乞力马扎罗的雪读后感

乞力马扎罗的雪读后感(汇集11篇)。

你明白一篇出色的读后感该如何完成吗？在阅读作品的过程中，不能只流于表面，需要深入理解才会有所收获。因此，写作一篇读后感的重要性就凸显出来了。接下来将展示的是由幼儿教师教育网小编精心编撰的“乞力马扎罗的雪读后感”，为了获取更多的信息，建议你定期浏览我们的网站！

乞力马扎罗的雪读后感【篇1】

人终将死去，当有一天自己弥留的时候，是否会回想起自己的一生?快乐、悲伤、遗憾、希望都会成为回忆，最终离我们远去。人在面对死亡的时候，脆弱与不堪。即便曾经的你勇敢、不羁和骄傲。

《乞力马扎罗的雪》讲述的是一个人弥留之际回顾自己一生种种的故事，主人翁的个人经历和信息都以回忆的形式向读者一一展示。在这样的笔触下，一个人濒死之前的想象、情感、精神、欲望，化成了感官之外的画面和声音，就像梦一样——支离破碎却又毫无违和，最终将死之人的思想在意识假设中自满自足，直至化为乌有。

人活着的价值是什么呢?海明威说：“你谋生的手段就是你的价值所在。”现在细细品味这句话，更加认同了。人生二字拆分开就是“人”如何“生存/生活”下去。生存靠本事，生活靠能力，二者都是需要一个人具备谋生的手段的。我们从小读书学习学技能，无外乎就是能谋生，或者说是获取到谋生的手段，并且能用这样的手段获得社会价值。

人生短短几个秋，你能留给岁月的，岁月能留给你的，除了一个最好的自己，别无他物。凡是想清楚自己需要什么，自己活着的价值是什么，然后再去为周遭的事物感慨和发愁。人都是孤独且自由的，一个人来一个人走。既然活着，那就创造价值，找到自己喜欢的事情，纵情努力和尝试。不管你有多忙碌，也不要丢弃对生活的热情;不管你过得多糟糕，也不要失去乐观的态度，更不要逃避，诅咒它。生活不易，但求一句“我已竭尽全力”。

生，或是死，是永恒的主题，对每个人都是平等的。人生应该“以终为始”，当自己面临死亡的时候，会想到什么?会遗憾什么?这才是一生活着的意义所在。快乐与幸福是两个概念，快乐可以是短暂的需求，而幸福则是长期的稳定的持续的快乐。我们的一生如果都是在寻求快乐的路上，必定时断断续续，患得患失。但如果我们的一生是在寻求幸福的路上，有时候慢一点，不一定是坏事。从现在开始，不沉溺幻想，不庸人自扰，好好生活，美的不像话，心里的垃圾定期倒一倒，不负春光不负卿，做一个接近幸福的人吧。

乞力马扎罗的雪读后感【篇2】

看了第一遍《乞力马扎罗的雪》后，有两个问题朦朦胧胧：《乞力马扎罗的雪》和雪有什么关系?开篇提到了接近主峰的地方有一只风干的豹子尸体，下文再无提及，这个豹子怎么回事?

再读一遍，若有所悟。雪，不是别的雪，是乞力马扎罗顶峰的雪，"前方，极目所见，像整个世界那样宽广无垠，在阳光中显得那么高耸、宏大，而且白得令人不可置信，那是乞力马扎罗山的方形的山巅。于是他明白，那儿就是他现在要飞去的地方。" 这是哈里灵魂所向往的一个目标。

而经历了种种战争的残酷、人性的黑暗、声色犬马的颓废之后，哈里正如那只豹子一样，力有不逮，客死途中。然而，所谓朝闻道夕死可矣，哈里向死而生，他的灵魂已在雪山之巅。

好书总是能引发我们思考，让我们能“去掉心灵上多余的脂肪”。

乞力马扎罗的雪读后感【篇3】

小说前文一直在铺垫，到最后才是真正的亮点。男主人公在经历琐碎平凡、单调乏味的生活之后，感到十分疲惫，几乎期待死神的降临，如同被手榴弹击碎肠子却死不了的军官那样，但是后来他看到了乞力马扎罗的雪，雄伟、耀眼，是他想要去的地方，这就是摆脱单调生活困境的美，摆脱世俗纷繁的纯洁，层叠壮观的厚重感。反观女主，纸醉金迷中过着缺乏厚重感的生活，男主离开后，梦中父亲粗鲁，醒来纱布晃荡，犬柴不理，完全庸俗化了，平凡化了。

迷茫的时代，我们该追求什么?是平凡的生活，还是乞力马扎罗的雪?

希望每个人心中都有乞力马扎罗的雪，有想要到达的远方。

因为是隔天看的，雪豹已经忘记了，还有最后以为是男主真的飞走了，就看错了她变成他，最后一句呼吸声那里。不过引起了我一个很好的设想，在小说中，飞走是梦，死亡是现实，如果反过来呢?是否会有意蕴的改变?飞走是现实，死亡是梦。那无疑是积极的。

现状是死亡是真的，飞走是最后的梦，也就是说我们是难以摆脱现实困境的，不管有没有崇高的理想，最终都会被现实磨平棱角。但是最初的雪豹寻觅死亡在乞力马扎罗，冰冻成了永恒。所以不管现实如何困难乏味，还是要坚定追求理想，哪怕终其一生都追求不到，但是至少可以不落俗套留下能够永恒的东西，这是作者的指向与心愿。

乞力马扎罗的雪读后感【篇4】

很多人都在说乞力马扎罗山上的雪，但我想谈谈那只豹子。

我发现伟大的文学作品之所以伟大，除了天工鬼斧的匠气，更在于其中蕴含的某个寓言，或者只是一个符号，这个符号也许是划时代的，更可能是跨越时空甚至文化的人类心灵秘符。(这个确实是我自己总结出来的，因为我真的不是修文学的，不过我猜也许文学教授也会这么说)。

这些寓言或符号极具象征性，既有某种特定含义，又对不同的解读保持开放性，比如“红与黑”，比如“城堡”，比如“堂吉诃德”，比如“欲望号街车”。

所以当我刚刚读了这篇小说的第一段，我就确信他想讲的，并不是乞力马扎罗山上的雪，而是雪地里那头死掉的豹子。

豹子本该生活在山下的草原，而这一只却不知为何来到了雪线之上，结果死在这里。那个男人，不好好地在纽约或者巴黎享受要啥有啥的舒适生活，非要来到非洲，结果死在这里。当然，他本不该死在那里，如果他不是这么倒霉，如果直升飞机早点到来。在技术的层面，他的死似乎是个意外，但是读完他的心里活动，你就觉得他本来就是来找死的。那他为什么要找死呢，简单的说，就是他活腻了。

然而如果我们这么说的话，这个寓言就太简单了。也许结果还是这个结果，但是其路径才是我们要去关注的。就好像一把柴烧完了是一束烟和一撮灰，一只烟花也是，但两种燃烧的过程是绝然不同的。

这个小说的情节性并不强，基本上就是一个受伤的男人在几天之内和死神flirt的心理过程。更多的情节存在在读者的猜想之中：他之前的人生是怎样的，他为什么活腻了?那就要谈到人和动物的区别了。我们从小就听说，人之所以和动物不同，就是因为blablabla，我私下觉得人类和动物的区别就在于动物只追求切实的东西，比如食物、水，比如生存和繁殖，而人类却会追求种种不切实际的、虚无飘渺的，难以定义的、甚至是有害和危险的东西，比如尊严、比如爱情、比如理想(各种各样、稀奇古怪的)、比如极限运动……当然，我不是说所有人。所以，如果是一个动物，处于男主角的位置，它一定不会去寻死，但是一个人，就会有许多的理由要寻死。也正因为这样，比起那个男人来说，在我心里，更加徘徊不去的是那头豹子，那一定不是一头普通的豹子，它的追求一定和其它所有的豹子是不一样的。

我不知道那个男人在找什么，我也不知道那头豹子在找什么，但是我想我在找的，就是那头豹子。

乞力马扎罗的雪读后感【篇5】

我竟然想不到一个男人要怎样的死去才会被镌刻成诗。

被风干的雪豹尸体在乞力马扎罗山上被雪封存，主人公莫洛在傍晚威士忌醉熏里将死亡定义为孤独的永恒。

在这篇幅不长的文字里，有不同的人死去，有被小孩子用来复枪猎杀的坏蛋老人，有战争中被炮弹击中半死不活只求快意一死的军官，有因为腿伤游荡在非洲大地等待死神审判的主人公莫洛。

临死前的他，回忆了童年、爱情、战争、事业与爱好，他与漂亮优雅的妻子争吵，毁灭着平凡人的意志，即使这样却维护着妻子只想与丈夫朝夕相处相依为伴的尊严，等到了那死亡气息逼迫的时刻，激起人的怜悯，让人同情的不是死亡的命运，而是他绝望过头的固执。

他专情，为排遣对情人的思念，嫖娼，为妓女与水手大打出手。他贪婪，用敏锐的观察力洞察周围一切，他贪图所有的眼见所为可以用文字来表达，但又什么都不想写，究竟为何?那不可言说的正是他经历过的又难以摆脱的。他回忆起战争中那个观察者，他自己，最后宁愿在腐烂中孤独的躺在非洲的大地上，用死亡逃避孤独。

用猎杀和被猎杀的形式，欧内斯特·米勒尔·海明威暗示了一些人的命运。

乞力马扎罗的雪读后感【篇6】

杀手——完全没看懂，就是很日常的生活片段，甚至平铺直叙缺乏中心。然后网上一翻，哇塞，太精彩了!!虽然没有什么思想，但是真的很好地诠释了冰山理论，非常精彩，非常有水平。也算是明白了，为什么最后尼克想要离开这个小镇。这么短的小说适合细细读。

世上之光——这片短小说就是揭露世态炎凉的，没有料到的是居然胖女人也在说谎，只是“我”主观上相信了。

一个干净明亮的地方——又是一篇看不懂的，搜索资料之后认为，一个干净明亮的地方就是信仰所在，虚无就是缺乏信仰，还是结合当时背景，迷惘时代呼吁大家要有信仰去坚持，信仰的不可缺少性。

一天的等待——这次要先自己写感悟再搜资料了，看看水平。小男孩相信了同学的话并且深信不疑，一天做好了死亡的准备，然后爸爸告诉他这个知识。第二天小男孩就很脆弱。海明威的短小说往往意味深长在结尾的地方，“表现得非常脆弱，常为一些不重要的小事哭出来”。这种状况就是太在意的事情出了状况，受到了打击。我们也许可以假想小男孩因为以为喜欢的同学骗了他才这样的。。不过肯定没有那么简单，结合社会背景看，对一个小孩来说，经历了死亡的恐惧之后，一切事情都不那么容易，而且小男孩应该性格比较内向，可能并没有完全相信父亲的话。孩童面前，真理成了虚妄，不确定造成人性惶惶，可能还有信任危机。其实只要沟通交流妥当就完全没有问题。扩大到社会也是一样的道理。以上。发现自己对情节预测的能力和深层含义的预测能力变强了，开心。---网上的言论都在侧重讲小孩子身上体现了硬汉形象。这当然是对的，不过在我眼中，这样的形象是决然不同于“老人与海”的硬汉形象的，老人坚持到底都不服输，宁愿自己毁灭也不愿意被打败，到达了心理和生理的极限。可是小孩子真的只是生病而已，也许达到了心理的极限，但身体好好的呀。。所以这不叫硬汉精神，再说小孩子在对自己的死亡的预知之上，有这一系列的反应是非常正常的，换做我也会这么做，挺多可以说是比较懂事比较成熟。不过根据文章的篇幅，我的侧重点还是错了，文章前半大部分都在讲孩子心理挣扎与冬天打到了鸟，还是在侧重死亡的普遍与瘆人。好吧，真的很无聊这些。不写了。

乞力马扎罗的雪读后感【篇7】

因为极简的封面与书名而阅读的一本书，没有华丽的堆砌，显得冷静又苍芒。寥寥数语成就一段对白，对于风景却并不吝啬描绘。有些故事在以为即将开始时就已经是尾声。

如《印第安人营地》《阿尔卑斯山牧歌》，因为女人难产而割断自己喉咙的丈夫和因为妻子死后无法安葬而将油灯挂在尸体嘴里的丈夫，看不清楚具体要表达的内容，却又如斧般凿刻着人性的千姿百态。《大双心河》事无巨细的描绘着一个野钓者的垂钓经过，从沿途的风景到安营扎寨的过程，野餐的烹调咖啡的煎煮以及在激流中与鳟鱼搏斗的场面，文字如画面般跃然眼前。《像瑞士致敬》的三个小短篇，同样的开头，不同的人物几乎完全用对话来堆砌，却呈现迥然不同的故事风格。《蝴蝶与坦克》越是轻描淡写死亡，越是真实的悲哀。

同样《岔路口伤感记》也是如此，从开头伏击德国兵，场面热烈暴躁，如同正义的使者一般，在重伤一个少年兵之后，整个画面变得安静阴霾起来，被战争的恐惧所笼罩，少年的死大概会减少种族直接的仇恨唤起一丝未泯灭的人性，毕竟服从命令的士兵也只是普通人。

乞力马扎罗的雪读后感【篇8】

炎热的夏天，开始怀念那个冬天。那个有雪的冬天；似乎一提到冬天，脑海里便会浮现出这样一幅冬日雪景：皑皑白雪映着窗沿透出的温暖烛光。或许是小时候童话书中的插图留下的映像。其实这样的景色并不常见，身处现代化大都市，高厦林立，霓虹灯花样繁复，与想象中的冬日截然不同，虽是繁华，却与温暖无关。

雪是冰冷纯净的，在海明威《乞力马扎罗的雪》中，雪贯穿了主人公哈里的整个回忆，“在希伦兹，圣诞节那天，雪是那么晶莹闪耀”，“想起那次的滑雪，记忆也随之变得灵动起来，”“那雪看来平滑得象糕饼上的糖霜，轻柔得象粉末似的……速度之快，使你仿佛象一只飞鸟从天而降。”书中这样的描写不胜枚举，或许是源自哈里骨子里对雪的向往。即将死亡的哈里对往事回忆，想到自己没有完成的目标，想到自己的一生，觉得悔恨至极，最后在梦境中，他向乞力马扎罗的山顶飞去。想必这便是他的向往，一个宁静、纯洁、高雅的“上帝的庙殿”，他的精神家园。

海明威的书中人物，似乎总是和死亡脱不开关系，这一人生必须面对无法逃避的问题，在他的笔下显得复杂而神秘。《乞力马扎罗的雪》中，哈里在面对死亡时是恐惧而孤独的，尽管对生有着强烈的渴望，却在结尾时，隐隐透露出对解脱的渴求，“他看到，像整个世界那样宽广无垠，在阳光中显得那么高耸、宏大，而且白得令人不可置信

《乞力马扎罗的雪》中的男主人公哈里在死亡前回忆往事时，有的，是无尽的悔恨，这或许给了我们警醒，人终将一死，怎么活是自己的事，但最重要的，是让自己在死前，不要有太多的悔恨，套用TVB电视剧中常用的台词：“做人，最重要的是开心。”尽管生存不易，但我们可以尽自己的力量，将白雪的污点扫去，还生命雪景一片纯白。

在梦境中，他向乞力马扎罗的山顶飞去。想必这便是他的向往，一个宁静、纯洁、高雅的“上帝的庙殿”，他的精神家园。“做人，最重要的是开心。”不管遇到什么困难，都会过去的。

乞力马扎罗的雪读后感【篇9】

他是一个敏感而带些偏执的孩子。《大双心河》《乞力马扎罗的雪》都是以一个作家为主人公的。他们为寻找写作素材而探索未知的世界，前者偏向发现自然的秘密，后者偏向冒险。无论是孤自深入河流源头，还是与同伴攀登向往的山峰。作家的使命感始终充荡在文字间，他敏感地注视着身边的森林河川，狂热地凝听自然的秘密语言，寻找、思索、记忆不断在脑中交错。《乞力马扎罗的雪》中主人公腿受伤，因处理不当，导致坏疽。在他弥留时刻，对死亡无所畏惧，唯独悔恨没在来得及时完成自己的创作。当死亡来临，灵魂飞上向往的乞力马扎罗山顶，大概是一个追求文学成就而又懈怠半生的人最美好的归宿。对于海明威来说，这种恐惧恐怕也是存在的吧，所幸现实中的他完成了作家的使命。

《一天的等待》和《印第安人营地》时从孩童的视角些的，都带着对生死的叩问。一个孩子突发感冒，另一个目睹了产妇无麻醉剖产和产妇丈夫的自杀。作文海明威的父亲时医生，这种细腻的体验恐怕也不无童年的影子。外表勇武至极的海明威，其实内在敏感细腻，甚至脆弱，所以他不可能成为一个拥有丰功伟绩的将军，却做了对世界文学影响深远的作家。

乞力马扎罗的雪读后感【篇10】

《乞力马扎罗的雪》是海明威的一部中篇小说，是对于一个临死前的人的精彩描述。故事主要讲述一个作家哈里去非洲狩猎，途中汽车抛锚，皮肤被刺划破，染上坏疽病，他和他的爱人在等待一架飞机来把他送到医院治疗。

小说围绕死亡和即将死亡来写，但根本的主题是哈里回到过去，从过去走到现在的历程回顾。哈里热爱这个世界。他有很多经历，跟不同女人的经历，以及自己所从事的不同职业的经历，他都想写下来但却没来得及写。他最终没有能达到心中的目标。死前，他悔恨至极。故事的结尾，他死于一个梦境：他乘着飞机，向非洲最高峰乞力马扎罗的山顶飞去。

（海明威缘何如此偏爱对死亡的描写？这与他的传奇般的生活遭遇和独特的遇险经历是密不可分的。 经历了两次世界大战，身心受到创伤，忧郁、恐惧如梦魇般纠缠着他。西班牙内战爆发，他以记者身份奔赴前线，目睹了西班牙内战中的生生死死，使他再次受到创伤，悲哀和死亡再次笼罩了他的心灵。他乘飞机时曾经遭遇飞机坠毁（但幸免于难）。海明威屡遭劫难，虽然总大难不死，但死亡的阴影始终笼罩在他的心头。传奇般的经历，独特而又复杂的遭遇，强化了海明威对生命的理解，后来的沉重病痛丰富了他对死亡的想象，使他对死亡有着神经质的敏感和宗教式的神秘感。）

这时的哈里对死亡已有了深层的感悟，躯体总是要归于尘土的，然而人的精神却会超然于尘世之外，获得重生，他的肉体即将死亡，而他的精神却向着乞力马扎罗雪山巅峰飞去，他看到，像整个世界那样宽广无垠，在阳光中显得那么高耸、宏大，而且白得令人不可置信，那是乞力马扎罗山的方形的山巅。于是他明白，那儿就是他要飞去的地方。虽然身死但是精神、灵魂却得到提升，这最莫过是哈利弥留之际最大的愿望，正如文中开头提到皑皑白雪覆盖下的乞力马扎罗山的被称为上帝的庙殿的西高峰的近旁，有一具已经风干冻僵的豹子尸体，豹子到这样高寒的地方来寻找什么，没有人做过解释。或许豹子在寻找什么并不重要了，它在如此的高度上出现，本身就有了独特的魅力。

这时读者才明白小说开始部分：乞力马扎罗是一座海拔一万九千七百一十英尺的长年积雪的高山，据说它是非洲最高的一座山。西高峰叫马塞人的鄂阿奇鄂阿伊，即上帝的庙宇。在西高峰的近旁，有一具已经风干的豹子的尸体，豹子到这样高的地方来寻找什么，没有人作过解释。

乞力马扎罗的雪读后感【篇11】

《乞力马扎罗的雪》要说是小说，它的本质不在情节而是全力贯穿到人身上了。所以，这应该不是一篇故事，主人公临死在现实和睡梦中不停的记录，他是在记录发生在自己身上的一切。他要喝酒，他要吵架，那只不过是因为对另一种神圣东西无能为力的热衷，消极背离，骗人骗自己的做法。

他记叙了几天的故事。在梦中也就是往事的回忆，过去之中。那些生活的碎片一片片的浮起，他记录下来。到了白天，他又把一切引到现实中来，生活中的一切矛盾。他又说他以前的那些生活，让他感觉不对的生活。连此地打猎的非洲，他都未能摆脱原来生活对他的影响。那些往昔生活中的一刻一刻，正是一片片曾经被剥落的

多数他梦中都有一些战争与战争下生活的印象。这样，他认真的为自己为生活背负了责任感，但又因无能为力而苦恼，而他的女友对他，就像他对生活对自己那样有责任而无能力。他在飞机上看见了乞力马扎罗上的山顶，那里一切的美丽，世界宽广而无垠。于是，他明白那儿就是他要飞去的地方，这便是他临终一刻想到的与寄托。

如果这样，你会说生活本不该那样认真，知足才可常乐。可是，这对人来说又是多么辨证的。若是完全平静下来，那倒不是人类社会本身了。这些完全是自己的选择，也许根本不能选择而是被注定了的。

对待生活的态度，只会影响你自己的生活，改变不了其他。所以，生活可以说是选择来或者命定了的。不过，除了对自己的责任外，你不该忘记周围的人，应该他们因为你的存在而美丽。毕竟这是最好的祝愿。

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幼儿教师教育网的编辑特别为您搜集了一份“乞丐虎读后感”的文章，愿它能够为您提供一些启发和帮助。读后感是指在阅读一篇文章或者一本书之后，将自己的感受和收获记录下来的文字。当我们认真阅读一部作品时，就会获得一种豁然开朗的感觉，领悟到很多道理。只有在认真读书和写读后感的时候，我们才能真正感受到其中的价值。

乞丐虎读后感 篇1

《乞丐虎》是一部由法国作家亨利·贝伯（Henri Béhar）所著的小说。故事以一只老虎作为主题，讲述了这只老虎在人类世界中的生存与成长。这部小说不仅仅是一个普通动物小说，它更多地反映了人类面临的现实问题，以及那些隐藏在生活中的秘密与真相。我读了这本小说，感触颇深，下面就来谈谈我的读后感。

这部小说以一只老虎的角度来写，这是我首次读到以动物视角看待人类世界的小说。小说中的老虎是一只奇特的老虎，它能够说话，并且以人类的思维方式来描述它的生活。在读这本小说时，我感到这本小说中的老虎并不是单纯的一只动物，它更像是人类世界的代言人。通过这只老虎的视角，我们发现了人类世界中那些令人难以启齿的秘密和真相。

小说描述的关于老虎的环境和生存现状在一定程度上反映了人类社会中的现实问题。小说的主要环境是贫穷与失落，这很类似于当今世界中许多人所面临的生活。小说中大多数人都不喜欢老虎，并且他们会经常欺负和虐待老虎，这种对同类的压迫与羞辱在当今社会也是存在的。尽管小说中的老虎拥有人类思维方式，但它仍然是野生的，它依旧无法逃脱被家养的动物所打压的命运。

此外，在小说中我们也发现了许多人类社会常见的道德危机和难题。小说描述了一些虚伪与不真实的场景，譬如动物遭到虐待而在地方政府管理下的四面八方上升到声讨虐待故事的表面，写出了动物们对不公正待遇的抱怨和抗议。这些情节让我深刻地感受到性格重要的道德操守就算无计可施但也不应屈服。

此外，在小说中我们也可以发现作者所反映出的关于人类的现实问题。这些问题包括腐败、愚昧和贪婪等等，这些问题时至今日仍盘踞于人类的社会中。小说中的人类全都是用物质和权利来试图证明自己的价值，他们看不到任何一件事物的价值本身，这正是人类社会中存在的一个大问题。

《乞丐虎》是一部令人深思、引人入胜的小说。通过对一只老虎的描述，作家呈现了一个崎岖的“人兽关系”画卷，小说不仅深刻勾画了老虎淳朴与优雅的形象，还令人感悟人性的光辉，从而让读者领略到另一种特殊的人性生存状况。当我们完成这本小说，对于人类社会和自身的生存状态有了新的感悟。

乞丐虎读后感 篇2

在一般人印象中，老虎都是权威的象征，可文中的这只虎，是一只为了让自己生存而去乞讨的虎。

这篇文章主要讲了一群狼捕食了一头野猪，正津津有味地吃着，这时一只老虎从草丛里走了过来，要知道，狼群天不怕地不怕，但见到有森林之王美称的老虎，也不得不识相地溜之大吉啊!

老虎正向狼群走去，几只狼突然转身冲老虎翱叫一声，老虎竟乖乖地站住了，原来这是一只处在生命末尾的老虎，我想在他年轻力壮的时候。也曾过着辉煌的日子，可他大概做梦也想不到有朝一日自己会像狗皮膏药似的在狼群后面，捡狼遗漏的骨头和碎肉。

要知道，老虎在我心目中一向是高高在上的胜利者。可现如今，他可是让我大跌眼镜。原来任何生命都有低潮和高潮，都有辉煌和落魄。即使像老虎这样号称森林之王的动物，当生命垂危的时候，为了能苟活下去，也不惜降尊纡贵，乞讨为生。

在这篇文章中，我深深的了解了大自然的残酷。已经那么年老的老虎，竟没有动物愿意伸出援助之手，狼群也没有一点想要帮助老虎给他食物的意思，同样如今的我们在街上看到有人摔倒，又会有多少人愿意上前扶起它呢，难道我们有朝一日也会变得和动物们一般冷酷，自私又无情吗?生而为人务必善良!

我知道挫折不可怕，可怕的是我们丢失面对他的信心与勇气。当你为错过太阳而流泪痛苦时。你便错过了满天的繁星。也许你为一次不起眼的失败而悔恨时，你便错过了拼搏的机会，面对挫折，我们不应该气馁，挫折是让我们发现自己的不足之处。相反，我们恰恰要感谢挫折和苦难，因为他们才让我变成了打不死的小陈!

我们要做到胜不骄，败不馁，即使经过自己的一番努力，取得成功的时候也不可沾沾自喜。骄傲于世，目中无人，而应总结成功的经验，再接再厉，向更高、更好的目标而努力奋斗!

乞丐虎读后感 篇3

最近，我读了一本名为《乞丐虎》的书，它讲述了一只老虎，在暮年时，连一只野兔都追不到，就死皮赖脸地跟在狼群后面，舔食狼群吃剩下的东西，成了一只以乞讨为生的老虎。有一次，它甚至宁愿来到狼群抢一只野猪脚，也不敢向狼群发起进攻，霸占整只野猪。因此，她的表现令我大失所望！

为什么会这样呢？因为它受生活逼威。由此看来，任何生命都有低谷和高潮，都有辉煌和落魄，即使像老虎这样号称森林之王的动物，当生命衰微的时候，为了能苟活下去，也不惜降尊纡贵，乞讨为生。这是千古不变的法则，是大自然汰劣留良的手段，哪怕是我们人类，也一样要接受大自然的熏陶、洗礼。

有一次，我在一次课外班的考试中失利，拿着成绩单，心里很不是滋味，面临着我成绩的低谷。在课外班愁眉不展。

在一次与老师的简单交流中，我忽然明白，我手中的成绩单并说明不了什么，它只是代表我当时的成绩，而不是现在！我忽然觉悟，就像一个在深渊中的人忽然想到蹦出深渊的方法一样，夹杂着兴奋与激动。

此后，我一扫考试留下的不振，变得积极了起来，向大家四处学习，就连课外班出了名的差生，也被我一一问过。我的成绩提升了不少，心情也愉悦了许多。

在我们的生活中，难免有低谷，可是只要多学多问，就永远不会成为人人厌弃的“乞丐虎”！

罗马假日观后感收藏11篇

写作文是语文学科的基础技能，通过写作文有利于提升我们的叙述技巧。掌握“观察”这把开门的金钥匙，就能打开作文的“铁门”。你有没有收集优秀的作文模板呢？请你阅读小编辑为你编辑整理的《罗马假日观后感收藏11篇》，在此提醒你收藏本页，以方便阅读！

罗马假日观后感 篇1

很早就开始想看《罗马假日》了，这天我最终如愿以偿欣赏了这部幽雅的作品。看完《罗马假日》却很是惆怅。作为这样一部传世名著，或许中间的情节我们能够简单猜到，我一向好奇的是影片如何结尾。于是在我的翘首以盼中，joe沉重地迈着步子缓缓离开。说好了不说再见的，说好了不好回头的，可是，joe怎样做得到所有人散去，空旷的大厅，回荡着的是他和她的感情。凝住泪眼才敢细看，只因你的背影太好看，太好看。

不明白该称之为阴差阳错，还是机缘巧合，他们就是相遇了，一个是高贵的公主，一个是平民记者，他们携手进行了罗马一日游，经过这一天的相处，他们相爱了。即使乔在最初是出于功利的私心，可是，从他放下把照片交给报馆的老板以邀功能够看出，他是真的爱上了那个天真清纯而又美丽的公主，他要保护她的形象!可是最终，安妮公主和乔并未能“有情人终成眷属”，公主清楚她对国和家的职责，她回到大使馆去了，而乔也明白，并尊重她。他们真的只用了一天的时刻就爱上了彼此，从此，他们却要用一生去忘怀了。或许他们不会选取忘记，这样他们就不用应对一个一生的难题。他们只会把那一天的完美永存心底，在各自的人生中各安天命。

这部浪漫的感情喜剧影片堪称经典之中的经典，多少年来屡映不衰，一代又一代的影迷为之倾倒。同时，这也是一部无法言说的迷人影片，语言在它面前失去了颜色。影片最成功之处，就在于它塑造了一个美丽而不圆满的感情，就像几十年后的《泰坦尼克》一样。感情的魅力就在于它的转瞬即逝和无可奈何。影片在成功的营造了一个喜剧氛围之后，又转回头来成就了一个杯具结尾(当然，这也是别无选取的)，两者结合竟然如此成功，难怪会成为绝世经典。纯粹的喜剧和单调的杯具都无法脱离自身的局限而上升一个档次，这种笑过之后眼角带着泪花的影片才能抓住观众的心。

世上的感情大多是不圆满的，人世间的杯具莫过于此。在影片中这对男女来说，真正遗憾但又真正欣慰的是，两个人都没有说出“我爱你”这三个字，就像《大话西游》中悟空对紫霞一样，仅有深深一吻。但两个人心领神会的无限爱意和无奈又岂是语言所能表达的，这正是影片之所以成为经典的关键。

在追求真爱的旅途中，我们要学会以一种成熟的心态应对感情，理智应对感情道路上的坎坷。在感情受挫的时候，想想我们的家人，我们有与生俱来的职责，对父母的职责。

如果无缘走在一齐，那就各安天命吧。把对她(他)的感情化为祝福，不管她(他)的幸福里有没有你，只要那个人幸福了，你也会感到欣慰的，不是么吗?

罗马假日观后感 篇2

从上周五就开始看罗马假日，一遍看了近三天，还是汉译版的，声音和影片不大同步，姑且用这些给自我找个借口吧。

在这部影片里，我没有看见感情的影子，厌倦了公式化生活的公主的一次出逃，就像我们，总是幻想去远方，去做另一个人，过另一种生活，说的矫情点就是幻想自我是童话里的灰姑娘。

昏睡中的公主处于半昏睡半清醒间，为自我的出逃感到欢乐，同时让我们看到作为公主的高贵、威严、纯真。当然此时出场的记者也很善良，已经无钱付房租了，还拿出钱来叫司机送陌生少女回家。不明白在当下社会会不会有这样的人。或者仅仅是导演或编剧为以后情节的一点过渡吧。

将公主带回家睡觉的这段好搞笑，被公主抢了床后，绝不妥协，不能鸠占鹊巢，美女也不行。看来当时还不流行美女经济，或者又是导演为了幽默一把，此情节和次日记者明白她的真实身份后，又把她抱上床，前后呼应。从中也似乎体现了权利的作用，如果仅仅是个邻家女孩，估计他继续工作，重复一向重复的生活，半夜捡个少女回家的事情，生活中的一个小插曲吧，时间，遗忘。

公主清醒以后，有了戒备，有了谎言。我以为小丫头睡醒后会急着回去，补救她一时任性闯出的祸。没想到对她而言，这才是梦想的开始，从剪成一心想要的头发开始，慢慢地满足自我的梦想，实现自我的愿望。作为一个公主还要去做灰姑娘的梦，这句台词有点不合时宜吧。

还是很佩服的，职责、压力那么大，还有勇气去放肆一下。

男主角开始时对金钱的渴望，采取的一步步计划，欺骗及明白被骗的反欺骗。故事中有欢笑、有……我不想提感情，我不懂感情。

我认为仅仅是公主的一次任性，一次想做另外一个人的梦想成真的故事，她枯燥生活中的一束浪花而已。结尾时当公主明白他的身份时的紧张，平静的掩饰，心里肯定波涛汹涌吧，对自我的任性行为被公之于众的担忧，尤其是看见微型照相机之后。她不声不响，高贵的笑容下选择主动出击。一反既定的安排，与记者们握手问候，醉翁之意不在酒，在于调查他的身份，甚至隐含着威胁吧。

此处又想反驳些什么，就算他们之间有什么，那么男二号主动递交照片的动机是什么呢？

罗马假日观后感 篇3

在没看这部堪称永恒的电影《罗马假日》前，早就被其所拥有的光环所吸引！于是我是怀着无限向往与期待的仔细欣赏了这部电影。

故事梗概：英国公主安妮（奥黛丽·赫本饰）作为王位继承人将出访欧洲的各大城市，消息传出，引起了极大的轰动。欧洲之行的最终一站是罗马，公主很想尽情地饱览一下她的优美风光，可侍从们以公主身份高贵、不宜在黎民百姓面前抛头露面为由拒绝了，并给她注射了镇静剂，公主假装睡着了，待侍从们出去后，她偷偷越窗溜了出来……

美国新闻社的穷记者乔·布莱德里（格里高利·派克饰）刚好遇见沉睡在路边的公主，以为这是一个在狂欢中被灌醉的少女，就想把她送回家，可是公主睡得异常沉，乔只好把她带回了自我的住所。第二天，报纸上的异常公告使乔意识到他带回的少女就是安妮公主，于是他欣喜若狂，打算写一篇关于公主内幕的独家报道，挣一大笔钱。公主醒后发现了陌生的乔，乔连忙解释，公主才安心了。她向乔借了一些钱，然后告别了他，又到罗马大街上闲逛了。

乔连忙给他的摄影师朋友欧文打电话，同时跟踪公主，在花园广场上佯装和她偶遇，便自告奋勇地要为公主做导游，骑着摩托车带着她游览罗马城，搞得所到之处鸡飞狗跳，一片狼籍。同时，欧文也驾驶着小汽车跟在他们后面，拍下了许多珍贵的镜头，有幽雅的许愿，更有抽烟的恶习。准备发表在报刊上！而这一切，公主浑然不觉。

公主的失踪引起了英国皇家的惊慌，国王秘密派出了许多便衣四处寻找公主的下落。乔带领公主来到水上舞厅参加舞会时被便衣警察发现了，他们请公主和他们回去，而公主坚决不肯，警察们要强行绑架她回去，乔和欧文同他们撕打起来，而一向典雅而乖巧的公主也放开身心大打出手，十分开心。趁着混乱，乔带着公主逃之夭夭……

一天过去了，公主最终要回宫了，可此时她和乔发现彼此间擦出了爱的火花，坠入了情网。怎奈公主毕竟是公主，平民终究是平民，两人只能依依惜别。乔抛弃功成名就之良机，将照片送予公主留念，在深情的四目对望中，公主轻轻地对乔说了声再见……

有评论如此：“这部浪漫感情喜剧几十年来一向是电影观众和影评人必提的经典。在科技发达的今日，几乎所有的老片都被处理成彩色，仅有包括本片在内为数不多的几部黑白影片遭到禁止。无论从哪个角度来看，它的艺术性都完美无缺，堪称黑白片时代的完美佳作。”

又有：“《罗马假日》的情节简单的很，却凭借男女主角的成功出演以及罗马的街头风景成为了世界经典，尤其是奥黛利。赫本，其魅力倾倒了无数影迷，可爱的赫本头也随之流芳百世。导演威廉。怀勒以罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，英俊潇洒的格利高里。派克亦与奥黛丽赫本十分登对，将一部浪漫感情喜剧拍得十分温馨悦目。”

中国的观众为数不少的看不懂西方的电影，或者说是看得不够透彻，不够深入。更多的是不懂装懂，这并不是说国人文化层次低，这是由于东西方文化差异造成的，大家思维方式不一样，很多问题看法背道而驰，也不能简单的说谁对谁错，这正如外国人看不懂某些中国影片一样。犹如前几年在美国乃至整个西方世界影响颇大的《卧虎藏龙》一样，那里边虽然有典型的中国因素，但其整个应对的是西方观众，太多的好莱坞元素，使得传统的中国功夫影片面目全飞！这就是典型的西方文化凌驾在中国文化之上，无怪呼国人大叫：“看不懂，不好看。”

