中班美术课件教案。
教案课件是老师上课的重要部分，准备教案课件的时刻到来了。同时在写教案课件时，设计内容需要让学生更快地理解各知识要点，什么样的教学课件才是好的？根据您的需求幼儿教师教育网的编辑为您整理了以下有用的信息：“中班美术课件教案”，如需后续访问请将本页加入浏览器收藏夹！
中班美术课件教案【篇1】
活动名称：音乐欣赏：快乐的小老鼠
活动目标
1、通过欣赏音乐，培养幼儿对音乐的兴趣，并乐意大胆表现自己对音乐的感受。
2、在教师的引导下，让幼儿尝试随音乐自由的用动作表演小老鼠出洞，吃食、回家的音乐情节。
活动准备
录音机、磁带。
活动过程
一、教师带幼儿随音乐“小老鼠上灯台”进入活动室。
二、请幼儿完整的欣赏音乐。
教师：你感觉是那一个小动物来了？（幼儿回答）
三、分段欣赏音乐，让幼儿跟随音乐做动作，乐于用动作大胆地表现自己的情感。
a、让幼儿欣赏a段的音乐，
1）你感觉更像哪个小动物？听音乐引导幼儿说出小老鼠。
2）音乐中的小老鼠在干什么？（让幼儿大胆想像，表述，发展幼儿的扩散性思维）
3）让幼儿欣赏音乐：感受小老鼠出洞时的紧张和没有看到猫时快乐的情感体验。
4）幼儿跟随a段音乐进行大胆表现。
b、请幼儿欣赏b段的音乐。
1）教师提出问题：音乐里的小老鼠在干什么？（让幼儿根据对音乐的感受让幼儿大胆想像，表现。）
2）教师引导幼儿进入找食物的情节。
3）引导幼儿大胆想像、自由表现。充分用动作来表现对音乐的感受和体验。
4）幼儿跟随b段音乐进行大胆表现。
c：请幼儿边欣赏a1段音乐边用动作表现对音乐的感受。
四、完整的欣赏音乐并用动作表现自己的情感。
五、根据音乐进行情景表演，让幼儿进一步理解和整体感受音乐。本节课是一节小班的音乐欣赏活动：“快乐的小老鼠”。是典型的aba1段的结构，生动形象。a段的音乐不断由弱变强，由慢到快而得名为“加速度”，b段音乐格外轻松活泼，最后回到a1段。
活动反思：在平时的生活中，孩子们非常喜欢看“猫和老鼠”的动画片，结合幼儿的生活经验，设计这个教学活动。这一游戏情节贯穿整个欣赏活动，在活动中，我注重培养孩子的想像能力和创造能力，注重孩子用自己的动作表现内心感受。游戏情节生动、形象，因此孩子在整个教育活动中兴趣高涨、
中班美术课件教案【篇2】
活动目标
1.初步掌握毛笔中锋和侧锋运笔方法，培养正确的握笔和作画姿势。
2.能根据自己意愿添画有关景物，并鼓励幼儿大胆下笔。
3.感受浓墨和淡墨的表达效果。
活动准备
1.幼儿已有水墨作画经验。
2.宣纸、毛笔、棉签、颜料、墨汁、吸水布、调色盘、笔架、音乐《荷塘月色》、小鱼视频。
活动过程
一、《荷塘月色》音乐响起，教师与幼儿用肢体动作来表现对音乐的感受
师：“小朋友，让我们跟着音乐一起跳起来吧，把小手、小脚、小屁股都扭起来。”
师：“小朋友扭得真好看，小毛笔看见了，也想来扭一扭，你们看。”(教师手握毛笔扭起来。)它一会儿把身体挺直了，一会儿又把脑袋低下去，换个地方，再来扭一扭。(教师边说边示范。) “小毛笔邀请我们一起来抹出一个淡墨的圈，画一些浓墨的线条，你们愿意吗?”
幼儿操作，提醒幼儿蘸墨不宜太多，加水变淡后可在小纸上试浓淡。
二、按照示范，幼儿“扭动”毛笔后，用浓淡墨画出荷叶，引出主题
1.师：“你们仔细看，这些弯弯的荷叶在风中他们跳起了优美的舞蹈，引来了一群可爱的小家伙。小鱼快乐地在河里游来游去，你听，它们唱起了歌，还做起了游戏。让我们一起来看一段视频，看看小鱼在水中是怎样游的?”
2.师：“荷叶下面还藏着一群游来游去的小鱼，他们是什么样子的，怎么游泳的?”(请幼儿说一说。)
3.师：“现在，让我们用棉签把小鱼请到小河里做游戏吧!”
三、教师示范讲解
1.用棉签蘸红色国画颜料在纸上轻轻地按一笔，作为小鱼身体。(注意用笔时由重到轻。)
2.用棉签蘸浓墨在头部点上两只眼睛。
3.让幼儿根据已有经验，用细毛笔在水中添加水草、气泡和花朵等来丰富画面的美感。
提示：提醒幼儿蘸浓墨时笔中的水分不能过多，若太多可先在吸水布上轻按再画，注意鱼儿的姿态。
四、幼儿作品互相欣赏评价
教师将幼儿完成的作品展示出来，让幼儿互相评价，教师依据幼儿回答做出指导和解释。
五、轻松结束
教师播放欢快的音乐，幼儿随着音乐学鱼儿游动的样子轻松结束本课。
中班美术课件教案【篇3】
【活动目标】
1、初步了解画立体物的知识，设计一个属于自己的小书包。
2、爱惜自己身边的学习用品，发扬勤俭节约的品质。
3、根据已有经验，大胆表达自己的想法。
4、学习有序、仔细的观察图片，理解图片，并用较清楚的语言描述图片内容。
【活动准备】
教具：媒体、展示架。
学具：彩色卡纸、黑色记号笔、剪刀等等。
【活动过程】
一、激趣导入，讨论书包的不同。
1、猜谜语：“一张嘴巴大又大，两只耳朵长又长，学习文具肚里装，上学别忘带上它”。
小结：不错就是我们的书包。
2、那我们的书包是不是一样的呢?来;自.大;考吧;幼.师网;他们有什么区别呢?
小结：每个书包的形状、结构、外表(色彩、装饰)都是不一样的。
二、演示步骤加深理解。
过渡：每个书包都是不一样的，我们也设计一下自己的书包吧!
教师示范：画前面画厚度画细部。
小结：今天我们就来设计一个漂亮的书包，在设计时候就从书包的外形和图案来着手设计。
三、幼儿操作。
要求：设计绘画一个理想中的书要求：造型图案新颖。
四、书包展示教师小结。
1、创意讲评，展示作业：幼儿在自己设计的书包上写一个价钱，放在黑板上的“展示架”上，举行书包展销会。(价钱规定最高定价为100元，最低不限)
2、交流经验，学会表达：请标价最高的幼儿说一说原因。(可以从设计的造型、线条和图案来说)
教师小结：小朋友，你们设计的书包非常棒!老师希望你们在在平时的学习中也能象今天一样勇于创新，好吗?
