芭蕾舞天鹅湖观后感

芭蕾舞天鹅湖观后感十一篇。

随着互联网的发展，我们很方便就能看到电影或者电视剧，观赏作品时内心的感想总是不断发生改变的。这时候可以用观后感把它给记录下来，在写观后感的时候，我们能深度挖掘出作品的内涵精髓，写一篇优秀的观后感该如何动笔？今天幼儿教师教育网编辑为大家推荐一篇很不错的文章主题是“芭蕾舞天鹅湖观后感”，请把这篇文章记入您的收藏清单中！

芭蕾舞天鹅湖观后感 篇1

《胡桃夹子和四个王国》是迪士尼的一部动画片，与其说它是一部动画片不如说一部动画片成人化影片，这一次迪士尼再次联手了皮克斯为大家带来这部视觉盛宴。

“动画片成人化”的电影尝试，《胡桃夹子和四个王国》不是第一个，可以说最早的尝试是一部名为美女与野兽的电影。

《胡桃夹子和四个王国》的故事改编自《胡桃夹子与老鼠王》的这部著名的童话故事。童话故事一直都是传递美好，这个故事也一样。

Clara has been looking for a key - a unique key that would open a box containing priceless treasures for her late mother. At a holiday party hosted by the godfather, drossel meyer, a golden thread led her to find the dream key and disappeared into a strange and mysterious parallel world. In a parallel world, Clara met Philip the soldier, a group of mice, and three Kings in charge of the kingdom of snowflakes, the kingdom of flowers, and the kingdom of candy. Clara and Philip had to brave the challenge of a fourth king, the tyrant ginger, to retrieve the key and bring peace back to this precarious parallel world.

克拉拉一直在寻找一把钥匙——这把与众不同的钥匙将可以开启已故母亲装有无价之宝的盒子。在教父德罗塞尔梅耶举办的一次节日聚会上，一根金线指引着她找到了这把梦寐以求的钥匙，却在瞬间消失进入一个陌生而神秘的平行世界。在平行世界里，克拉拉结识了士兵菲利普、一群老鼠、以及分别掌管雪花王国、鲜花王国、糖果王国的三位国王。克拉拉和菲利普必须勇敢地接受第四位国王——暴君姜母的考验，才能够找回钥匙、并将和平重新带回这个摇摇欲坠的平行世界。

在看完影片之后，这部影片出现两极分化的评价。

认为它好的说这样说：迪士尼的电影从没让我失望过，午休时间出来看包场电影，真的是可以把自己置身于童话世界中去享受那一刻的美好，回归于现实生活中，我们每个人都是自己的主人公。在复杂的社会环境里，我们常常想要逃避，活在自己的小世界里，可是既然存活于社会之中，就没办法真正意义上的逃离，于是我们必须勇敢必须坚强，相信自己能够披荆斩棘 度过一重又一重的“难关”。偶尔我们甚至还要感谢这些“难关”，因为是它们让我们成长，让我们变得不再懦弱和胆小，让我们更加地勇敢和坚强，去面对未来的一切可能，愿我们迷茫过后都能找到自己的位置。

认为它不好的人只有一句话：幼稚并且感情插入好牵强。【Www.FW76.COm 76范文网】

Appear different evaluation for films, in fact this is very normal, this is a "adult" we already mentioned in the former, so such a movie is not like other dramas have chewy, so it is understandable, compared to a bad evaluation, small make up more agree with this we can place oneself in the fairy tale is a film of adult society so complicated, why were we not able to escape for a while, enjoy the beautiful things, looked back and prevail.

对于电影出现不一样的评价，其实这很正常，这是一部“动画片成人化”我们在前文中已经提到了，所以这样的一部电影并不会像其他的剧情片那样有嚼头，所以这也是无可厚非的，对比于不好的评价，小编更加认同这是一部我们可以置身于童话中的影片，成人的社会那么复杂，我们为什么不能逃避一会，享受那份美好呢，回过头来，战胜一切呢。

Good stories and good works sometimes not only bring the story to life, but also give us the power to fight through the ordinary real life.

好的故事好的作品有时候不仅仅是因为剧情入圣，而是能带给我们一种力量让我们在平凡的现实生活中披荆斩棘，砥砺前行。

芭蕾舞天鹅湖观后感 篇2

参考范文一

昨天带老妈去看了《天鹅湖》，虽然她看的不太懂，但是还是挺高兴的。而我由于她时时的打断感觉有点不过瘾。如果下次有机会看《海盗》，还是自己偷偷去看吧。

这次是我第一次看芭蕾舞剧，几年前在人民大会堂看了一次某年舞蹈演出季的芭蕾专场就一直想找机会看一下《天鹅湖》和《海盗》这两部作品。这次虽然不是世界顶级芭蕾舞团的演出，但主要演员的表现还是相当不错的。特别是女主角，一个人饰演风格迥异的白黑天鹅，舞蹈表演、动作技巧难度很大，连续32个挥鞭转，整场下来她始终是那么轻盈优雅，很难想象那么纤悉的身形却有着如此的体力，当之无愧地应得到全场最多的掌声。

男演员中虽然坏猫头鹰洛特巴尔特的表演者表现的机会不太多，但几个大跳无声地落地以及舞蹈过程中的举手投足能感觉到他的个人条件还是很不错的。王子扮相不错，但是由于经常是和女主角跳双人舞，所以被女主角的光芒掩盖了不少，以至于整场下来对他个人的没有留下很突出的印象，不过最经典的一段，也就是第二幕那段慢板双人舞感觉2位主角表演的非常动人。小丑在剧里也是个重要人物，由于有不少单人的表演机会，对他的个人印象似乎比王子还要多呢。

在其他演员中，双人舞的表演也很不错，四小天鹅，以及第三幕中结合了西班牙舞等其它元素的2对双人舞也很好看，相比之下群舞的表现就比较一般了。

这次的演出说是第四版天鹅湖，由于没有看过其它的版本，所以也无从比较，但是就我个人来说，整体感觉稍显虎头蛇尾。在第四幕中，王子和洛巴特的对峙似乎有点平淡，胜利似乎有点太容易了。另外，由于剧场的局限性，它不应该是现场伴奏，而且音效也很一般，这是最令人遗憾的一点；而且，舞台看起来小了一点，但是舞台的布景很好。

当然，毕竟票价毕大剧院低好几倍，要求自然也不高。

总之，这次的演出还是很对得起买票钱的，希望以后还有更多的机会看到喜欢的演出。

参考范文二

芭蕾舞《天鹅湖》流畅舒展，典雅大方。《天鹅湖》第二幕：双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，以至热恋的过程，奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩，她的舞姿越是优美柔弱，就越是凸现出她的孤独和动人。

朦胧月色下，蓝色天鹅湖。一群高雅的白天鹅在波光粼粼的湖面上游动，上岸之后，一个个慢慢变成了美丽少女绝美的舞姿，凄婉的旋律，来自天鹅湖故乡的纯正古典芭蕾的梦幻之美，把观众带入了一个童话般的世界。可爱的奥吉塔公主被巴特勋爵神奇地变成了白天鹅。

齐格弗里德王子追逐着天鹅来到湖边。他爱上奥杰塔并发誓对她忠诚。魔王带着装扮成天鹅女王的女儿奥吉莉亚来到城堡。

王子以为是奥杰塔。在朱莉亚的欺骗下，王子向她永恒的爱发誓。痛苦的奥杰塔回到湖边。

王子紧追并请求她的宽恕。魔王再次出现。奥杰塔觉得不可忍受，伤心至极，便跳进了湖中。

王子随后也跳进了湖中。**的咒语破解了。罗巴尔特勋爵被王子和奥吉塔之间忠诚的爱所摧毁。

新的一天又开始了。王子和奥吉塔飞出湖面，在永恒的爱中团聚。

在这优美动人的舞蹈中，悲伤美丽的舞剧让人无法忘怀。这时，我们才明白为什么《天鹅湖》可以如此著名。《天鹅湖》的神韵及优美在乌团芭蕾艺术家们的表演中，张掖的观众已深切地感受到了。

舞之精魂，永久地留在了首次**正宗欧洲芭蕾的观众心中;天之骄鹅，在张掖艺术史和文化史上留下了永恒的身影!，王子的纯真无邪朝气蓬勃的性格和形象在形体的变形中得到了充分体现。巫师冯罗特巴尔幽灵一般的身影，冷峻、冷漠、冷酷的心理通过极富有个性的舞蹈和身段给人留下了深刻印象。

奥格丽雅的激情、在人民面前的骄傲、在王子面前的骄傲和在巫师面前的傲慢都被生动地展现出来。奥杰塔的圣洁与纯真、善良与美丽，在优美的舞蹈和优雅的造型中，在舞蹈中栩栩如生。全剧的独舞、双人舞、三人舞、四人舞、弹舞身段优雅，功力深厚，造型丰富，凌空越、燕式跳、鹤立式、迎风展翅、射雁大跳、360度旋转都做的很到位，展示出整体艺术素养和非凡的表现力。

全剧服装色彩丰富，古典与现代的融合非常和谐。道具的设计制做精巧逼真，富有民族特色和时代特色。

选举前，学生们在芭蕾舞中展现的美只限于女性，尤其是古典芭蕾舞。主要角色大多有女舞者扮演。男舞者的工作往往只是为了配合和支持女舞者的表演。然而，在天鹅湖之后，学生们意识到芭蕾舞也能展示和强调男性的阳刚和强大的美。两位男主角的表演轻松优美，舞韵强劲。我觉得《天鹅湖》非常成功。

芭蕾舞天鹅湖观后感 篇3

初夏的时节再次来到兰州，不期然遇到了一位“故人”。经过岁月的磨砺淘洗，这位“故人”却愈发年轻，愈发光彩照人――她就是闻名中外的舞剧《丝路花雨》。

她，诞生在百废待兴的1979年，是改革开放的“同龄人”。我至今还记得二十几年前第一次看《丝路花雨》时的惊喜和感动，在当年的舞台上，《丝路花雨》如同天降奇葩，异香扑鼻，收获了无数热烈的掌声和惊喜的目光。她像一把钥匙，开启了人们的审美视野，不仅把千年前的大漠丝路风韵带到人们的眼前，也把久已被遗忘了的美好艺术感受重新带给观众。由于她巨大的影响，《丝路花雨》被誉为中国民族舞蹈的里程碑。

去年，为参加北京奥运会重大文化活动的演出，甘肃歌舞剧院再次创排了这部曾经被誉为“活的敦煌壁画、美的艺术享受”的经典之作。说实话，我原本是带着一种回顾和重温的心情去看这部复排剧的，熟悉的老朋友重逢，总是温暖多于激动，话旧多于叙新。然而，当大幕开启，音乐声响起，一群伎乐天在缭绕的祥云中渐渐现出身影，我心中突然涌起一股和当年初看《丝路花雨》时同样的惊喜，仿佛被同样一种力量所震撼。依旧是优美动人的敦煌舞舞姿，依旧是那个悲欢离合的丝路故事，依旧是熟悉的音乐旋律，依旧能够深深地拨动人的心弦。新版《丝路花雨》告诉我们，美好的艺术是永远都不会过时的。

30年，可以让容颜老去，可以令天翻地覆，艺术却历久弥新。30年中，《丝路花雨》不断成长，既是旧友，又是新知，这就是经典舞台艺术的奇妙之处。她可以不断地用同样的故事打动你，让你在熟悉中体验惊喜，在惊喜中辨认熟悉。据说，从创排至今，已经有七代共17位演员饰演过女主角英娘，英娘成就了一代又一代的艺术家，她自己亦在30年中永葆青春。

其实何止30年，她难道不是早已经在莫高窟的壁画上，轻歌曼舞了上千年吗？只不过，在艺术家神妙的点化下，她从古老的石窟寺，从仙袂飘举的须弥山，来到人间30年了。

我曾经在敦煌莫高窟中，仔细端详过她的样貌，也曾经问过敦煌研究院的专业人员，是谁，创造了这些美轮美奂的天上人间景象。他们告诉我，我们今天很难再了解到绘制这些壁画的无名画工的生平，有关他们的一切，大都已经沉没在历史深处，只有他们所创造的艺术形象，还在幽暗的洞窟中熠熠生辉。偶尔留下的一点蛛丝马迹，也只是文献和画面上一个半个名字。我想，能绘出那样纯净高华、瑰玮奇丽画面的人，心灵一定是丰富而高贵的。《丝路花雨》中画工神笔张，从女儿英娘“反弹琵琶”的姿态中，找到了伎乐天最美的形象，我相信这个故事一定是真的，它就应该发生在被我们遗忘的历史中。我仿佛从舞台上看到了那些无名的大师们的身影，他们就那样生活在敦煌，虽然困顿踬踣，心中却存有妙香花雨的圣址，腕底有惊神泣鬼的神工，有像英娘这样美丽可爱的女儿，结识着波斯商人伊努斯那样来自异域的朋友，遭遇着艰辛人世的波涛，用自己的画笔，倾诉着内心的感悟与悲凉……直到有一天，《丝路花雨》的编创者们，在敦煌莫高窟这个遗世独立的倾城美人身上，看到了艺术与美的灵光，于是，他们便从历史的深处复活，并永远鲜明地活在人世间。

我突然明白了，这个讲了30年的老故事何以仍旧那么感人至深，英娘“盘上舞”的舞姿何以每次看都令人心醉神迷。因为，古今中外，高贵、丰富、善良、和谐、美丽，永远是人类最通行的、没有隔阂的语言。因为，承载着、传承着这一切的，有一个悠久而伟大的名字：传统。只有传统，才能既古老又年轻，既深厚又鲜活。

所以，当《丝路花雨》诞生的时候，她就不仅仅是一个“年轻”的艺术生命，她承载着我们民族文化深厚的积淀，承载着漫漫丝路上无数人的命运故事，承载着中土和异域珍奇的艺术圣果。所有这些，是我们这个古老的文明给予后人特有的历史馈赠。传统是创造的不竭源泉，是我们心灵的最终家园。

所以，神笔张那俊逸勃发的灵感，英娘那璀璨夺目的舞姿，都带有一种温婉和平却又深沉博大的力量，这种力量，不仅体现在剧中的“二十七国交易会”中，也真实地体现在现实的生活中。30年来，所有被《丝路花雨》感动过的人，包括我，包括中国和世界各国观众，相信都能体会到这种力量。所以，让我们珍重地呵护传统吧。

30年过去了，我们的舞台也在日新月异地丰富，《丝路花雨》不再像一颗独明的孤星，仅甘肃的舞台上，就涌现出《大梦敦煌》、《敦煌神女》等优秀剧目。然而，面对深厚的历史文化资源，面对博大的文化传统，我们仍然会感到重任在肩，仍然有“新松恨不高千尺”的迫切期待感。我相信，只要我们努力栽培，努力浇灌，在我们民族文化这片原本丰饶美丽的土地上，会有更多的新苗茁壮成长，会有大木葱茏、繁花照眼的光明前景。

芭蕾舞天鹅湖观后感 篇4

二、 压肩：这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊椎应该放松。下压时，可感觉肩部韧带拉长。

3、 推式脚背组合：脚背素质因人而异，大多取决于先天因素，也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。

4、 棍棒训练组合：舞蹈训练与专业舞蹈训练有很大区别。在手柄上做动作的组合不可能和专业学生一样强度和难度。

只有经过几年的业余训练，自己的条件才能达到专业水平，才能达到难度和强度的结合。

5、 向后踢：双手放在撑杆的小八字部分，站起来，伸直膝盖，抬头直视前方。在踢退的过程中，保持上身静止，不要转身，不要放松胯不，保持脚背和膝盖伸直。切忌身体前倾。

六、 劈腿跳：是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开。

在打开的过程中，脚背伸直，膝盖伸直，跳跃越高，腿叉越好。落地时，双脚迅速折叠，双脚并拢在地上。

七、 大踢腿：是培养腿的力度和开度的训练。无论前腿或侧腿，保持上身直立，中间夹持，眼睛固定在前面

在踢腿的过程中，还要注意脚背和膝盖的平直度。许多学生尽力向前伸展上身，以便在踢腿时让腿接触身体。这样，脖子就回缩回，头向前，膝盖弯曲，很难看。

因此，在踢之前，应该提醒她们，踢得不高也无所谓。最重要的是保持正确的姿势。在这个前提下，经过艰苦的练习，腿越高，韧带就越长。

这是学芭蕾只要动作，这说明学芭蕾的辛苦。所以当我观看每一场舞蹈比赛，看到每一位选手在舞台上表演几分钟时，他们在台下付出了很多未知的艰辛。我钦佩他们，为他们加油。这学期，我坐下来欣赏一支好舞。我发现了他们每一个美丽的动作，也知道他们在台下的辛勤工作。

我相信你现在对芭蕾有了一定的了解。如果你有机会再看一遍，你必须看得更清楚。值得一提的是，现在我们可以从电影、电视、vcd等方面欣赏芭蕾舞，但要真正全面地了解和感受芭蕾舞艺术的魅力，就应该走进剧场。这是因为芭蕾舞通过演员的肢体和造型表达感情的，无论独舞，还是双人舞，都要求舞姿的完整性，动作的延续性，但电影或电视艺术有自己的艺术规律，它需要运用镜头语言，在景别上加以变化，有时全景，有时中景，有时特写。

在镜头转换处理不当时往往会出现下列情况：本来应该以全身的舞姿才能表现出人物的某种情感时，屏幕上只能看到一张激动的脸；本来是一幅雕塑般的身体造型，却把双手卡在了画面之外；本来是一段精彩的舞蹈，屏幕上只能见到两条穿着足尖鞋腿在动。芭蕾舞是一门戏剧艺术，它离不开演员与观众之间的交流。来观看演出的学生必须有丰富的经验。

所以如果我有机会的话，我一定要去剧院重温那一幕。

芭蕾舞天鹅湖观后感 篇5

周六晚上，我和妈妈去观看了俄罗斯国立芭蕾舞剧团表演的芭蕾舞剧《天鹅湖》。因为是第一次看芭蕾舞剧，我和妈妈先上网查了有关《天鹅湖》的简介及芭蕾舞的赏识。

芭蕾是法文Ballet的音译，发源于意大利，形成于法国。芭蕾舞在西方被称为跳舞艺术皇冠上的明珠。靠的是脚尖鞋的运用和脚尖舞的技巧，一部芭蕾舞的双人舞、独舞、群舞都有固定的形式结构。

芭蕾舞剧《天鹅湖》是由柴可夫斯基创作的，讲述了一个夸姣的爱情故事。公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅，王子齐格费里德游天鹅湖，深深爱恋奥杰塔。王子挑选新娘之夜，恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子，王子差一点受骗，终极及时发现，杀死了恶魔。白天鹅恢复公主原形，与王子结合，开始了幸福美满的糊口。除《天鹅湖》外，柴可夫斯基还创作了《睡丽人》和《胡桃夹子》。

演员们的表演太出色了，柔美的动作加上壮观的音乐使人有种身临其境的感觉，我第一次感触感染到了原来是可以用跳舞和音乐来讲故事的。我最喜欢的片断是《四只小天鹅》，它的音乐轻松活泼，节奏干净爽利，结合四位演员整洁的表演，描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人而又富于田园般的诗意。

我正在学习中国舞，一定耐劳训练，但愿通过我的努力，将来用跳舞为大家讲述柔美的故事。

芭蕾舞天鹅湖观后感 篇6

顾翔宇同学从小喜欢音乐和舞蹈，自从去年在海曙青少年宫跟舞蹈老师梅老师学习舞蹈以来，在形象、生动、优美的音乐启迪伴奏下，通过科学系统的舞步教学训练，经常练习压脚、劈叉、下腰等基本功，孩子的柔韧性，动作灵活性有了较大的提高，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。这次在她们惠贞书院运动会上，翔宇获得了一年级组女子立定跳远的亚军，也得益于平时的舞蹈训练。

经过将近半年多的舞蹈学习，翔宇经过集体舞练习，培养了她的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。从基本功开始训练培养了翔宇不怕吃苦的精神，磨练了坚强的意志。增强了她学习、感受音乐和舞蹈的兴趣，提高了对音乐和舞蹈的想象和表现能力；在学习过程中丰富她的情绪体验、陶冶活泼、热情、开朗的性格，并培养了孩子当众表演的能力，使孩子不怯场，表现力强，增强了自信心和更好的心理素质。翔宇经过这段时间的舞蹈学习和练习，她的形体更美了，气质也有了较大的提高；舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使她潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子更加热爱生活，并能欣赏美、体验美。

今晚，宝莱坞艺术团来我校演出，我也有幸欣赏了宝莱坞艺术家的精彩表演。其实我对于舞蹈之类的艺术，可以说是一窍不通，但是通过今晚的舞蹈表演，我还是有几点见解与想法。

今晚的演出很好，比较成功，受到了同学们的热烈欢迎，表演中不时爆发出热烈的掌声。

今天晚上可以说是我第一次现场近距离观赏纯粹的舞蹈表演，以前的时候顶多就是观赏在晚会中的舞蹈节目，但是那时候往往我的注意力已经被接下来或者之前的节目所吸引，根本没有兴趣看眼前的舞蹈表演，而且那些舞蹈都不是专业的舞蹈演员，只不过是学生或者其他一些人的表演，不精彩；但是今晚则是完完全全的舞蹈表演，虽然我仍是门外汉，只能看些热闹，看不出其中的深层次含义，但是给我的感觉仍是非常好的。

舞蹈，最重要的应是舞蹈演员的表演，但是我感觉音乐同样是非常重要，其次就是灯光了。舞蹈演员的表演无可争议的是最重要的，舞蹈大部分的内涵与意义都是通过演员的动作表现出来的；音乐则是另一个非常重要的部分，音乐可以更加完美的阐述舞蹈的意义，同时通过音乐可以使人明显的感觉到舞蹈中情节的变化、故事的发展以及各部分的衔接，或是轻柔，或是激昂，能够完美的带动观众的感情变化，使人更加了解舞蹈中内涵所在；另外，灯光也是一个舞蹈成功与否的重要因素，灯光可以渲染出一种氛围，黑夜、白昼、电闪雷鸣、仙境等等，都可以通过灯光渲染出来那种意境，可以是观众从视觉上更加融入舞蹈之中，给人一种美轮美奂的感觉。

今年是印度与中国建交60周年，今晚的表演则是印度年中文艺表演的一个部分。舞蹈充满了印度民族元素，包括舞蹈的内容、服装、音乐等等，完全是异域风情。我感觉，如果一个国家没有厚重的历史作为积淀，创作一个精彩的舞蹈（也就是艺术作品）几乎是不可能的。比如今晚的舞蹈，其中第一部分就是古代的场景，战争等等，第二部分是印度的象神舞蹈，第三个就是印度的婚礼习俗；这就是一个对一个国家历史与文化的呈现。同时，舞蹈也能够表现一个民族的性格；今晚印度艺术家的舞蹈，用个不专业的名词，很“热闹”，他们在各个舞蹈中都表现出了很大的热情，这也表明，印度人民的性格比较豪放热情，情感比较容易表达；而相反，中国的舞蹈表明中国人比较含蓄，比较内敛。

今晚的舞蹈最后以奥斯卡获奖影片《贫民窟的百万富翁》里著名的片尾曲《JAIHO》作结，将现场的气氛推向了高潮，观众都起立为其长时间的故障，舞蹈演员邀请了现场的观众一起到舞台上庆祝。至此，今晚的宝莱坞艺术团的舞蹈表演完美谢幕。

芭蕾舞天鹅湖观后感 篇7

一月四日晚，与好友相邀到青岛大剧院观看了芭蕾舞剧《天鹅湖》。680一张的票是我们咬牙买下的，这次可下了血本，我们决定一定要美美的享受一把，享受这场饕餮盛宴。

晚饭后，打车来到剧院。一下车就被剧院的宏伟给震撼了！外观造型独特，灯光绚丽。我们迫不及待的进入剧场找到座位坐下，一切都很棒！里面的服务人员服务态度极好，语言发音标准，面带标准的职业微笑，且男的帅，女的靓。唯一不足，空气里弥漫着装修的味道。

我们感慨着，青岛终于有了这种大剧院了，今后我们可以经常过来欣赏，再也不用羡慕在上海、北京工作的朋友们了。

钟声敲响了，舞剧开始了！

幕布渐渐拉开，舞蹈演员展现在观众的眼前。他们精致的服装、造型，就像是一个个美丽的芭比娃娃！我专注的欣赏着……

《天鹅湖》是举世闻名的芭蕾舞剧之一，是著名的作曲家柴科夫斯基的作品。老柴创作的舞剧音乐有着真实的情感、强烈的乐观主义精神和丰富的艺术内涵。他将委婉柔和、细腻优美的曲调以及豪迈奔放、粗犷直率的音乐色彩运用到舞剧中来，为舞剧添色增辉。我觉得舞剧的可贵之处，就是音乐与舞蹈的完美结合，音乐为舞蹈增加内涵，舞蹈为音乐增添动感。可遗憾的是舞剧的伴奏音乐竟然播放的CD！我晕……为什么这么大的投资，会没有交响乐队的乐池！这让我想起我们学校的体育馆，那大HOUSE舞台不好用也就罢了，一个耗资千万的体育馆竟然没有游泳池！

于是我只能把所有的目光都放在芭蕾舞演员优美的舞姿上，我羡慕她们的舞蹈动作是如此的轻盈、舒展。

在所有演员中以下几位给我留下了深刻地印象。

扮演宫廷小丑演员的所有跳跃、回旋以及自转的过程中，背部始终要保持挺直的形态，精确地控制臂、腿、手、脚的动作，使观众看上去毫无体重可言，表演也非常幽默诙谐。然而，那只“白天鹅”是在太瘦，公主的高贵固然难以表现出来，连少女特有的那种内敛与羞涩也完全失掉了，倒是很有几分像是那个阴险有干枯的“格格巫”的意思。至于那个“王子”，他的表演让我一直替他捏着把汗，落地不稳、能从他的表演中感受到他有着丰富的表演经验，但是舞剧演员是需要体力的。他让我感觉他的下半身一直在向下坠。

芭蕾舞天鹅湖观后感 篇8

这是我第一次完完全全欣赏整部芭蕾舞剧，虽然看的是舞剧的视频，没能在现场感受当时的气氛，可是观后感触还是很深。

《天鹅湖》是世界闻名的经典芭蕾舞剧，作品作于1876年。故事取材于俄罗斯古老的童话，由别吉切夫和盖里采尔编剧，是柴科夫斯基最为著名的代表作品之一。

毕竟是平身第一次欣赏完整的《天鹅湖》，研究到自我这方面的知识确实比较欠缺，于是提前做了做“功课”，了解了整个舞剧的大体剧情。否则我光从演员的肢体语言来完全体会所要表达的意境还是比较困难的。看来“功课”没有白做，总算能够在特定舞台情景下，体会到演员所要抒发的情感，虽然可能还是很肤浅的，但自我感觉良好。

具体的剧幕已经不是记得太清楚了，就挑选几个记忆比较深刻的做一些描述。

第一幕“花园中”

故事发生在北欧一座古老的城堡里。城堡中王子就要过生日，皇后庄严的宣布，将为王子举行盛大的宫廷舞会，届时会有邻国的各位公主参加。王子要从她们当中挑选自我的意中人。但王子心中闷闷不乐，他渴望的是另一种感情的来临。正在这时，王子的好友――“小丑”劝说王子和伙伴们去湖边打猎散心。”感觉这一幕“小丑”好像是主角，自始至终他的戏份最多，最活跃，充分展现了滑稽搞笑的风格，烘托了庆典的欢快气氛。

第二幕“湖畔”

王子来到湖边，忽然一群美丽的天鹅从他头顶飞过，王子举起弓箭向天鹅的方向追去。追随着天鹅，王子来到一片宁静的湖边。带头那只高贵端庄的天鹅忽然化成了一位少女。少女向王子讲述了自我的遭遇。少女名叫奥吉塔，是一位公主。不幸被万恶的魔王下咒语变成天鹅，仅有在夜间才能回复人形。而唯有忠贞的感情誓言才能解咒语。王子被深深打动，爱上奥吉塔，发誓要将她从苦难中解救。但这一切竟被魔王偷听，魔王设计要永远分隔这对相爱的恋人。

这一幕最经典的就是《四小天鹅舞》，这也是该舞剧中最受人们欢迎的舞曲之一，音乐简便活泼，节奏干净利落，描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人而又富于诗意。

第三幕“舞会”

王子盛大的生日舞会按时举行。应邀前来的各国公主争奇斗艳，期望得到王子的垂青。然而王子一心盼望心上人奥吉塔的到来。但魔王竟化装成骑士，让自我的女儿奥吉莉娅乔装打扮，迷惑王子。王子以为舞池中的黑天鹅奥吉莉娅就是自己的爱人，在扮成骑士的魔王要求下举手起誓。魔王阴谋得逞。奥吉塔在窗外目睹一切，十分悲痛，飞回湖中城堡废墟。王子愕然发觉自我上当受骗，追出王宫。

这一幕，最佩服就是黑天鹅的“原地打转”，转了那么多圈头都不晕。之后才明白《天鹅湖》中最著名的高难动作就是这个黑天鹅的32圈。

第四幕“湖畔”

悲愤的王子追到湖中城堡废墟，恳求奥吉塔的原谅。奥吉塔被王子的深情感动，原谅了王子。然而，天已渐亮，奥吉塔将永远不能回复人形。不得不与王子从此天各一方。王子决心与邪恶抗争到底，与魔王展开殊死搏斗。正义终究得到伸张，魔王失去法力死去。王子与奥吉塔幸福相拥，沐浴在霞光中。

老套的感情故事的完美大结局，除了内心那份感动与震撼之外，没什么可多说的。虽然老套，可是还是被深深感动，当演员们以特有的“天鹅”姿势谢幕时，全场响起了持续热烈的掌声。我也在电脑频幕前久久不能平息。

此刻感觉芭蕾舞是那么的富有艺术美，自我平时很喜欢街舞之类的节奏感很强的舞蹈，对古典舞，芭蕾舞也没什么兴趣，可是当你真正用心欣赏完一种舞蹈的时候，多多少少也会有点感觉，就像此刻，我感觉芭蕾舞还是慢好看的。

选择舞蹈鉴赏这门选修课也是有原因的，因为自我很喜欢街舞，本来以为教师介绍点街舞之类的我们这些年轻人喜欢的舞蹈，所以才选了这节课，可是教师在课上也没放这些视频，没能见到偶像MJ的表演，蛮失望的。可是经过这几个星期，我发现原先古典舞，现代舞，民族舞其实也不是一点好处也没有的，至少芭蕾舞里面的技巧性的动作很多，看的眼花缭乱，真是佩服这些演员，“台上一分钟，台下十年功”说的真没错啊！

这门选修课上的资料

记得第一节课看的是芭蕾，踢踏舞等的欧美著名的舞种。之后还看了CCTV的电视舞蹈大赛的视频，里面有中国的民族舞，当代舞等。虽然自我看不懂其中的资料，可是看看演员的肢体表演也不错。之后的一周，看了中国的一个舞剧，叫什么名字忘记了，是以旧中国为背景的，是一个感情故事，要不是教师之前介绍了一下大概的剧情，估计我看完以后还真不明白这个舞剧讲的是什么呢。再之后看了杨丽萍的舞蹈，有孔雀东南飞，两棵树，绿色，雨丝，雀之灵，女儿国等，表演得很精彩，虽然视频不是很清楚。还看了舞剧《水月》Moonwater，不是很喜欢，因为给人感觉很乏味，慢悠悠的动作，不是我喜欢的类型，我最喜欢的还是街舞的那种节奏感。

芭蕾舞天鹅湖观后感 篇9

在中国，乐迷们亲切地称俄罗斯音乐大师柴可夫斯基为“老柴”，谈起这位伟大的古典乐派作曲家，不得不提到他最著名的三部芭蕾舞剧《天鹅湖》《胡桃夹子》《睡美人》。今天，我有幸欣赏了用另一种新的艺术形式――“杂技剧”演绎的《天鹅湖》。它是将中国的古老艺术“杂技”与欧洲的古典舞蹈“芭蕾”相结合，同时融入了魔术、小丑等表演艺术，不仅仅是踮起脚尖的天鹅之舞，更是把舞蹈发挥到了人体极限，更直白点说，这是“在头顶起舞”。一群会飞的天鹅在舞台上空旋转跳跃，全程唯有“震撼”两字可以形容。

除了艺术家们精湛的技艺，让我印象最为深刻的，当属把闻名世界的“四小天鹅”舞曲创编成嬉皮的“四小青蛙”舞曲，生动形象，编剧更是在保留原始《天鹅湖》的意境下，把东方元素贯穿到整部杂技剧中，比如：大唐的侍女、红灯笼、壁画以及中国神话传说中的青蛇等，这部杂技剧无疑是中国文化与西方文化的深度融合。今晚是一场视觉、听觉的盛宴，跳跃的水手、坚强的公主、执着的王子，柔美中透露着坚强不屈，让我感受到了人性的本能，最终因为爱的力量，阴险的山鹰被打败，王子救下了公主。艺术的展现皆是艺术家们源自于对艺术的热爱，冰冻三尺非一日之寒，我想也是因为爱！

芭蕾舞天鹅湖观后感 篇10

之前很少看芭蕾，对芭蕾的印象只停留在两个脚尖的直立上，芭蕾赏析这课，带着我一步步走进了芭蕾的世界。

开绷直立，白色纱裙，轻盈飘逸仿佛就代表着芭蕾的一切，而天鹅湖则是芭蕾的一个代名词。

在天鹅湖中，描述的是这样的一个故事：《天鹅湖》的故事源于德国童话，王子桑弗雷德在天鹅湖畔正要向天鹅射箭时，天鹅变成了美丽的公主奥德塔，原先她和其他少女都被魔王变成了天鹅，在晚上才能还原成人形，仅有男子对天鹅的感情能够解除魔法。王子爱上了奥德塔，但魔王为了破坏这段恋情，将自我的女儿黑天鹅变成奥德塔的模样出席王子的舞会，上当受骗的王子对天发誓永远爱黑天鹅，这样他无意中撕毁了对奥德塔的感情承诺，少女们逃离魔掌的期望成了泡影……芭蕾舞在西方被称为舞蹈艺术皇冠上的明珠。它有着复杂的结构形式和特定的技巧要求，一部芭蕾舞的双人舞、独舞、群舞都有固定的形式结构。双人舞大都用以表现男女主角恋情或正反两方对抗，姿态优美、感情内在是其特点。《天鹅湖》第二幕：慢板双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发感情，以至热恋的过程，奥杰塔的独舞突出了她的杯具色彩，她的舞姿越是优美柔弱，就越是凸现出她的孤独和动人。女子脚尖舞是芭蕾舞的灵魂，其独舞要求技巧娴熟，有轻盈如飞的跳跃和令人目眩的旋转，还有快感十足装饰性极强的双脚打击，以烘托主要人物，渲染环境气氛等。四只小天鹅跳的舞曲，音乐简便活泼，四只小天鹅整齐一致

的舞姿，包含"击脚跳"和"轻步行进"的动作。这些动作以及头部的转动，维妙维肖地表现了小天鹅的形象。

在没有观看之前，我对芭蕾舞所表现的美只限于女性――异常是在古典芭蕾当中，其主要主角大都是有女舞者来担当，男舞者的工作往往只是摆一些动作来配合、支持女舞者的表演。然而在观看天鹅湖后，同学们才明白原先芭蕾也能够展示和强调男性的阳刚力量美，我觉得只是个十分成功的尝试。

芭蕾舞天鹅湖观后感 篇11

上个星期五，我和妈妈、爸爸去中山纪念堂看由广州芭蕾舞团的哥哥姐姐演的舞蹈剧《天鹅湖》。一开始，我对这个故事只是有一点点的了解，因为在音乐课上，我们有看过一些《天鹅湖》的小片段。但是看完这出剧以后，我的感觉就更深刻了。想了解一下我看这出剧的过程咧？那就听我慢慢解说

一开始，我为了了解故事情况，就看了一眼节目的介绍，这下我才明白，原来这部剧的女主角是奥杰塔公主，然后，她在花园里采花时遇见了魔王，被魔王无辜地变成了一只天鹅。故事就从这里开始。后来，王子发现了奥杰塔，便和奥杰塔一起跳舞。王子要选一位公主了，可是，国王选的公主他一点也不喜欢，他喜欢的是奥杰塔。在完婚宴会上，魔王打扮成一位客人，带来一位公主。王子以为这位公主就是他的奥杰塔，于是和她共舞。但是当奥杰塔的影子出现在上空时，王子这才知道他上当了，急忙跑回天鹅湖畔，后来在众多天鹅的帮助下，奥杰塔终于变回人形，幸福地和王子生活在一起。

广芭的哥哥姐姐们跳得实在是太精彩和太优美了，所以我整部剧看得都很认真，没有打过一点瞌睡，连妈妈这个看音乐剧的忠实者都打了一点瞌睡，可见我是多么的认真啊！其中，我最喜欢演奥杰塔公主变成天鹅的那个姐姐，因为我看着王子把她举起来，放下来，她的动作都很优雅，真的好像一只天鹅，在和王子翩翩起舞呢！即使是做一些挣扎的动作，但她还是非常地优雅，动作也是非常的大方。说到王子，我也很喜欢，虽然他在开始的时候做动作有点趔趄了，但是他在后面的时候还是可以做到像王子一样的美男的哦（美男这个词有点恶心，建议童鞋们不要模仿。）！而且他是有点瘦，但是嘛，芭蕾舞不是讲究身材滴，是讲究整体素质和技巧问题滴。

这次看的舞剧给我很大的收获哦！第一，让我欣赏到这部给人带来美的感受的经典芭蕾舞剧，第二，也成为了我写作文的素材，这一篇周记就是这样得来的。我让妈妈再帮我看看有没有芭蕾舞剧的票，因为我现在对芭蕾舞剧超级感兴趣！

芭蕾舞天鹅湖观后感 篇12

昨天带老妈去看了《天鹅湖》，虽然她看的不太懂，但是还是挺高兴的。而我由于她时时的打断感觉有点不过瘾。如果下次有机会看《海盗》，还是自己偷偷去看吧。这次是我第一次看芭蕾舞剧，几年前在人民大会堂看了一次某年舞蹈演出季的芭蕾专场就一直想找机会看一下《天鹅湖》和《海盗》这两部作品。这次看的虽不是世界顶级芭蕾团的演绎，但是主要演员的表演还是挺不错的。特别是女主角，一个人饰演风格迥异的白黑天鹅，舞蹈表演、动作技巧难度很大，连续32个挥鞭转，整场下来她始终是那么轻盈优雅，很难想象那么纤悉的身形却有着如此的体力，当之无愧地应得到全场最多的掌声。男演员中虽然坏猫头鹰洛特巴尔特的表演者表现的机会不太多，但几个大跳无声地落地以及舞蹈过程中的举手投足能感觉到他的个人条件还是很不错的。王子扮相不错，但是由于经常是和女主角跳双人舞，所以被女主角的光芒掩盖了不少，以至于整场下来对他个人的没有留下很突出的印象，不过最经典的一段，也就是第二幕那段慢板双人舞感觉2位主角表演的非常动人。小丑在剧里也是个重要人物，由于有不少单人的表演机会，对他的个人印象似乎比王子还要多呢。在其他演员中，双人舞的表演也很不错，四小天鹅，以及第三幕中结合了西班牙舞等其它元素的2对双人舞也很好看，相比之下群舞的表现就比较一般了。

这次的演出说是第四版天鹅湖，由于没有看过其它的版本，所以也无从比较，但是就我个人来说，整体感觉稍显虎头蛇尾。第四幕王子与洛特巴尔特的交锋表现的似乎有点平淡，胜利得来的似乎有点太容易了。另外，由于剧场的限制，应该不是现场伴奏，并且音效也非常一般，这是最让人遗憾的一点；而且舞台似乎也小了一点，不过舞台布景很好看。当然票价毕竟和大剧院差了好几倍，要求自然也不能那么高了。

总之，这次的演出还是很对得起买票钱的，希望以后还有更多的机会看到喜欢的演出。

精选阅读

芭蕾舞观后感

优秀的影片是我们心灵的营养品，观后感，就是我们的感想和感悟化成的文字。观后感是我们对于所看到的事物的思考和总结，观后感有利于我们更好的表达自身的情感和想法。通过本文您将了解到“芭蕾舞观后感”在现代社会中的广泛应用，在阅读后还请您收藏本网页网址！

芭蕾舞观后感【篇1】

读了《芭蕾舞公主》这篇故事后，我的心像波涛一样久久不能平静，它深深地把我给吸引住了。此时，我幻想了许多许多······

2008年5月12日，突如其来的地震将小月压在废墟下70多个小时，求生的本能，跳舞的梦想，支撑着小月度过了艰辛的日子。小月来自四川北川县曲山小学，她爱好跳舞和画画，从小就梦想成为一名舞蹈家。

5月15日上午，为了挽救生命危在旦夕的李月，救援人员在无奈之下做出了给她截肢的决定。尽管她从此失去了一条腿，可满面灰尘的李月仍是睁开大大的眼睛，坚定的问救援人员："我是不是很勇敢?"