而这部《罗马假日》为什么国人能看懂，因为这说的感情，感情是人类永恒的话题，是任何人都不能回避的，虽然谁也说不清楚感情究竟是个什么……什么是爱，爱是什么，困惑着每一个人，不论你是红头发还是黄皮肤或是蓝眼睛！这个感情故事总让人有一种似曾相识的感觉，这种感觉是从内心漫漫散发出来的，为什么呢我想这是由于中华传统文化中的感情故事就是这样。中国传统的感情故事，牛郎与织女、梁山伯与祝英台、刘兰芝与焦仲卿等等古典浪漫主义感情故事无不以伤感的结局来告戒人们，感情不是一件那么浪漫的事！我们期望有情人终成眷属，但有情人的结局往往是让人感到失望的！难道感情就是这么的心痛……

经管大家一向认为奥黛利。赫本在这部电影里表现得完美无缺，至少从我能找到的资料都是这样的显示的，但我却不敢苟同。我们明白这是奥黛利。赫本第一次担任女主角，所以要说她完美，却切实是夸大了的。真的是外界的吹捧，我是看了电影的，我就事论事的说下，她在本片里很多表演无疑是不足的至少也是有所欠缺的，明显看得出来是在“表演”。包括男主角的表演也有类似的情景。我们看到一个趣味的事情，在电影《功夫》里边：星女郎黄圣依出场几分钟，就几个微笑，一句台词也没有，可是人家照样红遍大江南北。这说明什么呢？说明有时候一个演员的命运不看他她在电影里的表现，很多因素还要研究……说句实话，如果这部经典电影换个年代拿到这个时代来首影，它只能算是一部平淡的作品。相比此刻的电影明星来说，他们的表演确实不怎样到位。当然我们没有出生在那个年代，具体情景我们不了解也就不能胡乱评论。当然我不是说奥黛利。赫本没有演技不好，只是没有完美而已。即使这样还是不能影响我对这部影片和主角的喜爱，正所谓瑕不掩瑜，水至清则无鱼，我们不能太过吹毛求疵，那样做人是不厚道的。但也许当时的人们就是喜欢这种味道：清新，脱俗，自然，高贵，典雅……

恋爱中的人一齐看的第一部电影应当就是罗马假日。的确，在罗马那样浪漫的背景下，感情显得那样完美。即使没有完美的结局，那一刻，也会永远铭记于心间，此生难忘。就犹如中国的西湖，伴随着心爱的人走在水边欣赏着苏堤春晓、平湖秋月、柳浪闻莺、花港观鱼、双峰插云、三潭印月、南屏晚钟、雷峰夕照、曲院风荷、断桥残雪，而那流传千百年的感情故事始终在彼此的心中回荡。

罗马假日观后感 篇4

《罗马假日》在上任单位的时候就期盼着观看了，第一次知道《罗马假日》这片影片是在上任单位的内部网里看到剧照，美丽的赫本，帅气的派克，优美的罗马风光，无一不增添着她的魅力，于是看《罗马假日》成了我的一个心愿，可种种原因直到几年后的今天才如愿。

电影的内容很简单：安公主出使意大利，耐不住寂寞，溜出皇宫，意外地遇到了记者祖布什，记者第二天认出公主，并谎称假日带公主游玩，偷拍了很多公主的照片，想借此稳赚一笔，其间遇到了寻找公主的保安人员，都被记者巧妙的躲避，一天就这样过去了。公主要走了，这时，他们才发现彼此相互爱慕，然而，公主毕竟是公主，平民终究是平民，在最后的记者会上，两人一语双关，以示告别，照片成了最好的礼物。

昨天是第一遍看《罗马假日》，我太多的是被其中搞笑的内容所吸引了，但看到最后安妮公主看记者的最后一眼的时候、大厅上的人都散尽了，只剩下满眼惆怅的祖布什的时候，在大门口，他依依不舍地会望的时候，觉得自己的心跟着她一起疼痛，咫尺却如天涯遥远。。。自由，一部“向往”自由及爱情的电影。想过，如果它真的成了一部大团圆，也许就不会如此精典，令人回味了。或许美丽故事的开始，悲剧就在倒记时！

罗马假日观后感 篇5

到了学校，上官影先下了车，听见花痴的阵阵尖叫，皱了皱眉但还是微笑着帮雪沫打开车门。

雪沫在心里冷哼一声，表面笑得挺甜的，还没下车就引起了所有人的尖叫，雪沫向他们点了点头。对上官影的说:哥哥，你先回去吧，我想转转。甜甜的声音，绝美的容貌。上官影心里明明不愿意，但他却宠溺的刮了刮雪沫的小鼻子，柔声说:那雪沫，哥哥先回去了，有事来找我。乖巧的点了点头，目送上官影离开。自动把耳边的谈论声无视，这些东西她都听腻歪了，无非就是上官大少爷多么多么宠爱上官二小姐，如果不是兄妹恐怕会是最最幸福的一对

可笑啊，不是兄妹的话，她宁愿不认识他！懒洋洋的转身走向她的秘密基地，却听见有人喊她的名字，熟悉的声音让雪沫娇小的身体颤了颤。随后转身扑向那个人，雪沫呜咽着声音说：爷爷老者心痛不已，拍了拍雪沫的后背说：雪沫是不是有人欺负你，如果有人欺负你，你要告诉爷爷，爷爷非打得他连他妈都不认识他。

听着爷爷开玩笑似的语气，雪沫笑了在老者怀里撒娇说：有爷爷罩着我那，谁敢欺负我啊，爷爷我就是太想您了。雪沫绝对相信爷爷有这个实力。小丫头，就是嘴甜。老者宠溺的摸了摸雪沫的头发，雪沫爷爷还有事，先走了下次咱们再在一起聊天。雪沫听话的点了点头,跑向自己的秘密基地，跑到一半，转过身向身后挥动手臂爷爷，再见。老者欣慰一笑，离开了。

雪沫等老者走后，一个闪身来到了秘密基地。好漂亮的地方啊，说是世外仙境都不夸张。一片大大的草原，有很多很多种类的花朵，五彩缤纷的蝴蝶飞来飞去，十分耀眼，离这里不远有一个小小的木屋，雪沫关上机关，(打开石门的机关)朝木屋走去。

(未完待续)

罗马假日观后感 篇6

罗马在欧洲，一座拥有2500多年的古城，充满了历史感。一部摄于1953年的电影就讲述了罗马的美，它就是《罗马假日》。

安妮公主作为王位继承人出访欧洲的各大城市，她的最后一站是罗马。公主很想去游览一番，结果她被注射了镇定剂，趁着佣人不在，公主逃了出来，睡在了一张长椅上。一位穷记者乔。布莱德里恰巧经过这里，与安妮公主发生了一天美好的“罗马假日”。

一部已离我们有70多年久远的`影片，成为了好莱坞轻喜剧的典范。美妙年华的公主，与率真的记者，在喧闹的街头放肆玩笑，抚摸并享受作为平民的自由，这像一场梦，做梦时一切美好，梦醒时便遗忘了。罗马，代表了公主对自由的向往。记者在白天里凝视天空，而黑夜公主在望向罗马。饮一杯芳香四溢的咖啡，坐在露天广场吃冰淇淋，走到阳光下光芒四射的罗马竞技场，看到那著名的真理之口，一切都不用说，只有美丽的相遇。

罗马，罗马。当看到公主对记者说：“罗马，就是罗马。”那一刻，我被公主所感动了。她为国家，放弃了自由。我为此感到可惜，可又有点感到她不可惜，那一自由的假日和那个人，将被她记入心间，永不忘怀。

罗马假日观后感 篇7

每一次看《罗马假日》，每一次都让我受益匪浅。一遍一遍的欣赏着这部优雅的作品，一遍一遍的回顾着它其中的经典。奥黛丽赫本的温婉高贵，清新典雅，她将安妮公主诠释的如生如画，让人无法抗拒安妮的同时也在无法抗拒奥黛丽赫本；格里高利同样将派克演绎的英俊潇洒、心地善良，他仿佛是童话里不幸跌落的天使，一直在默默守候追求自己的公主。终于在罗马，这个充满神幻色彩的城市，让两个主人公相遇、邂逅，上演着温婉动人、浓烈而又清香的爱情。

《罗马假日》里这个“假日”实质上是指记者和公主共同渴望的“自由生活”，讲片名改成《罗马假日》更能说明影片的主旨。在对待自由的追求上，公主开始是顽皮和不顾一切的自由享受；记者则是渐渐的被身边的公主感染，其实在他那里，与公主游玩罗马最开始是作为职业计划的一部分。这充满名利薰心的计划是“反自由”的，但最终，记者被公主深深的带入到自由中去了。如果没有对公主产生感情，他永远是一个反自由的记者，奔波于劳命。

故事其实还是带有很浓郁的悲伤色彩，公主始终是公主，平民始终是平民，他们出生本就是不同世界的人。公主是大家的，而不仅仅是自己的，她身上的使命是不容许她尽情享受自己自由，终有一天，她毅然转身回到深深的宫廷，从此与记者两相隔。

回首想想，其实现实生活中何尝没有这样的事情呢，但是现如今的我们，有着比公主更多追求自由的权利。我们比公主要幸运很多，我们在承担责任的同时也可以是再为自己的幸福而付出，有责任才有真正的幸福，未来还是属于我们的天空。所以，我们所要做的是，在强大的诱惑下，在喧哗的环境中，在束缚的人生中，勇于追求我们的自由，去尽情享受我们的一片天地。

罗马假日观后感 篇8

一位到罗马访问的英国公主，逃离行宫，与一位美国记者乔像普通人一样度过一天的故事。明媚的阳光，错落的古道，友好的市民，宽敞的鲜花广场公主所走过的地方没有被特意安排上宏伟的建筑，显眼的地标，浪漫的场景。一切让人恍若在梦中，而此时，安妮和乔的那段纯真而青涩的感情也在悄悄萌生。

一天过后，公主决定回到皇宫，负担起公主的责任。于是这个浪漫纯美的故事才有了一个结局，只是这个结局略显伤感。赫本饰演的安妮公主也许多想就这样沉醉在罗马的一片明媚与斑斓中，尽情恣意地享受普通人的快活，但现实让她成为一个公主，她也只能自甘如此。当安妮与乔分别时，那在黑暗中独自寂寞却毅然决然地回到皇宫的身影，让我刹那间看到了安妮公主身上所映射出的一种责任的力量与光辉。她不仅仅拥有绝世的容颜，还有她的高尚的心。

令人感伤的结局

在童话故事中，就算是公主与平民也能收获完满的结局。然而故事的发展直至片尾，才发现它并不是童话，而隐隐透出的悲凉。安妮和乔在分别后再次在公主的新闻发布会上见面，安妮终于又重披上了公主的华袍，再不复那日的生动可人，只是罗马和乔带给她的回忆，对她的一生来说都足矣了。当安妮被记者提问最喜欢哪个城市时，安妮并没有说出已经烂熟的外交辞令，而是噙着泪微笑着说，Rome罗马。我的心却也在微微颤动。

乔站在人群中，注视着公主在众人的簇拥下渐渐离去。最终整个宫殿都变得空荡荡的了，乔终于收回目光，转身而去。他的脚步声嗒，嗒，感觉整个世界仿佛都静了下来，越来越轻，变成了一个未尽的梦。

电影闭幕了。却带给所有观众一种沉重感。但这样又何尝不是一个成功的结尾？尽管不圆满，却摇曳了人们的年轻的心，在戛然而止之时激发了观众的未了之情和心中留存的美好。也许，正是这不完美的结局缔造了整部影片的完美。

今昔罗马

电影中穿插的罗马美景是一大亮点。从古街，罗马古斗兽场，教堂的真理之嘴，再到台伯河畔，都是那么悦目，配合着黑白的画面，彰显出一种优雅的恍若隔世的美。

今日的罗马，尽管依旧繁华美丽，比起那个定格在电影里的永恒的罗马，却显得单薄无力。那个罗马，因为有了电影的润色，仿佛在向人们倾诉着一切。想起了它，就想起了安妮公主在这里的一次梦的旅程。

对于罗马来说，《罗马假日》已经成为了它的一个标志，一个象征。

一天的唯美假日

在电影中，安妮和乔从相遇，相识，相爱，到相离仅仅用了一天。这24小时的爱情让许多人动容。我在荧幕外也能感受到一种最初最纯的情感。

天下再也不会有这样的假日，它只应该珍藏在1953年的那个罗马里。在岁月的长河里，永不褪色。

温暖，美好。这就是《罗马假日》。《罗马假日》观后感600字

罗马假日，一直想看来着，没到最后的时候真的很怀疑他真的有那么浪漫吗，分明就是一个穷困潦倒的记者为了转运而通过拍无知的公主赚钱的故事，之前就知道是一个公主与记者的故事，还以为他们互相不知道各自的身份从而开启的一段浪漫的爱情故事呢，没想到他俩之间却是充满了谎言与利用，公主隐瞒自己的身份，记者利用公主赚钱。话说这样说实在就是有点现实，可事实就是这样啊，如果那个记者不知道公主的真实身份，他还会搭理她吗，还会有后来的故事么？而且后来发生的故事中记者也总是在想着怎样才能拍出照片，总是拿五千美元来说服他的搭档，电影看到三分之二的时候，我对于那个记者的市侩很是气愤，认为他根本就不配与公主在一起的，直到最后，或许是因为他们共同经历的与特务的斗争，又或许是因为他们这二十四小时在一起，更或者是因为公主的纯真与善良打动了他，反正他是爱上了公主，应该说是互相爱慕上了，反正外国人之间的爱情很奇怪，就一个眼神的事，爱对眼了就行。

虽然他们之间有了爱情，但为了她的国家，公主不得不回去，回去继续做一个傀儡，她要求他目送她离开，我现在必须要离开你了。我会走到那个拐角，然后转弯。你就留在车里把车开走。答应我，别看我拐弯。你把车开走，离开我，就如同我离开你一样。《罗马假日》这个时候他们之间的爱情是无奈的，注定是错过的。公主回去了，在第二天的记者发布会上，他们再次见面了，这一次应该是最后的诀别吧，公主以想跟媒体人认识为由，知道了他的真实身份和名字，与他握手诀别。

最后的最后，依旧是记者目送公主离开，直到只剩下他一个人，孤独的走了出来。他没有用公主的照片去赚钱，没有实现他飞回美国的梦想，相反倒是欠了很多的债务。这也算是他对公主爱意的表达吧。

不明白的是为什么1939年的乱世佳人可以拍成彩色的，1953年的罗马假日只能是黑白的呢？

真实感觉就是也没有想象中那么浪漫啊，谁让那个记者开始的时候是不怀好意的呢

罗马假日观后感 篇9

这部影片是英语老师在课堂上给我们放的，大家坐在一起聚精会神地看．看完后我记住了女主角的一句有很重语音的话：Thank you！那是她习惯说的，让人感觉到他的善良，纯真．她虽然有美貌，有地位，有财富，但她失去了自由，爱情，快乐，这是她悲伤的原由．她有对全体国民的责任，可又有谁理解她，包容她．

不禁想：有多少人羡慕她无上的权利，华贵的生活，又有多少人同情她的忧愁、她的寂寞，更有多少人叹息生命的无奈。

因此想对那些心生嫉妒的人说：不要贪恋一时的纸醉金迷而让生命虚无暗淡，只有心中有爱才会让心灵永远温暖；想对那些忍耐、无助的人说，坦然面对现实，你的牺牲会带给更多人幸福，因而赢他们的尊重和感激。你的人生从另一方面来说是充盈丰厚的。

无须叹息，只要微笑，现在你能回答我的问题吗：来世，你愿意选择做一个公主吗？ what a wonderful one

但愿，很多年以后，我都能记得这个镜头：含笑点头的赫本（安妮公主）秋波流转笑中有泪，然后在众人拥簇下转身离去，Tall and Strong（剧中赫本语）的派克（乔布拉德利）在众记者离去之后，孤独地站立凝视赫本离去的那个门口，然后——或者就是奇迹的出现大团圆结局后来赫本和派克从此过着幸福的生活——然而奇迹终究幸好没有出现——，派克转身一步一步走向镜头，TheEnd。

幸好，世界上只有一个奥黛丽赫本，尤其是短发的赫本。金枝玉叶，这个译名简直perfect。金枝派克，玉叶赫本。

什么叫做俊男仙女，什么叫做此情不渝，什么叫做海枯石烂，什么叫做树上的鸟儿成双对？师奶杀手格里高利派克，型！老男少男憨男杀手奥黛里赫本，正！

很喜欢

直到现在才开始有机会欣赏这部被称为经典的电影。

我的印象就是男女主人公都很可爱。

尤其是赫本，导致电影逻辑有时候不那么顺畅？

很喜欢赫本独特韵味的英语。

很有中国人亲近的感觉，香港开场并一直贯穿全片的“no thank you”俏皮至极，又不失高贵。

悦目的爱情

也许电影屏幕上在也不会出现像奥黛丽？赫本和格里高利？派克这么完美的荧幕情侣了。

流年暗换，时光流转。时尚会变，潮流会变，赫本的美丽在时光的隧道里，永远都会盖上自由通行的钢戳。不像梦露的美那样咄咄逼人，也不像费雯丽的美带有致命的毒性。

英俊，挺拔，幽默，还有那么一点点雅皮士的调皮，也许派克得唯一缺点就是太过完美。

仅仅只是一部黑白片，《罗马假日》里公主和雅皮温馨悦目的爱情却把影片润色得鲜艳明丽。

还好人生不是电影，也许大荧幕上再也不会出现这样的完美情侣，生活里又是另外一回事了。

罗马假日观后感 篇10

故事讲述了一位欧洲某公国的公主与一个美国记者之间在意大利罗马一天之内发生的浪漫故事。由格利高里·派克和奥黛丽·赫本联袂主演，成为好莱坞黑白电影的经典之作。

是选择一生一世的长久爱情还是短短一日的片刻之爱?很多人会毫不犹豫选择前者，但其实真挚爱情的体现并不局限于时间的长短。罗马假日便是对刹那芳华间爱最美的形态的呈现，绅士与公主转瞬即逝的美好爱情值得一辈子去回味，这也是爱情的另一种永恒。

黑白的画面洋溢着粉嫩的浪漫色彩，未得圆满的结局却也让人心碎。一个人凝固了一座城，电影本身似乎也成为让人心灵得以度假的小站，安妮的一颦一笑都能牵动起观众的心——虽然剧情在今天看来有些平庸无奇，但演员的表演和魅力已经完全能够撑起对这一部的期待。

经典的意义在于经得起观众的反复品味，《罗马假日》就是这样一部电影。它的纯粹、自然是其它电影不可复制的特质，第一次作为主演的奥黛丽赫本身上有一种纯净的气质，为这部影片加了很多分。另外故事本身、罗马的场景、演员的表演……电影的方方面面组成了一部罗马的迷人画卷展现在观众面前。

被奉为经典的电影，其实讲述的是一个很简单的故事。不谙世事的公主受够了繁文缛节的约束，大胆逃出宫殿开启了她的民间一日游。与男主角24小时的相处让他们之间有了珍贵的爱情，但身份的差距注定了他们不能走到一起。最终公主回到王宫承担起自己的责任，这份短暂的美好时光永远珍藏在两人心中。

全片中没有一句肉麻的台词，甚至一句我爱你都不曾出现，却能够让人在曲折动人的故事以及演员细腻的表演中体会到浪漫伟大的爱情。

二十四小时的短暂爱情教会了公主责任，体现了逐利的记者的美好品质，这段感情将会永远停留在他们心间，需要用一辈子来遗忘。看似不完美的结局将这部电影又提升了一个层次。

虽然影片的画面是黑白的，我的内心却因为它充满了美妙的色彩。全片是一种欢乐轻松的基调，随着赫本在罗马城市中的穿梭我的得以窥探到罗马的名声风光，大街小巷都弥漫着历史的气息，文化的几点又和现代生活的步调融合在一起，古朴又自然，令人赏心悦目。

我真的真的很喜欢这部很纯粹的经典的黑白电影，赫本美是无论哪个角度哪个发型都很美，美的是姿态，美的是气质，美的更是善良和正义。在外是公主，要处理很多国事，但现实中她是却是普通的女人，渴望去玩去吃雪糕渴望被爱，成熟的她内心住着一个长不大的孩子，也是长不大的一面让男主不小心爱上了她，可惜最后并没有在一起，但是曾经拥有亦是一种美好!

这样一部完美的电影，实在是让人想不到可以从什么地方去讨厌它。童话一般的爱情故事，现在看来也不会觉得过时的幽默情节，美的如同雕刻的女主角，以及最后有责任感的结局，所有的一切组成了这一部完美的爱情喜剧，是值得反复品味的经典。

罗马假日观后感 篇11

影片讲述了高贵任性童心十足的公主，在皇宫外游荡的两天时光里，体验了许多她从未有过的事情，不但爱上了五光十色的平民生活，而且还爱上了那位英俊潇洒的乔。最后在乔家的时候公主本来想留下来，当听到了广播里说她的国家因为她的失踪而感到恐慌时她选择了离开。爱有时可以很自私，但有时也可以很无私。公主为了国家、家族放弃了爱情。

乔是一个伟大的男人，他没有叫公主留下，如果他说叫公主留下，可能结局就不会像电影里那样。影片的最高潮是到了招待会的那一段，乔与安妮公主的眼神交流，当他们俩四目对望时，虽然俩个人没有语言上的交流，但俩个人的眼神交流胜过了千言万语。公主离去时没有回头、乔在大殿上久久不想离去，只有她和乔知道，此去一别，相隔万里，难有再逢之日。

“最爱的，是罗马，当然是罗马！”只此一句，已胜过千言万语。虽然这部电影结局并不是完美的、但它把爱推高到了另一个层次。这是对爱的另一种理解，就像歌词里唱的万世沧桑唯有爱是永远的神话。没看这部电影之前，我可以说是不懂爱的人，看了后我知道爱是包容、爱是无私、爱是奉献。

你爱一个人，如果她过的幸福，你就会很幸福。这种才是大爱，就因为有了这种爱，人世间才出现了那么多唯美的爱情故事。

奥赛罗读后感(锦集11篇)

古人传承至今的智慧被记载到图书中，作者写的作品便是我们忠实的朋友。你对如何写作品读后感有计划了吗？如果您需要“奥赛罗读后感”相关的推荐请查看下面的建议。

奥赛罗读后感 篇1

读《奥赛罗》有感

《奥赛罗》是莎士比亚的四大悲剧之一。小说以主人公名字命名，简明而不乏独特。故事讲述的是：

奥赛罗是威尼斯公国一员勇将。他与元老的女儿苔丝狄梦娜相爱。但由于他是黑人，婚事未被允许。

两人只好私下成婚。奥赛罗有一个**的军官伊阿古，他决心杀死奥赛罗。他先是向元老告密，不料却促成了两人的婚事。

他还挑起奥赛罗对苔丝狄梦娜的感情，说另一个副手卡西奥与苔丝狄梦娜有着不寻常的关系，并伪造了所谓的爱情纪念品。奥赛罗信以为真，愤怒地勒死了妻子。当他得知真相后，拔出剑自杀，倒在苔丝狄梦娜身边。

前苏联对莎士比亚的研究中形成了对《奥赛罗》的独特解释，这种解释深刻地揭示了这一伟大悲剧的人道主义实质。

《奥赛罗》集中表现了奸人挑唆下发生的家庭悲剧。忠诚的爱情和残酷的嫉妒也强烈地反映在奥赛罗身上。但阿古假装诚实，利用奥赛罗的轻信来伤害别人，造福自己。他也是原始积累时期的典型人物。

主人公奥赛罗的性格、正直、勇敢、单纯或易怒和轻信。奥赛罗的最大缺点在于自卑，若不是自卑，他无须在伊阿古的几句挑唆后便怀疑自己的妻子。他自卑于自己的肤色、形象、年龄，他自己其实觉得自己是配不上苔丝狄蒙娜的，他甚至觉得自己不如凯西奥，才会对他有一种难以言喻的害怕。

关于《奥赛罗》一剧的评论，据知早在十七世纪下半叶，英国就有人热情肯定此剧：“从诗行与剧情，特别是从剧情来看，它是一出很好的戏”，主要人物“描绘得好”；“**的场面”卓越地显示了伊阿古恶人的“癖性”……对于主角奥赛罗的看法通常有两种：他是位坚强博大和灵魂高尚的英雄；其所以杀害爱妻，只是由于轻信，尤其是奸谗者伊阿古过于狡猾所致；另一种是奥赛罗并不那么高尚，而是个自我意识很强和性格有缺陷的人；他是急急不能待地就听信了伊阿古，责任在他本人。

全剧贯串着忌恶与猜疑，巧计连环，将人性中的狡诈与昏愚一面，发挥殆尽。把伊阿古这一人间恶魔的缩影昭然在剧院舞台上，在书斋卷帙间，飞扬跋扈、称王称霸地呈现在人们眼前。莎士比亚笔下的这场悲剧性、惊人的悲剧，引起了人们的悲凉思考；提醒善良的人们，在生活中，一定要警惕伊阿古这样的魔鬼！

假如一个人素来疑心妻子不忠实，受过很大的刺激，一定比寻常人更能了解剧中奥赛罗的痛苦。苔丝狄蒙娜不认识奥塞罗。她喜欢奥塞罗的原因很简单。她喜欢他讲述传奇的经历。总之，她只喜欢浪漫的理想。奥塞罗有点明白他妻子为什么喜欢他，或者他对妻子的爱并不轻松。在这种情况下，他爱恨苔丝狄蒙娜。

最后，伊阿古只是充当了一个导火索，粉碎了虚假、不可信任和不安全的爱情，而真正的火药爆炸力则在奥塞罗和苔丝狄蒙娜身上。由此看来这出悲剧倒有些主人公咎由自取的味道，可能是这种惩罚太重了——以男女主人公的死而结束，所以才有了很强的悲剧色彩。

根据历史资料，在中世纪中期以及末期，欧洲妇女的“大错和罪状主要有：虚荣，骄傲，贪婪，**，贪吃，酗酒，脾气坏，用情不专等”，“妇女必须被排除在正式、公开场合之外，不能担任法官或者行使任何权利，不能参与议会或者公开集会，必须献身家庭。优秀妇女热爱并服侍丈夫，养育子女”。

由此可见，伊丽莎白时代的女性不享有泰丝·德·莫娜在第二幕第一幕或第四幕第一幕与卡西奥等人自由谈笑或参与公共活动的权利。十世上，即使在20世纪初，欧洲上层社会的妇女也普遍不能自由进入公共场所，更不用说公共表达的特权了。在正常情况下，泰丝德蒙娜在整个剧中都不可能具备参与任何公共活动和发表言论的权利。

而在伊丽莎白时代，“非洲人是早期英格兰人数最多，也是最显眼的异化民族，每日都是伦敦街头一景， 参与了各种形式的文化展览”。但是，在欧洲文艺复兴这个空前展现人类文明的特殊时期，欧洲女性当时尚不能登台演出，她们一般是由男演员化装而来。因此，地位比欧洲女性还低下的非洲人，即使是这个时代“最显眼的异化民族”，也不可能真正登上英格兰舞台的边缘，它在英格兰的存在只能通过盎格鲁－撒克逊民族被间接地表现出来，而对异族的描写向来充满局限性。

通过刻画奥赛罗———异化种族中的优秀分子，莎士比亚意在抨击当时的英国主流社会对于异化民族乃至“下等人群”的不公平。

奥赛罗读后感 篇2

奥赛罗是威尼斯公国一员勇将。他与元老的女儿苔丝狄梦娜相爱。但由于他是黑人，婚事未被允许。

两人只好私下成婚。奥赛罗有一个邪恶的军官伊阿古，他决心杀死奥赛罗。他先是向元老告密，不料却促成了两人的婚事。

他还挑起了奥赛罗和苔丝·德莫娜之间的感情，说另一位副将军卡西奥和他又着不寻常的关系，并伪造了所谓的爱情信物。奥赛罗信以为真，在愤怒中掐死了自己的妻子。当他得知真相后，拔出剑自杀，倒在苔丝狄梦娜身边。

前苏联对莎士比亚的研究中形成了对《奥赛罗》的独特解释，这种解释深刻地揭示了这一伟大悲剧的人道主义实质。

《奥赛罗》集中表现了奸人挑唆下发生的家庭悲剧。忠诚的爱情和残酷的嫉妒也强烈地反映在奥赛罗身上。但阿古却装作诚实，利用奥赛罗的轻信，损人利己，这也是原始积累时期的一个典型特征。

主人公奥赛罗的性格、正直、勇敢、单纯或易怒和轻信。奥赛罗的最大缺点在于自卑，若不是自卑，他无须在伊阿古的几句挑唆后便怀疑自己的妻子。他自卑于自己的肤色、形象、年龄，他自己其实觉得自己是配不上苔丝狄蒙娜的，他甚至觉得自己不如凯西奥，才会对他有一种难以言喻的害怕。

关于《奥赛罗》一剧的评论，据知早在十七世纪下半叶，英国就有人热情肯定此剧：“从诗行与剧情，特别是从剧情来看，它是一出很好的戏”，主要人物“描绘得好”；“诱惑的场面”卓越地显示了伊阿古恶人的“癖性”……对于主角奥赛罗的看法通常有两种：他是位坚强博大和灵魂高尚的英雄；其所以杀害爱妻，只是由于轻信，尤其是奸谗者伊阿古过于狡猾所致；另一种是奥赛罗并不那么高尚，而是个自我意识很强和性格有缺陷的人；他是急急不能待地就听信了伊阿古，责任在他本人。

全剧贯串着忌恶与猜疑，巧计连环，将人性中的狡诈与昏愚一面，发挥殆尽。把伊阿古这一人间恶魔的缩影昭然在剧院舞台上，在书斋卷帙间，飞扬跋扈、称王称霸地呈现在人们眼前。莎士比亚笔下的这场悲剧性、惊人的悲剧，引起了人们的悲凉思考；提醒善良的人们，在生活中，一定要警惕伊阿古这样的魔鬼！

假如一个人素来疑心妻子不忠实，受过很大的刺激，一定比寻常人更能了解剧中奥赛罗的痛苦。苔丝狄蒙娜不认识奥塞罗。她喜欢奥塞罗的原因很简单。她喜欢他的传奇故事。总之，她只喜欢浪漫的理想。奥塞罗有点明白他妻子为什么喜欢他，或者他对妻子的爱是不安全的。在这种情况下，他对苔丝狄蒙娜没有信心

爱又恨又怕。最后，伊阿古只是充当了一个导火索，粉碎了虚假、不可信和不安全的爱情，而真正的爆炸性火药是在奥塞罗和苔丝狄蒙娜身上。由此看来这出悲剧倒有些主人公咎由自取的味道，可能是这种惩罚太重了——以男女主人公的死而结束，所以才有了很强的悲剧色彩。

莎士比亚《奥赛罗》读后感

《奥赛罗》是莎士比亚的四大悲剧之一。故事讲述的是：

奥赛罗是威尼斯公国一员勇将。他与元老的女儿苔丝狄梦娜相爱。但由于他是黑人，婚事未被允许。

两人只好私下成婚。奥赛罗有一个邪恶的军官伊阿古，他决心杀死奥赛罗。他先是向元老告密，不料却促成了两人的婚事。

他还挑起了奥赛罗和苔丝·德莫娜之间的感情，说另一位副将军卡西奥和他又着不寻常的关系，并伪造了所谓的爱情信物。奥赛罗信以为真，在愤怒中掐死了自己的妻子。当他得知真相后，拔出剑自杀，倒在苔丝狄梦娜身边。

《奥赛罗》是多主题的作品，其中包括：爱情与嫉妒的主题、轻信与背信的主题、异族通婚的主题等等。关于《奥赛罗》一剧的评论，据知早在十七世纪下半叶，英国就有人热情肯定此剧：

“从诗行与剧情，特别是从剧情来看，它是一出很好的戏”，主要人物“描绘得好”；“诱惑的场面”卓越地显示了伊阿古恶人的“癖性”……对于主角奥赛罗的看法通常有两种：他是位坚强博大和灵魂高尚的英雄；其所以杀害爱妻，只是由于轻信，尤其是奸谗者伊阿古过于狡猾所致；另一种是奥赛罗并不那么高尚，而是个自我意识很强和性格有缺陷的人；他是急急不能待地就听信了伊阿古，责任在他本人。

品读莎翁，从语言与人性上来看更有其不朽的魅力，那一句句诗歌一般的对白，让人感受来自内心的冲击，语言的形象与生动，让人为自己无法亲自品读原著而懊恼。

主人公奥赛罗的性格、正直、勇敢、单纯或易怒和轻信。奥赛罗的最大缺点在于自卑，若不是自卑，他无须在伊阿古的几句挑唆后便怀疑自己的妻子。

他自卑于自己的肤色、形象、年龄，他自己其实觉得自己是配不上苔丝狄蒙娜的，他甚至觉得自己不如凯西奥，才会对他有一种难以言喻的害怕。奥赛罗就属于这样的人。

奥赛罗读后感 篇3

《奥赛罗》是一部因嫉妒导致的悲剧，无辜的爱人被自己手中的利刃杀害，倒在血泊中，仍不忘为爱人脱罪，即便如此，依然得不到奥赛罗的信任，他仍认定妻子苔丝蕾蒙娜与其他男人通奸，背叛自己，已经被嫉妒之火烧得失去了理智的奥赛罗，无论如何也走不出迷宫。

嫉妒和自卑总是共存的，奥赛罗看起来非常强大，他魁梧，勇猛，战功赫赫，是一个叱诧风云的大英雄；他的妻子苔丝蕾蒙娜出身高贵，美丽，又热烈地爱着奥赛罗，一开始两人相爱又互相信任，苔丝蕾蒙娜不顾他人反对，义无反顾嫁给奥赛罗时，爱情是美满甜蜜的。

但转眼之间，信任不再，奥赛罗开始猜疑时，苔丝蕾蒙娜的美丽成了罪过，她的美德也成了被怀疑的理由。伊阿古的确是善于挑唆的'小人，可他确实看到了奥赛罗和妻子苔丝蕾蒙娜之间的一点阴影，这阴影正是奥赛罗的自卑。

奥赛罗是一个摩尔人，一个异乡人，哪怕战功赫赫也无法赢得真正的尊重，苔丝蕾蒙娜的父亲勃拉班修就看不上他，更不愿把女儿嫁给他，苔丝蕾蒙娜美丽，善良，高贵，门当户对的求亲者络绎不绝，她却唯独选择了他，她是勇敢的，也是高贵的，她的高贵不仅来自世俗的门第之见，更在于她透过表面，看到了奥赛罗的本质，不管别人怎么看，她都坚持自己的选择，而且敢于秘密同奥赛罗成婚，以此抗争父亲和家族。

嫉妒往往和自卑相连，人往往受个人眼界和心胸的限制，哪怕世间最珍贵的东西摆在眼前，哪怕爱人视自己为珍宝，内心仍无法安宁，无法感受到爱的暖意，因为觉得自己不配，便心生猜忌，惶恐不安，她那么好，一定不会真的那么爱我的，甚至连猜疑，都说不出口。

伊阿古亦是如此，剧中对他的妻子艾米莉亚着墨不多，但足以让人们了解，她是一个忠心的侍从，一个好妻子，更重要的是，她是一个明辨是非的人，更有一颗勇敢的心。

面对丈夫的恶行，她不偏私：

“要是他果真说了这样的话，愿他恶毒的灵魂每天一分一寸地糜烂！”

面对刚杀害了妻子地奥赛罗，她也毫无惧色，大声痛斥他：

“你没有半分力量可以伤害我，我也绝不能让人家把我欺侮。啊，笨蛋！傻瓜！泥土一样蠢得家伙，你已经做了一件大大不该得事——我不怕你得剑：我要宣告你的罪！”

而伊阿古嫉妒陷害奥赛罗的原因之一，也是他自己的猜忌，他觉得奥赛罗和自己的妻子有染。

奥赛罗读后感 篇4

《奥赛罗》是莎士比亚著名的四大悲剧之一。它取材于意大利的小说，说的是威尼斯黑人将军奥赛罗与美丽善良的贵族元老勃拉班旭的女儿苔丝狄蒙娜相爱而秘密成婚。最后因为需要派遣奥赛罗出征而没有被贵族追究。他的旗官伊阿古因所求之职被奥赛罗给了另一旗官卡西欧而怀恨并决意报复。于是他设计使卡西欧触犯军纪被撤职，又鼓动苔丝狄蒙娜帮助卡西欧向奥赛罗求情，还偷拿苔丝狄蒙娜的手帕，伪造偷情证据，致使奥赛罗因怀疑爱妻与卡西欧有染，而妒火中烧并亲手将其掐死。当伊阿古的妻子揭穿阴谋时，奥赛罗悔恨万分，拔剑自刎，倒在苔丝狄蒙娜的尸体上。

读了这部小说，我有很多感触。对于爱情，两个人在一起，开始是因为爱，可是，在婚姻的岁月中，这已成为一种信任与依赖。所以导致这场悲剧的产生，奥赛罗有着不可推卸的责任。因为他的自卑，所以他被伊阿古利用，轻信了伊阿古，并使他对婚姻缺少信心，对心爱的妻子缺少信任而杀死了妻子。所以，这一切又怪得了谁呢？只能说，他自己太傻。但他的自卑的性格是由其所处的社会环境及其人生经历所造成的，这是他自身无法控制的。最终，我认为莎士比亚要告诉世人的，其实是谴责当时的社会，腐朽而黑暗，揭露底层社会的人民生活的悲剧。这也是文艺复兴时期的重要作品。

其次，这部小说对人物的刻画入木三分，深刻揭示了人性的真实。这些人物的性格集中体现在矛盾冲突中，且其性格会随着情节发展而加以变化，向我们呈现其多面性。比如文中的伊阿古，他是以一个极端利己主义的典型出现的。他阴险毒辣，两面三刀，心中充满妒忌和仇恨，为了达到个人目的而不择手段。而文中的主人公奥赛罗却是作者塑造的理想人物。他真诚，坦率，相信人又疾恶如仇。他把和苔丝狄蒙娜的爱情当作人世间最美好的体现，而她的不贞就代表了理想的破灭。也就是由于他的轻信，而错杀无辜。可以说导致他悲剧的与其说是伊阿古的阴谋诡计和卑鄙伎俩，还不如归罪于他的轻信和对现实缺乏清醒的认识。他自卑于自己的肤色、形象、年龄，他自己其实觉得自己是配不上苔丝狄蒙娜的，他甚至觉得自己不如凯西奥，才会对他有一种难以言喻的害怕。所以实际上他是不敢相信那么美好的女子，那么美好的幸福是属于自己的。而作者把这么复杂的性格刻画了出来，其技艺高超可见一斑。

所以总的来说，我认为《奥赛罗》是一部值得我们细细品味的好作品。

奥赛罗读后感 篇5

英国莎士比亚着悲剧《奥瑟罗》。奥瑟罗，将军，英勇，坦诚，爽直，善良，得到元老爱女苔斯狄梦娜钟爱;旗手依阿古伪善，奸诈，挑拨，无中生有，说苔斯狄梦娜有，致使奥瑟罗刺死妻子。

是依阿古的妻子艾米利亚，揭穿了依阿古的阴谋。苔斯狄梦娜临死时对艾米利亚说：谁也没有干，一切都怪我自己，永别了，我最亲爱的朋友，请代我向仁慈的夫君说声谢谢，啊，永别了!苔斯至死也没有怨恨自己那糊涂的丈夫，这应该是她信奉上帝的信念所致吧，有信仰的人，不会产生恨。

奥瑟罗认识到自己是一个在爱情上头脑愚蠢而又过于深情的人，他也结束了自己的生命。

这样的悲剧，今天仍在上演，以后还会不断被复制。人们啊，当心身边人给你说话人的意图哟，不要掉进别人的陷阱，即使是某人的确说过或做过对不起你的话或事，那么，被另一个人向你提及，也必定是心怀鬼胎的，警言、慎言奥。

在小说中，元老不满自己女儿私奔一事，有一段公爵劝慰元老的话，值得一提：为了即成的灾祸而痛苦，徒然招惹出更多的灾祸。既不能和命运争强好胜，不如还是安心忍耐，付之一笑，那些聪明人遭盗窃时毫不介意，而如果你痛苦流涕反而伤害自己。

后来，元老为此事郁闷而死。儿大不由娘，是亘古不变，中外不变的事实。

奥赛罗读后感 篇6

???《奥赛罗》是莎士比亚的著作四大悲剧中的其中一部，是莎翁写作道路上的一座里程碑，也是一盏明灯。同时，他的作品竟然能够穿越时间的长河，完美的契合了当代一些婚姻现状的情况。这不免让我叹服，大家之所以为大家，是不论什么时候，他的作品都能够抨击或是赞美社会上的一些未曾改变过的情况。

???其实，这反映了我们当代的两个关键词“婚姻”和“信任”。

??文中的奥赛罗和他的妻子，他们的婚姻是建立在彼此相爱的基础上，仅此而已，而没有更多的纽带去维护他们的这样一段感情。这个时候，其实这种婚姻状态是很容易破碎的，它很美好，但是也脆弱。所以在这个时候，其实是需要他们夫妻双方通过自己的努力去加深彼此的感情，去给彼此制造更多的羁绊。让彼此之间的关系更加紧密。

??“信任”，同样是一种很奇妙的东西，它往往会在关键的时候起到了重大作用。我们不妨来看看，如果当初奥赛罗和他的妻子之间多了一点信任，而不是一味听信小人的谗言。那最后会怎么样？最后，在背后推波助澜的幕后黑手终究会被揪出来，而那两夫妻也不用落的双双死亡的这样一个下场。

??莎翁的思维是贯穿古今的，或许在很久很久的以前，那个笔耕不辍的莎翁就已经认识到了这一点。所以他才会写下这样的一个故事，而我们，是不是应该擦亮自己的眼睛，认清楚我们现在最应该干的是什么呢？

?

