然通过光线的运用来表现人物的眼神也是人像作品中的关键。

英国著名摄影家克里斯.利斯认为：个性是在拍摄人像过程中最难掌握的部分。如果你能发现一种拍摄人物个性的奇妙方法，那么你将成为像卡什、布兰特和斯诺登那样的人像摄影大师了。利斯还说过，如果你拍摄的是供大量翻印的人像照片，那就不大可能拍摄出人物的性格。但如果你给朋友拍摄人像，那成功的希望就大得多，大多数成功的人像照片是因为你熟悉你的被摄者，这样拍出来的照片，被摄者看后一定会说：”对，这完全像我。“

从被摄影者的角度出发，拍摄人像的目的无非是留念、欣赏及展现自己的个性魅力。从这一点上说，摄影师就是要帮助被摄者展现自己的个性魅力。而从摄影者的角度出发，他作为一个艺术作品的创作者，要通过摄影手段、借助于模特的表现能力来表现自己的摄影创意，来体现自己的摄影风格乃至通过摄影语言来诉说自己对生活的确理解。当然我们在实际拍摄过程中不可能有充足的时间与被摄者去沟通，但并不是没有办法，如阿德莱尔・穆萨威拍摄的《生命中的阴影》，画面中的男女主人公在摄影者苦心经营的光影效果中诉说着一段耐人寻味的故事。它不是一部电视剧，但却似乎比一部电视剧要说的更多。当然，这幅作品在用光和构图上也都有独到之处。

所以摄影者个性的张扬要通过自己个性化的摄影本体语言来展现自己对摄影的理解、对被摄人物的理解、对人像摄影的理解，甚至对生活的.理解，所以从某种意义上说摄影作品就是摄影者无声的自白。

伟大的人像摄影作品之所以伟大，是因为他刻画了人物的灵魂，是因为它讴歌了生命的伟大，是因为它记录了一个时代的精神风貌，是因为它记录了人类社会的大悲大喜。

我们可以翻看一些伟大的人像摄影作品，它们都记录了一个时代人们的精神风貌，记录了人类社会的大悲大喜。伟大的人像摄影作品的意义已经完全超出了普通肖像的意义。它是社会的象征，是时代的象征，是历史的象征，从这一意义上说，人像摄影的意义远不止被摄者的留念和摄影者的个性张扬。

比如解海龙的希望工程系列照片中的《大眼睛的小姑娘》，由于它拍摄出了失学儿童渴望的目光、承载了无数失学儿童的希冀，所以她震撼了无数国人的心灵，同时也使这幅看似普通的人像摄影作品具有了非同寻常的意义。

如倍受布勒松推崇的匈牙利摄影家马丁・芒卡西拍摄的《三个黑人小孩奔向大会》的照片，虽然连三个主人公的脸都没有看到，但却使所有观察者体会到生命的可贵和伟大。这幅摄影作品中所表现出来的人类社会积极向上的精神风貌可能会令观察者终生难忘。

又如哈尔斯曼拍摄的邱吉尔，冷峻的面庞、犀利的目光无不显示了这位铁腕政治家的心灵世界，也是那一难忘时代的精神象征。而他拍摄的爱因斯坦者几乎成了科学的代表符号。据说在拍摄这张照片时爱因斯坦者正陷入对在广岛爆炸的原子弹的沉思，可以看到，在爱因斯坦睿智的目光中，有沉重的悲哀，而这也是这张照片最打动人的地方。当然，这两幅摄影作品的成功与被摄人物的特殊人格魅力不无关系。而这些伟大的摄影作品似乎有一共同的特征，即摄影本体语言又趋于平淡。

以上对人像摄影是我几点粗浅的体会，具体的一幅摄影作品能够达到怎样的境界、表达怎样的主题以及反映什么样的时代背景，要看摄影师对整体的驾驭能力，正所谓任何一种境界的人像摄影作品都可以达到使观察者得到艺术享受的目的，只是我们每个人对这幅作品的体会不同而已。

摄影心得体会 篇11

去年这个时候我终于买了一部属于自己的数码单反相机，而告别了租借卡片相机来完成自己作品的时代，这是非常有历史性意义的。在这一年的时间里，通过我的学习和摸索在摄影认识和观念上经历了多次的改变。但是我对摄影的态度依然是不可动摇的。通过宣传自己的摄影我结识了大量的摄影爱好者，他们欣赏我的作品这也是促进我不断完善自己摄影作品的动力源泉，在我来看摄影是一种表达自我的方式，大家认可我的作品同时也是对我个人的一个肯定，这点是极其重要的，再好的摄影最终目的是被人来欣赏和认可的，这应该是你创作摄影的首要意图!如果说没有光便失去色彩，摄影也将不存在，那么我认为相比之下没有比失去欣赏者更让摄影无地自容的地步了。任何形式的艺术最终都是要被人去接纳和欣赏的。达文西不会把“蒙娜丽莎”封存在自己充满艺术的精神世界中。那么假设一天人类即将消失，或是你去了一片绝对不会产生文明的世界，若不是理想的根基还映衬在我们的内心中，有什么理由你仍还在创作只有自己才会欣赏的艺术呢?

说到艺术，在摄影上一直有一个分歧已久的观念：摄影算不算艺术?我听到更多的回答是：“摄影不属于艺术”这样回答也是出自我现在的前辈和老师们。在我看来，之所以这么说并不是没有道理的，尤其在数字摄影时代走进平民百姓的生活后，摄影这种看似艺术的行为被更多人都在运用。什么是艺术?艺术是文化的精髓!什么是精髓?这个就不用在更多解释了。很多人在搞摄影、在玩摄影，那么有谁创作出了代表文化的精髓呢?你是否能做到像海顿、贝多芬或是莫扎特等等那样可以通过自己创作的艺术能达到让你流芳千古的境界呢?如果不能，那么你创作的不属于艺术，如果在这个文化形式从事的人中能创作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪称这种文化形式是非艺术的了。但，这些并不能代表我个人对摄影真正的看法，如果有人问我：“摄影算不算艺术?”我会说：“摄影是一种介于艺术和非艺术之间的文化形式

摄影心得(精华十三篇)

每个人每天的感受都是不一样的，一个小小的收获就可以写一篇心得体会了。心得体会可以帮助我们更深入地了解人性与社会，小编向您分享了“摄影心得”，感谢您的仔细阅读和理解！

摄影心得 篇1

摄影，大部分人是挺陌生的，但是说到拍照，谁都知道。平时只会用傻瓜机拍照，对于比较专业的摄影，从来都没有接触过。但是还是挺喜欢的，我知道摄影能把最美好的事物一面留下，使我对摄影有着一份特殊的感情。以前对摄影的了解也很少，仅仅觉得就是简单的拍照而已，以为只要一按下快门，可以随便拍出一张相片，也就是摄影的全部内容了，没想到学过才知道，才发现，从中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。

经过一个多月的'的摄影拍摄练习，请教学校的老师，在摸索过程中，我学到了不少，也明白了很多，生活中很多优美、生动的形象，只要是通过丰富的光影、引人的情调，就可以从平凡的物体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的情景，使人看后兴奋、愉悦、联想，享受到一种别样的乐趣。

在正常的自然光下拍的照片非常好，当天气环境发生变化，就会发现快门速度及照片的效果就不是很好，问题在于以下两个方面：

第一，当出现快门不够快的时候，就要看一下现在的光线是否强，如果不够强就要使用ISO感光度，越高快门速度越快但是也并不是什么都是最高的就好。

第二，光圈，大家肯定知道光圈这东西，但是如何来合理使用，对于我们这样的初学者来说还是要花点心思的。大光圈进光量多，快门速度快，虚化的背景漂亮，多用与人物特写，小光圈进光量少，快门速度慢，拍摄时间长，适合夜间拍摄风景照片。

第三，我还深刻体会到，不论拍摄什么题材，你首先要学会观察，要喜欢和尊重你的拍摄对象，使你的整个身心能与拍摄题材进行感情交融，做到“用心”拍摄。

对于我这一个初学者来说，在以后的生活中，还要更一步多学多拍照，需要培养耐心去观察周围的事物的，这样才能更好的将拍摄出来的事物更加的形象生动，让我在以后的拍摄生活中给予我提供了许多的基础知识，不像以前那么的盲目拍摄，至少我知道了自己拍摄这个东西是出于什么目的。这已经是让我受益匪浅，在这次的拍摄过程中，我觉得对我来说记忆深刻，或者说让我对摄影有了一个新的认识、新的了解。并且可以让我有去捕捉生活中的美。还可以提高我的摄影水平、提高摄影的基本功，还可以学会从多个角度分析每幅作品的优点与不足，开拓视野，丰富了想象力，希望能在以后的学习和生活中能够拍到好的作品，同时以此来丰富自己的生活。

摄影心得 篇2

从人像画到人像摄影，它们的创作，一直在艺术家们的不断探索过程中，被推动着向前发展，而人像摄影(绘画)的构图，从根本上与风景、动植物、建筑等摄影题材的最大区别就在于，拍摄中，摄影师可以对拍摄题材――人物――进行摆布与调整，从而让画面呈现出最完美的状态。这一摆布和调整的过程，即是人像摄影的造型，本书专门设立了人像摄影的

拍摄一张出色的人像照片，首要考虑的问题应该是寻找一个适合拍摄的环境。选择环境的原则要符合摄影的减法原则，即环境特点应当尽量简洁单纯，只有简化的背景元素，才能突出主体人物。一定要记住人像摄影不是拍摄纪念照，那些看着鲜艳、五彩缤纷、形状奇异的景物，并不是人像摄影的合适背景。

影棚中控制背景相对容易一些，简洁的单色背景是常用的选择。但此时应避免过于单调，对于高调人像，可以增加背景灯，控制明暗和光影变化;而低调摄影，经过渲染的背景布，也是不错的选择。

反倒是简洁的大海，空旷的草地或色调统一的树林，会起到更好的衬托作用。在寻找到合适的环境后，其次就要考虑虚化背景以突出清晰的人物，即利用光圈值大小控制景深。对于简洁的天空、大海等背景，光圈可以为稍小的f/8 或f/11，将它们表现得清晰一些;而对于稍杂乱的树林等，可以用f/4或f/2.8，让它们虚化些。这些都是简洁画面的经典技巧。

TIPS：

在构图中，还要多注意远处的地平线，尽量不要经过人物的脖颈部位，否则很容易造成割喉的感觉。如果要虚化地平线上的建筑，最佳的办法是距离它远一些，这样既可以缩小它所占的画面比例，也更容易虚化掉它。

拍摄环境人像，在创意和构图方面，比之单纯的人像摄影，更需要摄影师有更多的考虑。此时，不仅要考虑人物的造型与用光，还需要考虑环境特点和光线效果，并把两者有机地结合起来，相互融洽，相互衬托。

如果家居中环境有些杂乱，可以采用使用长焦距镜头、大光圈浅景深的效果，尽量虚化掉前后的景物，尤其是针对餐桌前小摆设很多的场景。利用窗口的逆光拍摄，增加曝光可以形成高调背景效果，避免家居中阴暗景物对画面的影响。

这是摄影师拍摄的一组家居人像照片。作者选择客厅作为拍摄场地，这里通常是家中面积最大最为宽阔的房间，可以供摄影师自由取景发挥。作者在取景时可谓费了苦心，人物斜坐在沙发的一角，中景是瓷瓶台灯的局部，而背景虚化的楼梯形成纹理，增加画面的变化感。家居人像摄影，由于受空间的影响，多以半身像为主，因此更考验摄影师的造型能力，面部的神情、朝向，身体的姿态，手的动作，都应当精致到位，否则很容易出现败笔。

对于室内人像，需要摄影师安排人物在光线合适，而背景协调又不杂乱的地方。客厅窗前的餐桌、沙发，起居室的床边等，都是不错的选择，在这里通常可以更多地接近自然光线，而不是那么杂乱。当然在拍摄前，最好收拾一下杂乱的小摆设，让环境整体干净整洁。家居类的摄影师的一些做法，非常值得借鉴：在拍摄前，帮助房主人收拾下房屋，可以大为改观画面效果。

TIPS：

室内人像拍摄，应当尽量利用自然光，造成柔和光线效果，如要提亮房间内某些阴暗角落，也尽量使用柔光箱。

让人物脸部迎着窗口的光线，可以利用窗口的宽光源，在人物眼中形成柔和明亮的眼神光，效果极佳。

稍有基础的摄影人，通常都知道使用长焦距镜头(150mm以上)拍摄人像，更有利于虚化背景，从而突出人物的表现。而更有创意的做法是使用中长焦距(85mm~135mm)镜头拍摄，并且故意在镜头前，增加前景的做法。

借助虚化前景拍摄时，可以先退得离人物远一些，观察一下有什么色彩、形状搭配的景物，可以作为前景。前景选择时，着眼点最好在自然景物，如草丛、花卉、枝叶等，它们比较轻巧，并有一定的透光性。而人造物的线条僵硬、色彩呆板，即使虚化，效果也太过规范。作者在拍摄时，实际上是将虚化的前景作为了一个画框来运用，利用它的虚掩作用，突出了画面所占比例并不大的人物。这种创意方法可谓一举两得，即委婉地强调主体，又增加了画面的纵深感。

虚化前景的技法，有利于改善环境人像构图过于呆板的效果，

作者在拍摄这幅日常家庭环境作品时，以人物日常的生活环境为背景，而利用一面挂有主人相片的墙壁作为前景，利用大光圈浅景深的效果，使得前景有一定的虚化。形成了创意的拍摄手法：彩色暖调的环境，是日常生活的平常状态，而前景中的墙壁与照片则是黑白的画面，彩色与黑白，清晰与虚化形成了强烈的对比。如果人物的动作神态特征更鲜明一些，作品会更为成功。

这种方法，不但融合了虚化的背景手法，同时还以虚化的前景的手法，增加画面的整体纵深感，以双重手段突出清晰的人物。在实践拍摄中，可以选择一些树叶或花卉作为前景，把它安排在画面的边缘或一侧，并尽量靠近它保持20~30cm 左右

的距离。这样，利用前景深小的效果，形成色彩亮丽的雾化效果，其虚化效果要远强于对背景的虚化。这种拍摄技法被广泛地运用于写真、肖像和纪实人像的创作中。

TIPS：

拍摄时对焦点的选择非常重要，最好使用覆盖人物的边缘对焦点，完成对焦操作。否则相机的全自动对焦会优先选择距离最近的花草或树叶。

不要担心前景中的树叶或花卉边缘遮挡住人物，在大光圈的虚化作用下，锐利的边缘会形成晕染效果，更具艺术魅力。

肖像摄影中的眼神，是一个创作中格外需要留心的创作重点。一幅眼睛直视画面之外的人像摄影作品，会令观众停留下来，在眼光的交流中，观众可以体会到人物的内心感受。这体现了画中人眼神的重要性。

镜头焦距35mm 光圈f/1.8 速度1/1600s ISO640

人物身体正面直对镜头，眼神也直视镜头，是一个具有强烈冲击力的效果，尤其是人物表情严肃时，它给人以拒绝、抗拒的感受。表现出人物的大胆而酷的做派。传统的中国女性有柔弱的性格特点，因此这样风格的照片并不常见。

在拍摄中，专业模特可以轻松地直视镜头，并通过眼神流露出不同的感情特征。但普通人在拍摄肖像作品时，很难对这照相机这冰冷的机器流露什么感情，甚至她会产生一种畏惧心理。

不如学习一下传统照相馆的技巧：把相机固定在三脚架上，利用无线遥控器按快门，而摄影师直面拍摄者，通过语言和手势引导人物眼睛望向镜头，通常这样的温馨交流，会令被摄人物放松，眼神以及身体姿态都会自然很多。

TIPS：

拍摄回眸一笑的镜头前，一定要提醒模特，转头时一定不要转动身体，让脸尽量贴向前侧的肩膀，才是最美的造型。当然模特转头时仔细观察，达到最佳角度时，一定要喊停，让模特的动作保持短暂的几秒钟，快速完成拍摄。

如果拍摄你并不熟悉的人，即使是专业的模特，在一开始直视镜头时，都会有些紧张和拘束，这些神情都会流露在作品中，形成缺陷。因此，不如在开始的时候，先让让模特眼睛望向镜头之外的地方，缓解她的紧张情绪。让模特的眼神望向镜头之外，可以有意放慢拍摄节奏，让她放松一会儿沉浸在其自身的思绪之中，此时可以抓取她羞涩含蓄之美。

拍摄目光向下，含蓄低头的女性，很容易形成低眉垂眼的效果，所以拍摄时要着重提醒人物要有抬眼的动作，让眼睛睁大。在人物腰部附近使用反光板，可以在瞳孔中形成眼神光，增强目光效果。