经过一十场艰苦卓越的生命接力，李越顽强的挺了过来。在医院，她对家人说的第一句话是："我的同学都不在了，但我直想着跳舞，就坚持了下来。〃

灾难夺走了李月的左腿，但是她并未屈服，从未放弃自己对梦想的追逐。在2008年的残奥会上，李月出现在"鸟巢〃的'聚光灯下。她用她那优美的舞姿，在空中不停的旋转，飘逸的舞衣映衬着她杨光能而自信的神情。

像李月这样坚强的勇气，在我的生活中也发生过。记得有一次，我才七八岁，那年正好是冬天，我一不小心，得了严重的感冒，妈妈带我去医医院，让我吊水，心想﹕这下糟了，我还不得被针给扎的直叫啊!这已经是我今年第七次打针了，每次扎针，我都直叫，甚至是满医院跑，妈妈也跟着我满医院跑。可现在不一样了，每次打针时，我都不会叫，虽然我很疼，但是我却不能说出来，是因为针扎在我手上，可实际上，是疼在妈妈心上。我想在妈妈心中建立一个好女儿的形象，让妈妈以为有一个坚强的女儿而骄傲，只有坚强，才有成功。

读了《芭蕾舞公主李月》这个故事后，让我知道了：我们要坚强起来，只有坚强，才有成功。热爱生活的人永远乐观，李月就为我们树立了一个真实感人、热爱生活的好榜样。

芭蕾舞观后感【篇2】

如果说，一辈子只看一次芭蕾，那么应该是，也只能是，《天鹅湖》。

如果说，一辈子只看一次《天鹅湖》，那么应该是，也只能是，基洛夫芭蕾舞团的《天鹅湖》。

两百多年前，第一家徽班进入紫禁城，为中国皇帝庆祝生日，京剧由此诞生；而在这之前五十年，1738年的某一天，北方的俄罗斯王国，另一座叫彼得堡冬宫的王朝宫殿中，一个专属于皇家的芭蕾舞团诞生了……它在日后，被称作马林斯基（Mariinsky）或者基洛夫（Kirov）芭蕾舞团――是迄今为止，世界排名首位的芭蕾舞团，将巴黎歌剧院芭蕾舞团、英国皇家芭蕾舞团、美国纽约芭蕾舞团……这些原本骄傲的名字，远远地抛在了身后。

至于《天鹅湖》，这出凝聚了芭蕾艺术顶级之美的名剧，正是柴可夫斯基在1876年，专门为基洛夫，这支他心爱的芭蕾舞团，而精心谱写的。其后百年，风华绝代，至今无人可敌。

在一个白雪纷飞的周末，二十多年来第一次，“天鹅王”基洛夫芭蕾舞团飞临多伦多，加上之前热映的奥斯卡大片《黑天鹅》的推波助澜，这次演出格外引人注目。

当晚飘起了细雨，索尼音乐厅外，人潮攘攘。走在我前面的女士，戴一顶安娜。卡列宁娜式的裘皮圆帽，说着芭蕾般弹跳的俄语，连背影看去，都如此骄矜。我庆幸自己盛装而来，只有这样，置身其中，这个夜晚的愉快才能完整。

洗手间里，几个清瘦美丽的女子，梳着高高的发髻，露出舞者特有的秀丽长颈……还有一位优雅的母亲，领着她两个粉雕玉琢的漂亮女儿。小女孩精心地穿着粉色的芭蕾舞裙，很是让人动心：对女人来说，无论台上，或者台下，这一晚与芭蕾，与《天鹅湖》的相遇，都更象是一次朝拜，是一点一滴时光悠长的累积，犹如偿还自儿时起的一种关于美的追寻。

故事从王子在城堡外的生日舞会开始。舞台布景从来都是基洛夫的亮点：巨大的油画背景上，森林，湖泊，城堡……都笼罩在轻灵的岚烟之中，非常典型的伊凡。希施金（Ivan Shishkin） 式的苍苔色调，让这个酝酿着故事的早晨，沉浸在湿漉漉的草叶之香中。

第一幕的宠儿绝对是那个精灵般的小丑宾诺。他飞跃，翻腾，弹跳，旋转……象孙悟空踩了筋斗云，总是荡漾在舞台的半空，有着动物那般原始的灵巧：蜻蜓点开水面，灵猿穿越丛林，一只鸟得意地在枝头颤动……那么轻松，活泼，与快乐。一连串高难度的“阿拉贝斯”旋转，轻而易举就抢尽了王子的风头，将观众的情绪引向高潮。

而第二幕徐徐拉开，静谧的天鹅湖畔，世界完全是另一种样子。丝绒般墨蓝色的水面，一队天鹅哀婉地游过，熟悉的主旋律响起，场内的观众都几乎屏住了呼吸。暮色降临，被魔法变成天鹅的少女，如圣洁的水莲花，一朵，再一朵……无声地开放在银色的月光下。这时候，天地只剩下两种颜色：深邃的宝石蓝，和天鹅绒似的雪白，极清，又极艳。明星高缀在夜空，珍珠潜默于深海，只因是这样的清绝与难得，才能凝成这样摄人魂魄的美丽。

寂静中蕴藏着一种力量，可以同“铁骑突出刀枪鸣”同样强大的力量，它让人平息，让人生畏，因而自感卑微，重新聆听世界，聆听自己……

记得第一次体会这“静”的气场，是小时候在同学家看到的一幅同样来自俄罗斯的名画：《月夜》。清冷的月光撒落在菩提树林里，莲塘边的长椅上，白衣少女陷入沉思……这与眼前的画面何其相似：在容纳千人，却寂静如空的剧场里，只有白天鹅的脚尖旋转着划过，并击打舞台的声音，十分轻微却异常清晰，是天鹅翅膀拍打着夜风，是夜莺的声音掠过了空谷，因着这一点动，静，变得更静……

恰尔达什舞、马祖卡舞、拿波里舞、西班牙舞，眼花缭乱的宫廷舞会掀开了故事的第三幕高潮。鹅儿雪柳黄金缕，忽报来了魔王的女儿奥吉丽亚。在千娇百媚的红粉丛中，奥吉丽亚一身神秘的黑纱，凸显出黑天鹅的冷艳，桀骜和强大诱惑。这些媚惑的特质，一直以来，都让她比温婉哀怨的白天鹅更具有刺激性的吸引力，尤其是在那段热情火辣的双人舞中，传奇式的三十二圈单腿“挥鞭转”（指黑天鹅在一挥皮鞭为界的狭小圆圈内，脚尖触地，单腿连续三十二圈原地快速旋转）更是让台下的天鹅迷们如痴如醉……更有资深者，掐着鼓乐的节点，抢在旋转开始前的一刹那，齐喊“Bravo！（喝彩的欢呼）”，精准得如此痛快……《天鹅湖》的精彩，便是这样，时刻出现在舞台之外。

这次表演执行的，是传统大团圆的结局。而据说最早的剧本，原是悲剧结尾。我深以为那样会使这部巨作更加完美：因为无论王子，还是庶民，爱情的承诺只能一次，这才显出它的宝贵。一旦破碎，唯有山崩地裂，万劫不复的毁灭，才对得起当初相爱的重量。生命中的爱情，本该有这样的担当与艳烈。

当辜负了爱情的王子，对黑天鹅举手起誓，天地间立转昏暗，电闪雷鸣，门外的白天鹅绝望地拍打着窗棂，那种怨恨，凄凉，痛彻心肺，古今同哭……

当晚领纲的，是基洛夫舞团的灵魂人物，舞神级的尤莲娜。洛帕德金娜（Uliana Lopatkina ）。虽然已经年过三十，但在舞蹈的国度里，她始终是完美的代名词。完美的“三长一小”的修颀身材，完美的栀子花一般雪白的肌肤，完美的天鹅般的高贵气质，和完美的，几十年如一，对舞台如痴如狂的热爱与忠实。年龄和伤病，对高难的动作来说，确是客观的困难，但丰富的经验，华贵的'气质，精准的节拍，和无以伦比的肢体表现力，却成就了她不可动摇的王者之位。

有些人，天生为一件事，一个角色，一场演出而来，当她张开双臂，当她抬起脚尖，当她俯下腰肢，当她扬起头时……你没有办法偷闲喘息，没有办法将视线转移，因为哪怕只是一眨眼，都会遗憾自己错过了那一秒她的表达，甚至她的思绪……这种贪慕，犹如想拥有昙花绽放的全部程序。

看过电影《黑天鹅》的人，都不难联想到，这完美的背后，是多少年的艰辛忍耐，泪水挣扎。非得是如此，经过最长最深的痛苦，才能跨过这一路的藩篱，在今夜的舞台上，获得这释放后的自由，巅峰上的荣誉。

又流泪了……之前，在第二幕绝美的音画中，甚至在四小天鹅轻快的节奏中……事实上，再往前，当序幕第一次拉开，音乐才刚响起的时刻，就已经流泪了：实在这些，对我们，都太陌生，又太熟悉了……

怎么能不流泪呢？面对如此极致的东西，真实地为人，就不可能抗拒这样纯粹的，对于世间美好，生而有之的喜悦之情……怎么能不流泪呢？就象一面蒙尘的镜子，被猛地擦净，照见了其中依然清明的自己，所有的心愿与感动都还在……怎么能不流泪呢？当沉郁而华丽的柴可夫斯基，那关于爱情与承诺的考问，谎言、背叛、悔恨、幻灭，所有希望和绝望的挣扎，都醍醐灌顶式的倾泻而下……怎么能不流泪呢？犹如终于登上这高山之巅，世界由此开启了一幅博大的风景，阳光刺破乌云，撕开海面，那波涛翻滚的一道金色之上，即将走过来你的命运……怎么――能不――流泪呢？！

人生于世，是为了经历。经历各种庄严，沉重的使命；也经历各种美丽，温柔的感情。和征服一座高山，穿越一座城市，捧起一本经典一样，虔诚地欣赏一次基洛夫的《天鹅湖》，亦是人生必经的一次洗礼。

今晚，我们都是叩向麦加的朝圣者；而美，是我们共同寻找的家园。

人世间，有一种山川岁月，两两而生的华丽，比如英雄与美人，比如战争与歌赋，比如政治与乡愁，又比如经纶巨典与这一台极雅极艳的《天鹅湖》……审美的角度虽然不同，但都同样具有它深远的意义。

它们以不同的形式，在人类悠长的隧道之壁上，雕刻下文明的徽记。让所有自然的，智慧的力量，为世代所藏，所享，所崇拜。

小提琴峥嵘，长号和双簧管嘹亮地合鸣，在《天鹅湖》壮丽的尾声里，真真切切地，我看到了那样的，一道光明。

芭蕾舞观后感【篇3】

一月四日晚，与好友相邀到青岛大剧院观看了芭蕾舞剧《天鹅湖》。680一张的票是我们咬牙买下的，这次可下了血本，我们决定一定要美美的享受一把，享受这场饕餮盛宴。

晚饭后，打车来到剧院。一下车就被剧院的宏伟给震撼了！外观造型独特，灯光绚丽。我们迫不及待的进入剧场找到座位坐下，一切都很棒！里面的服务人员服务态度极好，语言发音标准，面带标准的职业微笑，且男的帅，女的靓。唯一不足，空气里弥漫着装修的味道。

我们感慨着，青岛终于有了这种大剧院了，今后我们可以经常过来欣赏，再也不用羡慕在上海、北京工作的朋友们了。

钟声敲响了，舞剧开始了！

幕布渐渐拉开，舞蹈演员展现在观众的眼前。他们精致的服装、造型，就像是一个个美丽的芭比娃娃！我专注的欣赏着……

《天鹅湖》是举世闻名的芭蕾舞剧之一，是著名的作曲家柴科夫斯基的作品。老柴创作的舞剧音乐有着真实的情感、强烈的乐观主义精神和丰富的艺术内涵。他将委婉柔和、细腻优美的曲调以及豪迈奔放、粗犷直率的音乐色彩运用到舞剧中来，为舞剧添色增辉。我觉得舞剧的可贵之处，就是音乐与舞蹈的完美结合，音乐为舞蹈增加内涵，舞蹈为音乐增添动感。可遗憾的是舞剧的伴奏音乐竟然播放的CD！我晕……为什么这么大的投资，会没有交响乐队的乐池！这让我想起我们学校的体育馆，那大HOUSE舞台不好用也就罢了，一个耗资千万的体育馆竟然没有游泳池！

于是我只能把所有的目光都放在芭蕾舞演员优美的舞姿上，我羡慕她们的舞蹈动作是如此的轻盈、舒展。

在所有演员中以下几位给我留下了深刻地印象。

扮演宫廷小丑演员的所有跳跃、回旋以及自转的过程中，背部始终要保持挺直的形态，精确地控制臂、腿、手、脚的动作，使观众看上去毫无体重可言，表演也非常幽默诙谐。然而，那只“白天鹅”是在太瘦，公主的高贵固然难以表现出来，连少女特有的那种内敛与羞涩也完全失掉了，倒是很有几分像是那个阴险有干枯的“格格巫”的意思。至于那个“王子”，他的表演让我一直替他捏着把汗，落地不稳、能从他的表演中感受到他有着丰富的表演经验，但是舞剧演员是需要体力的。他让我感觉他的下半身一直在向下坠。

芭蕾舞观后感【篇4】

周六晚上，我和妈妈去观看了俄罗斯国立芭蕾舞剧团表演的芭蕾舞剧《天鹅湖》。因为是第一次看芭蕾舞剧，我和妈妈先上网查了有关《天鹅湖》的简介及芭蕾舞的赏识。

芭蕾是法文Ballet的音译，发源于意大利，形成于法国。芭蕾舞在西方被称为跳舞艺术皇冠上的明珠。靠的是脚尖鞋的运用和脚尖舞的技巧，一部芭蕾舞的双人舞、独舞、群舞都有固定的形式结构。

芭蕾舞剧《天鹅湖》是由柴可夫斯基创作的，讲述了一个夸姣的爱情故事。公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅，王子齐格费里德游天鹅湖，深深爱恋奥杰塔。王子挑选新娘之夜，恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子，王子差一点受骗，终极及时发现，杀死了恶魔。白天鹅恢复公主原形，与王子结合，开始了幸福美满的糊口。除《天鹅湖》外，柴可夫斯基还创作了《睡丽人》和《胡桃夹子》。

演员们的表演太出色了，柔美的动作加上壮观的音乐使人有种身临其境的感觉，我第一次感触感染到了原来是可以用跳舞和音乐来讲故事的。我最喜欢的片断是《四只小天鹅》，它的音乐轻松活泼，节奏干净爽利，结合四位演员整洁的表演，描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人而又富于田园般的诗意。

我正在学习中国舞，一定耐劳训练，但愿通过我的努力，将来用跳舞为大家讲述柔美的故事。

芭蕾舞观后感【篇5】

在中国，乐迷们亲切地称俄罗斯音乐大师柴可夫斯基为“老柴”，谈起这位伟大的古典乐派作曲家，不得不提到他最著名的三部芭蕾舞剧《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》。

今天，我有幸欣赏了用另一种新的艺术形式――“杂技剧”演绎的《天鹅湖》。它是将中国的古老艺术“杂技”与欧洲的古典舞蹈“芭蕾”相结合，同时融入了魔术、小丑等表演艺术，不仅仅是踮起脚尖的天鹅之舞，更是把舞蹈发挥到了人体极限，更直白点说，这是“在头顶起舞”。一群会飞的天鹅在舞台上空旋转跳跃，全程唯有“震撼”两字可以形容。

除了艺术家们精湛的技艺，让我印象最为深刻的，当属把闻名世界的“四小天鹅”舞曲创编成嬉皮的“四小青蛙”舞曲，生动形象，编剧更是在保留原始《天鹅湖》的意境下，把东方元素贯穿到整部杂技剧中，比如：大唐的侍女、红灯笼、壁画以及中国神话传说中的青蛇等，这部杂技剧无疑是中国文化与西方文化的深度融合。

今晚是一场视觉、听觉的盛宴，跳跃的水手、坚强的公主、执着的王子，柔美中透露着坚强不屈，让我感受到了人性的本能，最终因为爱的力量，阴险的山鹰被打败，王子救下了公主。

艺术的展现皆是艺术家们源自于对艺术的热爱，冰冻三尺非一日之寒，我想也是因为爱！

芭蕾舞观后感【篇6】

之前很少看芭蕾，对芭蕾的印象只停留在两个脚尖的竖立上，芭蕾赏析这课，带着我一步步走进了芭蕾的世界。

开绷竖立，白色纱裙，轻巧飘逸仿佛就代表着芭蕾的一切，而天鹅湖则是芭蕾的一个代名词。

在天鹅湖中，描述的是这样的一个故事:《天鹅湖》的故事源于德国童话，王子桑弗雷德在天鹅湖畔正要向天鹅射箭时，天鹅变成了锦绣的公主奥德塔，原来她和其他奼女都被魔王变成了天鹅，在晚上才能还原成人形，只有男子对天鹅的爱情能够解除魔法。王子爱上了奥德塔，但魔王为了破坏这段恋情，将自己的女儿黑天鹅变成奥德塔的样子容貌出席王子的舞会，上当受骗的王子对天发誓永远爱黑天鹅，这样他无意中撕毁了对奥德塔的爱情承诺，奼女们逃离魔掌的但愿成了泡影芭蕾舞在西方被称为跳舞艺术皇冠上的明珠。它有着复杂的结构形式和特定的技巧要求，一部芭蕾舞的双人舞、独舞、群舞都有固定的形式结构。双人舞大都用以表现男女主角恋情或正反两方对抗，姿态柔美、感情内在是其特点。《天鹅湖》第二幕：慢板双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惊、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，以至热恋的过程，奥杰塔的独舞凸起了她的悲剧色彩，她的舞姿越是柔美荏弱，就越是凸现出她的孤傲和动人。女子脚尖舞是芭蕾舞的灵魂，其独舞要求技巧娴熟，有轻巧如飞的跳跃和令人眼花的旋转，还有快感十足装饰性极强的双脚打击，以烘托主要人物，渲染环境气氛等。四只小天鹅跳的舞曲，音乐轻松活泼，四只小天鹅整洁一致的舞姿，包含击脚跳和轻步行进的动作。这些动作以及头部的滚动，维妙维肖地表现了小天鹅的形象。

在没有观看之前，我对芭蕾舞所表现的美只限于女性特别是在古典芭蕾当中，其主要角色大都是有女舞者来担当，男舞者的工作往往只是摆一些动作来配合、支持女舞者的表演。然而在观看天鹅湖后，同学们才知道原来芭蕾也可以展示和夸大男性的阳刚气力美，我觉得只是个非常成功的尝试。

芭蕾舞观后感【篇7】

带着好奇与对高雅艺术欣赏的心情，观看了《天鹅湖》芭蕾舞剧。朦胧月色下，蓝色天鹅湖。一群高雅的白天鹅在波光粼粼的湖面上游动，上岸之后，一个个慢慢变成了美丽少女绝美的舞姿，凄婉的旋律，来自天鹅湖故乡的纯正古典芭蕾的梦幻之美，把观众带入了一个童话般的世界。可爱的奥杰塔公主被邪恶的魔王罗特巴尔特用魔法变成了白天鹅。齐格弗里德王子追逐着天鹅来到湖边。他爱上奥杰塔并发誓对她忠诚。魔王带着装扮成天鹅女王的女儿奥吉莉亚来到城堡。王子以为是奥杰塔。在邪恶的奥吉莉亚的欺骗下，王子向奥吉莉亚发誓对她永恒的爱情。痛苦的奥杰塔回到湖边。王子紧追并请求她的宽恕。魔王再次出现。奥杰塔觉得不可忍受，伤心至极，便跳进了湖中。王子随后也跳进了湖中。邪恶的咒语破了。魔王罗特巴尔特被王子和奥杰塔之间忠诚的爱情力量摧毁了。新的一天黎明又开始了，王子和奥杰塔飞出湖面，在永恒的爱中团聚。

芭蕾舞在西方被称为舞蹈艺术皇冠上的明珠。它有着复杂的结构形式和特定的技巧要求，一部芭蕾舞的双人舞、独舞、群舞都有固定的形式结构。双人舞是古典芭蕾的核心舞，大都用以表现男女主角恋情或正反两方对抗，姿态优美、感情内在是其特点。一般分为出场和慢板，即由男女演员运用扶持和托举代表着表演的抒情性舞蹈，之后是变奏，即男女演员的独舞，展示人物的性格和内心，然后是男女演员穿插表演的结尾，最后以合舞结束。女子脚尖舞是芭蕾舞的灵魂，其独舞要求技巧娴熟，有轻盈如飞的跳跃和令人目眩的旋转，还有快感十足装饰性极强的双脚打击，以烘托主要人物，渲染环境气氛等。

在没有观看之前，我对芭蕾舞所表现的美只限于女性特别是在古典芭蕾当中，其主要角色大都是有女舞者来担当，男舞者的工作往往只是摆一些动作来配合、支持女舞者的表演。然而在观看天鹅湖后，同学们才知道原来芭蕾也可以展示和强调男性的阳刚力量美，我觉得只是个非常成功的尝试。

芭蕾舞观后感【篇8】

每一个人的一生是丰富多彩的，有酸，有甜，有苦，有辣，还有咸，总要遇到许许多多的挫折，一部分人因为遇到挫折就退缩了，半途而废了，所以没有成功。因此只有敢于面对挫折的勇士才能成功！

在20xx年5月12日，一场突如其来的地震将许多人压在了废墟里。其中有一个爱跳舞的小女孩，因为这个跳舞的梦想，她在废墟下坚持了70多个小时，最后被救了出来。但是为了挽救她的生命，大家做出了给她截肢的决定。经过一场艰苦卓绝的生命接力，这个女孩顽强地挺了过来。那个女孩就是芭蕾公主李月。

这场灾难夺走了李月的左腿，但她并没有被挫折击败，而是更加努力地跳舞，最终成为了芭蕾舞公主。虽然她左腿已经没有了，但她并不在意，而是那么的乐观！始终坚持着自己对梦想的追求。她真是个热爱生活、热爱生命的人！

是呀，在生活中，你不能因为一些小小的挫折而放弃自己呀。面临挫折，我们要敢于面对，敢于尝试，挫折是困难，挫折也是一种机会。我们要好好珍惜这个磨砺自己的机会，敢于面对挫折的人，才能在社会的道路上成功，才能在你人生中的每一天谱写出真善美的华丽篇章。所谓一个人面临危机的时候，如果把握住这个机会，你就能成长，如果错过了这个机会，你就会退化。呀！

啊，希望每一个人都将挫折击败，那么，在社会实践上都能获得成功！

芭蕾舞观后感【篇9】

前段时间，我看了人生中的第一场芭蕾舞剧，著名的《天鹅湖》，由俄罗斯国立芭蕾舞团演出。在众多的段落中，我对第二幕和第四幕印象最为深刻。

第二幕讲的是四只小天鹅的故事。当幕布拉开时，四个演员手拉着手走上舞台。四个演员的动作整齐一致、干净利落，配合得天衣无缝，就好像同一个人分了身一般，连眼看的方向、头转的方向、脚抬的角度都是一样的，让观众在惊叹不已的时候，也深感演员的基本功扎实和台下不懈地练习。

而高潮在第四幕，当第四幕结束的时候，我们都报以最热烈的掌声，有的观众甚至高声喝彩和站起来挥手。它讲的是一位巫师把自己的女儿变成了黑天鹅参加王子的舞会的场景。只见黑天鹅做完一些亮相的动作后，就开始在舞台上表演最激动人心的“32圈挥鞭转”了。只见她右脚踮起足尖，左脚像鞭子一样挥舞着，每挥舞一次，身体就完成一次迅速而流畅的转身。连转32圈，一气呵成！多么精湛的技术，多么优美的舞姿啊，那位演员表现得淋漓尽致，真是太了不起了！

散场离开后，我的心久久不能平静。这些演员之所以能让我们看到如此完美的演出，一定是因为她们平时训练的刻苦和坚持。用“台上一分钟，台下十年功”来形容真是再适合不过了。再小的事情，只要你咬牙坚持下来，积少成多，一定能给你不一样的收获。

芭蕾舞观后感【篇10】

顾翔宇同学从小喜欢音乐和舞蹈，自从去年在海曙青少年宫跟舞蹈老师梅老师学习舞蹈以来，在形象、生动、优美的音乐启迪伴奏下，通过科学系统的舞步教学训练，经常练习压脚、劈叉、下腰等基本功，孩子的柔韧性，动作灵活性有了较大的提高，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。这次在她们惠贞书院运动会上，翔宇获得了一年级组女子立定跳远的亚军，也得益于平时的舞蹈训练。

经过将近半年多的舞蹈学习，翔宇经过集体舞练习，培养了她的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。从基本功开始训练培养了翔宇不怕吃苦的精神，磨练了坚强的意志。增强了她学习、感受音乐和舞蹈的兴趣，提高了对音乐和舞蹈的想象和表现能力；在学习过程中丰富她的情绪体验、陶冶活泼、热情、开朗的性格，并培养了孩子当众表演的能力，使孩子不怯场，表现力强，增强了自信心和更好的心理素质。翔宇经过这段时间的舞蹈学习和练习，她的形体更美了，气质也有了较大的提高；舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使她潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子更加热爱生活，并能欣赏美、体验美。

今晚，宝莱坞艺术团来我校演出，我也有幸欣赏了宝莱坞艺术家的精彩表演。其实我对于舞蹈之类的艺术，可以说是一窍不通，但是通过今晚的舞蹈表演，我还是有几点见解与想法。

今晚的演出很好，比较成功，受到了同学们的热烈欢迎，表演中不时爆发出热烈的掌声。

今天晚上可以说是我第一次现场近距离观赏纯粹的舞蹈表演，以前的时候顶多就是观赏在晚会中的舞蹈节目，但是那时候往往我的注意力已经被接下来或者之前的节目所吸引，根本没有兴趣看眼前的舞蹈表演，而且那些舞蹈都不是专业的舞蹈演员，只不过是学生或者其他一些人的表演，不精彩；但是今晚则是完完全全的舞蹈表演，虽然我仍是门外汉，只能看些热闹，看不出其中的深层次含义，但是给我的感觉仍是非常好的。

舞蹈，最重要的应是舞蹈演员的表演，但是我感觉音乐同样是非常重要，其次就是灯光了。舞蹈演员的表演无可争议的是最重要的，舞蹈大部分的内涵与意义都是通过演员的动作表现出来的；音乐则是另一个非常重要的部分，音乐可以更加完美的阐述舞蹈的意义，同时通过音乐可以使人明显的感觉到舞蹈中情节的变化、故事的发展以及各部分的衔接，或是轻柔，或是激昂，能够完美的带动观众的感情变化，使人更加了解舞蹈中内涵所在；另外，灯光也是一个舞蹈成功与否的重要因素，灯光可以渲染出一种氛围，黑夜、白昼、电闪雷鸣、仙境等等，都可以通过灯光渲染出来那种意境，可以是观众从视觉上更加融入舞蹈之中，给人一种美轮美奂的感觉。

今年是印度与中国建交60周年，今晚的表演则是印度年中文艺表演的一个部分。舞蹈充满了印度民族元素，包括舞蹈的内容、服装、音乐等等，完全是异域风情。我感觉，如果一个国家没有厚重的历史作为积淀，创作一个精彩的舞蹈（也就是艺术作品）几乎是不可能的。比如今晚的舞蹈，其中第一部分就是古代的场景，战争等等，第二部分是印度的象神舞蹈，第三个就是印度的婚礼习俗；这就是一个对一个国家历史与文化的呈现。同时，舞蹈也能够表现一个民族的性格；今晚印度艺术家的舞蹈，用个不专业的名词，很“热闹”，他们在各个舞蹈中都表现出了很大的热情，这也表明，印度人民的性格比较豪放热情，情感比较容易表达；而相反，中国的舞蹈表明中国人比较含蓄，比较内敛。

今晚的舞蹈最后以奥斯卡获奖影片《贫民窟的百万富翁》里著名的片尾曲《JAIHO》作结，将现场的气氛推向了高潮，观众都起立为其长时间的故障，舞蹈演员邀请了现场的观众一起到舞台上庆祝。至此，今晚的宝莱坞艺术团的舞蹈表演完美谢幕。

芭蕾舞观后感【篇11】

昨天带老妈去看了《天鹅湖》，虽然她看的不太懂，但是还是挺高兴的。而我由于她时时的打断感觉有点不过瘾。如果下次有机会看《海盗》，还是自己偷偷去看吧。这次是我第一次看芭蕾舞剧，几年前在人民大会堂看了一次某年舞蹈演出季的芭蕾专场就一直想找机会看一下《天鹅湖》和《海盗》这两部作品。这次看的虽不是世界顶级芭蕾团的演绎，但是主要演员的表演还是挺不错的。特别是女主角，一个人饰演风格迥异的白黑天鹅，舞蹈表演、动作技巧难度很大，连续32个挥鞭转，整场下来她始终是那么轻盈优雅，很难想象那么纤悉的身形却有着如此的体力，当之无愧地应得到全场最多的掌声。男演员中虽然坏猫头鹰洛特巴尔特的表演者表现的机会不太多，但几个大跳无声地落地以及舞蹈过程中的举手投足能感觉到他的个人条件还是很不错的。王子扮相不错，但是由于经常是和女主角跳双人舞，所以被女主角的光芒掩盖了不少，以至于整场下来对他个人的没有留下很突出的印象，不过最经典的一段，也就是第二幕那段慢板双人舞感觉2位主角表演的非常动人。小丑在剧里也是个重要人物，由于有不少单人的表演机会，对他的个人印象似乎比王子还要多呢。在其他演员中，双人舞的表演也很不错，四小天鹅，以及第三幕中结合了西班牙舞等其它元素的2对双人舞也很好看，相比之下群舞的表现就比较一般了。

这次的演出说是第四版天鹅湖，由于没有看过其它的版本，所以也无从比较，但是就我个人来说，整体感觉稍显虎头蛇尾。第四幕王子与洛特巴尔特的交锋表现的似乎有点平淡，胜利得来的似乎有点太容易了。另外，由于剧场的限制，应该不是现场伴奏，并且音效也非常一般，这是最让人遗憾的一点；而且舞台似乎也小了一点，不过舞台布景很好看。当然票价毕竟和大剧院差了好几倍，要求自然也不能那么高了。

总之，这次的演出还是很对得起买票钱的，希望以后还有更多的机会看到喜欢的演出。

芭蕾舞观后感【篇12】

暑假里，爸爸妈妈带我去国家游泳中心（水立方）观看了由俄罗斯皇家芭蕾舞团演出的全景芭蕾舞剧《天鹅湖》。

入场之后，我看了一下场景，主舞台搭在游泳池的右边，舞台的布景是庄严的城堡和茂盛的森林，跳水池和游泳池中间还有一个小舞台，跳水池和游泳池周边的建筑上、地面上都覆盖着绿色森林、草坪图案的布景，游泳池中有一条精美的白色小船，游泳池靠近主舞台的草地上还摆放着几只造型优美的白天鹅，光看场景的布置就美极了。

庄严的钟声响过三遍之后，水立方中的灯光暗了下来，变成那种蓝盈盈的光，跳水池和游泳池的水面上飘起了一层白雾，朦朦胧胧的，真是美极了，仙境也不过如此吧！

宏伟的交响乐响起来了，美丽的公主和她的侍女们出场了，她们在小舞台上轻盈、优美的跳着舞。突然，轰隆隆一声巨响，身穿黑色亮片衣服的恶魔出场了，把公主和宫女都变成了天鹅，游泳池中的国际花样游泳队员在水中表演来扮演天鹅，真是绝了！

天鹅公主出来了，她穿着白色羽毛做的舞裙，头上带着皇冠，高贵、轻盈、优美的舞动着。那些天鹅侍女们也统一穿着白色羽毛做的舞裙，纯洁、高雅，身体轻盈、柔美。王子穿着黄白色的衣裤，褐色的头发，非常华贵、非常帅。

这个故事主要是说一个美丽的公主被恶魔变成了白天鹅，然后遇到了王子，王子宣誓说永远爱她并救她，恶魔见了，就用计，把自己的女儿黑天鹅变成白头鹅公主的样子，结果王子爱上了黑天鹅，白天鹅公主伤心的跳入了水中，后来王子识破了黑天鹅，来到天鹅湖边求得了白天鹅公主的原谅。后来王子和恶魔开始搏斗，最后王子一箭把站在跳水台的恶魔的射死了。魔法解除了，王子和公主从此过上了幸福的生活。

舞剧结束了，我久久地凝视着舞台，排山倒海地回想着舞剧中宏伟的音乐，变幻的灯光，像仙境一样的白雾妈妈看我这样，就给我拍了照片，我才恋恋不舍地回家了。

芭蕾舞观后感12篇

感谢阅读幼儿教师教育网的编辑为你整理的“芭蕾舞观后感”。生活中，优秀作品让我们受益无穷，内心激动的心情久久不能平复。每个人对于，都会有自己独特的心得体会，阅读并写下自己的感受可以让思考更加深刻。这些资料可供你参考和使用祝你在学习和工作中取得成功！

芭蕾舞观后感(篇1)

前段时间，我看了人生中的第一场芭蕾舞剧，著名的《天鹅湖》，由俄罗斯国立芭蕾舞团演出。在众多的段落中，我对第二幕和第四幕印象最为深刻。

第二幕讲的是四只小天鹅的故事。当幕布拉开时，四个演员手拉着手走上舞台。四个演员的动作整齐一致、干净利落，配合得天衣无缝，就好像同一个人分了身一般，连眼看的方向、头转的方向、脚抬的角度都是一样的，让观众在惊叹不已的时候，也深感演员的基本功扎实和台下不懈地练习。

而高潮在第四幕，当第四幕结束的时候，我们都报以最热烈的掌声，有的观众甚至高声喝彩和站起来挥手。它讲的是一位巫师把自己的女儿变成了黑天鹅参加王子的舞会的场景。只见黑天鹅做完一些亮相的动作后，就开始在舞台上表演最激动人心的“32圈挥鞭转”了。只见她右脚踮起足尖，左脚像鞭子一样挥舞着，每挥舞一次，身体就完成一次迅速而流畅的转身。连转32圈，一气呵成！多么精湛的技术，多么优美的舞姿啊，那位演员表现得淋漓尽致，真是太了不起了！

