秦腔读后感。
你是否正为写作品读后感而犯难呢？作品就是一部值得大家细细品味的好作品。写读后感是一种很好的充实思想的方式，有请阅读幼儿教师教育网编辑为你编辑的“秦腔读后感”。
秦腔读后感 篇1
中国的传统戏曲对于往往是遭到排斥的，所以我时常被视为异类。
因为家里有人搞歌剧，我从小就喜欢这种传统文化，特别是京剧、越剧，偶尔还有黄梅戏。
至于秦腔，只知道听起来挺闹心的。
也许是地域文化的差异。直到这次读了贾平凹的文章，我才对学习秦腔感兴趣。
正如贾先生所写，山川不同，便风俗区别；风俗区别便戏曲存异。
越剧如同浙江人，吴浓软语，流畅细腻；而秦腔的个性就如同头上扎着羊肚白毛巾，光膀子上披着大花坎肩儿，水牛腰上别着细羊皮鞭的秦川大汉一样：朴实，敦厚，却不乏粗犷，豪放。
秦腔就是秦川人，而秦川人一折秦腔。
可不是吗，贾先生虽是写秦腔，可将整篇文章细读下来，我不仅能用耳朵听到振聋发聩的秦腔调儿，还能用眼睛看到沟壑纵横的黄土高坡，被太阳晒成浅棕色，泛着油光的各样脸孔，用鼻子闻到黄沙味和着泡馍味的香气。
即使没听过秦腔，也没尝过羊肉馒头，但什么都能感觉到。
秦腔与秦地秦人息息相关，虽说冲不出八百里秦川，但也延绵不绝好几百年，一方水土一方人情。
秦腔从明代中叶发展至今，它在西北一带已不仅仅以戏曲这一种身份存在，而是完完全全融入在百姓的生活中，成了劳苦大众的生活要素之一。
唱戏，听戏与吃饭睡觉同等重要，没了这戏就没了情绪的寄托，开心了或是不顺心了都无从开口，这一点，戏曲绝不亚与摇滚。
我忽然想起《北京人在纽约》里头的一段——初到纽约的王启明字大工的餐馆里满怀压抑的洗着碗，突然不顾一切地吼了两句黑头唱段，这是他憋足了劲吼的，引得伙计们直叫好，当然也释放了自己压抑的心情，痛快，够爽。
京剧如此，西北的秦腔相比更甚。
总之，有这样一种感觉——如果说越剧是织女手中的绣花针，那么秦腔就是武松腰间的短笛棒。
秦腔虽粗，但粗也粗的有特色，有风格，男声雄而有神，女声秀而有骨，如回响在黄河边上的威风锣鼓般有气势。
贾先生用满纸爱乡之情写这秦腔，其实何尝不是在写秦腔人，戏与人的性子简直如出一辙。
我想想想在秦川宝地发迹的人一定要先听秦腔。别担心。仔细品尝。它饱含了多少最简单、最诚实的处事哲学！
秦腔读后感 篇2