望向镜头之外的目光方向，可以分为平视、向上与向下三种，向上的目光方向，隐喻着希望向往之情，平视带来凝神思考的状态，而向下则带有腼腆羞怯之意。无论采用哪种方向，摄影师在构图时，都需要让目光在画面上有更多的延伸空间。

TIPS：

窗口前的逆光拍摄高调作品，不但要适当增加曝光量，同时还需要从人物正面进行补光，否则人物迎光的轮廓线会模糊消失。桌前人物双臂的姿态有讲究：双肘尽量靠近，形成V 字型，可以让人物上身线条更美。

拍摄人像时，不同的拍摄高度，会影响到人物在画面中的视觉感受。通常情况下，拍摄者都是采取直立姿势拍摄，即拍摄者与被拍者的眼睛在相同的高度上，这是符合我们平时的欣赏习惯，因此人物在画面中符合正常的形体特征。

镜头焦距50mm 光圈f/2 2 速度1/160s ISO200

通常人的头身比例为1 ∶ 6 到1 ∶ 7，而专业的服装模特的头身比例可以达到1 ∶ 8 ，头身比例越大，人物身材会显得更加高挑精致。因此，作者让模特站在一个小的高台上，采取与其小腿平齐的拍摄高度，并有意使用仰拍角度来拍摄。在近大远小的透视变形作用下，人物的头部由于远离相机，比例变小，身材显得格外修长。这也是拍摄T 台模特的角度，所以我们看到时尚杂志中的模特照片，腿部格外显长就是这个原因。

但针对不同的拍摄对象和拍摄创意，我们在拍摄时不妨试试不同的拍摄高度与俯仰视角。例如在拍摄儿童时，需要蹲下来，采用与孩子眼睛平视的高度来拍摄，儿童的身材比例才会正常，不会出现常见的“大头娃娃”效果;而从较低的高度，去仰拍模特，会夸张模特腿部的长度，而缩小头部比例，造成身材修长，头身比例加大的美观视觉效果。

摄影心得 篇3

光阴似箭，转眼20xx年临近年终，我们在领导及社长的带领下，本着服务师生的原则，积极配合学校开展的各项活动，尽职尽责的做好了拍摄和采访的工作，为宣传学校做出了贡献，有效的完成了本学期制定的工作目标和计划。在认真工作的过程中，我们也及时总结经验，改正不足。

以下将这一学期的主要工作情况汇报如下：

8月20日归校后发挥了摄影记者的的独特优势，传递我校大小新闻最新动态。迎新期间跟踪报道了迎接新生的场面，通过大家的努力共同完成了副刊第2期《迎新特刊》报纸图文采集。20xx届新生军训期间摄影记者每天穿梭在军训的队伍中，通过采集图片与大一新生交流，吸引他们的眼球，为报社纳新工作做了铺垫。跟踪拍摄录像训练场景，为《东方学子》报第84期军训特刊提供了大量图片。拍摄的新闻图片满足了编辑部排版的需要并为我校宣传做了贡献。

9月份军训结束之后正式纳新，报名摄影部的人员出乎想象之多，在134人中有34人选择摄影记者，为摄影部选拨人才提供了优越条件，经过演讲、笔试、面试层层筛选最终14名报名摄影记者的新生进入实习期，经受一个月的综合考评三名新成员达到摄影部规章要求正式转正为摄影记者。之后又有两名实习记者表现突出转正摄影记者，现在摄影部成员8人，为了摄影部更好、更快的发展，摄影部严格按照《摄影部规章制度》管理新成员，为以后摄影部的壮大奠定基础

实习期间，通过向大一新生讲解摄影知识及带领现场新闻拍摄，通过实际操作感受新闻场景，另新成员了解到报纸排版需要什么样的新闻图片，在各种新闻现场讲解不同新闻怎样拍摄，选取什么样的角度，并带领新成员外出采集新闻图片。另外，摄影专业的教师石顺文老师对摄影记者进行定期培训，以保证采集回来的图片符合编辑部排版需要，更加符合新闻图片的要求，组织摄影部成员学习PS软件及光影魔术手方便作图。经过新闻现场的讲解及专业的技术培训摄影记者的技术水平有了很大提高。至今，五名新成员对相机使用已经熟练，拍摄新闻图片也达到标准。

本学年严格遵守摄影部的图片存档制度，每次拍摄完的新闻图片，及时传入电脑分类并把拍摄效果差的图片删除。方便编辑部排版，为查阅图片减省了时间，方便了学期末对图片的归档处理。采集的新闻图片刻盘两次，为学校存档做了保证。执行摄影部照片的拷贝制度，向外拷贝照片时，向摄影部主任、社长说明用途同意签字盖章后，均添加《东方学子》水印方才向外拷出。

单反相机是摄影部最重要的设备，每次在使用完之后会及时检查电量情况，充满电后装入相机包，方便下次使用，保证不因相机问题而延误新闻图片的拍摄。另外，严查不经允许私自使用相机，摄影记者在拍摄新闻图片时需同时通知摄影部主任及主任助理，未经许可不能使用。除摄影记者外，记者不允许使用相机。

摄影部负责博客、微博、人人等媒体的上传工作。每天及时把校园发生的大小新闻以最快的速度传新媒体，在原有的基础上增加了文学、早晚安心语、国内热点等，让更多的学生体会校内咨讯。通过这些新媒体加快了新闻传播速度，同时加强了《东方学子》报社的影响力。至今，新浪博客访问量达4557次，新浪微博粉丝量达493人，腾讯微博听众398人、人人网关注432人。

这学期经历了从84期到90期的报纸筹办工作，发现新闻信息与记者互相通知，保证每一个新闻有效完成写作和新闻图片的拍摄。

完成副刊的各项工作，经历副刊第2期到5期的筹备工作。

配合画报完成了第2、3期的筹备工作，按照要求积极配合每幅作品的收集与拍摄工作。

与办公室做好一切工作，紧密了解到所有成员动态，防止突发活动无人采访。据统计，摄影部20xx年共拍摄大小类型活动412次。

为石家庄经济学院及河北师范大学录制高校祝贺视频，并运用AE软件做了后期处理，表现出了报社的凝聚力，有效的宣传了我校的艺术气息，增强了高校之间的友情。九、媒体工作

6月3日申请新浪微博官方认证通过审核；11月8日申请青梅手机客户端；11月28日申请河北美术学院官方微博机构认证。通过媒体认证使我校校园媒体在网络上宣传更有力度，吸引各界人士关注。

河美青梅手机客户端正式运营时，考虑到内容量大、发布迅速两大特点，为青梅纳入一批新血脉进行培训。达到要求后着手青梅后台发布及内容筹划等一系列工作，为我校打造一支河美最棒的青梅团队，在校园媒体中发挥重大作用。

力将“河美青梅”宣传到位，通过海报、条幅、大屏幕、报刊、微博、贴吧、人脉及各二级学院各个班级通告，另广大师生人人皆知。使学生们都参与进来，进行互动，打造“河美青梅”的巅峰。

“河美青梅”基本定型，现已过初选，进入试运营期，终选过后将去北京高校联盟秘书处进行专业培训。自下学期开始，摄影部准备将一半的精力放在青梅上，在不影响正常工作的情况下将“河美青梅”做到位，两者兼得。虽然工作量会很大、很多，但我们坚信摄影部能够将所有工作做好。在“河美青梅”正式运营后，我校媒体力量将进一步增强，在我校将掀起一场“青梅热风”，这种潮流趋势而生，又将是我校的.一种宣传平台。四、提高技能，加强培训与学习

1、更加严格地要求摄影记者，为以后的发展壮大奠定基础。

2、不定期邀请摄影专业老师讲解摄影方面的知识，解答了摄影方面的疑难问题。增长我们的知识面，让我们在摄影方面提高层次。

3、做为一名合格的摄影记者，加强对摄影记者的技术及写作的培训、经常性的新闻摄影采风、增强摄影部的活力和实力等。

4、提高各项工作的效率，保质保量快速的完成上级安排的工作。

5、提高多媒体宣传的力度，增加微博、博客、人人的粉丝量。

6、摄影记者在日常的各种展览中收集优秀作品，积极宣传画报，为每期画报的顺利发排努力工作。

在本学期工作即将结束之际，回顾一年来的工作历程，我们深深的感到，每件任务的顺利展开，离不开校领导的正确指导及鼎力支持，我们能够取得这样的成绩也是本着“无私、奉献、高效、创新”的工作精神，把时间和精力投入到工作中去，把汗水和心血倾注到自己热爱的岗位上。在这里我要感谢校领导，感谢报社这个大家庭，是你们的支持和配合才让摄影部发展到今天这个状态！当然，我们深知工作中仍然存在着问题和不足，今后我们将总结成功的经验和失败的教训，弥补不足，不断创新和提高，不断完善自我，提升自我。我们坚信，通过我们的努力和创新的精神会给广大同学们一个满意的答卷!

摄影心得 篇4

5月2日，学校邀请了摄影协会的刘老师给我们带来了一场专业的摄影专题讲座。这场摄影讲座让我明白每按一下快门都应该思考为什么要拍下这张照片，它的意义，如何运用手中仅有的工具去表达你心中想表现的东西。我佩服一名摄影师会有洞察事物实质的观察能力，纯熟的技巧与不断累积的经验等。我还了解到了快门、光圈、感光度等名称及意义。我明白了摄影不只是要熟练掌握操作相机的技巧、经典构图方法，而是学习培养一颗习惯观察的心，把自己比作一部相机，用静止的眼光留意这个大千世界的美丽，宏观、微观。

讲座给我留下印象最深的是摄影构思分为三个阶段：前期构思、即时构思和后期构思。前期构思是在拍摄摄影作品前，构思观察，思考如何运用摄影语言及其表现手段来表现作品的意境，如使用什么光线、什么色彩，如何构图等；即时构思是在拍摄一幅作品的之时即运用摄影语言及表现手法来表现摄影作品意境的整个思维过程。摄影艺术的瞬间性决定了即时构思成为摄影构思中的一个极其重要环节；而后期构思则是在拍摄后的暗室后期进行制作完成，并通过电脑进行修复，也是摄影构思的最后环节。一张照片看似简单看似按下快门几千分之一秒很快完成的事，其背后需要很长准备时间，有时等待一个场景，一个机会，少不了耐心的等候，孤独的坚持与不断的自我交流。我体会到做好任何一件事情的前提是执着。

摄影心得 篇5

摄影是大众的摄影、普及的摄影、艺术的摄影，摄影更是技术与艺术相结合的摄影。在日常生活中，很多人并不是很了解摄影，也不太懂摄影，认为摄影是很简单的事情，对摄影认识粗浅。作为一个从事摄影十余载的发烧友来说，实践和经验告诉我，摄影是一项专业性很强的技术工作。虽然摄影本身具有娱乐的作用，但它绝不是娱乐性的工具。摄影是兼具文化性与艺术性内涵的一种高层次的艺术。

近几年，由于数码相机的发展与普及，我在外出采风时渐渐地发现，喜欢摄影、热爱摄影的朋友越来越多，达到了普及的程度。经常有学生、朋友和同事向我讨教、咨询如何拍出满意的摄影作品。我的回答是，要想拍出好的、满意的、具有审美价值的摄影作品，首先要了解摄影，了解摄影的功能和作用，从而对摄影形成正确的认识。因为只有首先在思想意识里对摄影艺术有了正确的定位和理解，才有可能真正懂得摄影，这是拍出优秀的摄影作品的前提和基础。

那么摄影到底有什么功能和作用呢？我认为主要体现在三个方面，首先是认识和认知作用；其次是宣传教育和社会作用；三是审美、欣赏和娱乐作用。摄影同绘画同属于艺术的范畴，与之不同的是，摄影是用照相机这种特殊的工具来记录自然和社会生活的千姿百态的。

摄影看似容易，说简单也简单，把照相机拿来，一按快门就是一张影像，就是这么简单。但是，这个简单的过程中，存在着复杂的技术因素在里面，并不是简单的事。

但是，如果想拍出一张好的照片就不容易了。成为一张好的照片即合格的照片，起码要具备四个要素，即主题突出、影像清晰、构图完美和曝光准确。这四个要素虽然听起来简单，但是做好也不容易，涵盖的内容也比较复杂。比如，要做到“主题突出”，除了要明确主题，还要在拍摄的过程中进行思考，在画面中想要表现的内容是什么？在画面中如何使主题内容表现的更加明确？对于画面的影像，务必要做到使画面的视觉效果良好，内容清晰可见。这就要求画面不是虚影像的，更不是模糊不清的。而做到这一点，扎实的持机基本功是起码的前提。至于构图，就不仅是纯粹的技术问题了，还要求摄影者具有一定的美学知识和艺术修养。如何将人、景、物安排在画面当中以获得最佳布局，使内容所构成的一定内部结构得到恰当的表现，这对摄影者的要求很高。只有内部结构和外部结构得到和谐统一，才能产生完美的画面。曝光则要求使正确的影像再现景物现场。这里面涉及到对光的认识和色彩的感受，也需要摄影者兼具技术水平与艺术修养。准确的曝光决定着画面的完美和色彩的饱和。

对于一张合格的照片，这四个因素缺一不可。而如果进一步提高要求，想拍出一张具有艺术欣赏价值的作品来，那就更难了。首先，要求摄影者具有一定的摄影理论基础知识，具备摄影方面的常识。同时，要将摄影技术、摄影技巧运用得得心应手。这两点是可以通过长期的实践和学习逐渐积累起来的，也可以认为是能够通过摄影者自身的努力和积累达到的技术性目标。

但是，仅此两点显然是无法拍出高质量的摄影艺术作品的。因为摄影本身所具有的艺术属性决定了它的图像的产生必须以艺术的构思、出众的审美力及强烈的创作欲望为核心条件。

所谓艺术构思，即以艺术的视角表现主题思想，这要求摄影者在拍摄之前或是在拍摄期间就要做好构思，如何使画面表现的更加完美。审美能力是摄影师或者说出色的摄影师必须具备的素质。在摄影创作的过程中，用美的眼光去看世界，能在自然的环境中发现美，在眼前的摄影过程中找到美，这是弥足珍贵的。对于摄影人而言，创作欲望和创作热情更加可贵。我认为这和爱好或者说对摄影的认识和重视的程度有很大的关系。摄影创作要能吃苦，要经常出去采风，就像画家要经常出去写生一样。坐在家里是不能进行摄影创作的，更不会有艺术作品的产生。

那么到底怎么样才算是真正会摄影呢？我想，摄影大概可以分成三个层次，这三个层次是逐一递进的，也是一个真正的摄影师必须历经的过程。

第一层次是“会”摄影。在这个层面里又包含两点：一是似会非会，多指普通人，只知道拿相机拍照，并不懂得怎么拍和如何能把照片拍好。二是“会”摄影，能够拍出一张合格的照片。

第二层次是“懂”摄影。这要求摄影者懂得一定的基础知识、摄影理论、美学知识，并运用摄影技术、技巧创作出理想的、完美的艺术作品。

第三层次则是进入摄影的更高境界。将摄影创作与摄影艺术及技术融化为一体，创作出具有一定艺术价值的摄影艺术作品。这一点使我想起了佛家禅宗的一句话：“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山还是山，看水还是水”。这句话的意义深刻，内涵深远。要想把此话参透即可进入艺术的最高境界。

总之，摄影既是一门高雅的空间艺术，也是历史瞬间的永恒。一幅好的摄影作品，往往凝结着人们对历史的铭记、对现实的珍爱和对美好未来的渴望。方寸之间，记载着一幕幕自然的美景和生活画面。通过作品，可以让我们进一步认识自然，认识社会，认识人类自身。

一幅好的摄影作品不仅对现实社会产生影响，还可以作为历史的见证去影响后人，使人们在审美愉悦中，陶冶情操，净化心灵，提升价值与品位。而摄影师的能力就是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。

“影像从欣、影像从辛、影像从新、影像从心”——这就是我十几年来从事摄影创作的感悟，愿与同样喜欢摄影、痴迷摄影的朋友共勉：

影像从欣——欣欣而来，欣欣幸之；

影像从辛——不畏艰辛，不畏困苦；

影像从新——不断创新，不断超越；

影像从心——用心体验，用心创作。

这是我对十几年来摄影创作和实践的感受，也是对摄影新的认识和理解。

摄影心得 篇6

在团委“大学生自主管理”思想指导下，摄协工作有序开展。在各类活动中，得到了许原彬老师、邱永权老师的指导下，在新一届会干的努力下，摄协开展了一下两大方面的活动：

一、本协会内部活动；

①圆满完成会员招新工作；②积极开展对新会员传统相机培训；③顺利组织多次实践外拍活动；④积极召开会干会议；⑤为老会干颁发聘书等活动。

①与右医美术摄影协会联合开展实践外拍活动；

②与百院美协、右医美术、摄影协会开展排球赛；

③与院红实网、记者团一起合作宣传校田径运动会；

④积极开展拉赞助工作；

⑤与青协、数建两兄弟社团开展篮球赛等活动。

总之，摄协本学期活动丰富多彩，充满知识性、实践性、趣味性，更体现了学习、交流、团结协作的氛围，洋溢着大学生热情向上、自主管理精神风貌，不管是在加强管理，还是在对外交流之中，摄协都做到了艺术的执着追求，对广大会员的服务和积极学习交流进取。敢于投身社会中锻炼，谋求互利共赢之道。