散场离开后，我的心久久不能平静。这些演员之所以能让我们看到如此完美的演出，一定是因为她们平时训练的刻苦和坚持。用“台上一分钟，台下十年功”来形容真是再适合不过了。再小的事情，只要你咬牙坚持下来，积少成多，一定能给你不一样的收获。

芭蕾舞观后感(篇2)

一月四日晚，与好友相邀到青岛大剧院观看了芭蕾舞剧《天鹅湖》。680一张的票是我们咬牙买下的，这次可下了血本，我们决定一定要美美的享受一把，享受这场饕餮盛宴。

晚饭后，打车来到剧院。一下车就被剧院的宏伟给震撼了！外观造型独特，灯光绚丽。我们迫不及待的进入剧场找到座位坐下，一切都很棒！里面的服务人员服务态度极好，语言发音标准，面带标准的职业微笑，且男的帅，女的靓。唯一不足，空气里弥漫着装修的味道。

我们感慨着，青岛终于有了这种大剧院了，今后我们可以经常过来欣赏，再也不用羡慕在上海、北京工作的朋友们了。

钟声敲响了，舞剧开始了！

幕布渐渐拉开，舞蹈演员展现在观众的眼前。他们精致的服装、造型，就像是一个个美丽的芭比娃娃！我专注的欣赏着……

《天鹅湖》是举世闻名的芭蕾舞剧之一，是著名的作曲家柴科夫斯基的作品。老柴创作的舞剧音乐有着真实的情感、强烈的乐观主义精神和丰富的艺术内涵。他将委婉柔和、细腻优美的曲调以及豪迈奔放、粗犷直率的音乐色彩运用到舞剧中来，为舞剧添色增辉。我觉得舞剧的可贵之处，就是音乐与舞蹈的完美结合，音乐为舞蹈增加内涵，舞蹈为音乐增添动感。可遗憾的是舞剧的伴奏音乐竟然播放的CD！我晕……为什么这么大的投资，会没有交响乐队的乐池！这让我想起我们学校的体育馆，那大HOUSE舞台不好用也就罢了，一个耗资千万的体育馆竟然没有游泳池！

于是我只能把所有的目光都放在芭蕾舞演员优美的舞姿上，我羡慕她们的舞蹈动作是如此的轻盈、舒展。

在所有演员中以下几位给我留下了深刻地印象。

扮演宫廷小丑演员的所有跳跃、回旋以及自转的过程中，背部始终要保持挺直的形态，精确地控制臂、腿、手、脚的动作，使观众看上去毫无体重可言，表演也非常幽默诙谐。然而，那只“白天鹅”是在太瘦，公主的高贵固然难以表现出来，连少女特有的那种内敛与羞涩也完全失掉了，倒是很有几分像是那个阴险有干枯的“格格巫”的意思。至于那个“王子”，他的表演让我一直替他捏着把汗，落地不稳、能从他的表演中感受到他有着丰富的表演经验，但是舞剧演员是需要体力的。他让我感觉他的下半身一直在向下坠。

芭蕾舞观后感(篇3)

这是我第一次完完全全欣赏整部芭蕾舞剧，虽然看的是舞剧的视频，没能在现场感受当时的气氛，可是观后感触还是很深。

《天鹅湖》是世界闻名的经典芭蕾舞剧，作品作于1876年。故事取材于俄罗斯古老的童话，由别吉切夫和盖里采尔编剧，是柴科夫斯基最为著名的代表作品之一。

毕竟是平身第一次欣赏完整的《天鹅湖》，研究到自我这方面的知识确实比较欠缺，于是提前做了做“功课”，了解了整个舞剧的大体剧情。否则我光从演员的肢体语言来完全体会所要表达的意境还是比较困难的。看来“功课”没有白做，总算能够在特定舞台情景下，体会到演员所要抒发的情感，虽然可能还是很肤浅的，但自我感觉良好。

具体的剧幕已经不是记得太清楚了，就挑选几个记忆比较深刻的做一些描述。

第一幕“花园中”

故事发生在北欧一座古老的城堡里。城堡中王子就要过生日，皇后庄严的宣布，将为王子举行盛大的宫廷舞会，届时会有邻国的各位公主参加。王子要从她们当中挑选自我的意中人。但王子心中闷闷不乐，他渴望的是另一种感情的来临。正在这时，王子的好友――“小丑”劝说王子和伙伴们去湖边打猎散心。”感觉这一幕“小丑”好像是主角，自始至终他的戏份最多，最活跃，充分展现了滑稽搞笑的风格，烘托了庆典的欢快气氛。

第二幕“湖畔”

王子来到湖边，忽然一群美丽的天鹅从他头顶飞过，王子举起弓箭向天鹅的方向追去。追随着天鹅，王子来到一片宁静的湖边。带头那只高贵端庄的天鹅忽然化成了一位少女。少女向王子讲述了自我的遭遇。少女名叫奥吉塔，是一位公主。不幸被万恶的魔王下咒语变成天鹅，仅有在夜间才能回复人形。而唯有忠贞的感情誓言才能解咒语。王子被深深打动，爱上奥吉塔，发誓要将她从苦难中解救。但这一切竟被魔王偷听，魔王设计要永远分隔这对相爱的恋人。

这一幕最经典的就是《四小天鹅舞》，这也是该舞剧中最受人们欢迎的舞曲之一，音乐简便活泼，节奏干净利落，描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人而又富于诗意。

第三幕“舞会”

王子盛大的生日舞会按时举行。应邀前来的各国公主争奇斗艳，期望得到王子的垂青。然而王子一心盼望心上人奥吉塔的到来。但魔王竟化装成骑士，让自我的女儿奥吉莉娅乔装打扮，迷惑王子。王子以为舞池中的黑天鹅奥吉莉娅就是自己的爱人，在扮成骑士的魔王要求下举手起誓。魔王阴谋得逞。奥吉塔在窗外目睹一切，十分悲痛，飞回湖中城堡废墟。王子愕然发觉自我上当受骗，追出王宫。

这一幕，最佩服就是黑天鹅的“原地打转”，转了那么多圈头都不晕。之后才明白《天鹅湖》中最著名的高难动作就是这个黑天鹅的32圈。

第四幕“湖畔”

悲愤的王子追到湖中城堡废墟，恳求奥吉塔的原谅。奥吉塔被王子的深情感动，原谅了王子。然而，天已渐亮，奥吉塔将永远不能回复人形。不得不与王子从此天各一方。王子决心与邪恶抗争到底，与魔王展开殊死搏斗。正义终究得到伸张，魔王失去法力死去。王子与奥吉塔幸福相拥，沐浴在霞光中。

老套的感情故事的完美大结局，除了内心那份感动与震撼之外，没什么可多说的。虽然老套，可是还是被深深感动，当演员们以特有的“天鹅”姿势谢幕时，全场响起了持续热烈的掌声。我也在电脑频幕前久久不能平息。

此刻感觉芭蕾舞是那么的富有艺术美，自我平时很喜欢街舞之类的节奏感很强的舞蹈，对古典舞，芭蕾舞也没什么兴趣，可是当你真正用心欣赏完一种舞蹈的时候，多多少少也会有点感觉，就像此刻，我感觉芭蕾舞还是慢好看的。

选择舞蹈鉴赏这门选修课也是有原因的，因为自我很喜欢街舞，本来以为教师介绍点街舞之类的我们这些年轻人喜欢的舞蹈，所以才选了这节课，可是教师在课上也没放这些视频，没能见到偶像MJ的表演，蛮失望的。可是经过这几个星期，我发现原先古典舞，现代舞，民族舞其实也不是一点好处也没有的，至少芭蕾舞里面的技巧性的动作很多，看的眼花缭乱，真是佩服这些演员，“台上一分钟，台下十年功”说的真没错啊！

这门选修课上的资料

记得第一节课看的是芭蕾，踢踏舞等的欧美著名的舞种。之后还看了CCTV的电视舞蹈大赛的视频，里面有中国的民族舞，当代舞等。虽然自我看不懂其中的资料，可是看看演员的肢体表演也不错。之后的一周，看了中国的一个舞剧，叫什么名字忘记了，是以旧中国为背景的，是一个感情故事，要不是教师之前介绍了一下大概的剧情，估计我看完以后还真不明白这个舞剧讲的是什么呢。再之后看了杨丽萍的舞蹈，有孔雀东南飞，两棵树，绿色，雨丝，雀之灵，女儿国等，表演得很精彩，虽然视频不是很清楚。还看了舞剧《水月》Moonwater，不是很喜欢，因为给人感觉很乏味，慢悠悠的动作，不是我喜欢的类型，我最喜欢的还是街舞的那种节奏感。

芭蕾舞观后感(篇4)

《胡桃夹子和四个王国》是迪士尼的一部动画片，与其说它是一部动画片不如说一部动画片成人化影片，这一次迪士尼再次联手了皮克斯为大家带来这部视觉盛宴。

“动画片成人化”的电影尝试，《胡桃夹子和四个王国》不是第一个，可以说最早的尝试是一部名为美女与野兽的电影。

《胡桃夹子和四个王国》的故事改编自《胡桃夹子与老鼠王》的这部著名的童话故事。童话故事一直都是传递美好，这个故事也一样。

Clara has been looking for a key - a unique key that would open a box containing priceless treasures for her late mother. At a holiday party hosted by the godfather, drossel meyer, a golden thread led her to find the dream key and disappeared into a strange and mysterious parallel world. In a parallel world, Clara met Philip the soldier, a group of mice, and three Kings in charge of the kingdom of snowflakes, the kingdom of flowers, and the kingdom of candy. Clara and Philip had to brave the challenge of a fourth king, the tyrant ginger, to retrieve the key and bring peace back to this precarious parallel world.

克拉拉一直在寻找一把钥匙——这把与众不同的钥匙将可以开启已故母亲装有无价之宝的盒子。在教父德罗塞尔梅耶举办的一次节日聚会上，一根金线指引着她找到了这把梦寐以求的钥匙，却在瞬间消失进入一个陌生而神秘的平行世界。在平行世界里，克拉拉结识了士兵菲利普、一群老鼠、以及分别掌管雪花王国、鲜花王国、糖果王国的三位国王。克拉拉和菲利普必须勇敢地接受第四位国王——暴君姜母的考验，才能够找回钥匙、并将和平重新带回这个摇摇欲坠的平行世界。

在看完影片之后，这部影片出现两极分化的评价。

认为它好的说这样说：迪士尼的电影从没让我失望过，午休时间出来看包场电影，真的是可以把自己置身于童话世界中去享受那一刻的美好，回归于现实生活中，我们每个人都是自己的主人公。在复杂的社会环境里，我们常常想要逃避，活在自己的小世界里，可是既然存活于社会之中，就没办法真正意义上的逃离，于是我们必须勇敢必须坚强，相信自己能够披荆斩棘 度过一重又一重的“难关”。偶尔我们甚至还要感谢这些“难关”，因为是它们让我们成长，让我们变得不再懦弱和胆小，让我们更加地勇敢和坚强，去面对未来的一切可能，愿我们迷茫过后都能找到自己的位置。

认为它不好的人只有一句话：幼稚并且感情插入好牵强。

Appear different evaluation for films, in fact this is very normal, this is a "adult" we already mentioned in the former, so such a movie is not like other dramas have chewy, so it is understandable, compared to a bad evaluation, small make up more agree with this we can place oneself in the fairy tale is a film of adult society so complicated, why were we not able to escape for a while, enjoy the beautiful things, looked back and prevail.

对于电影出现不一样的评价，其实这很正常，这是一部“动画片成人化”我们在前文中已经提到了，所以这样的一部电影并不会像其他的剧情片那样有嚼头，所以这也是无可厚非的，对比于不好的评价，小编更加认同这是一部我们可以置身于童话中的影片，成人的社会那么复杂，我们为什么不能逃避一会，享受那份美好呢，回过头来，战胜一切呢。

Good stories and good works sometimes not only bring the story to life, but also give us the power to fight through the ordinary real life.

好的故事好的作品有时候不仅仅是因为剧情入圣，而是能带给我们一种力量让我们在平凡的现实生活中披荆斩棘，砥砺前行。

芭蕾舞观后感(篇5)

听了心理学上对《黑天鹅》这部电影情节中所反映问题的剖析，很麻溜的去观了个影。

之前看电影，别人说这个好看，然后就去看了，看完没有深刻印象，功课是不会做的，更多的时候，我把看电影看做一种发呆，所以感人的感动过就好，开心的笑了就算。

实话是，带着别人剖析的断言句语，不仅没有剧透的不快感，反而在过程中有了更多的思考。

有可能因为最近的关注点在原生家庭对自身行为影响上，(还记得么，曾经遇到困难第一反应就是躲避的我，现在开始面对躲避情绪了。)所以我的关注点更多的放在了主人公母亲与她互动中的行为、语言表现上。

她母亲出场的次数并不多，大概5次左右，一开始出场时，母女二人十分亲密，到最后缇娜(主人公)摔门出去要搬家。这其中发生了什么?我们窥一窥。

印象深刻的2个场面：在她马上要参加表演比赛之前，她妈妈买了奶油蛋糕庆祝，缇娜不吃(谁都知道，一口奶油胖十斤，妈妈到底安得什么心?)母亲的反应很强烈，典型的情绪控制，作为孩子而言，当缇娜不能够脱离这段关系时，她选择顺应母亲要求，吃下了蛋糕，但是我们不要忽视那脸上吃了大便的表情。

很多时候，我们都会被别人情绪所控制，或者用情绪去控制别人，(尤其是亲近的人之间)，他们表现出的行为，让我们内疚，然后去做自己不愿意做的事情。所以内疚是个陷阱，识破他，不理他。我们孝顺也好，关爱也好，一定是基于爱而不是内疚。

另外一个场景：当缇娜的同伴来找她时，妈妈当下告诉女孩：她不在。之后在缇娜和那女孩聊天中，妈妈不断的出来打断他们聊天，说时间不早了、你该休息了这是一个对待孩子的行为，而不是成人，(有看昨天的推送么?爱到六七分，缇娜母亲应该有12分，完全是一种控制，你是我的私有物品，你只能因为我开心而开心，别人借用一秒钟都不可以。)完全让人感觉被禁锢起来。

爱到六七分，多重要，你是自由的，我也是自由，这自由最是珍贵。

PS：感觉心理学是认识自己的神器，而观看电影是从别人的故事里，发现自己的影子。强烈推荐这部电影给大家看。

祝好心情，愿我们都能认识自己，接纳自己。

芭蕾舞观后感(篇6)

对芭蕾舞蹈其实并不熟悉，只知道，这是个很难，对舞者自身素质要求也很高的舞种，还有就是它高难度的脚尖站立，旋转等动作。今年的春节联欢晚会，有一个节目也是芭蕾舞，当时才知道，其实芭蕾舞是一种可以用来表达很多情感和情节的舞蹈。

对于《天鹅之死》这一舞蹈是在第一次的鉴赏课上才欣赏到的，随着淡淡忧伤的大提琴曲响起，一位芭蕾舞者穿着熟悉的白色芭蕾舞服，踮着脚尖背对着观众出场。一边看着，只觉得舞者的动作很轻柔，时而舞者的双手奋力抖动，时而却无力地低头显得无助。有时正看到她踮起脚做着准备起舞的动作，却又转而向下。

这是一只白天鹅的表演，在湖面上，在它生命的最后一段时间，还想努力飞翔。自己搜素**的是ulyana lopatkina的版本，她的舞姿很美，双手很柔软，几次她快速做出展翅的动作，眼前都可浮现一只美丽的白色天鹅抖动翅膀的景象。当她第一次跪在舞台上时，她的心有一种升腾的感觉，她能感觉到一只垂死的天鹅的形象。

但她又站了起来。这一次，她似乎没有力气了，她的力气和速度都慢了。在最后的时刻，即使是已经倒下了，但是它还是在用尽最后一丝力气，努力的想要飞翔。

这只天鹅，在向生命表示抗战。每次它踮起脚尖，想展翅离开湖面，都代表着它对生命的向往、执着和追求。

每个生命，都是特别的，也是可贵的。对于正值青春的我们，不只是该做到珍惜生命，更应该做到的是，在有限的生命做一些让生命变得有价值的事情，而不是碌碌无为。这也是，对我们可贵生命的尊重。

芭蕾舞观后感(篇7)

初夏的时节再次来到兰州，不期然遇到了一位“故人”。经过岁月的磨砺淘洗，这位“故人”却愈发年轻，愈发光彩照人――她就是闻名中外的舞剧《丝路花雨》。

她，诞生在百废待兴的1979年，是改革开放的“同龄人”。我至今还记得二十几年前第一次看《丝路花雨》时的惊喜和感动，在当年的舞台上，《丝路花雨》如同天降奇葩，异香扑鼻，收获了无数热烈的掌声和惊喜的目光。她像一把钥匙，开启了人们的审美视野，不仅把千年前的大漠丝路风韵带到人们的眼前，也把久已被遗忘了的美好艺术感受重新带给观众。由于她巨大的影响，《丝路花雨》被誉为中国民族舞蹈的里程碑。

去年，为参加北京奥运会重大文化活动的演出，甘肃歌舞剧院再次创排了这部曾经被誉为“活的敦煌壁画、美的艺术享受”的经典之作。说实话，我原本是带着一种回顾和重温的心情去看这部复排剧的，熟悉的老朋友重逢，总是温暖多于激动，话旧多于叙新。然而，当大幕开启，音乐声响起，一群伎乐天在缭绕的祥云中渐渐现出身影，我心中突然涌起一股和当年初看《丝路花雨》时同样的惊喜，仿佛被同样一种力量所震撼。依旧是优美动人的敦煌舞舞姿，依旧是那个悲欢离合的丝路故事，依旧是熟悉的音乐旋律，依旧能够深深地拨动人的心弦。新版《丝路花雨》告诉我们，美好的艺术是永远都不会过时的。

30年，可以让容颜老去，可以令天翻地覆，艺术却历久弥新。30年中，《丝路花雨》不断成长，既是旧友，又是新知，这就是经典舞台艺术的奇妙之处。她可以不断地用同样的故事打动你，让你在熟悉中体验惊喜，在惊喜中辨认熟悉。据说，从创排至今，已经有七代共17位演员饰演过女主角英娘，英娘成就了一代又一代的艺术家，她自己亦在30年中永葆青春。

其实何止30年，她难道不是早已经在莫高窟的壁画上，轻歌曼舞了上千年吗？只不过，在艺术家神妙的点化下，她从古老的石窟寺，从仙袂飘举的须弥山，来到人间30年了。

我曾经在敦煌莫高窟中，仔细端详过她的样貌，也曾经问过敦煌研究院的专业人员，是谁，创造了这些美轮美奂的天上人间景象。他们告诉我，我们今天很难再了解到绘制这些壁画的无名画工的生平，有关他们的一切，大都已经沉没在历史深处，只有他们所创造的艺术形象，还在幽暗的洞窟中熠熠生辉。偶尔留下的一点蛛丝马迹，也只是文献和画面上一个半个名字。我想，能绘出那样纯净高华、瑰玮奇丽画面的人，心灵一定是丰富而高贵的。《丝路花雨》中画工神笔张，从女儿英娘“反弹琵琶”的姿态中，找到了伎乐天最美的形象，我相信这个故事一定是真的，它就应该发生在被我们遗忘的历史中。我仿佛从舞台上看到了那些无名的大师们的身影，他们就那样生活在敦煌，虽然困顿踬踣，心中却存有妙香花雨的圣址，腕底有惊神泣鬼的神工，有像英娘这样美丽可爱的女儿，结识着波斯商人伊努斯那样来自异域的朋友，遭遇着艰辛人世的波涛，用自己的画笔，倾诉着内心的感悟与悲凉……直到有一天，《丝路花雨》的编创者们，在敦煌莫高窟这个遗世独立的倾城美人身上，看到了艺术与美的灵光，于是，他们便从历史的深处复活，并永远鲜明地活在人世间。

我突然明白了，这个讲了30年的老故事何以仍旧那么感人至深，英娘“盘上舞”的舞姿何以每次看都令人心醉神迷。因为，古今中外，高贵、丰富、善良、和谐、美丽，永远是人类最通行的、没有隔阂的语言。因为，承载着、传承着这一切的，有一个悠久而伟大的名字：传统。只有传统，才能既古老又年轻，既深厚又鲜活。

所以，当《丝路花雨》诞生的时候，她就不仅仅是一个“年轻”的艺术生命，她承载着我们民族文化深厚的积淀，承载着漫漫丝路上无数人的命运故事，承载着中土和异域珍奇的艺术圣果。所有这些，是我们这个古老的文明给予后人特有的历史馈赠。传统是创造的不竭源泉，是我们心灵的最终家园。

所以，神笔张那俊逸勃发的灵感，英娘那璀璨夺目的舞姿，都带有一种温婉和平却又深沉博大的力量，这种力量，不仅体现在剧中的“二十七国交易会”中，也真实地体现在现实的生活中。30年来，所有被《丝路花雨》感动过的人，包括我，包括中国和世界各国观众，相信都能体会到这种力量。所以，让我们珍重地呵护传统吧。

30年过去了，我们的舞台也在日新月异地丰富，《丝路花雨》不再像一颗独明的孤星，仅甘肃的舞台上，就涌现出《大梦敦煌》、《敦煌神女》等优秀剧目。然而，面对深厚的历史文化资源，面对博大的文化传统，我们仍然会感到重任在肩，仍然有“新松恨不高千尺”的迫切期待感。我相信，只要我们努力栽培，努力浇灌，在我们民族文化这片原本丰饶美丽的土地上，会有更多的新苗茁壮成长，会有大木葱茏、繁花照眼的光明前景。

芭蕾舞观后感(篇8)

之前很少看芭蕾，对芭蕾的印象只停留在两个脚尖的直立上，芭蕾赏析这课，带着我一步步走进了芭蕾的世界。

开绷直立，白色纱裙，轻盈飘逸仿佛就代表着芭蕾的一切，而天鹅湖则是芭蕾的一个代名词。

在天鹅湖中，描述的是这样的一个故事：《天鹅湖》的故事源于德国童话，王子桑弗雷德在天鹅湖畔正要向天鹅射箭时，天鹅变成了美丽的公主奥德塔，原先她和其他少女都被魔王变成了天鹅，在晚上才能还原成人形，仅有男子对天鹅的感情能够解除魔法。王子爱上了奥德塔，但魔王为了破坏这段恋情，将自我的女儿黑天鹅变成奥德塔的模样出席王子的舞会，上当受骗的王子对天发誓永远爱黑天鹅，这样他无意中撕毁了对奥德塔的感情承诺，少女们逃离魔掌的期望成了泡影……芭蕾舞在西方被称为舞蹈艺术皇冠上的明珠。它有着复杂的结构形式和特定的技巧要求，一部芭蕾舞的双人舞、独舞、群舞都有固定的形式结构。双人舞大都用以表现男女主角恋情或正反两方对抗，姿态优美、感情内在是其特点。《天鹅湖》第二幕：慢板双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发感情，以至热恋的过程，奥杰塔的独舞突出了她的杯具色彩，她的舞姿越是优美柔弱，就越是凸现出她的孤独和动人。女子脚尖舞是芭蕾舞的灵魂，其独舞要求技巧娴熟，有轻盈如飞的跳跃和令人目眩的旋转，还有快感十足装饰性极强的双脚打击，以烘托主要人物，渲染环境气氛等。四只小天鹅跳的舞曲，音乐简便活泼，四只小天鹅整齐一致

的舞姿，包含"击脚跳"和"轻步行进"的动作。这些动作以及头部的转动，维妙维肖地表现了小天鹅的形象。

在没有观看之前，我对芭蕾舞所表现的美只限于女性――异常是在古典芭蕾当中，其主要主角大都是有女舞者来担当，男舞者的工作往往只是摆一些动作来配合、支持女舞者的表演。然而在观看天鹅湖后，同学们才明白原先芭蕾也能够展示和强调男性的阳刚力量美，我觉得只是个十分成功的尝试。

芭蕾舞观后感(篇9)

今天我又看了一部芭比电影《芭比之十二芭蕾舞公主》，让我感受到了姐妹团结的精神。

有一个王国，国王有十二个女儿，有一个公主叫珍妮花。国王看他的女儿们那么顽皮，就请来了他的表妹来管教他的女儿们。但自从国王的表妹来了之后就给公主定下了很多规定。国王的表妹一直有个邪恶的想法，就是夺取王位。珍妮花公主一天和她那11位芭蕾舞公主姊妹，发现一个神秘的信道，通往一个可以让人梦想成真的魔幻世界，但是此时她们的父王面临到被篡夺王位的危险。珍妮花公主和她的姐妹们齐心协力，拯救了她们的父亲，并且发现可贵的亲情，克服难关。

亲情是最可贵的，在遇到危险时第一个帮助自己的人。我们要珍惜亲人间的可贵友谊。我爱我的亲人，在我烦恼的时候总是第一个来安慰我。虽然影片中的主人公遇到了危险，但是她们齐心协力度过了难关。

我喜欢这部电影，这部电影让我知道了许多道理。我应该学习珍妮花公主和她的姐妹们的精神。

芭蕾舞观后感(篇10)

芭蕾舞观后感(篇11)

二、 压肩：这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊椎应该放松。下压时，可感觉肩部韧带拉长。

3、 推式脚背组合：脚背素质因人而异，大多取决于先天因素，也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。

4、 棍棒训练组合：舞蹈训练与专业舞蹈训练有很大区别。在手柄上做动作的组合不可能和专业学生一样强度和难度。

只有经过几年的业余训练，自己的条件才能达到专业水平，才能达到难度和强度的结合。

5、 向后踢：双手放在撑杆的小八字部分，站起来，伸直膝盖，抬头直视前方。在踢退的过程中，保持上身静止，不要转身，不要放松胯不，保持脚背和膝盖伸直。切忌身体前倾。

六、 劈腿跳：是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开。

在打开的过程中，脚背伸直，膝盖伸直，跳跃越高，腿叉越好。落地时，双脚迅速折叠，双脚并拢在地上。

七、 大踢腿：是培养腿的力度和开度的训练。无论前腿或侧腿，保持上身直立，中间夹持，眼睛固定在前面

在踢腿的过程中，还要注意脚背和膝盖的平直度。许多学生尽力向前伸展上身，以便在踢腿时让腿接触身体。这样，脖子就回缩回，头向前，膝盖弯曲，很难看。

因此，在踢之前，应该提醒她们，踢得不高也无所谓。最重要的是保持正确的姿势。在这个前提下，经过艰苦的练习，腿越高，韧带就越长。

这是学芭蕾只要动作，这说明学芭蕾的辛苦。所以当我观看每一场舞蹈比赛，看到每一位选手在舞台上表演几分钟时，他们在台下付出了很多未知的艰辛。我钦佩他们，为他们加油。这学期，我坐下来欣赏一支好舞。我发现了他们每一个美丽的动作，也知道他们在台下的辛勤工作。

我相信你现在对芭蕾有了一定的了解。如果你有机会再看一遍，你必须看得更清楚。值得一提的是，现在我们可以从电影、电视、vcd等方面欣赏芭蕾舞，但要真正全面地了解和感受芭蕾舞艺术的魅力，就应该走进剧场。这是因为芭蕾舞通过演员的肢体和造型表达感情的，无论独舞，还是双人舞，都要求舞姿的完整性，动作的延续性，但电影或电视艺术有自己的艺术规律，它需要运用镜头语言，在景别上加以变化，有时全景，有时中景，有时特写。

在镜头转换处理不当时往往会出现下列情况：本来应该以全身的舞姿才能表现出人物的某种情感时，屏幕上只能看到一张激动的脸；本来是一幅雕塑般的身体造型，却把双手卡在了画面之外；本来是一段精彩的舞蹈，屏幕上只能见到两条穿着足尖鞋腿在动。芭蕾舞是一门戏剧艺术，它离不开演员与观众之间的交流。来观看演出的学生必须有丰富的经验。

所以如果我有机会的话，我一定要去剧院重温那一幕。

芭蕾舞观后感(篇12)

周六晚上，我和妈妈去观看了俄罗斯国立芭蕾舞剧团表演的芭蕾舞剧《天鹅湖》。因为是第一次看芭蕾舞剧，我和妈妈先上网查了有关《天鹅湖》的简介及芭蕾舞的赏识。

芭蕾是法文Ballet的音译，发源于意大利，形成于法国。芭蕾舞在西方被称为跳舞艺术皇冠上的明珠。靠的是脚尖鞋的运用和脚尖舞的技巧，一部芭蕾舞的双人舞、独舞、群舞都有固定的形式结构。

芭蕾舞剧《天鹅湖》是由柴可夫斯基创作的，讲述了一个夸姣的爱情故事。公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅，王子齐格费里德游天鹅湖，深深爱恋奥杰塔。王子挑选新娘之夜，恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子，王子差一点受骗，终极及时发现，杀死了恶魔。白天鹅恢复公主原形，与王子结合，开始了幸福美满的糊口。除《天鹅湖》外，柴可夫斯基还创作了《睡丽人》和《胡桃夹子》。

演员们的表演太出色了，柔美的动作加上壮观的音乐使人有种身临其境的感觉，我第一次感触感染到了原来是可以用跳舞和音乐来讲故事的。我最喜欢的片断是《四只小天鹅》，它的音乐轻松活泼，节奏干净爽利，结合四位演员整洁的表演，描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人而又富于田园般的诗意。

我正在学习中国舞，一定耐劳训练，但愿通过我的努力，将来用跳舞为大家讲述柔美的故事。

舞剧天鹅湖观后感14篇

从影视作品中汲取知识，是当代青年成长的一条捷径，我们的情绪往往会随着作品牵动。此时需要做好笔记，并将感悟记录下来，写观后感可以从原作整体出发发表感想。优秀的作品名观后感怎么才能够写出来呢？本文聚焦于“舞剧天鹅湖观后感”的应用和实践希望对您有所启示，不要忘了将我的回答收藏下来以便你需要的时候能够随时查看！

舞剧天鹅湖观后感 篇1

芭蕾舞是法国芭蕾舞的音译，起源于意大利，形成于法国。芭蕾舞在西方被称为舞蹈艺术皇冠上的明珠。靠的是脚尖鞋的运用和脚尖舞的技巧，一部芭蕾舞的双人舞、独舞、群舞都有固定的形式结构。

周六晚上，我和妈妈去**了俄罗斯国立芭蕾舞剧团表演的芭蕾舞剧《天鹅湖》。由于是第一次看芭蕾舞剧，我和妈妈先上网查了有关《天鹅湖》的简介及芭蕾舞的欣赏。

芭蕾舞是法国芭蕾舞的音译，起源于意大利，形成于法国。芭蕾舞在西方被称为舞蹈艺术皇冠上的明珠。靠的是脚尖鞋的运用和脚尖舞的技巧，一部芭蕾舞的双人舞、独舞、群舞都有固定的形式结构。

芭蕾舞剧《天鹅湖》是由柴可夫斯基创作的，讲述了一个美好的爱情故事。奥杰塔公主在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。齐格弗里德王子在天鹅湖游泳，深爱着奥杰塔。在王子挑选新娘的那天晚上，魔鬼把他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔来欺骗王子。王子差点被骗，终于及时发现并杀死了魔鬼。

白天鹅恢复了公主的原形，与王子结合，开始了幸福的生活。除《天鹅湖》外，柴可夫斯基还创作了《睡美人》和《胡桃夹子》。

演员们的表演太精彩了。美丽的动作和壮观的场面让人觉得他们可以通过跳舞和第一次讲故事。我最喜欢的片段是《四只小天鹅》，它的**轻松活泼，节奏干净利落，结合四位演员整齐的表演，描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人而又富于田园般的诗意。

我在学舞蹈。我会努力练习的。我希望将来能用舞蹈给你讲一个美丽的故事。

昨天带老妈去看了《天鹅湖》，虽然她看的不太懂，但是还是挺高兴的。而我由于她时时的打断感觉有点不过瘾。如果下次有机会看《海盗》，还是自己偷偷去看吧。

这次是我第一次看芭蕾舞剧，几年前在人民大会堂看了一次某年舞蹈演出季的芭蕾专场就一直想找机会看一下《天鹅湖》和《海盗》这两部作品。这次虽然不是世界顶级芭蕾舞团的演出，但主要演员的表现还是相当不错的。特别是女主角，一个人饰演风格迥异的白黑天鹅，舞蹈表演、动作技巧难度很大，连续32个挥鞭转，整场下来她始终是那么轻盈优雅，很难想象那么纤悉的身形却有着如此的体力，当之无愧地应得到全场最多的掌声。

男演员中虽然坏猫头鹰洛特巴尔特的表演者表现的机会不太多，但几个大跳无声地落地以及舞蹈过程中的举手投足能感觉到他的个人条件还是很不错的。王子扮相不错，但是由于经常是和女主角跳双人舞，所以被女主角的光芒掩盖了不少，以至于整场下来对他个人的没有留下很突出的印象，不过最经典的一段，也就是第二幕那段慢板双人舞感觉2位主角表演的非常动人。小丑在剧里也是个重要人物，由于有不少单人的表演机会，对他的个人印象似乎比王子还要多呢。

在其他演员中，双人舞的表演也很不错，四小天鹅，以及第三幕中结合了西班牙舞等其它元素的2对双人舞也很好看，相比之下群舞的表现就比较一般了。

这次的演出说是第四版天鹅湖，由于没有看过其它的版本，所以也无从比较，但是就我个人来说，整体感觉稍显虎头蛇尾。在第四幕中，王子和洛巴尔特的对峙似乎有点平淡，胜利似乎有点太容易了。另外，由于剧场的局限性，它不应该是现场伴奏，而且音响效果也很一般，这是最令人遗憾的一点；而且，舞台看起来小了一点，但是舞台的布景很好。

当然，毕竟票价毕大剧院低好几倍，要求自然也不高。

总之，这次的演出还是很对得起买票钱的，希望以后还有更多的机会看到喜欢的演出。

今年，我有幸参加了舞蹈欣上课程。在课堂上，广场舞，老师给了我们各种各样的舞蹈比赛，而芭蕾舞给了我最深课的印象。现在我看了之后再谈我的感受。

芭蕾舞出现在意大利文艺复兴的鼎盛时期，从15世纪到16世纪。艺术家们尽力模仿古希腊的艺术风格。最早的芭蕾表演是在宫廷宴会上进行的，1489年在意大利的一个小城里，为庆祝米兰公爵和西班牙阿拉贡公主伊达贝尔的婚礼，演出了《奥菲士》。当时的表演形式与我们今天看到的芭蕾舞表演大不相同。芭蕾舞的每一场表演一般都与上菜有关，比如在模拟狩猎表演开始后吃野猪；海神和河神出来吃鱼。

随后，许多神话人物登台献上了许多菜肴和水果。最后，来宾们也参加了狂欢节。这是一种把歌、舞、朗诵、戏剧表演综合起来的表演形式，可以说是芭蕾的雏形，后人称它为“宴会芭蕾”。芭蕾舞继续发展，并经历了几个主要阶段：宫廷芭蕾、情节芭蕾、浪漫芭蕾、俄罗斯芭蕾和当代芭蕾。

我们所看的《天鹅湖》属于经典俄罗斯芭蕾。《天鹅湖》是柴可夫斯基所创的芭蕾舞剧，共4幕，作于1876年。这是柴可夫斯基根据民间传说创作的第一部舞蹈剧。情节是：

奥吉塔公主在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。王子齐格弗里德天鹅在天鹅湖，深深地爱着奥吉塔。在王子选择新娘的那天晚上，魔鬼让他的女儿黑天鹅化装成奥杰塔来欺骗王子。

王子差点被骗，终于及时发现，与魔鬼搏斗并将其杀死。白天鹅恢复了公主的原形，与王子结合，以一个圆满的结局结束。

看完《天鹅湖》我不无为这伟大的创作所感动，不愧是芭蕾舞的奇葩。看了之后，我深深知道练***舞的艰辛，芭蕾最主要的标志就是以脚尖着地，如果掌握不好，完全能把一个人的脚给废掉，所以每一个跳芭蕾的人都是伟大的，不容易的，我们要学会好好的坐下来好好的去欣赏他们的每一个动作。我只是从网上了解到，学习舞蹈需要训练的主要动作是：

1、 压腿：这是舞蹈基础训练中最基本的训练内容，包括前、侧、后腿。压腿练习包括打开学生腿部关节的韧带。

二、压肩：这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊椎应该放松。下压时，可感觉肩部韧带拉长。

3、 推式脚背组合：脚背素质因人而异，大多取决于先天因素，也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。

4、 棍棒训练组合：舞蹈训练与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。

除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。

这是我第一次完完全全欣赏整部芭蕾舞剧，虽然看的是舞剧的**，没能在现场感受当时的气氛，不过观后感触还是很深。

《天鹅湖》是世界闻名的经典芭蕾舞剧，作品作于1876年。故事取材于俄罗斯古老的童话，由别吉切夫和盖里采尔编剧，是柴科夫斯基最为著名的代表作品之一。

毕竟是平身第一次欣赏完整的《天鹅湖》，考虑到自己这方面的知识确实比较欠缺，于是提前做了做“功课”，了解了整个舞剧的大体剧情。否则我光从演员的肢体语言来完全体会所要表达的意境还是比较困难的。看来“功课”没有白做，总算可以在特定舞台情景下，体会到演员所要抒发的情感，虽然可能还是很肤浅的，但自我感觉良好。