《红楼梦》是一部中国人性格的百科全书，红楼一梦，朝廷局势转变，贾府落寞，这个大悲剧通过林黛玉和贾宝玉的悲剧淋淋尽致体现出来，《秦腔》中的清风街在国家局势的巨变下，农村人离开家乡，来到城市，捡垃圾，工地打工，农村常常会有去城里做生意赔了，工地干活摔断了腿，回到农村的都是缺胳膊少腿的青年，农村空洞化，空巢老人自杀，每分每秒发生的惨剧，春风又绿江南岸，这股风气就是黑风，席卷到山区农村中，老人被黑风迷了眼，泪水是浑浊的，没了生活的意义，选择了自杀，都说大城市机会多，我每次去餐厅吃饭，看着20多岁的服务员，她们的机会在哪？她们是普通的小女孩，离家打工，都是为了机会来的，来的人越多，拉低了大家的工资，大家生活都不好，机会，却没看到。他们在家乡找个工作，找了情郎，日子也会美滋滋的，大城市的服务员根本剩不下钱，钱是资本，越有钱越有钱，但他们是真的没钱，我不是反对去城市，只不过去城市需要成本真的很大，义务教育没教会成本的概念，贾平凹先生的《秦腔》喊出第一嗓，希望国家给了深圳高楼大厦，别忘了乡村里的倒塌的土房。
秦腔读后感 篇3
起初对《秦腔》感兴趣，一则仰慕贾平凹的盛名，二则由于茅盾文学奖的效应。**的主人公我，是众人眼里的另类。《秦腔》中我是个疯子，他不同于常人，却能看到别人看不到的东西。
《秦腔》以我(即疯子引生)的视角描绘了清风街的全景图，有风俗民情、有世事沧桑、更有人生命运之起伏。书中的男女老少人物都很有特色。几乎每个人都能在社会上找到原型。小人物的悲欢离合和他们的生活片段都显得那么真实。
清风街的变迁不是中国农村的缩影吗？
读罢《秦腔》，一声叹息。**的结局是很悲哀的，清风街的贤人夏天智在满怀忧患中去世了，跟他一样捍卫者乡村传统文化的夏天义也遭遇天灾，这些德高望重的前辈的离去，带走了乡村的某种珍贵的信仰。我的叹息不仅是为了清风街，也是为了我的家乡。
当我还是一个乡下孩子的时候，我喜欢那些节日：元宵节、除夕、冬至、端午节和一年一度的社交戏剧。每个节日都是孩子们最快乐的时光。
乡村的节日气氛，热闹隆重而又庄严神秘，远非城市可比。坚持这种文化的是虔诚的老人。
可是岁月不饶人，当年的小孩已经**，时过境迁，节日气氛渐渐平淡，唯有家人相聚的亲情依旧温馨如昔。坦白的说，《秦腔》不是我喜欢的**类型。它的语言风格，觉得太粗俗，说的不是太粗鲁。
而且，他看到的一些东西真的很脏。粗俗的描写更贴近事实，语言风格也更符合主人公的性格。除了粗俗的语言风格外，故事情节的编排也有点凌乱，不引人入胜。我想这也是跟第一人称的写法有关吧，因为引生是个疯子，他发疯时思维就不太清楚，他的讲述显得紊乱也就不足为怪了。
掩书而思，《秦腔》中乡干部强行收缴农业税费而引发的群众冲击**事件，让我热血沸腾、义愤填膺，恨不能跳进书中，冲在人群最前面，砸了那些暴吏的腿脚。看来我有严重的暴力倾向，这源于维护公平正义。农民自古以来是中国社会中最吃苦耐劳忍气吞声的阶层，逆来顺受，默默煎熬，只有在被逼无奈走投无路的时候才会一改柔弱性格奋起反抗。