为更好的总结经验教训，摄协将牢记院团委的指导，指导老师的`教诲和加强跟兄弟社团的交流，努力发挥摄协作用，在学校营造浓厚的艺术氛围，丰富会员们的课余活动。

摄影心得 篇7

消费研究表明，无论是电视广告、报纸新闻还是网络信息，消费者对任何一种信息表达的关注时间不超过五秒钟，如果你不能在五秒钟的时间之内让消费者对你的信息产生兴趣，消费者的下一个关注点就会旁落竞争对手，

一名消费者每天会接触到电视、报纸、网络、户外广告等诸多媒体，浩如烟海的广告信息可能让他眼花缭乱。作为信息传播者，如何让消费者关注到我们品牌的信息？

当我们处在某个竞争异常激烈的行业之中，各种各样的竞品以不同营销诉求试图打动消费者，我们该如何在对手重重包围之下使消费者对我们产品更感兴趣？

在当下无孔不入的信息轰炸环境之中，如果企业在营销推广中不能通过内容创新、沟通方式的创新、品牌体验的创新有效吸引消费者，必然难以成功征服市场。有消费研究表明，无论是电视广告、报纸新闻还是网络信息，消费者对任何一种信息表达的关注时间不超过五秒钟，如果你不能在五秒钟的时间之内让消费者对你的信息产生兴趣，消费者的下一个关注点可能就会落在你的竞争对手身上。

这就是竞争的残酷性也是营销传播的困境：如何最大程度地占据消费者的时间？让他用更多的时间关注我们品牌或产品的信息？

摄众传播正是在这种背景下应运而生。在一个全新的传播环境之中，营销别胜的关键就在于：以有效的创新（如媒体的创新、内容的创新、传播方式的创新）去征服你的消费者，让消费者愿意与品牌进行互动沟通，让他在获得良好品牌体验的同时，最大程度地占据他的时间，最终潜移默化地将品牌或产品的信息植入他的心中，

媒体环境的变化是直接推动营销趋势变化的根源。在未来，互联网、通讯网、电视网将结合得更紧密，让消费者随时处于信息网络之中。所以，如何去竞争受众的时间，“摄服”受众的兴趣，使受众对我们而不是对竞争对手更加关注，这就是决定市场成败的非常关键的因素，这样一个营销时代，我们将之称为“摄众传播时代”。

从大众传播到摄众传播，推动营销趋势发展的根基一方面在于消费需求不断发生变化，另一方面则在于新技术的产生带来了媒体环境的变化、信息传播方式的变化。所以，今天的企业所面临的营销挑战（或者说营销机会）比起以前更多。

关于作者：

王建朝：王建朝，广州市旭日因赛广告有限公司总裁，广州市广告行业协会副会长；1985年获中山大学硕士学位，1993年进入广告界；曾就职于奥美广告公司（广州及上海）任调研与企划总监；创办因赛品牌顾问公司；主导将因赛品牌顾问公司与旭日广告公司进行合并重组，成立旭日因赛广告公司；后又带领旭日因赛与智威汤逊（全球第一家广告公司）进行合资联盟，成为全球最大行销传播集团WPP的成员公司查看王建朝详细介绍 浏览王建朝所有文章

摄影心得 篇8

大家好，去年踏入新的学校，我感到一切都是那么新鲜，特别是学校还开设了摄影课，这是我以前都没有接触过的，感到很感兴趣。后来，我有幸参加了学校的“摄影小组”，在学习的过程中，我体会到了快乐，收获到了知识，跟着老师学习了不少关于摄影的知识。

自从加入这个小组，我的课外生活变得丰富多彩。我经常带着相机出去拍摄作品。一开始，我总是拍不好的**。不是构图混乱就是中心不清晰。有几次，我甚至想放弃，以为我不擅长射击。

但是正当我心灰意冷之际，我想，只要我努力就没有做不好的事。在老师的耐心指导下，我继续练习，摄影水平逐步提高，摄影也越来越好。

去年老师说有个摄影比赛，希望大家都能积极参加。我想，我的机会来了，我回家，开始选择一些我觉得不错的**。没想到，这张**竟然获得了好成绩！

有句话说得好：“功夫不负有心人”。我的付出是有所回报的。

除了高兴之外，我觉得这次能获得这样的奖项，与老师的关心和学生的支持是分不开的。获奖是对我摄影进步的肯定。今后我会继续努力，不断练习，争取更好的成绩！

今年，协会加入了许多预科新生力量。希望协会今后能有更好的发展！

家长：摄影就是用镜头捕捉生活中微妙的美和独特的美。摄影小组的学习培养了孩子们的观察能力，提高了他们的审美能力。

摄影心得 篇9

近年来，学习摄影的中老年朋友越来越多了。60，50，40年龄段更是居多。影友们在一起搭伴采风。带着或几万，或几千，或几百元的相机。自驾、包车，徒步，出国，出省，郊区，在一起追求着美，享受着美。他们是在山水人文间寻画，自己也成为画中人。我呢，也带着我相机，走进影友间，走进水色山光里，其乐无穷。

因为爱好摄影共同兴趣使影友聚在一起。在休闲健身怡情养性的同时，心中多了愉快。在多次的采风实践中，我对这个爱好，也有了一定认识：这就是：到了这个年龄段学习摄影，不可以不当会事儿，但又不可以太当会事儿。

一，不可以不当会事儿

首先，既然走进摄影，就要学习这门综合艺术。摄影不仅仅是简单概念的照相，它需要一定的知识积淀和文化修养，山水风物，历史民情，都要在学习和吸纳。摄影又是含有很多技巧，需要在长间的拍摄过程中认真地学习，做到腿勤、眼勤、嘴勤。腿勤，就是经常出去跑跑多拍片。因为，好片是可遇不可求的；眼勤，就是进心仔细地观察四周景物，就是善于“找活”。嘴勤，就是多向老师们学习请教，不论你原来什么身份，进到这个圈里，只有当学生的份，没有摆架子的场。不下功夫，不虚心学习，懒惰而不求进取的人，很难拍出上桌面的东西，大片总是赏赐给那些勤快的人。

其次，在勤奋的同时，还应有自己的构思与创作。采风时，要善于发现极具特征的景物，自己培养独到的眼光。否则，人家找地儿你楞着，人家拍片你站着，人家发片你看着，没有拍摄的创作激情。没有成就感。那你就拿不出好东西，你就会逐步失去摄影兴趣。离出局也便不远了。

再者，既然走进摄影，一定是置办了摄影器材。自己或者是儿女花了几千上万的钞票，就是为了咱老有所好，老有所学，老有所长，老有所乐，为了这份高雅的追求。为了保持良好精神状态和健康的身体。你把上万元垮在了脖子上，当摆设作秀，或是闲着这份摄影资源，实现不了其使用价值，对不起真金白银，更是忽略了自己或身边辛苦挣钱的人。

二，又不可太当会事儿。

什么事都有个度，过度了就不好；就会出问题。

因为我们买相机的目的，是为了兴趣爱好健康，如果违背了这个宗旨就错了，就过了。

首先，我们这个年龄段学习摄影，并不想争名夺冠，即便是得了个一等奖，在圈内有了点小小名气又能怎么样呢？

第二摄影虽然叫玩，如果为了拍一个片子，去蹬山，趟河，没有控制好精气神，到头来伤了身体，就适得其反了。

第三，这个年龄的人都是从苦日子熬过来，大都经历过那一段苦难岁月，明白享乐生活来之不易和懂得当今子女们工作的辛苦。为了玩，大把的花钱买相机已经很在意了，如果再继续无截止投入，玩不动的时候，扔下一堆被淘汰的破玩意，是一种忘本，也是对家的不负责任。

第四，拍片就是个由头，作品就是个载体，赏片就是个消遣，点评就是个聊天。即便去参展，也就是凑热闹，真的不必要去太当回事儿。

摄影本身也是高雅艺术，能够怡情养性。走进摄影，也就走进了风光，摄影间，玩中学，学着玩，学得轻松，玩得不苦。采风不伤身，px不劳神，评片不伤友。把自己放在摄影过程里尽享其乐，这才是应取的态度。

最新摄影的心得体会

古人云，工欲善其事，必先利其器。在幼儿园教师的工作中，经常会提前准备一些需要的资料。资料一般指可供参考作为根据的材料。参考资料会让未来的学习或者工作做得更好！你知不知道我们常见的幼师资料有哪些呢？小编收集并整理了“最新摄影的心得体会”，还请多多关注我们网站！

摄影的心得体会 篇1

摄影是提炼生活、认识世界的一种方式，摄影作品是摄影人主观思想和立场观点的具体反映，是摄影人的思想境界和内在涵养的影像呈现，摄影与工作生活息息相关，与修身厚德一脉相承。

聚焦光影与感恩情怀。摄影是光与影的有机结合，是山川风物与光影世界的瞬间定格。摄影的本质就是光影的变化，缺少光影效果的山川风物很难打动人心。只有宽阔的视野、理想的天候，当美妙的光线与神奇的景物组合在一起，才会拍出精品佳作。一幅好的摄影作品，是光影最佳结合的产物，是大自然的馈赠，由此联想人生，人的'一生，有成功、有辉煌，也有挫折和遗憾。但凡取得进步和成就，必须具备多种因素，除自身努力外，离不开组织和领导的关怀培养，离不开父母亲朋的关心期盼，离不开战友同事的协作支持。因此，我们感悟摄影，感受自然，要学会感恩，学会报恩，学会做人，立足本职，干好工作，回报社会。

取舍光影与处世胸怀。摄影是亲近自然、回归自然、天人合一的文化活动，摄影人在用心记录海纳百川的虚怀包容、日出日落的生息延绵、百折不回的坚韧不屈中，寓情于景、励志抒怀，调整平衡心态，感悟山水，愉悦身心，陶冶情操。摄影注重“三分美”，拍摄的物体放在三分的黄金位置时拍出的图片才最完美；摄影讲究“侧面全”，从侧面拍摄才更能显出作品的俏丽和雄伟；摄影需要“平视诚”，拍摄者与被拍者在同一高度才会得到更漂亮的画面；摄影是一种“减法”艺术，需要保留最亮丽画面，舍弃杂乱场景。引申到为人处事，也具有相同的道理。人与人相处要做到留有余地，学会换位思考，注重平等交流，放大和学习他人优点，缩小和原谅他人缺点，乐观豁达、胸襟坦荡，交益友、走正道、干正事，促进社会和谐。

追逐光影与实践感怀。摄影是对光影意境追逐和捕捉的创造性劳动，是永远在路上与永远探索着的动态过程，是人们亲近自然、享受创作、热爱生活的表达方式。无限风光在险途，摄影人起五更、负重装、攀险峰，看日出日落、览山川江河，记录岁月变迁，定格精彩瞬间，去别人去不了的地方，看别人看不到的美景。摄影人在参与创作的过程中锻炼身体、砺练意志、愉悦身心；在记录多彩世界的环境中开阔视野、净化心灵、沉淀思想；在品味创作的收获中感悟生活、享受快乐、陶冶情操。同时，摄影讲用心思考，以情取景，是对意志与毅力的考验锤炼，是人们追求完美意境的理想实践，是不断展现和超越自我的劳动过程。联系我们的具体工作，会使我们拓宽视野、用心观察，定好目标、专心致志，调整心态、学会取舍，把握重点、统筹兼顾，视工作为作品，摄影让人更富有激情、更充满活力、更乐观积极，摄影使工作更有思路、更有创新、更有品位、更有质量。

摄影是一种心情，摄影是一种感受，摄影是一种寄托，摄影是一种修养！

摄影的心得体会 篇2

本学期主要拍摄的新闻，从新闻选题到外出采新闻再到最后的制作，是一件不小的工程。原本看似简单的步骤，自己亲身经历起来确实困难重重。

首先说一下选题，宿舍为单位的时候，感觉到做新闻有时候人越多确实是个累赘。因为每一个人都会有自己的想法，都不想做一点的退让，这就使新闻在最初选题的时候遇到了不少的困难，好在最后大家还是能少数服从多数，一起商量，一起研究。

外出实地采访对我来说，还算是比较轻车熟路。同组的同学遇到的问题在于，被访者不接受采访或者说不配合；采访者没有掌握采访过程的主动权；或者说没有在意听被访者在说什么，急于思考下一个问题。这就使得大量的信息量流失，所以在后来的学习当中，还是应该加强现场采访，提高自己的应变能力，思考能力。做到不慌、不乱。

这一学期下来，感觉在做新闻方面，大家还是走不出去。做的新闻不就是食堂饭菜问题就是学校网速问题。不能切实做到生活当中去，发现不了生活自然做不了真正的老百姓想看的.新闻，也就没有了市场。所以在往后的学习当中，应该排除各种压力，走向社会，发现存在社会里的问题，反应社会现实的问题。把新闻做的实在一些。

这一个学期的学习，对我的收获还是在于在社会大环境的成长。总是想起在济南电视台录节目的那次经历。不要总是抱怨山东电视台的各种体制种种不好，其实当你真正走进演播室的时候，还是会从内心有不自觉的向往和崇拜。觉得什么都是新鲜的，觉得什么都是学校课堂中的放大版，甚至会思考，自己是不是广播电视新闻专业出身的人？看到很多还是会陌生，甚至莫名的恐惧。现在的大学生总是习惯眼高手低，对什么都是不服气，其实真的应该静下心来，好好学习，好好积累。走了一趟济南电视台，录节目倒是其次，重要的是把眼里看到的一切记在了心里，落实到了行动上。