具体的剧幕已经不是记得太清楚了，就挑选几个记忆比较深刻的做一些描写。

第一幕“花园中”

故事发生在北欧一座古老的城堡里。城堡中王子就要过生日，皇后庄严的宣布，将为王子举行盛大的宫廷舞会，届时会有邻国的各位公主参加。王子要从她们当中挑选自己的意中人。

但王子心中闷闷不乐，他渴望的是另一种爱情的来临。正在这时，王子的好友——“小丑”劝说王子和伙伴们去湖边打猎散心。”感觉这一幕“小丑”好像是主角，自始至终他的戏份最多，最活跃，充分展现了滑稽搞笑的风格，烘托了庆典的欢快气氛。

第二幕“湖畔”

王子来到湖边，忽然一群美丽的天鹅从他头顶飞过，王子举起弓箭向天鹅的方向追去。追随着天鹅，王子来到一片宁静的湖边。带头那只高贵端庄的天鹅忽然化成了一位少女。

少女向王子讲述了自己的遭遇。少女名叫奥吉塔，是一位公主。不幸被万恶的魔王下咒语变成天鹅，只有在夜间才能回复人形。

而唯有忠贞的爱情誓言才能破解咒语。王子被深深打动，爱上奥吉塔，发誓要将她从苦难中解救。但这一切竟被魔王偷听，魔王设计要永远分隔这对相爱的恋人。

这一幕最经典的就是《四小天鹅舞》，这也是该舞剧中最受人们欢迎的舞曲之一，**轻松活泼，节奏干净利落，描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人而又富于诗意。

第三幕“舞会”

王子盛大的生日舞会按时举行。应邀前来的各国公主争奇斗艳，希望得到王子的垂青。然而王子一心盼望心上人奥吉塔的到来。

但魔王竟化装成骑士，让自己的女儿奥吉莉娅乔装打扮，迷惑王子。王子以为舞池中的黑天鹅奥吉莉娅就是自己的爱人，在扮成骑士的魔王要求下举手起誓。魔王阴谋得逞。

奥吉塔在窗外目睹一切，非常伤心，飞回湖中城堡废墟。王子愕然发觉自己上当受骗，追出王宫。

这一幕，最佩服就是黑天鹅的“原地打转”，转了那么多圈头都不晕。后来才知道《天鹅湖》中最著名的高难动作就是这个黑天鹅的32圈。

第四幕“湖畔”

悲愤的王子追到湖中城堡废墟，恳求奥吉塔的原谅。奥吉塔被王子的深情感动，原谅了王子。然而，天已渐亮，奥吉塔将永远不能回复人形。

不得不与王子从此天各一方。王子决心与**抗争到底，与魔王展开殊死搏斗。正义终究得到伸张，魔王失去法力死去。

王子与奥吉塔幸福相拥，沐浴在霞光中。

老套的爱情故事的完美大结局，除了内心那份感动与震撼之外，没什么可多说的。虽然老套，不过还是被深深感动，当演员们以特有的“天鹅”姿势谢幕时，全场响起了持续热烈的掌声。我也在电脑频幕前久久不能平息。

现在感觉芭蕾舞是那么的富有艺术美，自己平时很喜欢街舞之类的节奏感很强的舞蹈，对古典舞，芭蕾舞也没什么兴趣，不过当你真正用心欣赏完一种舞蹈的时候，多多少少也会有点感觉，就像现在，我感觉芭蕾舞还是慢好看的。

选择舞蹈鉴赏这门选修课也是有原因的，因为自己很喜欢街舞，本来以为老师介绍点街舞之类的我们这些年轻人喜欢的舞蹈，所以才选了这节课，不过老师在课上也没放这些**，没能见到偶像mj的表演，蛮失望的。不过经过这几个星期，我发现原来古典舞，现代舞，民族舞其实也不是一点好处也没有的，至少芭蕾舞里面的技巧性的动作很多，看的眼花缭乱，真是佩服这些演员，“台上一分钟，台下十年功”说的真没错啊！

这门选修课上的内容

记得第一节课看的是芭蕾，踢踏舞等的欧美著名的舞种。后来还看了cctv的电视舞蹈大赛的**，里面有中国的民族舞，当代舞等。虽然自己看不懂其中的内容，不过看看演员的肢体表演也不错。

之后的一周，看了中国的一个舞剧，叫什么名字忘记了，是以旧中国为背景的，是一个爱情故事，要不是老师之前介绍了一下大概的剧情，估计我看完以后还真不知道这个舞剧讲的是什么呢。再后来看了杨丽萍的舞蹈，有孔雀东南飞，两棵树，绿色，雨丝，雀之灵，女儿国等，表演得很精彩，虽然**不是很清楚。还看了舞剧《水月》moonwater，不是很喜欢，因为给人感觉很乏味，慢悠悠的动作，不是我喜欢的类型，我最喜欢的还是街舞的那种节奏感。

芭蕾舞《天鹅湖》流畅舒展，典雅大方。《天鹅湖》第二幕：双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，以至热恋的过程，奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩，她的舞姿越是优美柔弱，就越是凸现出她的孤独和动人。

舞剧天鹅湖观后感 篇2

在最近的选修课上，我终于欣赏到着名作曲家柴可夫斯基所谱写的着名舞曲《天鹅湖》。从前的我对《天鹅湖》有着美好的想象，却未曾实质的了解过。在这节课上，我终于揭开了这首著名舞曲的神秘面纱。

这是柴可夫斯基根据民间传说创作的第一首舞曲。这是柴可夫斯基送给侄子的礼物。它创建于1876年，是一个四幕芭蕾舞。《天鹅湖》实现了柴可夫斯基对芭蕾舞剧改革。主要讲述了：

奥吉塔公主在天鹅湖畔被魔鬼罗德巴特变成了天鹅。齐格弗里德王子在天鹅湖游泳，爱上了奥吉塔。在王子挑选新娘的那天，魔鬼让他的女儿，黑天鹅，奥杰丽雅，假装是奥杰塔，欺骗了王子。

王子差点上当受骗。后来，他和奥吉塔一起对抗魔鬼。最终白天鹅恢复公主原形，以美满结局。在观赏这幕芭蕾剧时，我如同在阅读一篇抒情散文，感受当时的文化，感受美满的爱情，感受演员的精湛舞技。

其中我最爱第二幕中的“四小天鹅”，这首舞曲**轻松活泼，节奏干净利落，表现了小天鹅天真可爱的形象，显得十分有趣。四位女演员手牵手，没有任何手部动作，让观众集中在女演员纤细的双腿上，加上华丽的脚趾技巧，用一系列整齐划一的行走、奔跑、跳跃、飞翔动作，令人眼花缭乱。

让我印象深刻的还有热情似火的西班牙舞。若让我形容西班牙舞，在我脑中第一想起的就是激情。在这短短几分钟，让我淋漓尽致的感受到西班牙这个国家的风情。

男舞者的双脚强壮有力，女舞者的手臂和腰部柔美动人，充满了奔放的热情。

看完整部戏，我觉得最深刻的是导演和编剧，展现给我们的芭蕾技巧和对自由爱情的美好向往。这就是《天鹅湖》历经风霜，最终还是在人们的心中留下了不可磨灭的印记的原因。

009孙世君

舞剧天鹅湖观后感 篇3

这是我看过的第一部正式的舞剧。四周的灯都关了，我们开始观看这部著名的舞剧。这部舞剧是根据童话改编的，大致的剧情是:可爱的公主被邪恶的魔王施了魔法变成了白天鹅，在湖边和王子相遇，倾诉自我的不幸遭遇:仅有忠诚的感情才能__邪恶的咒语。王子爱上了白天鹅并发誓永远爱她。然而在为王子挑选新娘的舞会上，外貌相似公主的黑天鹅欺骗了王子，使得王子背叛了白天鹅。可是，之后王子发觉受骗，激动地奔向湖岸，在大家的帮忙下，最终感情战胜了魔法，王子拯救了美丽的公主，在永恒的爱中，王子和公主团聚了!

虽然这是跨国界的艺术，可是人们的情感是共通的。故事的过程有曲折但结果还是令人满意的。美丽的感情总能牵动人心，总能让人想起许多动人的故事。“问世间情为何物，直叫人生死相许!”感情这两个字就足够让人感动的一塌糊涂。

舞剧中混合了独舞，双人舞和群舞，各种形式的舞蹈。独舞，由一个人表演的完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。双人舞，由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的形象。经过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不一样速度、不一样力度、不一样幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展，能够创造出深邃的诗的意境，具有较强的艺术感染力。在舞蹈中，对于各种形式的恰当运用是很重要的艺术手法，运用的好会起到很好的效果!演员们经过自我的舞姿来充分地表达人物的性格，情感和内心世界，烘托人物，渲染环境气氛等。剧中的双人舞流露出真挚的情感，很是美丽动人。还有黑天鹅的32圈名为挥鞭转。这32圈挥鞭转要求连续完成，整个过程脚尖的移动范围不能超过一条皮带围成的圈才为优秀的表演，这十分考验女演员的腿部力量。这一高难度动作作为天鹅湖里的一段重头戏。所有人都被那高超的舞技折服了，激动地除了惊叹还是惊叹!

观看的过程异常留意舞蹈演员的服装。一向都觉得舞蹈演员穿的衣服异常好看，看着穿着美丽的白色芭蕾舞裙的演员，都会偷偷羡慕呢!

其实有些部分看的不是很明白，可是她们专业的表演让人无法挑剔。每一个表情，每一个动作，每一幅场景都那么完美。演员们的优雅的身姿，轻盈的舞步和透露出典雅的气质，让人不得不拍手称赞!当然，还有他们对舞剧人物的性格，情感等的倾情诠释，我们都深深被吸引了。

这是一场美妙的足尖盛宴，感激教师给我们供给这部这么好的舞剧，这是一次很难得的机会。经过了一场艺术的熏陶和洗礼，相信大家也和我一样对舞蹈有了更深一层的理解和定义，在今后的接触舞蹈的时候就会有不一样角度的审美眼光。无论如何，我会一向记的我看的第一部舞剧叫做天鹅湖!柴科夫斯基异常喜爱乌克兰的春和秋，他和贝多芬、勃拉姆斯一样，是一位热爱大自然的人。俄罗斯欣欣向荣的、美丽的大自然给他以活力，而他也经常留意在那活力之中捕捉某些素材，用来补充他的创作。

《天鹅湖》于1877年2月20日，在莫斯科皇家剧院首场演出。可是，这部此刻风靡全世界的芭蕾的首演竞然失败得一场糊涂，简直令人难以置信，然而事实正是如此。可见，编舞和布景都很糟，尤其是芭蕾舞主演演员的舞技拙劣，导致了首演的失败。可是柴科夫斯基并没有气馁，继续与其他几个大家研究，最终天鹅湖受到一致好评。

首先，我在以下几个方面作了简单分析:

1、服饰美轮美奂。场景方面:王子郊游的服装淡雅秀丽，体现了野外的清新气息;皇宫选秀的服装雍容华贵、色彩浓郁，体现了皇室的庄重奢华;天鹅湖边的服饰纯美无暇，体现了出世的高洁情怀;伴随着音乐的高潮，天鹅的首次出场堪称惊艳，确是在感官掀起的一阵震撼。

2、音乐无与伦比。柴可夫斯基这位我六年级时的偶像，无须多说。这部伟大的音乐作品贯穿舞剧始终，结构宏伟、风格多变。编舞的优美、高难度紧密配合着丰富精妙的音乐，使到整部芭蕾舞剧在视觉、听觉给人予享受的同时，其人物与乐曲的精密配合度，更带来强烈的共鸣，从而使作品更容易被解读。

3、独特表现手法之“芭舞体现他舞”不知这是否芭蕾舞的传统表达方式，在我这个门外汉看来，这是较为独特的艺术处理。在皇宫选秀一幕，来自各国的佳丽跳起了各具风情的民族舞蹈。于是我们看到了，由芭蕾舞表现的弗朗明戈舞、西班牙斗牛舞、俄罗斯民间舞等。表现形式是芭蕾舞，表达资料是其他舞蹈，真是艺术表达上的奇葩，值得其他范畴的文化展示作为借鉴。

4、秘密武器之舞台灯光神奇的灯光在此起的远远不止照明的作用。随着舞台上灯光的明暗强弱变化，故事的形势及人物的情绪都起着不一样的微妙变化。王子与佳丽们邀舞时，灯光柔和地逐一抚过佳丽的脸，被王子邀舞的一刻，她们的脸庞明亮了，她们的心也在发光;魔王与黑天鹅降临时天昏地暗，到处笼罩着黑暗，何时才能抹去这阴影选秀过后，天鹅湖边被绝望所笼罩，幽幽的光打在面上，为天鹅湖蒙上一层哀怨的面纱;取得最终胜利时，整个舞台霎时亮了起来，两盏强光照射在王子和公主的脸上，他们的笑比任何人都灿烂，这是历尽万难得到的幸福啊!

5、演员的精彩表首推女主角白天鹅的扮演者，网上对她的介绍不太简单。个人感受到的是专业的身段、传神的舞姿、绝美的定位。据说这是首位同时扮演白天鹅和黑天鹅的演员，白天鹅的纯洁美丽无助、黑天鹅的妖艳魅惑强势，舞者游刃有余地完美体现了。

白天鹅的舞蹈动作轻柔缓和，优美动人，肢体表现以控制、连贯来体现;黑天鹅一段节奏强烈、动感有力、难度高，肢体表现以力量、准确的收放、及难度的技巧来体现。印象较深是小丑的扮演者。该主角需要较难的技巧、较强的体力、及较好的表现力，一些细节的处理比较传神。没有好的配角，成就不了好的主角。只须做出些小的改变，生活就会变得很完美。我感觉到了从未有过的清醒，嗅觉从未有过的灵敏。于是，我竟闻到了树香。纪念堂里的丛树，被微风带到栏杆边上。树香飘了出来，飘到我脸上，融进我的身体。于是一种叫生命的活力，从深处探出了芽，就像群鹅起舞时，舞台上那一阵阵美妙的脚步沙沙声，不是故事的资料，却是故事存在的基础。

这芽，便是生命的意义。这便是我看完天鹅湖的真切感受。

舞剧天鹅湖观后感 篇4

1、服饰美轮美奂场景方面：王子郊游的服装淡雅秀丽，体现了野外的清新气息；皇宫选秀的服装雍容华贵、色彩浓郁，体现了皇室的庄重奢华；天鹅湖边的服饰纯美无暇，体现了出世的高洁情怀；伴随着音乐的高潮，天鹅的首次出场堪称惊艳，确是在感官掀起的一阵震撼。 人物方面：

不论是宫女的素雅、侍者的服从、王子的优雅、皇后的高贵、白天鹅的纯美、黑天鹅的魅惑、魔王的狡猾、小丑的可爱，均通过服饰较好地配合体现2、音乐无与伦比柴可夫斯基这位我六年级时的偶像，无须多说。这部伟大的音乐作品贯穿整个舞剧，结构雄伟，风格多变。编舞的优美、高难度紧密配合着丰富精妙的音乐，使到整部芭蕾舞剧在视觉、听觉给人予享受的同时，其人物与乐曲的精密配合度，更带来强烈的共鸣，从而使作品更容易被解读p>

3、独特表现手法之“芭舞体现他舞不知这是否芭蕾舞的传统表达方式，在我这个门外汉看来，这是较为独特的艺术处理。在故宫选秀现场，来自世界各地的美女们跳起了自己的民间舞蹈。于是我们看到了，由芭蕾舞表现的弗朗明戈舞、西班牙斗牛舞、俄罗斯民间舞等。

表现形式是芭蕾舞，表达内容是其他舞蹈，真是艺术表达上的奇葩，值得其他范畴的文化展示作为借鉴p>

4、秘密武器之舞台灯光神奇的灯光在此起的远远不止照明的作用。随着舞台上光影的变化，故事情节和人物情绪都发生了不同的微妙变化。王子与佳丽们邀舞时，灯光柔和地逐一抚过佳丽的脸，被王子邀舞的一刻，她们的脸庞明亮了，她们的心也在发光；魔王与黑天鹅降临时天昏地暗，到处笼罩着黑暗，何时才能抹去这阴影？

选秀过后，天鹅湖边被绝望所笼罩，幽幽的光打在面上，为天鹅湖蒙上一层哀怨的面纱；取得最后胜利时，整个舞台霎时亮了起来，两盏强光照射在王子和公主的脸上，他们的笑比任何人都灿烂，这是历尽万难得到的幸福啊p>

5个。这位演员的精彩表演是《白天鹅》的女主角。在网上介绍她不容易。我的感觉是专业的身材，生动的舞姿和独特的定位。据说这是第一个同时扮演白天鹅和黑天鹅的演员。白天鹅的纯洁、美丽和无力，黑天鹅的美丽如此强大，舞者们可以轻松完美地反映出来。

白天鹅的舞蹈动作轻柔缓和，优美动人，肢体表现以控制、连贯来体现；黑天鹅一段节奏强烈、动感有力、难度高，肢体表现以力量、准确的收放、及难度的技巧来体现其他演员的表现都可圈可点，不过至于王子，我认为那晚可能主演临时生病，找了个替补的印象较深是小丑的扮演者。人物需要更多的技巧，更强的体力和更好的表现力，一些细节更生动。没有好的配角，成就不了好的主角大概感受如上，由于版权所有及出于对演员表演的考虑，剧院要求不摄影不用闪光灯，所以，唯美的画面只存于我的脑海，而无法在这里共享。

我们应该善于发现和欣赏生活中的美，分享美好的事物。对于观众的观影态度，我们这里不需要评论。我们只须要做些小小的改变，生活就会变得非常美好。在临近新年的一天晚上，看完一出经典的芭蕾舞剧，走在路人寥寥的街边。冰冷的风吹着我的脸。

我感觉到了从未有过的清醒和从未有过的嗅觉。于是，我竟闻到了树香。纪念堂里的丛树，被微风带到栏杆边上。

树上的香味飘出来，飘到我的脸上，融化在我的身体里。于是一种叫做生命的生命力从深处冒出来，就像一群鹅在舞台上翩翩起舞的美丽脚步，这不是故事的内容，而是故事存在的基础。

舞剧天鹅湖观后感 篇5

这部伟大的音乐作品贯穿舞剧始终，结构宏伟、风格多变。编舞的优美、高难度紧密配合着丰富精妙的音乐，使到整部芭蕾舞剧在视觉、听觉给人予享受的同时，其人物与乐曲的精密配合度，更带来强烈的共鸣，从而使作品更容易被解读。

3、独特表现手法之“芭舞体现他舞”不知这是否芭蕾舞的传统表达方式，在我这个门外汉看来，这是较为独特的艺术处理。在皇宫选秀一幕，来自各国的佳丽跳起了各具风情的民族舞蹈。于是我们看到了，由芭蕾舞表现的弗朗明戈舞、西班牙斗牛舞、俄罗斯民间舞等。表现形式是芭蕾舞，表达资料是其他舞蹈，真是艺术表达上的奇葩，值得其他范畴的文化展示作为借鉴。

4、秘密武器之舞台灯光神奇的灯光在此起的远远不止照明的作用。随着舞台上灯光的明暗强弱变化，故事的形势及人物的情绪都起着不一样的微妙变化。王子与佳丽们邀舞时，灯光柔和地逐一抚过佳丽的脸，被王子邀舞的一刻，她们的脸庞明亮了，她们的心也在发光;魔王与黑天鹅降临时天昏地暗，到处笼罩着黑暗，何时才能抹去这阴影选秀过后，天鹅湖边被绝望所笼罩，幽幽的光打在面上，为天鹅湖蒙上一层哀怨的面纱;取得最终胜利时，整个舞台霎时亮了起来，两盏强光照射在王子和公主的脸上，他们的笑比任何人都灿烂，这是历尽万难得到的幸福啊!

5、演员的精彩表首推女主角白天鹅的扮演者，网上对她的介绍不太简单。个人感受到的是专业的身段、传神的舞姿、绝美的定位。据说这是首位同时扮演白天鹅和黑天鹅的演员，白天鹅的纯洁美丽无助、黑天鹅的妖艳魅惑强势，舞者游刃有余地完美体现了。

白天鹅的舞蹈动作轻柔缓和，优美动人，肢体表现以控制、连贯来体现;黑天鹅一段节奏强烈、动感有力、难度高，肢体表现以力量、准确的收放、及难度的技巧来体现。印象较深是小丑的扮演者。该主角需要较难的技巧、较强的体力、及较好的表现力，一些细节的处理比较传神。没有好的配角，成就不了好的主角。只须做出些小的改变，生活就会变得很完美。我感觉到了从未有过的清醒，嗅觉从未有过的灵敏。于是，我竟闻到了树香。纪念堂里的丛树，被微风带到栏杆边上。树香飘了出来，飘到我脸上，融进我的身体。于是一种叫生命的活力，从深处探出了芽，就像群鹅起舞时，舞台上那一阵阵美妙的脚步沙沙声，不是故事的资料，却是故事存在的基础。

这芽，便是生命的意义。这便是我看完天鹅湖的真切感受。

舞剧天鹅湖观后感 篇6

1、服饰美轮美奂芭蕾舞剧天鹅湖观后感

今年，我有幸参加了舞蹈欣上课程。在课堂上，广场舞，老师给了我们各种各样的舞蹈比赛，而芭蕾舞给了我最深课的印象。现在我看了之后再谈我的感受。

芭蕾舞出现在意大利文艺复兴的鼎盛时期，从15世纪到16世纪。艺术家们尽力模仿古希腊的艺术风格。最早的芭蕾表演是在宫廷宴会上进行的，1489年在意大利的一个小城里，为庆祝米兰公爵和西班牙阿拉贡公主伊达贝尔的婚礼，演出了《奥菲士》。当时的表演形式与我们今天看到的芭蕾舞表演大不相同。芭蕾舞的每一场表演一般都与上菜有关，比如在模拟狩猎表演开始后吃野猪；海神和河神出来吃鱼。

随后，许多神话人物登台献上了许多菜肴和水果。最后，来宾们也参加了狂欢节。这是一种把歌、舞、朗诵、戏剧表演综合起来的表演形式，可以说是芭蕾的雏形，后人称它为“宴会芭蕾”。芭蕾舞继续发展，并经历了几个主要阶段：宫廷芭蕾、情节芭蕾、浪漫芭蕾、俄罗斯芭蕾和当代芭蕾。

我们所看的《天鹅湖》属于经典俄罗斯芭蕾。《天鹅湖》是柴可夫斯基所创的芭蕾舞剧，共4幕，作于1876年。这是柴可夫斯基根据民间传说创作的第一部舞蹈剧。情节是：

奥吉塔公主在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。王子齐格弗里德天鹅在天鹅湖，深深地爱着奥吉塔。在王子选择新娘的那天晚上，魔鬼让他的女儿黑天鹅化装成奥杰塔来欺骗王子。

王子差点被骗，终于及时发现，与魔鬼搏斗并将其杀死。白天鹅恢复了公主的原形，与王子结合，以一个圆满的结局结束。

看完《天鹅湖》我不无为这伟大的创作所感动，不愧是芭蕾舞的奇葩。看了之后，我深深知道练***舞的艰辛，芭蕾最主要的标志就是以脚尖着地，如果掌握不好，完全能把一个人的脚给废掉，所以每一个跳芭蕾的人都是伟大的，不容易的，我们要学会好好的坐下来好好的去欣赏他们的每一个动作。我只是从网上了解到，学习舞蹈需要训练的主要动作是：

1、 压腿：这是舞蹈基础训练中最基本的训练内容，包括前、侧、后腿。压腿练习包括打开学生腿部关节的韧带。

舞剧天鹅湖观后感 篇7

芭蕾舞剧《天鹅湖》观后感

近日，在一次文艺演出活动中我与家人一同前往观看了一场经典的芭蕾舞剧《天鹅湖》。这部作品被誉为芭蕾舞剧的瑰宝，以其动人的故事情节和精湛的舞蹈技艺赢得了世界各地观众的喜爱。整场演出让我记忆犹新，给我留下了深刻的触动。

这部舞剧的舞蹈技艺令我惊叹不已。演员们在优雅的音乐伴奏下，舞步轻盈而又精确，展现出了完美的身体协调能力和舞蹈技巧。特别是剧中的主要角色奥德莉亚，她在演绎白天鹅和黑天鹅两个角色时展现了极高的表演能力。当她扮演白天鹅时，她的舞姿温柔而婉约，仿佛是一只飞翔的天鹅；而当她扮演黑天鹅时，她的舞步犀利而充满力量，充分展现了黑天鹅的邪恶与诱惑。演员们利用自己的身体语言生动地诠释了角色的情感和内心世界，让观众们仿佛置身于童话般的场景中。

而观众们在观看《天鹅湖》时，也难以抗拒这部舞剧带来的情感冲击。故事情节发人深思，讲述了一个与现实世界截然不同的悲剧故事。主人公西奥德尔在迷人的湖边遇到了美丽的天鹅公主奥德莉亚，两人陷入了爱情的漩涡中。邪恶的魔法师冯·罗斯奥陷害奥德莉亚变成了黑天鹅，使得她与西奥德尔的爱情遭受到巨大的考验。在剧情的高潮部分，西奥德尔选择了牺牲自己的生命来解救奥德莉亚，用真爱化解了魔法的诅咒。这个悲伤而又美丽的故事引人入胜，让人不禁思考爱情与牺牲的真正意义。

该剧的舞台布景和服装设计也令人赞叹。舞台上的湖泊景色栩栩如生，使观众感觉仿佛来到了神秘的天鹅湖边。演员们身着华丽的舞蹈服装，从容自信地行走于舞台之上，给观众带来了一场视觉盛宴。尤其是那些白色的天鹅羽翼更是独特而惊艳，宛如天鹅真的在舞台上翩翩起舞。

小编认为，观看芭蕾舞剧《天鹅湖》的经历是一次难忘的体验。在这个快节奏的时代中，能够静下心来欣赏一场经典的舞蹈演出，让我从中感受到了艺术的力量。《天鹅湖》以其精湛的表演和深刻的故事情节打动了观众的心灵，使我们思考爱情、牺牲和人性的真谛。这部舞剧不仅展现了芭蕾舞的优雅和美丽，更是一部带给人们情感共鸣的杰作。我相信，这次观演将长留于我心，永远成为我美好记忆的一部分。

舞剧天鹅湖观后感 篇8

《芭蕾舞剧天鹅湖》观后感

大约在五月的一个夜晚，我有幸观看了一场精彩绝伦的芭蕾舞剧《天鹅湖》。此前对于芭蕾舞剧我的了解仅限于电视上那些美丽优雅的舞者，然而当我亲眼目睹他们的舞姿时，我才真正认识到芭蕾舞的魅力与魔力。

《天鹅湖》是一部由俄国作曲家柴可夫斯基于19世纪末创作的经典芭蕾舞剧。故事讲述了一个美丽的公主奥德特被邪恶的斯魔斯男爵，用魔法使她变成天鹅的形象，只有晚上才能恢复成人形并短暂地呈现在公众面前。公主在这个状态下遇到了年轻的王子西奧德尔，他们相爱并策划了一次拯救公主的计划。当奥德特与西奧德尔组成一对舞者时，他们的舞蹈完美无缺，犹如两只绝美的天鹅在阳光下翩翩起舞。

整个表演都展示了芭蕾舞的精妙与优雅。舞者们身着白色的衣裙，形成了一片纷飞的白羽扇。他们的舞姿优美动人，每一个动作都流畅而精确。在柴可夫斯基的动人音乐衬托下，整个舞台都犹如一个完美的幻梦世界。茫茫湖水，天空中的皎洁明月，以及悲伤的爱情，都在这个舞台上跃然而出。

有几个舞蹈场景特别令我印象深刻。其中之一是在第二幕中公主与王子的邂逅。跳舞的两位主角完美地呈现了他们之间的深情厚意。他们犹如两只相互倾心的天鹅，通过舞蹈表达出浓烈的爱意。他们的舞姿轻盈自如，仿佛在空中飞舞。他们的身体紧密贴合，似乎无论发生什么，他们都永远不会分离。

另一个让我留下深刻印象的场景是在第四幕中，奥德特与斯魔斯男爵的决战。斯魔斯男爵穷凶极恶，试图有计划地摧毁奥德特和西奧德尔之间的爱情。他邪恶的举动引发了一场悲伤的决战。奥德特跳下了湖中，象征着她对自由和真爱的追求，而斯魔斯男爵则化身为一只大黑鸟，紧追不舍。在这一场决战中，舞者们的表演更加精彩激烈，他们的舞蹈仿佛在与时间和命运的赛跑。

观看这场芭蕾舞剧对我来说是一次美妙的体验。通过舞者们的精湛表演，我仿佛看到了艺术与文化的力量。他们的舞蹈能够传达出深沉的情感，与听众产生强烈的共鸣。不仅如此，芭蕾舞剧也是一种身心合一的表演艺术，舞者们的每个动作都需要严格的训练和纪律，他们敏捷的身体和灵活的肢体让我不禁赞叹。

这场《天鹅湖》舞剧给了我很多启示。它告诉我，爱情是无所不能的力量，只有真爱才能打败邪恶。它还告诉我，追求自由和美丽是人类永恒的梦想，只有在不断努力和奋斗的过程中，我们才能实现自己的人生价值。

小编认为，观看芭蕾舞剧《天鹅湖》带给了我一次难忘的艺术体验。舞者们的优雅和技巧，柴可夫斯基优美的音乐，以及整个舞台的布置都令人叹为观止。这场表演让我对芭蕾舞产生了浓厚的兴趣，我决定将来会多关注这个领域，希望能够更多地欣赏芭蕾舞的故事和魅力。

舞剧天鹅湖观后感 篇9

《天鹅湖》是一部经典的芭蕾舞剧，它讲述了一个关于爱与追求的故事。观看这部舞剧，我被它传达的情感所打动，同时也对舞者们的专业技艺和舞台设计的精美细腻感到惊叹。

让我来谈谈舞者们的表演。他们的身姿优雅，动作流畅，每一次的跳跃、旋转、踢腿都显得轻盈而精准。尤其是关键的角色，如奥德特和罗特巴特，舞者们通过精湛的技巧和极致的表演力将角色栩栩如生地展现出来。观众们可以在他们的身上感受到角色的痛苦、挣扎和渴望。演员们的表演给人一种完美的错觉，仿佛他们飞在空中，演绎出一段真正的恋爱故事。

除了舞者们的令人难以置信的技术，舞台设计也给观众留下了深刻的印象。在表演中，舞台常常变幻莫测，从室内到室外，从城市到湖泊，从夜晚到白天，每一个场景都充满了神秘和浪漫。特别是在天鹅湖的舞台上，巨大的湖泊和逼真的景物让观众仿佛身临其境，感受到了剧中人物的内心想法和情感体验。舞台背景的变化和灯光的表现力都为舞剧增添了独特的魅力。

剧情方面，天鹅湖讲述了一个充满爱情和悲剧的故事。奥德特是一个被巫婆诅咒的公主，每天晚上变成天鹅。只有真爱的吻才能解开这个诅咒。王子西奥德尔爱上了奥德特，但他被巫婆的女儿欺骗，与巫婆的欲望之下，他误以为与奥德特在一起的是巫婆的女儿，结果杀死了奥德特。最终，西奥德尔为了和奥德特在一起，纵身跳进湖中，与她共同消亡。这个故事充满了悲剧和浪漫，将观众带入一个梦幻般的世界，大家都情不自禁地被剧情所吸引。

观看《天鹅湖》后，我对芭蕾舞剧产生了更深的兴趣。我意识到这种表演艺术需要长时间的训练和坚持不懈的努力。舞者们的身体控制力、灵活性和优雅都是经过无数次练习和艰苦努力的结果。在观看这部舞剧时，我能够感受到他们对于舞蹈的热情和奉献精神，这让我对他们的职业选择和努力非常敬佩。

小编认为，观看《天鹅湖》给我留下了深刻的印象。舞者们的出色表演，精心设计的舞台背景和精致的剧情都让我被其深深打动。这部经典的芭蕾舞剧不仅仅是一场演出，它是一种艺术形式，能够让观众深入感受到爱、痛苦和希望的情感。我相信，这部舞剧将继续为观众们带来许多美好的回忆和深思。

舞剧天鹅湖观后感 篇10

《舞剧天鹅湖》观后感

近日，我有幸观看了一场由著名舞蹈团体演绎的舞剧《天鹅湖》。这场精彩的演出给我留下了深刻的印象，让我陶醉其中，流连忘返。

《天鹅湖》是一部经典的舞台作品，讲述了一个富有爱情和悲剧元素的故事。男主角西奥和白天鹅奥黛特之间的爱情故事令人感动。演员们通过优美的舞蹈动作和精湛的表演技巧，将这个故事演绎得淋漓尽致。

整个舞剧在舞台设计上给人一种梦幻的感觉。舞台上有一个巨大的湖泊，湖面上漂浮着几只优雅的白天鹅。而舞台的一侧有一片浓密的森林，另一侧则是一座宏伟的城堡。这些布景的设计使得观众仿佛置身于一个神秘而迷人的世界中。

演员的舞蹈技巧令人惊叹。他们优雅的舞姿，流畅的动作，以及高度的协调性，让人忍不住赞叹他们的专业精神和对舞蹈的执着追求。在舞剧中，女演员们扮演的白天鹅几乎一直以优美、柔软的舞姿出现，展现了天鹅的优雅和纯洁。而男演员们在角色切换时则采用了更加挑战性的表演手段，他们通过舞蹈的形式完美地诠释了剧中角色的个性与情感。

舞剧的灯光和音乐也为整个演出增色不少。灯光的变化与舞蹈动作的配合，给人一种奇幻的感觉。特别是在白天鹅与黑天鹅切换的时候，灯光瞬间变暗，给人一种神秘而有压迫感的氛围。而音乐则起到了烘托气氛的作用。优美的音乐旋律将观众引入剧情中，使观众更好地理解故事的发展。

在舞剧中，有一个场景让我印象深刻。白天鹅奥黛特和黑天鹅欧迪尔在舞台中间的湖泊中相遇，他们在勾勒出绚丽的舞姿的同时，通过舞蹈表达出无法跨越的界限。这一幕给人一种强烈的对爱情的思考和追求，也让我明白了，爱情是普遍而深刻的情感，它可以超越一切。

观看《天鹅湖》舞剧给我带来了难以忘怀的视觉盛宴。演员们通过完美的舞蹈技巧、演技和音乐灯光的配合，成功地将这个故事展现给观众。这场演出让我深深地感受到了舞蹈艺术的美妙与力量。它不仅仅是一种表演形式，更是一种思想和情感的传递。我相信在以后，我会更加热爱舞蹈，欣赏更多这样的经典舞台作品。

总而言之，《天鹅湖》是一部震撼人心的舞剧作品。从舞蹈技巧、演员的表演、舞台设计、灯光和音乐的配合等方面，这场演出都是用心打造的。每个观众在看完这场舞剧后都会彻底沉浸在这个美妙的世界中。我相信，这场舞剧将会继续影响着无数人，给我们带来更多的艺术享受和思考。

舞剧天鹅湖观后感 篇11

芭蕾舞剧《天鹅湖》观后感

在这个充满现代化艺术形式的时代，不少人开始忽视了传统的艺术形式，如芭蕾舞。当我近期观看了一场芭蕾舞剧《天鹅湖》后，我深深被这种经典的艺术形式所打动。在整个表演中，我感受到了优美的音乐、精湛的舞技和浪漫的情绪，这让我对芭蕾舞这一独特的艺术形式有了更深的了解和欣赏。

音乐在《天鹅湖》中起到了至关重要的作用。整个舞剧的背景音乐由柴可夫斯基创作，旋律婉转动听，仿佛带我们进入了一个神秘的童话世界。特别是著名的《天鹅之歌》，用它那柔美的旋律和雄伟的乐章，给整个舞剧增添了一种伤感和神秘感。每当这首乐曲响起时，我仿佛能感受到主人公奥德特的孤独和无助，这也让我对这个角色有了更深的理解。

芭蕾舞者们的身姿和舞技令我赞叹不已。他们优美的身形和精湛的舞技让我感叹世界上舞出的最完美的形体就是他们了。他们用他们的身体讲述着一个个故事，如同一幅幅美丽的画卷在我眼前展开。舞者们的每个动作都是那么精准而流畅，融入了优美的旋转、翩翩起舞和优雅的跳跃，给观众带来了一种强烈的美学享受。尤其是在那个令人难忘的最后一个场景中，在月光下，舞者们焕发出了迷人的光芒，仿佛天鹅般自由自在地翩翩起舞，这一画面真让人如痴如醉。

我被舞剧中浪漫的情感所触动。整个剧情充满了爱和悲伤的元素，特别是其中一个主要角色奥德特。她是被邪恶的大魔王变成了天鹅的公主，只能在夜晚变回人形，但这个变化有一个条件，就是只有真正的爱情才能解救她。观看这个角色的表演，我能感受到她内心的矛盾和无助，她渴望爱情却又无法得到，这让我为她感到心疼。整个剧情充满了戏剧性和浪漫性，这是芭蕾舞剧独有的魅力，让我沉浸其中难以自拔。

通过观看《天鹅湖》，我对芭蕾舞这一古老的艺术形式有了更深的了解和欣赏。它不仅仅是一种舞蹈，更是一种表达情感、故事和美学的方式。音乐、舞蹈和情感的完美结合，让我们置身于一个充满魔力和想象力的世界中。它不仅能够让我们感受到美的力量，也传递了一种关于爱、痛苦和希望的思考。我相信，芭蕾舞剧《天鹅湖》的观看经历将留在我心中，让我继续追寻这种古老而又充满生命力的艺术表达方式。

舞剧天鹅湖观后感 篇12

几年不看芭蕾，重新到剧场看到演员，无法抑止住地感叹她们的瘦小。太瘦，太小。自然，是与俄罗斯舞者不能比拟的。虽然在瘦上是相似的，但在高度和骨架大小上，还是中国的芭蕾舞者更柔弱纤细。

上半场中，王子的表现，能够总结为“令人失望”几个字。他跳跃落地的时候，总是不够稳，让本来期待主角出彩的心态，一次次落空。渐渐开始失望。好在下半场王子总算是表演到位，对他的印象才慢慢翻盘。

最耀眼的一个，反而是小丑。表情动作活泼，下盘够稳，让人观之可喜可亲。还有一位男芭蕾舞者，什么主角开始没注意看介绍，所以不是太清楚，可是表演确实出色。整个上半场，王子被这两个人的风采盖住，更加衬托得他一无是处。

白天鹅的表演不错，肢体柔软，动作到位。虽然，难度系数并不是很大。毕竟，乌兰诺娃式的舞者，并不是那么容易出的。很多的时候，勤奋必须有天份的辅佐，才能到达不一样的高度，成为人们眼中难得的“天才”。

下半场黑天鹅出场，表演也不错，但要到达“出彩”的地步，总觉得欠缺点什么。大约因为几年前看的那出《天鹅湖》，黑天鹅太出彩的缘故。心生比较，就总也难感觉满意。只能评价出一个词:中规中矩。

四小天鹅的不出彩，和黑天鹅是同一原因。有比较，才明白什么是更好!