学霸未经允许不得转载

???而根据我的拙见，《奥赛罗》这一部作品则是抨击了当代社会婚姻的某些现状——夫妻之间未能够合理沟通，而没有达到完全的互相信任。文中的奥赛罗是一个合格的勇士，但他却不是一个合格的丈夫，因为他没有能够完全的信任自己的妻子，而是因为小人的暗中挑拨而轻易的逼死了自己的妻子。

??当一个女人和一个男人组成一个家庭，形成婚姻关系的时候，本来就是一件很神奇的事情。他们通过感情，通过彼此之间美好的联系，成为了比拥有血缘关系的亲人更为亲近的人。所以，婚姻，其实是一件很美妙但是需要时间去维持的东西。

?这个时候。“信任”就产生了。但很显然，他们没有。从整体上来说，这整一件事情有四个原因。第一是奥赛罗本身性格的不完善，冲动易怒，一遇到自己在乎的事情都容易被感情冲昏了自己的头脑。第二是他的妻子，他的妻子并没有认识到这一点，在被她的丈夫误会的同时只是一味的否认，一味的辩解。而不是采取相应的行动，证明自己的清白。第三，就是因为当时的社会环境的影响下，当时的情况造就了这样的一种性情的男人和这样一种性情的女人，而造成了他们彼此之间的误会。第四，就是那个小人伊阿古了，他是整件事情的幕后黑手。

???而当今时代，我们人与人之间，不仅仅是婚姻，人与人之间的相处，是不是也应该多一点信任呢？当看到摔倒在地上的老人不用再担心自己会被“碰瓷”；当看到有人发生危险事情的时候能够挺而出身见义勇为；当收到朋友的求救信息的时候不用再担心那是诈骗信息。那时候，这个世界会不会更加的宽容，更加的美好。

??这世界上，个人是属于大家的，大家是属于社会的，可美好也是属于社会的。

高二:邱芷焉

奥赛罗读后感 篇7

12月26日，我们有幸观看了成吉思汗电影艺术学院学长学姐们的演出，他们排演了莎士比亚的著名悲剧之一的《奥赛罗》。

在这出悲剧里，婚姻生活自身并未受到无聊与厌烦的侵蚀，却受到阴谋家的恶意破坏，只是因为一俩次的挑拨而发生了令人悲戚的事情。男主人公的多疑猜忌的性格是扼杀他们的爱情和生命的主要原因。故事中的女主角苔丝狄蒙娜长得很美，性情贞淑，有着天使般的脸庞，她爱上奥赛罗是因为倾慕他的勇敢、高尚和诚挚的感情。奥赛罗手下有一个阴险的旗官伊阿古，一心想除掉奥赛罗，他挑拨奥赛罗与苔丝狄梦娜的感情，奥赛罗信以为真，在愤怒中掐死了自己的妻子。而故事最后当他得知真相后，悔恨之余拔剑自刎，倒在了苔丝狄梦娜身边。

嫉妒这一恶魔并不好控制，当恶魔来临时，我们的考验也随之而来，在现代社会中，有的嫉妒在成长的过程中就消亡了，可有的嫉妒就像野草一样肆意妄为的生长。我也很佩服伊阿古，他能准确抓住周围人的优点和缺点，在其中周旋，只是这种本领没有用在正当之处。我们每个人的潜意识当中都有邪念和恶习，也许有时候会在我们不防之时偷偷地跑出来，但我们都会用理智和道德约束自己，不会让它伤害自己和别人的利益，这样的我们就是道德的。

奥赛罗读后感 篇8

在观赏歌剧《奥赛罗》后，我感受到了古典戏剧的博大精深，为奥赛罗与苔丝狄蒙娜的爱情悲剧而伤感，也为伊阿古的奸计得逞而愤懑。特写下观后感，交流自己的感悟。

《奥赛罗》作为莎翁经典的四大悲剧之一，其剧情已成为毋庸置疑的经典。奥赛罗的猜疑，苔丝狄蒙娜的过分善良和天真，伊阿古的奸诈和阴险可以说是每一个人物的性格特征促成了这场爱情悲剧。结合原著的叙述，奥赛罗和妻子的爱是非常强烈的，这使得他们突破了等级线，成为夫妻。

然而，正是这种强烈的爱和两个阶级的不平等，共同催生了这个看似坚强的英雄心中的自卑和可怕的猜疑。面对妻子的辩解和伊阿古的怂恿，他内心无法控制的软弱驱使他选择相信后者，最终自杀了妻子。另一方面，无辜的苔丝狄蒙娜则可以说是悲剧阴影的最暗处，天真地以为寻找到了爱情，却在权力的争斗中成为了他人伤害自己丈夫的道具，在丈夫的扼杀中毫无反抗力量地告别了人世。

她看似没有做错什么，实则却是放任命运自流，没有靠自己的行动对这一卑劣的阴谋加以阻止，反倒使自己的善良为人所利用。她是可怜的，也是悲哀的，代表着这样一个时代的女性软弱的悲剧。在整部戏中，反派的表演是我最喜欢的。

伊阿古拿着巨型放大镜歌唱的那一段，从观众的角度看，其的丑恶嘴脸被成倍放大，用形象生动的表现手法强化了的可憎，也凸显了那些受他挑拨者的可怜。

在表演形式上，歌剧的形式提高了情节的表现力，也对观众的欣赏水平提出了更高的要求。之前我对歌剧的认知还停留在流行**的表现形式上，初次接触此类正式的唱法有些别扭。不同语言的唱法和翻译语言的文学化虽影响了我对剧情的理解和感受，但这也正是《奥赛罗》这一莎士比亚名剧和歌剧结合的特点。

影片开头用了海浪和歌唱做铺垫。虽然我听不懂歌词，**没有国界。我能从中感受到一个海洋国家的英雄力量和即将到来的悲剧故事。但后期的演唱，由于欣赏水平有限，只能在移情中推测情节的发展方向，对演员表现出来的演唱方法、演唱技巧等专业技能没有深刻的感受。

总结一下，歌剧《奥赛罗》注重凸显对歌曲的演绎，可谓听觉盛宴，但其对剧情的表现不是十分精彩，所以观众应根据自己的倾向性还判断是否符合自己的喜好。希望日后如有机会再看时，还能产生不一样的体验。

奥赛罗读后感 篇9

《奥赛罗》读后感600字：

雅谷所说的，“主帅啊，当心你会妒忌，那可是一只绿眼的妖魔，他惯于耍弄爪下的猎物。”其实这句话，不仅仅是说给奥赛罗，更是说给全人类。妒忌心理的滋生，有的成长起来后就安静的消亡，可有的嫉妒却狂躁的犹如不可控制的野兽，最终去往不可知的方向。如叔本华所说的抑制本性，嫉妒这种与生俱来的缺陷应当是无法克服的，但是却可以抑制。

我们需要在这个物欲横流的时代，让自己心灵的脚步慢下来，不断地给自己的生活进行清零：不要让兴奋的情绪跟在自己身边很久，以免被这种喜悦蒙蔽了双眼；也不要让悲伤的感受一直待在心里，我们要学会自我调节和释放。其实情绪也是有周期的，或许有一段时间心情很低沉，做什么都不能如意，但只要学会自我控制和调整，就能很好的从低落的阶段走出来，让自己的生活进入另一个高峰。而不要总是看别人的长处，一味的否定自己，这样只能越来越没有自信，越来越找不到自己生活的乐趣和节奏。其实一切都是持衡的，都是公平的。在A点跌倒了，吃了点苦头，爬起来，别急着往前走，在原地好好反省自己，这样的“跟头”摔得漂亮，摔得有意义，到达B点的途中才走得更潇洒、更有魅力。

而不是像雅谷一样，一味地盯着那块“不公”和“妒忌”，这样只能把自己迷失在“欲望”的漩涡当中，终其一生也难以有所施展。

日子当然不会一帆风顺，更不可能事事如意；它会有苦有甜，但是千万不要让苦日子白白过去，既然我们无法拒绝困苦的到来，那就做好准备，好好迎接，好好面对，好好处理，并从中感悟和成长；相信正是因为有了“苦日子”的积淀才会有更美好的明天。相信自己，以史为鉴，不要做另一个奥赛罗，更不要做另一个雅谷。人生的路还很值得闯一闯，要在不同的处境中及时调整自己的心境，把自己对他人的羡慕当作奋发的动力，万不可让嫉妒之火熊熊燃起！

奥赛罗读后感 篇10

奥赛罗是威尼斯公国一员勇将。他与元老的女儿苔丝狄梦娜相爱。但由于他是黑人，婚事未被允许。两人只好私下成婚。奥赛罗手下有一个阴险的旗官伊阿古，一心想除掉奥赛罗。他先是向元老告密，不料却促成了两人的婚事。他又挑拨奥赛罗与苔丝狄梦娜的感情，说另一名副将凯西奥与苔丝狄梦娜关系不同寻常，并伪造了所谓定情信物等。奥赛罗信以为真，在愤怒中掐死了自己的妻子。当他得知真相后，悔恨之余拔剑自刎，倒在了苔丝狄梦娜身边。

《奥赛罗》是多主题的作品，其中包括：爱情与嫉妒的主题、轻信与背信的主题、异族通婚的主题等等。关于《奥赛罗》一剧的评论，据知早在十七世纪下半叶，英国就有人热情肯定此剧：“从诗行与剧情，特别是从剧情来看，它是一出很好的戏”，主要人物“描绘得好”；“诱惑的场面”卓越地显示了伊阿古恶人的“癖性”……对于主角奥赛罗的看法通常有两种：他是位坚强博大和灵魂高尚的英雄；其所以杀害爱妻，只是由于轻信，尤其是奸谗者伊阿古过于狡猾所致；另一种是奥赛罗并不那么高尚，而是个自我意识很强和性格有缺陷的人；他是急急不能待地就听信了伊阿古，责任在他本人。

品读莎翁，从语言与人性上来看更有其不朽的魅力，那一句句诗歌一般的对白，让人感受来自内心的冲击，语言的形象与生动，让人为自己无法亲自品读原著而懊恼。

主人公奥赛罗的性格，正直、勇敢、单纯抑或易怒与轻信他人。奥赛罗的最大缺点在于自卑，若不是自卑，他无须在伊阿古的几句挑唆后便怀疑自己的妻子。

他自卑于自己的肤色、形象、年龄，他自己其实觉得自己是配不上苔丝狄蒙娜的，他甚至觉得自己不如凯西奥，才会对他有一种难以言喻的害怕。奥赛罗就属于这样的人。

奥赛罗读后感 篇11

近日，电影学院xx级表演专业排演的话剧《奥赛罗》在礼堂上演，我们进行了集体观演，收获良多，颇有感触。

整部剧围绕着奥赛罗的情感矛盾与复杂性格进行人物的刻画，以伊阿古离间奥赛罗与自己的亲信及爱人为主要事件展开纠葛，高潮时奥赛罗含恨扼杀了自己深爱的妻子，却在得知自己被伊阿古利用听信了谗言后而悔恨自杀，伴着奥赛罗对亡妻决绝的吻及洛多维科痛心疾首的谴责中故事走向结尾。

通过观看话剧《奥赛罗》，我深深地被艺术的魅力所震撼着，也为自己学习艺术专业而感到自豪。此次观演，激发了我们学习专业知识的热情，增添了我们学习的动力，我也真正地感受到，在学院领导、老师们的支持下，“高雅艺术进校园”的重要意义。在观看话剧的同时，我也在思考学习专业知识的最终使命——那就是要以高雅的艺术去陶冶更多的受众，通过优秀的文艺作品，让更多的人认识美、感受美。

最新罗马假日读后感

阅读拓宽我们的视野，让我们受益匪浅。阅读不仅是一种娱乐活动，更是一种学习和思考的过程。读完一本好书，我们会对作者的才华和智慧感到敬佩。而有思考能力的人，在读后更会写出一篇深入的读后感，分享自己的感受和体会。接下来，我们准备了一篇罗马假日读后感的文章，相信对您也会有所启发和帮助！

罗马假日读后感 篇1

很早就开始想看《罗马假日》了，这天我最终如愿以偿欣赏了这部幽雅的作品。看完《罗马假日》却很是惆怅。作为这样一部传世名着，或许中间的情节我们能够简单猜到，我一向好奇的是影片如何结尾。于是在我的翘首以盼中，joe沉重地迈着步子缓缓离开。说好了不说再见的，说好了不好回头的，可是，joe怎样做得到所有人散去，空旷的大厅，回荡着的是他和她的感情。凝住泪眼才敢细看，只因你的背影太好看，太好看。

不明白该称之为阴差阳错，还是机缘巧合，他们就是相遇了，一个是高贵的公主，一个是平民记者，他们携手进行了罗马一日游，经过这一天的相处，他们相爱了。即使乔在最初是出于功利的私心，可是，从他放下把照片交给报馆的老板以邀功能够看出，他是真的爱上了那个天真清纯而又美丽的公主，他要保护她的形象!可是最终，安妮公主和乔并未能“有情人终成眷属”，公主清楚她对国和家的职责，她回到大使馆去了，而乔也明白，并尊重她。他们真的只用了一天的时刻就爱上了彼此，从此，他们却要用一生去忘怀了。或许他们不会选取忘记，这样他们就不用应对一个一生的难题。他们只会把那一天的完美永存心底，在各自的人生中各安天命。

这部浪漫的感情喜剧影片堪称经典之中的经典，多少年来屡映不衰，一代又一代的影迷为之倾倒。同时，这也是一部无法言说的迷人影片，语言在它面前失去了颜色。影片最成功之处，就在于它塑造了一个美丽而不圆满的感情，就像几十年后的《泰坦尼克》一样。感情的魅力就在于它的转瞬即逝和无可奈何。影片在成功的营造了一个喜剧氛围之后，又转回头来成就了一个杯具结尾(当然，这也是别无选取的)，两者结合竟然如此成功，难怪会成为绝世经典。纯粹的喜剧和单调的杯具都无法脱离自身的局限而上升一个档次，这种笑过之后眼角带着泪花的影片才能抓住观众的心。

罗马假日读后感 篇2

罗马假日英文观后感汇总

罗马假日观后感(The Impression Of Roman Holiday---I Hope You Well)

Roman Holiday,a movie does not have the too winding strange plot,has not let the magnificent scene which the human is dazzled, has not made the stunt effect which one praises to the heavens, only then simple black and white, actually because of had a most perfect female with pure beauty--Ann and a most perfect man with affection look--Joe among, but lets us immerse, the feeling time is unable to cancel purely and happy, closely is affecting the innumerable happy young moods.

In the open-air cafe, in the ancient Rome sports arena, in makes a vow in front of the cliff, in charitable dance party, in police station, in the small apartment and Roman street corner princess is merry the high school female student who looks like first plays hooky, in the air always is filling the air that romantic joyful breath. Initially fords the performance circle Ann young, attractive, is lively, is intelligent, is always gazing at the Joe by the bright eye incomparable trust, at that time Ann was a so lovable girl, the high Joe lowered the head looks at her, the corners of the mouth smiling face slightly brought some to look down on the world gently.

However, because understood oneself to the national responsibility, reason princess finally chose left own spouse, again turned over to the imperial family. Joyful and the short 24 hours had finished, princess or princess, common people or common people, but, many growth. Meanwhile,understood the secret important to Ann,faced love and interest,Joe chose to quit the report about princess,although he would not get 5000 and would lead simply life. Unforgettable princess finally says “me most to love bravely, Rome!”She no longer is one only can nod, the smile, amenable is obedient constantly princess baby, but grows in order to has the opinion, has courage genuine princess.

罗马假日观后感(The Impression Of Roman Holiday)

The story is about a young princess (公主) (Hepburn) named Ann, making a goodwill (善意的) tour of Europe's capitals. She is tired of the responsibility (职责) and demands of the role she has been born in to and longs to experience the every day pleasures of an ordinary person. In Rome she finally rebels. Waiting until after everyone in the embassy (大使馆) where her party is staying has gone to sleep, she slips out a window and finds herself alone on the streets of Rome.

She is found by Joe Bradley (Peck), a hardened (坚毅的) and somewhat cynical (愤世嫉俗的.) reporter, on his way home from a late night card game. Not knowing who she is but seeing that she has no place to stay he takes pity on her and invites her to his apartment for the night. In a comical (滑稽的) scene, he offers her a pair of his pajamas (睡衣) and points to the couch where she can sleep. Innocent (天真的) aristocrat (贵族) that she is, she asks for a nightgown and help undressing. Bradley helps her take off her tie and then leaves the room. When he returns a few minutes later he discovers her sound asleep on the bed, leaving him the couch (沙发).

Leaving her sleeping the next morning, Bradley shows up late for work and tries to cover himself by saying that he had an interview (采访) with the princess. But his editor shows him a newspaper with her picture and headline stating that she was taken ill the night before and canceled all appointments (安排) for the day. Bradley immediately realizes who he has in his apartment and gets the editor to agree to pay ,000 if he can get a real interview with the princess. On the way out Bradley contacts a photographer (摄影师) friend, Irving Radovich (Albert) and arranges for him to met him later with his camera for a big scoop.

Returning to his apartment, Bradley picks up the princess for their planned tour of the city. Bradley's real aim is to get the pictures and story he promised (答应) his editor. But the innocent charm of the princess softens him and the two start to fall in love. They end up having a good time and some comical adventures (冒险). Bradley conceals the fact that he is a reporter who knows who she really is and she doesn't tell him that that she is a royal princess. But in the end the truth comes out and the princess realizes that her duty to her country and family come first and she reluctantly (不情愿地) returns to her official role.

The two meet briefly at the end during her press conference with other reporters. She addresses Bradley as Mr. Bradley just like the others. As he is leaving, Bradley, quietly slips her the photos that his friend Irving had taken and lets her know that his story and pictures of their time together will never be published (公布).

The charming Audrey Hepburn plays a modern princess who takes a day on Rome. She meets up with reporter Peck and wise-cracking photographer Albert. Peck and Hepburn fall in love, though Peck plans to sell an "exclusive story with the princess." Roman Holiday is a fun romantic comedy, but stays realistic (现实) with its commentary on society and royalty.

罗马假日读后感 篇3

光阴似箭，日月如棱，我以为一生要看的50部经典电影，大家在忙碌的工作之余，在有可能的情况下，还应力争取出点时间观看为宜，得益非浅，每一部经典大片都有它的教育意义所在，我们从中能够吸收到精神食粮，古人所云：见贤思齐。

今天小编要跟大家分享的是其中之一的《罗马假日》，是1953年美国推出的一部经典浪漫爱情片，由道尔顿庄柏编剧，威廉惠勒导演，格利高里派克和奥黛丽赫本联袂主演，该片于1953年8月27日上映。

故事讲述了一位欧洲某公国的皇室公主与一个美国平凡记者之间在意大利首都罗马一天之内发生的浪漫故事。

这是一部历久不衰的轻喜剧爱情故事片。某国王室的安妮公主（奥黛丽赫本 饰演）到罗马去访问，国务烦身，但她又厌倦繁文缛节。一天晚上，身心俱疲的她偷偷来到民间欣赏夜景，巧遇报社记者乔（格利高里派克 饰演）。二人把手同游，相当快乐。

公主更是到乔的家中作客并在那过夜。不料乔无意中发现了公主的真实身份，他决定炮制一个独家新闻，于是乔偷拍了公主的很多生活照，看到了成名的曙光。然而，在接下来与公主的相处中，乔不知不觉恋上了公主，深深地爱上了公主。

为了保护公主的形象，乔只能忍痛抛弃功成名就的良机，将照片送予了公主。安妮公主在经历了罗马一日假期后，反而体验了自己对国家的责任重大，毅然返回了大使馆，为了本身的责任而果断抛弃了爱情，令人不禁有些黯然神伤。

乔在与安妮公主的相处，喜欢上了单纯漂亮的公主，也是被无心机天真善良的公主所打动，作为一名记者，而且还处于经济困难之中，却主动放弃了一举成名的皇室独家秘闻，不为金钱所动。而公主为了国家和人民的责任，而放弃了喜欢的人，侠之大者，为国为民，称之为大侠。

然而，又有谁能来安抚公主心灵的伤感，又有谁能领会公主美丽动人的大眼睛里面闪过的郁忧？公主就是公主，平民就是平民，乔深深地知道不可能，和无能为力，一切的一切都在他的满眼泪花之中，有多少不甘？有多少不舍？我已被深深地感动了。

罗马假日读后感 篇4

今年6月份关注《宛养生》公众号，被一篇名为《仪态万方胜春颜》的文章震惊了。从此，如“背影杀”西班牙王后般挺拔的身型就是我的终极追求，如想拥有挺拔身型，那赫本的“天鹅颈”必不可少，从此被赫本深深吸引，将她作为我的偶像。

在百线书吧买下《奥黛丽.赫本》传记，希望可以了解这位偶像的一切。书中的讲述以事业为主线，穿插了三段感情。其中，赫本凭借首部作品，也是其成名作——《罗马假日》首次进入人们的视野。

分三天才看完整部电影，故事讲述的是安妮公主厌烦了王室生活，在出访罗马当晚从竞技场逃跑，在街上偶遇记者乔。乔以为她喝醉了，便好心的将她带回家。后乔偶然发现安妮公主的真实身份，于是想利用她制造新闻卖个好价钱。他假装偶遇安妮公主，开始了罗马一日游，两人慢慢的产生感情。影片很多的经典镜头，被赫本演绎的那么俏皮而又不失优雅：安妮公主剪短发、咬吸管喝汽水、买鞋子、吃冰激凌等。

在一起的快乐时光都是公主以前闻所未闻的，她渴望自由，渴望生活，渴望一切新鲜的事物：他带她骑摩托车，在街上横冲直撞，被警察围捕带回警局，乔竟解释说他们是骑车准备去教堂举行婚礼，不但被原谅还被祝福。哈哈~~此时安妮公主脸上脏兮兮的，一脸的惶恐但又掩不住激动，像刚体验过山车的小孩子一样。

后来公主逃脱了便衣的追捕，但为了履行责任，她返回了竞技场。回来后的公主变的坚定决绝，一夜间长大的感觉，此时的她凸显出一国之主的气质。其实看到这里，除了赫本的个人气质，对这部电影没什么特别感觉。

最后的一部分是公主召开记者会，这是故事的高潮。当有记者提问：

在访问过的城市中，您最喜欢哪一个?

安妮公主回答：各有千秋，都难以忘怀，最难忘的是罗马，当然是罗马。我将把这次访问珍藏在心里，永不忘怀!乔与公主坚定的望着彼此。

提问结束后安妮公主与所有的媒体握手，在她上台慢慢转过身的一瞬，先是灿烂微笑环视周围，在将目光定格在乔身上时，她脸上的笑容消失、渐渐悲伤，但又隐忍着不能被人发现，那是一种压抑的笑着哭的表情。只要一想起这个画面，我的内心就被深深刺中。

这就是电影的伟大，此刻我才真正感受到。就像李跃儿表达的，只有用心灵创造的才是真正的艺术，之所以伟大就在于其中蕴含的情感会感染每一个人心灵。

经典印象：安妮公主缓缓转头的瞬间，悲喜表情的转换，深深刺伤心灵!

罗马假日读后感 篇5

很早就开始想看《罗马假日》了，初中的暑假里我最后如愿以偿欣赏了这部幽雅的作品。

奥黛利赫本冰清玉洁、温婉高贵、清秀典雅，她纯真美丽得仿佛不食人间烟火的天使，清澈的眼牟，阳光的微笑、俏皮的短发，让人无法抗拒她的魅力，看见了就不再忘记;格利高里派克英俊潇洒、心地善良、眼神深邃，他仿佛就该是童话里不幸跌落的王子。在一个浪漫的地方一个浪漫的时刻邂逅了理想中的公主，而罗马更是一个梦想中的城市、历史上的繁华古城、银幕上的浪漫情史的发生地。就这样，高贵典雅的公主与穷困潦倒的记者之间，在罗马这座梦幻般的城市，上演着温馨感人、浓烈而又清香的感情。

看罢，不禁折服于演员的完美，折服于导演很有节制很细腻的笔触，《罗马假日》的每个细节都正好立于完美的那一点，似乎增之一分减一分都会大打折扣。为安公主睡在豪华大床上懒洋洋，接待外宾弄丢鞋子的可爱而忍俊不禁;为她应对着满满的日程安排、诸多拘束，深受宫廷生活折磨的痛苦而抑郁担忧;为安公主与记者乔的相遇，游玩于罗马的快乐与自由而兴奋激动;为安公主与记者无奈的分离而叹息。

上了大学，我再次看了《罗马假日》。或许是正因年龄的增大，环境的变化，这一次，竟然有了完全不一样的感受。不再是仅仅看到演员、故事、背景的精致完美、高雅脱俗，更深刻的是看到了自己，看到了身边每一个人的生活，感觉跟自己有了实实在在的联系。

自己和身边的每个人都不是主人公，但每个人又是公主。我们都和公主一样，应对满满的日程，应对繁文缛节的束缚，看着远离自己本性的安排，想要呐喊，想要逃离甚至反抗。我们也象公主在站累了偷偷放松自己，在呆板的程序下不肯安然入睡一样调皮可爱;象她不顾一切逃离一样满心期望，义无返顾;象她剪掉长长的头发尽情游玩那样喜爱刺激;象她对抓她的人大打出手那样想用拳头向不明白自己的大人大声说：不!还一样的期盼着心中的白马王子，浪漫温馨的感情。

是的，小时候，我们能够用尽情的呐喊、大吵大闹来宣泄自己的不满，赖皮的坐在地上不肯起来，直到大人向我们妥协，才破涕为笑地宣布恶作剧告终;年少时我们能够对自己不喜爱的东西大声说不，然后很潇洒地不再理会，有苦恼的事就找个朋友，痛快淋漓滔滔不绝的唠叨一顿;那么张大了呢?

最后，在一天艳阳高照、无忧无虑的罗马假日之后，在爱的火花正在灿烂绽放之时，公主安却强忍心中的巨大的悲痛对记者说“我此刻要离开你”“各走各路”。正如她所说，“若我不清楚自己对国和家的职责，今晚我就不会回来，永不再回来。”再次应对随行的将军和伯爵夫人，她不再不知所措，而有了属于自己的威严。正因她已经明白了她为什么要担起着份职责，她开始用心主动地思考自己的立场、应对自己的主角。

当公主和记者最后相遇在罗马的宫殿，却已经是一个公主，一个是平民，纵然有了许多共享了的快乐，有深深的彼此依恋，从此以后，两人是天涯陌路不相见，再无人知晓的秘密，只能甜蜜而又苦涩的埋于心底，随着潮起潮落永远封锁，成为岁月无言的歌。一边是自由与幸福，一边是束缚与职责，安还是选取了后者。

忽然之间，我们20岁了，似乎该是一个长大的年龄。已经不能再仅仅正因不喜爱就大声说：不了，即使心里有一百个不愿意，但视野里绝对不能只有自己，看着把所有的爱都投注于自己身上，站在一旁永远默默支持着自己的父母，看着所有关心爱护自己的亲人朋友，应对着高深的社会复杂的人际，很多时候只能独自坚强。太累了，想逃课，想放下工作;要刺激，想瞒着家人快乐出逃;期盼放纵，于是决定通宵看电影，把一大堆事情扔在一边，不理会;要自由，不想上学不想受到各种各样的束缚。

但是这些都不行!正因职责。随着年龄的增长，我们会渐渐有工作，有家庭，有孩子，肩上的职责与压力只会越来越大，但是我们无法逃避，也不能逃避。正如圣君所罗门所说：“唯一值得一个人炫耀的，只有他的职责。”

人生活在客观世界中，和客观世界有着不可割裂的联系;人生一辈子，有父母、兄弟、姐妹、子女、配偶、朋友、同事等等许多社会关联，人正因社会关联还到这个世界，在社会关联中成长和生活。

在这些关联中，人扮演着必须的主角，务必做一些事情，承担必须的职责。职责，是我们每个人生活在必须的社会关联中的人与生俱来的。

对自我职责，对他人职责，对社会负责，并且在不断的实践中，学会增强职责心，强化职责感;用心承担职责，学会享受职责‘理性对待职责，适度把握职责。生命并仅仅属于自己，它还是父母、亲戚、朋友、社会的，因此活着要有重量，要负责。很容易就联想到华农的跳楼事件，是对生命的亵渎，也是逃避职责的行为。不能总听从于自己的感性认识，正如一句话说的那样：“世界上有许多事情务必做，但你不必须喜爱做，这就是职责的涵义。”

就象公主一样，毅然转身回到深深的宫廷，但我们又比公主安幸运多了，起码我们在承担职责的同时也能够是在为自己的幸福而在付出，有职责才有真正的幸福，未来还是属于我们的天空!