教学反思：
飞机是孩子们生活中接触最早的手工。手工是一项艺术活动，不要小看手工，手工其实与自然科学结合在一起。手工是一项有益身心的活动，还能开发孩子的智力和思维，手工不简简单单的一个玩纸活动。
中班美术课件教案【篇4】
活动目标：
1、 了解荷塘里荷花荷叶的生长形态，感受荷塘意境。
2、 进行大胆创作，并完成荷塘美景。
3、 独立完成自己的作品，从中体会操作的乐趣。
活动准备： PPT课件、荷塘美景图、蜡笔、音乐
过程观察记录及评析：
一、 集体观看PPT
1、 师：今天，老师要带小朋友去参观一下美丽的荷塘。现在，请小朋友用小眼睛看看，你看到了些什么？荷叶是什么样的？荷塘里除了荷叶还有什么？
二、 集中交流讲述，教师小结讲述。
1、 请个别幼儿讲述自己看到的荷塘。（教师及时启发幼儿，给了幼儿一定的提示，使幼儿的讲述更加完整。）
2、 教师根据幼儿的讲述，进行小结。跟着音乐，感受荷塘的美。
师：荷塘里长满了荷叶，风一吹来，荷叶轻轻摆动，好象在欢迎我们小朋友。荷叶有的大，有的小，有的高，有的矮；有的荷叶张开来象雨伞，有的卷起来，象害羞的小姑娘。小鱼、田螺在水里游来游去，好象在玩耍；荷花张开了笑脸，唱起了欢乐的歌；蜻蜓、蝴蝶也飞来了，它们停在荷叶上，好象在欣赏这荷塘多美呀！
三、 集体创作完成画--荷塘。
1、教师出示事先准备好的荷塘美景图，让幼儿观看。
2、幼儿独自去完成自己的荷塘创作。
活动反思：
本活动，我利用图片，音乐，让幼儿初步体会了一下荷塘的美，在此基础上，让幼儿自己创造完成一幅荷塘美景图。在幼儿的实际操作中，背景图的选择可能涂色部分太多了，所以导致时间上的不够，幼儿的完成量也就相对大了。在规定时间内，速度慢的几个幼儿可能无法完成好。
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热搜课件: 中班美术教案（一篇）
俗话说，手中无网看鱼跳。。幼儿园的老师都想教学工作能使小朋友们学到知识，因此，老师会在授课前准备好教案，教案有助于让同学们很好的吸收课堂上所讲的知识点。所以你在写幼儿园教案时要注意些什么呢？为满足您的需求，小编特地编辑了“热搜课件: 中班美术教案（一篇）”，欢迎大家阅读，希望对大家有所帮助。
活动目标：
1、引导幼儿根据凡高、米罗、修拉、毕加索、蒙德里安5位画家的不同风格分析画，并大方、清楚地表达自己的看法。
2、提高幼儿美的欣赏能力。
3、培养幼儿的欣赏能力。
4、鼓励幼儿乐于参与绘画活动，体验绘画活动的乐趣。
5、喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。
活动准备：
凡高、米罗、修拉、毕加索、蒙德里安的画各4幅、画家头像各一幅、小红心17个、网架2个
活动过程：
（一）以到艺术博物馆参观引入，引导幼儿结伴在作品前自由欣赏。
1、幼儿自由欣赏、交谈。
2、幼儿为自己喜欢的画贴上小红心。师引导幼儿凭借自己对画家风格和特点的印象来识别和谈论作品。
提问：你为什么喜欢这幅画？这幅画里画的是什么？
这应该是谁的作品？你为什么知道？
他的风格都是什么样的？
（二）幼儿自由选择一幅画讲述画里的故事。
1、要求：
a、根据画家的背景想象故事。
b、为故事起个好听的名称，内容丰富。
2、幼儿自由结伴讲述故事。
3、请1、2位幼儿上台讲述。
提问：你觉得他那段讲得非常好？你还有什么补充或建议吗？
4、师小结，提出建议。
（三）活动延伸：幼儿在区角中继续向伙伴讲述各幅画里的故事。
活动反思：
在活动中，我首先让幼儿整体感受，自由谈论对作品的第一感觉。然后，引导幼儿细致观察作品，发现作品要素构成与平时作画的不同。活动更多地发挥幼儿的主体作用，让他们成为活动的主角。让他们在学习的过程中，发现问题、共同寻找解决问题的方法，并能够运用到自己的学习、生活、工作中去。
初中美术课件教案11篇
教案课件是老师上课中的必备物品，具有非常重要的作用。因此，如果想要随意写教案的话，老师们就必须要注意了。教案课件不仅仅要确定教学内容，也要注重梳理难点，而如何写一份出色的教案课件呢？幼儿教师教育网编辑特意花费了时间编辑了一篇题为初中美术课件教案的文章，希望你们来品鉴！
初中美术课件教案【篇1】
我说课的内容是义务教育课程标准实验教科书，七年级美术上册第三单元传递我们的心声。的第三课壁报编辑制作。本课内容为二课时完成。我准备从教材分析、教法运用、学法指导和教学程序四个方面加以说明。
一、教材分析
1、说教材
本节课是设计。应用课，主要是本单元学习内容的一个总结和综合运用，从而加深对校园丰富多彩的学习生活的热爱，培养学生之间相互团结、密切合作的人际关系，体验和分享合作获得的成功与快乐。本课以学生的合作学习为主要方法，根据新教材课程标准设计。应用学习领域要求了解设计类别、功能，运用相应原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。这一要求，我确定本课的教学目标为：
2、教学目标
知识与技能：将前面所学的知识技能应用与班级壁报的实际编辑、设计、制作全过程。
过程与方法：观察、比较、学习、实践。
情感态度价值观：培养热爱校园文化生活的情感和同学之间良好合作的精神。
3、教学重点和难点
重点：将前面所学的知识技能应用与班级壁报的实际编辑、设计、制作全过程。
难点：合作学习中是否能愉快的合作，虚心的听取别人的意见和建议并经过自己头脑的分析，对合理的部分进行采纳。
二、教学方法
依据本课的性质及学生，我主要采取“预示----引导─组织协调法”，以一句谚语的启示来组织合作学习的方式，不断鼓励与肯定学生合作的成果，在层层讨论与协调问题的引导与推动下，调动学生的积极性和参与性，使每个学生都能参加到动脑、动口和动手的积极思维与辩论交流和创作中去，真正做到面向全体。教师在本课中作为学生主动建构知识的帮助者、促进者与组织者和协调者，这样即增强了学生学习的兴趣，更能养成积极参与、平等交往、尊重他人、真诚共事的学习态度和社会生存能力。
三、学法指导
根据本课的目标我引导学生采用了合作学习的方法（cooperative learning）他是目前世界上许多国家都普遍使用的一种富有创意和实效的教学理论和策略体系。它不是通过简单的小组讨论与合作，进而形成一个统一认识的过程，而是要进行“个体与个体的交往，个体与群体以及群体与群体的交往，它不是一种单向的流动，而是一个动态的网，教师与学生就是网上的结”，它要求学生在小组的合作学习中，不仅能建构相关的知识能力体系，更能养成积极参与、平等交往、尊重他人、真诚共事的学习态度和社会生存能力。我在这节课的设计中，通过分析谚语“三个臭皮匠，顶个诸葛亮”的启示。从而引导他们相互合作，不分你我的合作意识。
无论是教法，还是学法，都全方位的渗透到教学程序中去。
四、教学程序
本节课教学由导入、目标实施、作业辅导、小结四个环节组成。
1、导入
分析谚语“三个臭皮匠，顶个诸葛亮”的启示。
学生畅谈，总结出集体团结的力量很大。
在问“如果在实践中遇到大家的意见有分歧的时候，你会怎么做？
愉快的合作，虚心的听取别人的意见和建议并经过自己头脑的分析，对合理的部分进行采纳。然后大家在统一看法，做到愉快合作—探讨—辩论---统一。
这一环节的设置教师意在难点的预示，和学习方法的提示。
教师肯定学生并激励和提示运用前两课所学的知识，分组合作，办一期班级壁报。这一目的
教师1、引导学生回忆、交流、温固前两课所学内容
学生回忆、交流、温固前两课所学内容
2、目标实施
一、确定集体方案
2、引导确定主题
学生分组确定主题
3、引导集体分析、研究，集中、整理，形成新的集体设计方案。
学生分组集体分析、研究，集中、整理，形成新的集体设计方案。
教师组织合作学习的初步实施，教师启发学生设计思路，提供学生设计参考
（部分资料提供、优秀范例欣赏与借鉴、优秀范例演示、提供打印机）
二、栏目设计
提示组与组之间要互通有无
指导师生之间和小组设计的整体效果交流与讨论
指导构思草图的修改与完善
学生具体活动：
1、析已确定的主题，并将主题展开成为若干个方面的子题，每个子题作为一个栏目。
2、进行栏目分工，自由结合，组长统筹，在分合作小组，分头进行各自栏目内容的组织和设计。
3、各合作小组将搜集的有关材料加以选择、整理，充实进本栏目
4、将本栏目的设计构思画成草图，师生之间，小组之间进行交流与讨论
5、修改与完善
6、完成栏目设计
意图：难点的实施，加强合作学习，重在思想的引导，培养同学之间良好合作的精神。
三、壁报全貌的初步组合与完善
教师指导集中，由各组推举代表发表修改和调整意见，讨论，完善，定稿。
同学之间虚心的听取别人的意见和建议并经过自己头脑的分析，对合理的部分进行采纳。
四、正稿设计制作
教师指导整体“拼装“与调整
3、作业要求
参观班级壁报，评选最佳壁报，交流学习心得。
教师组织学生评选、参观、交流
相互学习、总结得失。
4小结
肯定学生的学习成绩，总结和解决学习过程中存在的问题，提出课后拓展的内容。积极参与社区的宣传栏，将知识应用与社会实践。鼓励和创设学生把知识和实际生活相结合。
初中美术课件教案【篇2】
一、教材分析
本节课美术鉴赏课，本课作为初中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。学习本课知识使学生学习欣赏、评述古代经典艺术品的方法。使学生了解到艺术与科技是人类文明发展的两个方面，追求艺术与科技的完美结合来进行发明与创造，是人类从古至今不断进行的社会实践活动。不同时代、不同民族的艺术家、科学家以及民间的能工巧匠，创造了无数审美价值和实用价值相结合的工艺品、科学仪器、建筑等，充分反应出劳动人民创造世界的智慧。为以后学习、欣赏其他课程打下基础。