出彩的是服装。服装和鞋子。从色泽，到款式，到搭配，看得人眼花缭乱，心生欢喜。

看剧的过程中，总会想起几年前去玛琳剧院看戏的一些事。本以为已经遗忘了，却发现只是缺少刺激，让记忆沉睡了。

音乐是背景放出的，并没有现场伴奏。所以有几分遗憾，好处是人们只能集中精力去看舞蹈表演。否则，可能有人分心去看演奏者了。比如有位友人，当年去看剧总是用望远镜观察一位大提琴手。而我当年看两部歌剧，多数时间眼睛集中在乐团指挥的背影和侧影中。当然，现场伴奏的话，总是更容易让人身临其境。

世纪大会堂里面，并没有划出空间给乐团。所以，舞剧大约都是后台播放音乐了。至于歌剧，没有体验过，也不明白究竟如何。

演出总共四幕，分上下两场，中间休息十五分钟。有舞蹈学校租了大巴带学生来观赏。男孩女孩个个消瘦纤长。尤其女孩们个个一双修长的细腿，脸还没长开，个子已经是大人的样貌。看着这些未来的芭蕾舞者，还有台上的准芭蕾舞者，即使我这样达不到肥胖标准的人，还是下意识地为自我满身肉感觉到一丝难为情。

演出结束，演员们开始谢幕。芭蕾舞者的谢幕动作，总是赏心悦目的。众人蜂拥离去。我挤去和赠票的设计师汇合，感激她的票，也同时交流了几句演出观后感。设计师问和玛琳剧院的演出相比如何自然是有差距，却也不失精彩。

出了会议中心，外面又下起了雨。夏天已经开始展现出自我的面貌，时雨时晴，一天之内，天气变幻数次。

舞剧天鹅湖观后感 篇13

暑假里，爸爸妈妈带我去国家游泳中心（水立方）观看了由俄罗斯皇家芭蕾舞团演出的全景芭蕾舞剧《天鹅湖》。

入场之后，我看了一下场景，主舞台搭在游泳池的右边，舞台的布景是庄严的城堡和茂盛的森林，跳水池和游泳池中间还有一个小舞台，跳水池和游泳池周边的建筑上、地面上都覆盖着绿色森林、草坪图案的布景，游泳池中有一条精美的白色小船，游泳池靠近主舞台的草地上还摆放着几只造型优美的白天鹅，光看场景的布置就美极了。

在庄严的钟声响起三次之后，水立方里的光线变暗，变成了蓝光。在跳水池和游泳池的水面上有一层白雾。真漂亮。仙境就是这样！

宏伟的交响乐响起来了，美丽的公主和她的侍女们出场了，她们在小舞台上轻盈、优美的跳着舞。突然，有一声巨响。穿着黑色亮片的魔鬼出现了，把公主和女仆变成了天鹅。游泳池里的国际花样游泳运动员在水中表演打天鹅。太神奇了！

天鹅公主出来了。她穿着白色羽毛裙，头戴皇冠。她跳起舞来庄重、轻盈、优雅。那些天鹅女仆也穿白色羽毛裙。它们纯净、优雅、轻盈、柔软。王子穿着黄白相间的衣服，棕色的头发。他非常豪华英俊。

这个故事主要是说一个美丽的公主被恶魔变成了白天鹅，然后遇到了王子，王子宣誓说永远爱她并救她，恶魔见了，就用计，把自己的女儿黑天鹅变成白头鹅公主的样子，结果王子爱上了黑天鹅，白天鹅公主伤心的跳入了水中，后来王子识破了黑天鹅，来到天鹅湖边求得了白天鹅公主的原谅。后来，王子和魔鬼开始战斗。最后，王子射杀了站在跳台上的魔鬼。当魔法被移除后，王子和公主从此过着幸福的生活。

舞蹈结束后，我长时间盯着舞台，回想起宏大的音乐，变幻的灯光和白雾般的仙境。妈妈看到我这样，就给我拍照，我不愿意回家。

舞剧天鹅湖观后感 篇14

导语：古典芭蕾舞剧《天鹅湖》是芭蕾艺术皇冠上一颗璀璨的明珠。《天鹅湖》在中国家喻户晓，成为对芭蕾爱好者“最爱”，《天鹅湖》对中芭的长足发展起了积极促进作用。

【篇一：芭蕾舞剧《天鹅湖》观后感】暑假里，爸爸妈妈带我去国家游泳中心**了由俄罗斯皇家芭蕾舞团演出的全景芭蕾舞剧《天鹅湖》。

入场之后，我看了一下场景，主舞台搭在游泳池的右边，舞台的布景是庄严的城堡和茂盛的森林，跳水池和游泳池中间还有一个小舞台，跳水池和游泳池周边的建筑上、地面上都覆盖着绿色森林、草坪图案的布景，游泳池中有一条精美的白色小船，游泳池靠近主舞台的草地上还摆放着几只造型优美的白天鹅，光看场景的布置就美极了。

在庄严的钟声响起三次之后，水立方里的光线变暗，变成了蓝光。在跳水池和游泳池的水面上有一层白雾。真漂亮。仙境就是这样！

宏伟的交响乐响起来了，美丽的公主和她的侍女们出场了，她们在小舞台上轻盈、优美的跳着舞。突然，有一声巨响。穿着黑色亮片的魔鬼出现了，把公主和女仆变成了天鹅。游泳池里的国际花样游泳运动员在水中表演打天鹅。太神奇了！

天鹅公主出来了。她穿着白色羽毛裙，头戴皇冠。她跳起舞来庄重、轻盈、优雅。那些天鹅女仆也穿白色羽毛裙。它们纯净、优雅、轻盈、柔软。王子穿着黄白相间的衣服，棕色的头发。他非常豪华英俊。

这个故事主要是说一个美丽的公主被恶魔变成了白天鹅，然后遇到了王子，王子宣誓说永远爱她并救她，恶魔见了，就用计，把自己的女儿黑天鹅变成白头鹅公主的样子，结果王子爱上了黑天鹅，白天鹅公主伤心的跳入了水中，后来王子识破了黑天鹅，来到天鹅湖边求得了白天鹅公主的原谅。后来，王子和魔鬼开始战斗。最后，王子射杀了站在跳台上的魔鬼。当魔法被移除后，王子和公主从此过着幸福的生活。

舞剧结束后，我久久地盯着舞台，回想起那波澜壮阔的**、变幻莫测的灯光和白雾般的仙境。妈妈看到我这样，就给我拍照，我不愿意回家。

【篇二：芭蕾舞《天鹅湖》观后感】带着好奇与对高雅艺术欣赏的心情，**了《天鹅湖》芭蕾舞剧。

朦胧月色下，蓝色天鹅湖。一群高雅的白天鹅在波光粼粼的湖面上游动，上岸之后，一个个慢慢变成了美丽少女……绝美的舞姿，凄婉的旋律，来自天鹅湖故乡的纯正古典芭蕾的梦幻之美，把观众带入了一个童话般的世界。可爱的奥吉塔公主被巴特勋爵神奇地变成了白天鹅。

齐格弗里德王子追逐着天鹅来到湖边。他爱上奥杰塔并发誓对她忠诚。魔王带着装扮成天鹅女王的女儿奥吉莉亚来到城堡。

王子以为是奥杰塔。在朱莉亚的欺骗下，王子向她永恒的爱发誓。痛苦的奥杰塔回到湖边。

王子紧追并请求她的宽恕。魔王再次出现。奥杰塔觉得不可忍受，伤心至极，便跳进了湖中。

王子随后也跳进了湖中。**的咒语破解了。罗巴尔特勋爵被王子和奥吉塔之间忠诚的爱所摧毁。

新的一天又开始了。王子和奥吉塔飞出湖面，在永恒的爱中团聚。

芭蕾舞在西方被称为舞蹈艺术皇冠上的明珠。它有着复杂的结构形式和特定的技巧要求，一部芭蕾舞的双人舞、独舞、群舞都有固定的形式结构。双人舞是古典芭蕾的核心舞，大都用以表现男女主角恋情或正反两方对抗，姿态优美、感情内在是其特点。

一般分为“出场”和“慢板”，即由男女演员运用扶持和托举代表着表演的抒情性舞蹈，之后是“变奏”，即男女演员的独舞，展示人物的性格和内心，然后是男女演员穿插表演的“结尾”，最后以合舞结束。女子脚尖舞是芭蕾舞的灵魂，其独舞要求技巧娴熟，有轻盈如飞的跳跃和令人目眩的旋转，还有快感十足装饰性极强的双脚打击，以烘托主要人物，渲染环境气氛等。

在没有**之前，我对芭蕾舞所表现的美只限于女性——特别是在古典芭蕾当中，其主要角色大都是有女舞者来担当，男舞者的工作往往只是摆一些动作来配合、支持女舞者的表演。然而，在天鹅湖之后，学生们意识到芭蕾舞也能展现和强调阳刚的力量美。我认为这只是一次非常成功的尝试。

两个多小时在这美丽的**和动人的舞蹈中飞快地过去，走出大剧院，我依然陶醉在美丽的舞剧中。这时，我们才明白为什么《天鹅湖》可以如此著名。

【篇三：芭蕾舞剧天鹅湖观后感作文】今年有幸选上了舞蹈鉴赏这门课程，在上课的过程中，广场舞，老师为我们**了各种舞蹈的比赛，从中给我印象最深的就是芭蕾舞，现在我就看完之后谈谈我的感受。

芭蕾舞出现在意大利文艺复兴的鼎盛时期，从15世纪到16世纪。艺术家们尽力模仿古希腊的艺术风格。最早的芭蕾表演是在宫廷宴会上进行的，1489年在意大利的一个小城里，为庆祝米兰公爵和西班牙阿拉贡公主伊达贝尔的婚礼，演出了《奥菲士》。当时的表演形式与我们今天看到的芭蕾舞表演大不相同。芭蕾舞的每一场表演一般都与上菜有关，比如在模拟狩猎表演开始后吃野猪；海神和河神出来吃鱼。

随后，许多神话人物登台献上了许多菜肴和水果。最后，来宾们也参加了狂欢节。这是一种把歌、舞、朗诵、戏剧表演综合起来的表演形式，可以说是芭蕾的雏形，后人称它为“宴会芭蕾”。芭蕾舞继续发展，并经历了几个主要阶段：宫廷芭蕾、情节芭蕾、浪漫芭蕾、俄罗斯芭蕾和当代芭蕾。

我们所看的《天鹅湖》属于经典俄罗斯芭蕾。《天鹅湖》是柴可夫斯基所创的芭蕾舞剧，共4幕，作于1876年。这是柴可夫斯基根据民间传说创作的第一部舞蹈剧。情节是：

奥吉塔公主在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。王子齐格弗里德天鹅在天鹅湖，深深地爱着奥吉塔。在王子选择新娘的那天晚上，魔鬼让他的女儿黑天鹅化装成奥杰塔来欺骗王子。

王子差点被骗，终于及时发现，与魔鬼搏斗并将其杀死。白天鹅恢复了公主的原形，与王子结合，以一个圆满的结局结束。

看完《天鹅湖》我不无为这伟大的创作所感动，不愧是芭蕾舞的奇葩。看了之后，我深深知道练***舞的艰辛，芭蕾最主要的标志就是以脚尖着地，如果掌握不好，完全能把一个人的脚给废掉，所以每一个跳芭蕾的人都是伟大的，不容易的，我们要学会好好的坐下来好好的去欣赏他们的每一个动作。我只是从网上了解到，学习舞蹈需要训练的主要动作是：

1、 压腿：这是舞蹈基础训练中最基本的训练内容，包括前、侧、后腿。压腿练习包括打开学生腿部关节的韧带。

二、压肩：这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊椎应该放松。下压时，可感觉肩部韧带拉长。

3、 推式脚背组合：脚背素质因人而异，大多取决于先天因素，也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。

四、把杆训练组合：舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。

除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。

【篇四：观芭蕾舞剧《天鹅湖》有感】这是我第一次完完全全欣赏整部芭蕾舞剧，虽然看的是舞剧的**，没能在现场感受当时的气氛，不过观后感触还是很深。

《天鹅湖》是世界闻名的经典芭蕾舞剧，作品作于1876年。故事取材于俄罗斯古老的童话，由别吉切夫和盖里采尔编剧，是柴科夫斯基最为著名的代表作品之一。

毕竟是平身第一次欣赏完整的《天鹅湖》，考虑到自己这方面的知识确实比较欠缺，于是提前做了做“功课”，了解了整个舞剧的大体剧情。否则我光从演员的肢体语言来完全体会所要表达的意境还是比较困难的。看来“功课”没有白做，总算可以在特定舞台情景下，体会到演员所要抒发的情感，虽然可能还是很肤浅的，但自我感觉良好。

具体的剧幕已经不是记得太清楚了，就挑选几个记忆比较深刻的做一些描写。

第一幕“花园中”

故事发生在北欧一座古老的城堡里。城堡中王子就要过生日，皇后庄严的宣布，将为王子举行盛大的宫廷舞会，届时会有邻国的各位公主参加。王子要从她们当中挑选自己的意中人。

但王子心中闷闷不乐，他渴望的是另一种爱情的来临。正在这时，王子的好友——“小丑”劝说王子和伙伴们去湖边打猎散心。”感觉这一幕“小丑”好像是主角，自始至终他的戏份最多，最活跃，充分展现了滑稽搞笑的风格，烘托了庆典的欢快气氛。

第二幕“湖畔”

王子来到湖边，忽然一群美丽的天鹅从他头顶飞过，王子举起弓箭向天鹅的方向追去。追随着天鹅，王子来到一片宁静的湖边。带头那只高贵端庄的天鹅忽然化成了一位少女。

少女向王子讲述了自己的遭遇。少女名叫奥吉塔，是一位公主。不幸被万恶的魔王下咒语变成天鹅，只有在夜间才能回复人形。

而唯有忠贞的爱情誓言才能破解咒语。王子被深深打动，爱上奥吉塔，发誓要将她从苦难中解救。但这一切竟被魔王偷听，魔王设计要永远分隔这对相爱的恋人。

这一幕最经典的就是《四小天鹅舞》，这也是该舞剧中最受人们欢迎的舞曲之一，**轻松活泼，节奏干净利落，描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人而又富于诗意。

第三幕“舞会”

王子盛大的生日舞会按时举行。应邀前来的各国公主争奇斗艳，希望得到王子的垂青。然而王子一心盼望心上人奥吉塔的到来。

但魔王竟化装成骑士，让自己的女儿奥吉莉娅乔装打扮，迷惑王子。王子以为舞池中的黑天鹅奥吉莉娅就是自己的爱人，在扮成骑士的魔王要求下举手起誓。魔王阴谋得逞。

奥吉塔在窗外目睹一切，非常伤心，飞回湖中城堡废墟。王子愕然发觉自己上当受骗，追出王宫。

这一幕，最佩服就是黑天鹅的“原地打转”，转了那么多圈头都不晕。后来才知道《天鹅湖》中最著名的高难动作就是这个黑天鹅的32圈。

第四幕“湖畔”

悲愤的王子追到湖中城堡废墟，恳求奥吉塔的原谅。奥吉塔被王子的深情感动，原谅了王子。然而，天已渐亮，奥吉塔将永远不能回复人形。

不得不与王子从此天各一方。王子决心与**抗争到底，与魔王展开殊死搏斗。正义终究得到伸张，魔王失去法力死去。

王子与奥吉塔幸福相拥，沐浴在霞光中。

老套的爱情故事的完美大结局，除了内心那份感动与震撼之外，没什么可多说的。虽然老套，不过还是被深深感动，当演员们以特有的“天鹅”姿势谢幕时，全场响起了持续热烈的掌声。我也在电脑频幕前久久不能平息。

现在感觉芭蕾舞是那么的富有艺术美，自己平时很喜欢街舞之类的节奏感很强的舞蹈，对古典舞，芭蕾舞也没什么兴趣，不过当你真正用心欣赏完一种舞蹈的时候，多多少少也会有点感觉，就像现在，我感觉芭蕾舞还是慢好看的。

选择舞蹈鉴赏这门选修课也是有原因的，因为自己很喜欢街舞，本来以为老师介绍点街舞之类的我们这些年轻人喜欢的舞蹈，所以才选了这节课，不过老师在课上也没放这些**，没能见到偶像mj的表演，蛮失望的。不过经过这几个星期，我发现原来古典舞，现代舞，民族舞其实也不是一点好处也没有的，至少芭蕾舞里面的技巧性的动作很多，看的眼花缭乱，真是佩服这些演员，“台上一分钟，台下十年功”说的真没错啊！

这门选修课上的内容

记得第一节课看的是芭蕾，踢踏舞等的欧美著名的舞种。后来还看了cctv的电视舞蹈大赛的**，里面有中国的民族舞，当代舞等。虽然自己看不懂其中的内容，不过看看演员的肢体表演也不错。

之后的一周，看了中国的一个舞剧，叫什么名字忘记了，是以旧中国为背景的，是一个爱情故事，要不是老师之前介绍了一下大概的剧情，估计我看完以后还真不知道这个舞剧讲的是什么呢。再后来看了杨丽萍的舞蹈，有孔雀东南飞，两棵树，绿色，雨丝，雀之灵，女儿国等，表演得很精彩，虽然**不是很清楚。还看了舞剧《水月》moonwater，不是很喜欢，因为给人感觉很乏味，慢悠悠的动作，不是我喜欢的类型，我最喜欢的还是街舞的那种节奏感。

芭蕾舞观后感范文14篇

这篇“芭蕾舞观后感”文章是幼儿教师教育网编辑从网络上精心挑选的，是否包含一些关键要素呢？写观后感能够加深我们对作品的理解，如果本文对您有所帮助，那就是我的荣幸！

芭蕾舞观后感 篇1

之前很少看芭蕾，对芭蕾的印象只停留在两个脚尖的直立上，芭蕾赏析这课，带着我一步步走进了芭蕾的世界。

开绷直立，白色纱裙，轻盈飘逸仿佛就代表着芭蕾的一切，而天鹅湖则是芭蕾的一个代名词。

在天鹅湖中，描述的是这样的一个故事:《天鹅湖》的故事源于德国童话，王子桑弗雷德在天鹅湖畔正要向天鹅射箭时，天鹅变成了美丽的公主奥德塔，原来她和其他少女都被魔王变成了天鹅，在晚上才能还原成人形，只有男子对天鹅的爱情能够解除魔法。王子爱上了奥德塔，但魔王为了破坏这段恋情，将自己的女儿黑天鹅变成奥德塔的模样出席王子的舞会，上当受骗的王子对天发誓永远爱黑天鹅，这样他无意中撕毁了对奥德塔的爱情承诺，少女们逃离魔掌的希望成了泡影芭蕾舞在西方被称为舞蹈艺术皇冠上的明珠。它有着复杂的结构形式和特定的技巧要求，一部芭蕾舞的双人舞、独舞、群舞都有固定的形式结构。双人舞大都用以表现男女主角恋情或正反两方对抗，姿态优美、感情内在是其特点。《天鹅湖》第二幕：慢板双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，以至热恋的过程，奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩，她的舞姿越是优美柔弱，就越是凸现出她的孤独和动人。女子脚尖舞是芭蕾舞的灵魂，其独舞要求技巧娴熟，有轻盈如飞的跳跃和令人目眩的旋转，还有快感十足装饰性极强的双脚打击，以烘托主要人物，渲染环境气氛等。四只小天鹅跳的舞曲，音乐轻松活泼，四只小天鹅整齐一致的舞姿，包含击脚跳和轻步行进的动作。这些动作以及头部的转动，维妙维肖地表现了小天鹅的形象。

在没有观看之前，我对芭蕾舞所表现的美只限于女性特别是在古典芭蕾当中，其主要角色大都是有女舞者来担当，男舞者的工作往往只是摆一些动作来配合、支持女舞者的表演。然而在观看天鹅湖后，同学们才知道原来芭蕾也可以展示和强调男性的阳刚力量美，我觉得只是个非常成功的尝试。

芭蕾舞观后感 篇2

读了《芭蕾舞公主》这篇故事后，我的心像波涛一样久久不能平静，它深深地把我给吸引住了。此时，我幻想了许多许多······

2008年5月12日，突如其来的地震将小月压在废墟下70多个小时，求生的本能，跳舞的梦想，支撑着小月度过了艰辛的日子。小月来自四川北川县曲山小学，她爱好跳舞和画画，从小就梦想成为一名舞蹈家。

5月15日上午，为了挽救生命危在旦夕的李月，救援人员在无奈之下做出了给她截肢的决定。尽管她从此失去了一条腿，可满面灰尘的李月仍是睁开大大的眼睛，坚定的问救援人员："我是不是很勇敢?"

经过一十场艰苦卓越的生命接力，李越顽强的挺了过来。在医院，她对家人说的第一句话是："我的同学都不在了，但我直想着跳舞，就坚持了下来。〃

灾难夺走了李月的左腿，但是她并未屈服，从未放弃自己对梦想的追逐。在2008年的残奥会上，李月出现在"鸟巢〃的'聚光灯下。她用她那优美的舞姿，在空中不停的旋转，飘逸的舞衣映衬着她杨光能而自信的神情。

像李月这样坚强的勇气，在我的生活中也发生过。记得有一次，我才七八岁，那年正好是冬天，我一不小心，得了严重的感冒，妈妈带我去医医院，让我吊水，心想﹕这下糟了，我还不得被针给扎的直叫啊!这已经是我今年第七次打针了，每次扎针，我都直叫，甚至是满医院跑，妈妈也跟着我满医院跑。可现在不一样了，每次打针时，我都不会叫，虽然我很疼，但是我却不能说出来，是因为针扎在我手上，可实际上，是疼在妈妈心上。我想在妈妈心中建立一个好女儿的形象，让妈妈以为有一个坚强的女儿而骄傲，只有坚强，才有成功。

读了《芭蕾舞公主李月》这个故事后，让我知道了：我们要坚强起来，只有坚强，才有成功。热爱生活的人永远乐观，李月就为我们树立了一个真实感人、热爱生活的好榜样。

芭蕾舞观后感 篇3

顾翔宇同学从小喜欢音乐和舞蹈，自从去年在海曙青少年宫跟舞蹈老师梅老师学习舞蹈以来，在形象、生动、优美的音乐启迪伴奏下，通过科学系统的舞步教学训练，经常练习压脚、劈叉、下腰等基本功，孩子的柔韧性，动作灵活性有了较大的提高，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。这次在她们惠贞书院运动会上，翔宇获得了一年级组女子立定跳远的亚军，也得益于平时的舞蹈训练。

经过将近半年多的舞蹈学习，翔宇经过集体舞练习，培养了她的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。从基本功开始训练培养了翔宇不怕吃苦的精神，磨练了坚强的意志。增强了她学习、感受音乐和舞蹈的兴趣，提高了对音乐和舞蹈的想象和表现能力；在学习过程中丰富她的情绪体验、陶冶活泼、热情、开朗的性格，并培养了孩子当众表演的能力，使孩子不怯场，表现力强，增强了自信心和更好的心理素质。翔宇经过这段时间的舞蹈学习和练习，她的形体更美了，气质也有了较大的提高；舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使她潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子更加热爱生活，并能欣赏美、体验美。

今晚，宝莱坞艺术团来我校演出，我也有幸欣赏了宝莱坞艺术家的精彩表演。其实我对于舞蹈之类的艺术，可以说是一窍不通，但是通过今晚的舞蹈表演，我还是有几点见解与想法。

今晚的演出很好，比较成功，受到了同学们的热烈欢迎，表演中不时爆发出热烈的掌声。

今天晚上可以说是我第一次现场近距离观赏纯粹的舞蹈表演，以前的时候顶多就是观赏在晚会中的舞蹈节目，但是那时候往往我的注意力已经被接下来或者之前的节目所吸引，根本没有兴趣看眼前的舞蹈表演，而且那些舞蹈都不是专业的舞蹈演员，只不过是学生或者其他一些人的表演，不精彩；但是今晚则是完完全全的舞蹈表演，虽然我仍是门外汉，只能看些热闹，看不出其中的深层次含义，但是给我的感觉仍是非常好的。

舞蹈，最重要的应是舞蹈演员的表演，但是我感觉音乐同样是非常重要，其次就是灯光了。舞蹈演员的表演无可争议的是最重要的，舞蹈大部分的内涵与意义都是通过演员的动作表现出来的；音乐则是另一个非常重要的部分，音乐可以更加完美的阐述舞蹈的意义，同时通过音乐可以使人明显的感觉到舞蹈中情节的变化、故事的发展以及各部分的衔接，或是轻柔，或是激昂，能够完美的带动观众的感情变化，使人更加了解舞蹈中内涵所在；另外，灯光也是一个舞蹈成功与否的重要因素，灯光可以渲染出一种氛围，黑夜、白昼、电闪雷鸣、仙境等等，都可以通过灯光渲染出来那种意境，可以是观众从视觉上更加融入舞蹈之中，给人一种美轮美奂的感觉。

今年是印度与中国建交60周年，今晚的表演则是印度年中文艺表演的一个部分。舞蹈充满了印度民族元素，包括舞蹈的内容、服装、音乐等等，完全是异域风情。我感觉，如果一个国家没有厚重的历史作为积淀，创作一个精彩的舞蹈（也就是艺术作品）几乎是不可能的。比如今晚的舞蹈，其中第一部分就是古代的场景，战争等等，第二部分是印度的象神舞蹈，第三个就是印度的婚礼习俗；这就是一个对一个国家历史与文化的呈现。同时，舞蹈也能够表现一个民族的性格；今晚印度艺术家的舞蹈，用个不专业的名词，很“热闹”，他们在各个舞蹈中都表现出了很大的热情，这也表明，印度人民的性格比较豪放热情，情感比较容易表达；而相反，中国的舞蹈表明中国人比较含蓄，比较内敛。

今晚的舞蹈最后以奥斯卡获奖影片《贫民窟的百万富翁》里著名的片尾曲《JAIHO》作结，将现场的气氛推向了高潮，观众都起立为其长时间的故障，舞蹈演员邀请了现场的观众一起到舞台上庆祝。至此，今晚的宝莱坞艺术团的舞蹈表演完美谢幕。

芭蕾舞观后感 篇4

战争带来了涂炭，带来了死亡。但是战争中也会带来爱情与美好，第二次世界大战，日本侵略了中国，从东北到广西，大半个中国都沦入了战火当中。1945 年，日军战败，而在中苏边境的一个中国小镇上，一群日军拒不投降，因他们而起的一段战斗故事，就是你战火中的芭蕾所要叙述的剧情。

日军负隅顽抗，袭击了一支苏军队伍，一名苏联士兵安德烈(伊戈尔?克洛斯科夫饰)负伤逃到中国边境的小镇上，少女小鹅儿救回了这名苏军士兵，两人的感情故事就此展开。这样的故事在今天看来颇具传奇色彩，在战火中人的性命脆弱，爱情是很奢侈的事情，但发生了也难以抵挡。所以影片中的爱情故事是美妙的，但因为处于战火纷飞的岁月，所以也让人一开始就关心两人的结局究竟会如何。影片中有激烈的战斗，也有唯美的爱情，甚至还有令人难忘的芭蕾舞表演，各种意外与巧合成就了这个美丽的爱情故事。

战火中的芭蕾由中国和俄罗斯两国幕后团队参与，影片的监制尼基塔?米哈尔科夫在世界影坛也是大名鼎鼎。他曾经执导的蒙古精神也来到中国拍摄，之后他的烈日灼人获得过奥斯卡最佳外语片大奖，是俄罗斯一流的大导演。笔者最喜欢他的作品是西伯利亚的理发师，影片展现了俄罗斯人的特有气质和精神，是一部具有史诗气质的影片。有尼基塔?米哈尔科夫参与战火中的芭蕾，影片在针对苏联士兵性格刻画，以及当时苏联文化以及风貌的把握上，有了很好的掌控。

在中国制作团队方面，影片的导演是董亚春，这位摄影师出身的导演，以执导战争影视剧见长，曾经导演过八月一日这样的国产战争大片，也曾参与过冲出亚马逊、惊涛骇浪等现代军事题材影片的摄制，是一位经验丰富的军事题材导演。战火中的芭蕾首先就是发挥了他的摄影强项，战争场面和文戏场景拍摄都很出色，尤其是女主角董舒慈的芭蕾舞表演场景，拍摄也是美轮美奂，在冰天雪地的丛林中，看一位美女跳起天鹅湖，这个片段在影片中呈现出特有的美感。

芭蕾舞观后感 篇5

《黑天鹅》讲述了一个有关芭蕾舞的超自然惊悚故事。女主角是一个资深芭蕾舞演员(娜塔丽波特曼饰)，她发现自己被困在了与另一个舞者的竞争状态中。随着一场重大演出的日渐临近，许多的麻烦也随之加剧。并且她不确定竞争对手是一个超自然的幻象，亦或只是她自己出现了错觉。本片是20xx年达伦阿伦诺夫斯基执导的美国电影，第67届威尼斯国际电影节的开幕片。女主角娜塔莉波特曼凭借在该片中的精彩演出获得包括金球奖和奥斯卡在内的多个最佳女主角奖。下面我们一起分享一下这部经典作品的精彩影评。看完之后，记得今晚跟荒岛其他小伙伴儿一起感受黑天鹅的独特魅力。

我们都知道那个故事。纯洁可爱的小女孩，被天鹅的躯体束缚，她寻找自由，但只有真爱才能让她获得自由。她的愿望就要实现的时候，在王子她表白爱意之前，同胞姐妹黑天鹅却勾引了那个男人。留下白天鹅一人，她选择了自杀，在死亡后终获自由。。。

这是电影《黑天鹅》中艺术总监叙说的芭蕾舞剧天鹅湖的故事。

每个人都有梦想。

小女孩的梦想是得到王子的真爱，妮娜的梦想是当芭蕾舞剧天鹅湖的领舞。小女孩的梦想是得到珍爱自己的爱人，妮娜的梦想是获得事业上的成功;一个是爱情，一个是事业，都是现实中的我们所渴望的，一直在追寻的。

电影中妮娜的这个梦想，不仅仅是她一个人的梦想，也是其他女孩子渴求的梦想，也是细心照料她的母亲，未曾实现的梦想，更是前领舞-贝丝曾经实现现在却已破灭的梦想。这整个个过程，在追寻真爱的芭蕾舞剧天鹅湖中呈现。

在妮娜实现梦想的道路上，是什么阻碍了她呢?

唯一阻挡你前进的就是你自己这是艺术总监汤姆斯的回答。

黑天鹅最大的难度在于两个角色都演好。

当我看到你的时候，我只看到白天鹅。你很美，胆小脆弱。

是的，妮娜的身上只有白天鹅的影子，而黑天鹅却需要的不仅仅是白天鹅，还需要一个与白天鹅完全不同的黑天鹅。

白天鹅的妮娜胆小脆弱。黑天鹅热情强大有力，充满了诱惑力。这是从小跟母亲一起生活的妮娜所不具备的。

就像小女孩被天鹅的躯体束缚，妮娜被疼爱自己的母亲禁锢。走向黑天鹅的过程，就是挣脱禁锢的过程。

对每个人来说，走向成熟的过程，也都需要挣脱一个个的各式各样的禁锢，最大的禁锢是来自最亲近的人(比如父亲或母亲，或者其他的在生活中的重要陪伴者)。还有一个更大的禁锢是自己。对自己影响最深的人最先织禁锢我们的网;慢慢地，我们习惯了;再慢慢地，这个禁锢的网就变成我们自己在织。

妮娜是母亲的小公主，她的房间被母亲布置成粉红色的，到处都摆满了洋娃娃;她的母亲接送她跳舞;帮助成年的她穿衣、剪指甲、料理她脚上的伤口、检查她背上的伤。

在这无微不至的照顾后面，是母亲的霸道、控制。当妮娜被选为领舞后的母女二人的庆功宴上，妮娜因为体重原因拒绝吃母亲为她而买的粉红色蛋糕，母亲马上表现出暴怒，而女儿背不得不舔一口。

母亲需要的是只有自己和女儿的生活，在母亲的房间里面，摆满了她和女儿的照片，在母亲的空间里，只有她和她的乖女儿。没有另外一个成熟的女人。电影中，母亲在称呼妮娜时，每次都称呼她为sweetgirl，只有一次例外，就是在妮娜演出前一天晚上，想再次闯进妮娜房间的母亲喊叫着Nina。。。，伴随而来的是母亲以不舒服为由帮她取消了她的演出，她梦寐以求的演出。

很多人可能会说，母亲这样是关心女儿，为了女儿着想。其实，这部电影整个过程，包括现实的、幻觉的，连起来就是一个芭蕾舞蹈者的成长经历，采用了很多象征的手法，要不然也不会总是出现离奇的镜头了，比如：完全丧失理智地夹母亲的手，练舞时灯总是会黑掉等等。。。

同时，对一个已经独立自己工作的女儿，母亲的照顾往往限制她的成长。不仅仅是限制，有时候甚至是伤害，母亲因为妮娜用手抓背剪她的手指甲，在恶狠狠的情况下伤到了她的手指头。在母亲照顾的背后是害怕自己没有被人需要，女儿离自己远去，以及随之而来的孤单。在这里，妮娜的母亲阻拦她去演出，也许还混杂着对即将实现梦想的人妮娜的嫉妒。

在母亲的照顾下，在母亲的压制下，妮娜成了一个合格的芭蕾舞演员，但不足以引领芭蕾舞剧。她的舞蹈中规中矩，在技艺上无可挑剔、毫无瑕疵。可是她压抑情绪，缺乏热情，缺乏诱惑力。这是艺术总监汤姆斯对她的评价。

汤姆斯给人的感觉就像一本教科书，干瘪，毫无情感，在剧中他有很多对妮娜的关于性方面的谈话和内容，可是那是工作，他对妮娜并无其他的情感或欲望，唯一有的就是看到了妮娜身上黑天鹅的因子，这是在他亲吻妮娜反遭妮娜咬他一口时看到的。所以他想把妮娜打造成一只成熟的黑天鹅。倒是妮娜，对汤姆斯充满了感恩之情，尤其是黑天鹅表演成功后，她释放自己的感情，狠狠地吻着汤姆斯。这时候的汤姆斯倒是看起来很害羞的样子。

汤姆斯像教科书一般的指导妮娜，指出妮娜她所缺乏的，指导妮娜怎样去实现她所缺乏的。正是这样，妮娜才会听从他的建议。释放自己的情绪，释放自己身上的黑天鹅。

是的，妮娜是有黑天鹅的，如果没有，她也不会在慌乱之中反抗汤姆斯，咬他一口。只是，她的黑天鹅，就像我们很多人的黑天鹅被我们的经历所禁锢一样，也被禁锢了。

黑天鹅，影片里有很多词来描述她：释放、热情、性感、有诱惑力、有力量、强大。这个黑天鹅更多地呈现了人性中偏本我、偏动物的一面。而白天鹅是偏超我的一面，她胆小、脆弱、纯洁、美丽。每个人自从一出生，就拥有动物的特性，可是在家庭、学校、社会这个现代文明的环境下，我们变得越来越社会化，很多人只留下了白天鹅，黑天鹅连个影子都没有，只剩下了一个固着的黑点。而本我才是人类生存的原动力，才能让人所有的能量释放出来。

汤姆斯给妮娜的第一个作业是抚摸自己，也就是自慰的雅称。影片中，妮娜听从汤姆斯，抚摸自己，正当她忘情地感受这性的魅力时，母亲突然出来了。这时出现的母亲，不会是现实中母亲在场，而是妮娜脑海中的母亲，也就是超我出现了，代表超我的母亲使妮娜停止了她的行为。

这仅仅是开始。因着这释放情绪的要求，因着这抚摸自己的启蒙，黑天鹅出现得越来越多。

活泼、热情、性感的莉莉，既是妮娜现实中的同事，也是妮娜性格的另外一半黑天鹅的代表。我们会看到，影片中，莉莉总是不时出现在妮娜面前：妮娜一个人洗手间洗去手指上的血迹时，莉莉在外面敲门;汤姆斯诱惑妮娜后留下让妮娜学会诱惑他的作业，妮娜备感受挫;妮娜要准备第二天的正式演出，莉莉跑来找她一起去喝酒。。。