其实，我一向都不太清楚怎样才能算是真正的长大。在强大的诱惑下持续稳重，在一群朋友间掌握自我，在一片喧哗中持续宁静，在一堆压力下独立自强。这些虽然不是长大的充分条件，但却是必要条件。身负着对自我，对他人、对社会的负责，我们要快点长大。

罗马假日读后感 篇6

到了学校，上官影先下了车，听见花痴的阵阵尖叫，皱了皱眉但还是微笑着帮雪沫打开车门。

雪沫在心里冷哼一声，表面笑得挺甜的，还没下车就引起了所有人的尖叫，雪沫向他们点了点头。对上官影的说:哥哥，你先回去吧，我想转转。甜甜的声音，绝美的容貌。上官影心里明明不愿意，但他却宠溺的刮了刮雪沫的小鼻子，柔声说:那雪沫，哥哥先回去了，有事来找我。乖巧的点了点头，目送上官影离开。自动把耳边的谈论声无视，这些东西她都听腻歪了，无非就是上官大少爷多么多么宠爱上官二小姐，如果不是兄妹恐怕会是最最幸福的一对

可笑啊，不是兄妹的话，她宁愿不认识他！懒洋洋的转身走向她的秘密基地，却听见有人喊她的名字，熟悉的声音让雪沫娇小的身体颤了颤。随后转身扑向那个人，雪沫呜咽着声音说：爷爷老者心痛不已，拍了拍雪沫的后背说：雪沫是不是有人欺负你，如果有人欺负你，你要告诉爷爷，爷爷非打得他连他妈都不认识他。

听着爷爷开玩笑似的语气，雪沫笑了在老者怀里撒娇说：有爷爷罩着我那，谁敢欺负我啊，爷爷我就是太想您了。雪沫绝对相信爷爷有这个实力。小丫头，就是嘴甜。老者宠溺的摸了摸雪沫的头发，雪沫爷爷还有事，先走了下次咱们再在一起聊天。雪沫听话的点了点头,跑向自己的秘密基地，跑到一半，转过身向身后挥动手臂爷爷，再见。老者欣慰一笑，离开了。

雪沫等老者走后，一个闪身来到了秘密基地。好漂亮的地方啊，说是世外仙境都不夸张。一片大大的草原，有很多很多种类的花朵，五彩缤纷的蝴蝶飞来飞去，十分耀眼，离这里不远有一个小小的木屋，雪沫关上机关，(打开石门的机关)朝木屋走去。

(未完待续)

罗马假日读后感 篇7

黑白电影呈现出的是一种经典的东西。没有了缤纷视觉感受，真正考察的是剧情本身和演员功力。对于那些优秀演员来说，这样的黑与白反而更能验证本身的魅力。

她的美丽丝毫无损于色彩的缺失，她的纯真永远定格在黑白胶片上，她是罗马那个假日里的女郎，永远的公主，奥黛丽。赫本。而格里高里。派利，也以他独有的俊朗深情，而成为记忆中不变的记者先生。

《罗马假日》，对我来说是特殊的电影。它让儿时的我第一次知道了世界上有一种情感不同于亲情，友情。那种情感，叫做爱情。而如今，看够了电影中的背叛分离，看够了必演的接吻和上床，回头再看看《罗马假日》，才体会到那种发乎情，止乎礼的爱情是何等真挚，美丽。

公主生活在礼仪和责任的束缚中，众人面前的她，永远是仪态端庄。就像一朵永恒的水晶玫瑰，美丽却缺乏生气。她的心却并非外表般沉静，就像在大大的裙摆下掩盖的那只失落的鞋子。记者生活在狼狈中，他工作不顺心，经济紧张。他有自己的梦想，回到美国，却不得不为了钱被主编奚落，在现实中挣扎。他们都厌倦了固定生活模式，却不能不服从。生活对于他们来说，就是一种工作，永无休止的工作。

公主怨恨这束缚，羡慕自由的生活，所以她才会偷跑出使馆。离开了使馆，公主就不存在了，离开了使馆的公主只是一个美丽可爱的姑娘。她遇到了记者，和他在一天的时光中畅游罗马，感受阳光，风和自由的空气，感受淡淡又浓浓的情愫。罗马一日真正是她生命中的美好假日。而记者，他得到了梦寐以求的机会来一举出名，这罗马假日对他来说是上天掉下的美味馅饼，可是最后他放弃了，因为他善良本性和真挚感情。因此他才体会到这一日对于他来说有多可贵。

罗马假日中的爱情，发乎情，止乎礼，只有快乐和真挚始终如一。公主不可能放下自己的责任，记者明白，因此他拒绝了老板的要求，拒绝出卖真诚的情感。这爱只留下了记忆，无奈，和，温馨。两个人的心心相印，一个拥抱就印证了这一切。

最终格里高里。派利站在已经人群散尽的大厅中，似乎在追忆公主留下的最后影象。然后，他转身离去，只有脚步声“啪—啪—啪—啪—”留下。一次相逢，一天的守望，一辈子的回忆。日子还要继续过着，曾经的那些美丽，也只不过是些痕迹。

罗马不是一天建成的，爱却可以在一天里，焕发美丽。

罗马帝国衰亡史读后感(汇总五篇)

你还在苦苦思索如何写作品的读后感吗？看完作者的作品，我们收获了一份宝贵的财富。 在读完书之后，我们需要花时间去思考和总结我们的思考和感受，幼儿教师教育网小编今天给大家分享一篇关于“罗马帝国衰亡史读后感”的文章。

罗马帝国衰亡史读后感 篇1

再谈谈对真理的探索及对自我的坚守，现在的大学生写**，许多奔的是“不求有多好，但求能过关”。《语文课程标准》中明确指出：“写作要感情真挚，力求表达自己对自然、社会、人生的独特感受和真切体验。

” 可是为了中考、高考的需要，许多老师却背道而驰，将作文作为衡量政治觉悟、道德水平高下的标准，要求作文要写得崇高这样才能在中高考中获得好成绩，别的什么也不顾了。

现实社会的一个明显现象，老师，有时候俨然成了一个刽子手，在我们的孩童时期，就开始抹杀我们对真理的探索，对真理的坚守。举一个很显然的例子，小学总是有以“帮妈妈做家务”为题的作文吧，一个真实的例子，某次作文，全班一个学生交了份白卷给老师，老师问他理由，他说他从没帮妈妈做过家务，所以不知道怎么写。后来依旧被老师批评。

而他同龄的同学笑说：“你怎么这么笨啊，没做过就不会编吗？就说帮妈妈洗碗啊”。

也许，从某种意义上说，孩子不知道如何改变和僵化地处理问题。可是，我更坚持另一种观点，从另一种层面来说，他是真诚的，他坚持了真理，而他周围的同学甚至老师，都在无形地毒害一个人的心灵。显然，他只是这个社会一大群人的缩影。

我们将来也是要当老师的，我喜欢老师这个神圣而伟大的职业，我们将来最重要的就是要教会学生真诚，教会他们怎样做人，其次才是怎样学习。就像哈佛校训“与柏拉图为友，与亚里士多德为友，更要与真理为友”一样，我们需要对真理的探索以及对真理的坚守。

罗马帝国衰亡史读后感 篇2

读完了这本吉本的巨作，不由得想到了许多事。

罗马共和国转变为帝国的开始恐怕是从三大头会议开始的，帝国的瓜分与内战在共和后期不断出现，这使得共和的代表长老院地位不断下降，要不是因为帝国的第一位皇帝奥古斯都的怜悯，恐怕帝国长老们都不存在了。但是帝权却有了一个更大的挑战警卫军，警卫军拥有比议员更可怕的东西，武器。而共和更使禅让制深入人心，前期没有一个皇帝能连续传给子孙两代。最遗憾的是，罗马的军队对暴君并不反感，因为暴君能给他们更多的财富，如卡拉卡拉，而贤明的皇帝会减少军队福利，只是他们的寿命大大缩短，如塞维鲁的孙子，于是，弑君已成为了罗马的风俗，我随机抽取了二十位皇帝，十二位非自然死亡，概率高达六成。

这些矛盾固然是很重要，但蛮族的入侵更重要，帝国就因此而灭亡。使人感到帝国灭在一群蛮族当中是文明无法继续的遗憾。但回观历史，为什么帝国会衰败？并不是因为军队的无能，而是因为帝国的命运掌握在一个人手中，如此大的财富在一个人手中，无论如何都会使人引发贪欲，这种贪欲无论是谁都无法阻拦，知道这个人生命的逝去。

无论如何，历史已经过去，而当今人们的反思才显得更为重要。

罗马帝国衰亡史读后感 篇3

一提到在欧洲历史上叱咤风云千余年的罗马帝国，想必人们便会下意识的想到英勇善战却又拜倒在美人裙下的恺撒。诚然，恺撒是一位天才的将领，卓越的统帅，在他的治下，罗马军队为共和国带来了无与伦比的恒久光荣。但是，我们也应该清醒地认识到，罗马之所以能在强敌环伺的中欧控制西方文明长达十几个世纪，所依赖的并不是在最初几百年间攻克的辽阔疆域，而是强有力的政治和社会体制。这后者，自然应该归功于罗马帝国的实际开创者，奥古斯都大帝，即屋大维。

很多人以为屋大维不过是凭借着恺撒的声望轻而易举地登上帝位的，其实不然。恺撒被刺之时，作为其养子的屋大维才18岁，正在阿波罗尼亚的军队中，无论从地位、声望、势力上，都远远比不上恺撒的同僚，雷必达和安东尼。那么，这个不及中国弱冠之年的年轻人，是如何击败声誉卓着、势力庞大的两位前辈，登上罗马帝国的至高宝座的呢？除却恺撒的余荫影响之外，更大程度上要归功于他个人的才华和努力。

屋大维外表风度翩翩、温文尔雅，性格冷静而敏感，极富洞察力和政治手腕。创业初期，他深知自己羽翼未丰，断然不是雷必达和安东尼的对手，因此不遗余力地扬起恺撒养子的大旗笼络军队，更以同样的身份与上述两位前辈结盟。他们通力合作，历经数次苦战终于剿灭了刺杀恺撒的卡西乌斯和布鲁图斯，血洗了罗马城尤其是元老院。在利用一次偶然的政治事件巧妙地踢开雷必达后，他开始了与安东尼长达数年的周旋。看准了安东尼流连于埃及艳后的怀抱致使军纪废弛的时机，屋大维在长期的厉兵秣马下当机立断，倾尽全力在希腊大败安东尼，随后不给他的敌人留下一丝喘息的机会，乘胜挥师埃及，彻底消灭了安东尼及其情人克利奥帕特拉的势力。

创业不易，守业尤难。舅公兼养父恺撒被刺的情景历历在目，怎能不让性情敏感的屋大维夙夜担忧？他清楚的知道恺撒的被杀并非来自强大的权力而主要源于可怕的夸耀，于是便终其一生对元老院保持相当的敬意，对人民许诺以古老的自由。他放弃危险的执政官一职，转而一步一步地摄取保民官、监察官以及大祭司这些最尊贵而且最能博得人民爱戴的官位，并安于第一公民的盛誉。他极其审慎地使用着自己的权力，尽力不去冒犯人民心中根深蒂固的共和思想，却逐渐地越来越严密地控制着帝国的各种最高权力。到了其统治的后期，虽然没有皇帝的名号，但罗马的人民，已经基于长年来的巨大爱戴而习惯于服从稳坐宫廷中那位拥有最高权威的人所下达的一切命令了。

当然，在小心翼翼地巩固着自身地位的同时，作为一位有着远见的政治家，屋大维也为帝国的稳定做出了很多富于建设性的工作。早年的军旅生涯让他深切地感受到，经历了数百年的东征西讨，罗马的疆域已经空前的广大，不能再进行盲目的扩张。于是他在军事和财政制度方面进行了一系列精心计划的改革，建立了驻扎在边境而不得干涉内政的常备军和专用来保护自己的禁卫军，并以怀柔政策对待罗马漫长边境线以外不安分的蛮族这一政策在后续诸帝中也有很好的延续。他还大量兴建神庙、剧院和道路等公共工程，使得罗马的宗教、贸易、邮政和交通都得到了长足的进步。总之，他的大量工作，都直接促进了罗马从共和国到帝国时代、从对外扩张到对内发展的转型，并使得罗马文明在各项方面都达到前无古人的辉煌和鼎盛。

赞曰：中国各朝多以开国太祖最为尊贵，同样的，奥古斯都大帝亦无愧于罗马帝国最伟大君主的称号（尽管他从未自称皇帝）。在他漫长而光荣的一生中，无论是巩固自身地位还是巩固罗马权威的作为，都展现出非凡的智慧和勇气，惊人地体现了中国先哲老子所言夫不争，则天下莫能与之争的原则，终成一代英主。

罗马帝国衰亡史读后感 篇4

罗马帝国衰亡史读后感，曾经灿烂强大的罗马帝国是如何走向没落的呢?下面是小编带来的罗马帝国衰亡史读后感，欢迎阅读!

罗马帝国衰亡史读后感【1】

吉本将自己想象成文明巅峰时期的世故贤哲，因此心智的广度和深度足以涵盖古今和万国。

如果他生活在叔季的生活中，他的理解力就会相形见绌。

如果他不够贤能或世故，愚昧或热忱就会扭曲他的视野。

他的认知图景不难概括：世界充满了杂草和灌木，只有两颗参天大树----古典(希腊罗马)和近代(**教欧洲)。

前者的自由与荣耀变得出众，伟大的遗物只能被同样伟大的继承人理解，奴隶和野蛮人只能为自己感到羞耻。

作为一个现代欧洲的绅士，他当然是罗马宗主最合适的知己。

从罗马和平的极盛之世到穷途末路，世界曾经有过更加伟大的戏剧吗?大幕从两安东尼的盛世拉开，回顾奥古斯都有毒的遗产。

唯一的x看到了凯撒的命运，明白共和国的威望仍然不能被轻视。

为了权力的本质，他愿意放弃权力的外表，安抚罗马人民的自尊，但他却通过挖墙脚的方式偷走了他们的遗产。

奥古斯都没有忘记混合沙子，不知不觉地改变了参议院的组成，最后将其变成橡皮图章。

他假装像辛辛那提时代的普通公民一样，为自己的朋友竞选执政官拉选票，可惜这时的执政官已经只剩下主持祭祀和典礼的权力。

罗马的面包与竞技、埃及的财富和资源、日耳曼的大路和辎重都掌握“第一公民的家奴-文官和雇佣军手中。

元首预见到军团**的可怕，企图用形式上的共和传统束缚他们，然而失去生命的制度只能稍稍拖延不可避免的结局。

随着朱利安·克劳迪斯王朝的灭亡，帝国成了军团的战利品。

自由已经熄灭，而自由产生的繁荣与强盛如日中天。

严冬的信息内在于果实累累的金秋，人类的一切辉煌无不如此!初期的罗马帝国犹如一棵果核生虫的果子，腐烂还没有到达果肉。

京师在接二连三的宫廷政变和无法无天的**中战栗，外省却享受到久违的和平。

军团是罗马动乱的力量，但却是各省秩序的捍卫者。

坏皇帝的暴行危害京师，好皇帝的德政造福外省。

不知不觉中，京城和其他省份的实力发生了变化。

维斯巴芗以后，外省的军团战胜了京师的禁卫军。

最初，他们的腐化程度较轻，产生了提图斯和五贤帝，一度使塔西陀抱有希望，也许秩序和自由能在哲人王的治下协调一致。

但是，仅仅基于皇帝个人修养的美德是不可靠的。

康茂德以后，帝国稳步走进下坡路。

塞维利亚饮鸩止渴，靠扩充军队安抚动乱世期。结果，报应落在后人身上，他们都死在军团手中。

共和国的公民曾经征服了世界，帝国的残余人民只能依靠皇帝剥削的外省福利食品。

腐化从罗马扩散到意大利，从意大利扩散到外省;把元老院和罗马人民的政权送给了禁卫军，将禁卫军的政权送给外省军团，最后将全军和全国送给了蛮族雇佣兵。

现在，只有野蛮人还保持着武术精神。

他们问鼎中原，只是时间问题。

第一个野蛮皇帝马克辛，通过抢劫城市和富人来丰富他和他的士兵的口袋。

骄傲的罗马人终于发现，共和国的最后阴影结束后，东方服从习俗的命运将落在他们身上。

然而，参议院要摆脱马克西姆已经为时已晚，却无法阻止军队的报复。

军队拥立的皇帝哀叹自己朝不保夕的命运，等待下一次事变的来临。

在这个游戏中，每个人都是输家。

奥勒良试图利用太阳神的力量来恐吓士兵，维持相对稳定的统治。

东方宗教的力量大增，但却未能挽救他和他的后继者的命运。

戴克里先试图用四帝共治的手段吓阻未来的觊觎者，因为他们不可能同时除掉四位皇帝;但他自己选择的四位继承人自己火并起来，造成的危害并不更少。

在这一过程中，罗马官僚机构迅速扩张，吞并了剩余的城市自治权。

税收日益繁重，经济日益凋敝，人口日益减少。

最终，戴克里先的继承人之一君士坦丁决定依靠新宗教击败所有反对者，统一帝国。

罗马帝国衰亡史读后感 篇5

著名拜占庭历史学家j. b. bury曾经指出，“如果硬要说有谁要对东部帝国的分崩离析负责的话，那么就只有伟大的查士丁尼了。”

的确，爱德华吉本的后半生都在“怀千年往事，发思古幽情”。他将罗马一千二百多年的历史进程划分成了三个阶段：一是罗马帝国从图拉真至安东尼家族在位的鼎盛时期逐步走向衰落，西半部最终为蛮族所倾覆；其次，从查士丁尼复兴东罗马帝国到查理曼帝国的兴起，他建立了第二个西方帝国，即日耳曼帝国；第三，六个世纪以来，从西方帝国的重建到君士坦丁堡的衰落，以及十字军东征的军史历世纪其对希腊帝国的蹂躏。

这些对我们常人来说反复难懂的历史，他却句句谨慎，使其趣味横生。爱德华所著的《罗马帝国衰亡史》被认为是第一部“现代”历史著作，共有六卷，分期出版。

不仅如此，爱德华并非如常人一般以时间为顺序，而是注重罗马帝国史的内在联系，以此来勾画出了罗马帝国由兴盛逐步走向没落的各个阶段。

当然，《罗马帝国衰亡史》，我没有读完，我只是选取了其实部分章节阅读，但是，从我所选读的那一小部分文字上来看，我喜欢其中忠实的阐述，更喜欢爱德华的历史批判精神，冒着可能会受到众人非议的风险，他在文中隐喻讽刺的口吻对**教的传统教说做出批判，有一种“众人皆醉，我独醒”的架势。

现在的我们需要这种精神，不仅是对历史错误的批评，更多的是在平常做人，做文章时的批判精神，质疑精神，对真理的探索以及对自我的坚守。

先说说批判性精神和质疑精神，有人说雷锋精神就是发扬中华民族的传统精神，很多人都并不觉得如此。如果只是教育国民做好人好事，用我们传统的道德精神就够了根本就不用大费周章。我们真正需要的是继承和发扬民族精神，而不是雷锋精神。

记得小时候我们经常唱《学习雷锋好榜样》，其中就有这么一句“学习雷锋好榜样，忠于革命忠于党······”所以歌唱雷锋的歌，其实是让人忠于共产党。为什么学习雷锋精神是一个简单的运动，为什么要和一个政党联系起来？雷锋精神完全是阶级斗争的需要，更准确地说是政治斗争的需要。

世界上有雷锋，但没有雷锋精神。是政治斗争孕育了雷锋精神。因此，我们每个人都应该有一个批判性的思考。当然，批判性思维不等于这种否定，不等于事事都对着干和唱反调，而是指接受别人的理论、思想或言论时要善于起疑、存疑和质疑，以自己独立的理性的思考将其一一过滤，然后决定对错和取舍。

再谈谈对真理的探索及对自我的坚守，现在的大学生写**，许多奔的是“不求有多好，但求能过关”。《语文课程标准》中明确指出：“写作要感情真挚，力求表达自己对自然、社会、人生的独特感受和真切体验。

” 可是为了中考、高考的需要，许多老师却背道而驰，将作文作为衡量政治觉悟、道德水平高下的标准，要求作文要写得崇高这样才能在中高考中获得好成绩，别的什么也不顾了。

现实社会的一个明显现象，老师，有时候俨然成了一个刽子手，在我们的孩童时期，就开始抹杀我们对真理的探索，对真理的坚守。举一个很显然的例子，小学总是有以“帮妈妈做家务”为题的作文吧，一个真实的例子，某次作文，全班一个学生交了份白卷给老师，老师问他理由，他说他从没帮妈妈做过家务，所以不知道怎么写。后来依旧被老师批评。

而他同龄的同学笑说：“你怎么这么笨啊，没做过就不会编吗？就说帮妈妈洗碗啊”。

也许，从某种意义上说，孩子不知道如何改变和僵化地处理问题。可是，我更坚持另一种观点，从另一种层面来说，他是真诚的，他坚持了真理，而他周围的同学甚至老师，都在无形地毒害一个人的心灵。显然，他只是这个社会一大群人的缩影。

我们将来也是要当老师的，我喜欢老师这个神圣而伟大的职业，我们将来最重要的就是要教会学生真诚，教会他们怎样做人，其次才是怎样学习。就像哈佛校训“与柏拉图为友，与亚里士多德为友，更要与真理为友”一样，我们需要对真理的探索以及对真理的坚守。

爱德华所著的《罗马帝国衰亡史》没有编年史的枯燥，亦无演说词的辞藻堆砌，他在忠实的同时，又以不一样的风格趣味化了文章，使我受益颇深。在此，积极推荐大家阅读。

数学与应用数学

罗马帝国衰亡史》一提到在欧洲历史上叱咤风云千余年的罗马帝国，想必人们便会下意识的想到英勇善战却又拜倒在美人裙下的恺撒。的确，恺撒是一位才华横溢的总司令。 在他的管理下，罗马军队为共和国带来了无与伦比的持久荣耀。但是，我们也应该清醒地认识到，罗马之所以能在强敌环伺的中欧控制西方文明长达十几个世纪，所依赖的并不是在最初几百年间攻克的辽阔疆域，而是强有力的政治和社会体制。

当然，后者是由于罗马帝国的真正缔造者，奥古斯都大帝，屋大维。

许多人认为，屋大维（octavian）凭借恺撒（caesar）的声望轻易登上了王位，但事实上，他没有。恺撒被刺之时，作为其养子的屋大维才18岁，正在阿波罗尼亚的军队中，无论从地位、声望、势力上，都远远比不上恺撒的同僚，雷必达和安东尼。那么，这个不及中国弱冠之年的年轻人，是如何击败声誉卓著、势力庞大的两位前辈，登上罗马帝国的至高宝座的呢？

除了恺撒的影响，他更应归功于他的个人才能和努力。

屋大维外表文雅，性格沉稳敏感，具有很强的洞察力和政治技巧。创业初期，他深知自己羽翼未丰，断然不是雷必达和安东尼的对手，因此不遗余力地扬起恺撒养子的大旗笼络军队，更以同样的身份与上述两位前辈结盟。他们通力合作，历经数次苦战终于剿灭了刺杀恺撒的卡西乌斯和布鲁图斯，血洗了罗马城尤其是元老院。

在利用一次偶然的政治事件巧妙地赶走了莱必达之后，他开始了与安东尼多年的争吵。看准了安东尼流连于埃及艳后的怀抱致使军纪废弛的时机，屋大维在长期的厉兵秣马下当机立断，倾尽全力在希腊大败安东尼，随后不给他的敌人留下一丝喘息的机会，乘胜挥师埃及，彻底消灭了安东尼及其情人克利奥帕特拉的势力。

创业不易，守业尤难。舅公兼养父恺撒被刺的情景历历在目，怎能不让性情敏感的屋大维夙夜担忧？他清楚的知道恺撒的被杀并非来自强大的权力而主要源于可怕的夸耀，于是便终其一生对元老院保持相当的敬意，对人民许诺以古老的自由。

他放弃危险的执政官一职，转而一步一步地摄取保民官、监察官以及大祭司这些最尊贵而且最能博得人民爱戴的官位，并安于“第一公民”的盛誉。他极其审慎地使用着自己的权力，尽力不去冒犯人民心中根深蒂固的共和思想，却逐渐地越来越严密地控制着帝国的各种最高权力。到了其统治的后期，虽然没有皇帝的名号，但罗马的人民，已经基于长年来的巨大爱戴而习惯于服从稳坐宫廷中那位拥有最高权威的人所下达的一切命令了。

当然，在小心翼翼地巩固着自身地位的同时，作为一位有着远见的政治家，屋大维也为帝国的稳定做出了很多富于建设性的工作。早年的军旅生涯让他深切地感受到，经历了数百年的东征西讨，罗马的疆域已经空前的广大，不能再进行盲目的扩张。于是他在军事和财政制度方面进行了一系列精心计划的改革，建立了驻扎在边境而不得干涉内政的常备军和专用来保护自己的禁卫军，并以怀柔政策对待罗马漫长边境线以外不安分的蛮族——这一政策在后续诸帝中也有很好的延续。

他还修建了大量的寺庙、戏院、道路等公公共程，使罗马宗教、**、邮政、交通等方面都有了长足的进步。总之，他的大量工作，都直接促进了罗马从共和国到帝国时代、从对外扩张到对内发展的转型，并使得罗马文明在各项方面都达到前无古人的辉煌和鼎盛。

《形而上学》《形而上学》是古希腊哲学家亚里士多德的重要的哲学著作。它是西方思想传统中的最重要的经典文本，或者说是奠定西方思想传统的重要着作，它展示了人类理性对于事物最普遍的面相和终极的原因的探索。本书最终考察了人类知识的形成，进而提出关于普遍知识的理论，从根本上对于我这样纯粹依靠自学的人来说，《形而上学》有些过于深奥了。

部分原因在于我对古希腊各种学派以及一些哲学基本概念的认识不足。另一部分是作品的翻译似乎是半白话半文言，这让我有点不知所措。

抛开这些不谈，我半年多的努力，毕竟还是有些收获的。

亚氏的《形而上学》影响深远。对我来说，最重要的事名词分析的方法。产生不同哲学的重要原因之一是对相同名词涵义的不同理解。

抽象名词虽然有自己的通俗意义，但大多数都很模糊，不同范畴的讨论往往有不同的意义。哲学家可以赋予它们特定的意义，然后用它们来构建自己的哲学体系。因此，当不同意见的人讨论哲学问题时，他们应该研究每个词的意义，以澄清他们的思想。

在思考问题时，也要明确地界定每个词汇，这样也可以是自己的思路更加清晰。

相比较于柏拉图的意式论哲学（抽象而具有普遍性的意式凌驾于个体之上，以一统多）与毕达哥拉斯的数论派哲学（以抽象的数为本体），亚氏以独立的抽象意式与抽象的数皆不能脱离具体物质而存在。譬如说“桌式”须结合具体的材料才能形成桌子，而数则需配合具体单位进行度量方有意义。

亚氏以“四因”来解释一切：物因、式因、动因、极因。

材料是构成特定物质的材料，例如桌子的木材或大理石，球的铁。

式因的含义是“一事物之所以该事物”，如，桌子之所以是桌子在于它的形状与功能、铁球之所以是球在于它是圆形的。式因是抽象的，而非具体的“某张桌子的形状”或“某个球的形状”。特别地，灵魂是人的式因（本因是肉体），但亚氏认为灵魂同时也是本体。

这种歧义可能在于他的老师柏拉图。亚里士多德认为，形是不能独立于具体事物而存在。

动因。“实体在亚氏那里是运动生成的结果，而不是某个现成的东西。实体生成后，它也将移动和更改。

运动的原因就是动因。”【引用傅正同学】这在《形而上学》中所述甚少，似乎在《物学》中更有详论。

极因。极端原因是世界的源动力，也是世界一切变化和万物生灭的源因。极因是永恒的。

只有至善至美方能永恒，故亚氏谓极因曰“本善”。终极的本善是“元一”，它本身没有原因，它是最早出现的原因，是一切的原因，本善推动着世界前行。

“亚氏将学术分为理论、实用、生产三类”【引用“译者附志”】，以理论为最高尚，理论又分为数学、物学、哲学，亚里士多德以哲学为“第一原理”（物学为“第二原理”），并且给出了哲学的若干主题，称此为“智慧”、为“哲学”。

“古希腊思想的发展渊源于‘神话’，故常含混地称神话学家为哲学家，含混地称‘神话’为哲学。使哲学脱离诗与神话而具有明晰的内容，成为庄严的名词，正式苏格拉底—柏拉图—亚里士多德所从事的学术研究方向。”【引用“译者附志”】后人也称“形而上学”为“第一哲学”。

这样一部宏伟巨著，又是与久远的年**就，在我们今人看来难免会有些瑕疵。据我粗略的了解，目前我只提出三个疑问：

1，亚里士多德以实体为研究范畴，并在解释永恒实体氏以星为例。而星辰亦非永恒，则亚氏的例证不足。这是由于当时科学的不发达。

事实上，人类已经能够发现永恒的物质存在。就连人类自身都不是永恒的。

罗马假日读后感(系列七篇)

我精心为您准备了关于“罗马假日读后感”的相关内容，每当读完作者写的作品，我们对作者的想法都会或多或少的有所了解。不同的人从不同的角度思考问题，更是会产生不同的看法，就会写出不同的读后感，为了及时查看还请您收藏本页网址！

罗马假日读后感 篇1

影片讲述了高贵任性童心十足的公主，在皇宫外游荡的两天时光里，体验了许多她从未有过的事情，不但爱上了五光十色的平民生活，并且还爱上了那位英俊潇洒的记者乔。最终在乔家的时候公主本来想留下来，当听到了广播里说她的国家因为她的失踪而感到恐慌时她选择了离开。爱有时能够很自私，但有时也能够很无私。公主为了国家、家族放弃了感情。

乔是一个伟大的男人，他没有叫公主留下，如果他说叫公主留下，可能结局就不会像电影里那样。影片的最高潮是到了记者招待会的那一段，乔与安妮公主的眼神交流，当他们俩四目对望时，虽然俩个人没有语言上的交流，但俩个人的眼神交流胜过了千言万语。公主离去时没有回头、乔在大殿上久久不想离去，仅有她和乔明白，此去一别，相隔万里，难有再逢之日。

“最爱的，是罗马，当然是罗马！”只此一句，已胜过千言万语。虽然这部电影结局并不是完美的、但它把爱推高到了另一个层次。这是对爱的另一种理解，就像歌词里唱的万世沧桑唯有爱是永远的神话。没看这部电影之前，我能够说是不懂爱的人，看了后我明白爱是包容、爱是无私、爱是奉献。你爱一个人，如果她过的幸福，你就会很幸福。这种才是大爱，就因为有了这种爱，人世间才出现了那么多唯美的感情故事。

罗马假日读后感 篇2

罗马假日观后感 第1篇

23岁的奥黛丽·赫本第一次主演这部电影就荣获奥斯卡最佳女主角奖，可谓绝无仅有。时近50年，罗马假日仍是浪漫爱情电影之代表，至今无出其右。这部浪漫爱情喜剧几十年来一直是电影观众和影评人必提的经典。在科技发达的今天，几乎所有的老片都被处理成彩色，只有包括本片在内为数不多的几部黑白影片遭到禁止。无论从哪个角度来看，它的艺术性都完美无缺，堪称黑白片时代的完美佳作。

罗马假日具有古典浪漫的同时，更像是一部现代版的成人爱情童话。暂短的造访成就了流芳百世的浪漫经典，一段永难忘怀的愉快经历，一段感动人心的爱情故事。她不仅提供了一种穿着的品味，更启发了女性对自己形象的扩展。

它是一部糅合了悲剧与喜剧的全部要素，却又把感情的分寸拿捏得恰到好处的影片。他们的相逢喜而不俗，他们的离别哀而不伤，增之一分减之一毫都会过火。从这个意义上讲，导演威廉·惠勒属于那种不出世的天才，他用一种很有节制的笔触，令这段爱情逐渐走上高潮，然后就让它停留在最美的一个点上。

在这个世界上，有多少对恋人就有多少个恋爱版本，其中总有一些东西被堪称永恒，罗马假日就是其中之一。半个世纪以来，银幕上高贵的公主和卑微的美国记者之间浪漫而纯洁的爱情深深打动了数以亿计的、不同民族、不同国籍、不同年龄、不同文化环境下的观众，尽管他们的邂逅只持续了短短的24小时。罗马假日的爱情故事是不可以被复制的，该片糅合了悲剧与喜剧的全部要素，却又将感情升华把握得恰到好处。安妮与乔从相识、相恋、再到离别，虽然有些无奈但却哀而不伤，一天的美好虽然短暂但却浸着道不尽的情怀与思念。在他们之间，爱情永远停留在最美丽的地方。

正如有有一句诗：“悄悄的来，又悄悄的走，不带走一片云彩，”——但却带走了一颗心……多少人曾经为这一对有情人不能终成眷属而感到遗憾，多少人在电影散场之后为他们无瑕的爱久久不能平静，多少人期盼有这么一次纯洁而偶然的邂逅。这才叫有缘无分，这才是完美的相逢，这才真正诠释了短暂与永恒的意义。

相爱的两个人生活在同一个时间和空间里，却永远相望而不能相见，这是“刻骨铭心”四个字的最好注解……

“说好了不说再见的，说好了不再回头的”。24小时的爱情，由于现实而要忘记一辈子。在整部电影里，我印象最深刻的是两个嘲：一个是安妮公主回到公寓后，乔在那里一直看着她，直到看不见；另一个又跟上面的是那样的相像，记者招待会结束后，安妮走了，乔却还在那里，一直在看。每当想起这两个镜头，我都觉得特别的心酸，可能不是为安妮，而是为了乔，作为男人，我理解这种目送意味着什么！为什么屏幕留下来总是他的那个身影？一个在平时是那么坚强而些时却是那么无奈与落寞的背景？

流星划过天空，只是华美的一瞬；石头掠过水面，只是波光一现。也许我们会感慨它的短暂，但是正因为它的飞逝，才留给人们无限遐想和怀念，万事不一定有结果才算完美，有些事有些人正因为他的残缺才给人以想象的空间，我想他们的爱情也算是一种非常的完美吧！悲伤却不悲痛，轻松却让人难忘。

罗马假日观后感 第2篇

罗马假日，一直想看来着，没到最后的时候真的很怀疑他真的有那么浪漫吗，分明就是一个穷困潦倒的记者为了转运而通过拍无知的公主赚钱的故事，之前就知道是一个公主与记者的故事，还以为他们互相不知道各自的身份从而开启的一段浪漫的爱情故事呢，没想到他俩之间却是充满了谎言与利用，公主隐瞒自己的身份，记者利用公主赚钱。话说这样说实在就是有点现实，可事实就是这样啊，如果那个记者不知道公主的真实身份，他还会搭理她吗，还会有后来的故事么?而且后来发生的故事中记者也总是在想着怎样才能拍出照片，总是拿五千美元来说服他的搭档，电影看到三分之二的时候，我对于那个记者的市侩很是气愤，认为他根本就不配与公主在一起的，直到最后，或许是因为他们共同经历的与特务的斗争，又或许是因为他们这二十四小时在一起，更或者是因为公主的纯真与善良打动了他，反正他是爱上了公主，应该说是互相爱慕上了，反正外国人之间的爱情很奇怪，就一个眼神的事，爱对眼了就行。

虽然他们之间有了爱情，但为了她的国家，公主不得不回去，回去继续做一个傀儡，她要求他目送她离开，“我现在必须要离开你了。我会走到那个?拐角，然后转弯。你就留在车里把车开走。答应我，别看我拐弯。你把车开走，离开我，就如同我离开你一样。”——《罗马假日》这个时候他们之间的爱情是无奈的，注定是错过的。公主回去了，在第二天的记者发布会上，他们再次见面了，这一次应该是最后的诀别吧，公主以想跟媒体人认识为由，知道了他的真实身份和名字，与他握手诀别。

最后的最后，依旧是记者目送公主离开，直到只剩下他一个人，孤独的走了出来。他没有用公主的照片去赚钱，没有实现他飞回美国的梦想，相反倒是欠了很多的债务。这也算是他对公主爱意的表达吧。

不明白的是为什么1939年的乱世佳人可以拍成彩色的，1953年的罗马假日只能是黑白的呢?