二、教学目标
根据上述教材分析、《美术课程标准》和素质教育的要求，我特制定如下教学目标：
1.知识与技能目标：引导学生初步了解艺术与科技相结合的特点，古代艺术与科技结合的原理和造型风格。
2.过程与方法目标：通过欣赏我国古代的工艺美术品，科学观测仪器，桥梁建筑等范例，通过小组讨论、师生对话等不断递进的互动探究学习方式，使学生了解了古代经典文物的艺术与科技结合的特点。培养学生的审美情趣和艺术观察的能力。
3.情感与价值观目标：培养学生的爱国热情、民族精神和审美情感。通过对古代艺术与科技结合的范例赏析，感受中华民族传统文化的深厚博大。
三、教学重点难点：
通过以上分析，根据初一学生的年龄特点、认知结构和心理特征，我特制定如下教学重难点：
1．艺术与科技结合的特点。
2．理解古代经典的文物既是工艺品，同时也是科技产品，感受中华民族传统文化的博大精深。
四、教学准备：
教师准备：多媒体（ppt）课件、课本等。
学生准备：美术教材、收集的图片、资料。
五、教学过程：
根据“以生为本”、“先学后教”的美术新课程标准理念来组织课堂教学。
我的教学过程设置如下：
导入新课——讲授新课——学生练习——作业展示——小结——拓展。
（一）创设情景导入新课（激发学生学习兴趣，调动学生主动参与）
1．首先课件出示打火机一支向学生提问，现代是用打火机取火，那么古代呢？学生谈古人取火的方式。（以提问导入课题。）
2．提出问题引导学生思考——那么有谁知道古人最早将艺术与科技结合的例子吗？（设问形式制造悬念。）
（二）讲授新课教师演示
1.教师讲解，提问引导学生自主欣赏与探索：从出土的无数珍贵文物中，我们可以发现，古老的文物既是规范性的工艺品，同时也是当时的高科技产品，你们发现了它们的共同特性吗？
2．出示大量的中国古代与科技有关的艺术品的图文资料，由学生在欣赏的过程中讨论曾侯乙编钟、四羊方尊、长信宫灯、浑天仪、赵州桥、唐三彩等古代艺术品的艺术结晶与科技的某些联系。
3．先让学生自己观察各范例，然后老师逐个讲解分析各范例实用功能、美观特征和科技含量。长信宫灯
实用功能：灯具，灯盘可以转动，灯罩还可以开合，更能够巧妙的将烟尘收纳到宫灯体内。美观特征：造型及装饰风格舒展自如、轻巧华丽。
科技含量：高超的冶金铸造技术。
4.在讲解各范例的时候，同时结合这些作品的时代背景和社会状况，对于作品的造型特点、表现手法、艺术风格，更加深入详细给学生讲解。
5.教师讲解完一个范例之后要求学生小组合作讨论，分析其他几个范例的艺术性和科技性结合的启示。然后师生再共同讨论。学生在实际操作中欣赏可分为：描述其外形与特征、分析其美学价值与科技含量、判断其视觉美感与科技功能。
（三）学生练习教师指导
1、完成课本上的思考与评价练习，以小组为单位，选一个大家感兴趣的范例进行填表分析。
2、其后可另加一些课外的图片，尝试对不同的艺术形式，围绕艺术与科技结合的主题，发表自己的感想。培养学生“探究性”的学习方式。
（四）总结
这一环节，我将通过提问方式来完成本课的总结部分，目的是通过学生来回顾本课内容，尊重个人感受，从而实现本教材的人文性特点，同时又起到巩固今天所学知识的作用，为今后学习美术做铺垫。（本节学会了什么？体会是什么？你喜欢今天这堂课吗？）
依据以人为本，用于赏识教育的教学理念，在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动交流，以愉悦的心情体验课堂，培养学生基本的美术素养，让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。
初中美术课件教案【篇3】
今天我说课的题目是《黑白世界》，下面我将从教材、教学目标、教学重点和难点、教学方法、学法、教学过程、等几个方面对这堂课的教学设计进行讲述。
一、 说教材
1、 教材所处的地位及前后联系
本课是湘版八年级美术下册的第二单元第1课，是继《五角星》一课的拓展学习课程，本课是以“造型表现”为主，并结合作品欣赏的综合课型。主要学习黑白木刻版画的基本制作方法及表现技巧，并试图结合木刻形式的文学作品插图来深化教学活动，将木刻技巧与情感主题的艺术表现有机结合，为下一课《方寸之间》篆刻艺术学习打好基础。
2、教学目标 ：
教学的目的是通过强调黑白的运用与表现之间的关系，提高学生对木刻版画学习的兴趣，加深对黑白版画审美价值的本质认识、通过借助简化的版画练习方式，提高学生运用黑白关系造型及利用黑白进行情感表现的能力。美术基础知识的传授，使学生学会对美术作品的欣赏方法，进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标 为：
（1）知识目标：
掌握有关黑白木刻作品的形式特点与刀法运用的基础知识。
（2）能力目标：
A、能够从临摹中初步学会木刻的一种刀法，进行基本的黑白木刻艺术实践。
B、能够运用木刻版画的黑白表现形式，有意识地进行画面不同的黑白处理
（3）发展目标：
A. 尝试运用黑白木刻的表现技巧尝试绘制文学作品的简单插图。
B.培养学生合作学习的能力。
（4）情感目标：
A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。
B.培养学生以审美之心来观察事物，感受生活，看待社会。
3、教学重点和难点：
教学重点：本课的教学重点在于引导学生初步把握把握不同刀法组织的韵律与节奏
借助黑白处理的技巧,表现影物空间立体与前后虚实关系。攻破这一重点,主要利用多媒体展示大量的黑白木刻作品,让学生观察,探究,总结等方法。
教学难点 ：木刻刀法及画面黑白关系的处理转化技巧。攻破这一难点
,在教学中我运用多种方式讲解:一、运用手工绘画表现；二、运用多媒体手段对画面进行彩色,单色的转换。
通过以上教材分析,才能使学生达到教学目标 ,我准备用下列教法和学法:
二、说教法
著名的教育家叶圣淘说教是为了不教，因此教学中教师只作为学生主动建构知识的促进者,而不是知识的传授者、灌输者。本课的教学过程 主要强调师生的互动，在课堂教学中我以教室为舞台,教师为导演,学生为演员,用多媒体辅助教学,让学生观察探究创造,以培养学生自主探究知识的能力，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过实际的操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法和学法:多媒体辅助教学法、观察法、讨论法、合作学习法和创造作业法。
三、说学法
在本节课的教学中，让学生自己找出用黑白表现物体形象的方法，在学生对刀法尝试的基础上，初步认识黑白木刻作品的形式特点与艺术魅力。通过“活动一”刀法实践活动的学习，学生体验木刻黑白关系的转化，在“活动二”中，主要是启发学生对黑白木刻形式技巧的认识与学习的过程。可以不再依托木刻工具、材料，直 接用毛笔、黑色记号笔甚至铅笔工具在画纸上实践。在教学中积极引导学生体验对同一图形或者画面进行不同黑白处理的技巧，对学习过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同学生一起总结归纳。在教学中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。
四、说过程：
本课的基本教学程序如下图：
生：初步感知（欣赏作品）——乐中体验（刀法尝试）——讨论探究（自评）——知识扩展（运用黑白木刻版画表现技巧进行插图创作）
互动>师：引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳
1、创设情景激趣导入
心理学研究证明学生如果对学习对象产生兴趣，他就会自觉地排除外界因素和心理因素的干扰，集中注意力积极主动的学习，把学习当作一种愉悦的享受。当上课铃响时放一些优秀的黑白木刻版画作品和音乐，这时学生满腔激情,仔细观察,为学好本课搭好基架。
2、自主探究,合作学习
播放多媒体课件展示不同刀法效果的黑白木刻作品，让学生初步认识黑白木刻作品的形式特点与艺术魅力；结合作品展示对应的刀法效果，引发学生对木刻不同刀法的更多关注。
在学生对刀法尝试的基础上，利用配合体验刀法的学习活动一。从提倡临摹优秀作品，到允许选择作品局部，尽量降低学生体验刀法时遇到的难度，让学生了解艺术家们采用不同的工具材料和方法来塑造形体、表达情感的。借木刻版画的艺术表现形式让学生初步尝试文学插图的创作，丰富插图艺术的表现方法与技巧。教师在教室里巡回指导，发现问题及时解决。最后每组自评后将一张最好的作品上交，在屏幕上进行展示点评。这种让学生观察、发现的学习充分发挥了学生的主体地位,有助于培养学生的观察力、想象力、创造力。
然后分组采用不同方法用明暗表现一个石膏正方体。让学生注意画面的光影变化规律及透视现象规律是怎样的，学生认真观察后进行讨论,组内交换意见后分别用不同方法画出石膏正方体。这时教师在教室里巡回指导，发现总是及时解决。最后每组自评后将一张最好的作品上交，在屏幕上进行展示点评。这种让学生观察、发现的学习充分发挥了学生的主体地位,有助于培养学生的观察力、想象力、创造力。
3、构思立意,突破难点
这一教学环节,我充分利用多媒体教学播放课件中所播放的图片选择几张有代表性的进行分析讲解,同时选择一幅具有代表性的黑白图片, 直接用毛笔创作,让学生观察、模仿、探究、创造。
4、将我所学,为我所用
教育家弗赖登塔说:“学习唯一的正确方法就是实现再创造”。把所学知识综合的创造运用是我们的目的,最后,播放轻音乐,让学生根据范画图片,尝试运用刀具,使用恰当的表现手法,进行再创造。