大三要开始了，应该好好为自己未来做个打算了。好好思考一下，该干什么，应该怎样做。

摄影的心得体会 篇3

教学目的与要求： 要求学生了解人像摄影用的器材，分析人像摄影的特点；熟悉和掌握人像摄影技巧。 重点： 人像摄影技巧 难点：   人像摄影器材的选择 教具： 照相机、多媒体教室 教学程序： 人像摄影就是以人为被摄对象，并以拍摄人的相貌和神态以及形态为主的一种摄影门类。 所谓人像摄影，是指通过摄影的形式，在照片上用鲜明突出的形象描绘和表现被摄者相貌和神态的作品，它是被摄者自己的影像写真。很早以前，人们就以各种需要、各种方法描绘自己的形象。最早，人像画面出现在绘画中，尤其到19世纪早期，当时的油画肖像已经非常时髦，创作上也日臻成熟，产生了不少优秀的肖像绘画作品。不久，当摄影术发明之后，人像开始进入摄影领域。当然，由于受到当时技术条件的局限，人像的拍摄还仅仅处在初始阶段。随着摄影科技的不断进步和人们艺术观念的发展，人像摄影在今天已经有了很大的变化。如今，电子闪光装置、高速自动聚焦镜头、新型感光材料的诞生，使一个摄影师在一天内就能为许多被摄者完成一些逼真而自然的人像杰作，大大丰富了摄影师的创作可能性。 一幅优秀的人像摄影作品，是许多成功因素的总和：神情、姿态、构图、照明、曝光、制作均要达到较高的境界，它们是一个总体的各组成部分。 人像摄影与一般的人物摄影不同：人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务，虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节，但它仍以表现被援者的相貌为主，而且，相当一部分人像摄影作品只交待被摄者的形象，并没有具体的情节。而人物摄影是以表现有被摄者参与的事件与活动为主，它以表现具体的情节为主要任务，而不在于以鲜明的形象去表现被摄者的相貌和神态。这二者之间的重要区别，在于是否具体描绘人物的相貌。不管是单人的或是多人的，不管是在现场中抓拍的还是在照相室里摆拍的，不管是否带有情节，只要是以表现被摄者具体的外貌和精神状态为主的照片，都属于人像摄影的范畴。那些主要表现人物的活动与情节，反映的是一定的生活主题，被摄者的相貌并不很突出的摄影作品，不管它是近景也好，全身也好，只能属于人物摄影的范畴。当然，从广义上来说，人像摄影拍的是人，它也属于人物摄影。 人像摄影以刻画和描绘被摄者的外貌与神态为自己的表现任务，应人物相貌鲜明。它分作照相室人像、室内特定环境人像和户外人像三大类。人像摄影的要求是“形神兼备”。     上图是一幅在照相室内拍摄的人像，它只表现人物的相貌和神态，并没有更多的生活情节，自然是一幅人像摄影作品。下图则不然，被摄者的相貌在这幅画面中并不鲜明，它主要表现的是人物的活动，应该看作是一幅人物摄影作品。   一、人像摄影所适用的器材 1、照相机 “工欲善其事，必先利其器”，选择一款适合人像摄影的相机对于摄影者来说是非常重要的。     2、镜头   照相机的各种镜头，虽都能用于人像摄影，但同样的景物使用焦距不同的镜头拍摄会产生不同的效果。严格说来，人像摄影的镜头应有以下一些选择性： 1）成像：人像摄影的镜头成像质量既要成像清晰又要有一定的柔和效果。因为人像摄影一般以表现脸部为主，镜头成像质量就应能达到层次丰富、质感真实、细节毕露、肤质滋润的要求。 有一些特殊的镜头在拍摄头像的时候也常常会用到。如柔焦镜头，这种镜头能刻意地提高像差，降低影像的部分清晰度，从而对影像有部分柔化作用。这样既可以掩盖一些人物面部的瑕疵和疤痕，又能使整个画面部分体现出一种柔美的感觉。柔焦镜头对影像的柔化程度可以进行调整，当调整到“0”时，镜头没有任何的柔化作用，而调整到“3”的时候，柔化的`程度更明显，这对于在拍摄人像时对最终影像的效果的控制是很有帮助的。 还有一种镜头是专门为拍摄人像而设计的，称为人像镜头。这种镜头的成像质量非常高，可以很好地表现出被摄者的细部层次和质感，而且所拍摄出画面效果非常明亮清晰。 2）焦距：一般照相机上都装有标准镜头，这种镜头，只宜拍摄全身或大半身人物照片。若用于拍摄半身人物或头像特写由于距离太近，往往引起人物影像透视变形，而且有的镜头如果在近于规定的最近摄影距离拍摄，就不能聚成清晰的焦点。所以，拍摄头像或特写人物，就要使用中焦或长焦镜头，其焦距一般需要越过标准镜头1―2倍，以135照相机为例，镜头的焦距需在105豪米以上，这样，照相机与人物距离，可保持1.5米以上，既能使焦点清晰，又可避免产生鼻大耳小等变形现象，被摄体看上去比原景物要大，而且背景会大大地虚化。在室内拍摄小合影照片，如果遇到缺少退步的情况，就需要使用短焦距镜头（即广角镜头），但容易出现近大远小和两边人物稍有变形的缺陷。尤其在拍摄人的正面的时候，这种变形尤为明显，会严重影响画面质量。 3）口径：拍摄半身人物和头像特写，镜头的有效口径以大为宜，以便使主体清晰，背景略呈模糊，增强远近空间透视感，从而突出主体。另外，镜头的有效口径大，在光线略暗而又没有闪光灯的情况下，拍摄动态人物，仍可使用较快的快门速度。 3、闪光灯    闪光灯可以在较暗的拍摄条件下提供明亮的光源，因其光源明亮，体积小携带方便且易于操作，现在已成为人像摄影中不可缺少的附件。  户外晴朗的天气下闪光灯可以获取大面积的补光以及眼神光点，如此一来可以就可以不用麻烦使用反光板或投射灯，却只有脸部补得到光。所以建议拍摄人像时，不妨使用闪光灯，可加上柔光罩等小道具柔化光线，将光圈开大，速度定为1/125秒，若天气阴阴的可调至1/60秒。就会达到你想要的效果。 4、胶片 通常感光度越低的底片，粒子越细，色彩越饱和。反之感光度越高的底片，粒子越粗，色彩较平淡。拍摄人像时可以常使用100度的底片，表现肤色最自然，当然还有一原因是它便宜。黑白底片方便转换照片的颜色，高感度底片适用于增感、粗粒子等特效。若天气阴暗须拍摄且镜头光圈不够大，高感度底片也可以弥补光圈的不足。 在摄影中有一些胶片是被专门用于拍摄人像摄影，主要因为其拍摄出来的人像反差适中，颗粒细腻而且人像细部层次的还原好。这种胶片被称为人像胶片，目前，很多厂商都开发出了这种适合拍摄人像的胶片。 5、三脚架  在人像摄影时我们有时还需要一稳固的三脚架，以防快门速度过慢时，因手晃动造成的画面模糊。名牌的三脚架，定价高达两至三万元，在此建议初学者选择一只轻量、稳固又便宜的三脚架使用。 7、其它配件   快门线、反光板、滤镜或其它的小物品。 二、人像摄影技巧 1、外形的塑造 （1）布光法 在摄影中，布光是一项创造性的工作，它不仅体现着摄影师的个性和风格，而且关系到一幅作品的成败。 运用布光照明来修饰和塑造人物形象的基本做法是：利用有目的性的来突出被摄对象的外形和特征，同时利用阴影来遮盖脸部的某些缺陷。比如，在拍摄时用前测光，会在被摄体的脸部的背光侧形成阴影，这时通过调节光源的照射角度，让阴影部分向亮处移动，使阴影的面积增大，而亮部缩小，一旦阴影的面积要大于亮部的时候，被摄对象看起来就会显得比较瘦。而反过来，让亮部向阴影部移动，当亮部的面积大于暗部的面积时，就会使被摄对象给人以比较胖的感觉。 布光法不光只是用来遮盖缺陷，也常常可以作为修饰，比如在被摄对象的光线已经确定好以后，再适当地加上一盏逆光或者侧逆光灯来打亮被摄对象的轮廓或者直接用来增强头发的质感，也可以达到进一步美化被摄对象的效果。 ①光线特性 摄影上，光线特性的研究一般从光度、光质、光位、光型、光比和光色等六个方面着手。 a 光度  光度是光的最基本因素，它是光源发光强度和光线在物体表面所呈现亮度的总称。光度与曝光直接相关，光度大，所需的曝光量小；光度小，所需的曝光量大。此外，光度的大小也间接地影响景深的大小和运动物体的清晰或模糊。大光度容易产生大景深和清晰影像的效果；小光度则容易产生小景深和模糊的运动影像效果。 b 光位 光位指光源的照射方向以及光源相对于被摄体的位置。摄影中，光位决定着被摄体明暗所处的位置，同时也影响着被摄体的质感和形态。光位可以千变万化，但在被摄体与照相机位置相对固定的情况下，光位可分为顺光、侧光、逆光、顶光、脚光和散射光等六种。 c 光质 光质指光的硬、软特性。所谓硬，指光线产生的阴影明晰而浓重，轮廓鲜明、反差高；所谓软，指光线产生的阴影柔和不明快，轮廓渐变、反差低。硬光带有明显的方向性，它能使被摄物产生鲜明的明暗对比，有助于质感的表现。硬光往往给人刚毅、富有生气的感觉；软光则没有明显的方向性，它适于反映物体的形态和色彩，但不善于表现物体的质感，软光往往给人轻柔细腻之感。 d 光型 对被摄体而言，拍摄时所受到的照射光线往往不止一种，各种光线有着不同的作用和效果。光型就是指各种光线在拍摄时对被摄体起的作用。光型通常分为主光、辅光、轮廓光、装饰光和背景光等五种。 主光 主光是被摄体的主要照明光线，它对物体的形态、轮廓和质感的表现起主导作用。拍摄时，一旦确定了主光，则画面的基础照明及基调就得以确定。需要注意的是，对一个被摄体来说，主光只能有一个，若同时将几个光源作主光，被摄体要么受光均等，分不出什么是主光，画面显得平淡；要么几个主光同时在被摄体上产生阴影，画面显得杂乱无章。 辅光 辅光的主要作用是提高主光所产生阴影部位的亮度，使阴暗部位也呈现出一定的质感和层次，同时减小影像反差。在辅光的运用上，有一点应明确，辅光的强度应小于主光的强度，否则，就会造成喧宾夺主的效果，并且容易在被摄体上出现明显的辅光投影，即“夹光”现象。 轮廓光 轮廓光是用来勾划被摄体轮廓的光线。轮廓光赋予被摄体立体感和空间感。逆光和侧逆光常用作轮廓光，轮廓光的强度往往高于主光的强度。深暗的背景有助于轮廓光的突出。 装饰光 装饰光主要用来对被摄体局部进行装饰或显示被摄体细部的层次。装饰光多为窄光，人像摄影中的眼神光、发光以及商品摄影中首饰品的耀斑等都是典

摄影的心得体会 篇4

最先接触摄影是通过爸爸的一台老式的海鸥，那是根本是什么都不懂，拿着就瞎拍，只记得自己很是喜欢快门的咔嚓咔嚓声。后来是数码相机，因为数码相机的傻瓜化，所以拿了相机这么些年了也没有去细细研究其中的内涵。 以前对摄影的学习和实践发现自己最大的问题是发现不了新闻线索，不知道该拍摄什么，或想要拍摄到什么东西。对自己身边发生的时间不是很敏感。这几周的拍摄过程对自己有了很大的锻炼，首先对身边发生的事件有了自己的判断。 通过这一学期新闻摄影的学习和实践，自己初步的对新闻摄影有了了解和认识。这一学期以来对摄影基础及构图与用光的不断实践、不断学习，我逐步提升了自己的审美观念和处理画面(事物)的方法，这主要表现在以下几个方面。 认识水平略有提高。学习摄影以来，不断加强了自己对摄影的认识、认识水平，这主要体现在摄影的基础操作、构图与用光的实践练习。学习本来就是一个不断认识、不断发现、不断总结的过程，反复地学习和不断的总结会形成良好的学习方法和认识事物的能力。通过摄影基础课程的学习，我熟悉了相机的一些基本原理和简单的操作;通过构图与用光的专业课程学习，我们在脑海中就形成了一个很好的意识：谨慎构图、合理布光，力求使画面达到完美状态，使事物永远停留在最美丽的一瞬间;还有通过国内外摄影史的学习，我们对摄影的历史和前身有了比较好的认识，也对摄影的未来有着明确的方向性。这只有在学习中才能体会到的，是一个认识的过程，需要我们用心地学，用心去领悟。

质与量发生着变化。唯物主义辩正法告诉我们，只有当量达到一定的积累的时候才会有可能引起质的变化。所以我们要真正的想去认识事物的本质必须要有个量化的过程，这正是我们教学所提倡的，因为这是一个提高认识的必要的途径。比如在洪江采风学习的两天，我拍了一些照片，在电脑上预览的时候才发现原来那些都有点暴光过度，所以整个画面显得苍白无力，缺少暗色调，一片迷茫的感觉。虽然我当时是采用的准确的暴光，但对这相机来说还是暴光偏高，这是我没有对本相机的一些性能有个全面的了解，只是按照常规的来，忽略了一些由于相机本身所产生的误差的特性，这是一个很重要的因素;还一个是因为我平时没有过多的尝试，没有去总结在拍摄过程中的出现的问题，也许是当时拍的时候根本没有发现问题，就没有了解决问题的可能。所以在今后的拍摄当中，我一定要勇于去拍、敢去尝试，并且发现问题之后及时总结出来，把弊端和好的方法也记载下来，以便下次的正确的操作提供一些理论依据，不断地知道自己前进。

形成自身独特的思维方法和艺术风格。这相对来说是一个比较艰难的任务，但作为一名新闻专业生来说，我们要尽早确定自己的发展方向、明确自己的目标，才能向着那个方向前进。因此，我们应当培养自己的思维方式，对待事物形成自己独特的见解并通过摄影的渠道很好地表现出来。纵观国内外的各位摄影大师，他们都有着自己的思维方式和独特的艺术表现形式，从而影响了世界摄影艺术的发展。如：罗伯特卡帕是以一名专职的战地记者而著名的，他拍摄了大量罕为人见的战争现场实况;卡蒂埃布勒松是以抓拍现实生活的普通细节和感人场景而著称的摄影大师等等。我认为思维方法不只是摄影者选择的拍摄对象和角度等，还应该包含着摄影者的设计创意、设计元素和所要表达的思想情感。这方面，我们要多看下有名的摄影大师的一些代表作，从中我们就可以看出摄影师所要传递的思想，他的构图和取景方法，对光线的运用等。只有识多才能见广，通过不断地学习和实践加上自己的领悟就会自然而然地形成了自己的风格，也就是所谓的世界观达到了一定的认识程度。

最近我下了许多有关摄影的论文，开始看的时候比较茫然，不知道要怎么去学习，不知道从何下手，因为全是一些高见识者说的一些很专业的话，他们谈自己对摄影领域有关方面的自我认识，不过也谈的很客观，毕竟人家也是看了很多书籍杂志的，更何况还是比我们还专业的人士。看了一些以后，确实感觉到了这对自身的提高很有帮助，我们可以从中学习到很多知识，包括我们根本就不知道的还有那些模糊的，看多了以后，我觉得那是帮我们理清了思路，真正去读懂它、去理解它，那对我们来说也是一种积累，一种无形的量化积累。这样可以使自己少走很多弯路，虽然我现在看的不是很多，但是一天看一篇，只要坚持下去，那也是种自我学习的方式。

摄影的心得体会 篇5

对于摄影，我以前挺陌生的，但是一直都很喜欢，我知道摄影能把美好的记忆留下，这使我对摄影有着一份特殊的感情。以前对摄影的了解也很少，仅仅觉得就是简单的拍照而已，以为只要一按下快门，可以随便拍出一张相片，也就是摄影的全部内容了，没想到学过知道才发现，从中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。

这个学期之所以选择摄影，是怀着对它的一种好奇去学习这门课的。可是不知道为什么刚开始学这门课时，特别是上理论课时还是觉得很枯燥无味，甚至还排斥它，觉得学与不学都没什么区别，我们不是都会拍照片吗？非要在这里浪费时间学这个，可是经过清明节时的旅行让我发现这个想法是错误的，当拿着相机却不知道如何去更好的运用，更不知道各种组合去捕捉景物以达到自己想要的效果时，才体会到课堂理论的重要性，可是却让我给忽略了。在平遥古城中有很多漂亮的风景，可是看着自己拍的照片一点也没有当时的美感，因此对摄影我有了不一样的感受。在学习过程中，才发现摄影并不是当初所想象中的那么简单，摄影需要大脑和手指的协调，眼睛和心灵的默契。摄影更是一门艺术，更是一问学问，与其它的众多门类有着千丝万缕的联系．如同文学，历史．地理．建筑，音乐等．所以在学习的过程中就不能单纯的只从摄影上入手，就是要培养广泛的兴趣，爱好，培养一种多生活深层次的洞查能力和对周边事物的理解能力．就是要不断的提高自己的人文素养和艺术修养，在众多生活的兴趣中寻找对摄影创作独特视角．生活是一个五彩斑斓的客观存在，生活中的人，尤其是一个摄影的人，就更应该时时处处做一个生活有心人，积累生活，突破生活。

如果说我学摄影之前只会按快门的话，那么经过了一个学期课的学习，也懂得了摄影不仅仅是留住人世间的美妙瞬间，更是一种艺术的体现。在摄影课上，我也看到了不少优秀的作品：有美妙的自然风光；富有生命色彩的静物；蕴含哲理的象征物……这些都能从摄影艺术中去发现。理论要与实践相结合才能成功。在学习的过程中，让我对摄影有了一个新的认识、新的了解。并且可以让我有去捕捉生活中的美。还可以提高我的摄影水平、提高摄影的基本功，还可以学会从多个角度分析每幅作品的优点与不足，开拓视野，丰富了想象力、提高了自己的创造力，

转眼这个学期也将过去了，希望能在以后的学习和生活中能够拍到好的作品，同时以此来丰富自己的生活。

摄影的心得体会 篇6

摄影，大部分人是挺陌生的，但是说到拍照，谁都知道。平时只会用傻瓜机拍照，对于比较专业的摄影，从来都没有接触过。但是还是挺喜欢的，我知道摄影能把最美好的事物一面留下，使我对摄影有着一份特殊的感情。以前对摄影的了解也很少，仅仅觉得就是简单的拍照而已，以为只要一按下快门，可以随便拍出一张相片，也就是摄影的全部内容了，没想到学过才知道，才发现，从中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。

经过一个多月的'的摄影拍摄练习，请教学校的老师，在摸索过程中，我学到了不少，也明白了很多，生活中很多优美、生动的形象，只要是通过丰富的光影、引人的情调，就可以从平凡的物体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的情景，使人看后兴奋、愉悦、联想，享受到一种别样的乐趣。

在正常的自然光下拍的照片非常好，当天气环境发生变化，就会发现快门速度及照片的效果就不是很好，问题在于以下两个方面：

第一，当出现快门不够快的时候，就要看一下现在的光线是否强，如果不够强就要使用ISO感光度，越高快门速度越快但是也并不是什么都是最高的就好。

第二，光圈，大家肯定知道光圈这东西，但是如何来合理使用，对于我们这样的初学者来说还是要花点心思的。大光圈进光量多，快门速度快，虚化的背景漂亮，多用与人物特写，小光圈进光量少，快门速度慢，拍摄时间长，适合夜间拍摄风景照片。