真实感觉就是也没有想象中那么浪漫啊，谁让那个记者开始的时候是不怀好意的呢……

罗马假日观后感 第3篇

很早就开始想看《罗马假日》了，初中的暑假里我终于如愿以偿欣赏了这部幽雅的作品。

奥黛利 赫本冰清玉洁、温婉高贵、清秀典雅，她纯真美丽得仿佛不食人间烟火的天使，清澈的眼牟，阳光的微笑、俏皮的短发，让人无法抗拒她的魅力，看见了就不再忘记；格利高里 派克英俊潇洒、心地善良、眼神深邃，他仿佛就该是童话里不幸跌落的王子。

在一个浪漫的地方一个浪漫的时刻邂逅了理想中的公主，而罗马更是一个梦想中的城市、历史上的繁华古城、银幕上的浪漫情史的发生地。

就这样，高贵典雅的公主与穷困潦倒的记者之间，在罗马这座梦幻般的城市，上演着温馨感人、浓烈而又清香的爱情。

看罢，不禁折服于演员的完美，折服于导演很有节制很细腻的笔触，《罗马假日》的每个细节都正好立于完美的那一点，似乎增之一分减一分都会大打折扣。

为安公主睡在豪华大床上懒洋洋，接待外宾弄丢鞋子的可爱而忍俊不禁；为她面对着满满的日程安排、诸多拘束，深受宫廷生活折磨的痛苦而抑郁担忧；为安公主与记者乔的相遇，游玩于罗马的快乐与自由而兴奋激动；为安公主与记者无奈的分离而叹息。

上了大学，我再次看了《罗马假日》。

或许是因为年龄的增大，环境的变化，这一次，竟然有了完全不一样的感受。

不再是仅仅看到演员、故事、背景的精致完美、高雅脱俗，更深刻的是看到了自己，看到了身边每一个人的生活，感觉跟自己有了实实在在的联系。

自己和身边的每个人都不是主人公，但每个人又是公主。

我们都和公主一样，面对满满的日程，面对繁文缛节的束缚，看着远离自己本性的安排，想要呐喊，想要逃离甚至反抗。

我们也象公主在站累了偷偷放松自己，在呆板的程序下不肯安然入睡一样调皮可爱；象她不顾一切逃离一样满心希望，义无返顾；象她剪掉长长的头发尽情游玩那样喜欢刺激；

象她对抓她的人大打出手那样想用拳头向不理解自己的大人大声说：不！还一样的期待着心中的白马王子，浪漫温馨的爱情。

是的，小时候，我们可以用尽情的呐喊、大吵大闹来宣泄自己的不满，赖皮的坐在地上不肯起来，直到大人向我们妥协，才破涕为笑地宣布恶作剧告终；

年少时我们可以对自己不喜欢的东西大声说不，然后很潇洒地不再理会，有苦恼的事就找个朋友，痛快淋漓滔滔不绝的唠叨一顿；那么张大了呢？

最后，在一天艳阳高照、无忧无虑的罗马假日之后，在爱的火花正在灿烂绽放之时，公主安却强忍心中的巨大的悲痛对记者说“我现在要离开你”“各走各路”。

正如她所说，“若我不清楚自己对国和家的责任，今晚我就不会回来，永不再回来。”再次面对随行的将军和伯爵夫人，她不再不知所措，而有了属于自己的威严。

因为她已经明白了她为什么要担起着份责任，她开始积极主动地考虑自己的立场、面对自己的角色。

当公主和记者最后相遇在罗马的宫殿，却已经是一个公主，一个是平民，纵然有了许多共享了的快乐，有深深的彼此依恋，从此以后，

两人是天涯陌路不相见，再无人知晓的秘密，只能甜蜜而又苦涩的埋于心底，随着潮起潮落永远封锁，成为岁月无言的歌。

一边是自由与幸福，一边是束缚与责任，安还是选择了后者。

忽然之间，我们20岁了，似乎该是一个长大的年龄。

已经不能再仅仅因为不喜欢就大声说：不了，即使心里有一百个不愿意，但视野里绝对不能只有自己，看着把所有的爱都投注于自己身上，

站在一旁永远默默支持着自己的父母，看着所有关心爱护自己的亲人朋友，面对着高深的社会复杂的人际，很多时候只能独自坚强。

太累了，想逃课，想放弃工作；要刺激，想瞒着家人快乐出逃；期待放纵，于是决定通宵看电影，把一大堆事情扔在一边，不理会；要自由，不想上学不想受到各种各样的束缚。

但是这些都不行！因为责任。

随着年龄的增长，我们会渐渐有工作，有家庭，有孩子，肩上的责任与压力只会越来越大，但是我们无法逃避，也不能逃避。

正如圣君所罗门所说：“唯一值得一个人炫耀的，只有他的责任。”

人生活在客观世界中，和客观世界有着不可割裂的联系；人生一辈子，有父母、兄弟、姐妹、子女、配偶、朋友、同事等等许多社会关系，人因为社会关系还到这个世界，在社会关系中成长和生活。

在这些关系中，人扮演着一定的角色，必须做一些事情，承担一定的责任。

责任，是我们每个人生活在一定的社会关系中的人与生俱来的。

对自我责任，对他人责任，对社会负责，并且在不断的实践中，学会增强责任心，强化责任感；积极承担责任，学会享受责任‘理性对待责任，适度把握责任。

生命并仅仅属于自己，它还是父母、亲戚、朋友、社会的，所以活着要有重量，要负责。

很容易就联想到华农的跳楼事件，是对生命的亵渎，也是逃避责任的行为。

不能总听从于自己的感性认识，正如一句话说的那样：“世界上有许多事情必须做，但你不一定喜欢做，这就是责任的涵义。”

就象公主一样，毅然转身回到深深的宫廷，但我们又比公主安幸运多了，起码我们在承担责任的同时也可以是在为自己的幸福而在付出，有责任才有真正的幸福，未来还是属于我们的天空！

其实，我一直都不太清楚怎样才能算是真正的长大。

在强大的诱惑下保持稳重，在一群朋友间掌握自我，在一片喧哗中保持宁静，在一堆压力下独立自强。

这些虽然不是长大的充分条件，但却是必要条件。

身负着对自我，对他人、对社会的负责，我们要快点长大。

春天花会开，秋天的风以及冬天的洛阳。

风花雪月的日子里。

我正在长大。

罗马假日观后感 第4篇

并不是每一段故事都能够演绎完美的，看完《罗马假日》心里痛痛的，男主人公似乎在公主的寒舍走了很久很久的路，连公主也有自己不喜欢的生活，更何况我们凡人呢？

有时候，太多的期望和责任将我们束缚，我们可以幸福轻松地走一程，但是那些花前月下的唯美却总是太短暂，24小时的平民生活，可能就涵盖了过往青春的所有，当爱情跟友情在刹那间都如期而至，快乐之后，留下一点点瞬间的影像当做年轻自由的象征。

女主人公好美，美的洁白无瑕，我们总要掩饰一些，无论是身份还是感情，压抑着的是我们的天性，生活总归要恢复到昔日的平静，哪怕是刻板也要在常规的程序中完成自己的使命，

很无奈的结局，为了更多的人，国家和子民，牺牲了自己最真实的一面，让自己苦了，累了，就像文字，写的多了，也就成了仅属于自己的了。

照片可以记录好多的瞬间，但是那里面有摆拍的痕迹，而文字也会很真诚，但有时文字也会骗人，当不再喜欢听寂寞沙洲冷时，心就不会微带着后悔了，留份回忆跟坦然，回首时，遗落一地的忧伤。

男女主人公的交集或许就此终结了，有一天，当自己有能力，能够把过往的生活中的精华也能穿成感人的故事，我想文笔也就该到成熟的时候的了吧。

把自己放纵了一段时间，原来放浪形骸就是这样，就像那个没有自由得公主渴望着出去过一种世俗的生活，却一直被困在笼子里，无法挣脱宿命的安排，当歌声中的伤感被风吹散时，抖落一身的疲惫，开始探寻出属于自己的道路，继续当初的梦想。

或许仅是一场人生，一场梦，走过了，疯过了，转身时就把背影留下在相逢的驿站了吧。

即便如此，也要高傲而灿烂的走完人生最后的路。

因为你的世界曾经有人陪你度过了一段快乐的罗马假日，在假日结束时，泪水中泛着微笑，我想人生也就是这样了吧。

罗马假日观后感 第5篇

罗马假日这部影片是英语老师在课堂上给我们放的，大家坐在一起聚精会神地看．看完后我记住了女主角的一句有很重语音的话：Thankyou！那是她习惯说的，让人感觉到他的善良，纯真．她虽然有美貌，有地位，有财富，但她失去了自由，爱情，快乐，这是她悲伤的原由．她有对全体国民的责任，可又有谁理解她，包容她．

不禁想：有多少人羡慕她无上的权利，华贵的生活，又有多少人同情她的忧愁、她的寂寞，更有多少人叹息生命的无奈。

因此想对那些心生嫉妒的人说：不要贪恋一时的纸醉金迷而让生命虚无暗淡，只有心中有爱才会让心灵永远温暖；想对那些忍耐、无助的人说，坦然面对现实，你的牺牲会带给来世，你愿意选择做一个公主吗？whatawonderfulone

但愿，很多年以后，我都能记得这个镜头：含笑点头的赫本（安妮公主）秋波流转笑中有泪，然后在众人拥簇下转身离去，TallandStrong（剧中赫本语）的派克（乔布拉德利）在众记者离去之后，孤独地站立凝视赫本离去的那个门口，然后——或者就是奇迹的出现大团圆结局后来赫本和派克从此过着幸福的生活——然而奇迹终究幸好没有出现——，派克转身一步一步走向镜头，TheEnd。

幸好，世界上只有一个奥黛丽赫本，尤其是短发的赫本。金枝玉叶，这个译名简直perfect。金枝派克，玉叶赫本。

什么叫做俊男仙女，什么叫做此情不渝，什么叫做海枯石烂，什么叫做树上的鸟儿成双对？师奶杀手格里高利派克，型！老男少男憨男杀手奥黛里赫本，正！

很喜欢直到现在才开始有机会欣赏这部被称为经典的电影。我的印象就是男女主人公都很可爱。尤其是赫本，导致电影逻辑有时候不那么顺畅……很喜欢赫本独特韵味的英语。很有中国人亲近的感觉，香港开场并一直贯穿全片的“no thankyou”俏皮至极，又不失高贵。

悦目的爱情也许电影屏幕上在也不会出现像奥黛丽？赫本和格里高利？派克这么完美的荧幕情侣了。

流年暗换，时光流转。时尚会变，潮流会变，赫本的美丽在时光的隧道里，永远都会盖上自由通行的钢戳。不像梦露的美那样咄咄逼人，也不像费雯丽的美带有致命的毒性。

英俊，挺拔，幽默，还有那么一点点雅皮士的调皮，也许派克得唯一缺点就是太过完美。

仅仅只是一部黑白片，《罗马假日》里公主和雅皮温馨悦目的爱情却把影片润色得鲜艳明丽。

还好人生不是电影，也许大荧幕上再也不会出现这样的完美情侣，生活里又是另外一回事了。

罗马假日观后感 第6篇

周末，在空暇的时间里无聊，不知为何突然想起了这部颇负盛名的《罗马假日》。赫本的美貌当然是该剧的一大看点，而我，也是冲着女神赫本去看这部电影的。

在电影中，赫本扮演的是一位公主，一位从出生就被决定了命运方向的女人，她不能选择自己的人生，她只能按照固定的时间表来度过每一天，她渴望城墙外的世界，在出使罗马的时候，她再也按捺不住自己心里面对自由的渴望，对外面世界的好奇和向往，因此，她偷偷逃出了宫殿，也因此遇到了Bradley。

赫本，即安妮公主，因为不涉世事，对一切都是好奇的。反之Bradley,在得知她是公主的身份后，一度想利用她做一个独家新闻，甚至还编造了一个假身份来欺骗她。单纯活泼的公主几乎不假思索地就相信了他，在接下来共处的一天时间里，他们好像在不经意间对彼此有了好感。但最后，安妮还是因为对国家的责任和他做了最后的告别，两个人的相处时间戛然而止。

其实影片里给我最深的片段是结尾，当安妮知道了Bradley欺骗了他，她还是选择相信了他，而且亲自向所有记者朋友进行了问候，为了就是能够再靠近他一次，听他能够正式地真实地介绍自己，两个人在握手的瞬间，那么近却又那么远……

我突然也想了好多，如果安妮是一个普通人家的闺女，她和Bradley是否能够有未来的可能，安妮为了责任而不得不选择了离开，两个人就此错过。在这个世界上，真的有很多东西不由得我们去选择，不由得我们去控制。最近朋友的事也让我想了很多，她的爱情，只能依靠奇迹的出现，但是她们现在仍然在很努力地爱着，我朋友也在想许多解决的办法，我真的是由衷地祝福她。

不过最后是一种怎样的形式来实现她的爱情，我觉得现在的她在享受爱，在为自己的爱情和未来所努力，我突然觉得她很勇敢，起码比起我，她有肯赌一把的勇气，而我却不敢。所以，真的，真的，衷心希望她能幸福。我也会一直做你的后盾的

罗马假日读后感 篇3

花了一个小时用快进的方式把这部电影快速扫瞄了一遍，我想大意我确定是知道了，除了详情。

在高中的时候徐老师曾经放过这部电影，惋惜只看了个开头，当时看的时候并没有什么感觉，或许是由于年纪还小的原因。

公主落入凡尘，遇到了美国新报的记者乔，这个记者带着公主度过了奇妙的一天，让公主充分感受到了一般人的生活，这与她皇宫里单调枯燥的生活相比简直太令人憧憬了。最终或许是由于公主认为自己责任重大，而且身份注定也需要她回去，她只好选择返回，结束了这段即浪漫又刺激的罗马假日生活。

当一开头看到乔知道公主身份后打算利用这次偶遇来策划一次重大新闻时，或许会认为乔也只不过是一个见钱眼开的一般人而已，的确这样的机会太难得，这样的新闻确定能让他大赚一笔，他找来伴侣给他和公主的罗马之行拍照，开头了一场公主毫不知情的演出。可是到了最终乔转变了他的做法，甚至背叛了老板，也让伴侣失去了大赚一笔的机会，这其中的道理很明显，他爱上了公主，不想为了自己的私欲而损害她，试想假如那些照片刊登出去产生的后果会是如何呢？

不知道这部电影是不是最早的一部讲诉皇室和平民之间的故事的电影，我想这部电影之所以杰出，除了奥黛丽赫本的演出外，更多的是一种让平民对王室的接触，它向我们展现的不是王公贵族的生活而是贵族们来到平民之中的生活，从这一点上来说拉近了和一般人的距离，公主不再是高高在上，讲究繁文缛节，而是也可以像一个孩子一样快乐，不顾一切。我们一般人艳羡那些贵族，殊不知那些贵族还艳羡我们呢。

不觉想起了以前看过的《公主日记》，那也是同样题材的电影，很明显人们关怀的只是那些人的一般生活，那才是呈现他们人性最真实的一面，假如让你选，你是更喜爱公主时候的安妮，还是和乔在一起平民时候的安妮呢？

罗马假日读后感 篇4

《罗马假日》是一部很老的片子了，此刻也只有黑白的珍藏版。故事也十分简单，是一部喜剧。下面是的小编为你们整理的文章，希望你们能够喜欢

罗马假日观后感

写得是某国安公主在古都罗马访问时，因烦琐的公务事和繁文缛节而逃出大使馆，偶遇一名美国报社记者――祖布什。阿祖带着安公主在罗马逍遥了一天。对我们来说坐在咖啡馆里看风景，在马路上横冲直撞都不算什么，可对于整天封闭于宫廷中的公主来说就不一样了。两个就在这一天的时刻内坠入了爱河。但是公主有自己高贵的身份，总要回到自己的地方。全剧只有最后的场景是悲伤的。两个互爱的人，正因身份的不一样而要分开，是何等的杯具。

《罗马假日》的情节简单，却凭借男女主角的成功出演以及罗马的街头风景成为了世界经典，尤其是奥黛利·赫本，其魅力倾倒了无数影迷，可爱的赫本发型也随之流芳百世。影片将罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，将一部浪漫感情喜剧拍得十分温馨悦目。两个人一个厌烦宫廷礼节的枯燥烦琐，一个是囊中羞涩的小记者，罗马的一日，虽然短暂，但是简单惬意的时光让他们体会感情甜美。虽然最终他们正因各自的身份和职责没有走到一齐，但罗马成为他们永久感情的象征。

故事的开始是一个有些青春期叛逆的发脾气的孩子几乎神经质的絮絮叨叨，良好的教育也不能使她持续冷静，她几乎要崩溃了。但还是一位访问公主，那个冷寂的空房子，只能使她更加压抑，孩子的天性需要释放，从她跳窗户到穿过长长的甬道，我的心一向绷着，这块洁白无瑕的美玉要受到什么样的熏染呢?

麻醉剂的效果显现出来了!喝醉了酒的陀螺不知道要转到何处。邂逅了一个潦倒的美国记者，高大，英俊，风度翩翩，总之能够称得上是白马王子一类的人物，他并不想招惹这个孩子，生活的烦恼已经上他焦头烂额，没有更多的闲情逸致花前月下。几番周折，公主还是赖在他家了，看到自己的床位被占，记者没有怜香惜玉，但是能够明白，他那样的身高怎样睡沙发啊?第二天，他发现这个女孩子是大英帝国的公主，能够带给他超多财富，他决心利用这个机会回到美国。他要稳住公主，投其所好，就能够大展拳脚了。可惜公主要回家，这哪里是回家啊!只但是是关在家里太久了，出来透透空气。经过派克的精心安排，他们还是决定度过一个“罗马假日”，真正的罗马假日，不好太关注逻辑上的问题，他们流连于罗马的街边咖啡馆，摩托车在马路上横冲直撞，警察局里随机应变，真实之口的妙趣横生，罗马留下了欢声笑语，那时候，真是期望有一个大团圆的结局。

分手很快就来到了，就在那个街的拐角，路旁的房子也显得那么暧昧，街灯也是一幅恋恋不舍的样貌，犹豫的灯光，折射在公主纯洁的脸上，坚强的她还是说出了这些话：你走你的阳关道，我过我的独木桥，但少了很多依依不舍。随着她消失在街的拐角，我感觉到了记者先生的犹豫和失落。“最爱的，是罗马，当然是罗马!”当公主理解公众的敬仰，她生活着很大程度就是为了满足大众的心理，使他们有所敬仰。只此一句话，便胜却万语千言，落入尘间的精灵，俨然某个领域的守护者。

没人能够理解他们的邂逅，但为什么尊敬的人就不能幸福的活着呢?如果她们的生活就那么畸形，没有正常的交往，又有什么可作为大众表率的呢?只有一个解释，大英帝国的脸面，王室能够理解王子和灰姑娘的故事，却不能理解公主和记者的故事!我们的精灵竟到了她的义务!当所有的人们都离去，记者盯着公主离去的身影，那段对白好像又要浮现，孤独的黯然离开，长长的通道……

奥黛丽.赫本一鸣惊人的处女作，不但当选金像奖影后，并且以其清秀典雅气质在五十年代掀起了“赫本热”，不少女孩模仿其发型服装。就影片的娱乐效果和艺术价值而言，本片也是叫好叫座的经典作。导演威廉.怀勒以罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，英俊潇洒的格利高里.派克亦与奥黛丽赫本十分登对，将一部浪漫感情喜剧拍得十分温馨悦目。

这部浪漫的感情喜剧影片堪称经典之中的经典，多少年来屡映不衰，一代又一代的影迷为之倾倒。同时，这也是一部无法言说的迷人影片，语言在它面前失去了颜色。影片最成功之处，就在于它塑造了一个美丽而不圆满的感情，就像几十年后的《泰坦尼克》一样。感情的魅力就在于它的转瞬即逝和无可奈何。影片在成功的营造了一个喜剧氛围之后，又转回头来成就了一个杯具结尾(当然，这也是别无选取的)，两者结合竟然如此成功，难怪会成为绝世经典。纯粹的喜剧和单调的杯具都无法脱离自身的局限而上升一个档次，这种笑过之后眼角带着泪花的影片才能抓住观众的心。

世上的感情大多是不圆满的，人世间的杯具莫过于此。在影片中这对男女来说，真正遗憾但又真正欣慰的是，两个人都没有说出“我爱你”这三个字，就像《大话西游》中悟空对紫霞一样，只有深深一吻。但两个人心领神会的无限爱意和无奈又岂是语言所能表达的，这正是影片之因此成为经典的关键。

罗马假日观后感

影片讲述了高贵任性童心十足的公主，在皇宫外游荡的两天时光里，体验了许多她从未有过的事情，不但爱上了五光十色的平民生活，而且还爱上了那位英俊潇洒的乔。最后在乔家的时候公主本来想留下来，当听到了广播里说她的国家正因她的失踪而感到恐慌时她选取了离开。爱有时能够很自私，但有时也能够很无私。公主为了国家、家族放下了感情。

乔是一个伟大的男生，他没有叫公主留下，如果他说叫公主留下，可能结局就不会像电影里那样。影片的最高潮是到了招待会的那一段，乔与安妮公主的眼神交流，当他们俩四目对望时，虽然俩个人没有语言上的交流，但俩个人的眼神交流胜过了千言万语。公主离去时没有回头、乔在大殿上久久不想离去，只有她和乔知道，此去一别，相隔万里，难有再逢之日。

“最爱的，是罗马，当然是罗马!”只此一句，已胜过千言万语。虽然这部电影结局并不是完美的、但它把爱推高到了另一个层次。这是对爱的另一种明白，就像歌词里唱的万世沧桑唯有爱是永远的神话。没看这部电影之前，我能够说是不懂爱的人，看了后我知道爱是包容、爱是无私、爱是奉献。

你爱一个人，如果她过的幸福，你就会很幸福。这种才是大爱，就正因有了这种爱，人世间才出现了那么多唯美的感情故事。

罗马假日观后

并不是每一段故事都能够演绎完美的，看完心里痛痛的，男主人公似乎在公主的寒舍走了很久很久的路，连公主也有自己不喜爱的生活，更何况我们凡人呢?

我想，每一个爱好幻想的女孩，小时侯都会有那么一点点公主情结，当看到童话故事里的公主时，总是幻想自己就是那个高贵的公主，头戴皇冠，穿着漂亮的花裙，有大群的仆人跟着，随心所欲，长大了，一个英俊的王子把她娶回家……这样的故事，在女孩子粉红色的世界里，总是乐此不疲，越演越精彩。

突然有一天，一个真正的公主厌烦了皇宫里刻板、沉闷的生活，她向往宫外的广阔辽远，自由缤纷。于是深更半夜里，从来没有独自出过皇宫大门、不知道钞票为何物、甚至不会自己穿衣服的公主，偷偷地爬过宫殿的高墙，来到了民间。赫本演的就是身为王位继承人的某国公主，来罗马访问。各种繁琐乏味的外交活动，让公主觉得枯燥不堪。

于是，她在傍晚从使馆出逃。高贵任性童心十足的公主，走出皇宫的两天里，不但爱上了五光十色的平民生活，而且还爱上了英俊潇洒的记者乔。

但在经历了自由芬芳的恋爱后，无奈的她最后还是回到了那个冷冰冰的皇宫，回复她本来的生活，履行她作为皇室成员的出访职责。

但她的善良，她的纯真，感染了她的朋友，当初为了回美国而接近她的乔，想透过她的新闻去赚钱的摄影师，将永远记着她。影片的最后，坚强的公主戴着高贵的皇冠，在新闻发布会上，对着近在咫尺的爱人，将盈盈泪光锁在深情的大眼睛里，矜持地和各国使节记者道别，临走前那饱含哀伤和愁绪的回眸一笑，令乔顷刻间失魂落魄，也令观众无不动容。此去一别，天涯万里，再不可能有重逢的时候了。

但是，公主却笑着，所有的痛苦隐藏在笑靥下，但那种美丽的忧伤，却如此叫人颤粟。

我爱赫本，爱她塑造的美丽公主，爱公主美貌后面的坚强，爱坚强中的真诚。爱，是爱那个浪漫故事里散发出来的纯真和善良，爱主人公的隐忍和无私。也最后明白，爱一个人，有时就是放手，就是远去，就是一瞬的凝眸不舍和永远的两心相望。

男女主人公的交集或许就此终结了，有一天，当自己有潜质，能够把过往的生活中的精华也能穿成感人的故事，我想文笔也就该到成熟的时候的了吧。

把自己放纵了一段时刻，原来放浪形骸就是这样，就像那个没有自由得公主渴望着出去过一种世俗的生活，却一向被困在笼子里，无法挣脱宿命的安排，当歌声中的伤感被风吹散时，抖落一身的疲惫，开始探寻出属于自己的道路，继续当初的梦想。

或许仅是一场人生，一场梦，走过了，疯过了，转身时就把背影留下在相逢的驿站了吧。即便如此，也要高傲而灿烂的走完人生最后的路。正因你的世界以前有人陪你度过了一段快乐的罗马假日，在假日结束时，泪水中泛着微笑，我想人生也就是这样了吧。

观后感2000字

美国电影学会评选的100部感情经典榜单对有这样的评价:一个是“一生都值得爱的男生”，一个是“落入凡间的精灵”，绅士与精灵，共同谱写了影史百大感情片第四名。整个故事，与其说是电影，不如说是一个童话，公主与王子。

王子虽不是真正的王子，但他比王子还要有气质，比王子还要绅士，他有着雕塑一般坚毅的面庞和刚正不阿的个性。他谈吐优雅，气质谦和，严肃的时候像个庄严的传教士，开怀的笑容又演绎得让人心动，柔肠百转而又分寸在握。他是全球数以千万计的女生们的梦中情人，他的生命里有无数俏颜佳丽走过，却没有出现过一次绯闻。在过去长达半个多世纪的时光里，他一向被全世界的影迷们作为偶像与道德榜样崇拜着，他的名字叫格里高里?派克。

公主虽然是真正的公主，但她真的就像一位天使，眼神纯净透明，笑容温柔明朗，举止优雅得体，气质非凡。她高贵善良，与世无争，有时候柔媚娇羞得像个不谙世事的孩子。但她的性格却又矜持内敛，平易近人。她有着娇美的容颜和如花般的笑靥，两只会说话的大眼睛如两泓清泉，清澈静谧，楚楚动人，长长的睫毛像秋日里飞舞的蝴蝶，薄如纱翼的翅膀扇动着青春的快乐与轻盈，她的名字叫奥黛丽?赫本。

总是觉得，这电影从某一角度来说，似乎更像是赫本和派克的人生缩影。纤尘不染的豆蔻年华里，天使遇到了绅士，在罗马的那个假日里，一段尘世间最纯美的感情悄然萌生。

第一次见面的时候，他，已是全世界尽人皆知的的明星，刚刚过完36岁的生日，而当时的她却只有23岁，还是个名不见经传的女孩儿。她是他的影迷，对他有着近乎痴狂的崇拜，当她第一次见到他时，她甚至激动得说不出话来。

而在他看来，眼前的女孩儿，敏感而又脆弱，安静美丽的大眼睛里，藏着忧伤，让人顿生怜爱。

在戏里，他们分别饰演男女主角，忙里偷闲时，两个人便到河边散步，涓涓流淌的河水窃听着这对人儿的喃喃私语。赫本是第一次接触电影，接触拍戏，派克就像是她的护花使者，每一天，他都对她百般照顾，细心而充满柔情地呵护，两人没能够在一齐，许多人都觉得十分遗憾，包括我。

电影结束之后，赫本结婚，派克千里迢迢赶来，送给他一枚蝴蝶胸针。在她去世之后，派克在苏富比拍卖会上，又将那枚胸针买了回来。1993年赫本去世，派克已是77岁高龄，步履蹒跚地赶来见她最后一面。他低下头，轻轻地吻了一下她的棺木，嗫嚅着:“你是我一生最爱的女生。”他最后说出了埋藏在心底的那句话，但是他迟到了整整40年。所有人都说里的赫本最像天使，正因那年夏天，派克给了她整座天堂。

他与赫本是最经典搭配，只有赫本的清新、脱俗和优雅才能配得上派克。在生活中，他与赫本是终生的好友。在赫本罹患癌症后，一次与派克一家相聚，看到备受疾病折磨的赫本还受到狗仔队的纠缠，一向彬彬有礼的派克怒不可遏地上前夺下狗仔队的相机，这是他从未有过的激烈举动。

赫本逝世后，他在一次采访中说“我十分喜爱奥黛丽?赫本，事实上，我十分爱她，我想没有人能够不爱赫本。”他们在现实生活中的友谊也像银幕上一样动人。赫本先走了，悼词中有一句成为了名言:“从此，上帝有了最美的天使。”派克也走了，从此，上帝又有了最帅的绅士。

世俗中的童话，但凡有王子和公主的出现，故事的结局往往完美，最多的一种就是，王子和公主从此幸福的生活在一齐了。人们总期望有情人终成眷属，因此我们看过太多的灰姑娘与白雪公主的故事。

“身份悬殊，童话易碎”，电影将这一主题，刻画得十分到位，也十分完美，整部电影是那么的逼近童话，却又是那么的接近现实，童话固然完美，但应对残酷的现实，有时候童话更像是短暂而值得永远铭记的美梦。

公主安妮因无法忍受皇家的繁琐教条，而离家出走，谁知半路药效发作，而偶遇报社记者乔，乔从报纸上得知安妮的真实身份后，于是心中打起了算盘，想利用这点而升官发财，但没想到，在与公主相处的过程中，慢慢地被她美丽、可爱的外表，以及单纯、善良的性格所深深地吸引，而无法自拔，随后两人立刻陷入爱河，但最后出于幸福与职责的抉择，正因身份地位的悬殊，不得不无奈的“隔岸相望”，只能将这段刻骨铭心的经历永远留在心中。

美丽的城市，巧妙的偶遇，浪漫的交往，铸造了这段动人的罗马童话。一个是高高在上，背负着国家的使命与职责的公主，一个只是一家普通报社的记者，如此悬殊的身份无情的休止符。有情人终成眷属，世上的痴男怨女如此之多，真的能像童话般，幸福一辈子吗?现实毕竟是现实，童话毕竟是童话，就算两者有交点之处，却又短暂得让人心惊，但至少让人学会了珍惜与感恩。最终，两人之间没有感人至深的离别之话，没有天长地久的承诺，更没有对现实的抱怨，彼此的心中只有怀念与感谢。而留给观众的只有无尽的遗憾。

我想，大概每一个第一次看完这个电影的人，心里都会有一种惆怅，不莫名，不突兀，那一日的罗马，像一场梦!

罗马假日观后感

很早就开始想看了，这天我最后如愿以偿欣赏了这部幽雅的作品。看完却很是惆怅。作为这样一部传世名着，或许中间的情节我们能够简单猜到，我一向好奇的是影片如何结尾。于是在我的翘首以盼中，joe沉重地迈着步子缓缓离开。说好了不说再见的，说好了不好回头的，但是，joe怎样做得到?所有人散去，空旷的大厅，回荡着的是他和她的感情。凝住泪眼才敢细看，只因你的背影太好看，太好看。

不知道该称之为阴差阳错，还是机缘巧合，他们就是相遇了，一个是高贵的公主，一个是平民记者，他们携手进行了罗马一日游，经过这一天的相处，他们相爱了。即使乔在最初是出于功利的私心，但是，从他放下把照片交给报馆的老板以邀功能够看出，他是真的爱上了那个天真清纯而又美丽的公主，他要保护她的形象!但是最后，安妮公主和乔并未能“有情人终成眷属”，公主清楚她对国和家的职责，她回到大使馆去了，而乔也明白，并尊重她。他们真的只用了一天的时刻就爱上了彼此，从此，他们却要用一生去忘怀了。或许他们不会选取忘记，这样他们就不用应对一个一生的难题。他们只会把那一天的完美永存心底，在各自的人生中各安天命。

这部浪漫的感情喜剧影片堪称经典之中的经典，多少年来屡映不衰，一代又一代的影迷为之倾倒。同时，这也是一部无法言说的迷人影片，语言在它面前失去了颜色。影片最成功之处，就在于它塑造了一个美丽而不圆满的感情，就像几十年后的一样。感情的魅力就在于它的转瞬即逝和无可奈何。影片在成功的营造了一个喜剧氛围之后，又转回头来成就了一个杯具结尾(当然，这也是别无选取的)，两者结合竟然如此成功，难怪会成为绝世经典。纯粹的喜剧和单调的杯具都无法脱离自身的局限而上升一个档次，这种笑过之后眼角带着泪花的影片才能抓住观众的心。

世上的感情大多是不圆满的，人世间的杯具莫过于此。在影片中这对男女来说，真正遗憾但又真正欣慰的是，两个人都没有说出“我爱你”这三个字，就像中悟空对紫霞一样，只有深深一吻。但两个人心领神会的无限爱意和无奈又岂是语言所能表达的，这正是影片之因此成为经典的关键。

在追求真爱的旅途中，我们要学会以一种成熟的心态应对感情，理智应对感情道路上的坎坷。在感情受挫的时候，想想我们的家人，我们有与生俱来的职责，对父母的职责。

如果无缘走在一齐，那就各安天命吧。把对她(他)的感情化为祝福，不管她(他)的幸福里有没有你，只要那个人幸福了，你也会感到欣慰的，不是么吗?

罗马假日观后感

先说演员，毋庸置疑，奥黛丽·赫本是一个国色天香的女子。

其次是影片的故事情节。

爱是人类永恒的话题，有关这句话的正确与否，在纵观影片的发展史时，不难发现，以爱为主题的影片多到难以计数，而自古以来，题咏爱的诗歌，小说等也是不可胜数。我是一个比较喜爱电影的人，因此也看了很多。罗马假日观后感。大多离不了公主和平民，王子和灰姑娘的情节，经典如也不例外。但正因此片拍摄时刻较早，此后的应为跟风之作，从侧面，

这也反映了此片的成功之处，不提。

我最想说的是，这部影片反映的主题:爱与自由。

每个人都有自己的感情观，有人坚信一见钟情，而有的人不坚信。这是一部描述24小时浪漫感情的影片，邂逅，以及相爱，时刻都是那么的短暂。我之因此想说，是正因我对这种感情存在着很大的质疑。

先说男主角，他的身份是一个报馆的小职员，为生活和自由疲于奔命。罗马假日观后感。把流落街头的安妮公主捡回家，是他的善良，但是这份善良在知道他公主的身份后染了色，而成为有目的的接近。对他的怀疑是正因在舞会大出逃的前一秒他都还在和同伴谋划得到照片，大出逃后，如何就有了河畔的深情一吻?在这方面，男主人公的心理变化，即使在细节方面的描述我也找不出。

再说女主角，她是英国的王位继承人，什么都有，除了自由。看得出来，男主人公带给她很多惊喜包括她向往的自由，那为什么我们不能这样想呢，她爱的与其说是男主角，毋宁说是男主角带给她的自由。能够设想，如果把她捡回家的是另一个温文尔雅的男生，她会不会也爱上他呢?

人生的本质是痛苦，幸福是我们的追求，得到了我们没有的，是幸福的一种形式。因此，我能够明白讲故事的人想要表达的意思，我喜爱本片的结尾，正因它的理性，而感情最大的本事就是冲昏恋爱中人们的头脑。

当他们形同陌路，故事就该结尾。就像小时候看过的所有童话，“王子和灰姑娘从此幸福的生活在一齐"，谁愿想，他们日后的琐碎呢?