这些，既是莉莉跟妮娜现实的交往，也反映了黑天鹅在一点点地侵入妮娜。。。在妮娜的心中，黑天鹅正一点点地侵占白天鹅的位置。

就像妮娜想要取代beth的位置一样，黑天鹅想要取代白天鹅在妮娜个性中的位置，让妮娜呈现出黑天鹅的特性。

这是妮娜的需要，也是妮娜的欲望，同时又是她恐惧的。就像她身上的白天鹅恐惧害怕自己最终的结果跟beth一样，被另外一个同事取代。

妮娜对黑天鹅是矛盾的，有喜欢黑天鹅的一部分，因为那是她自身就有的一部分;也有排斥黑天鹅的一部分，要不是因为这场舞剧，她可能从来都不敢让她浮现出来。

这是黑天鹅和白天鹅的争斗。

这一切在电影中通过现实或者幻觉呈现得异常清晰。浴缸中的自慰是妮娜在潜意识中主动探索自己的黑天鹅的部分。水在这里更多是代表潜意识。而妮娜跟莉莉幻想中的欢好更是说明了妮娜从心里接纳了莉莉的个性，也就是她自身的黑天鹅的部分。最后，妮娜杀死了她幻想的竞争的对手莉莉，让黑天鹅完全释放了出来。

这也是妮娜的自我重新整合的过程。当我们建构一个新的自我时，就一定要粉碎旧的自我。妮娜在整个过程中，随着黑天鹅的释放，越来越脱离母亲，变得独立而且坚强。这其中充斥着对母亲的拒绝、跟母亲的对抗。

每个人的独立都免不了要跟父母之间的抗争。也只有经过跟父母的斗争才能真正独立起来。这中间，父母难免会伤心难过，自己也难免会感到痛苦，妮娜背上的伤是越来越大，心中的焦虑冲突也是越来越大。不过，值得可庆的是，当我们独自走过这一过程，就真正地滴变得成熟，释放出新的自我，展现出黑天鹅般的魅力。

白天鹅呢?电影中的死了，真的死了吗?我以为只是为了体现白天鹅的伤心难过才会有这个结局。在一个成熟的人的身上，白天鹅与黑天鹅是同时存在的，我们既能感受到黑天鹅的魅力，又能感受到白天鹅的悲哀，才能感受到真正的完整。

芭蕾舞观后感 篇6

带着好奇与对高雅艺术欣赏的心情，观看了《天鹅湖》芭蕾舞剧。朦胧月色下，蓝色天鹅湖。一群高雅的白天鹅在波光粼粼的湖面上游动，上岸之后，一个个慢慢变成了美丽少女绝美的舞姿，凄婉的旋律，来自天鹅湖故乡的纯正古典芭蕾的梦幻之美，把观众带入了一个童话般的世界。可爱的奥杰塔公主被邪恶的魔王罗特巴尔特用魔法变成了白天鹅。齐格弗里德王子追逐着天鹅来到湖边。他爱上奥杰塔并发誓对她忠诚。魔王带着装扮成天鹅女王的女儿奥吉莉亚来到城堡。王子以为是奥杰塔。在邪恶的奥吉莉亚的欺骗下，王子向奥吉莉亚发誓对她永恒的爱情。痛苦的奥杰塔回到湖边。王子紧追并请求她的宽恕。魔王再次出现。奥杰塔觉得不可忍受，伤心至极，便跳进了湖中。王子随后也跳进了湖中。邪恶的咒语破了。魔王罗特巴尔特被王子和奥杰塔之间忠诚的爱情力量摧毁了。新的一天黎明又开始了，王子和奥杰塔飞出湖面，在永恒的爱中团聚。

芭蕾舞在西方被称为舞蹈艺术皇冠上的明珠。它有着复杂的结构形式和特定的技巧要求，一部芭蕾舞的双人舞、独舞、群舞都有固定的形式结构。双人舞是古典芭蕾的核心舞，大都用以表现男女主角恋情或正反两方对抗，姿态优美、感情内在是其特点。一般分为出场和慢板，即由男女演员运用扶持和托举代表着表演的抒情性舞蹈，之后是变奏，即男女演员的独舞，展示人物的性格和内心，然后是男女演员穿插表演的结尾，最后以合舞结束。女子脚尖舞是芭蕾舞的灵魂，其独舞要求技巧娴熟，有轻盈如飞的跳跃和令人目眩的旋转，还有快感十足装饰性极强的双脚打击，以烘托主要人物，渲染环境气氛等。

在没有观看之前，我对芭蕾舞所表现的美只限于女性特别是在古典芭蕾当中，其主要角色大都是有女舞者来担当，男舞者的工作往往只是摆一些动作来配合、支持女舞者的表演。然而在观看天鹅湖后，同学们才知道原来芭蕾也可以展示和强调男性的阳刚力量美，我觉得只是个非常成功的尝试。

芭蕾舞观后感 篇7

今天我又看了一部芭比电影《芭比之十二芭蕾舞公主》，让我感受到了姐妹团结的精神。

有一个王国，国王有十二个女儿，有一个公主叫珍妮花。国王看他的女儿们那么顽皮，就请来了他的表妹来管教他的女儿们。但自从国王的表妹来了之后就给公主定下了很多规定。国王的表妹一直有个邪恶的想法，就是夺取王位。珍妮花公主一天和她那11位芭蕾舞公主姊妹，发现一个神秘的信道，通往一个可以让人梦想成真的魔幻世界，但是此时她们的父王面临到被篡夺王位的危险。珍妮花公主和她的姐妹们齐心协力，拯救了她们的父亲，并且发现可贵的亲情，克服难关。

亲情是最可贵的，在遇到危险时第一个帮助自己的人。我们要珍惜亲人间的可贵友谊。我爱我的亲人，在我烦恼的时候总是第一个来安慰我。虽然影片中的主人公遇到了危险，但是她们齐心协力度过了难关。

我喜欢这部电影，这部电影让我知道了许多道理。我应该学习珍妮花公主和她的姐妹们的精神。

芭蕾舞观后感 篇8

听了心理学上对《黑天鹅》这部电影情节中所反映问题的剖析，很麻溜的去观了个影。

之前看电影，别人说这个好看，然后就去看了，看完没有深刻印象，功课是不会做的，更多的时候，我把看电影看做一种发呆，所以感人的感动过就好，开心的笑了就算。

实话是，带着别人剖析的断言句语，不仅没有剧透的不快感，反而在过程中有了更多的思考。

有可能因为最近的关注点在原生家庭对自身行为影响上，(还记得么，曾经遇到困难第一反应就是躲避的我，现在开始面对躲避情绪了。)所以我的关注点更多的放在了主人公母亲与她互动中的行为、语言表现上。

她母亲出场的次数并不多，大概5次左右，一开始出场时，母女二人十分亲密，到最后缇娜(主人公)摔门出去要搬家。这其中发生了什么?我们窥一窥。

印象深刻的2个场面：在她马上要参加表演比赛之前，她妈妈买了奶油蛋糕庆祝，缇娜不吃(谁都知道，一口奶油胖十斤，妈妈到底安得什么心?)母亲的反应很强烈，典型的情绪控制，作为孩子而言，当缇娜不能够脱离这段关系时，她选择顺应母亲要求，吃下了蛋糕，但是我们不要忽视那脸上吃了大便的表情。

很多时候，我们都会被别人情绪所控制，或者用情绪去控制别人，(尤其是亲近的人之间)，他们表现出的行为，让我们内疚，然后去做自己不愿意做的事情。所以内疚是个陷阱，识破他，不理他。我们孝顺也好，关爱也好，一定是基于爱而不是内疚。

另外一个场景：当缇娜的同伴来找她时，妈妈当下告诉女孩：她不在。之后在缇娜和那女孩聊天中，妈妈不断的出来打断他们聊天，说时间不早了、你该休息了这是一个对待孩子的行为，而不是成人，(有看昨天的推送么?爱到六七分，缇娜母亲应该有12分，完全是一种控制，你是我的私有物品，你只能因为我开心而开心，别人借用一秒钟都不可以。)完全让人感觉被禁锢起来。

爱到六七分，多重要，你是自由的，我也是自由，这自由最是珍贵。

PS：感觉心理学是认识自己的神器，而观看电影是从别人的故事里，发现自己的影子。强烈推荐这部电影给大家看。

祝好心情，愿我们都能认识自己，接纳自己。

芭蕾舞观后感 篇9

如果说，一辈子只看一次芭蕾，那么应该是，也只能是，《天鹅湖》。

如果说，一辈子只看一次《天鹅湖》，那么应该是，也只能是，基洛夫芭蕾舞团的《天鹅湖》。

两百多年前，第一家徽班进入紫禁城，为中国皇帝庆祝生日，京剧由此诞生；而在这之前五十年，1738年的某一天，北方的俄罗斯王国，另一座叫彼得堡冬宫的王朝宫殿中，一个专属于皇家的芭蕾舞团诞生了……它在日后，被称作马林斯基（Mariinsky）或者基洛夫（Kirov）芭蕾舞团――是迄今为止，世界排名首位的芭蕾舞团，将巴黎歌剧院芭蕾舞团、英国皇家芭蕾舞团、美国纽约芭蕾舞团……这些原本骄傲的名字，远远地抛在了身后。

至于《天鹅湖》，这出凝聚了芭蕾艺术顶级之美的名剧，正是柴可夫斯基在1876年，专门为基洛夫，这支他心爱的芭蕾舞团，而精心谱写的。其后百年，风华绝代，至今无人可敌。

在一个白雪纷飞的周末，二十多年来第一次，“天鹅王”基洛夫芭蕾舞团飞临多伦多，加上之前热映的奥斯卡大片《黑天鹅》的推波助澜，这次演出格外引人注目。

当晚飘起了细雨，索尼音乐厅外，人潮攘攘。走在我前面的女士，戴一顶安娜。卡列宁娜式的裘皮圆帽，说着芭蕾般弹跳的俄语，连背影看去，都如此骄矜。我庆幸自己盛装而来，只有这样，置身其中，这个夜晚的愉快才能完整。

洗手间里，几个清瘦美丽的女子，梳着高高的发髻，露出舞者特有的秀丽长颈……还有一位优雅的母亲，领着她两个粉雕玉琢的漂亮女儿。小女孩精心地穿着粉色的芭蕾舞裙，很是让人动心：对女人来说，无论台上，或者台下，这一晚与芭蕾，与《天鹅湖》的相遇，都更象是一次朝拜，是一点一滴时光悠长的累积，犹如偿还自儿时起的一种关于美的追寻。

故事从王子在城堡外的生日舞会开始。舞台布景从来都是基洛夫的亮点：巨大的油画背景上，森林，湖泊，城堡……都笼罩在轻灵的岚烟之中，非常典型的伊凡。希施金（Ivan Shishkin） 式的苍苔色调，让这个酝酿着故事的早晨，沉浸在湿漉漉的草叶之香中。

第一幕的宠儿绝对是那个精灵般的小丑宾诺。他飞跃，翻腾，弹跳，旋转……象孙悟空踩了筋斗云，总是荡漾在舞台的半空，有着动物那般原始的灵巧：蜻蜓点开水面，灵猿穿越丛林，一只鸟得意地在枝头颤动……那么轻松，活泼，与快乐。一连串高难度的“阿拉贝斯”旋转，轻而易举就抢尽了王子的风头，将观众的情绪引向高潮。

而第二幕徐徐拉开，静谧的天鹅湖畔，世界完全是另一种样子。丝绒般墨蓝色的水面，一队天鹅哀婉地游过，熟悉的主旋律响起，场内的观众都几乎屏住了呼吸。暮色降临，被魔法变成天鹅的少女，如圣洁的水莲花，一朵，再一朵……无声地开放在银色的月光下。这时候，天地只剩下两种颜色：深邃的宝石蓝，和天鹅绒似的雪白，极清，又极艳。明星高缀在夜空，珍珠潜默于深海，只因是这样的清绝与难得，才能凝成这样摄人魂魄的美丽。

寂静中蕴藏着一种力量，可以同“铁骑突出刀枪鸣”同样强大的力量，它让人平息，让人生畏，因而自感卑微，重新聆听世界，聆听自己……

记得第一次体会这“静”的气场，是小时候在同学家看到的一幅同样来自俄罗斯的名画：《月夜》。清冷的月光撒落在菩提树林里，莲塘边的长椅上，白衣少女陷入沉思……这与眼前的画面何其相似：在容纳千人，却寂静如空的剧场里，只有白天鹅的脚尖旋转着划过，并击打舞台的声音，十分轻微却异常清晰，是天鹅翅膀拍打着夜风，是夜莺的声音掠过了空谷，因着这一点动，静，变得更静……

恰尔达什舞、马祖卡舞、拿波里舞、西班牙舞，眼花缭乱的宫廷舞会掀开了故事的第三幕高潮。鹅儿雪柳黄金缕，忽报来了魔王的女儿奥吉丽亚。在千娇百媚的红粉丛中，奥吉丽亚一身神秘的黑纱，凸显出黑天鹅的冷艳，桀骜和强大诱惑。这些媚惑的特质，一直以来，都让她比温婉哀怨的白天鹅更具有刺激性的吸引力，尤其是在那段热情火辣的双人舞中，传奇式的三十二圈单腿“挥鞭转”（指黑天鹅在一挥皮鞭为界的狭小圆圈内，脚尖触地，单腿连续三十二圈原地快速旋转）更是让台下的天鹅迷们如痴如醉……更有资深者，掐着鼓乐的节点，抢在旋转开始前的一刹那，齐喊“Bravo！（喝彩的欢呼）”，精准得如此痛快……《天鹅湖》的精彩，便是这样，时刻出现在舞台之外。

这次表演执行的，是传统大团圆的结局。而据说最早的剧本，原是悲剧结尾。我深以为那样会使这部巨作更加完美：因为无论王子，还是庶民，爱情的承诺只能一次，这才显出它的宝贵。一旦破碎，唯有山崩地裂，万劫不复的毁灭，才对得起当初相爱的重量。生命中的爱情，本该有这样的担当与艳烈。

当辜负了爱情的王子，对黑天鹅举手起誓，天地间立转昏暗，电闪雷鸣，门外的白天鹅绝望地拍打着窗棂，那种怨恨，凄凉，痛彻心肺，古今同哭……

当晚领纲的，是基洛夫舞团的灵魂人物，舞神级的尤莲娜。洛帕德金娜（Uliana Lopatkina ）。虽然已经年过三十，但在舞蹈的国度里，她始终是完美的代名词。完美的“三长一小”的修颀身材，完美的栀子花一般雪白的肌肤，完美的天鹅般的高贵气质，和完美的，几十年如一，对舞台如痴如狂的热爱与忠实。年龄和伤病，对高难的动作来说，确是客观的困难，但丰富的经验，华贵的'气质，精准的节拍，和无以伦比的肢体表现力，却成就了她不可动摇的王者之位。

有些人，天生为一件事，一个角色，一场演出而来，当她张开双臂，当她抬起脚尖，当她俯下腰肢，当她扬起头时……你没有办法偷闲喘息，没有办法将视线转移，因为哪怕只是一眨眼，都会遗憾自己错过了那一秒她的表达，甚至她的思绪……这种贪慕，犹如想拥有昙花绽放的全部程序。

看过电影《黑天鹅》的人，都不难联想到，这完美的背后，是多少年的艰辛忍耐，泪水挣扎。非得是如此，经过最长最深的痛苦，才能跨过这一路的藩篱，在今夜的舞台上，获得这释放后的自由，巅峰上的荣誉。

又流泪了……之前，在第二幕绝美的音画中，甚至在四小天鹅轻快的节奏中……事实上，再往前，当序幕第一次拉开，音乐才刚响起的时刻，就已经流泪了：实在这些，对我们，都太陌生，又太熟悉了……

怎么能不流泪呢？面对如此极致的东西，真实地为人，就不可能抗拒这样纯粹的，对于世间美好，生而有之的喜悦之情……怎么能不流泪呢？就象一面蒙尘的镜子，被猛地擦净，照见了其中依然清明的自己，所有的心愿与感动都还在……怎么能不流泪呢？当沉郁而华丽的柴可夫斯基，那关于爱情与承诺的考问，谎言、背叛、悔恨、幻灭，所有希望和绝望的挣扎，都醍醐灌顶式的倾泻而下……怎么能不流泪呢？犹如终于登上这高山之巅，世界由此开启了一幅博大的风景，阳光刺破乌云，撕开海面，那波涛翻滚的一道金色之上，即将走过来你的命运……怎么――能不――流泪呢？！

人生于世，是为了经历。经历各种庄严，沉重的使命；也经历各种美丽，温柔的感情。和征服一座高山，穿越一座城市，捧起一本经典一样，虔诚地欣赏一次基洛夫的《天鹅湖》，亦是人生必经的一次洗礼。

今晚，我们都是叩向麦加的朝圣者；而美，是我们共同寻找的家园。

人世间，有一种山川岁月，两两而生的华丽，比如英雄与美人，比如战争与歌赋，比如政治与乡愁，又比如经纶巨典与这一台极雅极艳的《天鹅湖》……审美的角度虽然不同，但都同样具有它深远的意义。

它们以不同的形式，在人类悠长的隧道之壁上，雕刻下文明的徽记。让所有自然的，智慧的力量，为世代所藏，所享，所崇拜。

小提琴峥嵘，长号和双簧管嘹亮地合鸣，在《天鹅湖》壮丽的尾声里，真真切切地，我看到了那样的，一道光明。

芭蕾舞观后感 篇10

前段时间，我看了人生中的第一场芭蕾舞剧，著名的《天鹅湖》，由俄罗斯国立芭蕾舞团演出。在众多的段落中，我对第二幕和第四幕印象最为深刻。

第二幕讲的是四只小天鹅的故事。当幕布拉开时，四个演员手拉着手走上舞台。四个演员的动作整齐一致、干净利落，配合得天衣无缝，就好像同一个人分了身一般，连眼看的方向、头转的方向、脚抬的角度都是一样的，让观众在惊叹不已的时候，也深感演员的基本功扎实和台下不懈地练习。

而高潮在第四幕，当第四幕结束的时候，我们都报以最热烈的掌声，有的观众甚至高声喝彩和站起来挥手。它讲的是一位巫师把自己的女儿变成了黑天鹅参加王子的舞会的场景。只见黑天鹅做完一些亮相的动作后，就开始在舞台上表演最激动人心的“32圈挥鞭转”了。只见她右脚踮起足尖，左脚像鞭子一样挥舞着，每挥舞一次，身体就完成一次迅速而流畅的转身。连转32圈，一气呵成！多么精湛的技术，多么优美的舞姿啊，那位演员表现得淋漓尽致，真是太了不起了！

散场离开后，我的心久久不能平静。这些演员之所以能让我们看到如此完美的演出，一定是因为她们平时训练的刻苦和坚持。用“台上一分钟，台下十年功”来形容真是再适合不过了。再小的事情，只要你咬牙坚持下来，积少成多，一定能给你不一样的收获。

芭蕾舞观后感 篇11

《胡桃夹子和四个王国》是迪士尼的一部动画片，与其说它是一部动画片不如说一部动画片成人化影片，这一次迪士尼再次联手了皮克斯为大家带来这部视觉盛宴。

“动画片成人化”的电影尝试，《胡桃夹子和四个王国》不是第一个，可以说最早的尝试是一部名为美女与野兽的电影。

《胡桃夹子和四个王国》的故事改编自《胡桃夹子与老鼠王》的这部著名的童话故事。童话故事一直都是传递美好，这个故事也一样。

Clara has been looking for a key - a unique key that would open a box containing priceless treasures for her late mother. At a holiday party hosted by the godfather, drossel meyer, a golden thread led her to find the dream key and disappeared into a strange and mysterious parallel world. In a parallel world, Clara met Philip the soldier, a group of mice, and three Kings in charge of the kingdom of snowflakes, the kingdom of flowers, and the kingdom of candy. Clara and Philip had to brave the challenge of a fourth king, the tyrant ginger, to retrieve the key and bring peace back to this precarious parallel world.

克拉拉一直在寻找一把钥匙——这把与众不同的钥匙将可以开启已故母亲装有无价之宝的盒子。在教父德罗塞尔梅耶举办的一次节日聚会上，一根金线指引着她找到了这把梦寐以求的钥匙，却在瞬间消失进入一个陌生而神秘的平行世界。在平行世界里，克拉拉结识了士兵菲利普、一群老鼠、以及分别掌管雪花王国、鲜花王国、糖果王国的三位国王。克拉拉和菲利普必须勇敢地接受第四位国王——暴君姜母的考验，才能够找回钥匙、并将和平重新带回这个摇摇欲坠的平行世界。

在看完影片之后，这部影片出现两极分化的评价。

认为它好的说这样说：迪士尼的电影从没让我失望过，午休时间出来看包场电影，真的是可以把自己置身于童话世界中去享受那一刻的美好，回归于现实生活中，我们每个人都是自己的主人公。在复杂的社会环境里，我们常常想要逃避，活在自己的小世界里，可是既然存活于社会之中，就没办法真正意义上的逃离，于是我们必须勇敢必须坚强，相信自己能够披荆斩棘 度过一重又一重的“难关”。偶尔我们甚至还要感谢这些“难关”，因为是它们让我们成长，让我们变得不再懦弱和胆小，让我们更加地勇敢和坚强，去面对未来的一切可能，愿我们迷茫过后都能找到自己的位置。

认为它不好的人只有一句话：幼稚并且感情插入好牵强。

Appear different evaluation for films, in fact this is very normal, this is a "adult" we already mentioned in the former, so such a movie is not like other dramas have chewy, so it is understandable, compared to a bad evaluation, small make up more agree with this we can place oneself in the fairy tale is a film of adult society so complicated, why were we not able to escape for a while, enjoy the beautiful things, looked back and prevail.

对于电影出现不一样的评价，其实这很正常，这是一部“动画片成人化”我们在前文中已经提到了，所以这样的一部电影并不会像其他的剧情片那样有嚼头，所以这也是无可厚非的，对比于不好的评价，小编更加认同这是一部我们可以置身于童话中的影片，成人的社会那么复杂，我们为什么不能逃避一会，享受那份美好呢，回过头来，战胜一切呢。

Good stories and good works sometimes not only bring the story to life, but also give us the power to fight through the ordinary real life.

好的故事好的作品有时候不仅仅是因为剧情入圣，而是能带给我们一种力量让我们在平凡的现实生活中披荆斩棘，砥砺前行。

芭蕾舞观后感 篇12

在中国，乐迷们亲切地称俄罗斯音乐大师柴可夫斯基为“老柴”，谈起这位伟大的古典乐派作曲家，不得不提到他最著名的三部芭蕾舞剧《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》。

今天，我有幸欣赏了用另一种新的艺术形式――“杂技剧”演绎的《天鹅湖》。它是将中国的古老艺术“杂技”与欧洲的古典舞蹈“芭蕾”相结合，同时融入了魔术、小丑等表演艺术，不仅仅是踮起脚尖的天鹅之舞，更是把舞蹈发挥到了人体极限，更直白点说，这是“在头顶起舞”。一群会飞的天鹅在舞台上空旋转跳跃，全程唯有“震撼”两字可以形容。

除了艺术家们精湛的技艺，让我印象最为深刻的，当属把闻名世界的“四小天鹅”舞曲创编成嬉皮的“四小青蛙”舞曲，生动形象，编剧更是在保留原始《天鹅湖》的意境下，把东方元素贯穿到整部杂技剧中，比如：大唐的侍女、红灯笼、壁画以及中国神话传说中的青蛇等，这部杂技剧无疑是中国文化与西方文化的深度融合。

今晚是一场视觉、听觉的盛宴，跳跃的水手、坚强的公主、执着的王子，柔美中透露着坚强不屈，让我感受到了人性的本能，最终因为爱的力量，阴险的山鹰被打败，王子救下了公主。

艺术的展现皆是艺术家们源自于对艺术的热爱，冰冻三尺非一日之寒，我想也是因为爱！

芭蕾舞观后感 篇13

每一个人的一生是丰富多彩的，有酸，有甜，有苦，有辣，还有咸，总要遇到许许多多的挫折，一部分人因为遇到挫折就退缩了，半途而废了，所以没有成功。因此只有敢于面对挫折的勇士才能成功！

在20xx年5月12日，一场突如其来的地震将许多人压在了废墟里。其中有一个爱跳舞的小女孩，因为这个跳舞的梦想，她在废墟下坚持了70多个小时，最后被救了出来。但是为了挽救她的生命，大家做出了给她截肢的决定。经过一场艰苦卓绝的生命接力，这个女孩顽强地挺了过来。那个女孩就是芭蕾公主李月。

这场灾难夺走了李月的左腿，但她并没有被挫折击败，而是更加努力地跳舞，最终成为了芭蕾舞公主。虽然她左腿已经没有了，但她并不在意，而是那么的乐观！始终坚持着自己对梦想的追求。她真是个热爱生活、热爱生命的人！

是呀，在生活中，你不能因为一些小小的挫折而放弃自己呀。面临挫折，我们要敢于面对，敢于尝试，挫折是困难，挫折也是一种机会。我们要好好珍惜这个磨砺自己的机会，敢于面对挫折的人，才能在社会的道路上成功，才能在你人生中的每一天谱写出真善美的华丽篇章。所谓一个人面临危机的时候，如果把握住这个机会，你就能成长，如果错过了这个机会，你就会退化。呀！

啊，希望每一个人都将挫折击败，那么，在社会实践上都能获得成功！

芭蕾舞观后感 篇14

周六晚上，我和妈妈去观看了俄罗斯国立芭蕾舞剧团表演的芭蕾舞剧《天鹅湖》。因为是第一次看芭蕾舞剧，我和妈妈先上网查了有关《天鹅湖》的简介及芭蕾舞的赏识。

芭蕾是法文Ballet的音译，发源于意大利，形成于法国。芭蕾舞在西方被称为跳舞艺术皇冠上的明珠。靠的是脚尖鞋的运用和脚尖舞的技巧，一部芭蕾舞的双人舞、独舞、群舞都有固定的形式结构。

芭蕾舞剧《天鹅湖》是由柴可夫斯基创作的，讲述了一个夸姣的爱情故事。公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅，王子齐格费里德游天鹅湖，深深爱恋奥杰塔。王子挑选新娘之夜，恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子，王子差一点受骗，终极及时发现，杀死了恶魔。白天鹅恢复公主原形，与王子结合，开始了幸福美满的糊口。除《天鹅湖》外，柴可夫斯基还创作了《睡丽人》和《胡桃夹子》。

演员们的表演太出色了，柔美的动作加上壮观的音乐使人有种身临其境的感觉，我第一次感触感染到了原来是可以用跳舞和音乐来讲故事的。我最喜欢的片断是《四只小天鹅》，它的音乐轻松活泼，节奏干净爽利，结合四位演员整洁的表演，描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人而又富于田园般的诗意。

我正在学习中国舞，一定耐劳训练，但愿通过我的努力，将来用跳舞为大家讲述柔美的故事。

天鹅湖观后感(精选十四篇)

看完电影后，我们可以通过写观后感来表达自己的感受和反应。在写观后感的过程中，我们可以再次回味电影中令人印象深刻的剧情，为我们喜爱的作品写一篇观后感。现在，我们的编辑团队为您准备了一篇精美的“天鹅湖观后感”文章，欢迎继续访问我们的网站以获取更多行业动态！

天鹅湖观后感(篇1)

这是我看过的第一部正式的舞剧。为了让我们看的更清楚，老师首先向我们讲解了舞剧的一般情节。四周灯灭了，我们开始看那出著名的舞剧。

刚开始的气氛很压抑，但很快就被美妙的音乐、华丽的服装、巨大的场景和豪华的阵容打破了，大家的注意力都集中在舞剧上。

这部舞蹈剧改编自童话故事。总的情节是：可爱的公主被**魔王的魔法变成了白天鹅。她在湖边遇见王子，诉说自己的不幸：只有忠诚的爱情才能打破**的诅咒。

王子爱上了白天鹅并发誓永远爱她。然而，在为王子挑选新娘的舞会上，外表相似的黑天鹅欺骗了王子，使王子背叛了白天鹅。然而，后来王子发现自己被骗了，兴奋地冲向湖岸。在大家的帮助下，爱情终于战胜了魔法。王子救了美丽的公主。在永恒的爱中，王子和公主团聚了！

虽然这是一门跨国界的艺术，但人们的情感却是普遍的。故事的过程有曲折但结果还是令人满意的。美丽的爱情总是牵动人心，让人想起许多动人的故事。

“问世间情为何物，直叫人生死相许!”爱情这两个字就足够让人感动的一塌糊涂。

舞剧中混合了独舞，双人舞和群舞，各种形式的舞蹈。独舞是一个人为完成一个主题而表演的舞蹈，主要用来表达人物的思想感情，揭示人物的内心世界。二重唱是两个人一起表演完成一个主题的舞蹈。

它主要用来表达人物的思想情感交流，表现人物之间的关系。群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般来说，它是为了表现一些一般的复杂或塑造群体的形象。

通过舞蹈形态和画面的变化和变化，以及舞蹈动作、姿势和造型的不同速度、力度和幅度的发展，可以创造出深邃的诗歌意境，具有很强的艺术感染力。在舞蹈中，对于各种形式的恰当运用是很重要的艺术手法,运用的好会起到很好的效果!演员们通过自己的舞姿来充分地表达人物的性格，情感和内心世界，烘托人物，渲染环境气氛等。

剧中的二重唱表现出真挚的感情，非常优美动人。还有黑天鹅的32圈名为挥鞭转。这32圈挥鞭转要求连续完成，整个过程脚尖的移动范围不能超过一条皮带围成的圈才为优秀的表演，这十分考验女演员的腿部力量。

这一难度动作是天鹅湖的重要组成部分。所有人都被那高超的舞技折服了，激动地除了惊叹还是惊叹!

观看的过程特别留意舞蹈演员的服装。一直都觉得舞蹈演员穿的衣服特别好看，看着穿着美丽的白色芭蕾舞裙的演员，都会偷偷羡慕呢!以前不知道为什么，老师告诉我们，每年舞蹈演员穿的衣服都会成为这年流行的服饰。

这是一场精彩的脚趾盛宴。谢谢你为我们提供这么好的舞蹈表演。这是一个难得的机会。经过了一场艺术的熏陶和洗礼，相信大家也和我一样对舞蹈有了更深一层的理解和定义，在今后的接触舞蹈的时候就会有不同角度的审美眼光。无论如何，我会永远记的我看过的第一部舞剧叫天鹅湖！

歌剧《卡门》完成于1874年秋，是比才的最后一部歌剧，也是当今世界上上演率最高的一部歌剧。四幕歌剧《卡门》主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强的吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门。卡门使军人班长唐·豪塞堕入情网，并舍弃了他在农村时的情人—— 温柔而善良的米卡爱拉。

后来，唐·豪泽因释放与女工打架的卡门而被捕入狱。出狱后，他加入了卡门的小贩组织。卡门后来爱上了斗牛士埃斯卡梅里奥。当卡门为埃斯卡梅罗的胜利欢呼时，她死于唐·豪瑟的剑下。

歌剧的前奏曲式一大调，四、二拍和回旋曲。整个序曲以鲜明的形象对比为基础，用华丽、紧凑、引人入胜的音乐来展现歌剧的主要内容。前奏曲集中了歌剧中一些最重要的旋律，在明暗对比的效果下，充分展现了歌剧的内容。主题选自歌剧最后一幕斗牛士的音乐。

本剧的序曲是音乐会上经常单独演奏的曲目。

欣赏完如此精彩的歌剧《卡门》，我想很多人都会有一些感想。现在，我就谈一谈我的观后感：

《卡门》的序曲介绍了三段音乐: 西班牙民俗风，斗牛士之歌与命运主题。第一首歌展现了西班牙温暖而吉普赛的地域色彩。

斗牛士的第二首歌活泼明亮。它以西班牙舞蹈音乐为基础，指出自由的主题。第三首命运主题旋律低沉凝重，有如说话的平板腔调，时常以顽固的低音主题重现。卡门代表了爱的本质。正如她首歌《哈巴内拉》的歌词所说，自由是狂野而不变的，就像一个吉普赛女孩或一只反叛的小鸟。没有人能抓住她，驯服她，限制她。

斗牛士之歌也是西班牙舞蹈。卡门被斗牛士所吸引。斗牛士的音乐一响起，她的心就开始跳动。一句口语说出的问句卡门在那里与紧接着出现的命运主题变奏带出了卡门的出场，以及她的habanera之歌。最后一幕中，荷西手持利刃，在斗牛场外亲手杀死卡门一景的音乐，是斗牛士主题与命运主题交锋的尖锐时刻。

斗牛士之歌在前景，但是每一乐句中断之际，命运主题隐隐浮现，渐渐的，命运主题在斗牛士之歌的句子中间切入，渐趋庞大。这好像两组力量并行，文字（命运）的力量与舞曲（自由）的力量相互拉扯，这两种力量争夺乐团内的空间，同时也织出一首更复杂的曲子。斗牛士杀死牛，场内响起欢呼之声时，恰好是荷西杀死卡门之时， 两首曲子此刻已合而为一。

此处讽刺性十分明显，卡门对斗牛士之爱情，卡门对自由的追求，正好带来她死亡的命运，像是那头被放入竞技场的野牛一般，她的命运早被注定。

我对主要演员卡门的扮演者印象很深刻，她丰满，高贵气质，有些放荡但并不过分，感觉上很狂野，这样的女人很符合卡门的原始剧情，演员gertseva非常棒的演绎了一个很真实性格的卡门，其他主要演员从技巧上看，都完成和演绎的角色很透彻，很有力量，唯一我觉得不足的是群众演员有些凌乱，因为很多大型戏剧都是从当地招募临时群众演员，加上语言的问题，西方人明显在集体项目上不如中国人整齐，似乎过于自由了些，想想我们国人的大型舞蹈和戏剧，动作整齐流畅，这可能就是东方集体主义精神和西方自由主义精神的明显差别吧。

尽管法国作家小仲马的《茶花女》是一部描写妓女的爱情小说，不时描写妓女的****，却依然在长达三十年的时间里成为新中国的**。所以和我年龄相仿的整整一代中国人在相当长的时间内，都是只知道有这本书而没有读过这本书。然而我们对这本书的内容却并不陌生，《茶花女》的小说1848年在巴黎出版，《茶花女》的话剧1852年在巴黎演出，《茶花女》的歌剧1853年在威尼斯公演，1909年以来已经二十多次被搬上银幕，早在十九世纪九十年代就已经被翻译成中文，上个世纪初，甚至在中国的话剧舞台上也公演过，所以只要略加留心，就不难从各种文章中接触到关于《茶花女》的内容和评论。

在读这本小说之前，我一直以为是阿尔芒的父亲扼杀了茶花女的爱情，读完全书我才发现，真正扼杀了茶花女的爱情的其实是阿尔芒的虚荣和猜疑。

二十四岁的外省青年阿尔芒在巴黎读完大学取得了律师资格之后，并没有立刻去找一份工作，而是“把文凭放在口袋里，也让自己过几天巴黎那种懒散的生活。”他凭着祖传的每年八千法郎的收入，在巴黎租了房子，雇了佣人，养了一个“小家碧玉，温柔而多情”的**，同时与朋友一起整天出入各种风月场所寻欢作乐。正是在这种情形下，他邂逅了巴黎名妓外号“茶花女”的玛格丽特小姐，并立刻展开了对她的追求。

正如书中所说的那样，在风月场中追求女人通常有两种方式，一种是用钱，一种是用情。阿尔芒在当时虽然也算有几个钱的“小资”，但正如书中另一位老妓女揄揶他的那样“您那七八千法郎的津贴费是不够这个女孩挥霍的，连维修她的马车也不够。”玛格丽特为了维持巴黎名妓的排场，每年需要花费十多万法郎。

所以阿尔芒只能用“情”来追求玛格丽特。果然在他付出了两三年的时间后得尝所愿，不但让玛格丽特成了他的**，还让她相信她得到的是真正的爱情。

妓女以出卖肉体和感情为职业，但她们也有自己不愿意出卖的爱情，或许正是因为她们看够了人间的虚情假意，反而更加看重、也更加渴望真正的爱情。所以当玛格丽特把阿尔芒对她的爱慕当成了真正的爱情之后，就毫不犹豫地不顾一切地献出了她的一切。

面对玛格丽特的一片真情，阿尔芒却始终不肯相信妓女也会有真正的爱情，所以从占有玛格丽特的第二天起，就让猜疑占据了他的心头，第三天就认定玛格丽特欺骗了他而发出了一封羞辱和谴责她的绝交信。然而，当他听到朋友祝贺他得到了“可以替他争面子的不容易到手的漂亮**” 玛格丽特之后，在虚荣心的作用下，立刻后悔起来，并给玛格丽特发出了请求宽恕的信。

所以我们有理由相信，在阿尔芒心目中，占有巴黎名妓的虚荣心的分量要比对玛格丽特的爱情的分量重得多。也就是说，他真正想要的是名妓的虚荣，而不是普通女人的爱情。正如书中玛格丽特当面怒斥阿尔芒时所说的那样：

“你，你不愿意让我知道你的景况，你要我保留我的虚荣心来满足你的虚荣心，你想保持我过去的奢侈生活，你想保持我们思想上的差距，你，总之，不相信我对你的无私的爱情，不相信我愿意和你同甘共苦，有了你这笔财产我们本来可以一起生活得很幸福，但你宁愿把自己弄得倾家荡产，你这种成见真是太根深蒂固了。你以为我会把虚荣当着幸福吗？一个人心中没有爱情的时候可以满足于虚荣，但是一旦有了爱情，虚荣就变得庸俗不堪了。

”人们常说，“真正的爱情往往能使人变得崇高”，然而阿尔芒在得到了玛格丽特之后不但没有变得丝毫崇高起来，反而变得更加堕落了。他整天除了享受拥有巴黎名妓的虚荣和快乐之外，就是去地下赌场赌博来增加一点用于挥霍的金钱，全然不顾玛格丽特维持巴黎名妓排场的费用其实是来自其他几个男人的供养这一事实，也丝毫没有考虑应该怎样尽快让玛格丽特过上正常人的生活。由此我们可以更加清晰地看出，阿尔芒对玛格丽特的所谓爱情是多么地微不足道。

与此形成鲜明对照的是，爱情真正让玛格丽特变得崇高起来，她义无反顾地决心抛弃已经拥有的一切虚荣和奢侈，要洗尽铅华，革心洗面从新做人，与阿尔芒过上普通人的生活。她甚至以亏损两万多法郎为代价，委托别人变卖她的一切财产，告别过去的一切，与阿尔芒租一间清静的小屋，过起了远离风尘的隐居生活。

遗憾的是阿尔芒只是被动地听从玛格丽特的一切安排，丝毫没有考虑过应该和玛格丽特结婚之类的问题，也许在他的内心从来也没有相信过玛格丽特真正愿意脱离过去的生活。正因如此，在玛格丽特因了阿尔芒的父亲的要求给阿尔芒写了一封分手信后，他立刻就否定了玛格丽特为他付出的一切真情，立刻就抛弃了对她的一切爱情和信任，甚至没有想到应该去问一下这个变化是为什么发生的，尽管他明明知道父亲正在想尽一切办法反对他和玛格丽特继续来往。

我们也无法否认阿尔芒确实是爱玛格丽特的，只是他一直不相信玛格丽特也真正爱他，总觉得他的真正的爱情遭到了玛格丽特的戏弄和践踏。他的心胸是那么狭小卑劣，丝毫不懂什么叫爱我所爱无怨无悔。他的心里充满了怨，充满了恨，唯独缺少一份玛格丽特那样的无私的不求回报的真正的爱。

哎！这世上的猜疑心有几个不是在这样的情形下产生的呢？

当然，我们也不得不承认，阿尔芒对玛格丽特毕竟还是有爱的，尽管他表达爱情的方式不一定对，他对爱情的理解不一定全面，所以才会在确认了玛格丽特对他的那份真情后感到痛苦，感到后悔，才会写出这篇感人肺腑、流传千古的男人忏情录《茶花女》，只是这个忏悔实在是来得太晚了一点。

我想，如果恋爱中的男人和女人们在遇到波折时，都能多几分真诚和信任，少几分虚荣和猜疑，这世上的许多爱情悲剧，或许会有完全不同的结局。

天鹅湖观后感(篇2)

暑假里，爸爸妈妈带我去水立方观看了由俄罗斯皇家芭蕾舞团演出的全景芭蕾舞剧《天鹅湖》。

入场之后，我看了一下场景，主舞台搭在游泳池的右边，舞台的布景是庄严的城堡和茂盛的森林，跳水池和游泳池中间还有一个小舞台，跳水池和游泳池周边的建筑上、地面上都覆盖着绿色森林、草坪图案的布景，游泳池中有一条精美的白色小船，游泳池靠近主舞台的草地上还摆放着几只造型优美的白天鹅，光看场景的布置就美极了。

庄严的钟声响过三遍之后，水立方中的灯光暗了下来，变成那种蓝盈盈的光，跳水池和游泳池的水面上飘起了一层白雾，朦朦胧胧的，真是美极了，仙境也不过如此吧!