第三，我还深刻体会到，不论拍摄什么题材，你首先要学会观察，要喜欢和尊重你的拍摄对象，使你的整个身心能与拍摄题材进行感情交融，做到“用心”拍摄。

对于我这一个初学者来说，在以后的生活中，还要更一步多学多拍照，需要培养耐心去观察周围的事物的，这样才能更好的将拍摄出来的事物更加的形象生动，让我在以后的拍摄生活中给予我提供了许多的基础知识，不像以前那么的盲目拍摄，至少我知道了自己拍摄这个东西是出于什么目的。这已经是让我受益匪浅，在这次的拍摄过程中，我觉得对我来说记忆深刻，或者说让我对摄影有了一个新的认识、新的了解。并且可以让我有去捕捉生活中的美。还可以提高我的摄影水平、提高摄影的基本功，还可以学会从多个角度分析每幅作品的优点与不足，开拓视野，丰富了想象力，希望能在以后的学习和生活中能够拍到好的作品，同时以此来丰富自己的生活。

摄影的心得体会 篇7

短短的 一个月就这么过去了。说它短，是因为它犹如过眼云烟;但它也很长，因为我本可以那这段时间做更多有意义的事情，这是说实话。于是，我想我就尽量让它有意义起来，融入我以后的生活中去。

今天看杂志，说一些形式特别的简历挺吸引应聘单位的眼球。要变个花样的介绍自己?我的话，用这个法子。

短片一开头是黑底白字的渐变：

这种态度和活法是 养成 的结果。

无论从印象管理、认知不协调还是自我观察三个方法论进行解释，任何一种 养成 的习惯都是一种通过行为影响态度的内化过程。

习惯是习成的，它是一种态度、更是一种活法。

平日的我是一名普通的老师，也许不是什么高职称，但很受学生喜欢，虽然讲的是英文，但是谈天说地，从文艺复兴到皮影戏

上班之余就把明天的课备完，工作时间总是很忙碌，不留半点空闲。

回家跟常人一样挤公交，听《四季》(蒙特威尔第的不是柴可夫斯基的)，看《东方主义》。回到家，有时在我的 天堂电影院 看一部《上帝之城》，有时会把难懂的书放在一边，看看《雷克萨斯和橄榄树》。

我会充分利用寒暑假的时间去旅游，当然是边做导游边旅游。我曾经就在湖广会馆做过一阵导游，那是在几年前的事情。我当时在龙摄影实习，在湖广会馆外景地帮助拍摄婚纱照，实习期一满后我便到了那里做起了双语导游。从那时起，我就开始拿起单反，和别人分享自己的知识，收藏自己所看到的世界。

每次旅游前，我都会把目的地的背景知识了解个透，然后再进行 实地考察 。再后来，我就会在当地做一段时间的临时导游

这是由我用PREMIERE做的一段小视频。

以后的收入和开销或许很紧，大量的资金主要是用在食品吧，占个30~40%，表示恩格尔系数还是很高 在这个信息化时代，一定要充分利用盗版，不然像我这样的中国穷人是永远无法活自在。毕竟，我要的就是些书啊音乐啊电影啊 唯一要钱的就基本只有硬件和电费了。另外寒暑假的外出要算半年一度的较大开销

蓝图一直在更改，但总的趋向不变。梁启超先生就曾经讲过《敬业与乐业》，而生活也是一样。虽然从生物学角度看是一个人自身的适应环境的能力，但我更愿意把他看做是一种习惯。

摄影的心得体会 篇8

对于摄影，我小时候挺陌生的，但是还是挺喜欢的，我没有相机的我觉得每一个瞬间都是美丽的，我知道摄影能把美好的记忆留下，使我对摄影有着一份特殊的感情。以前对摄影的了解也很少，仅仅觉得就是简单的拍照而已，以为只要一按下快门，可以随便拍出一张相片，也就是摄影的全部内容了，没想到学过才知道，才发现，从中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。

经过漫漫长假中的摄影拍摄练习，我明白了很多，生活中很多优美、生动的形象，只要是通过丰富的光影、引人的情调，就可以从平凡的物体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的情景，使人看后兴奋、愉悦、联想，享受到一种别样的乐趣。

在正常的自然光下拍的照片非常好，当天气环境发生变化，就会发现快门速度及照片的效果就不是很好，问题在于以下两个方面：

第一，当出现快门不够快的时候，就要看一下现在的光线是否强，如果不够强请调下你的ISO感光度，越高快门速度越快，当然也有他的弊端，那是什么了，这也就意味着图片的噪点越多，所以并不是什么都是最高的就好，根据你的需求来调节，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800-1600，不过这样的照片就要后期降噪处下。

第二，光圈，这个时候很多朋友肯定知道光圈这东西，但是如何来合理使用，这个并不难，这样来理解，大光圈进光量多，快门速度快，虚化的背景漂亮，多用与人物特写，小光圈进光量少，快门速度慢，拍摄时间长，适合夜间拍摄风景照片，一定要用三角架，如果你感觉你能拿着相机一分钟站在那不会动的话，可以不用，这样就意味着照片特别清楚，没有虚化的背景效果，色彩饱满，这样你就知道在什么时候使用什么样的光圈大小，根据你想要的效果来调节。

第三，我还深刻体会到，不论拍摄什么题材，你首先要学会观察，要喜欢和尊重你的拍摄对象，使你的整个身心能与拍摄题材进行感情交融，做到“用心”拍摄;其次，要大胆打破构图法则，用更多的精力去把握作品的内涵和内在的生命力，除了追求唯美的感觉和真实的自然以及努力提高作品的视觉诉说力以外，还要学会用“情”拍摄。也就是通过镜头去表达自己的情感和理想。更重要的是，要从人文的角度去思考和观察，去提升文化内涵，而且更应该有一种责任感和历史感，那就是对环境建设的觉醒、保护和经营。

对于我这一个拍摄者来说，在以后的摄影生活中，是需要培养耐心去观察周围的事物的，这样才能更好的将拍摄出来的事物更加的形象生动，让我在以后的拍摄生活中给予我提供了许多的基础知识，不像以前那么的盲目拍摄，至少我知道了自己拍摄这个东西是出于什么目的。这已经是让我受益匪浅，在这次的拍摄过程中，我觉得对我来说记忆深刻，或者说让我对摄影有了一个新的认识、新的了解。并且可以让我有去捕捉生活中的美。还可以提高我的摄影水平、提高摄影的基本功，还可以学会从多个角度分析每幅作品的优点与不足，开拓视野，丰富了想象力、提高了自己的创造力，转眼间这个假期即将过去了，希望能在以后的学习和生活中能够拍到好的作品，同时以此来丰富自己的生活。

2023摄影培训心得体会6篇

优秀的人总是会提前做好准备，在学习工作中，幼儿园教师有提前准备可能会使用到资料的习惯。资料所覆盖的面比较广，可以指学习资料。参考资料有助于我们的工作进一步发展。那么，关于幼师资料你了解哪些内容呢？考虑到你的需求，小编特意整理了“2023摄影培训心得体会6篇”，供你参考，希望能帮到你。

摄影培训心得体会【篇1】

我进老年大学学习摄影技术快一年了。通过老师的精心指导，和同学们的热情帮助，进步很快,从一个基本没有摸过照相机的人，到现在也可拍出较好的照片了。总结起来有以下体会：

一。正确理解摄影的基本概念

摄影的基本概念是什么?就是对拍摄对象测定正确距离和控制曝光时间。在实际应用中，也就是要掌握光圈大小曝光时间长短和测定准确焦距。俗称摄影三大要素。只有理解和熟练掌握这三大要素，才能更深入了解和掌握摄影过程中其他需要处理的事项。如果没有了解或者真正掌握光圈大小，速度快慢，对焦准确对于成像的影响。那么肯定拍不出好的照片。

二。正确把控摄影过程

照片能不能拍的好，控制摄影过程十分关键。一般要做好以下几个过程。拍摄前首先要对场景进行观察和思考。对于周围的景色和被摄对象如何合理安排，同时考虑当时的光线亮度和拍摄角度如何，以及被摄距离，采用横构图还是竖构图。这是第一步。然后进行测光，调整色温，根据被摄对象进行曝光和对焦，按下快门成像。总结控制摄影过程，归纳起来应该是对场景的观察思考和对照相机的应用 。

三。交流和学习

要全面地掌握摄影技术，熟练应用照相机各项功能，拍出较为完美的照片，学习和交流十分重要。向老师学，向高手学，是自我提高一种很好的途径。另外要经常交流。在拍摄过程中进行交流。成像后进行交流。记得在一次现场拍摄晚霞，我怎么也拍不好。就请教马增安同学。他告诉我晚霞要红一些，把白平衡的参数调高，经过他的指教，拍摄后的照片质量大为提高。另外要经常在我们自创的Q群里参加学习和讨论。Q群里经常有同学们的精品照片，他们是怎么拍的，为什么拍的好，都有说明和解释。这对于提高自己的摄影水平有很大的帮助。深深感到Q群是一个学习交流提高的很好平台。

以上是本人对摄影一点粗浅的体会。在后续的日子里我会更加努力学习。在老师的指教下，在同学们帮助下，争取更大的进步。

摄影培训心得体会【篇2】

十月中旬我有幸代表公司参加了局党委组织的为期六天的宣传报道和新闻摄影培训班。在这期间真正体会到了宣传工作的重要性以及摄影魅力的所在，真正感觉到作为一名通讯员的责任与义务。

十月中旬我有幸代表公司参加了局党委组织的为期六天的宣传报道和新闻摄影培训班。在这期间真正体会到了宣传工作的重要性以及摄影魅力的所在，真正感觉到作为一名通讯员的责任与义务。这次培训的内容包括新闻写作、摄影常识与技巧两方面的内容。通过课堂培训及苏杭实习，使我学到了许多新鲜的知识，对我以后的通讯工作有很大的帮助。下面谈谈我的几点心得体会：

在文字报道方面，新闻报道离不开文字说明，魏书记在讲座上告诉我们应多读书，多钻研，有广博的知识面作为储备，不断地丰富和充实自己，拓宽自身的知识面，才能使我们的报道更加准确、生动。平时我在写作时总感觉没思路，刘书记的一席话使我茅塞顿开，那就是报道重点的工作，抓住重要活动报道，关注身边的小事。而有了这些，我们还要掌握一定的方法去收集、归纳、构思和修改，才能写出好的通讯报道。总结一句话就是，关注细节，做到用心去报道。

在新闻摄影方面，此次培训还有一个重要内容就是新闻摄影，图文配合才能使我们的报道更加生动、自然。以前一直对摄影很感兴趣，但从没认真研究过，原来一直以为摄影是件很简单的工作，但听了汤老师和赵书记的讲解，明白了摄影也是一门很深奥的学问，要讲究采光、视角、线条等很多的要素。而要练就一手娴熟的摄影技术也不是一时之事，要经过反复的练习，多照、多想。我们此次安排的苏杭之行就是给我们通讯员一个很好的实习机会。江南水乡有着和我们北方城市截然不同的风景，特别是小桥、流水、人家使我们每个人都不自觉地拿起手中的相机记录下这美丽的一刻。而如今再拿起相机已不是单纯的记录者，我们更注重构图、采光等一系列专业的摄影技巧。这次的培训使我们学到很多，不虚此行。

这次培训除了业务技能得到了提升外，自己最大的收获还是来自心理层面的。参加培训班，除了在新闻宣传专业知识方面有所提高外，更激发了自己对新闻写作的兴趣和信心，还让我认识到作为冶金地质行业的基层通讯员，不仅要具备新闻写作的基本素质，还要不断地加强自己的业务水平，写出来的东西才能更加准确无误。要成为一名合格的通讯员，还要有强烈的使命感和责任感，要对企业有感情才能写出动人的文章。通过培训我对自己的通讯工作有了更深层次的认识以及全新的定位。今后我会把每一次通讯报道当做对自己的一次锻炼、提高。在完成工作的同时，也提高了自己的个人能力。我真正感觉到自己比以前更加热爱工作和生活了，而现在自己最需要的是更多的学习，更多的进步，更好的丰富自己的内心世界。

这次培训是一次难得的学习、交流机会，大家都在这次培训中学到了许多专业知识，也通过相互的交流学到了好的经验。我还是通讯宣传工作中的新人，还需要向前辈多学习，不断提高自身的专业素质，让自己能迅速进入到通讯员的角色，当好一名称职的通讯员。像我们这样朝气蓬勃的年轻人，更要用自己的青春热血去肩负起更多的责任，我将时刻牢记作为一名基层通讯员所应有的责任，

摄影培训心得体会【篇3】

4月13日有培参加了城区供电局20xx年新闻通讯员培训班，由于从事通讯员队伍的时间短，经验不足，对宣传培训学习有着迫切的需求，所以格外珍惜这个难得的觉悟机会。本次培训通过聆听老师的精彩讲解，使我受益匪浅，收获收获颇多。此次培训主要讲解通讯稿件格式一般存在的六大问题、如何找新闻?

4月13日有培参加了城区供电局20xx年新闻通讯员培训班，由于从事通讯员队伍的时间短，经验不足，对宣传培训学习有着迫切的需求，所以格外珍惜这个难得的觉悟机会。本次培训通过聆听老师的精彩讲解，使我受益匪浅，收获收获颇多。此次培训主要讲解通讯稿件格式一般存在的六大问题、如何找新闻?如何写新闻?常见新闻写作的方法及注意事项，新闻摄影基础知识及技巧讲座等。通过学习了解要做好新闻宣传工作，必须把握正确导向，突出特点，注重细节，树立“特色、精品、求实”，做到言之有物，言简意赅。

在消息写作方面，通过王老师讲解了怎么样找新闻，怎么样写新闻?对于我来说，真是及时雨，知道怎么样去掌握有新闻价值的消息，如何把枯燥乏味的新闻让读者能有兴趣读下来。

写通讯经常就要用到摄影，新闻摄影应把视觉放在第一位。在文中插入一些图片，使文章内容更生动有活力。所见并非所得，一切尽在心中。一张照片就是一篇文章。好的摄影是由人的思想和人的技术组成的。卢老师讲了很多，如九宫图，光线的选择，前景应用，前后呼应等等，并举例用了很多拍摄到的好照片做比较，为大家讲解怎样拍出好照片，与我们分享心得。卢老师讲：“神枪手是子弹喂出来的，好的影片是堆出来的”。

通过这次学习，了解通讯写作、摄影的一般技巧，激发了写好新闻的信心，多写好通讯，今后要多拍多照，笨鸟“多”飞。将永兴所的优秀员工的先进事迹，及早报导出来，努力做好一名通讯员。

摄影培训心得体会【篇4】

今年，我参加了由苏州市教育局主办的教师网上培训，出于对摄影技术的热爱，我报了数码摄影技术。在整个培训课程学习过程中，我认真学习,坚持看完每一节课程。通过网络学习，跟着专家引领进行实践，对摄影技术中的关键要领如光圈、快门、感光度等有了较多的认识理解。另外，我积极参与讨论，与其他老师的交流也使我受益颇多。以下是这次学习的心得体会：

此次培训课程通过案例分析法来感悟照相机功能的使用技巧，同时通过网络学习与学员实践相结合，学员上传作品，学员参与作品的交流与评价相结合、摄影观察与后期制作相结合的方法，使我们掌握作品拍摄、后期还原与创新的基本技能。课程设计的非常合理、实用。初学者相对上手容易。

讨论中发现有许多的老师爱好摄影，好些都是专家呢。在学习讨论中,许多老师都讲到要“多拍”，从宏观上来讲就是多实践，多积累经验，从具体来说就是不妨多试试镜头，以多为胜，多中选优，或者在探索出最优方案后重新精心拍摄某一场景。特别是在拍摄过程中无论是拍景还是拍物，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件(逆光、顺光、测光等)下的拍摄方案，对同一角度同一方案可以重复拍上好几张，然后就停下来回放，不满意的镜头当场就删，这样往往能找到高质量的照片。

对于新手来说，我觉得最重要的一点就是首先要保持相机稳定，一是要持机姿态和力度正确，二是要按快门键的力度适当。要练出这个基本功看来似乎很简单，却非一日之功可得。这需要一个严谨的态度，决不能单手照相，最简单的方法就是给身体或手找个依靠物，当然买个三脚架最好不过了。

我们学校也有几位摄影爱好者，向他们请教中，让我了解到光与影的合作，光圈与速度的配合，可以是千变万化的，同一个画面用不同的拍摄方法及角度，可以是完全不同风格的作品。要多拍多看，多积累经验，多提高自己的审美意识。拍摄的时候尽量不要吝啬相机的快门，我们要多进行一些 旁拍，抓取一些精彩的瞬间，往往效果会令你意想不到，平时要多去记录一些生活中无意间遇到的美好的画面”。摄影艺术是源于生活而高于生活，很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。我们平时尽量多看一些好的作品，多去分析、总结其作品的独特之处，从中获取一些启发。