罗马假日读后感 篇5

下面是小编为大家整理的2023年度《罗马假日》观后感字,罗马假日观后感100字(3篇)（完整文档）,供大家参考。

“读后感”的“感”是因“读”而引起的。“读”是“感”的基础。走马观花地读，可能连原作讲的什么都没有掌握，哪能有“感”?读得肤浅，当然也感得不深。只有读得认真，才能有所感，并感得深刻。可是观后感怎么写才合适呢?接下来我就给大家介绍一些优秀的观后感范文，我们一起来看一看吧，希望对大家有所帮助。

《罗马假日》观后感字 罗马假日观后感100字篇一

其中有搞笑，有惊奇，有感动，我起初被安妮公主掉了鞋子而感到好笑还是那个伯爵邀请公主去跳舞后，安妮公主才穿上了鞋，弥补了这次事件。

但看到最后，我不禁感动了。在记者见面会上，安妮公主特意想去认识几位记者趁机对乔说了声再见，散会了乔静静的站在那儿看着公主走去的方向，直到她人都走了，乔才慢慢离去。

看了这部电影，我有两点感受：

1、在别人光鲜的背后或许有很多不为人知的痛楚，比如安妮身为公主，她的自由太少了。而我们生活在自由的国度，开心地生活和学习。上学之余，我可以尽情地想象，天马行空地写作，无忧无虑地玩耍。遇到困难，我可以得到更多人的帮助和关心。我为感到生活在现代而感到庆幸，我要珍惜现在的生活。

2、当安妮公主听到广播里因为她的失踪国家正处于一种混乱状态时，他放弃了爱情，选择回归本职。那时，我深深感觉到安妮公主对国家利益的维护，有很强的的大局意识。在日常生活中，我们也通常会碰到集体利益和个人利益冲突，我愿意向安妮学习，有大局意识才能有更大的作为。

最后，我很想去探寻罗马的文化与历史，感受影片里安妮公主走过的街道和她身上神采奕奕的光芒。

《罗马假日》观后感字 罗马假日观后感100字篇二

罗马假日观后感罗马假日是一部很老的影片，此刻也仅有黑白增长版。这部感情片讲述了安妮公主受不了皇宫里的禁锢的生活，便偷偷乐创溜了出去，开始了与乔的故事。

其中有搞笑，有惊奇，有感动，我起初被安妮公主掉了鞋子而感到好笑还是那个伯爵邀请公主去跳舞后，安妮公主才穿上了鞋，弥补了这次事件。

但看到最终，我不禁感动了。在记者见面会上，安妮公主特意想去认识几位记者趁机对乔说了声再见，散会了乔静静的站在那儿看着公主走去的方向，直到她人都走了，乔才慢慢离去。

看了这部电影，我有两点感受：

1、在别人光鲜的背后或许有很多不为人知的痛楚，比如安妮身为公主，她的自由太少了。而我们生活在自由的国度，开心地生活和学习。上学之余，我能够尽情地想象，天马行空地写作，无忧无虑地玩耍。遇到困难，我能够得到更多人的帮忙和关心。我为感到生活在现代而感到庆幸，我要珍惜此刻的生活。

2、当安妮公主听到广播里因为她的失踪国家正处于一种混乱状态时，他放弃了感情，选择回归本职。那时，我深深感觉到安妮公主对国家利益的维护，有很强的的大局意识。在日常生活中，我们也通常会碰到团体利益和个人利益冲突，我愿意向安妮学习，有大局意识才能有更大的作为。

最终，我很想去探寻罗马的文化与历史，感受影片里安妮公主走过的街道和她身上神采奕奕的光芒。

《罗马假日》观后感字 罗马假日观后感100字篇三

早就想看这部片子，直到今天才静静的坐下。轻松的展开，美丽的进展，可爱丰富而又真实感人的人物，更有赫本醉人的笑容。与《诺丁三情缘》有很多相似，但不同的是有一个令人感伤和惆怅的结尾。

即使两人深爱着对方，也无法一起走到最后，看到佩克一个人慢慢地离开皇宫，最后回头一望，我心里的无奈与遗憾就再也无法克制了——今后的日子，对于他，对于她，将会是怎样的一种生活？

错过，或是失去，无法得到或是无法企及，徒留下曾经的回忆不能忘怀??想不到生命中还有什么比这更加残酷。过去的那些种种美好，怎么去留住，怎么去再次拥有？曾经鼓起勇气去想着有那么一天与过去相逢在街头，那会是怎样的一种情景？什么样的表情，什么样的眼神，是否会有些不知所措，是否还会想逃避亦或是漠然无所谓，又是否会给曾经的岁月一个温暖的微笑？

就像电影的结局一样，唯有回望着空荡荡的宫殿——离去。

牺牲了的爱情

每个人心中都有一份浪漫但或许不现实的爱情，每个人都渴望拥有这样的爱情。本来，爱情是自由自在的情感，我们都为那份心灵撞击的热情陶醉。然而，我们同时不能舍弃现实，身份、地位、家庭背景、工作、学历??当有一天我们

罗马假日读后感 篇6

人生若只如初见

--下午，英语老师给大家讲了一个英文版的《罗马假日》，教室里一片寂静。五级班上四分之三的都是女孩子，大家目不转睛的盯着屏幕，想必早已是为剧情深深吸引（当然其中也包括我这种对着派克狂发花痴的）。一个半小时十分钟的课，突然成了一种享受。

不得不说经典就是经典啊。

为什么五十多年来，《罗马假日》这部电影一直经久不衰呢？因此，当人们想到奥黛丽·赫本时，他们的第一反应是令人惊叹的皇冠照片；罗马突然从历史书上变得生机勃勃（对我来说，罗马和罗马私法几乎可以划等号）。我想其原因应该是很复杂的，要不然哪里还轮得到我在这里聒噪——诸位看官莫要着急，待小女子慢慢道来：

古往今来，贵族与平民之间的爱情一直深受文人与平民的喜爱。中国有祝英台，欧洲有灰姑娘。有太多的例子值得一提。但仔细一想，那些故事一般都是有着幸福结局的；就算不幸，其不幸之根源似乎总可以归结到万恶的旧社会上（好寒哪……），一言以蔽之，就是封建家长制棒打鸳鸯。

但这种事情一般都只是发生在最起码一个世纪以前。现代社会的自由平等思想早已深入人心。身边没有了这种事情，但是大家还是喜欢诸如此类的故事的。

《罗马假日》似乎也应验了这种倾向。但是它又与它们不同——它讲述的是公主与平民的爱情，而不是王子与灰姑娘。

安妮是欧洲王宫的公主，也是王位的继承人。如此杰出的身份注定了她一生都会受到人们的尊敬——比如电影里的伯爵夫人——但是谁能真正关心她呢？人们对她无微不至的关心，不如说是对那个王位无微不至的关心；就算公主变成了王子，也不会有任何差别。安妮不过只是一个载体罢了。

她受过良好的教育，其中当然包括严格的皇家礼仪培训。一出生就在那种万众瞩目的环境里，一举一动都会有一个类似容嬷嬷的人盯着你——想想还珠里的小燕子吧。当然，安妮一出生就是尊崇的公主，一举一动的优雅或许早已渗透到骨子里；但是别忘了，她也不过是一个天真的少女啊。

她有一颗活泼的心，对世俗生活充满向往，但她每天都要保持同样的笑容，才能出现在公众面前，说出一些空洞的政治陈词滥调。想起来很可怕。所以她会在一天稍微夸张的接待后歇斯底里，会有逃避的冲动；会有一个好的爱情故事远在天边

现在来说乔。派克果真是一代影帝啊，把一个心底有着人性至善、成熟、而又有点坏坏的记者形象演绎的淋漓尽致。起初，他想从安妮那里赚很多钱，但那时，他不知道安妮是谁

时候，他不也把她带回了自己的家么？而后一日罗马假日，他虽然没有忘了自己的记者身份，却已在不知不觉中动了真情……如果说安妮尚是不谙世事，那么乔作为在新闻界里摸爬滚打多年的一线记者，怕是早已锻炼出了铁石心肠！安妮对他毫不设防的信任，让他发现了自己湮没在尘世中的良心，这种良心却与他的工作水火不容。

几乎在整部电影中，乔都是矛盾与痛苦的。最后一个镜头，孤独的乔一人走出了大厅，芳踪已不知在何处，看的我几乎潸然泪下。

而真正让他们伤心分手的，还不是这些。正如安妮所说，她会像灰姑娘一样坐着南瓜车12点去参加舞会，所以她应该在12点以后离开。她是一位地位最高的公主。安妮作为王位继承人，对国家负有责任，将来将成为女王。乔至是个不出名甚至欠债的记者。

不知蓬山的身份几万重，注定他们的童话爱情不会有结果。life isn’t always what one likes——安妮说的，又何尝不是乔的心里话呢！

如果安妮是一个普通人，他们的爱有可能吗？答案或许可以说：no。

至少，不会是如此的荡气回肠。让我们想想一下，许多年后，安妮登上王位，在一个大型记者招待会上见到了乔。这时，她什么都不怕。是啊，还能说什么呢？

既然当初都无可能，怎么能指望过了这许多年，还会再次迸溅出爱的火花呢？难道安妮不能像二战前的国王一样，为了爱情放弃她的王位吗？那样只会是一个无聊的结局。

就算是那时乔已经是报界巨子，又能如何？

人生若只如初见p>

罗马假日读后感 篇7

没有人会介意这是一场起因是以金钱为动机的爱情，金钱诱惑只是这一场浪漫爱情故事的导火线。也许大家看完电影后，会觉得故事发生的太快，刚产生的爱情就被现实无情的拆散，这也就是影片的一大魅力所在。悲剧总是比喜剧更能牵动我们的心，更能冲击我们的心灵深处。人们在痛惜两人从此各奔东西命运的时候，便更能回忆起两人在一起的点点滴滴，在每一个细小的情节处去挖掘出他们之间微妙的爱情发展，这是一件多么美妙的事情!

当两个人经过爱情的分别后，第二天以不同身份相见时，心中的火在燃烧，可是表面上都是理智的。淑女和绅士的握手，竟是这样的无奈，这一握，彼此都知道爱情从此只能深埋心中。也许这一天的邂逅是他们今生都难以忘怀，也许这一天的留念，会珍藏到年老时，但现实毕竟是现实，淑女经过一天的疯狂后回归自己的角色，绅士也显现出内心的本能，没有将淑女的疯狂公布于世。

他们的相遇是一段美好的回忆，但却不会得到进一步的发展，他们各自的本色都决定了一颗红心只能埋于心底。现实世界也是如此，他们之间带有朦胧性质爱情的友情，一直维持终身。爱情也许不是要得到回报，只要对方过得更好，这就是淑女与绅士的爱情观吧。

倍受宫廷生活“折磨”的公主娇俏可爱，她睡在豪华大床上懒洋洋的样子，与仆人们的对话，接待外国使节时不小心把鞋子穿丢的情节，既令人捧腹大笑，也直接对公主的处境和性格进行了烘托和表现。在她微服私游罗马的过程中，“不食人间烟火”的她更是闹出了不少笑话。而在与记者乔的朝夕相处里，她不但经历了情感的波折，也面对面接触了平凡的劳苦大众，并且深刻意识到自己肩上的责任和义务，可以说“罗马假日”令她重新找回了自己、认识了自己、完善了自己。

幽默，浪漫，逗趣的打闹，对白，这电影把最优雅高贵的公主引荐给了我们，魔力一般地净化了我们的心灵。在罗马的宫殿里，两个人站得那样近，也离得那样远。乔只能说：“你的朋友绝不会让你失望。”而公主也只能这样回答：“罗马，当然是罗马。”在人的一生里，即便只有这样一刻心灵的相通，也会少却多少遗憾!

但是在现实中，这样的童话故事好象离我们好远，只希望天下有情人终成眷属!

罗马假日观后感

在观看电影的过程中，我们的思维也是活跃的，很多人在看完电影后，都会有许多不一样的感悟。这时我们可以写一篇观后感来记录我们新的收获，写观后感让我们可以从阅读中获取精神上的满足和成就感。这篇值得阅读的“罗马假日观后感”研究深度有保障非常具有价值，如果我的解决方案对你有所帮助请把它收藏起来以备查看！

罗马假日观后感 篇1

看完《罗马假日》，很是惆怅。作为这样一部传世名著，或许中间的情节我们能够简单猜到，我一向好奇的是影片如何结尾。于是在我的翘首以盼中，Joe沉重地迈着步子缓缓离开。说好了不说再见的，说好了不好回头的，但是，JOE怎样做得到？所有人散去，空旷的大厅，回荡着的是他和她的感情。凝住泪眼才敢细看，只因你的背影太好看，太好看。

并不是每一段故事都能够演绎完美的，看完《罗马假日》心里痛痛的，男主人公似乎在公主的寒舍走了很久很久的路，连公主也有自己不喜爱的生活，更何况我们凡人呢？

有时候，太多的期望和职责将我们束缚，我们能够幸福简单地走一程，但是那些花前月下的唯美却总是太短暂，24小时的平民生活，可能就涵盖了过往青春的所有，当感情跟友情在刹那间都如期而至，快乐之后，留下一点点瞬间的影像当做年轻自由的象征。

女主人公好美，美的洁白无瑕，我们总要掩饰一些，无论是身份还是感情，压抑着的是我们的天性，生活总归要恢复到昔日的平静，哪怕是刻板也要在常规的程序中完成自己的使命，很无奈的结局，为了更多的人，国家和子民，牺牲了自己最真实的一面，让自己苦了，累了，就像文字，写的多了，也就成了仅属于自己的了。

照片能够记录好多的瞬间，但是那里面有摆拍的痕迹，而文字也会很真诚，但有时文字也会骗人，当不再喜爱听寂寞沙洲冷时，心就不会微带着后悔了，留份回忆跟坦然，回首时，遗落一地的忧伤。

男女主人公的交集或许就此终结了，有一天，当自己有潜质，能够把过往的生活中的精华也能穿成感人的故事，我想文笔也就该到成熟的时候的了吧。

把自己放纵了一段时刻，原来放浪形骸就是这样，就像那个没有自由得公主渴望着出去过一种世俗的生活，却一向被困在笼子里，无法挣脱宿命的安排，当歌声中的伤感被风吹散时，抖落一身的疲惫，开始探寻出属于自己的道路，继续当初的梦想。

在追求真爱的旅途中，我们要学会以一种成熟的心态应对感情，理智应对感情道路上的坎坷。在感情受挫的时候，想想我们的家人，我们有与生俱来的职责，对父母的职责。

如果无缘走在一齐，那就各安天命吧。把对她(他)的感情化为祝福，不管她(他)的幸福里有没有你，只要那个人幸福了，你也会感到欣慰的，不是么吗?

罗马假日观后感 篇2

再次重温经典影片《罗马假日》，还是非常的开心，第一次看《罗马假日》时，就被女主角奥黛丽.赫本无与伦比的美给深深的吸引了，她姣好的面容，纤细的身姿，优雅的举止，不俗的谈吐，完全让我为她深深的着迷。还有男主角格利高里．派克的英俊潇洒、绅士风度同样的吸引着我。

《罗马假日》是1953年由美国派拉蒙公司拍摄的浪漫爱情片，故事讲述了一位欧洲某公国的公主与一个美国记者之间在意大利罗马一天之内发生的浪漫故事。该片由格雷格利·派克和奥黛丽·赫本主演，取得了巨大成功，成为好莱坞黑白电影的经典之作。

故事一开始就以庞大的阵势来体现公主的身份尊贵和高尚，在宴会上，公主安妮从人群里走出来的瞬间，一种高贵、优雅的皇族气质被奥黛丽赫本很好的诠释出来，但是在与众官员握手的时候，公主在裙底下把令她难受、束缚她得高跟鞋给脱了，这其实体现了公主的渴望自由、俏皮活泼的性格。

晚上，在气派、高大的公主房间里，躺在床上的公主好奇的望着天花板，想要寻找点有意思的东西，然而除了单调的天花板还是天花板，而对于窗外的街上传来的音乐声却深深的吸引着她得好奇心，这些都深刻的体现了公主渴望自由，渴望摆脱束缚，同时也体现了她好奇、爱玩的孩童心理。这些也是导致公主出逃的原因。

逃出来的公主对外面的一切充满了好奇和新鲜感。这时，她遇到了美国记者乔。他们有一系列有趣的事情。乔知道安妮的身份后，其实心里就有了赚钱的念头，但面对一个单纯、天真、可爱的公主，他还是没有成功。在下面的一天里，他和公主在罗马过了一天公主从未体验过的生活，两人也在一天愉快的生活中，心中渐生情愫，然而公主还是公主，她还是要回到属于自己的生活中去，继续开记者会，继续会见官员，这样的公主即使和平民乔情投意合也无法在一起。

这是皇族的地位的限制，也是作为皇族人的无奈。

而对于乔，本来遭遇落入民间的公主是他的绝好机会，是他职业生涯的转机，不但可以一夜成名，也可能从此飞黄腾达。但他最终没有跌入追逐名利的怪圈，只是悄然地把一切埋藏于心底，把自己与公主短暂相处的美好经历和影像永留记忆，为了所爱之人和纯真爱情默默地忍受分离的折磨，这一切只因为爱，只因为一段刻骨铭心的、难以割舍的爱..古老罗马，一座不设防的城市，也是一座充满惊喜与浪漫的城市！

影片中幽默，浪漫，逗趣的打闹，对白，如有魔力一样地净化了我们的心灵。在罗马的宫殿里，两个人站得那样近，也离得那样远。乔只能说：

“你的朋友绝不会让你失望。”而公主也只能这样回答：“罗马，当然是罗马。

”在人的一生里，即便只有这样一刻心灵的相通，也会少却多少遗憾！

世上的很多爱情的经过是美好的，可是能够圆满的结束的却又有多少？本身《罗马假日》的故事结构是简单的，但是清纯、天真的公主与记者的爱情感动了每一个人，让它至今成为了我们心目中得不休经典。

罗马假日观后感 篇3

并不是每一段故事都能够演绎完美的，看完心里痛痛的，男主人公似乎在公主的寒舍走了很久很久的路，连公主也有自己不喜欢的生活，更何况我们凡人呢?

我想，每一个爱好幻想的女孩，小时侯都会有那么一点点公主情结，当看到童话故事里的公主时，总是幻想自己就是那个高贵的公主，头戴皇冠，穿着漂亮的花裙，有大群的仆人跟着，随心所欲，长大了，一个英俊的王子把她娶回家……这样的故事，在女孩子粉红色的世界里，总是乐此不疲，越演越精彩。

突然有一天，一个真正的公主厌烦了皇宫里刻板、沉闷的生活，她向往宫外的广阔辽远，自由缤纷。于是深更半夜里，从来没有独自出过皇宫大门、不知道钞票为何物、甚至不会自己穿衣服的公主，偷偷地爬过宫殿的高墙，来到了民间。赫本演的就是身为王位继承人的某国公主，来罗马访问。各种繁琐乏味的外交活动，让公主觉得枯燥不堪。

于是，她在傍晚从使馆出逃。高贵任性童心十足的公主，走出皇宫的两天里，不但爱上了五光十色的平民生活，而且还爱上了英俊潇洒的记者乔。

但在经历了自由芬芳的恋爱后，无奈的她最后还是回到了那个冷冰冰的皇宫，回复她本来的生活，履行她作为皇室成员的出访职责。

但她的善良，她的纯真，感染了她的朋友，当初为了回美国而接近她的乔，想通过她的新闻去赚钱的摄影师，将永远记着她。影片的最后，坚强的公主戴着高贵的皇冠，在新闻发布会上，对着近在咫尺的爱人，将盈盈泪光锁在深情的大眼睛里，矜持地和各国使节记者道别，临走前那饱含哀伤和愁绪的回眸一笑，令乔顷刻间失魂落魄，也令观众无不动容。此去一别，天涯万里，再不可能有重逢的时候了。

但是，公主却笑着，所有的痛苦隐藏在笑靥下，但那种美丽的忧伤，却如此叫人颤粟。

我爱赫本，爱她塑造的美丽公主，爱公主美貌后面的坚强，爱坚强中的真诚。爱，是爱那个浪漫故事里散发出来的纯真和善良，爱主人公的隐忍和无私。也终于明白，爱一个人，有时就是放手，就是远去，就是一瞬的凝眸不舍和永远的两心相望。

男女主人公的交集或许就此终结了，有一天，当自己有能力，能够把过往的生活中的精华也能穿成感人的故事，我想文笔也就该到成熟的时候的了吧。

把自己放纵了一段时间，原来放浪形骸就是这样，就像那个没有自由得公主渴望着出去过一种世俗的生活，却一直被困在笼子里，无法挣脱宿命的安排，当歌声中的伤感被风吹散时，抖落一身的疲惫，开始探寻出属于自己的道路，继续当初的梦想。

罗马假日观后感 篇4

最近朋友推荐了一部电影，就迫不及待的去看了一下。电影的名字叫《罗马假日》，是发生在1953年的关于喜剧及爱情的一部片子，谁实话，真的很好看，很感人。

故事大概讲述了英国的安妮公主到访罗马，被国务缠身的她，一天的时间都被安排的满满当当，已经超过了承受能力的她，只想解脱自己。偶然的一个晚上，她偷偷溜出房间，遇到了记者乔，阴差阳错的就去了乔的房间玩耍并过夜。浑然不知的乔第二天才发现了公主的身份，原本计划拿此次事件做独家新闻，于是和他的朋友商量，带公主同游罗马，并且拍了公主的许多生活照，但是，就在这短暂的相处中，乔逐渐恋上了公主，为了保护公主的形象，他放弃了自己成名的良机，将照片送给了公主。公主也在经历了一日的游玩之后，体验了自己对国家的责任，里面有一句印象特别深刻“如果不是我知道对国与家的责任，我就不会回来”，为此她回到了大使馆，担起自己的责任，放弃了爱情。

故事的结尾很感人，说好了不说再见的，可是，又怎么做得到？所有人散去，空旷的大厅，他看着她走在尽头的拐角处，回荡着他俩的爱情。原来放浪形骸就是这样，就像公主没有自由却渴望着出去过一种世俗的生活，却一直被困在笼子里，无法挣脱宿命的安排，当歌声中的伤感被风吹散时，抖落一身的疲惫，开始探寻出属于自己的道路，继续当初的梦想。或许这仅仅是一场人生，一场梦，走过了，疯过了，转身时就把背影留下在相逢的驿站了吧。即便如此，也要高傲而灿烂的走完人生最后的路。因为你的世界曾经有人陪你度过了一段快乐的罗马假日，在假日结束时，泪水中泛着微笑，我想人生也就是这样了吧。

罗马假日观后感 篇5

幽默，浪漫，逗趣的打闹，对白，这电影把最优雅高贵的公主引荐给了我们，魔力一般地净化了我们的心灵。在罗马的宫殿里，两个人站得那样近，也离得那样远。我爱赫本，她塑造的美丽公主，坚强背后的美丽公主，以及坚强中的真诚。

爱《罗马假日》，是爱那个浪漫故事里散发出来的纯真和善良，爱主人公的隐忍和无私。也终于明白，爱一个人，有时是放手，是遥远，是一瞬间的眼睛不放弃和永远的两颗心相视。童话中的女孩最终成长为一个成熟的女人。其实，她早就明白公主在故宫的生活并不容易。那些美里的花是肤浅的。她向往人和美里的爱情，但她不能下凡。她脚下有一个不可逾越的缺口。

现实中，女孩并没有成为公主，但她可以和心爱的人在一起，她比高贵的公主还要高贵，其实我也不知道有多少幸福。 不管是天上人间，爱情，终究是不老的传奇。或许刹那绚丽，或许永远平淡如水，但是，只要尝试过，体会过，就永不言悔。

机电系电气0803班

叶良城（***）

罗马假日观后感 篇6

视传0933文敏学号：***、

这是一部非常美丽的爱情电影，值得50年的经典。美丽的女主角奥黛丽·赫本也是影片的亮点之一。

美丽、任性、孩子气的公主为了自由而跑出城堡。在露宿的长椅上中遇到了一位正在回家途中的记者，记者的善心带回了美丽的公主。相识相知后，他们彼此相爱。

但美好的事物总是转瞬即逝。在充满悲伤和自由芬芳的爱情之后，她回到了寒冷的宫殿。她恢复了原来僵硬乏味的生活，履行了王室成员的职责。在罗马的宫殿里，两个人站得那样近，也离得那样远。

乔只能说："你的朋友绝不会让你失望。"而公主也只能这样回答：

"罗马，当然是罗马。"在人的一生里，即便只有这样一刻心灵的相通，也会少却多少遗憾！

然而，风光旖旎的背后，她背负着多少的无奈与负担啊，但那段短暂的幸福也将成为她记忆中的永恒，即使只有短暂的几天。

开心过后总是悲伤，但毕竟开心过。然而，几千年的中国历史，有多少公主应该有她这样的流氓！

因此，在现实生活中，我们应该懂得珍惜生活中的一切，珍惜亲人，珍惜朋友，珍惜爱人。我们要知道其实一切都来之不易。竟然上帝赐给我们了，我们就要懂得珍惜。

至少相比她们，我们还有这个珍惜的机会。

罗马假日观后感 篇7

很早就开始想看《罗马假日》了，初中的暑假里我终于如愿以偿欣赏了这部优雅的作品。

奥黛利.赫本冰清玉洁、温婉高贵、清秀典雅，她纯真美丽得仿佛不食人间烟火的天使，清澈的眼牟，阳光的微笑、俏皮的短发，让人无法抗拒她的魅力，看见了就不再忘记；格利高里.派克英俊潇洒、心地善良、眼神深邃，他仿佛就该是童话里不幸跌落的王子。

在一个浪漫的地方，我在一个浪漫的时刻遇到了理想中的公主，罗马是一个梦幻之城，一个历史上繁荣的古城，一个浪漫爱情在荧屏上发生的地方。就这样，在高贵典雅的公主和穷困潦倒的记者之间，在这座梦幻般的罗马城市里，有一份温馨动人、浓烈芬芳的爱情。

看罢，不禁折服于演员的完美，折服于导演很有节制很细腻的笔触，《罗马假日》的每个细节都正好立于完美的那一点，似乎增之一分减一分都会大打折扣。为安妮公主睡在豪华大床上懒洋洋，接待外宾弄丢鞋子的可爱而忍俊不禁；为她面对着满满的日程安排、诸多拘束，深受宫廷生活折磨的痛苦而抑郁担忧；为安妮公主与记者乔的相遇，游玩于罗马的快乐与自由而兴奋激动；为安妮公主与记者无奈的分离而叹息。

我和我周围的每个人都不是主角，但每个人都是公主。我们都像公主一样，面对满满的日程，面对繁文缛节的枷锁，看着远离自己天性的安排，想大喊大叫，想逃避甚至反抗。我们也象公主在站累了偷偷放松自己，在呆板的程序下不肯安然入睡一样调皮可爱；象她不顾一切逃离一样满心希望，义无返顾；象她剪掉长长的头发尽情游玩那样喜欢刺激；象她对抓她的人大打出手那样想用拳头向不理解自己的大人大声说：

不！也期待着白马王子的心，浪漫温馨的爱情。

是的，小时候，我们可以用尽情的呐喊、大吵大闹来宣泄自己的不满，赖皮的坐在地上不肯起来，直到大人向我们妥协，才破涕为笑地宣布恶作剧告终；年少时我们可以对自己不喜欢的东西大声说不，然后很潇洒地不再理会，有苦恼的事就找个朋友，痛快淋漓滔滔不绝的唠叨一顿；那么长大了呢？

最后，在一天艳阳高照、无忧无虑的罗马假日之后，在爱的火花正在灿烂绽放之时，公主安却强忍心中的巨大的悲痛对记者说“我现在要离开你”。正如她所说，“若我不清楚自己对国和家的责任，今晚我就不会回来，永不再回来。”再次面对随行的将军和伯爵夫人，她不再不知所措，而有了属于自己的威严。

因为她已经明白自己为什么要承担责任，她开始积极考虑自己的立场，面对自己的角色。当公主和记者最后相遇在罗马的宫殿，却已经是一个公主，一个是平民，纵然有了许多共享了的快乐，有深深的彼此依恋，从此以后，两人是天涯陌路不相见，再无人知晓的秘密，只能甜蜜而又苦涩的埋于心底，随着潮起潮落永远封锁，成为岁月无言的歌。一方面是自由和幸福，另一方面是束缚和责任，安还是选择了后者。

人生活在客观世界中，和客观世界有着不可割裂的联系；人生一辈子，有父母、兄弟、姐妹、子女、配偶、朋友、同事等等许多社会关系，人因为社会关系还到这个世界，在社会关系中成长和生活。在这些关系中，人们扮演着一定的角色，必须做一些事情，承担一定的责任。责任，是我们每个人生活在一定的社会关系中的人与生俱来的。

对自我责任，对他人责任，对社会负责，并且在不断的实践中，学会增强责任心，强化责任感；积极承担责任，学会享受责任‘理性对待责任，适度把握责任。生命并非仅仅属于自己，它还是父母、亲戚、朋友、社会的，所以活着要有重量，要负责。你不能总是听自己的感性知识，俗话说：

“世界上有许多事情必须做，但你不一定喜欢做，这就是责任的涵义。”

就象公主一样，毅然转身回到深深的宫廷，但我们又比公主安妮幸运多了，起码我们在承担责任的同时也可以是在为自己的幸福而在付出，有责任才有真正的幸福，未来还是属于我们的天空！

事实上，我从来都不清楚怎样才能真正长大。在强大的**下保持稳定，在一群朋友中掌握自己，在喧嚣中保持安静，在巨大的压力下保持自立。虽然这些都不是成长的充分条件，但却是必要条件。

身负着对自我，对他人、对社会的负责，我们要快点长大。

春天花会开，秋天的风以及冬天的洛阳

风花雪月的日子里

我正在长大

罗马假日观后感 篇8

故事讲述了一位欧洲某公国的皇室公主与一个美国平凡记者之间在意大利首都罗马一天之内发生的浪漫故事。

这是一部历久不衰的轻喜剧爱情故事片。某国王室的安妮公主（奥黛丽赫本 饰演）到罗马去访问，国务烦身，但她又厌倦繁文缛节。一天晚上，身心俱疲的她偷偷来到民间欣赏夜景，巧遇报社记者乔（格利高里派克 饰演）。二人把手同游，相当快乐。

公主更是到乔的家中作客并在那过夜。不料乔无意中发现了公主的真实身份，他决定炮制一个独家新闻，于是乔偷拍了公主的很多生活照，看到了成名的曙光。然而，在接下来与公主的相处中，乔不知不觉恋上了公主，深深地爱上了公主。

为了保护公主的形象，乔只能忍痛抛弃功成名就的良机，将照片送予了公主。安妮公主在经历了罗马一日假期后，反而体验了自己对国家的责任重大，毅然返回了大使馆，为了本身的责任而果断抛弃了爱情，令人不禁有些黯然神伤。

乔在与安妮公主的相处，喜欢上了单纯漂亮的公主，也是被无心机天真善良的公主所打动，作为一名记者，而且还处于经济困难之中，却主动放弃了一举成名的皇室独家秘闻，不为金钱所动。而公主为了国家和人民的责任，而放弃了喜欢的人，侠之大者，为国为民，称之为大侠。

然而，又有谁能来安抚公主心灵的伤感，又有谁能领会公主美丽动人的大眼睛里面闪过的郁忧？公主就是公主，平民就是平民，乔深深地知道不可能，和无能为力，一切的一切都在他的满眼泪花之中，有多少不甘？有多少不舍？我已被深深地感动了。

罗马假日观后感 篇9

罗马假日观后感

又名: 罗马假日

导演: william wyler

主演：奥黛丽·赫本/格雷戈里·佩克

上映年度: 1953

剧情简介br>英国公主到古都罗马访问，对繁文褥节视为苦事，晚上偷溜到市区欣赏夜色，巧遇善心的美国记者，两人把臂同游，暗生情愫。但英国官访代表团发现公主失踪了，他们都捏了一把冷汗。最后公主为了本身的职责而忍痛牺牲爱情，令人黯然神伤。

导演威廉·怀勒以罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，英俊潇洒的格利高里·派克亦与奥黛丽·赫本十分登对，将一部浪漫爱情喜剧拍得十分温馨悦目……

天下有罗马,却无那样的假日

美妙年华的公主，短暂逃出皇室的藩篱，在街头喧闹的阳光下放肆真性情，贪婪地享受作为平民的自由，做一回真女孩。这就是尽人皆知的电影《罗马假日》。

奥黛丽·赫本于1993年去世。天使回到了天堂。世上再也没有安妮公主的率直和自然了。这个世上缺了一种元素。爱赫本的人甚至认为这是生活的唯一基础。

我们是为爱而生的，如果爱得偏狭、爱得固执，爱得只识得一种情趣，那爱就变得艰难。正如活着就必须圆滑一样，爱，也要见风使舵、顺水推舟，否则要我们怎么活下去呢？赫本肯定是走了，在某片云朵上面，用蹙起的眉头看着我们把爱摆在唇齿间，看着我们一次次为了照顾其他东西把爱放在一边，看着我们把爱玩成了竞技，看着纸上的爱那么多、心灵的爱那么少，看着我们用钱币购买很多东西，包括爱。

是啊，我们要活得象样，我们要house那样的房，要bmw那样的车，要sophie marceau那样的女人，甚至要马尔代夫海景房的清晨，要塞纳河边咖啡馆的黄昏，即使我们暂时还不能拥有游轮和小岛，我们靠以上这些武装起来时，就已经感到自己也可以去追求赫本了。

所以我们在罗马的大街上，黑白罗马，50年代的罗马。口袋里的钱让人觉得我们可以买下罗马一半的街道。我们有一个明确的目标：找到安妮，摆脱她；我们非常傲慢。

我们不会象电影里的那个老跟人借钱的穷记者那样捉襟见肘，我们会把安妮直接领到斗兽场门口，脑袋一摆，问她要不要这处房子，我们还会把那位理发师包下来，把那场舞会也包下来，我们甚至会买通警察局长好好看护场子。当我们跳舞的时候，我们不会羞于说：安妮，我家还有一个大哥，你介意吗？

我们没聊几句，大方地说：一批新车刚从亚运村来。我觉得白色版的《广本》很适合你。我们清楚地记得她的生日，并且打死也忘不了在2月14日向她献花，还会在圣诞节来临前预定好一间ktv，我们最得意的事是她把我们信用卡的密码记在手机上，因为那是我们最乐意拿出来的东西。

我们认为最能让她感动的是：你看，我今天没有签2000万的合同。我是来陪你的。

赫本的形象很典型，俏皮的刘海，美妙的下巴，柔韧的眼睛，轻盈的小骨架，永远的平底鞋，紧身的腰身，飘逸的裙子。在北电和中戏的校园里，不难看到这样的女孩。不难见到这样的女孩，优雅地钻进一部硕大的轿车，6缸的马达只一轰就已经从你五十年代的眼界里绝尘而去。

这个女孩，是去罗马了吗？

这是一个狂妄的年代，狂妄到靠卖路游器和芯片发家的人要运用商业智慧得到一个著名女人的芳心，狂妄到一个学舞蹈的女孩要运用肢体语言赢得二环边一处楼盘，而这一切，都是在爱情的名义下进行的。在爱情的名义下进行的交易跟在友情的名义下进行的生意没有任何的不同，不，可能有场地的不同：后者在桌上，前者一般在另一样家具上。

把爱变成交易是滥用爱的结果，这使我们失去了爱的能力。伴随我们泡妞指数的增高，我们爱的通路就象被高血脂阻塞了的血管，硬化，脆弱。在面对如安妮般率真的目光时，我们的情感通路时常阻塞，而支配智力和情欲的神经却如拆除了收费站的五环路一般畅通，于是我们行动了，于是我们偏离了，于是我们再次增高了泡妞指数，于是我们患上了“情爱高血脂”。

我们再也不会爱谁了，我们得到一件刀枪不入、水火难侵的“铁布衫”。拥有金刚之体的我们，优游在任何**游戏中间，毫发难损。

想去罗马过一个假日吗？我这里随时有一张机票。

赫本更象一位旧时的恋人。那时的我们还穿着灯心绒的猎装和水洗布的裤子，那时的我们还留着掩盖双耳的长发，那时我们喜欢甩一甩头，把落在额前的发绺摆向右边，喜欢没事把手插在裤袋里，喜欢遇见空瘪的易拉罐就一脚踢开。那时侯赫本离我们不远，可能在马路那边，可能在走廊那端，可能在同学家隔壁单元，可能在遇到红灯时跟你一同单脚着地的一个青年的身后。

简单的衣服，干净的头和脸，漂亮的样子，可能没有带腰带的长裙，没有精致的平底鞋，但你能说那不是赫本吗？在一个宿醉醒来的清晨，呆坐在床上的我们，痴望着楼下依然烛照的路灯，偶尔会有一个赫本象一枚柔软的手指在心头一扎，就再也难以睡去。你在吗？

你在哪儿？我怎么会在这里呢？面对楼下这个正在预热、即将准时轰鸣起来的城市，我们恍若置身梦幻。

在梦中，我们特别渴望失去的元素，就像我们渴望宿醉后的水一样。

永远的绅士和淑女

《永远的绅士派克》和《永远的女士赫本》双双过世，但他们共同创作的爱情片却成为电影史

的绝对经典。印象最深刻的是穷记者和安妮公主都已经心灵互属就亟待一个爆发点了。记者把公主带到罗马的真相之口，谎称如果他把手放进去，就会被狮子吞下。

当他伸入再出来时真的是不见了手掌，善良纯真不谙世事的公主惊恐万分，记者把缩进袖管的手掌展开，观众和公主才对这个小小的诡计如释重负，公主自然也腆嗔地投入男方怀抱。观众都为这对金童玉女的爱情而激动，似乎已经意识到他们对理想爱情的情感寄托。这个片段也是大学男生接女生的第一堂课——除了正直、善良、才华、帅气之外，重要的是要懂得机智，也就是说，在关键时刻有点不好的是候，就能赢得人心，得到美女。

因此，罗马真理之口在海外变得更加著名，成为世界各地游客的必经之地。2002年盛夏，我们旅游团成员走了很长一段路才到达电影中的场景，铁栅栏内墙上一个沧桑而光溜的狮口，长长的排队游客，都是为了把手伸入据说是罗马早期的一块残破的市政窨井盖内。

乘着童话的翅膀

王子爱上灰姑娘，结果“王子和灰姑娘过着幸福的生活……”；那么当公主爱上小报记者又会是如何？当然不能在一起，虽然每个观众都会十二分希望他们能够“幸福的生活在一起”！

《罗马假日》讲述的故事其实是充满了现实和理想的矛盾的。我们相信：爱情的力量是伟大的。

但一个结局完美的爱情故事只能发生在童话里。这是我们想要的，大多数人不能拥有的。就像美丽的公主和小报一样，他们的生活只有一个交集。公主最终还是要返回宫殿，受到千万双眼睛的注目；而记者只能成为千万双眼睛中的一双，默默注视着心目中的公主。

当他们的目光相遇又分开时，结局就在预料之中了。可能就是因为这不够完满的爱情故事而使《罗马假日》成为一代又一代人心目中的“经典”。

罗马真假日

再看这个电影时，是在行驶在罗马的大巴上，刚好是星期天。

那电影无疑是这个城市最好的广告。

生活在历史中，现在的罗马是沉闷的，更象一群守墓人。

如今满大街已经找不到派克可爱的小绵羊。时代不同，就算是遭遇了公主的那位也应该改驾汽车了。和过去一样的是，小男人仍然渴望与美貌富有的公主们邂逅，但仍然和平常乏味的女人们结婚。

这就是现实，无法逃脱的现实。

于是我们不断地需要精神的慰济。于是大师们调动每个人灵魂中的那点点梦想和渴望。一旦它们被集体唤醒，就成了一种精神的里程碑，《罗马假日》就是一个，它永恒在那里，美的无法收拾。

就算身在罗马你仍无法企及那么美好的假日。

来世，你愿意选择做一个公主吗？

罗马假日这部影片是英语老师在课堂上给我们放的，大家坐在一起聚精会神地看．看完后我记住了女主角的一句有很重语音的话：thank you!那是她习惯说的，让人感觉到他的善良，纯真．她虽然有美貌，有地位，有财富，但她失去了自由，爱情，快乐，这是她悲伤的原由．她有对全体国民的责任，可又有谁理解她，包容她．

不禁想：有多少人羡慕她无上的权利，华贵的生活，又有多少人同情她的忧愁、她的寂寞，更有多少人叹息生命的无奈。

因此想对那些心生嫉妒的人说：不要贪恋一时的纸醉金迷而让生命虚无暗淡，只有心中有爱才会让心灵永远温暖；想对那些忍耐、无助的人说，坦然面对现实，你的牺牲会带给更多人幸福，因而赢他们的尊重和感激。你的人生从另一方面来说是充盈丰厚的。

无须叹息，只要微笑，现在你能回答我的问题吗：来世，你愿意选择做一个公主吗？

what a wonderful one

但愿，很多年以后，我都能记得这个镜头：含笑点头的赫本（安妮公主）秋波流转笑中有泪，然后在众人拥簇下转身离去，tall and strong（剧中赫本语）的派克（乔布拉德利）在众记者离去之后，孤独地站立凝视赫本离去的那个门口，然后——或者就是奇迹的出现大团圆结局后来赫本和派克从此过着幸福的生活——然而奇迹终究幸好没有出现——，派克转身一步一步走向镜头，theend。