5、归纳总结
展示学生作品,学生自评、互评,教师总结。
五、说板书设计 ：
美术课的板书应融画与一体，因此，在教学中，应将作画过程与板书相结合，将范画、多媒体课件相对应，做到直观清楚，突出主题，照顾全面。
初中美术课件教案【篇4】
课题背景：
课程的学习方式不只是传统方式的学习和理解，还必须能反映现实社会中的问题，使学生在解决课题的过程中参与知识的创新，教学活动也不是课堂上的理论讲解和实验室的操作，还必须让学生到真实的世界中，去获得各种切身体验的解决现实问题的能力。充分利用艺术教育资源，拓展艺术教育空间，丰富课程资源，使学生在真实的世界中感知生活空间，是当代教育对美术教育工作者提出的新课。活动目标和内容：
活动目标：
结果性目标
感受并理解色彩在生活空间的装饰效果方面所起的作用
从空间面积、空间装饰和空间设计等方面分析现代社会对空间设计的要求
掌握用线条、色彩等多种表现形式来描绘室内空间
体验性目标
感受美术创造力在创造生活空间的作用
感知不同国家地区和不同时期不同风格的生活空间的异同
理解运用色彩的自然联想和情感联想的相互关系
信息资料的收集、检索、归纳、整理
利用绘画、设计、手工模型等形式进行具体操作体验
方法反馈、评价和选择
活动内容：
教材分析： 《和谐温馨的生活空间》是新教材改革初中二年级的课题内容。色彩作为一种普遍的审美形式，存在于我们日常生活的方方面面。而人们对色彩的选择完全按照自己的喜爱且不受室内外气温的影响来进行设计。色彩在居家环境中日益成为现代人重要的设计因素。
本课重点是要把色彩知识和家居色彩设计联系起来。
知识点：1。色彩的自然联想和 情感联想。 2。 色彩在家居设计的运用。3。色彩与家居设计的和谐统一。
学生分析： 赤橙黄绿青蓝紫 ，色彩无处不在，她们宛如一道绚丽的虹，点缀着自然和生活。丰富人们的视觉感受，又赋予居室鲜明的节奏和个性色彩。而我们的学生就和这些七彩的颜色一样各具特色，作为教师要把学生对色彩不断尝试和运用与学生自身联系起来，让学生把独特的色彩运用到生活中，让色彩和学生的生活一体化、具体化。学生才会有较佳的表现。
教学过程：
一．导入：
呈现录像（学生自带的家庭装饰片段）
教师：请这位同学来介绍一个自己的家吧。并请学生讲解自己家庭居室设计的特点。
学生：同学观察其家庭居室的色彩变化。
教师总结：我们欣赏了生活中居室的色彩变化。也看到了美的居室需要用心去创造。才能有和谐温馨舒适的家。
（出示课题----和谐温馨的生活空间）
教师：
和谐温馨的生活空间，展现着人们对美好生活的向往，体现着人与建筑的和谐，人与生活空间的和谐统一。
（放映---家居设计录像）
同学欣赏艺术设计师在居室中对色彩的大胆采用。
教师：家庭居室的色彩是否合理是直接影响到使用者的生活的，也是最能体现家居设计的设计思路的。这里有设计师用色独特，设计大胆的作品。
（出示资料图片）
“我爱我家----名人说家” 教师：请学生假设自己是《我爱我家》的英达导演，来分析英达家的装饰用色。
学生：假如我是英达导演，选用的是中国传统的家具设计和装饰用色。
追求古香古色的风格。
刘欢的家装饰的色调比较重，用了别人很少用的黑色，时尚，大胆。
教师总结：家居色彩的独特魅力，是继承传统，是表达个性，是展现自己的一种方式。用色是和家居的整体设计相吻合的。
二． 色调与人的视觉心理
（出示图片资料 ---居室相同，色调不同）
师： 这是一组居室相同，但是色调不同的家庭居室设计。请同学找到色调搭配不合理的色彩组合。
生： 学生自由讨论。
最佳的居室色彩设计，色调不能乱。整个设计要有统一的色调。颜色杂乱会破坏人的视觉。色彩运用好，就可以有好的效果。
（出示图片资料 ---色调和人的视觉关系）
生： 主色调的居室。有红色调，黄色调，蓝色调，多种色调的组合，一种色调的组合。
教师总结： 居室的色调可概括为暖色调，冷色调，中性色调，对比色调，调和色调等等。
（出示图片资料---- 红色、绿色的自然联想和情感联想）
师： 色彩运用的好，就需要了解颜色的各种变化。
红色：
生：（讨论析出 ）看到红色会联想到日出，太阳，国旗。给人以热烈，温暖的感觉。
（出示图片---以红色调为主的居室设计）
师：以红色调的为主的居室设计，温馨浪漫，卧室和客厅的方面比较多，
如果能把色调的明度和纯度提高或者降低，色调的选择会更多，更丰富。
绿色：
（出示图片--讨论析出）绿色自然联想和情感联想。
生： 看到绿色会想到春天和树叶，草地，给人青春，希望，和平的感觉。
（出示图片-以绿色调为主的居室设计）
生： 以绿色调为主的居室设计，清新，明净。心态平和。可以用在厨房，客厅等房间。
（出示图片----对比色为主的居室设计）
生： 色彩鲜明的色调，给人的感觉强烈，醒目，给人以明快，鲜明的特点。
师总结：
1.家庭居室是一个整体，在色彩设计上要有一个统一的构思；也要根据不同居室的功能和特点也有所区别。
2. 家庭居室的设计色彩主要体现在：墙面、地面、家具设置、装饰物品等方面
3. ：“我爱我家”设计宝典：
主题要“明” ：一旦定下来某一种风格就不要轻易改变，有时候我们在选择居室色彩的过程当中会不由自主地被一些其他的色彩、造型所诱惑，最终将所有的喜好都集于一室，布置成了大杂烩。
墙面要“色” 白色是传统的色调，而要独特的个性特性就是用色大胆，其中一点就是要有大面积的彩色墙面。因此，要打破墙面由浅色一统天下的局面，让我们墙面也“秀”一把。
用色要“准” 不是所有的色彩作为装饰都好看。也要注意用色，而这些色往往是从多色中提取，比如黄色、蓝色、橙色等色，这样做会比较保险。
教师总结：
家庭居室是每个人都可以用心去创造的空间，是个展现美好生活的途径。更是体现个性的一个方式。在相同的空间可以展现多种的装饰风格。
教学小结：赤橙黄绿青蓝紫 ，色彩无处不在。她们宛如一道绚丽的虹，点缀着自然和生活。丰富人们的视觉感受，又赋予居室个性的节奏和个性色彩。我们的居室在同学们大胆的设计下，一定会象这些多彩的颜色一样各具特色，各具魅力的。我们的家也会真正成为我们施展个性，表达自我的一个途径，也会真正成为我们心灵的港湾。
初中美术课件教案【篇5】
知识与技能：了解三原色、对比色以及色彩的三要素等知识，观察色彩在作品中的效果，感受艺术家利用色彩传递出的自然之美和主观情感，并运用色彩搭配的方法创作出一幅表达情感的作品。
过程与方法：观察色彩的三要素变化实验和色彩图片，了解色彩基础知识，学会搭配方法，通过观察生活中的色彩，体会不同色彩搭配产生的心理感受，运用不同的色彩，通过组合表达主观感受。
情感、态度和价值观：感受色彩搭配的魅力，用色彩美化和装饰生活。
重点：色彩知识和搭配的方法。
难点：合理运用色彩搭配，表达主观感受。
(一)趣味情境导入
分别播放音乐《蓝色多瑙河》和《西班牙斗牛曲》，提出问题：
①这两首音乐带给你们怎样的感受呢?(舒缓的音乐感觉平静、激昂的乐曲感受到了兴奋)
②什么样的颜色能表达这种感受?(蓝色、红色)
教师总结：音乐可以触动我们的心灵，其实色彩也可以表达我们的情感。我们生活在一个五彩缤纷的世界里，色彩不仅能愉悦我们的视觉，更能触动我们的心灵。让我们一起走进色彩的世界，一起感受它的魅力吧!引出课题《色彩的魅力》。
(二)作品图像识读
1.了解色彩基础知识
①展示色相环提问学生：哪些是三原色?为什么称之为“原色”?(红、黄、蓝，三者不可被其他色彩混合得出，但可混合得出其他色彩)
②演示三原色颜料互相调和的实验，提问：三原色发生了什么变化?(色彩改变，颜色明暗程度改变，纯净度改变)
教师总结：色彩三要素包括色相、纯度和明度。色相是每一种色彩的“相貌”，明度是色彩的明暗深浅程度，而纯度则是色彩的饱和度。
2.色彩搭配方法
①展示图片《树枝上的樱桃》和《蓝天下的麦苗》，提问：图片中都有什么颜色?它们在色相环的什么位置?(红色和绿色，色相环对应180°;蓝色和绿色，色相环相邻90°以内)
②继续展示火焰和冰山图片提问：图片中主要有什么颜色?给人什么感觉?(火焰以红色和黄色给人温暖的感觉;白色和蓝色的冰山让人感觉寒冷)
教师总结：对比色带给人强烈的感受，类似色带给人和谐的感受;带有红色、橙色色调的色彩，给人以温暖的感觉，一般称为暖色，而以蓝色、青色为主色调的色彩，给人寒冷的感受，一般称为冷色。
③对号入座：出示三幅色彩搭配图片和词语卡片(欢快、压抑、休养)，请学生参与图与词的对应游戏，提问：三幅作品中面积最大的分别是什么颜色?用什么词语形容?(左图主色为红色，代表欢快;中图主色为黑色，代表压抑;右图主色为绿色，代表休养)
教师总结：色彩除了以上感受，还能给人前进、后退等诸多感受。色彩之间通过互相搭配，能够传达出不同的情感，只要把握好搭配原理和方法，色彩就能变幻出无穷的魅力。
(三)技法表现探究
教师以四季为主题，分析色彩，为学生演示搭配方法：
1.选取相同的造型和构图，形成一个系列;
2.根据季节选取合适的主色调，进行色彩搭配。
(四)美术创意实践
1.布置活动练习：制定主题，绘制能表达主观感受的色彩画面。
2.教师巡视辅导，辅导要点：色彩搭配除了考虑三要素的变化，调节色调也可以丰富画面。
(五)多元展示评价
设置“魔幻色彩碰撞大赛”的情境，请学生将作品贴在展示板上，并从色相对比和冷暖对比等多方面评价作业。
(《多彩玩具世界》，两幅相同的构图，采用造型简括的玩具娃娃形象，将娃娃分别放置在绚丽温暖的阳光下和幽静清凉的树林中，突出冷暖色调的对比，色彩之间运用明度变化进行调和，强烈对比中又不失协调。)
(六)小结升华作业
1.总结色彩的相关知识。