总之，通过本次培训使我体会到，不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，一定要做个有心人，要善于观察发现。只有多做多总结才能把事情做得更好。

摄影培训心得体会【篇5】

参加摄影摄像培训是我一直以来的心愿，最初只是希望学点摄像技巧，可以在闲暇时拍点美图自娱自乐一下。如今，上了七天的课对摄影摄像的认识已不同往日了，一个星期以来都在赶落下的工作，总没时间把心得体会写下来，在我心里积压许久，现在终于能和大家分享一下了。 首先，这次学习是把有相同兴趣爱好的朋友聚集在一起。一起学习、一起探讨、一起进步，这种可比较学习成果的方式，本身就是一个促进，一个激励。审美是个宽广的主题，不一样的眼睛发现不一样的美，每个人可能从不同的老师、不同的方向中吸取到了自己所需要的东西。感谢来自湖北省摄影协会、湖北日报、长江日报、武汉晚报、总公司宣传部、中国铁道建筑报等单位的资深摄影记者为我开启了摄影摄像学习的大门。

我基础较差，认知有限，主要谈一下学习新闻摄影摄像和重大工程摄影的心得。

新闻照片是摄影中最具活力和生命力的独特兵种，真实、形象的记录历史是新闻照片的最大功能。新闻照片的作者被称为摄影记者，也被称为记录历史的人。如今在各种传播媒体中，新闻照片举足轻重，它真实、生动的记录历史瞬间，是其他方式不可比拟的。这种稍纵即逝的片段决定了新闻摄影以瞬间见长，以细节取胜，它的画面可能不美，但却是历史的真实记录。它表现的价值不仅仅是已展现出的画面因素，更是照片背后折射出的新闻信息。 从对摄像知识的不熟悉到

爱上了摄像活动，这是我经过摄像实验课后最大的体会。在摄像活动之前，老师曾把摄像机拿到教室让我们观摩，接触，但由于人数过多，那时并不能满足每位同学都可以实际地操作一下，其中也包括我。 对一个从未碰过摄像机的人，像我，非常了解自己的摄像水平，所以在实验课之前，我很详细地看了教材中有关的摄像技术讲解，希望到时能在实践中快速地学习与掌握。

以前由于思维方式的局限，使我看不到新闻摄影和自己有什么联系，其实身边是有很多值得记录、值得宣传的东西的。无论环境多么恶劣，条件多么艰苦，不管是围岩渗水还是高原冻土，统统难不住我们，只要在我们手中天堑就能变成通途。所以要勇于、勤于、善于拿起相机拍摄瞬间，宣传我们的工人，宣传我们的生活，宣传我们的作品，让更多的人来了解我们的工作，了解我们的企业。

这样就不得不说到重点工程的拍摄了，摄影老师强调了几点，我觉得很有道理。首先，和所有的摄影一样，对象要以人为主，要反映人的精神和状态，这样画面才有灵气，才能引起观众的共鸣。然后要将工程置身与大环境中去思考，去除施工工地的局限性。需要强调的是，要充分利用现场因素拍出现场感。画面有规则的地方，要找出破规则点；无规则的地方，要寻找有规则点。在画面的构成上要下功夫，在画面的背后要挖掘新闻价值。

为了拍摄工程照片，我们来到了武广咸宁工地实习。我的摄影基础薄弱在这个时候就显现出来了，除了光圈、镜头设置不妥以外，画

面的选取犯了“大而全”的毛病，不突出主题，没有重点。这里我选了两张进入前三甲的图片来和大家分享。 这是锦衣兄拍摄的“双管齐下”。场面感很好，且画面干净。混凝土泵的两臂是画面的主要构成部分，一高一矮，相互呼应，双臂的曲线是整张照片的亮点，加之有工作人员点缀其中，更显生动。如果色调再明亮一点就更好了。由于准备工夫比较充足，所以在拍摄的过程中我很快就熟悉了摄像的一些简单技术，并且逐渐地得到提升，也正因为如此，我渐渐地对摄像活动产生了兴趣。在拍摄过程中，我通过摄像机机位的移动、镜头的焦距变换、取景的范围与声音的采取等一些比较简单的摄影技术按时完成了我的作品。我在运动画面拍摄所用到的镜头运动技巧有推镜头、拉镜头、摇镜头和移镜头，并且运用得也比较规范。

经过摄像活动，我有些感触，在生活中有许多微妙的细节，我们要抓住时机，尽量去捕获。在拍摄的同时，尽量增加对其他作品的观摩学习，有的时候就是一个很好的启发，再结合自己的体会和感受，会拍出好的作品来只是早晚的事情。

希望我以后也能拍出好的作品来

摄影培训心得体会【篇6】

一转眼，数码摄影艺术这门课程已接近尾声，选择这门课程并不只是为了学时，而是出于自己对摄影的热爱。平时没事总是喜欢欣赏一些漂亮的图片。我喜欢拍照片，记录生活的点点滴滴，但是拍照并不是摄影。

通过摄影这门课程让我对摄影的美感有了新的认识，学会了如何调焦，何时补光，对光，了解了世界摄影文化，让自己的生活充满乐趣，更加丰富多彩。通过网络培训，通过与其他学员的沟通交流，互动，让自己对摄影有了初步的想法。同时通过讨论，请教，使自己的摄影技术有了一点长进。对相机有了初步的了解，还知道了光的重要性。因为拍摄是对光的捕捉，没有光就没有图像，拍摄的时候要运用好光。比如强度，光亮度，光照度。要学会艺术性的认识造型光，对物体运用侧、逆、顶、地的光，以达到艺术性的效果。还有柔和光和硬光的运用。柔和光能使物体的.颜色看起来更加鲜艳，仿佛是物体本身发出的光。柔和光作用于物体就像“包裹”物体一样。而“包裹”的力度与光源的大小、远近、角度成正比。柔和光的对立面就是“硬”光，硬光不一定亮，但能产生鲜明的对比感。

通过网络培新，方便了我们学员之间学员与老师之间的互动交流，分享了我们拍摄的照片的经验和想法，让我们欣赏到更多优美的照片，资源得到了合理的利用。

让我们热爱摄影，热爱生活，让自己的生活更美好!

实践心得

我们在面对某些特殊情境时，会产生一些深刻的认识，把这些思想记载下来非常关键。感悟是知识和经验磨砺出的珍贵成果，也是通往成功的桥梁，那么有哪些优秀的感悟模板是我们可以参考的呢？

实践心得 篇1

自从去年12月26日至今，一直在技术中心办公室实习，这2个多月的实习，我觉得还是很重要的，它让我获得新知识的同时，也发现了自己很多不足。 刚来到技术中心办公室时，从最基本的复印、打印、晒图、叠图纸、发图纸开始学起。由于以前对复印这方面的事了解的不是很多，所以刚开始遇到很多复印上的问题都感觉到手足无措，很是紧张。经过一段时间的练习与摸索，逐渐对复印机在复印过程中的各种问题有了比较清晰的认识，以后再复印就没有多少问题了，即使有也可顺利地解决它;打印这项工作，由于以前对电脑了解的很少，所以当真正去打印的时候，又感觉无从下手。要打印出一张合格的图纸，应该在电脑上打印对话框里怎么设置，这在以前是没有做过的，学习了之后，便对这些有所了解了;至于"晒图"一词，以前确实听说过，而且晒图用的底图在校期间某同学从上海实习回来之后带回来一张，但晒图到底是怎么一回事，只到见到了实际的操作过程后，才知道了晒图的目的;说到叠图纸，看似一个很简单的工作，刚开始的时候，还是没有注意到为了查阅的方便要使图纸标题栏呈现在最外面这一细节;对于发图纸，其实更多的方面是了解一下图纸的发放流程、签单事项，借此也就熟悉了一下各部门的情况和各部门与技术中心办公室的关系。

当然，最重要的方面是学到了一些船体专业建模方面的知识及材料预估、材料整理（出表）等与材料管理、计划方面相关的知识。首先说一下与专业紧密相关的船体建模方面的所感吧。就目前我所了解的情况，船体建模的目的主要是为了出图（表）——不管是用于指导实际生产的图（表），还是以船体模型为基础而生成的背景图，也不管是其他与船体有关的图（表）。建模的过程就是一个锻炼识图能力、处理船体构件之间连接关系、处理图纸图面等的过程。在建模过程中，要把那些书本或（详细设计）图纸所描述的“语言”转化为软件可以接受的“语言”让电脑通过自动计算，生成船体相关实体模型。这个过程实际上是很考验人的，它不仅要求对船体构件的空间位置在大脑中有清晰的认识，而且还要想怎样通过软件的对话框让电脑表达出来，有时还要考虑到相关规范（则）的限制。在建模的过程中也有很多细节问题，比如构件的尺寸一定要力求准确，如果稍有不慎，就有可能出现构件之间的干涉、碰撞等问题，不利于船体零件的自动生成，即使生成零件，往往这些零件到实际生产中也会出现各种各样的问题。

除了这些方面，还有就是学习了软件以后，对我识读由沪东软件生成的船体专业的图纸有很大帮助。对HZ编码的了解，使我初步具有了通过某一编码大致想象该零件在船体分段的位置的能力，这对查找零件在图纸图面中和现场船体分段中的位置有益。沪东软件船体专业说明书上也讲了很多图纸中出现的符号及其含义，这对识读由沪东软件生成的船体图纸很有帮助。当然，在学习沪东软件的过程中也遇到了一些建模时的细节问题，比如说船体构件的余量怎么加放，加放多少？（这个问题我在建模过程中为了方便都没有给予考虑，但在实际生产中肯定会考虑的），再如图面处理中各种标注文字、符号的字体、大小、放置位置等，也没有考虑太多。这些问题有待再学习。在技术中心办公室实习这2个多月中，陈*和黄*都给我们安排了些小任务。这些任务主要是在材料预估和材料整理等方面。比如，陈*曾让我们算过5500吨级沉箱运载力半潜驳船体部分总的钢料。在做的过程中，大家相互讨论预估方法，使我们较快完成了任务。黄*曾让我统计过4999油船管路附件。这项任务比较简单但需要细心和耐心。做这个任务一方面让我熟悉了Excel的使用方法，另一方面也使我对4999油船的管系原理图有所了解。

以上是最近2个月时间以来的实习总结，所写所说肯定会有很多错误和不足，真诚希望彭**批评、指正。谢谢！

实践心得 篇2

通过这次的实习，我由第一天的拘谨，对什么事情都充满着好奇，转而逐渐适应了这样的生活，做事情由按部就班，循序渐进到大胆创新，推新除旧。这次的实习，让我懂得了许多，知道了许多，大学文凭其实只是一块敲门砖，我们首先要学好自己的专业知识。其次，他们看重的就是就是我们的社会实践能力。这一点就要看我们平时的实际动手及操作能力。 经过这段时间的实习，我主要有以下几点感想：

第一，要有坚持不懈的精神

作为在校生，我们不管到哪个健身房，一开始都不会立刻给工作我们做，一般都是先让我们熟悉健身俱乐部工作环境，时间短的要几天，时间长的要几周，或更长的时间，在这段时间里很多人会觉得很无聊，没事可做，便会产生离开的念头，在这个时候我们一定要坚持，不能轻易放弃。

第二，要勤劳，任劳任怨

我们到健身会所去实习，由于我们不是正式职员，所以公司多数是把我们当学生看待。公司在这个期间一般不会给我们什么重要的工作去做，可又不想让我们闲着，因此，他们会交给我们一些比较简单的工作。譬如发单做健身宣传、销售等；与此同时，我们应该自己主动找一些事情来做，从小事做起，刚开始也只有这样。

第三，要确立明确的目标，并端正自己的态度

平时，我们不管做什么事，都要明确自己的目标，就像我们到健身房工作以后，要知道自己能否胜任这份工作，关键是看你自己对待工作的态度，态度对了，即使自己以前没学过的知识也可以在工作中逐渐的掌握。因此，要树立正确的目标，在实现目标的过程中一定要多看别人怎样做，多听别人怎样说，多想自己应该怎样做，然后自己亲自动手去多做。只有这样我们才能把事情做好。

通过本次的实习，我还发现自己以前学习中所出现的一些薄弱环节，并为今后的学习指明了方向，同时也会为将来的工作打下一个良好的基础。，但这次的实习为我提供了一个很好的锻炼机会，使我及早了解一些相关知识以便以后运用到以后的工作当中去。通过这次的实习，我熟练地掌握健身技巧，能够自如地与来健身的朋友们交流。

总体来说，这次实习不仅仅是锻炼了我在健身俱乐部器械操作方面的一些技能，同时，经过这次实习，我还从中学到了很多课上所没有提及的知识，譬如：健身销售。还有就是在就业心态上我也有很大的改变，以前我总想找一份适合自己爱好，并且专业对口的工作。可现在我们都知道找工作很难，要专业对口更难，很多东西我们初到社会才接触、才学习。所以我现在要建立起先就业再择业的就业观。应尽快学会在社会上独立，敢于参加与社会竞争，敢于承受社会压力，使自己能够在社会上快速成长。总的来说，作为最接近社会的大学生来说，无论是在今后的工作或是生活中，实习都将成为我人生中一笔重要的资本。实践中，发现自己的不足认清自己的优势以便更好的提高自己，同时深感做为一个健身服务人员的不容易，其要具备的素质很多，综合素质要好，而一个团结友好的团队更是能促进取得好的成效，总之，实习是结束了，但我的健身之路还很漫长，那么我还需积累经验、在各方面完善自己，争取取得更好的成绩。

实践心得 篇3

两个星期紧张的期末考试终于结束了，我将准备让自己过一个与众不同的美丽暑期。我也会努力地让此假期美丽而快乐，快乐而充实，充实而更有价值，更有意义。

今年假期，我准备去进行一段短暂的打工深涯，不仅是为了完成大学吩咐的暑假社会实践报告，同时，也是为了补贴自己的生活，减轻家庭负担和提高自己的实际动手能力。当我和家人商量此事时，他们没有惊讶，只有担心和焦虑。在他们眼中，总是少言寡语，喜欢大门不出二门不迈的呆着，更喜欢“两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书”的我，怎么能去打工呢！但我想去感受社会，接触社会，了解社会，让自己品尝一下社会的酸甜苦辣，让自己真正踏入社会不会有太多的恐惧与不安，我是心已定，再难改变了。家人也知道，不管情况怎样，这是锻炼我的一个机会，也是我该学会独处的时间了，所以也顺着我去。

经过几天的奔波，我还是找到了一个非常喜欢的工作，便是在xx书行销售书本。为找到此工作，我一直兴奋不已，书是我最喜爱的家伙，现在又能与它们呆在一起，真是太荣幸了。我感觉自己又可以畅游于书海，行于娟秀的文字里，走在芳香的优美之文中，那是我的天空，我的完美世界。

走进迷人的世界，我开始了我紧张而喜欢的工作时，老板一看就知道我也是很积极很认真很有兴趣的学生，也是为了做好工作，老板便耐心地给我介绍了书本的摆放及其销售书本的需求。我认真的听着老板的每一句话，并记于心中作回顾，随着每天的工作之举，我的经验也逐渐积累起来，使我的工作能力提高不少，这些提高让我心里暗乐，更让我微笑每一刻，我的自信心也就无形中加强了。此进步让我懂得了顾客的需要，懂得了微笑待人的重要，懂得了恰巧的口语交流方式，懂得了礼貌待人的处世之道，懂得了太多太多。

记得开始的第一天，我总是很难开这张似皇帝般的金口，也不怎么知道微笑待人，和别人的交流方式都会出很多的差错，对很多东西总是放不开。可以说我的第一天就是充满紧张、激情和好奇中结束。有时不小心对顾客说错话，就会招来白眼，也会受到老板的一些责备，心情也会有些波折。我也时常告诫自己：坚持就是胜利，认真做好自己的事，就会觉得生活中的错误不是绊脚石，而是人生中的一笔财富，也是“自力更生”的一大挑战、一大乐趣。就这样的不断告诫，我就不知不觉的感受到了生活的充实就是生活的快乐与幸福。

在我的`打工生活中，我也明白了许多：在工作中要具备七心，耐心、细心、恒心、尽心、关心、静心、责任心，也要具备认真、微笑、诚实、守信、大方、开朗等重要因素。在工作的过程中差错是不可避免的，责备也是不可避免的，只有认真做好自己的事，尽自己最大的努力去完成该完成的事，那就会有一种无形的收获。受到责备，心中会感慨万千，但这也会给我上了人生中宝贵的一课。它让我明白到别人批评你或是你听取他人的意见时，一定要心平气和，面带微笑的接受，只有这样才能表示你在诚心听他说话。虽然被批评是很难受的很难堪之事，而且要明确表示你是真心在接受他们的批评。因为这样才能在失败中吸取教训，为以后的成功铺路。我们要学会从那里跌倒就从哪里爬起来，这才是我要努力的方向，不应沉于忧郁与苦闷之中。