幸好，世界上只有一个奥黛丽赫本，尤其是短发的赫本。金枝玉叶，这个译名简直perfect。金枝派克，玉叶赫本。

什么叫做俊男仙女，什么叫做此情不渝，什么叫做海枯石烂，什么叫做树上的鸟儿成双对…师奶杀手格里高利派克，型！老男少男憨男杀手奥黛里赫本，正！

很喜欢直到现在才开始有机会欣赏这部被称为经典的电影。

我的印象就是男女主人公都很可爱。

尤其是赫本，导致电影逻辑有时候不那么顺畅……

很喜欢赫本独特韵味的英语。

很有中国人亲近的感觉，香港开场并一直贯穿全片的“no thank you”俏皮至极，又不失高贵。

悦目的爱情

也许电影屏幕上在也不会出现像奥黛丽赫本和格里高利派克这么完美的荧幕情侣了。

流年暗换，时光流转。时尚会变，潮流会变，赫本的美丽在时光的隧道里，永远都会盖上自由通行的钢戳。不像梦露的美那样咄咄逼人，也不像费雯丽的美带有致命的毒性。

英俊，挺拔，幽默，还有那么一点点雅皮士的调皮，也许派克得唯一缺点就是太过完美。

仅仅只是一部黑白片，《罗马假日》里公主和雅皮温馨悦目的爱情却把影片润色得鲜艳明丽。

还好人生不是电影，也许大荧幕上再也不会出现这样的完美情侣，生活里又是另外一回事了。

《罗马假日》——回望

早就想看这部片子，直到今天才静静的坐下。轻松的展开，美丽的进展，可爱丰富而又真实感人的人物，更有赫本醉人的笑容。与《诺丁三情缘》有很多相似，但不同的是有一个令人感伤和惆怅的结尾。

即使两人深爱着对方，也无法一起走到最后，看到佩克一个人慢慢地离开皇宫，最后回头一望，我心里的无奈与遗憾就再也无法克制了——今后的日子，对于他，对于她，将会是怎样的一种生活？

错过，或是失去，无法得到或是无法企及，徒留下曾经的回忆不能忘怀……想不到生命中还有什么比这更加残酷。过去的那些种种美好，怎么去留住，怎么去再次拥有？曾经鼓起勇气去想着有那么一天与过去相逢在街头，那会是怎样的一种情景？

什么样的表情，什么样的眼神，是否会有些不知所措，是否还会想逃避亦或是漠然无所谓，又是否会给曾经的岁月一个温暖的微笑？

就像电影的结局一样，唯有回望着空荡荡的宫殿——离去。

牺牲了的爱情

每个人心中都有一份浪漫但或许不现实的爱情，每个人都渴望拥有这样的爱情。本来，爱情是自由自在的情感，我们都为那份心灵撞击的热情陶醉。然而，我们同时不能舍弃现实，身份、地位、家庭背景、工作、学历……当有一天我们忘记了自己，自由自在的放纵一下，当爱情不期而遇时，最终的结局是远远观望着这份水中月、雾里花的爱情兴叹，然后各自转身消失在茫茫人海……

人，究竟为何生？

罗马假日观后感 篇10

我总觉得罗马是一个浪漫的城市，其有悠长的历史，是古罗马和世界灿烂文明的发祥地，被称为永恒之城，而对于安公主的一生来说，在罗马的这一天假日，可以说的是隽永了。

作为王位继承者的公主，其身有十分重要的政治地位，背负着如此重任，自然只能遵从臣下规定的繁文缛节，为促进各国各关系间的友好，不得不安排满满的日程表，反复地说一大堆政治官话。但是，安除了是一国的公主之外，她也不过是个十六七岁的少女，有着天真浪漫的个性，向往自由的生活。于是，被压抑的个性，终于在罗马的最后一天反弹出来，公主情绪崩溃了，并偷偷地溜出了使馆。来到了异于她平常生活的世界。

醉酒躺在街道长椅上的公主遇到了美国记者JOE，她迷迷糊糊地吟诵着：“If I were dead and buried and I heard your voice, beneath the sod my heart of dust would still rejoice.”原来在一开始，就点明了整部电影的内容，暗示了最后的结局。总有一人，会出现在你的生命里，点亮你的生命，久久不能忘怀，至死未休。情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。

不过在这篇文章里，我不想侧重于爱情，而是想侧重于每个人的生活。

大抵，大多数女孩都正在做着或曾经做过公主的梦，仆从成群，一呼百应，城堡，精美的服饰与华贵的首饰，再有个龙或王子就更为完美了，这些女孩看到的多是公主这个名号下所带的金贵与奢华，却看不到其公主身上背负的政治负担。这些政治负担从《罗马假日》的安公主处，便可见一斑。一国公主代表着一国的形象，所以她必须谨言慎行，必须规范自己的行为，必须遵从大臣安排的时间表，而她最想做的事情竟然只是不像一个公主一样，在罗马的街道上行走游玩，做一个普通的平民百姓。可以自己去理发店剪头发，而不是让专人打理自己的秀发；可以随便在街上买冰淇淋吃，而不是侍女早就备好的牛奶饼干；可以自由地在午后坐在咖啡馆里；可以在集市的舞会上自由跳舞，而不是在宫廷内部参加那些舞会宴席……普通女孩子每天所能做的事情，竟然是安公主的愿望。大抵也是合了钱钟书先生所说的：“外面的人想进来，里面的人想出去。”我们彼此都羡慕着彼此的生活，其实每个人都只能看到对方光鲜的一面，再偷偷咽下自己生活的泪水。安公主大概也是不会理解普通女孩子的绮望的。而像安公主这样的公主在历史上已算得上幸运了。历史上不少公主成为了政治上的牺牲品，或联姻，或和亲，有点野心的，或卷入政治斗争中，被诛杀。

重新回到电影上来，崩溃的公主，决定给自己一天的时间任性，忘记自己公主的身份以及身上背着的重任，只是作为一个普通的女孩子度过这一天。这一天可以是说很完美的，有人赠予鲜花，因为不会骑车而骑车，破坏了交通秩序，被抓到了警察局里，但却意外地得到了所有人的祝福（因为，Joe欺骗他们要去教堂结婚）；以及夜晚，在市集晚会上，被便衣发现，惊心动魄地逃离。最最重要的事情是，喜欢的人一直陪伴在她的身旁。

但是假日终究会结束，盛夏终究会过去，安公主终于是要回到那个满是规矩的宫殿，那里才是她真正生活的世界。就像我们的假期，或是选择出去旅游，或是选择宅在家里，但终究我们还是要面对我们生活和工作，面对我们疲倦的一成不变的东西，就算是公主也不能摆脱。

但是，有些事情只要有一次就够了，就像安公主，在死水一般的宫廷生活中，只要看到在罗马的这些照片，想到在罗马的人，就会不知觉地微笑，我心飞扬。其实，这才是真正的假期的意义，打破原有的生活方式，留下深刻难忘的记忆。

一次即永恒。

雪国的读后感11篇

幼儿教师教育网编辑特意搜集并整理了雪国的读后感。如果一个人能够全身心的投入做好阅读这件事情，就会感到无比的快乐，阅读作品后，不仅涨了知识，还怡情修身。是时候将内心感受对他人抒发出来了。请收藏本文并分享给你的朋友们吧！

雪国的读后感【篇1】

迷迷糊糊地把《雪国》读完了，但心中好象有很多疑问，特别是《雪国》这个故事的主要人物之间存在很微妙的关系，还有小说中描写的美丽的雪、灯火等是不是有什么象征意义，还有故事结尾为什么突然出现一个大火，还把那么美的叶子给烧死了，为什么会有这样的结尾，它有什么其他意义吗？

因为内心有很多疑惑，虽然看完了好几天，好象也无从写起我对这部小说的读后感受。

在写读后感前，又到万能的百度求助了，看它能不能帮我解惑答疑了？可是看了好多的问答，还是无法解开我心中的疑惑。大部分的答案跟小说前的译序差不多，小说主要反映日本特有的审美取向（日本美）一点是洁净，一点是悲哀。因为看了译序，所以在读小说时也特别注意了这两点，小说中是有很多地方用来描述洁净的美和悲哀的美。

但看小说，一般都要注意人物之间的关系，我觉得真得分不清岛村这个主人公倒底是喜欢驹子呢还喜欢叶子呢？叶子跟驹子之间又是一种什么样的关系：是情敌还是相互一种怜悯的感觉？还有那个死去的男人又跟叶子是什么关系？跟驹子又是什么关系？驹子为什么在那个男人死之前却不愿见他最后一面？不是因为这个男人驹子才去做艺伎的吗？真的很困惑！

有的在百度里说，这部小说主要通过洁净之美和悲哀之美反映一种虚无、徒劳。难道说的是驹子喜欢岛村一种徒劳吗？驹子对岛村的感情是虚无的吗？还是说叶子对那个死去的男人无微不至地照顾也是一种徒劳，甚至叶子对那个在火车上工作的弟弟的关心也是一种徒劳，也是一种虚无吗？

再说说岛村是一种什么心态呢？一方面好象跟驹子打得炎热，让驹子不由自主地爱上了他，而总是跟驹子好象又有点若即若离的感觉，让驹子的心实在不是踏实。另一方面，内心又好象对叶子有一种渴望和向往，就像别人说的吃着碗里的，还要看着锅里的。

川端康成是因为这部小说而拿到诺贝尔奖的，也许这部小说要表述的是那个时代日本女子的悲惨命运，虽然她们都很认真很努力地生活，想让自己的生活变得更美好，也有很多自己的梦想，但因为自己是女子或是艺伎，所以生活不能如愿以偿，所有的努力都是徒劳，所有的梦想都是虚幻的`。

雪国的读后感【篇2】

说实话，读完感觉有点懵，不知道该如何说。

我不理解为什么是两个小说的合集，而且两个小说的写作年份相差了很多，基调在我看来甚至是相反的，也许是为了对比吗？

个人更喜欢《雪国》，相对于《湖》来说，雪国带有更多纯洁的无暇的感觉在里面，无论是雪这个环境的衬托，还是人物本身的塑造，都有一种鲜亮的感觉，《湖》里面的男主总是给人一种猥琐的感觉致使整个文章多了很多压抑和黑暗。虽然两个故事都提现一种岛国的物哀文化，但是《雪国》很多的是精神与现实的不匹配中的丧和徒劳感，而《湖》则是追求美好过程中的扭曲和猥琐，还是有很大区别的。

《雪国》早于《湖》，是川瑞康城30多岁时的作品（1937年），而《湖》则写于他50多岁时，无论是日本当时经历二战战败后大环境的变化，还是一个人经历了岁月的磨炼后的心态的变化，想必对于作品注入的情感以及想要表达的思想都是有着极大的影响的。这也是两本书的不同之处吧~

说故事吗？

无论哪本都不是一个完整的故事，可能是习惯了有始有终的叙事方式的小说，对于戛然而止的故事总觉得不习惯，想搞清楚叶子是谁？想知道故事的后续是怎样的？想知道叶子为什么会从楼上摔下来？

感觉两个故事都像是截取了人生长河的某一段，不知何处来，不知何出去，总觉得不完整是一种遗憾，但又因为罕见而觉得有一种独特的美…

说人物吗？

岛村如果用现在的评价来形容的话就是一个字：渣

精神的爱情，对于叶子；肉体的爱情，对于驹子。但说实话，我不知道他这到底算不算爱，不是很了解岛国文化，但似乎在那个背景下艺伎的存在是非常正常的一件事情，女人的地位也是很低的，甚至不涉及到所谓的出轨，当我们把现代的爱情观摒弃之后，或许会更好理解。

说句与世俗不符的话，一生只爱一个人是不符合人的本性的，或许正因为不符合人的本性才将其推为崇高~

只是为驹子感到难过，不是所有故事都有结局，也不是所有感情都有结果，只因为一切皆是徒劳吗？

——当一个人爱上一个人的时候，是幸福还是悲哀？

——如果你爱的人也爱你，那是爱情；如果ta不爱你，那是悲哀。

不看道德和世俗，岛村和驹子的开始也是很美好的，只是随着时间的推移，人总是善变的，一切变得越来越糟糕。在岛村第二次来的时候，美好就逐渐消失了，因为岛村遇到了叶子，而驹子也成了艺伎，岛村喜欢的驹子的美好和纯洁不在了；因为和驹子有了肌肤之亲不再是暧昧的关系，因为驹子爱上了岛村，驹子对岛村诉说自己的一切，神秘感的消失让岛村逐渐的失去了兴趣，而岛村确认驹子的深沉的爱以后便不担心失去，自然也就没那么在意…

（总觉得岛村像个天秤男）

驹子知道岛村爱撒谎，也明白岛村不在意自己做出的承诺总是轻易遗忘，那又怎样？爱的多的人总是卑微的原谅，自我欺骗着…

说文笔吗？

那诺奖的颁奖词必然是最好的回答：

“川端康成极为欣赏纤细的美，喜爱用那种笔端常带悲哀，兼具象征性的语言来表现自然界的生命和人的宿命。”

——诺贝尔文学奖授奖辞

故事展现了太多的丧而哀，但

人生本就有很多遗憾，所以人们才喜欢用美满的故事来佯装快乐

不是吗？

雪国的读后感【篇3】

穿过县界长长的隧道，便是雪国。这是一片与世隔绝的净土，仿佛世外桃源，如梦似幻，夜空下一片白茫茫，无边无际。积雪覆盖的村落，散发出浓烈嫩叶气息的后山，亭亭如盖的杉树，雪水融化的青石板，秋阳般的芭茅花，翩翩飞舞的蝶儿，夕阳晚照的河流，耀光点点、缀满银河的星辰，朴实的景致，悠闲宁静，在大雪纷飞的雪国散发着迷人的魅力，带着与生俱来的虚无缥缈，遗世而独立。一场虚幻的梦在唯美、冷艳、凄清的雪国徐徐展开。

《雪国》是川端康成创作的第一部中篇小说，也是他唯美主义代表之作，其间描绘的虚无之美、洁净之美与悲哀之美达到极致，令人怦然心动，又惆怅不已。川端康成以“极为欣赏纤细的美，喜爱用那种笔端常带哀伤，兼具象征性的语言来表现自然界的生命和人的宿命”，成为日本第一位获得诺贝尔文学奖的作家。

这部小说，故事情节简单，如北国的雪清冽、孤寂，似飘落的樱花唯美、哀怨。故事讲述了东京一位名叫岛村的舞蹈艺术研究家，三次前往雪国的温泉旅馆，与当地一位名叫驹子的艺妓、一位萍水相逢的少女叶子之间发生的感情纠葛。

第一次读《雪国》，沉醉于一派北国风光唯美的雪景之中，仿佛置身于银装素裹的冰雪世界，听见整个冰封雪冻的地壳深处响起冰裂声，看见远处的崇山叠峦透明而冰凉，笼罩着一层柔和的乳白色，上面的积雪熠熠生辉，屋檐前的小冰柱闪着可爱的亮光，村里的孩子们在田间滑雪、嬉戏打闹，纺织姑娘们把挚爱之情全部倾注于纯手工产品，晨曦泼洒于厚雪上的白麻绉纱上，染上绮丽的红霞，仿佛一扫夏日的污秽。

再读《雪国》，被“川端式的美”所折服。川端康成的作品文字美，意境更美，喜欢用镜子的意象来创造虚幻又真实的美、超越现实的美，为我们展现了一种唯美、哀怨、冷艳的世界。他曾说：“风雅，就是发现存在的美，感受已经发现的美，创造有所感受的美。”他不仅是美的创造者，美的追求者，还将日本物哀之美和幽玄之美诠释至极致。他细腻而悲哀的笔端下处处流露出“美”，追求纤细而哀愁的情调，让人感受到日本式的悲壮之美：哀怨、凄婉、悲悯。小说中出现的人物形象几乎都以凄美的命运为结局，行男和叶子的死，驹子的疯狂，岛村的挣扎，都完美的诠释了作者在对生命的意义大彻大悟之后形成了以死为美的独特的审美观和美学思想。

岛村。

小说中多次出现“徒劳”一词，在岛村的心中，“生存本身就是一种徒劳”。

男主人公岛村，生长在东京闹市区，是一个有着妻室儿女的中年男子，坐食遗产，无所事事，过着慵懒的生活，没有什么追求和人生目标，偶尔通过照片和文字资料研究、评论西洋舞蹈，实属无稽之谈。他不是欣赏舞蹈家栩栩如生的肉体舞蹈艺术，而是欣赏自己空想的舞蹈幻影，这源于他自己对虚幻美的执着追求。他想要感受生命的真实，想要真真切切的感受到生命的存在，但最终却发现这一切都是徒劳的。“岛村游手好闲，无所事事，不辞劳苦地登上山来，可以认为这是一种典型的徒劳。正因为如此，这里边还有一种虚幻的魅力。”他虽与驹子的肉体过分亲近，但总觉得对驹子肌肤的依恋和对山峦憧憬的相思之情，如同梦境一般。

岛村虽拥有丰厚的遗产，令人羡慕的社会地位，温馨的家庭，可爱的儿女，但他整日无所事事，内心极度空虚，百无聊赖，在他看来，生命本来就是一场徒劳罢了，一切的存在都变化无常，毫无意义。

驹子。

小说中的驹子，是岛村第二次去雪国想要见的人，是川端康成作品中“美”的化身，真挚单纯，洋溢着青春气息。“女子给人的印象洁净的出奇，甚至令人想到她的脚趾弯里大概也是干净的。”她对岛村的情感像燃烧的火焰一样热情浓烈，不能自持，尽管在岛村的心中，驹子对自己的迷恋是悲哀的、徒劳的。

驹子是为了报答师傅，为了赚钱给师傅的儿子行男治病而被迫做艺妓。她虽然做了艺妓，却仍然憧憬着自己的美好爱情和幸福的未来，她努力读书学习，从十五六岁开始记日记和读书笔记，孤独的练习弹琴，对爱情执着迷恋岛村，但她这么炽热的感情遇到岛村，却丝毫得不到回报。在岛村看来，驹子所做的一切都是徒劳无益的，没有任何价值的。驹子是行男的未婚妻，而行男却身患重病，不久将离开人世。“驹子恪守婚约也罢，甚至卖身让他疗养也罢，这一切不是徒劳又是什么呢？”驹子去车站为岛村送行，叶子跑来告诉她行男病危，行男想见她，而驹子却不肯回去见行男最后一面，执意要送岛村离开。所有的种种付出，只是一种美丽的徒劳，一种无意义的努力而已。

驹子的一生是悲壮的、徒劳的，她坚持与自己周围的环境抗争着，只为有尊严的活着，可最终她的抗争只是成为了一种虚无的东西而存在，她的抗争是实实在在的，可最终的结果却是真真切切的徒劳的悲哀。在虚与实的矛盾中，一切反抗皆是虚无缥缈、徒劳无益。

叶子。

小说中的叶子，是另一种“美”的化身，虚无而美丽。在这部作品中，作者对叶子的形象描写惜字如金，但她却是小说中的灵魂人物。小说以叶子开篇，又以叶子的死戛然而止。叶子以“优美而又悲凄”的声音，久久在雪夜里回荡，给人以无限的遐想和美感，透过车窗，镜面映现的虚与实，好像电影里的叠影一样在晃动，岛村看见叶子的美，内心几乎为之颤动。叶子的形象近乎完美，甚至连她的死也如此凄美。叶子对于岛村来说，是可望而不可及的，成为岛村幻想中心灵的净土。

岛村反复用“优美”和“悲凄”来形容叶子悲凉的声音，仿佛穿透茫茫白雪，穿越重山叠峦，在雪国留下一片凄婉的宁静。叶子美得纯粹凄迷，是无法用指尖所能触及的东西，像雪国的冰雪一样，冰清圣洁、稍纵即逝却无限永恒。

小说中，除了对叶子的声音描写以外，给我印象深刻的是对她眼神的描写。“她的眼睛同灯光重叠的那一瞬间，就像在夕阳的余晖里飞舞的妖艳而美丽的夜光虫。”岛村再次见到叶子时，“叶子只尖利地瞅了岛村一眼，就一声不吭地走过了土间。”叶子“尖利”的眼神在岛村的眼睛里闪耀，宛如远处的灯光，照亮他内心世界不曾看见的光，直击他的灵魂深处。那双如灯火般绚烂的慧眼，冷眼看着残酷的世界，透出永恒的光芒，熠熠生辉，亘古不变。

叶子与众不同，洁身自好，“从没赴宴陪过客”。她虽和驹子一样身世悲惨，但她淳朴善良，及富有同情心，对爱情忠贞不渝。她虽是个姑娘，却“像慈母般地照拂比自己岁数大的男子，老远看去，免不了会被人看作夫妻。”她是行男的情人，当行男生病时，她无微不至、不辞辛劳地照顾他，一心一意地爱他。当行男病危时，她乞求驹子见行男最后一面。当行男病逝后，她仍然坚持每天去扫墓。叶子时一生，只为爱而活，不掺任何杂质。行男死后，她对世间的一切了无挂碍，在一场大火中香消玉殒，“由于失去生命而显得自由了”。

叶子时死，是一种解脱。“不知为什么，岛村总觉得叶子并没有死。她内在的生命在变形，变成另一种东西。”她为爱而生，为爱而死，她纯洁的爱情在另一个世界里升华成为永恒，尽管如此悲凉。她的生命在美的瞬间“求得永恒的静寂”。叶子的美，虚无空灵，是作者对美好生活的向往，是一片看不到颗粒的精神田野，是超越一切现实的绝美境界。

一切美的事物，如樱花般璀璨凄楚，如雪花般圣洁易逝，在死亡中得到永恒。正如川端康成所说：“自杀而无遗书，是最好不过的，无言的死，就是无限的话。”他以无言的沉默，通过自杀的告别，完成了对死亡美的日本式诠释。

《雪国》虽是一部中篇小说，篇幅不长，故事情节简单，但是却花了13年的时间才完成。在川端康成创作《雪国》时，正是日本帝国主义侵占中国东北三省，准备发动全面侵华战争的时期。在作品中，川端康成没有正面描写战争的残酷性，而是通过虚实结合的艺术手法表明自己对战争的态度。雪国，远离战争，没有硝烟四起，只有雪弥漫在整部作品的字里行间中。川端康成以细腻的笔触描写无处不在的雪，也表明作者希望远离战争，向往和平的美好愿望。

雪，冰清玉洁，是纯洁的象征。“雪月花时最怀友”，“雪”与“月”、“花”都表现了自然之美，而“雪”在日本文化中占据美的重要位置。川端康成深知雪的纯洁性，在作品中，“雪”具有象征意义，能清除污秽，净化人心灵的作用。岛村深深迷恋着叶子，是因为叶子有一双看透世间一切污秽的澄澈的双眸，，像雪一样圣洁。驹子和叶子的出现，让岛村从肉体到灵魂，从有限到无限，从现实到虚无得到升华，当叶子美丽的身躯从楼上飘然落下，待岛村站稳了脚跟，抬头望去时“银河好像哗啦一声，向他的心坎上倾泻了下来”……

雪，洁白无瑕，明净澄澈，却又稍纵即逝，转眼成空，具有洁净之美、虚无之美、悲哀之美。在川端康成眼中，世事无常，无论做什么，其结果都是徒劳，他以死来诠释生命美的永恒，诠释川端康成式的物哀之美，也表达了他对真善美的执着追求。

叶子在火焰中熊熊燃烧，化为灰烬，我也深深陷入了沉思中，我看见怒放的生命，像樱花一样在空中飘舞，像雪一样纯洁舞动着人生……

雪国的读后感【篇4】

《狼王梦》是一本写了紫岚这只母狼一心想把自己的孩子培养成为狼王的故事。

在幼狼儿还在喝奶时，母狼紫岚就很偏爱黑仔，她把全部的精力都放在黑仔身上，想让它成为狼王；当黑仔不幸被金雕吃掉后，她就把精力又放到了蓝魂儿身上，可惜蓝魂儿最终也被人类的捕兽夹子夹住而丢了性命；当紫岚把目光立在双毛身上时，觉得自己让孩子成为狼王的梦想无法实现了，但她没有放弃双毛，而是想了重新改变双毛的办法，就在双毛要把王位争来的时候，由于早年的被侮辱、被轻视的经历，使它在关键的一刻被它的自卑打败，最终成了饥饿的狼群口里的牺牲品。最后母狼仍然念念不忘她的狼王梦，为了保护将要生宝宝的媚媚及她的孩子们，紫岗选择了与威胁着它们生命安全的老雕同归于尽了。

读了这本书，我觉得紫岚想让它的孩子成为狼王没有错，要是她开始不偏心，可能她的愿望早就实现了。

雪国的读后感【篇5】

一片白茫茫的雪国，连绵起伏的山峦，火车向前行驶着。窗外的暮景以及一位美丽姑娘的`身影在玻璃上构成虚无缥缈的梦。她叫叶子，仿佛人如其名终究要飘落。他没有抗争，她认命，在一场大火中从高楼向下缓缓的寂静的向人间道别。她像是黛玉还完泪后再回到天上去，她送走了师傅，送走了情人行男，再也了无牵挂。她的最终离去仿佛是要告诉你:在人间，一切都是徒劳的。

如果叶子代表着精神上的美，空幻迷离的美，那么驹子便是真实的美，一种像春天像小草生机勃发的美。与现实对抗，与生命抗争。她十六岁开始阅读小说并做了简单的笔记，可在岛村眼里她并无深刻的理解。

岛村心想：要是见到驹子，就劈头给她一句“徒劳”。然而，对岛村来说，恰恰相反，他总觉得她的存在非常纯真。

她未婚夫行男卧床不起，师傅中风，她为了医药费为了生存去做艺伎，而在岛村看来又是徒劳的，关于书中第二次提到徒劳：他明知对于这女子来说不会是徒劳的，却劈头给她一句“徒劳”。这样说过之后，反而觉得她的存在变得更加纯真了。

驹子弹着三弦琴，以山谷大自然为知音，美妙的琴声里满满是对生活的热烈与迷茫。可在岛村看来:

驹子这种生活可以说是徒劳无益的，也可以说是对未来憧憬的悲叹。不过这种生活也许对她本身是有价值的，所以她才能弹出铿锵有力的琴声。

生命是一场徒劳又怎样，我喜欢着我的喜欢，热爱着我的热爱，我身心沉浸着我就觉得有意义。驹子始终怀着一份纯真与真挚，而这正是岛村所怜悯与叹惋的东西。

她深深的爱着那个来自异乡的岛村，可同时又觉得不可能，因为岛村是有妻子的。他对她也只是爱怜，是对美的一种疼惜。在他眼里，驹子不过是:

一个在乡村水果店里的奇怪的水果，独自被遗弃在煤烟熏黑了的玻璃箱内似的。

在最后，天上出现一望无际的银河，而地上是一场熊熊的大火。火势向天喷去，银河倾斜下来。叶子的死无疑是对美的致敬，美的诠释。而驹子疯了，或许叶子曾是她的精神支柱。小说到此结束，诗一般的收了尾。

雪国的读后感【篇6】

第一次看到这本书时，特别喜欢它的书名《雪国》，让人情不自禁有种神柲而又纯洁的感觉，当你再看一眼书名又好似带着一丝淡淡的忧伤和孤独。

《雪国》的作者是日本的川端康成，他的作品富有抒情性，追求人生升华的美，并深受佛教思想和虚无主义影响，我总认为川端康成写的作品太干净了，就连虚无的东西都十分自然，毫无违和感。

刚打开这本书便没有让我失望，这本书以世上最纯洁，美丽的雪作为背景，读着读着便让人产生一种感觉，满天的雪，冼濯了肮脏的世界，邂逅的只是安静的大地。我想只要心灵干净，纯粹，那么写出来的东西也一定是这样的吧！川端康成一定也是品德高尚的人。

《雪国》这本书主要讲述的是东京一位名叫岛村的人，他曾三次前去雪国的旅馆，与叶子和驹子发生了一些情感的纠葛的事情，不过这本书倒并没有讲岛村第一次来雪国的事情，这本书是从岛村第二次来到雪国开始的。在他第二次来雪国的时候他又结识了叶子，不由自主的喜欢上了这个美丽而又单纯的少女。而岛村在叶子和驹子之间也产生了许多微妙的关系。可惜最终叶子因为一场意外而黯然辞世。

也许《雪国》这个故事十分凄凉、悲惨，也为我们展现了一种哀怨和冷艳的世界，但再仔细想一想《雪国》这个故事虽然表面上特别干净，很优美，并没有什么深文大意，但实际上故事以叶子之死为结尾，其实就是要告诉世人：叶子是真、善、美典型的代表，但并不是一个完美的人。作者川端康成就是想借此告诉世人这个世界虽然没有十全十美的人，可是我们可以努力做的更好，努力的突破自己，争做人上人。

雪国的读后感【篇7】

《雪国》这部书，是川端康成在1968年获得诺贝尔文学奖的倚仗之一。有人说，这本书是历史上最唯美的获奖作品。

作者这样的写作风格与他自身的经历密不可分。在幼年时，父母均因结核病死亡，其后姐姐和祖父母又陆续病故，他被称为“参加葬礼的名人”，他的一生四处旅行，性格感伤又孤独，这也许是书中主角岛村略颓废的性格形成的原因。

雪国是一个很纯净的地方，终年积雪，看不到任何掩埋在雪下或别的地方的肮脏，即使这样的白净被谁踩了几下，添了几个脚印，也无关痛痒，左右不过一时的凌乱罢了，睡一晚的好觉，这些杂乱又会被落下的雪花重新掩埋，并且看不出任何一丝痕迹。

主人公岛村是一位舞蹈研究者，全书也正是围绕着他与艺伎驹子、少女叶子的感情展开，这两个女孩儿是真真正正的社会最底层，苦苦挣扎着想要生存，一切却只能如那些簌簌落下的雪花一样，消融在人们看不到的角落。

驹子早年被卖到风尘之地陪酒，后来一位三弦琴师傅收留了她，令她脱离烟花之地，以卖艺为生。可后来三弦琴师傅的儿子得了重病，她不得已再次沦落风尘，以卖身来赚钱治病。尽管这样，她面对生活依然是热情的，学琴、记日记、收集烟，她几乎做到了自己能做的极致，却依然摆脱不了艺妓的束缚。

而叶子，她努力地学护理、认真地照顾一个病人，那个病人却依旧去了。她爱她的弟弟，竭尽全力却也未能找到经常与他见面的办法。这样一个美丽的少女，最后的下场却是葬身火海，“她的小腿抽搐，苍白的脸燃烧着……”这样的描写，读来便让人痛得窒息。

而岛村，他继承了一笔丰厚的遗产，有妻室儿女，每天无所事事，偶尔通过照片和文字资料研究评论西洋舞蹈。他可以为了当年和驹子的一场邂逅，就三次跑到雪国，把雪国当成了一个逃离现实的地方。家境富裕的他，却对生活抱着这样彻底的悲观态度。

我极少读这种诉说民间疾苦的书，读来略显平淡，也没有过多的惊天动地的故事情节，但川端康成的这一本书，读来看似没有什么波澜起伏的情节，但又能够给读者的内心留下一层淡淡的忧伤，经久不散。

或许这就是他心中的雪国吧，白得无瑕、美得惊心动魄，却又寒冷彻骨。雪下埋藏的到底是什么？我们不得而知。

雪国的读后感【篇8】

初看《雪国》，是念大一的时候，单纯追着故事情节，许多本该驻足的地方被我像看风景照一样的略过了。

时至今日再翻阅，竟读着读着就忧伤起来。说起驹子，就马上想到“徒劳”二字，就像岛村说的那样：“完全是一种徒劳嘛。”

“昨晚回来，没烧热水，在厨房叽里咣当地摸了半天，用早餐剩下的黄酱汤泡了一碗饭，就着咸梅吃，凉飕飕的，今早没人来叫我，醒来一看，已是十点半，本来是想七点起来的，却起不来了。”

她把这样一些琐事，以及转了那几家客栈，宴席上的情形等都一五一十地向他说了一遍。可惜岛村终究只是个看客，这样的琐事打动不了他。

驹子对生活是努力的，她不去想这样的努力是否徒劳，为了赚钱给行男治病而做了艺妓，她爱上了一年仅来一次的岛村。

她常常对着远处的空山弹奏三弦琴，即便没有观众，没有岛村，琴音透过那冬雪化作的溪水，流过处处积雪的山群，这让我想起张枣的那句“只要想起一生中最后悔的事，梅花便落满了南山”的意境。

在岛村的眼里，驹子的脸蛋依然保留着北国少女那种艳红的颜色，月光照在她那艺妓特有的肌肤上，发出贝壳一般的光泽。

岛村望着望着，女子的脸微微左右晃了晃，又泛起了一抹红晕。然而这样一个百媚千娇，热爱命运和自己的她，他仅仅只说了一句：“你是个好女人。”

他了解驹子的一切，可是驹子却一点也不了解他。驹子为岛村弹三弦琴，曲终时岛村心想：“唉，这个女人在迷恋着我呢，这又是多么可悲啊。”驹子弹着弹着，忽然说：“你要回东京了，我要去看看车站。”

“一年一次也好，你来啊，我在这里的时候，请一定一年来一次。”驹子说。

她的爱纯洁而徒劳，她对岛村迸发出的那种奔放的热情，使岛村觉得格外可怜。“驹子为什么闯进自己的生活中来呢？”岛村自己也无法解释。

忽然想起（艺妓回忆录）里的一段话：艺妓永远不可能成为伴侣，她只能是男人的半妻。

对于岛村是否爱着驹子，川端只这样写道：“驹子撞击墙壁的空虚回声，岛村听起来有如雪花飘落在自己心田里。”驹子的悲哀的美，雪国婉约的宁静，以及岛村所体悟到的那种虚无，这样的爱情，没有火焰般炙热的温度，没有歇斯底里的低吼，只有如冬雪一般淡泊的哀伤。

很多时候我都在想，他们之间到底是什么东西在吸引着彼此呢，如果非得找一个词的话，那就是‘孤独’。

为此，岛村还专门去翻译过一些国外的舞蹈理论作品，尽管他知道翻译出来的作品日本舞蹈界恐怕没有什么用处。岛村说：“通过自己的工作来嘲笑自己，恐怕也是一种撒娇的乐趣吧。说不定由此可以产生他那悲哀的梦幻世界，所以也就毫无必要急于出来旅行了。”一个向往自由的人，骨子里往往有着天真这个东西，这个东西，让他不务实，不适应生活，不安定，甚至是不爱。

这就是为什么驹子那么爱他，他却觉得悲哀的原因，岛村追寻的物过于理想，过于虚无，驹子对他的爱，是驹子孤独的转化，正如他对她的一样，所以他觉得徒劳。

在川端看来，美与悲是密不可分的，雪国就是典型的具有物哀的小说。生存本就是就是一种徒劳，徒劳就是白白地，就是没有。但即便如此，这样的努力仍散发着令人振撼的美，那怕它近乎破灭，和悲戚。

雪国的读后感【篇9】

雪国这本书是我在不知道的情况下看完的，因为我看的这本书是由川端康成的两本书合订的，在我以为才看到一半的时候，故事突然停止了。在没看以前，我去看了书的简介，简介说故事是东京的一位名叫岛村的舞蹈艺术研究家，三次前往雪国的温泉旅馆，与当地一位名叫驹子的艺伎、一位萍水相逢的少女叶子之间发生的感情纠葛。所以我认为书中会出现感天动地的爱情，出现令人心痛的背叛。

然而，事实并非如此。岛村对叶子的爱是一直埋在心底的，他甚至只和叶子正式交谈过一次。而驹子却是在雪国一直陪伴他的女人，驹子起初是一个漂亮纯洁女子，一个让岛村不敢亵渎的女人，所以岛村才会二次来找她，然而第二次岛村来的时候，驹子已经沦为艺妓，每日喝的醉醺醺的，不断接单，特别的忙碌，但是却仍然频繁的来看岛村，哪怕只有几分钟。如果说驹子是深深爱着岛村的，那这也真是个可笑的爱情，一个整日陪伴男人喝酒取乐的艺妓深深的爱上了一个已经有妻室的坐食遗产的男子。

作者唯美的文笔下展现出了两个美丽的女子，一个是曾经美丽纯洁然后逐渐堕落的驹子，一个是在驹子沦落后代替她撑起岛村心中美好的叶子。然而无论是驹子的纯洁美丽，还是叶子的清新脱俗，都是岛村所得不到的，一个沦落了，一个消逝了，叶子最终在火灾中身亡。川端康成作为亚洲第二个诺贝尔文学奖的获得者，在最后却选择煤气自杀。我认为，川端康成能够发现生活中、自然中的美丽，所以他的文笔是那么的唯美，就连“雪国”这个名字，也给人一种一尘不染的感觉，然而他也看到了无论什么样的美，都无法生存，要么沦落，要么毁灭，这是他所接受不了的。