宏伟的交响乐响起来了，美丽的公主和她的侍女们出场了，她们在小舞台上轻盈、优美的跳着舞。突然，轰隆隆一声巨响，身穿黑色亮片衣服的恶魔出场了，把公主和宫女都变成了天鹅，游泳池中的国际花样游泳队员在水中表演来扮演天鹅，真是绝了!

天鹅公主出来了，她穿着白色羽毛做的舞裙，头上带着皇冠，高贵、轻盈、优美的舞动着。那些天鹅侍女们也统一穿着白色羽毛做的舞裙，纯洁、高雅，身体轻盈、柔美。王子穿着黄白色的衣裤，褐色的头发，非常华贵、非常帅。

这个故事主要是说一个美丽的公主被恶魔变成了白天鹅，然后遇到了王子，王子宣誓说永远爱她并救她，恶魔见了，就用计，把自己的女儿黑天鹅变成白头鹅公主的样子，结果王子爱上了黑天鹅，白天鹅公主伤心的跳入了水中，后来王子识破了黑天鹅，来到天鹅湖边求得了白天鹅公主的原谅。后来王子和恶魔开始搏斗，最后王子一箭把站在跳水台的恶魔的射死了。魔法解除了，王子和公主从此过上了幸福的生活。

舞剧结束了，我久久地凝视着舞台，排山倒海地回想着舞剧中宏伟的音乐，变幻的灯光，像仙境一样的白雾……

天鹅湖观后感(篇3)

这是我第一次完完全全欣赏整部芭蕾舞剧，虽然看的是舞剧的视频，没能在现场感受当时的气氛，可是观后感触还是很深。

《天鹅湖》是世界闻名的经典芭蕾舞剧，作品作于1876年。故事取材于俄罗斯古老的童话，由别吉切夫和盖里采尔编剧，是柴科夫斯基最为著名的代表作品之一。

毕竟是平身第一次欣赏完整的《天鹅湖》，研究到自我这方面的知识确实比较欠缺，于是提前做了做“功课”，了解了整个舞剧的大体剧情。否则我光从演员的肢体语言来完全体会所要表达的意境还是比较困难的。看来“功课”没有白做，总算能够在特定舞台情景下，体会到演员所要抒发的情感，虽然可能还是很肤浅的，但自我感觉良好。

具体的剧幕已经不是记得太清楚了，就挑选几个记忆比较深刻的做一些描述。

第一幕“花园中”

故事发生在北欧一座古老的城堡里。城堡中王子就要过生日，皇后庄严的宣布，将为王子举行盛大的宫廷舞会，届时会有邻国的各位公主参加。王子要从她们当中挑选自我的意中人。但王子心中闷闷不乐，他渴望的是另一种感情的来临。正在这时，王子的好友――“小丑”劝说王子和伙伴们去湖边打猎散心。”感觉这一幕“小丑”好像是主角，自始至终他的戏份最多，最活跃，充分展现了滑稽搞笑的风格，烘托了庆典的欢快气氛。

第二幕“湖畔”

王子来到湖边，忽然一群美丽的天鹅从他头顶飞过，王子举起弓箭向天鹅的方向追去。追随着天鹅，王子来到一片宁静的湖边。带头那只高贵端庄的天鹅忽然化成了一位少女。少女向王子讲述了自我的遭遇。少女名叫奥吉塔，是一位公主。不幸被万恶的魔王下咒语变成天鹅，仅有在夜间才能回复人形。而唯有忠贞的感情誓言才能解咒语。王子被深深打动，爱上奥吉塔，发誓要将她从苦难中解救。但这一切竟被魔王偷听，魔王设计要永远分隔这对相爱的恋人。

这一幕最经典的就是《四小天鹅舞》，这也是该舞剧中最受人们欢迎的舞曲之一，音乐简便活泼，节奏干净利落，描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人而又富于诗意。

第三幕“舞会”

王子盛大的生日舞会按时举行。应邀前来的各国公主争奇斗艳，期望得到王子的垂青。然而王子一心盼望心上人奥吉塔的到来。但魔王竟化装成骑士，让自我的女儿奥吉莉娅乔装打扮，迷惑王子。王子以为舞池中的黑天鹅奥吉莉娅就是自己的爱人，在扮成骑士的魔王要求下举手起誓。魔王阴谋得逞。奥吉塔在窗外目睹一切，十分悲痛，飞回湖中城堡废墟。王子愕然发觉自我上当受骗，追出王宫。

这一幕，最佩服就是黑天鹅的“原地打转”，转了那么多圈头都不晕。之后才明白《天鹅湖》中最著名的高难动作就是这个黑天鹅的32圈。

第四幕“湖畔”

悲愤的王子追到湖中城堡废墟，恳求奥吉塔的原谅。奥吉塔被王子的深情感动，原谅了王子。然而，天已渐亮，奥吉塔将永远不能回复人形。不得不与王子从此天各一方。王子决心与邪恶抗争到底，与魔王展开殊死搏斗。正义终究得到伸张，魔王失去法力死去。王子与奥吉塔幸福相拥，沐浴在霞光中。

老套的感情故事的完美大结局，除了内心那份感动与震撼之外，没什么可多说的。虽然老套，可是还是被深深感动，当演员们以特有的“天鹅”姿势谢幕时，全场响起了持续热烈的掌声。我也在电脑频幕前久久不能平息。

此刻感觉芭蕾舞是那么的富有艺术美，自我平时很喜欢街舞之类的节奏感很强的舞蹈，对古典舞，芭蕾舞也没什么兴趣，可是当你真正用心欣赏完一种舞蹈的时候，多多少少也会有点感觉，就像此刻，我感觉芭蕾舞还是慢好看的。

选择舞蹈鉴赏这门选修课也是有原因的，因为自我很喜欢街舞，本来以为教师介绍点街舞之类的我们这些年轻人喜欢的舞蹈，所以才选了这节课，可是教师在课上也没放这些视频，没能见到偶像MJ的表演，蛮失望的。可是经过这几个星期，我发现原先古典舞，现代舞，民族舞其实也不是一点好处也没有的，至少芭蕾舞里面的技巧性的动作很多，看的眼花缭乱，真是佩服这些演员，“台上一分钟，台下十年功”说的真没错啊！

这门选修课上的资料

记得第一节课看的是芭蕾，踢踏舞等的欧美著名的舞种。之后还看了CCTV的电视舞蹈大赛的视频，里面有中国的民族舞，当代舞等。虽然自我看不懂其中的资料，可是看看演员的肢体表演也不错。之后的一周，看了中国的一个舞剧，叫什么名字忘记了，是以旧中国为背景的，是一个感情故事，要不是教师之前介绍了一下大概的剧情，估计我看完以后还真不明白这个舞剧讲的是什么呢。再之后看了杨丽萍的舞蹈，有孔雀东南飞，两棵树，绿色，雨丝，雀之灵，女儿国等，表演得很精彩，虽然视频不是很清楚。还看了舞剧《水月》Moonwater，不是很喜欢，因为给人感觉很乏味，慢悠悠的动作，不是我喜欢的类型，我最喜欢的还是街舞的那种节奏感。

天鹅湖观后感(篇4)

1月29日晚，威海市教育局组织全市各市区音乐教研员及部分音乐骨干教师，在威海市会议中心大剧院观看了由俄罗斯芭蕾舞剧院的舞蹈家们带来的原汁原味的经典芭蕾盛宴——《天鹅湖》。

身材窈窕芭蕾美女、如仙境的天鹅湖景、凄美感人的爱情故事一一呈现在大家眼前。作为著名作曲家柴可夫斯基代表作品、世界上最经典的芭蕾舞剧之一，在《天鹅湖》中融入的独舞、双人舞、三人舞、四人舞和群舞等芭蕾舞剧中所有的舞蹈形式，更是给人无限伸展的愉悦感，演员们的每一次跳跃都轻盈如飞，每一次旋转都另人目眩，更有高难度的32圈360度大回旋，更是让观众掌声雷动。全剧的服装色彩斑斓，古典与现代融合得十分和谐。

道具的设计和制做精巧逼真，极富有民族特色和时代特征。老师们感觉都很兴奋，纷纷表示，感谢市局给大家提供这样一次机会，能在家门口欣赏到如此一场国际顶级水平的视听盛宴，零距离接触高雅艺术，不仅提高了大家的音乐修养、开阔了音乐视野，而且在今后的音乐课堂上给学生讲解舞剧时，再也不会是枯燥单一的照本宣科，取而代之的则是身临其境的感受分享。

让我感触颇深的还有整场演出灯光效果。一台好的节目除了要有优秀的素材、演员良好的演技及到位的表现力、得体的服装、合理的场景设置、协调的音乐配合等，同时还离不开舞台灯光艺术效果的烘托渲染。在《天鹅湖》的表演中，不同的场景、服装、情节搭配不同色彩不同强度的灯光效果，更好地将演员、音乐、布景、道具等要素进行协调的统一，更好的展现人物性格，情节发展，达到烘托舞台表演氛围、吸引观众注意力的效果，给观众带来视觉上的震撼，大大提高了观赏性。

如：奥杰塔公主和齐格费里德游天鹅湖时的灯光与黑天鹅独舞时使用不同的灯光，对于角色的塑造，展现人物的性格、刻画人物的内心的活动、展现故事情节及矛盾的发展，起到了至关重要的作用，更好的传达和展现了主题。这些恰恰是我区在舞台表演时一直欠缺和忽视的一个因素，今后在组织演出时，我们将着力加强这方面的`知识学习，努力提高灯光在舞台表演中的作用。

衷心盼望市教育局给多给我们提供这样的机会!

天鹅湖观后感(篇5)

芭蕾舞《天鹅湖》流畅舒展，典雅大方。《天鹅湖》第二幕：双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，以至热恋的过程，奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩，她的舞姿越是优美柔弱，就越是凸现出她的孤独和动人。

朦胧月色下，蓝色天鹅湖。一群高雅的白天鹅在波光粼粼的湖面上游动，上岸之后，一个个慢慢变成了美丽少女……绝美的舞姿，凄婉的旋律，来自天鹅湖故乡的纯正古典芭蕾的梦幻之美，把观众带入了一个童话般的世界。可爱的奥杰塔公主被邪恶的魔王罗特巴尔特用魔法变成了白天鹅。齐格弗里德王子追逐着天鹅来到湖边。他爱上奥杰塔并发誓对她忠诚。魔王带着装扮成天鹅女王的女儿奥吉莉亚来到城堡。王子以为是奥杰塔。在邪恶的奥吉莉亚的欺骗下，王子向奥吉莉亚发誓对她永恒的爱情。痛苦的奥杰塔回到湖边。王子紧追并请求她的宽恕。魔王再次出现。奥杰塔觉得不可忍受，伤心至极，便跳进了湖中。王子随后也跳进了湖中。邪恶的咒语破解了。魔王罗特巴尔特被王子和奥杰塔之间忠诚的爱情力量摧毁了。新的一天黎明又开始了，王子和奥杰塔飞出湖面，在永恒的爱中团聚。

这优美的音乐与动人的舞蹈中，凄美的舞剧却无法忘记。这时，我们才明白为什么《天鹅湖》可以如此著名。《天鹅湖》的神韵及优美在乌团芭蕾艺术家们的表演中，张掖的观众已深切地感受到了。舞之精魂，永久地留在了首次观看正宗欧洲芭蕾的观众心中；天之骄鹅，在张掖艺术史和文化史上留下了永恒的身影！，王子的纯真无邪朝气蓬勃的性格和形象在形体的变形中得到了充分体现。巫师冯·罗特巴尔幽灵一般的身影，冷峻、冷漠、冷酷的心理通过极富有个性的舞蹈和身段给人留下了深刻印象。奥吉丽雅的热情奔放，在人们面前的骄傲，在王子面前的骄情，在巫师面前的骄横被表现得淋漓尽致。()奥杰塔的圣洁与纯真，善良与美丽在优美的舞蹈和优雅的造型中，在翩翩起舞中，栩栩如生。全剧的独舞、双人舞、三人舞、四人舞、弹舞身段优雅，功力深厚，造型丰富，“凌空越”、“燕式跳”、“鹤立式”、“迎风展翅”、“射雁大跳”、“360度旋转”都做的很到位，展示出整体艺术素养和非凡的表现力。全剧的服装色彩斑斓，古典与现代融合得十分和谐。道具的设计和制做精巧逼真，极富有民族特色和时代特征。

在没有观看之前，同学们对芭蕾舞所表现的美只限于女性——特别是在古典芭蕾当中，其主要角色大都是有女舞者来担当，男舞者的工作往往只是摆一些动作来配合、支持女舞者的表演。然而在观看天鹅湖后，同学们才知道原来芭蕾也可以展示和强调男性的阳刚力量美，两个男主角的表演舒展大方，舞韵极浓。我觉得《天鹅湖》非常成功。芭蕾舞剧天鹅湖观后感《天鹅湖》观后感

天鹅湖观后感(篇6)

寒冷的冬夜。当其他同事都下了班、估计已经在暖和和的家里吃上了热乎乎的饭；我走在去往剧场的路上，脑袋里想：这大冷天，我花200元跑去看一场《天鹅湖》，究竟是为了什么？

当舞台大幕拉开的那一刻，宛如童话般的宫殿、贵族、小丑出此刻湛蓝色水晶球一般的迷雾中时，旁边的观众无法抑制地发出一声：“好美啊！”我顿时觉得一切都值了！

自从看过了《战争与和平》，我迅速对战斗民族的艺术着了魔。加上之前就超爱伟大的柴可夫斯基，一向想看他的《胡桃夹子》。这次虽然是他的另一部伟大经典，我也毫不犹豫地掏钱买票。没想到卖得如此火爆，等我去买时，只剩380元和280元的座位了，可是想想是芭蕾舞经典剧目《天鹅湖》，一切都值。正好手中还有会员卡，能够打7折。

这是我观看的第一部芭蕾舞剧。我很庆幸自我能从经典入门。这次剧场邀请的是俄罗斯芭蕾舞团。虽然不是世界顶级的马林斯基芭蕾舞团（该团的《天鹅湖》堪称权威版本），但外行看热闹，作为一个门外汉，我觉得演出方已经为我们呈现了一场饕餮盛宴。

第一幕是王子庆祝自我生日的宴会。芭蕾舞演员们身着具有民族风韵的宫廷盛装赴宴，美轮美奂。他们的身体像羽毛一样轻盈，跳得好高，落地却没有一点儿声音。小丑请来的两个交际花，轮番陪王子跳舞：一个风情万种，长相似安吉丽娜·朱莉；一个甜美可人，脸上一向洋溢着笑容。我个人觉得朱莉的功底更好些。

第二幕。美丽的白天鹅奥杰塔公主出场。可能之前在电视中多次看到了白天鹅的形象，没有多少的新鲜感，只觉她的四肢颀长、轻盈而优雅，是白天鹅的不二人选。

前两场过后，中场休息15分钟。趁着休息间隙，我赶紧上度娘恶补了《天鹅湖》的背景知识。和听音乐会一样，欣赏一部作品前了解一些基本常识是很必要的，能够帮忙自我更好地理解作品本身及其艺术价值。

第三幕。黑天鹅奥吉莉亚出场。一袭黑裙，果然有一股魅惑之美。在中场恶补的背景知识很及时！因为正是经过百科的介绍，才明白每场《天鹅湖》的亮点，就是黑天鹅的32个“挥鞭转”！这一绝技也成为衡量芭蕾演员和舞团实力的试金石。所以在黑天鹅启动“挥鞭转”的那一刻起，我就摒住呼吸数了起来：天啊，不知是我激动地数错了，还是今日的黑天鹅超常发挥，我们这场的奥吉莉亚，竟然转了33个！随着她以细腻的感觉、轻盈的舞姿、坚韧的耐力和完美的技巧优雅地结束了最终一转，台上响起了自演出开始最强烈的掌声……

第四幕。《天鹅湖》有喜剧版和杯具版两个结尾。我在猜想：自我会碰到哪个结尾呢？喜剧的最好可是了；杯具版的也不坏，能够体会另一种情怀。幸运的是，俄罗斯芭蕾舞团带来的这场《天鹅湖》以喜剧结尾，最终正义战胜了邪恶，坚贞的感情战胜了万恶的妖魔，王子和公主沐浴在旭日的霞光中，完美的生活又开始了。我觉得这是一个好兆头，仿佛象征着自我的生活也将会以完美开启一般。

出了演出大厅，冬夜清冷，但那颗被经典震撼到的心依旧火热。我好像有点明白了为什么这部于1877年首演的剧历经百年依旧不衰，也明白了自我在这样寒冷的冬夜一个人跑到人民文化俱乐部来观看的动力。这个世界有太多的完美和经典等着我去发现、体会、欣赏、享受，所以，我要更加努力，为实现这个能领略更多完美的愿望而奋斗！

天鹅湖观后感(篇7)

3月30日晚上，一妈一妈一带我去华宇学院国际文化中心观赏了德州晚报周年庆芭蕾舞演出——《天鹅湖》。

一妈一妈一告诉我：芭蕾舞是一种高雅的古典艺术，它是用音乐、舞蹈等手法来表现故事情节的，而《天鹅湖》更是世界闻名的经典芭蕾舞剧。我把一妈一妈一帮我打印出来的《天鹅湖》舞剧的剧情浏览了一下，心中对接下来的演出充满了期待。

19∶30，演出正式开始。优美的音乐、滑稽搞笑的小丑，还 有那群美丽可爱的白天鹅，让我陶醉其中。两个多小时的时间很快就结束了。但剧中的每一幕都深深地印在了我的脑海中。

整个《天鹅湖》一共分成四幕。

在第一幕中，“小丑”装扮的宾诺是王子的好朋友，他自始至终都是最活跃的，即滑稽又搞笑，也让整个庆典的气氛变得欢快而又热烈。

第二幕中，“四只小天鹅”干净利落的表演博得观众的阵阵掌声。虽然音乐的节奏很快，但是她们跳得非常整齐，宛如四只在湖畔嬉戏玩耍的小天鹅——美丽而又可爱。

给我印象最深的是第三幕中那只“可恶”的黑天鹅。在盛大的生日舞会上，王子一心盼望着公主奥杰塔的到来。化妆后的魔王和他的女儿欧黛尔来到王子的生日舞会，欧黛尔装扮成黑天鹅进入舞池翩翩起舞。虽然她是剧中的一个反面人物，但她“原地打转”的高难动作令我很是佩服。虽然我也正在学舞蹈，但要一次能转这么多圈，一想就无法做到。

虽然这是我第一次接触芭蕾舞，却已被它深深地吸引。那些舞蹈演员娴熟的动作、优雅的仪态，都让我羡慕不已。

天鹅湖观后感(篇8)

今年有幸选上了舞蹈鉴赏这门课程，在上课的过程中，广场舞，教师为我们观看了各种舞蹈的比赛，从中给我印象最深的就是芭蕾舞，此刻我就看完之后谈谈我的感受。

芭蕾出现于15-16世纪文艺复兴全盛时期的意大利，艺术家极力模仿古希腊的艺术风格。最早的芭蕾表演是在宫廷宴会上进行的，1489年在意大利的一个小城里，为庆祝米兰公爵和西班牙阿拉贡公主伊达贝尔的婚礼，演出了《奥菲士》。当时的表演形式与我们今日所见到的芭蕾演出绝然不一样，它的每一段表演大致都与上菜联系在一齐，比如模拟狩猎的表演开始以后就吃野猪肉；海洋、河流神灵出场开始吃鱼。然后，许多神话人物上场献上许多菜肴和水果，最终客人们也都参加到热闹狂欢的表演中去。这是一种把歌、舞、朗诵、戏剧表演综合起来的表演形式，能够说是芭蕾的雏形，后人称它为“宴会芭蕾”。芭蕾继续发展，经历了宫廷芭蕾、情节芭蕾、浪漫主义芭蕾、俄罗斯芭蕾、当代芭蕾几个主要阶段。我们所看的《天鹅湖》属于经典俄罗斯芭蕾。《天鹅湖》是柴可夫斯基所创的芭蕾舞剧，共4幕，作于1876年。这是柴可夫斯基所作的第一部舞剧，取材于民间传说，剧情为：公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。王子齐格费里德游天鹅湖，深深爱恋奥杰塔。王子挑选新娘之夜，恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子。王子差一点受骗，最终及时发现，奋击恶魔，扑杀之。白天鹅恢复公主原形，与王子结合，以美满结局结束。

看完《天鹅湖》我不无为这伟大的创作所感动，不愧是芭蕾舞的奇葩。看了之后，我深深明白练习芭蕾舞的艰辛，芭蕾最主要的标志就是以脚尖着地，如果掌握不好，完全能把一个人的脚给废掉，所以每一个跳芭蕾的人都是伟大的，不容易的，我们要学会好好的坐下来好好的去欣赏他们的每一个动作。我从网上简单的了解到学习芭蕾舞需要训练的几个主要动作为：

一、压腿：这是舞蹈基础训练中最为基本的训练资料，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。

二、压肩：这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。双腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。

三、推脚背组合：脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。

四、把杆训练组合：舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件能够到达专业水平了才有本事做到难度和强度并举的动作组合。

天鹅湖观后感(篇9)

在斯皮尔伯格的战争经典《辛德勒的名单》中，一个红衣少女行走赫然行走在黑白色的屠杀现场，像一朵不屈的生命之花，刺痛了无数观众的心，如今，类似的画面出现于俄罗斯导演尼基塔米哈尔科夫监制、董亚春执导的战争电影《战火中的芭蕾》，在上世纪四十年代的东北，日军正在蓄谋最后的疯狂，中俄两国人民誓死反击，风雪呼啸，松林挺立，一位素颜红衣的少女跳着芭蕾，在战火肆虐的土地主，显现出生命的坚韧，情感的坚贞，中俄两国的战争美学，在她的舞步中，闪烁出夺目的火花。

影片以抗日战争为背景，在黑龙江一座无名的边城拉开序幕，少女小鹅儿无意中救回了一个负伤的俄罗斯士兵，从此一家人为了保护这位战争盟友，付出了惨痛的代价，同时也萌发出一场跨越国别的爱情。影片的影像风格舒缓但不失力度，节奏快捷又不失强劲，从日本军搜查的紧张悬念，到刺杀日本调度长的**乍起，中国人引爆火车的刚烈，日本军官枪杀男孩、毒害中国工人的残暴，惨烈的前线交火，惊心动魄的战争片氛围，让这场战火中的爱情更显优雅而又珍贵。

在抗日战争中，东北是日本占领最久的地区，以其独特的战略地位，曾经留下无数可歌可泣的故事。影片运用深情饱满的叙事，描绘了东北大地上的家国情怀，在烈焰纷飞、血流成河的雪地上，展现了壮阔而又富有人情味的东北民俗。那暴风雪中温馨的木屋，摆放着白菜的小仓房，烟火浓烈的煤炉，孩子们玩着把铁钉放在铁轨上的游戏，拉着飞驰的爬犁，耍着土制的飞镖，过年时杀猪的习俗，大年夜的饺子里包进一个钢镚。难得的是在这些风情浓郁的传统元素并非简单的陈列，而是作为生动的情节道具，紧密相连，有力的串连起故事的进程，丝毫不会产生年代和地域的隔阂。作为东北文化不可分隔的一部分，俄罗斯元素在影片中的使用也让人耳目一新，包括香喷喷的大列巴面包，善良强壮的俄罗斯老板娘，以及让少女深深着迷的芭蕾舞《天鹅湖》，这些都作为美好的象征，与日军的枪炮毒气和凶残的刺刀形成鲜明的比照。

明星们的表演也是值得关注，女一号曹舒慈本身就是东北的姑娘，也是男内最著名的芭蕾舞演员，曾获得美国国家芭蕾比赛女子成年组金奖，东北话和舞蹈都特别正宗，一张素颜的清静之美，则在质朴中显露出艺术的雅致，而男一号卡列斯科夫伊戈尔颜值爆表，超强CP效果惊艳，除此之外，杜源、陈瑾、侯天来等戏骨亦是尽显深厚功力，深入心灵。

《战火中的芭蕾》集合了中国和俄罗斯的台前幕后金牌班底，导演董亚春曾拍摄过《冲出亚马逊》《八路军》《爱在战火纷飞时》《周恩来在重庆》等杰出作品，飞天奖优秀导演奖和金鸡奖最佳摄影奖等诸多奖项，监制米哈尔科夫则更加让影迷如雷灌耳，1991年威尼斯奖《蒙古精神》，1995年奥斯卡最佳外语片《烈日灼心》都是出自他的手笔，另外，《没有证人》《黑眼睛》《12怒汉》也都是震烁古今的不朽经典。影片中处处可以见到俄罗斯战争美学的经典元素，《这里的黎明静悄悄》一群个性奔放的女兵，《卓娅》《保卫莫斯科》女英雄卓娅，《第四十一个》悲情女神枪手，还有《战地浪漫曲》《雁南飞》中那些鲜稍有可爱的姑娘，感动了一代又一代的影迷，而对于国产战争片来说，女性形象其实一直是软肋所在，要么是表面化的符号，要么么成为男性的附属，即便是刚刚经过现代思维处理的《智取威武山》，小白鸽也仅仅流于表面。从这个角度来说，米哈尔科夫不仅带来了俄罗斯战争片的场面调度和视听冲击，更有对创作的深度，《战火中的芭蕾》从一个东北女孩儿的视角，重新审视战争，通过成长与死亡，爱情与仇情的感悟，重新梳理经常战争留下的伤痕，罪恶与反抗，杀戮与拯救，交织出不一样的战争片体验。

中俄两大高手的合作，《战火中的芭蕾》还原了当年的战争往事，把原生态的东北风情，风雪中的惨烈战争，栩栩如生的人物群像嵌入其中，形成一幅史诗级的画卷，在油画般在静穆中喷射出巨大的戏剧能量，堪称国产战争片历史上的一次激情爆发。

看到这片名，第一感觉是在战争中玩芭蕾，就像蹲战壕里写诗一样，淡淡的装十三。而看了片之后，就觉得自己错了。此片的确有芭蕾，却是十足的接地气，片中有东北黑土地的满满的人文风情，他们生活的环境、习俗、食物、语言都让人觉得亲切，我们看过无数抗战片，有激烈对打的有平缓的谍战，甚至还有裤裆里藏手榴弹这样的奇葩情节。和它们比起来，此片绝对是剧情完整不雷人，唯美大气且独辟蹊径。

电影里最让人纠心的“最后一战”据说是根据真实的故事改编的，战斗发生在日本宣布投降后的第28天，一组日本军人拒不投降，东北抗联部队和苏联红军一举剿灭这股日军，中苏两国联手进行最后共同抗日的这段故事被传为了佳话。在这样一段主旋律的故事里，因为包含着一段跨越国界的诗意爱情而别有风味。

前两天看吴宇森的《太平轮彼岸》时，就在感慨他把乱世里的爱情拍的太美，不过他是群戏，讲述了很多女人爱情，或深或浅，但都爱的死去活来，让人心生羡慕。《战火中的芭蕾》同样是乱世中的爱情，瞄准了这东北大妞和苏联小伙的跨国恋情，忠实的记录了他们爱情中的每一个细节。

和《泰坦尼克号》里，用女主老去后回忆独白的形式拉开这个故事。就能预感这个爱情必定凄美大气。女主鹅儿穿着大花袄梳着小辫，是典型的东北妞，它从外面捡回来个歪果仁。在日本侵略军的残酷统治时期，让这样的一个人呆在家里，就等于放了个定时炸弹在家里。还好，凭着爸爸的机智，躲过了日本兵的搜查。日渐好起来的苏联人，也恢复了体能，投入抗战工作，两人日久生情。这段战火间的感情特别弥足珍贵，男主也通过女主通过芭蕾找回了失散多年的亲人，真是天生的缘份拆也拆不散。

她冒着被抓起来的危险，去给他偷面包。他带她感受地下室里雪飘进来的美妙景象，她为他跳起了最动人的芭蕾舞，他为她挡下了即将到来的子弹。美丽可人如她，英俊帅气如他，战争让他们与家人分离，战争也让为他们跨越国界来相恋。越是乱世，越能看到人性的本真，坚守的爱情也显得弥足珍贵!后来她完成了自己的梦想，登上了大舞台，可是她的眼神始终充满了忧伤，再也看不到在森林里穿着红裙为恋人起舞的笑容了。

当女孩穿着黑布鞋踮起脚尖时，让人感觉这部抗战片与众不同的气质，芭蕾舞看似与战争无关，在战火之上起舞的场面，还不多见，女孩在树林里、在家里还有在舞台的独舞都被处理的美妙的绝伦，与战争联在一起就像刀尖上舞蹈，既赏心悦目又让人胆战心惊，这种带着故事带着情绪的舞蹈更能触动人心，也是极致的视听享受。

尽管当下流行速食爱情，一夜之情、闪婚闪离、怀孕被迫结婚等等，但相信更多人还是信仰和仰望着美好的天长地久的爱情。这段战火中的芭蕾爱恋拍的接地气但不俗气，既有战火纷飞，亦有芭蕾独舞，既有抗战中的人性剥离，更有战火中的亲情、爱情在燃烧，唯美感人、荡气回肠。

1937年8月28日，日本侵略者轰炸了上海火车南站。

一个可怜的孩子坐在废墟中，伤心的大哭起来。他的眼神是多么的恐慌，多么的无助，多么的孤独。他身边的繁华在一刹那间就变成了废墟。那是因为日本的侵略者驾驶者他们的轰炸机放射出成千上万的炸弹，那些炸弹炸死炸伤了火车站上的所有的人。为什么小男孩坐在火车站的铁轨旁呢?因为就在他的父母要带她回家的时候，炸弹从天而降。天桥、铁路、候车室、车厢都立刻化成了一片废墟，眼前到处是尸体和伤者的哭喊声。小男孩的父母就在这场战火中牺牲了。没有了疼爱她的爸爸妈妈，没有了兄弟姐妹，没有了温暖的家庭。只剩下孤苦伶仃的他。孤独、无助缠绕着他，他只有用哭泣表达自己的悲伤。

我不禁要问：侵略者啊，你们也是父母养大的，你们也是有血有肉的，您们怎么忍心让孩子失去父母?让妻子失去丈夫?让母亲是去孩子?松开你们的握着炸弹的手吧!还给我们一个和平的世界!