而我于白雪情真意切始终如一的单恋。为之感怀，源自对真挚情感的同情和祝福。爱情是人类最美的情感之一。yJs21.COM
**末尾，白雪一改以往闪躲的表情，微笑着看着‘我’，多少留下了些许默默温情.
**以《秦腔》为名，将秦腔贯穿始终，在我看来是与**的主旨紧密关联的。秦腔，即农村，即土地。秦腔越来越没人听，剧团倒闭，本雄纠纠气昂昂的秦腔演员摆起了小摊，甚至走街串巷干起了吹鼓手，在丧礼上表现得比孝子贤孙还要卖力。
越来越多的人愿意留在农村，没有人愿意种地，年轻人不得不外出打工，大片农田荒芜。秦腔的衰落和农村的困境，都是时代发展和人们观念转变的结果。淳朴变得油滑，踏实变得浮躁。
太过于沉重了，说点其他的吧。贾平凹在**叙述中用了很多怪诞手法，比如我能看见每个人头顶的火焰，我能与我面对面地站在一起，我让老鼠去白雪家它便去了，等等。这更符合我这个疯子的心理状态，也符合农村人崇拜神灵、信仰鬼魂的心理习惯，颇具传奇色彩。
秦腔读后感 篇4
秦腔，是中国戏曲中的一种，发源于陕西省。其独特的唱腔、演唱方式和表演风格，让人们喜欢并向往。读完《秦腔》一书，我更深刻地感受到了秦腔艺术的博大精深，也从中汲取了不少启迪与启发。
在阅读《秦腔》一书中感受最深的是秦腔的独特魅力。秦腔的演唱方式以申白田黄为主，以婉转抒情、细腻入微的唱腔著称，并以快板为衬托，以沉着刚健、有力悠扬的快板进行衬托，相互融合、相辅相成，构成了秦腔独特的艺术风格。秦腔不仅有着极强的表演力和说服力，而且既传承了中国传统文化，更注入了现代趣味和特色，完美地体现了中国古老文化和现代文化的结合。
另外，从阅读《秦腔》一书中，我也对秦腔的产生发展历史及秦腔演员的严格要求有了一番了解。秦腔的历史悠久，有着二千多年的历史，走过了漫长的历程。秦腔的演员不仅要有良好的歌唱和表演技巧，还要学会武术、书法、绘画、道德修养等方面的知识，细节处理、情感表达都需要严格训练和要求。这些都为秦腔轻盈而又端庄的表演风格奠定了基础，成为了秦腔得以保持并发扬光大的重要因素。
除此之外，我也从《秦腔》一书中体会到了秦腔所代表的文化内涵。秦腔所表现出来的主题是最真实的、最朴素的、最深刻的人文精神，它描绘着普通人的喜怒哀乐、爱恨情仇，刻画着人性的丰盈和多面性，真实地反映出了中国的社会生活风貌、民间文化和价值观念。它所具有的文化内涵丰富多彩，让人们领略到了丰富而无穷尽的中国文化底蕴。
最后，可以说，阅读《秦腔》一书开启了我对中国传统艺术的探究与了解之旅。秦腔作为中国传统文化中的一种珍贵资源，深受人们喜爱并传承至今。今天，秦腔走向了世界，成为了文化交流的桥梁和中华文化的使者。在阅读《秦腔》一书的过程中，我根据作者的阐述和观点，加深了对秦腔的认识和体验，也感悟到了对传统文化的一份珍视与承继。希望在中国传统文化的传承与发展中，秦腔这一瑰宝可以更加灿烂夺目，绽放出更耀眼的光芒。
秦腔读后感 篇5
听说《秦腔》这本书在前阵子火了一把，所以也买了一本，仔细地拜读了一下。
读得匆忙，闭上眼睛，书中的人物清清楚楚，故事的片段似乎就发生在你身边。长篇**《秦腔》由当代著名作家贾平凹沉寂3年、历经4次增删而成，以贾平凹生长于斯的故乡棣花街为原型，通过一个叫清风街的地方近20年来的演变和街上芸芸众生的生老病死、悲欢离合生动地表现了中国社会的历史转型给农村带来的**和变化。**采取疯子引生的视角来叙述，但真正把所有情节穿起来的是一个个秦腔唱段。