2.升华情感：色彩装点和美化着我们的生活，也传达着我们的情绪感受，合理利用色彩，让我们的每一天就像色彩一样绚丽多姿。
3.课后尝试运用色彩表达情感的功能来记录自己每一天的心情。
初中美术课件教案【篇6】
今天我说课的题目是《黑白世界》，下面我将从教材、教学目标、教学重点和难点、教学方法、学法、教学过程、等几个方面对这堂课的教学设计进行讲述。
一、 说教材
1、 教材所处的地位及前后联系
本课是湘版八年级美术下册的第二单元第1课，是继《五角星》一课的拓展学习课程，本课是以“造型表现”为主，并结合作品欣赏的综合课型。主要学习黑白木刻版画的基本制作方法及表现技巧，并试图结合木刻形式的文学作品插图来深化教学活动，将木刻技巧与情感主题的艺术表现有机结合，为下一课《方寸之间》篆刻艺术学习打好基础。
2、教学目标 ：
教学的目的是通过强调黑白的运用与表现之间的关系，提高学生对木刻版画学习的兴趣，加深对黑白版画审美价值的本质认识、通过借助简化的版画练习方式，提高学生运用黑白关系造型及利用黑白进行情感表现的能力。美术基础知识的传授，使学生学会对美术作品的欣赏方法，进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标 为：
（1）知识目标：
掌握有关黑白木刻作品的'形式特点与刀法运用的基础知识。
（2）能力目标：
A、能够从临摹中初步学会木刻的一种刀法，进行基本的黑白木刻艺术实践。
B、能够运用木刻版画的黑白表现形式，有意识地进行画面不同的黑白处理
（3）发展目标：
A. 尝试运用黑白木刻的表现技巧尝试绘制文学作品的简单插图。
B.培养学生合作学习的能力。
（4）情感目标：
A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。
B.培养学生以审美之心来观察事物，感受生活，看待社会。
3、教学重点和难点：
教学重点：本课的教学重点在于引导学生初步把握把握不同刀法组织的韵律与节奏
借助黑白处理的技巧,表现影物空间立体与前后虚实关系。攻破这一重点,主要利用多媒体展示大量的黑白木刻作品,让学生观察,探究,总结等方法。
教学难点 ：木刻刀法及画面黑白关系的处理转化技巧。攻破这一难点
,在教学中我运用多种方式讲解:一、运用手工绘画表现；二、运用多媒体手段对画面进行彩色,单色的转换。
通过以上教材分析,才能使学生达到教学目标 ,我准备用下列教法和学法:
二、说教法
著名的教育家叶圣淘说教是为了不教，因此教学中教师只作为学生主动建构知识的促进者,而不是知识的传授者、灌输者。本课的教学过程 主要强调师生的互动，在课堂教学中我以教室为舞台,教师为导演,学生为演员,用多媒体辅助教学,让学生观察探究创造,以培养学生自主探究知识的能力，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过实际的操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法和学法:多媒体辅助教学法、观察法、讨论法、合作学习法和创造作业法。
三、说学法
在本节课的教学中，让学生自己找出用黑白表现物体形象的方法，在学生对刀法尝试的基础上，初步认识黑白木刻作品的形式特点与艺术魅力。通过“活动一”刀法实践活动的学习，学生体验木刻黑白关系的转化，在“活动二”中，主要是启发学生对黑白木刻形式技巧的认识与学习的过程。可以不再依托木刻工具、材料，直 接用毛笔、黑色记号笔甚至铅笔工具在画纸上实践。在教学中积极引导学生体验对同一图形或者画面进行不同黑白处理的技巧，对学习过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同学生一起总结归纳。在教学中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。
四、说过程：
本课的基本教学程序如下图：
生：初步感知（欣赏作品）——乐中体验（刀法尝试）——讨论探究（自评）——知识扩展（运用黑白木刻版画表现技巧进行插图创作）
互动>师：引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳
1、创设情景激趣导入
心理学研究证明学生如果对学习对象产生兴趣，他就会自觉地排除外界因素和心理因素的干扰，集中注意力积极主动的学习，把学习当作一种愉悦的享受。当上课铃响时放一些优秀的黑白木刻版画作品和音乐，这时学生满腔激情,仔细观察,为学好本课搭好基架。
2、自主探究,合作学习
播放多媒体课件展示不同刀法效果的黑白木刻作品，让学生初步认识黑白木刻作品的形式特点与艺术魅力；结合作品展示对应的刀法效果，引发学生对木刻不同刀法的更多关注。
在学生对刀法尝试的基础上，利用配合体验刀法的学习活动一。从提倡临摹优秀作品，到允许选择作品局部，尽量降低学生体验刀法时遇到的难度，让学生了解艺术家们采用不同的工具材料和方法来塑造形体、表达情感的。借木刻版画的艺术表现形式让学生初步尝试文学插图的创作，丰富插图艺术的表现方法与技巧。教师在教室里巡回指导，发现问题及时解决。最后每组自评后将一张最好的作品上交，在屏幕上进行展示点评。这种让学生观察、发现的学习充分发挥了学生的主体地位,有助于培养学生的观察力、想象力、创造力。
然后分组采用不同方法用明暗表现一个石膏正方体。让学生注意画面的光影变化规律及透视现象规律是怎样的，学生认真观察后进行讨论,组内交换意见后分别用不同方法画出石膏正方体。这时教师在教室里巡回指导，发现总是及时解决。最后每组自评后将一张最好的作品上交，在屏幕上进行展示点评。这种让学生观察、发现的学习充分发挥了学生的主体地位,有助于培养学生的观察力、想象力、创造力。
3、构思立意,突破难点
这一教学环节,我充分利用多媒体教学播放课件中所播放的图片选择几张有代表性的进行分析讲解,同时选择一幅具有代表性的黑白图片, 直接用毛笔创作,让学生观察、模仿、探究、创造。
4、将我所学,为我所用
教育家弗赖登塔说:“学习唯一的正确方法就是实现再创造”。把所学知识综合的创造运用是我们的目的,最后,播放轻音乐,让学生根据范画图片,尝试运用刀具,使用恰当的表现手法,进行再创造。
5、归纳总结
展示学生作品,学生自评、互评,教师总结。
五、说板书设计 ：
美术课的板书应融画与一体，因此，在教学中，应将作画过程与板书相结合，将范画、多媒体课件相对应，做到直观清楚，突出主题，照顾全面。
初中美术课件教案【篇7】
知识与技能：引导学生了解铅笔淡彩画法的特点，初步掌握铅笔淡彩画的技法。
过程与方法：通过与铅笔淡彩画的接触了解，提高学生的审美能力以及实践创作能力。
情感态度与价值观：提高学生的动手实践能力，激发学生热爱生活，关注艺术。
重点：了解铅笔淡彩的特点，学习铅笔淡彩的技法。难点：铅笔淡彩中色彩的调和方法。
1课时
(生)铅笔、水彩笔、水彩颜料等工具。(师)课件、水彩作画工具、静物等。
讨论法、示范法、实践练习指导法
一、导入教学
1、提问：同学们平时画动漫画时，通常用什么工具画的?2、学生回答，教师导入课题。
手绘动漫画的常用表现形式就是水彩或铅笔淡彩。日本漫画大师宫崎峻的作品就常用水彩和铅笔淡彩来表现。铅笔淡彩画是帮助我们从素描的造型向色彩的表现过渡的重要技法，今天我们就一起来尝试一下神奇的铅笔淡彩画。二、深入感知
1、欣赏名家作品：《蔬果》和《瓶花》。、(1)小组讨论：这几件作品有什么异同点?
(2)学生交流探讨，教师总结：
不同：《蔬果》《植物图鉴》描绘精细，注重物体轮廓线的描绘，《圣维克多山》不求具体的形象轮廓，表现的更加自由，注重线条的表现，色彩更加的轻薄。
相同：在素描的基础上进行色彩的描绘。2、师生共同感受铅笔淡彩画的艺术魅力。(1)什么是铅笔淡彩?
作画时，在铅笔塑造(也可以用钢笔、圆珠笔、记号笔代替铅笔)的形体结构与大体明暗关系的基础上，用薄而透明的水彩去表现物象基本色调的一种表现方法。
(2)铅笔淡彩的技法特点：
铅笔素描为主:线条简练、形体明确、中间灰层次少。
色彩为辅:轻松、明快、湿润、淡雅，具有一种清新、透明之感。3、铅笔淡彩的用途。
(1)提问：铅笔淡彩除了用于绘画，还有哪些用途?
(2)学生讨论回答，师总结：铅笔淡彩画不仅具有欣赏价值，也是色彩画学习的辅助练习。还在服装设计、考察笔记、植物图鉴、建筑设计、动画制作等方面都具有十分广泛的应用。三、技法体验
1、老师讲解示范用各种颜色相互调和或叠加的效果。
提示：水彩画用水来调和颜色，基本不用白色，通过水量控制、颜色叠加体现色彩深浅，从而产生丰富的变化。
初中美术课件教案【篇8】
【教学目标】
知识与技能：引导学生了解铅笔淡彩画法的特点，初步掌握铅笔淡彩画的技法。
过程与方法：通过与铅笔淡彩画的接触了解，提高学生的审美能力以及实践创作能力。
情感态度与价值观：提高学生的动手实践能力，激发学生热爱生活，关注艺术。
【教学重难点】
重点：了解铅笔淡彩的特点，学习铅笔淡彩的技法。难点：铅笔淡彩中色彩的调和方法。
【教学课时】
1课时
【教学准备】
(生)铅笔、水彩笔、水彩颜料等工具。(师)课件、水彩作画工具、静物等。
【教学方法】
讨论法、示范法、实践练习指导法
【教学过程】
一、导入教学
1、提问：同学们平时画动漫画时，通常用什么工具画的?2、学生回答，教师导入课题。
手绘动漫画的常用表现形式就是水彩或铅笔淡彩。日本漫画大师宫崎峻的作品就常用水彩和铅笔淡彩来表现。铅笔淡彩画是帮助我们从素描的造型向色彩的表现过渡的重要技法，今天我们就一起来尝试一下神奇的铅笔淡彩画。二、深入感知
1、欣赏名家作品：《蔬果》和《瓶花》。、(1)小组讨论：这几件作品有什么异同点?