我也从工作中学习到了人际交往和待人处事的技巧。在人与人的交往中，我能看到自身的价值。人往往是很执着的，可是如果你只问耕耘不问收获，那么你一定会交得到很多朋友。对待朋友，切不可斤斤计较，不可强求对方付出与你对等的真情，要知道给予比获得更令人开心。不论做是事情，都必须有主动性和积极性，对成功要有信心，要学会和周围的人沟通思想、关心别人、支持别人。打工的日子，有喜有忧，有欢乐，也有苦累，也许这就是打工生活的全部吧。我不知道多少打工的人有过这种感觉，但总的来说，这次的打工生活是我人生中迈向社会的重要一步，是值得回忆的。

现在想来，暑假的打工生活，我收获还是蛮大的。我所学到的生活的道理是我在学校里无法体会的，这也算是我的一份财富吧。现今，在人才市场上大学生已不是什么“抢手货”，而在每个用人单位的招聘条件中，几乎都要求有工作经验。所以，大学生不仅仅要有理论知识，工作经验的积累对将来找工作也同样重要。事情很简单，同等学历去应聘一份工作，公司当然更看重个人的相关工作经验。就业环境的不容乐观，竞争形式的日趋激烈，面对忧虑和压力，于是就有了像我一样的在校大学生选择了暑期打工。暑期虽然只有短短的1个月，但是在这段时间里，我们却可以体会一下工作的辛苦，锻炼一下意志品质，同时积累一些社会经验和工作经验。这些经验是一个大学生所拥有的“无形资产”，真正到了关键时刻，它们的作用就会显现出来。

作为21世纪的大学生，除了认真学习书本知识，还需要不断的参加社会实践，这样的学习就是最好的学习方式。因为在现今的很多大学生都清醒地知道“两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书”的人已经不是现代社会需要的人才，更不是人生成长的最佳方式。大学生必须在社会实践中不断地培养自己的独立思考、独立工作和独立解决问题能力，要真正学会独立的出世能力。通过不断的参加实践性活动巩固自己所学的书本理论知识，就会懂得如何利用好书本知识，发挥自己的真正才能，增加自己的学习实践技巧。现今，知识要转化成真正的能力就必须依靠实践的经验和锻炼，让自己得到真正的体会。面对日益严峻的就业形势和日新月异的社会，我觉得现今的大学生应该转变思想观念，不要简单地把暑期打工作为挣钱或者是积累社会经验的手段，更重要的是借机培养自己的创业和社会实践能力。作为一名合格的大学生，只要是自己所能承受的，就应该把握所有的机会，正确衡量自己，充分发挥所长，以便进入社会后可以尽快走上轨道。在这次暑期的工作中，我懂得了理论与实践相结合的重要性，获益良多，这对我今后的生活和学习都有很大程度上的启发。这次的打工是一个开始，也是一个起点，我相信这个起点将会促使我逐步走向社会，慢慢走向成熟。

xx书店让我的假期生活变得美丽，让我告别了孤寂，让我因充实而快乐，因快乐而幸福，因幸福而自信。美丽的假期生活，让我收益匪浅，也将会是我人生中的永恒回忆。

实践心得 篇4

冬天已经远去，春天已经来临。在日月如梭的弹指一瞬间，美好的大学生活已经过去了八分之一。而我上大学后的第一个寒假也已经过半。从中我体验了许多，感受了许多，也收获了许多......

亲情是一面帆，让我们破海渡洋;亲情是一座楼，为我们挡住寒光;亲情是不灭的火焰，我们的人生被它照亮。

初来大学的我，第一次这么长时间离开家，离开父母。还记得车上我们心中的期待，思乡的深切，从未离开过父母的我们又怎能用语言来表达心中的情感?从最后一场考试的考场出来的时候，我的心就像被一根无法割断的隐形的线牵扯着。我在这头，而家在那一头。我急不可耐，像一条饥饿的狼看到了猎物一般。在踏上火车的那一刻，我的心跳的更加的有力了，似乎是感受到了家的气息离我越来越近。踏入家门的那一刻，父母的关切像一股暖流淌进我的心房。亲情是我们疲惫时的港湾，它卸掉了多少我们心中的包袱!在大学的第一个寒假里，我真切的领悟到了血浓于水，亲情无价。

友谊是美酒，年份越久醉香醇厚;友谊是烟火，在高处绽放才愈是美丽;友谊是鲜花，送之于人手有余香。

寒假期间，许多同学都参加了同学聚会。一个学期不见，大家自然亲近了不少。老同学聚在一起开怀畅饮，大家一般都成熟了许多，阅历也丰富了许多。但也谈及了大学生活中的不少问题：刚入大学的不适应，各种不同程度的迷茫与彷徨等等。通过交流，同学们的忧虑得以减轻，收获得以分享。更重要的是，聚会让我们重温了中学时的同窗之情，过去的我们，一起奋斗过!让我们更加珍存这份友谊!

假期还没结束，我们还能做很多让这个假期变得更有意义，且行且珍惜。

实践心得 篇5

首先感谢公司提供的这次机会让我们可以学习各种知识，今天通过唐主任的讲解让我们了解了电厂安全的重要性。

我明白安全生产不是口号，是我们人身安全唯一保障，不能因为以前的安全就忽略了以后的危险。时刻把“三不伤害”切实落实到实际工作中，努力提高自我的安全意识;安全不能只是空话，更重要的是我们要牢记于心，并提高自己的警惕性。我们直接与电打交道，这就注定了我们的工作是很特殊、很危险的，习惯性违章是安全工作的敌人。

电力事业是个充满危险的工作，但只要掌握电厂运行规律、时刻保持安全生产的警惕性，防微杜渐，认真对待每一次工作任务，做到三个百分百：即有票工作百分百、填写正确率百分百、严格执行率百分百，就能有效防止违章作业。

热爱生命，一个在儿时便耳熟能详的词。然而，直到今天，才用心的去思考、去品味它真正的含意。而对于生命，也许我们并不需要去做太多，当一次次意外，一场场祸事已经野蛮的对我们宣布了它的弱不禁风时，让我们以往事为镜，以生命的健康为目标，反复吸取，认真总结，时时铭记，用我们全部的热爱去搭建一颗“安全的心”。

实践心得 篇6

从二月底开始，大名回中教学活动进入听课周。作为一名实习生，我有幸参加本次的听课学习活动。经过两周的听课学习，让我开阔了眼界，丰富了教学历程，学到很多东西，受到很多启发，联系着一个多月的实习教学中的经验和问题以及在大学学到的理论知识，说一说我的心得体会。

大名回中采用的是杜郎口教学模式。通过在大学学到的、向本校老师的学习和请教以及一个多月的亲身教学经历，我了解到，与传统教学模式不同，杜郎口教学模式最大的特色就是在课堂上让学生真正动起来。在学习中，老师和学生之间的人格是平等的，相互学习，教学相长，老师不再是权威，而是学生学习的参与者、引导者、合作者。班内学生以小组为单位，合作学习，相互帮助，共同探究。通过小组间的讨论合作，集思广益，是学生对问题的印象更加深刻，了解更加全面，理解更加透彻，使学生真正成为课堂的主人，而老师要起到穿针引线的作用让学生以自己的方式分享自己的声音。学生各抒己见，积极性很高。新的课堂模式，使学生互相取长补短，共同进步，培养学生的合作团队精神。杜郎口模式教学还有一个特点，就是课前都会提前发给学生一份由各科学习组老师精心编写的学案，让学生课前预习并有目的地自主学习，体现了“先学后教，学案导学，精讲点拨，当堂达标”的高效教学模式。通过课前学案预习，让学生了解本节课所学知识，通过基础知识训练，既让学生找到自己的薄弱点，又让老师在教学中具有针对性，对症下药，真正体现学生的主体地位，提高学生提出问题、分析问题、解决问题的能力，教师真正做到点拨、解惑、升华。

课堂上，教师成熟的教态、教姿、教风给我留下了深刻的印象，精心地备课让我很感动，独特的教学设计也让我很敬佩。人们常说：教学是一门艺术，谁能将它演绎得好，就能抓住学生的心。教学并不是简简单单地把书本知识让学生知道，而是能在课堂这个小小的舞台上演绎出属于你自己的传奇。

由于本校学习并实施杜郎口教学模式还不到一年，时间不长，所以实施过程还不是很成熟，在实施过程中仍然存在一些问题。一是在学案的编排上要典型。初一的学生刚接触初中知识，对知识点还会有一种模糊状态，本校有一部分学生基础知识较差，在题目的选取上不仅要有典型性，还要符合学生的实际学习情况。难度最好让学生“跳一跳就够着”，学案上的内容既要完成学习目标，有不可涉及太多，题目设计要有梯度，这样才能激发学生的学习兴趣，培养学生的独立性和自主性以及解题能力。二是教学流程中的合作探究环节可以更灵活一点。在听一节数学课时，我发现大多学生的合作探究缺乏在个人思考基础上的真正合作探究，只是流于形式。有的学生还会趁此机会闲谈说题外话，出现一些混乱现象。其实，对于那些基础的、难度很小的题目不用讨论，没有必要非要小组讨论，既可以节约课堂时间，又可以提高课堂效率，不要拘泥于形式，二是要根据实际情况而定。三是教师在讲解时一定要突出“精”。()正正体现出“点拨”的作用和效果，使学生在自己分析解决问题时快速找到切入点，合理剖析疑点，正确分清易混淆点，正学会解决问题。

通过这段时间的听课活动，丰富了我的教学经验和教学方法，给我的实习教学工作带来了很大的帮助，同时又看到了自己的不足，让我思考怎样引导和组织学生学习，思考怎样编写好导学案，让我对自己平时的教学有了更深刻的反省和更高的要求。“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”听课是教师成长的一条捷径，我会珍惜每一次听课的机会，不断地向有经验的老师学习，博采众长，不断地提升自身的素质，充分利用一切学习机会，多对比，找到自身存在的问题，多反思，弥补自己的不足，提高自己驾驭课堂教学的能力，并真正地达到教育的理想境界—“寓教于乐”。

实践心得 篇7

一星期的车工实习很快的结束了，回顾自己一周以来所学到的知识与技能，感悟颇深。

首先，理论知识与安全教育是必不可少的，在正式开车床车削零件之前，老师就用了整整一天的时间来为我们上理论方面的知识，虽然感觉第一天过得很乏味，但恰恰却是最重要的资料之一。比如：在装夹刀具的时候，刀刃与刀架底部的垂直距离为143.5mm，这样就减少了与零件中心对刀的次数，在装刀的时候放入垫片直接用直尺量准143.5mm后基本上与零件中心持平，节省了对刀的时间。装夹工件的时候必须要用加力棒拧紧，以免零件飞出发生事故以及刀具的正确使用等等。练习摇车床，也是每次实习车床之前每位同学所必需要透过的一项考核，只有熟练的摇动大拖板与中拖板，才能为车削零件作好必要的准备，以免刀具与零件发生碰撞。因为这次我们实习的车床与在职中的时候实习的车床有所不同，在自动进给时有差别，另外还有转速的调节上也有出入。在了解了车床的一些理论知识后，第二天，我们就开始正式加工零件了。

车削第一个零件的时候，感觉还是很紧张，每一步都是那么的留意翼翼，以免出错。大拖板一小格代表1mm，中拖板和小拖板0.02mm。车削端面的时候，在离中心2mm左右的时候要停止自动进给改为手动进给，这样就能防止刀头被损坏。车削外圆时，在离尺寸2mm的地方也要停止自动进给改为手动，防止车削过头，零件损坏。第一、二个零件车削的是台阶轴，主要论文联盟整理让我们掌握的是外圆的控制以及千分尺的使用与读数。在测量零件的时候，必须要用游标卡尺与千分尺配合使用，在离规定尺寸剩余1mm内就要改用千分尺测量，这样就能有效的控制外圆的尺寸。再有精车的时候，必须要先试切削测量一下，看尺寸是否在范围之内，这样加工出来的零件准确率就比较高。

第三个零件加工的是锥度，需要转动必须的刻度盘，车削的时候先将大拖板摇到规定的刻度，再用中拖板对刀，然后小拖板退出，大拖板不动，最后调好刻度以后再用小拖板手动进给，车出锥度。首先需要试切削一下，用万能角尺测量，在保证角度正确的状况下继续对刀车削。如测量出来发现小端有缝隙，则说明角度调大，反之则小，需要重新调整度数再试。在加工锥度之前必须不能将零件拿下卡盘，否则车削出来的锥度与圆的同心轴有偏差，导致锥度的线条成曲线形状。

最后一天加工的是镗孔的一些基本操作，首先务必钻孔，在使用钻头的时候，务必加冷却液，钻头进入零件和钻通的时候要慢，防止钻头晃动钻出来的孔过偏大于钻头的直径。镗孔的时候，镗刀主偏角为91°~93°最为适宜。车削的时候与外圆大致相同，只但是方向相反。测量尺寸的时候用需要改用内径百分表测量。

总了来说，第一个星期的实习还算比较的顺利，没出现多大的困难，毕竟是以前实习过的缘故，车削的零件也是以前练习过的，主要在零件的长度控制上还有所欠缺。期望下星期继续努力！

时间过得飞快转眼一个月的车工实习就结束了，在本次车工强化中我认识到了许多，让我感触了许多。

刚开始我们进行了加工台阶轴、对称槽、然后镗台阶孔、加工圆锥、车三角形螺纹、五个项目的实践操作，在实训的过程中，我不仅仅学到了许多加工工艺方面的知识，更学到了课本上没有的知识。在实训的过程中遇到了不少问题，而犯的错误也不少，透过实训让我学会虚心

求教，细心体察，大胆实践。任何潜力都是在实践中积累起来的，都会有一个从不会到会，从不熟练到熟练的过程，人常说“生活是最好的老师”就是说只有在生活实践中不断磨练，才能提高独立思考和解决问题的潜力；同时也培养了自己优良的学风、高尚的人生、团结和合作的精神；学会了勤奋、求实的学习态度。

做事要脚踏实地，求真务实，谦虚谨慎、戒骄戒躁、对知识的掌握要弄通弄懂，对技术的掌握要严守规范、严谨细致、精益求精，不懂的地方要问懂。一个人的力量是有限的，团结合作的力量是无穷的，透过对各个项目的加工让我明白：一粒沙虽小，但无数粒却能汇成无限的沙漠；水滴虽小，却你汇成辽阔的海洋；你的一个思想、一个方法，他的一个思想和方法，相互交流互换就有了两个思想和方法，当今社会竞争日益激烈，而我们此刻就就应学会与他人合作。

当然，在实训过程中，我们也收获了快乐、与同学的快乐、与老师的快乐。因为每当自己或自己和同学完成了一个项目时，或多或少有些欣慰，会感到开心，我们会彼此之间相互比较谁做的工件好谁做的不好。虽然两百课时的实训时间很短，但对我今后的车工技能有很大帮忙。这只是起点，终点离我们还有必须的距离，所以还是需要我们继续努力去走以后的路。而我们要把握好每一次的机会，错过了就再也找不回来了

在08机电4班车工实习的教学中，我根据《车工工艺》教学大纲，《车工实习教学计划》的要求，结合理论教学课资料，实习教材资料和学生现有实际水平，认真而充分的备好每一节课。和理论课教学一样，写出了详细规范的切实可行的教案。有明确实习目的，制定出实习目标，提出具体的实习要求，要突出重点，分散难点，制定出突破难点的措施和方法，筹划了整个实习教学的全过程。车工实习教学的过程分为实习导入、任务分析、示范操作、学生分组讨论、巡回辅导、实习小结等几个环节。车工实习的教学任务就是培养学生掌握中级车工应具备的专业理论知识和操作技能，以及解决实际问题的潜力。08机电4班的学生透过这次车工实习，大多数同学都透过了中级车工考级。

在整个的教学中，我十分注重基本功技能的练习。学生初次上实习课，对车床十分好奇，车间出现窜岗、不戴工作帽、不按照老师的要求操作，纪律有点混乱，立即停止操作，对个别遵守纪律差的学生进行了及时批评教育。强调安全的重要性，保证生产实习课的顺利进行。此外，还要让学生认识到车工实习的重要性，产生浓厚的学习兴趣，从而为今后学习技术打下良好的基础。

讲完相关的专业知识后，就是示范操作。示范操作是实习教学课中至关重要的一部分。它能够使学生直观、形象、生动、具体的学习知识，最能吸引学生注意力，学生最易理解和理解。我和两位指导的师傅每一个动作都要规范、正确，这些动作直接影响到学生实习动作的正确与否和规范性，同时也直接影响到生产实习的安全。我是采用边示范、边讲解方法示范，提出相应的注意点和重点。学生每个新的项目的练习，一般都是直接模仿教师的示范动作而来，因此每一次示范都要规范正确，讲解清楚，从而使学生真正理解，敢于操作。