《秦腔》并非写戏台上唱的秦腔，而是以凝重的笔触，讲述了农民与土地的关系、新时期农民的生存状态，解读中国农村20年历史。，书这本书通过秦人自导、自演、自观、自评秦腔的痴醉迷狂的传统风俗的描述，揭示了秦腔与秦人在日常生活中血肉联系，秦腔根植于当地浓厚的传统文化，与秦人精神意识密切相连，而秦人离不开秦腔，及生存精状态和秦腔昔息相关，作者生动地展示了八百里秦川人潜藏于意识深层的刚烈、粗放、忍耐的民族气质和精神上自给自足的生存状态，呈现出一个充满生气与活力的、完整的自然的人文景观。
在作者的作品中，秦腔不仅是一种传统民俗，更是一种民族气质的载体和象征，因此作品具有深刻的文化内涵和丰富的生命。首先，作者不仅生动呈现秦腔的底蕴特点，而且突出人的意义，把秦腔与人的生存状态紧密联系，有这样的人，才有如此的秦腔，有这样的秦腔，才有如此的人，生动挖掘传统风俗和民族气质的联系。当作者描述传统习俗时，它与人们的情感世界联系在一起。秦腔的舞台已经成为人性的舞台，情感的世界，而秦腔是生命的艺术升华。
作者表达了他对传统风俗与民族气质相结合的人文景观的独特理解。有一种对苦难的超越感，苦难的生活造就了秦腔。因此，有了秦腔的戏曲生活，就有了乐趣和作者的人爱精神。
《秦腔》是一部“反史诗的乡土史诗”，有史诗般庞大的规模和厚重的质地。贾平凹用文字还原和营造了一个活生生的世界，是对将要成为绝唱的农村生活作的“挽歌”。是对传统乡土的一种“回归与告别的双重姿态”。
就像作者讲的那样：“如果你慢慢去读，能理解我的迷茫和辛酸。”
秦腔读后感 篇6
《秦腔》完作出版了，贾平凹便拿着它到父母的坟前焚香，跟远在天国的双亲分享。
“原来每次回去，我父亲起码迎到公路半了，每次我一回去，一进去，他就跟我妈说‘平回来了’。但我父亲去世以后，我每次回去，耳边就响起这种声音。”
贾平凹在《秦腔后记》中这样写道：故乡是以父母的存在而存在的，现在的故乡对于我来说，越来越成为一种概念。
老人的离去，让贾平凹重新审视自己的人生。“我清楚，故乡将出现另一种形态。我将越来越陌生。
它以后或许像有了疤的苹果，苹果腐烂，成一苞脓水，或许它会淤地里生出了荷花，欲开欲艳，但那都不再属于我，现在我为故乡写这本书，却是为了忘却的回忆。”
有人说夏风就是作者自己，因为夏风的经历跟贾平凹实在是太像了，而作者也承认夏风这个人物应该有他自己的一些体会在里头，当时在农村的时候，发誓一定要离开这个地方，剥掉这个农村皮，所以作者在 1971 年考上了西北大学，在好不容易剥了农村皮的贾平凹在 30 年后又写了这部怀念乡土** 《秦腔》，里头塑造了夏风这个人物出去了之后就忘了本，不喜欢自己的传统文化秦腔，他借这么一个人物来骂自己，这又是为什么呢？“其实有一种我自己说的离开这个土地出外的人一种内疚，对故土的一种内疚，或者是曾经不负责任的一些东西，它有一种谴责。”贾平凹对夏风的谴责不仅仅只是因为她和白雪离婚，而更多的是夏风背离农村的谴责。
夏风的父子发生了冲突，因为父亲想让夏风在自家的宅基地上盖房子，但夏风根本不想回农村。父亲说：“在原庄基上盖一所院子，将来你退休了可以住么。
我听听你的意见？”夏风说：“我不同意。
……我早就退休了。再说，我真的退休了还回回来住吗？到那时候清风街和我同龄的能有几个，小一辈的都不认识，和谁说话呀？”贾平凹曾经也跟父亲这么说过，然而 30 年过去了，贾平凹发现自己的本性仍旧是农民，像乌鸡一样乌到骨头里了， 到城里 30 多年过去了，反倒是更怀念那个地方，反倒在这边城里生活有很多不舒服的地方。