(2)学生交流探讨，教师总结：
不同：《蔬果》《植物图鉴》描绘精细，注重物体轮廓线的描绘，《圣维克多山》不求具体的形象轮廓，表现的更加自由，注重线条的表现，色彩更加的轻薄。
相同：在素描的基础上进行色彩的描绘。2、师生共同感受铅笔淡彩画的艺术魅力。(1)什么是铅笔淡彩?
作画时，在铅笔塑造(也可以用钢笔、圆珠笔、记号笔代替铅笔)的形体结构与大体明暗关系的基础上，用薄而透明的水彩去表现物象基本色调的一种表现方法。
(2)铅笔淡彩的技法特点：
铅笔素描为主:线条简练、形体明确、中间灰层次少。
色彩为辅:轻松、明快、湿润、淡雅，具有一种清新、透明之感。3、铅笔淡彩的用途。
(1)提问：铅笔淡彩除了用于绘画，还有哪些用途?
(2)学生讨论回答，师总结：铅笔淡彩画不仅具有欣赏价值，也是色彩画学习的辅助练习。还在服装设计、考察笔记、植物图鉴、建筑设计、动画制作等方面都具有十分广泛的应用。三、技法体验
1、老师讲解示范用各种颜色相互调和或叠加的效果。
提示：水彩画用水来调和颜色，基本不用白色，通过水量控制、颜色叠加体现色彩深浅，从而产生丰富的变化。
初中美术课件教案【篇9】
1.了解手绘的特点。
2.学会多角度地观察生活表现生活。
3.获得美术创作的体验，提高造型表现的能力。
徒手画是一种独特的绘画方式，它不仅不受技法的约束，而且还具有广泛的适用性，是一种以简便的工具和简练的线条来描述对象、进行表达与交流的有效手段。学生在正式学习绘画之前，首先要学习的就是具有美术特有的审美思维，即想法，这节课所要带领学生学习的就是一个多角度的观察能力训练为接下来的想法养成做铺垫。
1.重点：学会多角度观察的方法。
2.难点：用多角度观察去表现物体。
1.教具：教材、课件、音乐、板书、叶子道具、示范
2.学具：深色硬笔、图画纸、叶子道具
一课时
1.导入：
①．师：我们先来欣赏几张图片，看完之后谈谈你的感受。
播放从水底往天空拍摄的摄影作品，学生欣赏。
②．学生谈感受：跟以往不一样的视角……井底之蛙，青蛙的视角……世界变的不一样……
师：那么今天我们也从不一样的角度去表现一样物体。
2.新授：
①．打出课题《多角度表现物体》。
师：老师给你们每个人都准备了一份礼物，就放在桌上，现在可以打开了。
学生拆礼物
初中美术课件教案【篇10】
教材分析
1．本节内容是初中阶段进行欣赏活动的第一课，引导学生通过欣赏感受，分析与讨论交流，培养学生艺术鉴赏能力。本节内容是欧洲近代风景画，静物画，是绘画中朴实，接近生活的题材。通过学习使生认识到艺术源于生活又高于生活。
2．通过本节内容学习，启发引导学生研究性学习，倡导主动，探究，合作的学习方法，丰富学生的美术知识，提高审美能力，开拓学生视野。提高学生热爱生活，感受美发现美的能力，同时提升他们的艺术修养。
学情分析
1．我们这里的学生大部分来自农村，学生水平参差不齐，有囫囵吞枣现象。
2．通过美术课的学习，增加学生的美术基础知识和专业内容，提高学生的美术素养。
3．部分学生对学习美术课的兴趣不浓，主要调动他们的主动性，积极性是关键。
教学目标
1、 认知目标：通过欣赏，使学生对外国风景画、静物画的产生和发展概况有初步的认识。了解17世纪荷兰画派的主要绘画风格和艺术特色。
2、 技能目标：通过欣赏和评述等各种教学活动，增强学生的参与意识，培养学生合作互动的能力，提高他们分析欣赏美术作品的能力。
3、 情感目标：通过欣赏美术作品，感受艺术家的观察力和高超的写实技巧，培养学生对风景画、静物画的所表现美的能力，激发学生热爱大自然。
4、 创造目标：通过教师的引导，学生能够初步学会欣赏美术作品的能力，自主建构分析美术作品的能力。
教学重点和难点
1、 教学重点：让学生理解日常生活中普通事物的美、自然风光中的美与艺术的关系，以及与情感世界的关系。认识17世纪荷兰风景画、静物画技艺以及在西方艺术史上占重要的地位。
2、 教学难点：如何让学生区别风景画和静物画，引导学生分析美术作品。
初中美术课件教案【篇11】
教材分析：
印象主义绘画是19世纪xx年代在法国出现的艺术流派。在西方近现代科学的启发下，他们对绘画的光线、色彩的表现进行了独到的探索，并为西方现代主义绘画的发生创造了条件。
本课向学生介绍了印象主义绘画的许多作品，其中包括印象派，新印象派和后印象派的画。从欣赏中，使学生知道印象主义绘画探索的艺术原则和表现形式的独特风格，以及印象主义绘画尤其是后印象主义绘画在主观与客观艺术与自然的关系的革新及重大意义。
本课要讲清楚各个派系的画家、作品的名称、观念和形态的共同点和差异是什么？并重点分析画面色与光的千变万化的科学依据是什么？使学生听后感到多而不繁，杂而不乱，达到教学目的。
教学目标：
了解印象主义绘画的艺术观念，及表现自然界瞬息万变的光色效果的艺术风格。
提高对西方绘画作品的欣赏能力。
感受印象主义绘画的形式美感。
教学重点：
认识并了解西方印象主义绘画的艺术观念与风格。
感受印象主义绘画色彩变化的形式美感。
教学难点：
对西方印象主义绘画的艺术观念的理解。
教学方法：
欣赏法、讨论法、讲解法。
学习方法：
上网查资料法、总结法。
教学手段：
为了更好的完成教学目标，采用现代教学媒体棗网络查找资料，实施创设情景，激发学习兴趣；主动探索，强化独立思考意识；点拨导思，激发学生自学能力。
教学过程：
一、导入
继浪漫主义以后，在19世纪xx年代，法国又出现了一个新的艺术流派，就是印象主义绘画。印象主义的画家们走出画室，直接面对自然进行绘画，他们热中于表现自然界瞬息万变的光色变化和对自然的直接感受。他们不象古典主义，浪漫主义和现实主义画家那样强调画面的故事情节和主题思想，而是受光学理论的启发，把所描绘的客观物象作为绘画研究的实验媒体，探索和表现它们在自然光下所呈现的微妙色彩变化。使得画面在色彩上有一个崭新的面貌，为以后现代主义绘画奠定了基础，创造了条件。（实物投影欣赏不同画派的作品及网上查找有关印象主义绘画的资料，请学生分析他们之间的异同点，教师最后总结引出正题。）
二、讲授新课：
欣赏印象派画家莫奈和马奈的作品。
《日出·印象》是描绘日出时在晨雾笼罩中的港口景象。该画表现一种瞬间的视觉感受和活波生动的作画情绪，以往官方学院派艺术的那种呆板僵化的色调荡然无存，注重对光色效果的追求。
《酒吧侍女》色调明快而热烈。
以上两幅作品先请同学谈欣赏后对该作品的感受是什么？最后教师总结。
总结：印象主义绘画的艺术风格是活波、生动、明快、热烈、注意光色的变化。
2、欣赏新印象主义画家修拉的作品《大碗岛的星期日下午》。
教师介绍该画的背景及艺术风格和特点：该画描绘的是巴黎附近一个小岛上风和日丽的下午，人们在悠闲散步，垂钓，游玩的场面。画家采用笔触明确，色彩鲜明的点彩画法，在绘画艺术上注意纯粹形式的分析和探索，画面显得呆板而缺乏生气。
小结：新印象主义，实际上是印象主义画派的一个分支，它流行于18xx年以后的一段时间里。这一画派把印象主义绘画发展到了一个极端。他们主张绝对禁止在调色板上调和颜色，而只能以原色的小色点排列或交错在一起，让观众的眼睛自己去起调色作用，很像五彩缤纷的镶嵌画，有人称他们为“点彩派”。
3、欣赏后印象主义画家塞尚，凡高，高更的作品。
《静物：苹果与橘子》
该画中的各种物体，尽管没有像古典静物画中强调的那种真实的质感，但其坚实，硬挺而内在的形体结构给人以独特的感受。色彩单纯、响亮而饱和，在对比中又使画面富有明快的节奏感和韵六律。塞尚的这种理性分析与主观表现，引发了人们绘画观念上的变革。塞尚被20世纪的艺术家们称为“现代绘画之父”。
《向日葵》
这幅作品以包满而纯净的黄4534535aaa色调，展示了一个画家内心中似乎永远沸腾着的热情与活力，宣泄着画家对生命的尽情体验与永久的激动。凡高那种狂放不羁的风格对后来的野兽主义绘画产生了很大影响。
《塔希提妇女》
这幅画是后印象主义另一位画家高更的作品。画家以饱满而浓烈的色彩、宽大而又果断的笔触、稚拙而又粗矿的线条，将两位土著妇女平实而又厚重的表现出来。画面给人一种浓郁的土著生活气息，充满浑朴天真，神秘而久远的原始感。高更的作品具有主观化的自然情境。
小结：后印象主义画派，注重如何在绘画中强调表现画家的主观情感和内心世界，不在片面追求外光和色彩效果在画面上产生的真实感觉，而是具有更为主观化的感情因素和象征性的精神观念。这种观念的变革，具有划时代的意义。
美术课件教案10篇
根据您的要求，幼儿教师教育网小编为您搜集了一些有用的内容《美术课件教案》，欢迎你阅读和收藏，并分享给身边的朋友。教案课件也是老师工作中的一部分，每个老师都需要将教案课件设计得更加完善。 教案和课件的完善可以增强教师的教学信心。