学生在练习过程中，我和两位指导师傅不停的巡视，深入观察学生的操作状况，认真观察每位学生的操作动作是否规范和正确。学生的动作不必须规范、协调，我和两位指导师傅耐心指导，并加以纠正，让学生知其利弊，以便学生及时更正。在巡回指导中，如果发现是大部分学生出现的问题，我们进行及时集中讲解，向学生道明原因，说清道理，使学生正确而及时地掌握基本操作技能。08机电4班的黄平安同学由于不规范操作，车床的丝杆被损坏，由于指导师傅及时发现，没有造成事故。在之后的实习中，一旦出现事故苗头，我们立刻处置，把它消灭在萌芽状态，在这次实习中发生任何人身事故和其他机械事故。总之，我们教师职责重大，绝不可掉以轻心。

每一天的工件，我都对学生的实习成果作出评价。批改工件，找出工件问题错误所在，告知学生应如何避免，以使学生知错、纠错，及时改正。对于大多数学生均出现的典型问题，应集中讲解，分析原因，必要时可重新示范、讲解，使学生在以后的练习中避免此类问题的产生，让其自行改正，从而使学生共同提高实习技能。

在08机电4班车工实习的教学工作是我第一次从事实习方面的教学，在这次教学存在不少问题，但是在这当中也总结了很多经验。我用决心和信心为我们江浦职业教育中心校的实习课教学进一步向正规化、规范化发展而努力，作出我最大的贡献。

实践心得 篇8

去年，11月29日到今年1月22日，我在《消费时报》进行了历时两个月的毕业实习,虽然时问短暂，但我的收获却不小，它对我了解社会，走向社会有很大的帮助。

四年的大学学习，我的知识基本上都是从书本上获得的。理论、概念、规律固然是不可缺少的，它是我们认识社会现象，进行社会实践的指向。将来走向工作岗位，更重要的是能力，如何将所学的应用于实际工作中，这就需要我们把

理论与实践相结合，灵活处理实际事务，毕业实习就给我提供了这样一个练兵的机会。

刚进报社，我首先进行编辑、组稿，画版等工作。以前，虽然在纸上，编辑课上学了不少常识，干起来还是不容易。比如画版，不仅要做到字数计算准确，行文合乎规范，更要力争文字不出错，美观，新颖。在报社老师的指导下，我进行了多次练习，开拓思路，加强熟练程度，两个月下来，我进行了五块版的编辑，画版工作，多个版的编稿，校对工作。目前，已能独立进行这方面的工作。

报社的一个重要工作是采访与写作，它是最能体现个人实力的工作。最初，接到外出采访任务，我心里直打鼓，不知人家怎样接待咱，自己又怎么与人交谈。在几次采访任务完成后，我逐渐摸出了一些门道，还与人合写《新年京城商战鏖》， 采访五星啤酒集团公司的《五星闪烁群星璀璨》等报道，前者在1993年12月31日报纸版面：重要位置发表。此外，还有两篇编者按，多条消息见报。另外。学习期间，我正参预了本报事业发展部的_美菱杯中国产品质量法有奖知识竞赛的抽奖、 新闻发布的筹备活动，做了一些实际工作，提高了自己的交际能力。

成绩虽可贵，增长了见识，锻练自己是更重要的，两个月中我真实地感觉到自己已经迈出了走向社会的第一步，是报社的老师们给我们提供了有力的优越条件，关心，帮助我。感谢我的老师沈志鸹，黄秦平，刘丹，扬子云等，是他们的帮助，使我走向人生的第一步。

实践心得 篇9

敬爱的党支部：

2014年是一个让人心振奋的开创全新局面的标杆年，是一个让全体党员都用自己的行动饯行自己信念的励志年。党的群众路线教育实践活动，充分体现了党管党、从严治党的坚定决心。在学习中，我充分认识到开展教育实习的重要性和紧迫性。

增强参与教育实践的意识和主动性。

2014年，我牢牢把握了照镜子、穿衣、洗澡、治病的总要求。坚持自我净化、自我完善、自我创新、自我完善。在日常工作和生活中，要做到知行合一，注重实效，不贪图虚名、弄虚作假。

特别是在和学生的交流中，真心的对待每一个学生，公平的对待每一个学生，对待学生以及家长的问题做到不推诿，将实实在在的工作做作风进行到底。

在工作和生活中虽然没有退缩，没有萎靡不振，但是缺乏一个共产党员的昂扬的奋发向上的斗志与执着的追求精神。在工作和生活中也经常发现自己身上存在着的一些问题，偶尔也会与反思，但是缺乏改进的意志力，更是不会深入地去追究根源。不能经常清理思想和行动的尘埃。

在学习群众路线的这一段时间以来，我不仅看到了我们党的光辉形象，更加深了我对我们党的高度认识与崇敬之情。

我应该从极少数党内灰色的阴影里走出来，不仅自己反思自己的言行存在的差距，同时也要虚心请教身边的同事，让他们帮我找差距，督促我提升自我。尤其是在对待学生的态度上，改变他们原有的朝气蓬勃，学会从学生和父母的角度去思考。自觉把党性的修养正一正，理一理，保持好一个基层共产党员良好的新形象。

当发现了问题，不仅要剖析现象，更重要的是要深入分析问题的原因，找到根源，清洗思想和行动上的灰尘，还原党员本来的颜色。

树立五种意识，提升自身素质。树立学习意识，作修身养性的表率;树立服务意识，情系学生，培育学生人的人文精神;树立自律意识，自重自省拒**，时刻保持思想的警惕性;树立奉献意识，强化责任意识，立足本职、扎实工作，无私奉献;树立争优意识，争创优秀共产党员。

汇报人：

二〇一四年九月三十日

实践心得 篇10

在这次为期40天的电工实习，我从感性上学到了很多东西，使我更深刻地了解到了实践的重要性，范文之心得体会:中级电工实习心得体会。只具有理论知识是不行的，更要有动手能力。通过实习我们更加体会到“学以致用”这句话中蕴涵的深刻道理。

第一、掌握了电烙铁的使用方法，以及元器件的焊接方法，例如电阻的两种焊接方法。

第二、学会了导线绝缘层的拔出技巧，以及注意事项和单股铜导线的直接连接方法：

小截面单股铜导线连接方法如图所示，先将两导线的芯线线头作x形交叉，再将它们相互缠绕2～3圈后扳直两线头，然后将每个线头在另一芯线上紧贴密绕5～6圈后剪去多余线头即可。

单股铜导线的分支连接。单股铜导线的t字分支连接如图所示，将支路芯线的线头紧密缠绕在干路芯线上5～8圈后剪去多余线头即可。对于较小截面的芯线，可先将支路芯线的线头在干路芯线上打一个环绕结，再紧密缠绕5～8圈后剪去多余线头即可。

第三、懂得了一些自动控制的原理，比如说半自动控制装置，全自动控制装置。最后我们还自己动手接了一个半自动控制装置。并且在这些授课过程中认识了很多元器件。

第四、我们还在老师得指导下触摸了220v市电，和用手摇发电机发出的500v电源。

通过实践，深化了一些课本上的知识，获得了许多实践经验，另外也认识到了自己部分知识的缺乏和浅显，激励自己以后更好的学习，并把握好方向。信息时代，仅会操作鼠标是不够的，基本的动手能力是一切工作和创造的基础和必要条件。而且，现在严峻的就业形势让我认识到，只有不断增加自身能力，具有十分丰富的知识才能不会在将来的竞争中被淘汰。总而言之，这次实习锻炼了自己，为自己人生的道路上增添了不少新鲜的活力!我会一如既往，将自己的全部心血倾注于工作上。我们的工作需需要有积极的工作热情和踏实的工作作风。我将以这次培训为契机，找准自己前进的标杆，在工作中向智慧型发展，在业务上朝科研型努力。

实践心得 篇11

这个寒假，为了以后走了工作岗位做好准备，我到xx农业生产资料有限公司进行了为期一周的实习，任办公室文员一职。在工作的这段时间，我始终怀着一颗感恩的心，按照公司的要求，严格要求自己，在公司领导及各位同事的支持与帮助下，较好地完成了自己的本职工作。现将实习心得总结如下：

经过了一个月的工作，在工作中发现了很多自身的缺点和不足，就这些方面作此总结，请各位领导及同事们批评指正。

本人的工作的综合能力还有待提高，有以下几点需要提高：

沟通技巧有待增强：在工作中遇到一些自己不明白的问题时，很少能做到与领导及时有效的沟通，没有完全意识到下级与上级沟通的重要性，自己在摸索中收效又不大，也没能做好与各方面进行及时果断有效的沟通，耽误了工作的完成时间。今后我会在这方面多加注意，逐步改变自身的在沟通上不敢去说的习惯，养成以工作完成度为重心的沟通技巧。

技术水平有待提高：工作的闲暇时间未能充分用来学习或与同事探讨技术知识。技术知识面较陈旧，未能做到及时了解更新自身要理解的新的技术知识，以至于领导分派下任务后，只能在摸索中完成;技术知识面较窄，有很多在实际工作中用到的设备及技术都还不了解。对自己技术能力水平还要进一步提高，多去学习新的技术知识，掌握新的技能农业实习心得体会农业实习心得体会。

工作经验要不断积累：在这一个月的工作中，对公司内很多实际工作的流程不甚了解。缺少业务知识方面的实际经验，还处于等待领导分配工作再去做的阶段。没能完全主动地申请自己没接触过的但可以提高自身能力的任务，没有充分做好在一段时期内的工作规划，实际工作经验只是停留在了一定的水平之上且增长缓慢。在工作中总是怕麻烦别人，很多时候遇到问题时未能做到与领导及同事的有效沟通。本来一个懂得人一点就通的问题，自己总是费了很多时间与精力，才得出一个相同的结果。这样既减慢了工作的效率，在下一项工作下来时，又延误了工作的完成时间，以至于工作都堆在了一起造成这样的原因主要是平时做事不专心，马虎大意，总犯自以为是的错误，不能虚心地听取他人的意见，这种浮躁的心态，错过了向别人学习和增长知识的机会。以后我会多去主动接触、尝试一些以前没接触过的任务，对自己不懂的问题做到及时地询问这方面经验多的领导及同事，多向领导及同事学习他们的经验。使自己多些锻炼的机会，让自己在工作中不断积累新的经验，这样在今后的工作中才能快速成长起来。

在思想观念方面本人还有以下几个方面需要改变：

培养适应变化的能力:职业内容的不断更新和新型职业的不断产生决定了现代职业对人的素质提出了更高的要求。新资源的开发、新技术的发明与应用、生产工具的革新、生产组织的改革和管理水平的提高，不仅要求人们具备更高的科学技术知识和操作技能，而且要求人们打破旧的传统观念，解放思想，开阔思路，树立时间观念、效率观念与合作观念。

培养竞争意识和创新观念：竞争意识是推动个体努力学习，自觉提高职业素质的动力。创新就是要打破安于现状、听天由命、依赖别人的人生观。自己光有文化知识和职业技术是不够的，还必须具有创新观念与创业精神，才能更好地实现在企业中的就业培养良好的职业品格：良好的职业道德是抵制各种不正之风，转变企业风气，建立良好的人际关系，建设高度的企业精神文明的重要保证。要具有忠于职守，献身事业的乐业和敬业精神，实事求是、严肃认真的劳动态度，刻苦钻研、精益求精的工作作风以及在工作中团结协作和全心全意为他人服务的精神。在工作中，无私、正直、勤奋、诚实、守信、坚定、勇敢等优秀职业品质是在工作上做出成绩的必要条件。 一个对人热情友好、乐于助人的人能得到同事的好感;一个有强烈事业心和责任感的人能得到领导的赏识;一个谦虚好学、踏实肯干的人能得到师傅的赞扬。很难想象，一个不讲奉献、自私自利、贪图安逸的人，能得到领导、同事的青睐。

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实践心得 篇12

转眼间，实习支教的生活就这样结束了，想想这4个月以来，让我有很多很多的感受。

从月号在学校出发，到月离开这里。

记得我们所有的人在教育局下车，等着各个学校的人来接，我们是最后一个离开那里的，也没有人来接我们，学校只是派了两辆车去接我们。一路上，我们都很兴奋也很好奇，我们实习的学校究竟是一个什么样的地方?当我们搬着一大推行李进宿舍，发现宿舍里一片狼藉。结果那天也没有怎么收拾就睡觉了。到了第二天，上午都在收拾宿舍，下午，学校开会，就给我们安排了课。就这样，我们的实习支教生活就此开始了。

记得第一次进班，看着下面几十双眼睛看着我，是那样的紧张。不过，自己也不知道为什么?第一节课就那样上完了，我都不知道自己是怎么讲的了?在以后的日子里，和这里的老师，学生，逐渐的熟了起来，慢慢的成了朋友。每天早上去先做操，然后升旗，每个星期一升旗的时候，老师要说教师誓词，学生说学生誓词。

每天只要是上班时间，我们就在办公室里。除了上课，还去听课，和老师聊天。在往后，还去巴扎买东西吃。夏天到了，和朋友去偷杏子，去偷西瓜，把桑梓吃。晚上，和学生一起上晚自习。白天值周的时候，还要检查卫生，检查学生就寝情况。和学生接触的时间很多，和他们一起玩，给他们讲课外知识，虽然，有些时候感觉挺累的，但是，过的还是挺有趣的。

明天，就要离开这里了。一个人在学校漫步，眼前就浮现出学生在校园打闹的场面。才发现，原来自己已经习惯了这里的生活，已经在慢慢的和他们融为一体，只可惜。突然感觉是那样的舍不得，那样的留恋。

我深知：爱是人类最美丽的语言!要当一名好教师，就必须爱岗敬业，关爱每一位学生。而在这之前，在学校的安排下，我有幸和几个同学被批准在这个暑假期间给常熟虹桥管理区农民工子弟的孩子们支教一个月。

美好的时间总是短暂的，一眨眼二十几天就过去了，支教的生活很充实，虽然天气很热，每天晚上一个人呆在宿舍，想着这时候我的好多朋友都在家里吹着空调玩着电脑，多么闲适开心!而我，在宿舍里，吹着我的只有一只电风扇，说真的，还真挺艰苦的。但是当我看到那一双双清澈的大眼睛，我觉得再苦再累也值得。

刚开始时，我发现孩子们不敢大胆表现，明显缺少自信,于是我和同学们互相交流互相沟通,在教学中不断完善自己的教学方法，努力让孩子们有一个轻松快乐的暑假。在课堂上，我努力发现孩子的闪光点，并适时的表扬，让孩子们感受到了老师的鼓励与赞赏，并给所有孩子一个骄傲的理由与机会，而孩子们也每每因为我的表扬而把胸脯挺了又挺。

看着孩子们在学习中一点点的进步、一点点的前进,自己心里也挺欣慰的。我从孩子们的身上体会到他们的纯真和朴实，也看到了大家对这次活动的大力支持。孩子们的要求不高，不要好衣服，好吃的，他们只想要好老师，多学点东西。那边的孩子虽然不是特聪明但特努力，那边的孩子虽然没有钱但有爱心，看着他们纯真的笑脸，我深切的体会到：

一个人有多快乐并不取决于他得到多少，而是他付出多少。整个活动中给我们留下印象最深的还是孩子本身：他们在逆境下并没有失去纯真，依然以饱满的热情使我们感到欣慰。尽我们的所能为孩子们做些什么，让他们更健康，更快乐的成长，是我们所有参加支教活动的领导、老师和同学们共同的心愿。

时间总是匆匆流逝，在这短短的时间内，自己体验到了别样的幸福。这种幸福是什么呢?这种幸福是一种经历，是一种悟性，是一种心境，是一种感觉，是一段偶然愉悦的时光，更是一种生活的从容。

孩子们带给我们的不仅仅是教学的压力，更多的是快乐与激情。与同学们交流实质上是心灵的碰撞，思想的融会，没有碰撞的火花，课堂是死气沉沉的;没有思想的融会，便没有了进步，授课也就失去了应有的价值。然而，我们的课堂是活跃的，在看到我们多样的互动式讲课后，同学们的情感再也无法抑制，他们的小手如雨后春笋般举到我们的面前，看到他们积极的表现，我们可以感受到他们每一天一点一滴的进步，这不正是一名教师梦寐以求的吗?

在这期间，我们带去的是一种精神，一种理念!生命因为有爱而更加美丽，因为奉献而更加精彩!回首起来二十几天支教工作的经历，它始终是我人生的一次历练，也是我人生的宝贵财富。因为它让我明白了辛劳与快乐，感动与奉献的真谛。接下来还有十几天，我将再接再厉，用更高的热情投入到支教中去。我相信，这次的支教经历将会在我未来的学习、工作甚至生活中产生重要的影响，它会激励我勇敢前进，争取将来做一个优秀的教师!