一部秦腔折射出多少离合辛酸，而我们却又是多么孜孜不倦的想要改变自己的命运，为此也不惜别井离乡，万山千水。可是这究竟又能算是谁的错？也许，我们，只有在风烛残年的时候，才能真正体会到：生命
秦腔读后感 篇7
《秦腔》是一部由著名作家鲁迅所写的小说，它描述了一个发生在中国秦腔剧团中的故事。这个故事充满了情感、争斗和奋斗，同时也展现了中国传统戏曲的魅力和魔力。在阅读完这部小说后，我深受感动，对中国传统文化和人性也有了更深入的认识。
《秦腔》以秦腔剧团为背景，通过几位主要人物的命运来反映了中国古老的艺术形式在现代的困境。小说中的主人公郎明义是一个秦腔演员，他自幼喜爱秦腔，对这门艺术有着非常深厚的研究和理解。然而，他在当代社会遇到了许多困难和挫折，无论是经济压力、大众对传统文化的冷漠，还是大时代的浪潮，都使得他面临着巨大的压力。尽管如此，郎明义仍然坚持自己的信念，勇敢地面对这些困境。
通过郎明义的故事，在小说中我看到了许多关于人性和价值观的思考。在现实世界中，我们常常会受到各种各样的影响和诱惑，很难保持自己的独特性和坚持。然而，郎明义在面临困难的时候，没有放弃自己的梦想和热爱，而是选择了坚持并与现实做出了妥协。这样的坚持和妥协是一种人性的表现，也体现了个体在现代社会中的困境和挣扎。
另外，通过《秦腔》这个小说，我也对中国传统文化有了更深入的认识。秦腔作为中国传统的戏曲形式，在这个小说中展现出了它的魅力和魔力。通过描述秦腔的演出、剧组的生活以及演员们对这门艺术的热爱，我感受到了中国传统文化的独特性和深厚的历史底蕴。同时，小说也揭示了传统文化在当前社会的挣扎和困境，这让我对保护和传承传统文化有了更深远的思考。
此外，《秦腔》给我带来了对艺术与现实关系的思考。在现代社会中，艺术常常面临着与商业化相结合、传统与创新相冲突的难题。小说中的秦腔剧团也遇到了许多困难，如保持传统与开拓创新、走商业道路与执守艺术追求之间的平衡。这些问题使得我对当代艺术发展及其与现实社会的关系有了更深刻的思考。
总而言之，阅读鲁迅先生的《秦腔》给我留下了深刻的印象。通过这部小说，我不仅对中国传统艺术有了更深入的了解和认识，也对现代社会的困境以及人性和价值观有了更多的思考。小说中的主人公郎明义的坚持和妥协，传达了人性的复杂性，也引起了我对艺术与现实关系的思考。《秦腔》是一部充满智慧和洞察力的作品，它让我看到了文化的多样性和人性的独特性。阅读这部小说让我有了更深远的思考，并使我对中国传统文化和艺术更加热爱和尊重。
秦腔读后感 篇8
《秦腔》读后感半月前读完贾平凹的《秦腔》，早就想写写读后感，却一直耽搁着。今夜无事(其实能有什么事，所谓忙碌都是懒惰或者不在乎的借口)，而且另一部小说也快读完，似乎也有不少感触要写，赶紧先把《秦腔》读后感诉诸文字。起初对《秦腔》感兴趣，一则仰慕贾平凹的盛名，二则由于茅盾文学奖的效应。茅盾文学奖是中国长篇小说的最高奖项，我选择小说常以此为标准。读《秦腔》时难免要与《尘埃落定》相比较，且不说它们都是茅盾文学奖获奖作品，更主要的是，都是以第一人称的角度叙述，而且两部小说的主人公“我”，都是众人眼里的另类。《秦腔》中“我”是个“疯子”，《尘埃落定》的“我”是个“傻子”，他们不同于常人，却能看到别人看不到的东西。