美术课件教案【篇1】
（一） 教材分析
1,教学内容：本节课是九年义务教育第三册第十一课，是一节绘画创作课。本节课的主要内容是通过游戏的形式去解瓶子的形状，颜色等特点，并结合自己的审美情趣，把自己的装饰瓶子的想法画在纸上，并设计出色彩，图案等，为下节课做准备。
2,本节课的地位和作用：本节课初步培养学生的设计意识，对学生的实践，探索，动手制作能力的培养起重要的作用，为以后加强学生创造能力的培养，让学生学会感悟，美化，想像生活作较好的铺垫。
3,教学目标：根据二年级学生的年龄特征，心理特点，我确定本节课要达到以下几个目标：A,认知目标：通过启发引导，让学生产生对瓶子的装饰意识，解瓶子装饰的手段与方法，并能用一些设计加工方法进行加工设计，在设计中体验创造的乐趣。B,能力目标：培养学生的想象和设计能力，并能对艺术作品进行简单的点评。C,审美目标： 通过学习，使学生们能够保护环境，热爱生活，树立正确的审美观，提高审美能力。
4,教学重点与难点：重点：在纸上能设计多种方法对瓶子进行装饰，培养学生想象力，设计能力，并解美术表现的多样性。难点：引导学生通过对瓶子的不同角度的观察，感悟，想象，培养装饰意识，能够学会运用巧妙的手段进行描绘装饰，并能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受和理解。
5,课前准备：多媒体，装饰瓶范作，各种瓶子和绘画工具等。
6,课时：一课时
（二） 教法和学法分析
教法：遵循"教为主导，学为主体，实践操作为主线"的教育思想，根据小学二年级学生的身体和心理特点，我将采用游戏导入法教学，即先用课件播放各种各样的装饰瓶，这样激发学生的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，让学生对本课所学内容有一个感性的认识，然后欣赏观看教师准备的资料，进一步对所学内容加以认识，接下来，教师和学生一起探讨研究，并让学生操作实践，增加学生理性认识，进一步突出本课重点和难点。
学法：遵循"学为主体"的思想，鼓励学生独立思考，及时提问，做到学与练相结合，领悟到重点和难点，发现不足及时改正，养成刻苦钻研，认真细致的学习态度。
（三） 教学过程的设计
在整个教学过程中我将采用以下的步骤：
1,游戏导入，激发兴趣
首先，教师出示课件，屏幕中播放"装饰瓶模特秀",教师过渡 ,谈话："看，这些瓶子多有趣，多漂亮。"让同学们仔细观察这些装饰瓶，接着教师提出让我们这堂课也来举行一个装饰瓶模特秀，这样可以导入课文，引出课题，接着教师引导谈话，这些瓶子不但好看，而且实用，让大家想想有它有那些实用的地方，学生通过观察很快知道可以用来装饰房间，教室等，这样引起学生想学的兴趣，接着老师继续激趣谈话："要做一个漂亮的装饰瓶并不难，大家都能学会，但大家做时要细心，认真，这样，作出来的瓶子才美观。"这样既树立大家"我能学会"的信心，又提醒一些粗心大意，马马虎虎的学生注意克服自己的缺点。
2,生活感悟，拓展经验
利用课件播放人们在生活中乱丢，乱抛瓶子，污染环境的现象，启发学生可以把这些瓶子收集起来，进行想象，设计，创造，就可以把废旧物品变成一件艺术品，可以用来美化我们的环境。屏幕上播放博物馆，家庭中，展览馆里的装饰瓶，激发学生的创造欲望，然后，一起来欣赏，解书中和老师准备的有关瓶子的图片，让学生自己说一说它们的特点。这样学生就更进一步解课本上的要求，对所学内容有一个整体的认识。
3,综合实践，形成认知
教师出示多只不同形状的瓶子，让学生解瓶子的造型，结构，质地和种类，从内到外，从上到下让学生认识瓶子，解瓶子的透明和不透明，粗糙和光滑，让学生研究讨论可以用什么材料进行装饰，小组研究讨论，教师总结可以用套，缠，两瓶相拼等方法，材料可以用色纸，毛线，色水，橡皮泥等。教师告诉学生一些小技巧，缠毛线时为防止滑落可以先缠一层双面胶。在瓶体上作画时先涂一层肥皂水，这样有利于着色，并让学生交流自己所知道的技巧。
美术课件教案【篇2】
一、教材分析
《花卉装饰画》是义务教育课程标准《美术》教材，本课的设计以“花”的造型变化为切入点，让学生欣赏和感受花儿的美丽，通过大胆畅想和表现的方法，采用概括、归纳和夸张的手法，设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯，多角度认识和变形生活中的事物，美化生活空间。
二、学生分析
七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡，一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望，渴望成功和被肯定；另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导，能够对事物本质特征有一定认识。能够独立思维和完成一定的任务。教学思路：
通过播放花卉幻灯片，引起学生对花卉装饰画的兴趣，以视频的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式，能够独立完成一幅花卉装饰画。
三、教学目标
1. 知识与技能：能够欣赏和感受花儿的美丽，知道花卉装饰画的一些基本手法 ，例如：概括、归纳和夸张。
2. 过程与方法目标：能够运用自己设计、绘制的装饰画，美化生活空间。
3. 情感态度与价值观：能够大胆畅想和表现，抒发自己的思想和情感。 激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。
四、教学重点
运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。教学难点：尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画 课 时：1课时
五、教具准备
多媒体课件、花卉图案。
六、学具准备
铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸。
七、课后反思
作为老师，不仅仅是简单的把课本上的知识灌输给学生，而应更进一步的拓展课本内容，把所教知识和学生生活实际联系起来，使学生在接受知识的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。因此在本课教学中，我注重学生的参与意识，让他们充分活动起来，提出自己的观点，叫他们体会到学习的乐趣，同时我还注重了学生之间的互动，通过观察——分析——讨论——探究——欣赏，培养学生的探究精神和创作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。
同时我还注重教学内容与生活实际相联系，比如叫学生了解，发现花卉装饰画在生活中的运用之后，在运用所学知识表达对生活的认识和理解，这样，这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了，就会生动地和现实生活结合起来，体现了教材的一种人文精神。通过启发引导，学生能过比较深入地挖掘生活中与花卉有关的问题，课堂气氛活跃，教学效果良好，实现了教学要求，达到了教学目标。但我觉得还应该在今后的教学中要不断学习，提高自身素质，以适应时代的发展需要！
美术课件教案【篇3】
课时：1课时
教学目标：
1.对各种材料的再认识及创造性的组合、利用。
2.感受利用各种材料，大胆地进行设计制作的乐趣。
3.培养学生对材料的认识、运用能力，以及设计制作能力和创造能力。
4.培养学生善于发现、善于收集、敢于创造的精神。
教学重点：
认识用各种材料、方法制作的鱼，引导学生探寻制作、装饰的方法。
教学难点：
制作、装饰的方法。
教学准备：
各种废旧材料制作的鱼，各种废旧材料以及制作工具。课件。
教学过程：
一、体验钓鱼
请学生在用塑料泡沫板摆成的椭圆形鱼池里钓鱼。体验着钓鱼带来的乐趣，充分地激发他们的学习兴趣，让孩子们自然地进入学习状态。
二：探索做鱼
1.想做好鱼，必须得探讨用什么材料做鱼，怎样做又快又美。
用课件展示，引导学生观察用不同材料做成的鱼。问：这些鱼是用什么材料做的，你桌上的什么东西可以做鱼，怎样做?
2.讨论自己带来的废旧材料可以怎样充分利用做成鱼。
可以合作，也可独立完成。
在个别学生制作遇到困难时，可以同桌帮助解决。
三：鱼杆创新
教师举起自已做的鱼杆对学生说：老师用筷子做成了钓鱼杆。那么你想到了什么，找到了什么做鱼杆?