天鹅湖观后感(篇10)

这是我看过的第一部正式的舞剧。四周的灯都关了，我们开始观看这部著名的舞剧。这部舞剧是根据童话改编的，大致的剧情是：

可爱的公主被邪恶的国王迷住了，变成了一只白天鹅。她在湖边遇见了王子，并告诉了她不幸的遭遇：只有忠诚的爱情才能解除邪恶的咒语。王子爱上了白天鹅并发誓永远爱她。

然而，在为王子挑选新娘的舞会上，外表相似的黑天鹅欺骗了王子，使王子背叛了白天鹅。然而，后来王子发现自己被骗了，兴奋地冲向湖岸。在大家的帮助下，爱情终于战胜了魔法。王子救了美丽的公主。在永恒的爱中，王子和公主团聚了！

虽然这是跨国界的艺术，但是人们的情感是共通的。故事的过程有曲折但结果还是令人满意的。美丽的爱情总是牵动人心，让人想起许多动人的故事。

“问世间情为何物，直叫人生死相许！”爱情这两个字就足够让人感动的一塌糊涂。

舞剧中混合了独舞，双人舞和群舞，各种形式的舞蹈。独舞是一个人为完成一个主题而表演的舞蹈，主要用来表达人物的思想感情，揭示人物的内心世界。双人舞，由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。

它主要用来表达人物的思想情感交流，表现人物之间的关系。群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的形象。

通过舞蹈形态和画面的变化和变化，以及舞蹈动作、姿势和造型的不同速度、力度和幅度的发展，可以创造出深邃的诗歌意境，具有很强的艺术感染力。在舞蹈中，正确运用各种形式是一项非常重要的艺术技巧，会有很好的效果！演员通过自己的舞蹈姿态，充分表达人物的性格、情感和内心世界，衬托人物，渲染环境和氛围。

剧中的双人舞流露出真挚的情感，很是美丽动人。还有黑天鹅的32圈名为挥鞭转。这32圈挥鞭转要求连续完成，整个过程脚尖的移动范围不能超过一条皮带围成的圈才为优秀的表演，这十分考验女演员的腿部力量。

这一高难度动作作为天鹅湖里的一段重头戏。所有人都被那高超的舞技折服了，激动地除了惊叹还是惊叹！

观看的过程特别留意舞蹈演员的服装。一直都觉得舞蹈演员穿的衣服特别好看，看着穿着美丽的白色芭蕾舞裙的演员，都会偷偷羡慕呢！

其实有些部分看的不是很明白，但是她们专业的表演让人无法挑剔。每一个表情，每一个动作，每一幅场景都那么完美。演员优雅的身姿、轻快的舞步、优雅的气质，让人不得不拍手叫好！

当然，还有他们对舞剧人物的性格，情感等的倾情诠释，我们都深深被吸引了。

这是一场精彩的脚趾盛宴。谢谢你为我们提供这么好的舞蹈表演。这是一个难得的机会。经过了一场艺术的熏陶和洗礼，相信大家也和我一样对舞蹈有了更深一层的理解和定义，在今后的接触舞蹈的时候就会有不同角度的审美眼光。无论如何，我会永远记的我看过的第一部舞剧叫天鹅湖！

柴科夫斯基特别喜欢乌克兰的春秋。像贝多芬和勃拉姆斯一样，他是一个热爱自然的人。俄罗斯的繁荣昌盛和美丽的自然给了他激情，他经常注意在这种激情中捕捉一些素材来补充自己的创作。

《天鹅湖》于1877年2月20日，在莫斯科皇家剧院首场演出。但是，这部现在风靡全世界的芭蕾的首演竞然失败得一场糊涂，简直令人难以置信，然而事实正是如此。由此可见，编舞和布景都很差，尤其是芭蕾舞领军人物的舞技差，导致了首场演出的失败。

但是柴科夫斯基并没有气馁，继续与其他几个大家研究，终于天鹅湖受到一致好评。

首先，我在以下几个方面作了简单分析：

1、服饰美轮美奂。场景方面：王子郊游的服装淡雅秀丽，体现了野外的清新气息；皇宫选秀的服装雍容华贵、色彩浓郁，体现了皇室的庄重奢华；天鹅湖边的服饰纯美无暇，体现了出世的高洁情怀；伴随着音乐的高潮，天鹅的首次出场堪称惊艳，确是在感官掀起的一阵震撼。

2、音乐无与伦比 。柴可夫斯基这位我六年级时的偶像，无须多说。这部伟大的音乐作品贯穿整个舞剧，结构雄伟，风格多变。

编舞的美感和难度与丰富细腻的音乐紧密配合，使整个芭蕾舞团在享受视觉和听觉享受的同时，其人物和音乐的精准度带来了更强烈的共鸣，使作品更容易被诠释。

3、独特表现手法之“芭舞体现他舞”不知这是否芭蕾舞的传统表达方式，在我这个门外汉看来，这是较为独特的艺术处理。在故宫选秀现场，来自世界各地的美女们跳起了自己的民间舞蹈。于是我们看到了，由芭蕾舞表现的弗朗明戈舞、西班牙斗牛舞、俄罗斯民间舞等。

表现形式为芭蕾，表现内容为其他舞蹈。这真是艺件艺术表现的奇葩，值得其他文化展示门类学习。

4、秘密武器之舞台灯光神奇的灯光在此起的远远不止照明的作用。随着舞台上光影的变化，故事情节和人物情绪都发生了不同的微妙变化。王子与佳丽们邀舞时，灯光柔和地逐一抚过佳丽的脸，被王子邀舞的一刻，她们的脸庞明亮了，她们的心也在发光；魔王与黑天鹅降临时天昏地暗，到处笼罩着黑暗，何时才能抹去这阴影？

选秀过后，天鹅湖边被绝望所笼罩，幽幽的光打在面上，为天鹅湖蒙上一层哀怨的面纱；取得最后胜利时，整个舞台霎时亮了起来，两盏强光照射在王子和公主的脸上，他们的笑比任何人都灿烂，这是历尽万难得到的幸福啊！

5、演员的精彩表首推女主角白天鹅的扮演者，网上对她的介绍不太简单。个人感受到的是专业的身段、传神的舞姿、绝美的定位。据说这是首位同时扮演白天鹅和黑天鹅的演员，白天鹅的纯洁美丽无助、黑天鹅的妖艳魅惑强势，舞者游刃有余地完美体现了。

白天鹅的舞蹈动作轻柔缓和，优美动人，肢体表现以控制、连贯来体现；黑天鹅一段节奏强烈、动感有力、难度高，肢体表现以力量、准确的收放、及难度的技巧来体现。印象较深是小丑的扮演者。该角色需要较难的技巧、较强的体力、及较好的表现力，一些细节的处理比较传神。

没有好的配角，成就不了好的主角。只须做出些小的改变，生活就会变得很美好。我感觉到了从未有过的清醒，嗅觉从未有过的灵敏。

于是，我竟闻到了树香。纪念堂里的丛树，被微风带到栏杆边上。树香飘了出来，飘到我脸上，融进我的身体。

于是一种叫生命的活力，从深处探出了芽，就像群鹅起舞时，舞台上那一阵阵美妙的脚步沙沙声，不是故事的内容，却是故事存在的基础。

这芽，便是生命的意义。这便是我看完天鹅湖的真切感受。

天鹅湖观后感(篇11)

星期三的下午，回到家的时候，妈妈忽然告诉我晚上去看《天鹅湖》的表演，我兴奋地在沙发上又蹦又跳，心都激动的要蹦出来似的，我真是太开心了。

我们一家人来到了友谊剧院，看完了两个小时的杂技表演。下面由我来为大家简说《天鹅湖》的故事：一位美丽的少女在玩的时候被可恶的黑鹰王给抓去了。王子梦到了这样的情景，一心想去救出这位被黑鹰王变成白天鹅的美丽少女，最后，他克服了种种困难，终于把少女解救了出来，而且解开了魔咒，从此，他们两过上了幸福的生活。

我很羡慕表演中王子和少女的肩上舞蹈和头顶站立。王子和白天鹅相遇的时候，白天鹅跃到王子的肩膀上跳起舞来，然后又立在王子的头顶上“金鸡独立”，好像真的天鹅在飞，真是美丽极了。

我也很可怜美丽少女的遭遇，因为她太美了，所以才被黑鹰王看中，被抓了过去。看来，美丽有时也有危险。

我还想去天鹅湖旅游，和天鹅湖内的天鹅共舞。

啊！我一想到杂技剧天鹅湖就觉得回味无穷！

天鹅湖观后感(篇12)

今天有幸第一次观看了世界著名的芭蕾舞剧《天鹅湖》，不管是舞台表现出来的唯美画面还是起伏的精彩剧情都给我留下了深刻的印象，让我对芭蕾舞这一艺术表现形式有了全新的认识，也深深感觉到了艺术带给人类的视觉冲击和非同一般的精神享受。可能是因为个人爱好的原因，之前对芭蕾舞的了解是少之又少的，更别提《天鹅湖》了，简直可以用一无所知来形容。

不过近期通过视频欣赏和查阅一些相关资料，总算对这方面的知识有了些许初步的了解。芭蕾舞出现于15-16世纪文艺复兴全盛时期的意大利，艺术家极力模仿古希腊的艺术风格。最早的芭蕾表演是1489年在宫廷宴会上进行的，在意大利的一个小城里,为庆祝米兰公爵和西班牙阿拉贡公主伊达贝尔的婚礼,演出了《奥菲士》。芭蕾继续发展，经历了宫廷芭蕾、情节芭蕾、浪漫主义芭蕾、俄罗斯芭蕾、当代芭蕾几个主要阶段。

传统的芭蕾舞技巧是一个严格的体系。最基本的审美特征是对外开、伸展、绷直的追求，包括脚的五种基本位置，三种基本舞姿，腿的伸展、射击、打开、屈伸、抬腿、踢腿、和划圆圈等动作，还有各种舞姿的跳跃、旋转和转身，各种舞步和连接动作。将其按特定的结构手法编排、组合，就能创造出富有感染力的舞蹈艺术形象。芭蕾舞剧《天鹅湖》的作者是柴可夫斯基，全剧共4幕，作于1876年。这是柴可夫斯基所作的第一部舞剧，取材于民间传说，剧情为：公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。王子齐格费里德游天鹅湖，深深爱恋奥杰塔。王子挑选新娘之夜，恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子。王子差一点受骗，最终及时发现，奋击恶魔，扑杀之。白天鹅恢复公主原形，与王子结合，以美满结局结束。如此让人皆大欢喜的结局也是我为之倾倒的原因之一。当然给我印象最深的就是《天鹅湖》画面中天鹅翩翩起舞若隐若现的唯美画面，让人仿佛置身于一个满是天鹅的世界，那世界是那样的宁静，那样的纯洁，甚至有种想飞翔的感觉。

尤其是第二幕中，慢板双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，以至热恋的过程，奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩，她的舞姿越是优美柔弱，就越是凸现出她的孤独和动人。总之唯美的舞姿与细腻的故事情节及起伏的背景音乐的完美结合，让人有种身临其境的感觉。通过了解我发现柴可夫斯基强调音乐优美完整、富于诗意,强调音乐对于舞剧的积极作用。运用主导动机发展、高密度和声织体等交响乐的创作手法,使音乐与剧中人物感情、特定场面紧密吻合,达到了高度的统一。在第二幕的《白天鹅双人舞》中,那如泣如诉、哀怨委婉的旋律,形象逼真地表达出了奥杰塔公主对自己被困于魔掌之中的无助与无奈,对纯真爱情和自由生活的无限向往。

由于本人知识尚浅，所以对艺术的理解还不够深，能悟到的只有这些。此次通过对芭蕾舞剧《天鹅湖》的观赏，让我对芭蕾舞有了全新的认识，希望在以后的生活中能够有更多的机会接触与学习。

天鹅湖观后感(篇13)

昨日带老妈去看了《天鹅湖》，虽然她看的不太懂，可是还是挺高兴的。而我由于她时时的打断感觉有点可是瘾。如果下次有机会看《海盗》，还是自我偷偷去看吧。这次是我第一次看芭蕾舞剧，几年前在人民大会堂看了一次某年舞蹈演出季的芭蕾专场就一向想找机会看一下《天鹅湖》和《海盗》这两部作品。这次看的虽不是世界顶级芭蕾团的演绎，可是主要演员的表演还是挺不错的。异常是女主角，一个人饰演风格迥异的白黑天鹅，舞蹈表演、动作技巧难度很大，连续32个挥鞭转，整场下来她始终是那么轻盈优雅，很难想象那么纤悉的身形却有着如此的体力，当之无愧地应得到全场最多的掌声。男演员中虽然坏猫头鹰洛特巴尔特的表演者表现的机会不太多，但几个大跳无声地落地以及舞蹈过程中的举手投足能感觉到他的个人条件还是很不错的。王子扮相不错，可是由于经常是和女主角跳双人舞，所以被女主角的光芒掩盖了不少，以至于整场下来对他个人的没有留下很突出的印象，可是最经典的一段，也就是第二幕那段慢板双人舞感觉2位主角表演的十分动人。小丑在剧里也是个重要人物，由于有不少单人的表演机会，对他的个人印象似乎比王子还要多呢。在其他演员中，双人舞的表演也很不错，四小天鹅，以及第三幕中结合了西班牙舞等其它

元素的2对双人舞也很好看，相比之下群舞的表现就比较一般了。

这次的演出说是第四版天鹅湖，由于没有看过其它的版本，所以也无从比较，可是就我个人来说，整体感觉稍显虎头蛇尾。第四幕王子与洛特巴尔特的交锋表现的似乎有点平淡，胜利得来的似乎有点太容易了。另外，由于剧场的限制，应当不是现场伴奏，并且音效也十分一般，这是最让人遗憾的一点；并且舞台似乎也小了一点，可是舞台布景很好看。当然票价毕竟和大剧院差了好几倍，要求自然也不能那么高了。

总之，这次的演出还是很对得起买票钱的，期望以后还有更多的机会看到喜欢的演出。

天鹅湖观后感(篇14)

当乐队指挥来到我们眼前，挥舞起他的魔棒时，一股乐曲从乐队里流淌了出来。天鹅的序曲注进了我的心中，一种感动令眼眶湿润了。当深紫色的天鹅绒大幕缓缓拉开时，一幅华丽的几个世纪前的宫廷场景展现在眼前。没有选择现代的LED技术做背景，仍沿用着当年的技术，宛如回到沙皇的年代。我在想像着，在没有电灯照明的时代，剧场里那枝形的水晶灯上，要燃起多少蜡烛呢？男主角王子和他的朋友小丑的表演十分精彩，王子的贵族气质高雅而绅士，他朋友的表演诙谐又不失皇家气派。舞蹈的力度和表现力张弛有度、游刃有余。柴可夫斯基的交响乐不断变幻着主题，带领人们进入故事情节和艺术领地。

当乐队最左侧的竖琴响起，第二幕拉开时，一幅天鹅湖畔美伦美幻的场景出现在舞台上。一群美丽的白天鹅在月光下起舞。双簧管奏出白天鹅的悲怆的主题，我们心中的主角登台了，她优美的舞姿令所有的人如痴如醉，以富于浪漫色彩的抒情笔触，表现了诗一般的意境，刻划了主人公优美纯洁的性格和忠贞不渝的爱情。她用芭蕾舞独特而细腻的独舞和双人舞，让人们感受到她与王子从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，以至热恋的过程，奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩，她的舞姿越是优美柔弱，就越是凸现出她的孤独和动人。她的双臂，真的如同天鹅的双翅，矫弱的扇动，如泣如诉，在新圣女公墓内，前苏联的功勋芭蕾舞演员乌兰诺娃的墓碑上，正是定格着这一典型的舞姿。

当小号响起，我们耳熟能详的四小天鹅曲子奏响了。那欢快活跃的乐曲，轻松活泼，节奏干净利落，描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人而又富于田园般的诗意。四只小天鹅整齐一致的舞姿，包含"击脚跳"和"轻步行进"的动作，以及头部的转动，维妙维肖地表现了小天鹅的形象。令人百看不厌的是三人舞、四人舞、群舞等等。双人舞当然是全剧中的重头戏了。刚才听到的双簧管主题，改由长笛独奏这段慢舞，是白天鹅在王子的支持和同伴们的拱卫下表演的。

《天鹅湖》第三幕著名的黑天鹅独舞变奏中，黑天鹅要一口气做32个被称作“挥鞭转”的单足立地旋转。这一绝技由意大利芭蕾演员独创的，在圣彼得堡版演出中出现。舞者以细腻的感觉、轻盈的舞姿、坚韧的耐力和完美的技巧，诠释了白天鹅和黑天鹅完全不同的心灵世界，这一绝技至今保留在《天鹅湖》中，成为衡量芭蕾演员和舞团实力的试金石。我们当然也欣赏到了这一绝技。

要说的是，因为是现场伴奏，每当舞蹈演员登场，乐队指挥看到他们准备好，即挥棒开始乐曲的演奏。每段精彩的乐章与舞段结束后，观众报以热烈的掌声，演员们谢幕，而不只是在最后谢幕。指挥也不时的向第一小提琴手致谢。

最后当然是一个大团圆的结局。好美的故事，好美的音乐，故事有了音乐，变得更扣人心弦；音乐有了故事，变得更耐人想象。作为一部永恒的经典，即使一百年，一千年以后人们也不会忘记柴科夫斯基，这部作品给人们带来的心灵震撼是无法忘却的。我们在俄罗斯圣彼得堡冬宫皇家剧场里享用的艺术盛宴也是令人终生难忘的。

美丽的天鹅永远翔舞在心中，俄罗斯音乐家们柴可夫斯基优美壮丽的交响诗会永远回响在我的脑海中，就像彼德大帝雄浑壮美的冬宫永远屹立在涅瓦河畔一样。

芭蕾观后感热门6篇

对于学生来说，写作文是家常便饭，写作可以锻炼我们的语感。写好作文我们都需要通过材料烘托主题，就是透过现象看本质。怎样才能写出高水平的作文呢？以下是小编为大家整理的“芭蕾观后感热门6篇 ”,请阅读后分享你的朋友！

芭蕾观后感(篇1)

范文一：

战争带来了涂炭，带来了死亡。但战争也带来了爱和美。在第二次世界大战中，日本侵略了中国。从东北到广西，中国大部分地区陷入战争。1945年，日军战败。在中苏边界的一个中国小镇上，一群日军拒绝投降。因为他们而开始的战斗故事，就是你想在战争期间在芭蕾舞中讲述的故事。

日军负隅顽抗，袭击了一支苏军队伍，一名苏联士兵安德烈(伊戈尔克洛斯科夫饰)负伤逃到中国边境的小镇上，少女小鹅儿救回了这名苏军士兵，两人的感情故事就此展开。这样的故事在今天看来很传奇。在战争中，人的生命是脆弱的，爱情是一种奢侈品，但一但发生就很难抗拒。所以影片中的爱情故事是美妙的，但因为处于战火纷飞的岁月，所以也让人一开始就关心两人的结局究竟会如何。

影片中有激烈的战斗，美丽的爱情，甚至还有令人难忘的芭蕾表演。各种意外和巧合造就了这个美丽的爱情故事。

战争中的芭蕾舞由中俄两国的幕后团队参与。该片制片人尼基塔·米哈科夫（nikita mikhakov）也闻名于世。他曾经执导的蒙古族精神也来到中国拍摄。之后，他的《烈日炎炎》获得奥斯卡最佳外语片奖，他是一位一流的俄罗斯导演。作者最喜欢的作品是《西伯利亚理发师》。影片展现了俄罗斯人民独特的气质和精神。这是一部史诗电影。

有尼基塔米哈尔科夫参与战火中的芭蕾，影片在针对苏联士兵性格刻画，以及当时苏联文化以及风貌的把握上，有了很好的掌控。

在中国制作团队方面，影片的导演是董亚春，这位摄影师出身的导演，以执导战争影视剧见长，曾经导演过八月一日这样的国产战争大片，也曾参与过冲出亚马逊、惊涛骇浪等现代军事题材影片的摄制，是一位经验丰富的军事题材导演。战火中的芭蕾首先就是发挥了他的摄影强项，战争场面和文戏场景拍摄都很出色，尤其是女主角董舒慈的芭蕾舞表演场景，拍摄也是美轮美奂，在冰天雪地的丛林中，看一位美女跳起天鹅湖，这个片段在影片中呈现出特有的美感。

影片中的中国演员基本都是来自于东北，所以在风土人情这一块影片把握非常到位。雪地飞驰的爬犁、大年夜包饺子的热闹场景、东北当地人储存白菜的小仓房，相信都能勾起东北观众的回忆。这些生活细节的特点或许不能一下子被南方观众所接受，但制作团队一丝不苟的细节让影片的制作经得起考验。

战争总是残酷的。从1937年卢沟桥事变算起，中国人民抗日战争已经持续了八年。如果从1931年九一八事变算起，对日战争将持续14年。主创选取战火中的芭蕾的故事有很深一层的意义，片中这场战斗是真实存在的，是发生在日本宣布战败之后，所以也被称作是黑土地上的最后一战。这场战争结束时，中国人民正在正式庆祝抗日战争的胜利，但战争带来牺牲是不可避免的。那些为抗击侵略者而流血牺牲的英雄们值得铭记，这也是影片要传达的一个重要信息。

范文二：

由董亚春执导的战争史诗中的芭蕾舞堪称气势恢弘。董亚春是我最喜欢的导演之一。他的作品冲出亚马逊河，爱情在战争中被看到，周恩来在重庆，他的作品具有强烈的抒情风格。

换言之，董亚春的战火中的芭蕾就像一部东北战地恋歌，或者说一部俄罗斯民歌，抒情中始终弥漫着无法言喻的忧伤。

这部影片的好，无法转述。简要说，它是众多抗战题材作品中比较另类的一部，其另类亦在于，这部发生在抗日战争时期东北黑土地上的最后一战惊心动魄。可以说，一双饱受战火摧残的旧舞鞋就像一个索引，引来一场伟大的爱情和一场惊心动魄的战争。

我之所以提到索引，是因为战争中的芭蕾舞起源于《史有记》。这个故事讲述了在中国东北部的黑水白山地区不寻常的第一次世界大战。1945年9月12日，潜伏在边境城镇黑龙江丛林中的300多名日军士兵拒绝投降，进行抵抗。他们**当地村民，攻击苏联红军。最后，东北抗日军和苏联红军一举歼灭了日军。

由于战斗发生在日本宣布投降以后的第28天，故称为抗日战争中发生在黑土地上的最后一战。

影片开场时，鹅儿静静地将一块老怀表放在纪念碑上，迥似泰坦尼克号，而在故事推进上则比黄河绝恋大气得多。随着故事的推进，时间闪回到几十年前那段非常岁月：影片中的鹅儿是一个单纯的东北大妞，这个东北妞在柳芭大妈的面包房里打工，业余时间学***。

不经意间，鹅救了受伤的苏联侦察兵安德烈，他们之间有一段难忘的爱情故事。影片中，大雁和安德烈的爱情有一种朦胧的味道，充满了女孩的思绪。

印象最深的是，日本天皇宣布无条件投降后，两个幸福的年轻人再次相逢在白桦林中相拥的那场戏：鹅儿穿着白舞鞋静静地跳起俄罗斯名曲天鹅湖，安德列目光温柔地静着鹅儿，恍然有种时光倒错之感。山林寂静无声，一片树叶静静地飘落在安德列的脸上，像爱情的小手滑过。

在森林深处，流亡日本军已经举枪。似乎，一切都蓄势待发。

安德列不动声色地抱着鹅儿飞身上马，马蹄渐去渐远。次日，一场围剿日军的战役在东北密林深处打响，一时之间尸横遍野，无数人在硝烟中倒下，凝成一副悲壮的画面。噩耗声传来在那个午后，心上人战死在远方沙场，她默默来到那片白桦林，望眼欲穿地每天守在那里天空有风吹过，山林寂静无声，身着红衣的鹅儿站在死寂的战场中，紧张地四处张望，寻找着自己的恋人。

不远处，鹅儿的老父亲静静地躺在血泊中，泥土掩没了半个身子。不远处，柳芭大妈也在焦急地寻找着自己的儿子安德烈，这个饱经忧患的大妈怎么也没想到，自己刚刚见到儿子就是生离死别。这种战争背后的沉重远比喀秋莎和朴树的白桦林忧伤得多。

相比时下常规意义上的抗日影片，战火中的芭蕾没有太多的口号，也没有任何说教，其关注的更多人性和战争给普通家庭带来的难以平复的忧伤。可以说，从始至终，影片中都弥漫着强烈的反战情绪。譬如，天皇发布投降昭书时，一个日本兵兴奋地喊我们可以回家了!

而后却被自己的上司不动声色地杀死。而那个日本随军女人在难产中死去后，遗留下的女儿则被鹅儿的母亲收养。

就整部影片而言，倾诉战争不义之时，并非落入痛斥战争之恶的俗套，更多尺度地张扬了人性之美。而这，正是战火中的芭蕾所要表达的人性之美和精神魅力所在。

芭蕾观后感(篇2)

战火中的芭蕾观后感看到这片名，第一感觉是在战争中玩芭蕾，就像蹲战壕里写诗一样，淡淡的装十三。而看了片之后，就觉得自己错了。此片的确有芭蕾，却是十足的接地气，片中有东北黑土地的满满的人文风情，他们生活的环境、习俗、食物、语言都让人觉得亲切，我们看过无数抗战片，有激烈对打的有平缓的谍战，甚至还有裤裆里藏手榴弹这样的奇葩情节。

和它们比起来，此片绝对是剧情完整不雷人，唯美大气且独辟蹊径。电影里最让人纠心的”最后一战”据说是根据真实的故事改编的，战斗发生在日本宣布投降后的第28天，一组日本军人拒不投降，东北抗联部队和苏联红军一举剿灭这股日军，中苏两国联手进行最后共同抗日的这段故事被传为了佳话。在这样一个主旋律的故事中，它有着自己的韵味，因为它蕴含着一种跨越国界的诗情画意。

前两天看吴宇森的《太平轮彼岸》时，就在感慨他把乱世里的爱情拍的太美，不过他是群戏，讲述了很多女人爱情，或深或浅，但都爱的死去活来，让人心生羡慕。《战火中的芭蕾》同样是乱世中的爱情，瞄准了这东北大妞和苏联小伙的跨国恋情，忠实的记录了他们爱情中的每一个细节。和《泰坦尼克号》里，用女主老去后回忆独白的形式拉开这个故事。

就能预感这个爱情必定凄美大气。女主鹅儿穿着大花袄梳着小辫，是典型的东北妞，它从外面捡回来个歪果仁。在日本侵略军的残酷统治下，把这样的人留在家里，就是在家里放了一颗定时炸弹。

还好，凭着爸爸的机智，躲过了日本兵的搜查。一天比一天好的苏联人民也恢复了体力，投入了抗日战争。这段战火间的感情特别弥足珍贵，男主也通过女主通过芭蕾找回了失散多年的亲人，真是天生的缘份拆也拆不散。

她冒着被抓起来的危险，去给他偷面包。他带她去感受地下室飘雪的美妙景象。她为他跳了最动人的芭蕾舞，而他阻止了她的子弹。美丽却美丽如她，英俊如她，战争使他们与家人分离，战争也让他们跨越国界相爱。

越是乱世，越能看到人性的本真，坚守的爱情也显得弥足珍贵！后来，她完成了自己的梦想，踏上了舞台，但她的眼睛总是充满悲伤，她看不到穿着红裙子在森林里为爱人跳舞的微笑。当女孩穿着黑布鞋踮起脚尖时，让人感觉这部抗战片与众不同的气质，芭蕾舞看似与战争无关，在战火之上起舞的场面，还不多见，女孩在树林里、在家里还有在舞台的独舞都被处理的美妙的绝伦，与战争联在一起就像刀尖上舞蹈，既赏心悦目又让人胆战心惊，这种带着故事带着情绪的舞蹈更能触动人心，也是极致的视听享受。

尽管当下流行速食爱情，***、闪婚闪离、怀孕被迫结婚等等，但相信更多人还是信仰和仰望着美好的天长地久的爱情。这段战火中的芭蕾爱恋拍的接地气但不俗气，既有战火纷飞，亦有芭蕾独舞，既有抗战中的人性剥离，更有战火中的亲情、爱情在燃烧，唯美感人、荡气回肠。战火中的芭蕾观后感中俄合拍电影《战火中的芭蕾》，昨日在京首映。

导演董亚春说，丰富的元素使得这样一部献礼片既有大片的影响力，又有文艺片的细腻。《战火中的芭蕾》以抗日战争中发生在东北”最后一战”为背景，讲述了男女主人公在抗日烽火下的跨国爱情。影片主创团队堪称豪华，监制尼基塔·米哈尔科夫是俄罗斯名导，1995年他执导的《烈日灼身》与张艺谋的《活着》一同拿到戛纳影展评审团大奖，更在1996年拿到奥斯卡最佳外语片大奖。

尼基塔·米哈尔科夫昨天表示，《战火中的芭蕾》虽然是抗战题材的献礼片，但讲的是战火下的爱情和亲情，90后、95后年轻观众也看得懂，也能接受。当被问到是否会担心票房时，尼基塔·米哈尔科夫回应说，中国电影市场足够大，不考虑票房。如果他看了这部电影，他一定会喜欢的。电影导演董亚春认为，影片的主题不局限于礼物，还加入了跨界爱情、亲情、芭蕾等诸多元素，更加注重画面的质感和艺术表现力，也是对舞蹈、艺术、布景等方面的大力投入。

芭蕾观后感(篇3)

俄罗斯一个跳芭蕾的男舞者，非常优秀，几近完美，因受伤离开舞台，糟糕的是他叛逆傲慢的性格。受伤后他也不把别人放在眼里，在最后的舞台表演时，看着不顺眼的，上去就是一巴掌，正因为这一巴掌，和之前他因为一个女舞者表演不专心而撩起她的舞裙，名声变坏，之后，男舞者退出芭蕾界，他几乎没有什么朋友，只有敌人。

但他因芭蕾而生，芭蕾就像他生命的血液，没有了，他就几乎不能生存。他开了一家舞蹈培训班，专门教芭蕾的高难动作，还开了药店，经济丰厚，生活无忧，但他始终不能忘记他热爱的芭蕾，开始编舞。

为了芭蕾他一直未婚，现在的女友要生他的孩子了，他还是没有结婚的打算。有一天，前女友来找他，给他带来了一个十几岁的女儿，他到医院做了亲子鉴定才认下来，前女友很气愤，又很怜爱他，因为他很快面临着瘫痪。后来，他也打算结婚，但当他的编舞被一个剧院接受的时候，他匆匆离开，投入到制作芭蕾舞剧的工作中去，严格，一丝不苟。在他受伤的二十年里，他都没有放弃基本功的练习，依然残忍的对待自己来练功。在他受伤二十年后，他要重新复出，在他瘫痪之前最后的时光，竭尽所能寻求完美的芭蕾，一个依然叛逆傲慢的芭蕾天才，最后跳着芭蕾倒下。他的芭蕾舞剧被搬上各个剧院，得到观众们的喜爱，他始终是没有遗憾的。

电影中可以欣赏优美的古典音乐，还有芭蕾舞的优美动作，这个男舞者对于音乐与芭蕾的领悟几乎无人能及，除了剧院的音乐、芭蕾，其他形式录制的他都不愿去欣赏，更不要说流行的东西，他是把自己放进了其他的时代里。他性格古怪，树敌很多，但他的才华征服了很多人，包括他的敌人。

他受伤后，一直靠坚强的毅力生活了下来，没有芭蕾的世界，对他就意味着死亡，而他坚信置之死地而后生，终于为他所热爱的芭蕾做出了巨大的贡献。这是一部励志电影，为了他所热爱的付出了一切，也许芭蕾就是他的生命，他的生命就是芭蕾。

每次看文艺歌舞剧感觉都很美，可以欣赏到新的音乐与舞蹈，是艺术的享受，对于艺术的发展史，对于艺术的魅力，让人在故事中领悟到艺术的真谛，艺术是用毅力、天分、生命来造就的，感染与激励着所有的人。

没有更多言语来表述，只能说非常精彩，值得观赏。

芭蕾观后感(篇4)

2018-04-22电影《战火中的芭蕾》观后感战争和青春，似乎一直都是让人敬仰的体裁。

因为这种体裁会让人体会到战争的残酷，总是在生与死的考验中体现人性的美，总是在炮与火的挣扎中感受到爱的温暖。

而青春总会在战争中显得更加伟大，充满着生动的光环，时刻提醒世人，过去不能忘，那些曾被无法先烈和前人用血与泪写成的史诗，是我们一辈子都应该铭记心中的，而那个时代的青春，是一种永恒的青春，值得我们去追寻和学习。

《战火中的芭蕾》就在在讲述战争和青春的电影，由中俄两国艺术家联手协作，共同打造抗战爱情史诗经典。

老一辈的爱情和青春，凄美和伟大。

这是一部非主流的献礼片，没有八路，没有口号，没有说教。

更多的是关注人性，关注家庭，反战争。

而男女主角纯天然无污染的颜值不仅拉近了影片和年青人的距离，同样时尚的唯美跨国恋也让我们感受到更不一样的青春。

这种青春不仅抒写了一段跨越国界的凄美爱情，同样也让我们明白，珍爱和平，没有国界。

战火中的芭蕾观后感当一个电影人选择拍摄一部历史题材的影片时，他往往要面对一个选择----是偏重于对历史的描写，还是偏重于对人物的刻画。

在电影人的不断摸索中，以好莱坞为代表的历史中的小人物”的创作方法诞生了。

其最具代表性的便是《拯救大兵瑞恩》。

片中的小队成员都算不上是鼎鼎有名的大英雄，甚至在历史上留下的印记很少被人提及，但是通过这些鲜明角色的塑造，为体验历史提供了新的视角。

内地即将上映的中俄合拍片《战火中的芭蕾》，也是采用了这种手法，通过对战争中小人物的塑造，让我们以全新的视角去体悟抗战中的凄美与悲壮。

据说本片曾用过一个名字，叫《黑土地上的最后一战》。

因为本片最早的取材，**于1945年9月12日，潜伏在黑龙江边境小镇丛林中的300多名日本军人拒不投降、负隅顽抗，血洗了当地村民，并袭击了苏联红军，实施他们的玉碎”计划。

最后东北抗联部队和苏联红军一举剿灭了这股日军。

由于战斗发生在日本宣布投降以后的第28天，故称为抗日战争中发生在黑土地上的最后一战”。

显然，这是一个历史事件。

如果只拍这个事件，那么主人公势必是战场上的军官或战士而已。

如何体现出战事在历史上的影响力呢?最好的方法就是去关注战事之外的人。

于是，主创们非常巧妙地选择了这场战事发生地的一个小女孩来做主人公。

星爷曾教育我们，人没有梦想，就会和咸鱼没有区别。

本来我们就选取了一个小人物来做主人公，如果这个人物还没什么梦想，那就有违初衷了。

由于是和有艺术情怀的俄罗斯电影人合作，本片主人公自然而然地带着艺术的梦想。

在战火蔓延的东北土地上，这个女孩因为和一个俄罗斯退役舞者的相处，被种下了芭蕾梦想的种子。

有了这个内心基础，这个角色就立起来了，变成了历史的一个观察者，一个在历史中求生的个体。

4年前，我曾经采访过本片的中方导演董亚春。

在他的履历表中，既有《八路军》和《解放》这样的宏大历史题材，也有《周恩来在重庆》和《杨得志围城打援》这样以角色为主的作品。

因此说，他本身就对两种拍摄方式都了解，都驾轻就熟。

这次对两种方式进行结合，也算得上是水到渠成。

另一方面，面对日新月异的电影技术以及各种观念流派，董亚春都保持着一种积极面对和接纳的态度。

当年他就认为电脑特效是可以给导演提供灵感的，在场面性镜头上，需要电脑特效来提升视觉的冲击力。

这一点，和本片的俄方导演尼基塔-米哈尔科夫十分契合。

米哈尔科夫是俄罗斯电影节的一个代表性人物。

他的《蒙古精神》、《毒太阳》、《西伯利亚理发师》都是既有内容上的深度，又有视觉上的震撼。

其翻拍好莱坞经典《十二怒汉》的成功，也证明了他创作思想上的毫不保守。

这次，中俄两位具备积极心态的导演合作拍摄《战火中的芭蕾》，自然体现出了积极的创作热情，令这部带有献礼性质的影片，具备了高度的可看性。

**芭蕾舞团一级演员，曾经在第九届美国国际芭蕾舞比赛独得三项大奖的曹舒慈出演了片中的芭蕾女孩，既有农村女孩的质朴，又有最后芭蕾舞动后的绽放，可以说是艺术力量输出的最锋利处。

芭蕾观后感(篇5)

梦想每个人都有，当我看完《小英雄和芭蕾公主》这本书后，我想说，努力是必须的，但实现梦想，更重要的是爱。一位跳芭蕾舞的小女孩失去了一条腿，也失去了她的梦想，是夏林果的鼓励和圆梦行动小组对她的帮助，让她重新燃起了对芭蕾舞的希望，也治好了自闭症。

尤其，在一次赈灾晚会上，圆想行动小组实现了她的梦想，让她与芭蕾王子在舞台上表演芭蕾，让只在梦里出现的情景成为了现实。书中曾说，是武警战土拯救了芭蕾公主的梦想。是呀，马小跳他们虽然平凡，但他们却充满爱心。为了一个不相识的女孩的梦想，为了一份诺言和一份爱，他们努力地去实现，用爱去感动身边的人。芭蕾王子也因为如此，被爱深深地感动着，才帮芭蕾公主圆了梦。他们为了诺言和爱，多大的困难都可以克服，我又为什么不可以呢？

于是，我下定决心，要向马小跳学习，要向圆梦小组学习，努力去帮助别人，尽可能地献出我的一份微薄力量。我相信，爱可以成就梦想，要想实现梦想，就要用自己的心和行动。

芭蕾观后感(篇6)

《战火中的芭蕾》通过男女主人公在抗日烽火中的芭蕾情缘，讲述一段跨越国界的凄美恋情，揭露日本军国主义的凶残与伪善、顽固不化与背信弃义，展示了中俄两国军民患难与共、携手并肩共同抗击法西斯侵略的战斗友谊。

这部影片最大的特色还是中俄两国电影艺术家们的合作，导演董亚春，曾拍摄过《冲出亚马逊》《八路军》《爱在战火纷飞时》《周恩来在重庆》等许多脍炙人口的作品，并获得第28届飞天奖优秀导演奖，中国电影金鸡奖最佳摄影奖等奖项。同时该片有幸请来俄罗斯著名导演，电影家协会主席尼基塔·米哈尔科夫担任总监制。米哈尔科夫被誉为俄罗斯的"斯皮尔伯格",他执导的《蒙古精神》荣获1991年威尼斯金狮奖、欧洲电影奖最佳影片，《烈日灼人》曾获1995年奥斯卡最佳外语片奖。所以，从影片的很多镜头里，你足可以看到这其中的前苏联情节，像在东北边境小镇里的俄罗斯妈妈的面包房，有特别强烈的地域特色，那里有东北特色的原生态人文风貌，冬储大白菜，地窖，杀猪，还有滑雪板，过年时的烟花，东北大炕等特有的习俗场景，食物和语言。而这里恰恰又是中俄边界，所以俄罗斯妈妈在这里开面包房也颇具当地特色，这不禁也让人联想到学生时代课本里常常提到的英雄母亲的形象。而音乐和白桦林，以及女主角在白桦林中翩翩起舞，男主角拥抱和飞舞的场景，则让人一下子回到了那个革命年代。这也是中俄全拍片最精彩之处。

女主角曹舒慈为专业芭蕾舞演员，曼妙的舞姿和精湛的演技为影片增添了一抹亮色。男主角为俄罗斯演员伊戈尔·克洛斯科夫，颜值爆表不输"小鲜肉".两个人在电影中的表演，非常搭，尤其是女主角形象非常的清纯，而土生土长东北妞的打扮，也非常招人喜爱。而两个人的浪漫情节，则让人感受到了爱情的美好。而这种美好，不仅仅是因为他们生活在那样一个战争年代，更重要的是，他们为自己的理想，为打败帝国主义而欢呼雀跃，这样的青春总能带给人激情澎湃。而在日本宣布无条件投降以后黑土地上"最后一战"的残酷与悲壮，也让人看到了老一辈人的青春和爱情的凄美与不朽，那种铭记比起我们现代人的爱情来，更刻骨，更纯情。

和很多的主旋律电影不同，《战火中的芭蕾》主要是讲述的那种在特殊背景下的爱情，没有八路，没有口号，更没有说教。而是将战争带给普通老百姓的不幸与灾难描述的淋漓尽致，这一点，非常巧妙，也很细腻。像女主角弟弟的死，则让人看到了日本兵的残酷，而日本投降后，日本小女孩妈妈难产死后，中国母亲又用最博大的胸怀养育他们，这也就是典型的日本遗骨，这种特别细腻的情感诠释，让人看到了中国人的善良，也同样从另一个侧面折射出战争对于日本普通人带来的不幸，这其实都是一样的。这种强烈的对比，让人感受到电影更多的是关注人性，关注家庭，反战争，带给人无限的思考，也让人看的非常震撼。