《秦腔》以“我”(即“疯子”引生)的视角描绘了清风街的“全景图”，有风俗民情、有世事沧桑、更有人生命运之起伏。书中塑造的男女老少各色小人物，无不性格鲜明，几乎每一个都可以在社会里找到原型。小人物的悲欢、他们的`生活片段都显得那么真实。清风街的风云变迁，难道不是中国农村的一个缩影?读罢《秦腔》，一声叹息。小说的结局是很悲哀的，清风街的“贤人”夏天智在满怀忧患中去世了，跟他一样捍卫者乡村传统文化的夏天义也遭遇天灾，这些德高望重的前辈的离去，带走了乡村的某种珍贵的信仰。我的叹息不仅为清风街，也为我的家乡。小时候在农村，很喜欢那些节日：元宵啊、除夕啊、冬至啊、端午啊，还有那一年一度的社戏。每逢节日，都是小孩子们最开心的时候。乡村的节日气氛，热闹隆重而又庄严神秘，远非城市可比。而固守着这种文化的，正是那些虔诚的老人们。可是岁月不饶人，当年的小孩已经成人，当年的老人垂垂老矣。近几年每次回家，都惊觉村里某某老人作古。时过境迁，节日气氛渐渐平淡，唯有家人相聚的亲情依旧温馨如昔。坦白的说，《秦腔》不是我喜欢的小说类型。它的语言风格，感觉过于“粗俗”，说它粗话连篇并不为过。后来想想，《秦腔》是以“疯子”引生作为“我”来讲述的，而引生就是一个粗俗的家伙，“狗嘴里吐不出象牙”，他的话焉能不“粗俗”?而且他看到的一些人一些事确也龌龊，粗俗的描述反而更贴近事实，这样的语言风格才吻合主人公的性格。除了语言风格过于粗俗，故事情节的铺排也有点紊乱，不够引人入胜。我想这也是跟第一人称的写法有关吧，因为引生是个疯子，他发疯时思维就不太清楚，他的讲述显得“紊乱”也就不足为怪了。不管怎样，我毕竟读完了《秦腔》，而且为之触发了不少感叹，除了这些文字，更多的难以言表…
秦腔读后感 篇9
终于看完了《秦腔》全书。在专门安排的几个月用来学英语的时间内，看这种长篇的小说，实在是不应该，有不务正业之嫌。不过带着对新一届矛盾文学奖获奖作品的期待，上周末还是花全价买了本正版的《秦腔》，也显示对作者的尊敬。可是，看完之后，感到有些失望，和往届的矛盾文学奖获奖作品比较起来，实在不敢恭维。基本上看完了前几届的矛盾文学奖获奖小说，总体感觉，大部分作品，在看完以后都能给人一种强烈的震撼，优美的文字，动人的爱情，曲折的故事情节，史诗般的文化元素，让人思考，让人感叹，人世沧桑催人奋进，命运多舛让人执着。看完之后都久久不能忘怀。
也许是期望值太高，也许是对秦腔这种艺术的无知，在看完《秦腔》之后全然没有那种兴奋和激动。简陋的语言文字，感觉不到文学的优美，简单的故事情节，看不出什么深刻的，融合于文中的秦腔文化元素，也感觉不出什么美感。贯穿全文的一个疯子的叙述，说爱好像是病，说病又感觉是情，说神不是神，说迷不是迷，虚无缥缈，模糊不清，理不出头绪。音乐和色彩融合于电影的故事之中，能给人你震撼，可是用简单的秦腔乐谱融合与小说之中，确实难于读懂。《秦腔》中有意对农村习俗进行一些详细的描述，但也许是我本身在农村长大的原因，总感觉文中的那些描述，过程细节不详，背景原因不明，只是一种简单的罗列。一部文学作品，无论长短，无论读者水平高低，看完之后大都能够明白小说中的主线，可看完《秦腔》之后，合上书，我就在思考，它的主线是什么呢?疯子引生对女主人公白雪的爱吗?好像不是，那最多是一种变态，一开始就知道没结果的神经病，说男人不是男人，说色鬼他还满是纯洁。是以农村的发展和变化为主线吗?好像也不能成立，主要故事情节是一年之中的，前后不过几年的变化，以这么短的时间，描写农村的变化，未免太肤浅。