我们每个人也都是向往美的，但是也许我们对美不那么敏感，所以它沦落了就沦落了，最多浪费一汪泪水，然后我们更加坚强了，这就是所谓的适应生活吧！我们不能像川端康成一样，在看到美的虚无之后，变得悲观。但是同样不能变得麻木，变成摧残美的帮凶。就算美不能存在于现实，也应该时刻存在于我们的心中，唯有心中有美，才能发现生活中那处处的美丽。

雪国的读后感【篇10】

你们有没有试着追随过一个不一样、很特别的“梦”，如果你们还没尝试过，那就请你们跟随我去追随一个不一样的“雪国梦”！

这本书是由著名作家邱勋爷爷所创作。曾有著名作家“冯海”评价这本书：“雪国之梦，是沧桑的传奇之梦，邱勋以恢宏而细腻的笔触，为少年儿童献上了一部催人泪下、发人深思的杰作。其沉郁而悲慨的格调，使未谙人间疾苦的少儿读者尝了另一种滋味。”

书中的起其中一段，让我极为深刻：到了数九寒天，大雪封了地，房檐上的冰凌子尺把长，石头都冻得裂了缝。可这泉水，水面上照样漾动着细细的波纹，从幽深的潭底时不时吐出几个小水泡泡，水面上蒸腾着湿漉漉、白茫茫的热气，让雪光一照，变得像霓虹般五颜六色。要是酷热的三伏天，人们忙活了一天，浑身出油汗，晚饭后一个个来到了泉边，在石台上坐下，只觉山泉中一股寒森森的气流涌出来，身上一天的暑气就涤荡干净了。要是再用瓦罐打上来一罐泉水，埋下头喝上几口，周身每个毛孔便透出爽气，连五脏六腑也透明般变得清凉了。当你们读完这一段，是不是跟我有一样的感受。邱勋爷爷用的修辞手法甚为巧妙，我最喜欢的是那句“要是再用瓦罐打上来一罐泉水，埋下头喝上几口，周身每个毛孔便透出爽气，连五脏六腑也透明般变得清凉了。”这运用了夸张的手法写出了喝了这泉水是多么的清凉啊！你想啊，连“五脏六腑”都变得清凉了，那还有什么地方会不凉爽呢？你看，邱勋爷爷写得多么有趣啊！这时你有没有想去看这本书的冲动啊？

《雪国梦》一本淳朴的书，真挚的书，冷静的书，又是一本燃烧的书。——张炜

我被弥漫在文字之间的没所感动，在也不能忘怀！

当你读完这本书的时候，你就会感叹道：这不愧是传奇之作！

雪国给童年以梦想，让我们一起进入雪国吧！

雪国的读后感【篇11】

雪国的夜，总是起于无声，终于寂寞。

火炉上腾起的水雾，无依无靠地在室内徘徊。女子雪白的脸庞，在一片朦胧中透出娇艳的红色来。沙沙的，不是衣裙在地板上拖曳的声音，而是来自窗外落雪的呢喃。倘若不惧寒冷，打开窗户，一时间却是什么也看不见的黑暗，呼出的热气迅速地消散了。渐渐，才能分辨出远远的山峦的轮廓，在深蓝天宇的映衬下显得尤为漆黑，像是蹲伏的巨兽，在无声地怒吼。几处人家的灯火目送着电车的鸣笛在漫天繁星下渐行渐远。冷风呼呼地吹着，在林间引起雪与枯叶的漫舞，无羁无绊，自在飘摇。满面微凉的空气里，都是雪的气息，雪的孤独，雪的冷寂。

川端所见的，可是雪国这样的夜？

《雪国》真的是一部不一样的小说。它的语言不晦涩，但是没有心灵的宁静与相同纤弱的情感，你是读不了它的。《雪国》像是一幅画，巴比松式美丽且朦胧的画。它没有反映黑暗与斗争，它仅仅呈现美，纯粹的美，这种美感，来自自然，源于人性。我们所能做的，只是站着欣赏便好了，不必做过多不必要的解读。

在《雪国》这幅画里，萦绕的是美的忧愁，仿佛记不住，但是忘不了。

忘不了叶子的眼睛投映在车窗上，与流动的黄昏景致相重合，如同在夕阳余晖里飞舞的妖艳美丽的夜光虫；忘不了雨后春来的碧绿的县界群山，漫山飘荡的，不是花瓣，便是蝴蝶，洒落了一径又一径的馨香；忘不了那失火之夜的银河，群星流转、闪烁，斗然哗啦一声倾泻入人的心坎；忘不了胜季的雪国，冬日的积雪没到膝盖深，明媚的少女谈笑着靠在客栈的门廊上，看着山上旅客穿着滑雪板一个接一个向下跳跃……

看了《雪国》，才想起现实之外还有梦境。有时候你为工作而忙忙碌碌，不曾想起过它；有时候你会失尽信心，不相信它的存在；有时候你会以为它太美，美得不真实，太虚幻，虚幻得太遥远。但实际上，它一直都停留在人们心中的一个角落，我们因而会牵挂，会思恋，会为似曾相识的人与事感叹，会为令人心痛的美流下本不该有的泪。

马克.吐温读后感汇编11篇

作文是经过人们思考和组织的一种文章，写作文是个不断思考和提升的过程，一篇好的作文起码字数先需要达到要求，写作文时我们需要注意哪几点呢？由此，有请你读一下以下的“马克.吐温读后感汇编11篇”，欢迎阅读，希望大家能够喜欢！

马克.吐温读后感 篇1

今天我有幸读了汤姆索亚历险记的故事，《汤姆索亚历险记》是美国大文豪马克·吐温以美国少年生活为主体写成的。故事的时代背景，是十九世纪美国密西西比河的圣彼得堡。

故事的主人公汤姆是个天真、活泼而又顽皮的典型美国少年。他和野孩子夏克，各干出了许多令人捧腹的妙事。像汤姆被罚粉刷围墙，竟施出诡计，不但使别的孩子心甘情愿代替他工作，还自动奉上谢礼。后来和夏克逃到荒岛去，人们以为他们淹死了，正在教堂为他们举行丧礼，而他们却躲在教堂的钟楼上偷听。这些顽皮的举动，虽然不能给我们做模范，但是，他为了正义，毅然地挺身出来作证人，拯救那无辜的罪犯沫夫彼得。并在顽皮之余，居然和夏克破获了一桩谋杀案，成为众人钦佩的小英雄。看来，汤姆也有值得我们学习的地方。

看完《汤姆索亚历险记》，我真羡慕汤姆能有如此有趣的经历。这本书让人看起来津津有味，甚至废寝忘食。我想，《汤姆索亚历险记》在你烦闷的时候或许能让你变得开心。

马克.吐温读后感 篇2

《汤姆索亚历险记》是美国大文豪马克吐温以美国少年生活为主体写成的。故事的时代背景，是十九世纪美国密西西比河畔的圣彼得堡镇.

作者马克吐温是19世纪后期美国现实主义文学的杰出代表。他的作品暴露了美国社会阶级对立、种族歧视等真实情况，帮助人们更完整地了解美国现实，因而他被称为美国文学中的林肯。

《汤姆索亚历险记》中，汤姆和同父异母的弟弟希德一起接受波莉姨妈的监护。希德是个乖孩子，言行文明，循规蹈矩，波莉姨妈对他很是放心。但我不喜欢他，我认为他是一个虚伪教义下的牺牲品。表面看起来他乖巧听话，但是他却总是向波莉姨妈告汤姆的状，想尽一切办法使汤姆受罚。当他们知道汤姆被淹死时，波莉姨妈和玛丽都伤心极了，他却说：不过他以前有些事的确干得不怎么样。人都死了，他竟然还说这种话。他不喜欢汤姆，因为汤姆总是打他，但是如果他不总是告状的话汤姆会那样对他吗?

汤姆跟他完全不同，有一点叛逆，在他身上集中体现了智慧、计谋、正义、勇敢乃至领导等诸多才能，凡是淘气的事他都干，可他不自私，也善良。他有话就说，毫无心计，尽管他经常惹姨妈生气，但是姨妈却情不自禁地喜欢这个孩子.

汤姆是个天真、活泼而又顽皮的典型美国少年。他和野孩子哈克，各干出了许多令人捧腹的妙事。像汤姆被罚粉刷围墙，竟施出诡计，不但使别的孩子心甘情愿代替他工作，还自动奉上谢礼。后来他和哈克逃到荒岛去，人们以为他们淹死了，正在教堂为他们举行丧礼，而他们却躲在教堂的钟楼上偷听。这些顽皮的举动，虽然不能给我们做模范，但是，他为了正义，毅然地挺身出来作证人，拯救那无辜的罪犯莫夫彼得。并在顽皮之余，居然和哈克破获了一桩谋杀案，成为众人钦佩的小英雄。看来，汤姆也有值得我们学习的地方。

书中涉及的一些迷信说法，稀奇古怪。比如拿死猫等半夜坏蛋被埋时到坟地去，往魔鬼身后扔死猫并念一些奇怪的咒语，可以治疣子等，这为汤姆有趣的经历更添趣味。

汤姆和他的几个密友是真正的孩子，他们的理想不是做悬壶济世的医生，也不是做教书育人的教师，更不是做大官，他们只想做诸如强盗、海盗之类的好汉。在他们眼中，强盗就是劫富济贫的英雄好汉，可他们做强盗也只是寻求刺激，摆脱繁缛礼节和呆板无聊的生活，这是我们所有少年儿童的心声。

其实孩子的顽皮有时候正好体现了孩子的天真烂漫。这种童真过了孩童时代就很难再寻，能让我们找到的，就只有一点点偶尔才会想起的甜蜜回忆。我相信，即使你的童年再艰苦，回想起来你也会很开心。谁没有在小时候做过一件半件的傻事?当你越长大，你就会越觉得这些傻事有趣。我说童年就像一罐甜酒，时隔越久，尝起来就越香，越醇，越让人回味。

人总是会长大的，除了个儿长高了，身子强壮了以外，人的思想也在长。你对世界的看法不同了，懂事了，不再幼稚了。不过人是要越变越好才是。千万不能像历险记里的那个心狠手辣的坏蛋印第安乔一样，他坏事做尽，人见人憎。但最后他还是恶有恶报，得到了一个活活饿死在山洞里的下场。

看完《汤姆索亚历险记》，我真羡慕汤姆能有如此有趣的经历。这本书让人看起来津津有味，甚至废寝忘食。我想，《汤姆索亚历险记》在你烦闷的时候或许能让你一笑解千愁。

1.汤姆索亚历险记读后感

2.读汤姆索亚历险记后感汇编20xx

3.20xx汤姆索亚历险记读后感600字

4.读马克吐温的《汤姆索亚历险记》有感

5.读汤姆索亚历险记有感1000字

6.20xx暑假读后感：《汤姆索亚历险记》

7.小学生汤姆索亚历险记读后感400字

8.汤姆索亚历险记读后感（荐读）

9.《汤姆索亚历险记》读后感

10.马克吐温汤姆索亚历险记读后感

马克.吐温读后感 篇3

2005-4-25这篇小说是以19世纪的英国为背景，描写一个贫苦儿童汤姆和一个富贵王子爱德华交换社会地位的童话式故事。贫儿汤姆从小过着衣不蔽体、食不果腹的贫困生活，幻想着自己能有一天当上富贵的王子，而爱德华因厌倦死板、空虚的宫廷生活，也幻想着能到民间尝尝作贫儿的滋味。于是有一天，他们交换了身份，开始了新的生活。通过这个童话情节，小说首先用鲜明的对比手法，展现了劳动人民生活的极端艰难困苦和统治阶级生活的极端豪华奢侈。在此同时，小说还鲜明地表明了人生生来平等的民主主义思想和环境决定人物性格的唯物主义观念。汤姆并非天生就只能当贫儿，爱德华也不是生来就只能当王子，全部的不同只在服饰和地位。爱德华就曾跟汤姆说：“要是我们光着身子走出去，谁也分不清哪个是你，哪个是我！”的确，当贫儿穿上王子衣服时，大家都把他当成王子；而爱德华穿上贫儿衣服后，大家便认定他是贫儿，这里既没有什么“天生富贵”，也没有什么“天赋王权”，问题的关键只在穿什么服饰和处在什么地位。不仅如此，汤姆在穿上王子衣服，被人推上王位后，便立即颁发仁慈的法律，释放无罪的囚犯，否定封建法律的荒谬，指责宗教裁判所的草菅人命，成了被万民拥戴的开明君主。而爱德华在穿上贫儿衣服后，也能在重新当上国王时废止酷刑，昭雪冤狱，颁布新法，以改善人民的处境。这是他俩突然心血来潮或良心复苏吗？不，这是环境对人物性格的客观影响，是健康、朴素的人民生活对人的改造作用。汤姆从人民中来，健康、朴素的人民生活使他从小就具有善良、正直的品质和同情苦难、嫉恶如仇的性格。而爱德华从王宫走到人民中去以后，受人民生活的影响，也逐渐具有了跟统治者截然不同的品质和性格。最后还有一点，小说虽然取材于16世纪英国，但读者从小说所描写的人民大众的苦难生活，很自然会联想到19世纪七八十年代美国劳动人民的艰难处境；从小说所描写的统治者的为所欲为，很自然会联想到当时美国资产阶级政府的专横欺诈；从汤姆和爱德华交换身份后的思想言行，也很自然会联想到深刻的种族歧视。因此，小说虽然取材于16世纪英国，但其批评的矛头是指向19世纪的美国。　误会和交换身份，就是这一部童话的主要情节，而这看似俗套的设置，却在马克吐温笔下显出了隐含的光辉。这篇读后感，语言质朴平实，从手法、思想和社会背景三方面阐述了作者意图，笔风简洁，眼光犀利。(周琳)

马克.吐温读后感 篇4

读一本好书，就是和许多高尚的人谈话。——歌德

读书好似爬山，爬得越高，望得越远；读书好似耕耘，汗水流得多，收获更丰满。 ——臧克家

中外许多的名人都爱读书，读书使他们得到智慧，从小就学过“读书破万卷，下笔如有神”。为响应学院开展的“我读书故我快乐”读书周的号召，我利用课余时间阅读了《马克吐温幽默故事集》，其中的幽默故事对我有了许多的启发和警示。

马克吐温是美国现代主义文学杰出作家，他以幽默、讽刺的手法为人们描绘了美国的社会生活画卷。他不仅在创作中擅长幽默，而且在日常生活中也“妙趣横生”。

我将其中我觉得对我有启发的几则幽默故事记了下来，并发表了我的一点见解。

一针见血

美国有一位百万富翁，他的左眼坏了，花好多钱请人给装了一只假的，这只假眼装得真好，乍一看，谁也不会认为是假的。于是，这百翁富翁十分得意，常常在人们面前夸耀自己。

有一次，他碰到马克·吐温，就问道：“你猜得出来吗？我哪一只眼睛是假的？”马克·吐温指着他的左眼说：“这只是假的？” 马克·吐温说：“因为你这只眼睛里还有一点点慈悲。”

这则幽默故事告诉我假的就是假的，永远不可能成为真的，同时马克吐温在讽刺这位百万富翁心里只想着金钱，心里毫无慈悲可言，同时借讽刺这位百万富翁来讽刺那些剥削劳动者的资本家，讽刺他们的冷酷无情！

有一年“愚人节”，纽约的一家报纸跟马克吐温开了个玩笑，报道说：“马克吐温某月某日辞世了。”当马克吐温亲自迎来那些吊唁的朋友时，许多人又惊讶又气氛，打架纷纷谴责那些不负责任的报纸，但是马克吐温一点也不发火，而是诙谐的说了：“ 报纸报道我死是千真万确的，只是日期提前了一下”大家听课都开怀大笑。

这则故事对我的启发是人们在遇到自己尴尬的事情时，首先想到的不应该是发怒、生气，而是怎样让这件事请对自己的心情的影响降到最近，甚至像马克吐温一样，用一句幽默的话来打开尴尬的.局面，这就体现了马克吐温的缜密的思维和善于随机应变的品质，看到这里我就想当自己遇到这件事情的时候该怎么办，是否能像马克吐温那样机智灵活，这也是我要向他学习的地方。

小错和大错

有人问马克·吐温，小错误和大错误有什么区别。马克·吐温说：“如果你从餐馆里出来，把自己的雨伞留在那里，而拿走了别人的雨伞，这叫小错。但如果你拿走了别人的雨伞，而把自己的雨伞留在那里，这就叫大错。”

从这则故事中我又发现了马克吐温另外的一个优点，我理解为辩证的思考问题，同样做一件事，先后不同，产生的效果也是不同的，正如文中所说的“把自己的雨伞留在那里，而拿走了别人的雨伞”，可以理解为是自己拿错了，是小的错误； “如果你拿走了别人的雨伞，而把自己的雨伞留在那里”，这可能就存在偷的嫌疑了，这就变成了一个大错了。

临危不乱

有一次马克吐温寓所的近邻来了一家新房客，他们在迁来的次日便向他们的新邻居专诚拜访了。礼尚往来，照理马克吐温夫妇应该早日回拜，可是不是为了这，便是为了那，这件事一天天地拖延下去，始终没有办到。最后，有一天早上，马克吐温由窗子望见隔壁的房子已经失火，火在楼上熊熊地烧起来了。他连忙跑过去敲门，到他们邻居出来开门时，他说：“我十分抱歉，不应该在这个不适宜的时间来拜访你，而打扰了你们的早餐，这是要请求你原谅的。可是我却有一点事不得不跑来告诉你——你楼上失火了。”

这则幽默故事说明了马克吐温在遇到危急时刻时仍然保持头脑清醒，临危不乱，用简便的话语说明自己的来意，还不忘对他的匆匆来访表示歉意，这也给我一个启示，让我明白当自己面临危急时刻的时候不能自乱阵脚，保持冷静，用理智去解决问题。

读书之乐乐何如， 绿满窗前草不除。

读书之乐乐无穷， 拨琴一弄来熏风。

读书之乐乐陶陶， 起弄明月霜夭高。

读书之乐何处寻？ 数点梅花天地心。［宋］朱熹（《四时读书乐》）

在读书中我找到了乐趣，得到了智慧，让我的生活更加丰富多彩。读书使我快乐，读书使我成长，读书使我的大脑得到了知识的武装。

马克.吐温读后感 篇5

人们都说马克·吐温先生是个幽默大师，又很会讽刺社会上的各种事，读了他的《百万英镑》后，我忍俊不禁，放声大笑。读了这个让人哭笑不得的小说，我也看见了那令人哭笑不得的社会。在美国旧金山的一个小办事员出海游玩，因故迷失方向后，幸被轮船遇救，然后随船来到英国伦敦。他身无分文，特别孤独，两个富有的兄弟借给了他一张一百万英镑的支票，并以他在三十天内不将一百万的支票兑换成现金而能否活下去打了一个赌。在小说的结尾，小人物不仅活过了三十天，并且利用这张百万英镑发了一笔财，还获得了一位小姐的芳心。但由始之终从来没兑换过这张支票。小说通过小办事员的种种“历险”嘲弄了金钱在资产阶级社会叱咤风云、呼风唤雨的作用。当时社会上的拜金主义思想，当时的人们都太看重金钱了，钱!竟然成了可以衡量一切的标准!为了钱，他们可以放弃一切，放弃地位、家人、职业……拜金主义思想是可耻的，不劳而获更加可耻，因为世界上还有很多比金钱更重要的东西，很多不能用金钱来衡量的东西，金钱不是万能的。之所以那个年代社会腐败，和这些见风使舵的人们有着密不可分的关系。我们这个年代，也有。一次，我看到路边有一个满脸是胡子的乞丐，正在低声乞求人们：“我好几天没吃饭了，谁给点钱——谢谢，谢谢，祝您全家安康……”一个时髦的男青年正领着一个时髦的女青年走过，一看到那年过花甲的乞丐，便一下子皱起眉头，绕得远远的，嘴里还嘀咕着：“这脏老头，真是……”我也实在看不惯，也只好绕过了。妈妈说：“伦伦，你去给爷爷点钱吧。”说着，她拿出了两块钱，递给我。我拿着钱，跑到那个爷爷前面很远，扔了钱就跑，也不管扔没扔中。妈妈一看我这狼狈不堪的样子，不禁摇了摇头。事后，我也觉得这太不对了，但就是不习惯老爷爷浑身的霉味，看不惯他衣不遮体，听不惯他的外地口音。但是，我也知道这不至于啊，为什么偏要远离他、躲避他呢?人人都是平等的，不能因为人们的地位、财富而就去判断一个人的身价，那就错了。这种以貌取人的做法难道不是社会的一种悲哀?不是一个值得人们深思的问题吗?

最近，我读了一本叫《百万英镑》的书。读完后，最大的感受是：金钱不是万能的。

《百万英镑》讲述了一个美国穷小子在伦敦的一次奇遇。伦敦的两位富翁打赌：把一张无法兑现的百万钞票给一个穷人，看他在一个月内会不会被捕。很快，一个月到了，亨利不仅没有被捕坐牢，并且还有了家庭，过上了天伦之乐的生活。

读完这本书后，我觉得书中的衣服店老板以及其他各种的老板都很可笑：就因为一个人有了一张百万钞票，并且还是无法兑现的，那些老板就免费为亨利服务。但我想：如果我是老板，那么我会拒绝为他的一切服务。因为那张百万钞票是无法兑现的。老板们为他服务了，可自己却什么都得不到，难道为他服务只为了看一眼他那不屑一顾的表情和他那张可以说是“什么价值都没有”的百万钞票吗?我认为不值得。因为我觉得在某种程度上为别人服务是需要报酬的，

可反过来再想想，那时的社会主义是拜金主义的，所有的人都崇拜金钱，所有的人都像中了魔法似的热爱金钱。

我的一位朋友最近跟我说：金钱不是万能的，但没有钱是万万不能的。我一想，可不是嘛!现在干什么不要钱啊?我家最近在办理关于户口问题的证件，还得回老家。车费就得六七百。还得请人吃饭，吃完了还不行，还得给人买这买那。就办个证件就得花好几千!

从这个故事中我懂了：在现实的生活中，不应该把金钱看得太重。有时候金钱虽然能买到自己喜欢的、心爱的东西。但有些时候金钱也买不来做人的基本道德，买不来时间。

拜金主义是可耻的，但等着天上掉馅饼的人也是不应该的，金钱不是万能的，世界上还有好多比金钱更可贵的、更重要的物质。

《百万英镑》是一个很有趣的短篇小说，读了《百万英镑》后，我有很多感想。

《百万英镑》主要讲的是两兄弟打了一个“如果一个穷人得到百万英镑会怎样做”的赌。他们就给了一个贫穷而诚实的人一张一百万英镑的钞票。人们对这个一夜暴富的人很惊讶，不断提高他的地位。他还有了一个美丽的妻子，过着幸福的生活。

我的感想是，过去的人们看不起穷人，觉得帮助穷人自己什么好处都没有，还对穷人很冷淡。可是一见到有钱人就对他很客气、热情。这种情况就表现出了过去的人们都是金钱至上，有钱的人就有地位，受人们尊重。可是没钱的人就没有地位，别人也看不起他们。我觉得这种情况是非常不好的，不是只有有钱的人能受到尊重，每个人都有权利得到别人的尊重。同时，帮助穷人也是快乐的事。当你尽自己的能力帮助了别人后，内心会有一种说不出的喜悦和开心。我觉得人们还是应该帮助穷人。另外，我还觉得不应该金钱至上，以貌取人。金钱虽然很重要，但并不是万能的!《百万英镑》是一个很有趣的短篇小说，读了《百万英镑》后，我有很多感想。

“金子，黄黄的，发光的，宝贵的'金子!这东西，只要那么一点儿，就可以使黑的变成白的，丑的变成美的，错的变成对的，卑贱的变成尊贵的，老人变成少年，懦夫变成勇士……”这就是马克吐温笔下的《百万英镑》真实写照。

《百万英镑》是马克·吐温的一篇有名的小说，描绘了美国的一个小办事员出海游玩，迷失方向后，幸遇救，随船来到英国伦敦。他身无分文，举目无亲，两个富有的兄弟给了他一张一百万英镑的钞票，并以他在三十天内凭这张百万英镑的钞票能否活下去而打赌。在小说的结尾，小人物不仅活过了三十天，并且利用这张百万英镑发了一笔财，还获得了一位小姐的芳心。小说通过小办事员的种种“历险”嘲弄了金钱在资产阶级社会叱咤风云、呼风唤雨的作用。

读完这本书，我不禁哈哈大笑。作者用漫画笔法勾勒了不同人物在“百万英镑”面前的种种丑态，幽默滑稽，趣味横生，就如同一幅世态讽刺画，令人忍俊不禁。

其实生活中这种事也有发生，或许没那么严重，但总有一些征兆。例如对大老板的前呼后拥、巴结奉承;对一些乞丐、衣着不太亮丽的人的看不起，在我们身边的社会中也有发生。这是《百万英镑》这篇文章的另一种折射，也许有一些夸大，但足够证实其内涵。

《百万英镑》只是一片短小精悍的短篇小说，在与其同名的书中，也有不少诸如此类的小说，让人赞叹。

拜金主义是可耻的，不劳而获更不应该!金钱不是万能的，世界上还有许多比金钱更重要的东西……我们不要想里面的人那样做一个让人耻笑的守财奴，做金钱的奴才。不要做一个拜金主义者，那样会让别人瞧不起。

马克.吐温读后感 篇6

我读了一本有趣的书，它的名字叫——《汤姆·索亚历险记》，它的内容是这样的：

汤姆·索亚是一个成长中的孩子，他调皮，喜欢恶作剧；却又善良可爱乐于助人。他讨厌教堂里老师干巴巴的说教，他不喜欢整天在学校里干燥无味的生活，他向往成为绿林好汉，他希望加入海盗，过新鲜刺激的生活。一天，他约好朋友哈克夜间去坟场玩耍，目睹伊江杀人的惨案，经思想斗争揭发了伊江的罪恶。伊江企图杀害汤姆，结果失足坠入深谷而死。汤姆和哈克发现了伊江埋的一箱金子，两人平分，都成了富翁。

看完这本书，我深深地体会到，善恶只是一瞬间的事，当你饥肠辘辘时，走在路上，闻着路边小摊上的食物的诱人的味道，你是否抵得住诱惑？或许，你的一时冲动，造就了你不一样的人生，在这样那样的诱惑面前，人类会显得很渺小，而抵挡住诱惑的人，他们的人生会更好！

马克.吐温读后感 篇7

《马克吐温自传》读后感1500字：

萨缪尔·兰亨·克莱门斯先生（Samuel Langhorne Clemens）出生的那年，哈雷彗星光临地球。按中国的说法，那是扫把星。果不其然，克莱门斯家里添了个熊孩子，一般人实在是无法想象他都干出过什么事情。

那时镇上流行出水痘，因为医疗条件有限（一百年前的美国正在流行放血疗法），很多患病的儿童都不治身亡。妈妈每天都要和熊孩子嘱咐一遍，离生病的小伙伴远一些防止传染。由于被唠叨烦了，熊孩子心想，我要是真得病了妈妈就不用反复说了。就自己专程翻窗户去找生病卧床的同学玩。第一次被同学妈妈发现扭送回家后，第二次又专程挑夜里去和生病同学挤在一个床上睡了一晚。如愿以偿的也发痘高烧多日差点挂了。

病好了也不闲着。镇上来了表演催眠术的马戏团。因为太想万众瞩目登台露脸。假装自己被催眠，特别配合骗子的表演，连被针扎都忍着说自己不疼，替骗子赢得了镇上所有居民包括妈妈的赞叹。成年后的熊孩子一度打假各种骗局，比如摸骨算命等等，唯独解决不了妈妈相信催眠术这件事，妈妈的理由是你那么小，怎么能忍得了针扎呢，一定是大师功力深啊。

熊孩子成年后，思路也很清奇。和朋友合伙挖矿，一无所获。两个人都要穷的断炊的时候，年轻人说服朋友去付工钱最多的矿上应聘。朋友担心选不中，年轻人出主意说要免费卖力干两周。没人能拒绝免费的劳动力，这事儿一定会成为枯燥乏味矿区的大新闻。很快会有竞争对手来矿上挖角，那时再谈工钱。朋友完全按照这个剧本发展的获得了高工资，作为答谢，年轻人一直没找工作天天在家里跟着一起混饭吃。正如他在晚年的自传写到那样：“虽然今天我并不比四十年前更懒，但那是因为四十年前我便已经达到了懒惰的顶峰，所以就再也无法超越了。”

开矿失败、也不想干水手的工作后，年轻人找了一份记者的差事，满世界游逛写报道。某次旅途中遇到了自己未来的大舅子。两人相谈甚欢的就邀请年轻人来家里做客。年轻人与主人家的姑娘一见钟情，展开热烈的追求，但无奈老丈人表示，你只是我儿子路上带回的朋友，没有任何人了解你的背景你的为人，我是不能放心把女儿嫁给你的。你选出五位绅士，必须是你长期生活的地方有公信力的人，我要写信向他们问问你的情况。年轻人兴高采烈的挑出来从牧师到教师的一串人名。等五封信回来，年轻人傻眼了，竟然五封信都说年轻人不值得托付终身，干过各种荒诞之事。未来老丈人看着目瞪口呆的年轻人，问，你平时都怎么做人的，你都没个朋友吗？不知道年轻人当时有没有腹诽那五个人，就像他之后讽刺自己讨厌的人所用的辛辣的笔触那样：“总之，他是一个没有祖国的人，甚至可以说他不属于人类。“人”是一个很重的字眼，而他则是个无祖国的无脊椎动物。他对祖国的感情，绝对不比牡蛎对河床的感情强烈多少，甚至更加不如，为此我想我还得向牡蛎道个歉。”

可能是感慨年轻人的真诚，敢于找这么五个不说自己好话的人写推荐信，亦或者相信自己独到的眼光，用做投资的心态人弃我取，最终老头还是嫁了女儿。如信上所说，年轻人一辈子都有点不着调，五十八岁时因为出版社破产还负债累累。但也如老丈人所料，年轻人与女儿恩爱一生，成为了一代文豪，写下了《王子与贫儿》、《汤姆·索亚历险记》、《百万英镑》等一系列小说，口才也了得，演讲场场爆满。年轻人用自己在密西西比河上当水手的经历，给自己起的笔名叫：马克·吐温，MarkTwain，意思是水深三米六，是可供船驰骋的深度。

老年的克莱门斯先生预言自己会随哈雷彗星再次到访地球而去。1910年，哈雷彗星到达近地点的第二天，他随星辰回到了天上。

马克.吐温读后感 篇8

本书的主人公汤姆是一个聪明的孩子，他淘气但富于同情心。他对现实生活非常不满，一心想着去当绿林好汉，过行侠仗义的生活。在姨妈眼里，他调皮捣蛋，坏心眼儿多，可自己又不由自主喜欢他。

在在汤姆被罚时，他充分显示了自己的聪明才智，为了能让别人帮他刷墙，他故意表现得很有意思，让他省了不少工夫，还让别人心甘情愿地给他东西作为酬劳。而就在他和哈克相遇的那天晚上，两人一起目睹了一起凶杀案，为了主持正义，不畏强暴的汤姆站了出来，揭发了印第安乔的丑陋面目，解救了被冤枉的波特。终于有一天，为了摆脱枯燥无味的功课、虚伪的教义和呆板的生活环境，乔哈帕、汤姆、哈克一行三人决定冒险。逃到荒岛上以后，人们都以为他们死了，正在为他们举行葬礼时，可他们却回来参加自己的葬礼，让他们的亲人破涕为笑。而为了寻找财宝，两人又跟踪印第安乔来到了山洞找到了财宝，成为了首屈一指的大富豪。他们在困难当中表现的正直和勇敢，在平时生活中的聪明活泼，幼稚而又认真的言行，给我留下了深刻的印象。

读了这本小说以后，我觉得遇到困难不要轻易气馁，要乐观，要努力奋斗，坚持下去，这样才能成功。汤姆在充满阳光的生活里告诉我们，只要有梦想，并且努力去追求，美梦便可以成真。终有一天，我们的天性可以自由自在发挥，创造出一片我们自己的空间。我觉得汤姆天真活泼，自由自在，但也有缺点，就是他太让别人操心了，特别是他的姨妈，为了他，经常担惊受怕，可汤姆却不明白一个家长对于孩子的苦心，是不让他受到伤害，让他健康地成长，这点需要我们引以为戒。不过我还是比较欣赏他对外面一切事物的好奇心和想象力，而且大胆尝试，机智勇敢，向往自由，向往未来，这不得不让人赞叹。

童年，就像一罐蜂蜜，越吃越甜。时隔越长，就越令人回味无穷。所以，童年时间十分宝贵。但只要我们生活充实、有意义，就一定不会虚度光阴。

马克.吐温读后感 篇9

昨天，我跟随着老师，学***篇课文——《金钱的魔力》。

这篇文章主要写了主人公去一家裁缝店买衣服，店员见他穿得不华贵，看样子是个穷光蛋，于是就从一堆被顾客拒绝的衣服里挑出了一件最蹩脚的衣服给他穿，只想让他快点走人。后来主人公拿出了一张百万英镑的大钞，店员的态度瞬间360大转变，和老板一起殷勤讨好，竭力为主人公服务，并热情地把主人公送了出去。

这篇文章摘自美国著名作家马克吐温的《百万英镑》，极大地讽刺了当时社会上那些见钱眼开，爱财如命的家伙。我们不应该做老板和托德做的事。我们应该思想开放，唯利是图。我们应该根据钱的多少来决定对人的态度。不管对方是穷人还是富人，我们都应该热情地对待他们，尊重他们。

文中的托德和老板简直就是金钱的奴隶。其实现在社会上许多人都被金钱指示得团团转。比如说有一种商品质量不合格，它要先过国家检测总局这一关，就必须拿金钱，拿好酒，拿好烟来服侍那位关键人，难道有哪一位领导不曾在金钱面前失去了理智呢?

我们有时很懒惰，要买点东西但不想出去，便给别的同学五角、一元钱的小恩小惠，让他们去帮我们买，这种钱被我们戏称跑腿费。我们班的学生也很喜欢玩电脑游戏。他们中的一个想升级，但是没有时间，所以他们请另一个学生为他玩，帮他升级，然后给他多少钱。这种交易方式在我们班很流行。

人活在世上，如何对待金钱，应该持有怎样的金钱观?如果一个人像托德和他的老板一样，唯利是图、见钱眼开，就会沦为金钱的奴隶，失去自己应有的尊严。

马克.吐温读后感 篇10

一天，汤姆和伙伴哈克在坟地目睹了一场惊心动魄的杀人案。但凶手波特却冤枉哈波，于是，哈波被抓了。汤姆决定在法庭上证明一切。这需要多大的勇气啊!这可是杀人案，况且，当时杀人犯波特也在场，他就不怕波特吗?正因为汤姆有超强的正义感，所以他才不顾一切救哈波，要还他清白。我对他真是佩服得五体投地!

又有一次，汤姆和伙伴贝琪在游玩。在一个伸手不见五指、通道又纵横交错的大山洞中迷了路。他们被困在里面几天几夜。贝琪是个女孩，她那时再也走不动了，全靠汤姆冒着生命危险探路，直到走出山洞。

多勇敢啊!在死神面前毫不示弱。汤姆的一举一动，无不证明了他的勇敢。一般的人首先会被自己吓倒，而他却勇敢地面对并解除了所有的困难和危险!

读了这本书，我也变得勇敢正义起来了。现在，我终于明白，读书给我们带来的影响有多大。在以后的人生坎坷中，我一定会想起这个名字--汤姆!

马克.吐温读后感 篇11

小汤姆的故事是一个个令人废寝忘食的故事。

在主日学校里，他是顽皮，惹老师头疼的问题儿童。周末被罚刷墙，汤姆竟施出诡计，不但让那些男孩不知不觉地自愿成为他的俘虏，还自动奉上谢礼。去墓地探险，他目睹了一起凶杀案，在无辜者即将遇难时，汤姆勇敢地站了出来，指证凶手卓依。成了一个不起的英雄。去郊游，他救了自己和小伙伴佩琪还找到了真正的属于自己的宝藏。

汤姆·索亚的作为，已经远远地超出了一个孩童所能经历的一切，在汤姆的身上我们能看见许多人童年的幻想。而实现这一梦境的就是鬼精灵汤姆和赐于他生命的小说家马克·吐温。

汤姆·索亚不仅仅是为儿童所作的一个多面性人物,更是为使所有人回忆童年,梦想童年所刻画出来的一个小精灵。汤姆在充满阳光的世界里，告诉我们只要有欢乐，有梦想，美梦便可成真。终有一天，我们的天性可以自由自在地发挥，创造出一片属于我们自己的梦幻天地。

希望你，希望我，希望我们大家在汤姆的故事里找到与自己梦境相同的画面，让自己的想像畅游世界吧!