整部小说的立意也无法理清，没有催人奋进的意图，没有叙述人世沧桑的深度，没有记录农村发展变化的长度，那一小段一小段的秦腔乐谱也不可能记录下秦腔艺术的精髓吧，即便是想作为一种色狼的发泄，那里面也只是一个一个粗糙的没有描写，低级的让人发呕，阴暗的没有一点快感的男女事实的罗列啊，无法尽兴，没有精彩可言。真不知就这样一部作品是怎么获得矛盾文学奖的。也可能是我欣赏水平有限，不能理解大师级作家的。你吃过猪肉也见过猪跑，可人家给你谈的是如何杀猪，那就是屠夫的专业了。
一般武林高手，的境界是无招胜有招，一招致命。看完《秦腔》以后，真不敢想象作者是写作的高手，就这么一部作品，在后记中还详细记载，关门了一年，改了四遍才出炉。仔细想来，贾平凹以一部催人沉沦的《废都》成名于中国文坛，只是由于成名后不断有些散文和短篇出现，还能让人看到他的文字功底，对他多少还有些期待。但今天看完了这部其获得中国文坛荣誉的《秦腔》之后，脑子里可以想象的是，其以中国作家自居，在觥筹交错的情景下，混迹于功利名义的场合之中，花天酒地，干些男娼女盗的苟且之事而已。江郎才尽，其实了了。真想去找他退钱，三十六元，挺贵的，你要不信，也买本去看看，不过一定记着，只买盗版的就行，看完就可以厕所里见了。哈哈，权当笑谈!
秦腔读后感 篇10
听说《秦腔》这本书在前阵子火了一把，所以也买了一本，仔细地拜读了一下。
匆匆匆匆读过，闭目掩卷，书中的人物分明鲜活，故事的片段仿佛发生在身边。长篇小说《秦腔》由当代著名作家贾平凹沉寂3年、历经4次增删而成，以贾平凹生长于斯的故乡棣花街为原型，通过一个叫清风街的地方近20年来的演变和街上芸芸众生的生老病死、悲欢离合生动地表现了中国社会的历史转型给农村带来的震荡和变化。小说采取疯子引生的视角来叙述，但真正把所有情节穿起来的是一个个秦腔唱段。
《秦腔》并非写戏台上唱的秦腔，而是以凝重的笔触，讲述了农民与土地的关系、新时期农民的生存状态，解读中国农村20年历史。，书这本书通过秦人自导、自演、自观、自评秦腔的痴醉迷狂的传统风俗的描述，揭示了秦腔与秦人在日常生活中血肉联系，秦腔根植于当地浓厚的传统文化，与秦人精神意识密切相连，而秦人离不开秦腔，及生存精状态和秦腔昔息相关，作者生动地展示了八百里秦川人潜藏于意识深层的刚烈、粗放、忍耐的民族气质和精神上自给自足的生存状态，呈现出一个充满生气与活力的、完整的自然的人文景观。
在作者笔下，秦腔不仅是传统民俗，而是一种民族气质的载体和象征，因此作品具有深刻的文化底蕴，充满生命气息。首先，作者不仅生动呈现秦腔的底蕴特点，而且突出人的意义，把秦腔与人的生存状态紧密联系，有这样的人，才有如此的秦腔，有这样的秦腔，才有如此的人，生动挖掘传统风俗和民族气质的联系。作者对传统风俗描绘时，与人民的情感世界相连，秦腔舞台成了人性的舞台，情感的世界，秦腔是人生的艺术升华。作者表达出对这种传统风俗与民族气质熔铸一体的人文景观的独特理解，其中有着苦难的超越意识，苦难生活造就了秦腔，所以有了秦腔生活便有了乐趣，表现作者仁道主义的精神。
《秦腔》是一部“反史诗的乡土史诗”，有史诗般庞大的规模和厚重的质地。贾平凹用文字还原和营造了一个活生生的世界，是对将要成为绝唱的农村生活作的“挽歌”。是对传统乡土的一种“回归与告别的双重姿态”。
就像作者讲的那样：“如果你慢慢去读，能理解我的迷茫和辛酸。”