小组讨论可以利用什么材料怎样做鱼竿。
四：钓鱼竞赛：
钓鱼比赛开始了!请学生们围着一个个用自己的凳子拼摆成的鱼池，分小组进行钓鱼比赛。在竞赛中感受成功带来的喜悦。
札记：
本课我设计了体验钓鱼尝试做鱼鱼竿创新钓鱼竞赛教学流程。体验钓鱼是以激发学生学习为目的，这一基本理念使学生在愉快的钓鱼活动中，充分体验钓鱼的乐趣。这样学生们就能主动地投入尝试做鱼过程中，因为他们很想钓起自己亲手制作的鱼，所以他们在探索做鱼时总想设计制作出与众不同、富有个性的作品，就出现了用包、裹、捆、剪、卷、粘等多种做鱼方法，也就做成了用蜡光纸、报纸、一次性杯子、娃哈哈瓶子等材料制作的鱼。
在鱼竿创新教学时学生们想出纸制鱼竿、铅笔鱼竿、枪形鱼竿一个个创新设想让人折服，钓鱼竞赛又把课堂推上*，让学生在快乐的游戏活动中再次感受成功的喜悦。孩子们在钓鱼时也玩出了新花样。如：用一个鱼钩钓到二条鱼(这是有一定难度的)，有的还独出心裁地钓着一个用纸杯做成的乌贼，嘴里还振振有词地叫到：我这是海钓，一不小心钩到了一个大乌贼了，哈哈哈
孩子是天真的，他们是富有想象力与创造力的，只要我们教师去组织、去引导，精心设计和优化教学过程的呈现形式，组织开展以学生为主体的充满自由、创造的审美化教学活动，使学生置身于愉快、自由、创造的教学活动之中，采用多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，限度开发学生的创造潜能，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。学生们在自由轻松的创作氛围中，大胆创作自己的新与奇的作品，收到较好的教学效果，这也让我体验到成功的喜悦。
美术课件教案【篇4】
活动目标
(1) 让幼儿在观察的基础上,运用剪贴以及包扎等手工技能,合作完成风筝的制作。
(2) 培养幼儿动手动脑的能力及相互合作的精神。
(3) 培养幼儿的创新意识及享受成功的喜悦。
(4) 培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
(5) 感受作品的美感。
教学重点、难点
通过老师的制作过程，能够与小伙伴一起动手按照步骤制作风筝。
活动准备
一个做好的风筝、一大叠报纸、足够的剪刀、足够的簿竹片、胶水、足够份数的长线团、水彩笔
活动过程
一．通过实物激发孩子们的兴趣
1．出示风筝实物，激发孩子们的兴趣
2. 让孩子说说自己喜欢什么样的风筝
3.喜欢同样风筝的孩子坐在一起，准备合作做风筝
二、学做风筝
1. 给孩子讲清楚做风筝需要的物品
2.对他们讲明白做风筝的步骤
3.师生一起动手做风筝，老师一边教一边做给孩子们看，让孩子跟着老师一起做。（这个过程是小组合作的过程，每一个步骤都给孩子一定的时间，好让他们合作完成）
(1).先在报纸上画好自己喜欢的风筝图形，要大小刚好合适。还可以图上自己喜欢的颜色。
（2）.用剪刀把已经画好的风筝图形剪下来。
（3）.用线把小竹片按要求固定好形状，做成一个框架。
（4）.把风筝图形与框架粘贴在一起。
（5）.把长线团的一头扎在小竹片框架的最中间。
三、展示作品，表现自我
1.让孩子们把自己做的风筝举起来，大家一起欣赏。
2.让孩子们说说哪个小组做的风筝最好。
四、拓展
让孩子们在大人的陪同下，一起到空地上放风筝。
教学反思
1、这节课我准备得比较充分，材料也准备得很充足。
2、整节课的思路比较清晰，时间安排也很合理。
3、做风筝的过程每一步都讲得很详细，教做风筝的过程也很到位。
4、孩子们在这次活动中得到了合作的体验与快乐。
5、因为孩子们还小，所以做出来的风筝不是很漂亮，而且也没能让他们每个人都有一个风筝。以后如果再教孩子们做，我想让他们合作完成之后，再继续做，好让更多的孩子得到风筝。
美术课件教案【篇5】
目标：
1．学习撕贴水果。
2．能体验与同伴共贴水果树的快乐。
准备：
若干不同颜色的长条纸，一棵画有空白水果轮廓的果树。
过程：
1．观察图片引起兴趣。
提问：树上的果娃娃没有衣服，你们会给它们穿上漂亮的衣服吗?
2．幼儿尝试用长纸条撕成小碎块。
3．幼儿尝试将撕碎的纸粘贴在果树上。
?边做边说一说：我给什么果子穿上了什么颜色的衣服。例如：我给苹果穿上了红颜色的衣服。
4．共同欣赏作品。
建议：
可以提供更多的彩色纸让幼儿撕贴，粘贴秋天的花、草、树叶等。
评价：
1．会选择色纸撕贴水果。
2．会与同伴共同粘贴水果树。
美术课件教案【篇6】
一、教学目标：
1、了解生活中的民族纹样，认识民族纹样的内容美，感受民族纹样的样式美
2、画画自己喜欢的民族纹样，能在平面图形设计中选择喜欢的民族纹样来装饰
3、尊重民族文化，感受民族纹样的艺术魅力，发现并创造生活美
二、教学重难点：
1、重点：感受民族纹样的造型美和形式美，把自己喜欢的民族纹样装饰在平面图形中
2、难点：能把喜欢的民族纹样运用于平面设计，体现出较好的色彩搭配和构成
三、教学课时：1课时
四、课前准备：（学生）课前搜集具有民族纹样的物品，彩笔、画纸（教师）有民族纹样的相关物品，多媒体课件
五、教学设计：
1、新课导入
教师：出示普通花布和有民族纹样的花布（最好是实物）。
比一比，两块花布的纹样有什么不同？
小结：民族纹样的花布更别致，这些民族纹样在生活中也是随处可见。今天我们学习《生活中的民族纹样》
2、了解民族纹样的运用
（1）出示：民族风的服饰、鞋、包。
体会：民族纹样使服饰、鞋、包更漂亮
（2）出示：名族风的家居布艺
体会：民族纹样使布艺更美丽、环境更舒适
4、认识民族纹样
（1）美在变化与统一
①出示：白族刺绣小围兜
猜一猜：这个小围兜为谁设计？美在哪里？
口水兜上有什么纹样？
纹样是怎么构成的？
小结：图案中有动物纹样和植物纹样，对称的构成方式，色彩丰富②出示：彝族刺绣肚兜
看一看：肚兜上的图案美在哪儿？
肚兜上有什么纹样？
花纹是怎样构成的？
选用哪些颜色搭配的？有什么寓意？
小结：直立对称的构成方式。中间是人物纹样和花草纹样；周围是连续花草纹。它主要有三种颜色：红色表达热情、豪放；黑色表达严肃、尊贵；黄色表达和平、亲切。
（2）美在对称与平衡
出示：白族扎染方巾
想一想：在抽象的图案中你看出了哪些纹样？
这个图案花纹是怎样构成的？
用什么颜色搭配的？
美术课件教案【篇7】
一、说教材
本次说课的内容选自湖南美术出版社高中美术鉴赏第三单元第5课《进入历史》。本课教材内容分三个层面：1.展示以历史故事为题材的绘画作品;2.指出画面内容及形式特点;3.不同历史题材画作所隐含的历史文化特点。其中教材所选用的历史绘画有中国汉代画像石、唐宋明清的卷轴画、现代油画(并附有照片作为比较)，西方中世纪时期的挂毯和19世纪的法国绘画，作品均以重要历史事件和历史人物为中心。过去的历史事件已经消逝不见，而绘画及其他历史遗物却成为展现往昔时代的最好视觉图像，这些图像有助于学生以一种更为生动直观的方式去了解、掌握历史。
二、说学情
高中阶段的学生具有更强的探究精神，思维比较活跃，见解独到，同时观察能力与感知能力增强，在美术学习中也希望了解更多本质性的、美术理论方面的知识，能够深入的了解事物的细节，并能用较准确的语言来表达，但是并非发展的尽善尽美。因此本课侧重于从学生个人的角度去体会在成为历史证据的同时，绘画不是直接照搬历史事件，而是以艺术的方式对历史进行再现。材料的不同、风格的差异，都会对历史的再现造成影响。
三、说教学目标
基于对教材的理解和学生情况的把握，我将本课的教学目标从如下三个维度进行设置：
知识与技能：了解分析美术作品背后的艺术语言以及美术的社会功能，掌握类似美术作品的欣赏语言及其表达方式和方法，并能运用鉴赏方法鉴赏美术作品。
过程与方法：通过欣赏对比、合作探究，理解美术作品所反映的历史事件与典故，能够以专业的美术术语赏析相关美术作品，提高美术鉴赏能力。
情感、态度和价值观：体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
四、说教学重难点
根据美术学科的特点和本课的现有知识，我的教学重难点确立如下：
重点：理解美术作品所反映的历史事件与典故。
难点：以专业的美术术语赏析相关美术作品，提高美术鉴赏能力。
五、说教法、学法
为了更好地突出重点、突破难点。在教法上我主要采用情境教学法，范例教学法、比较法、合作探究法。在学法上主要通过观赏、探讨，尝试体验进行创造表现，开阔学生眼界、提高学生的语言表达能力。
六、说教学准备
好的教学准备能够提高课堂的教学效果。我特意做了如下准备：多媒体课件、相关视频、图片、学生课前搜集的相关资料等。
七、说教学过程
从新课程标准的教学建议出发，我将充分发挥现代教育技术的作用，运用多媒体辅助教学，变静为动，融声、形、色为一体，为学生提供生动、形象、直观的观察材料，激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下：
环节一：激趣导入
上课开始，我会以轻松的谈话方式开始课程，提问学生：当你想去了解历史的时候，都会利用哪些渠道?学生自由发言，教师总结：除了通过查阅史料、参观博物馆、领略不同历史时期的建筑、运用网络等资源外，古今中外的很多美术作品也是带领我们进入历史、了解历史的另一条渠道。顺势导入新课《进入历史》。
通过问题情境的设置，吸引学生注意力，激发学生的学习兴趣，顺利带领学生进行新课的学习。
环节二：描述分析
我通过播放幻灯片展示作品，引导学生欣赏阎立本的《步辇图》。针对画面内容，向学生提出下列问题：为什么画面当中只有一个人坐着而其他人都站着呢?为什么是女人来抬步辇?为什么坐着的人比其他人都画得大一些?学生根据课前搜集的相关资料回答问题，我会总结：画面描述吐蕃国王派使臣禄东赞拜见唐太宗，希望与大唐联姻的场景。坐着的是唐太宗，身穿便装，在一群宫女的簇拥下，接见吐蕃使者禄东赞。利用女性的美貌和柔媚，来缓和战场上的冲突，将唐太宗画的身形高大展示身份尊贵以及大国姿态，整体呈现出唐初各民族之间的平等与和睦。
接下来，我与学生一起欣赏教材中的作品《荆轲刺秦王》，要求学生仔细辨认画面上的人物和道具，以及构图上的特点，同时思考问题：同样是反映历史事件的美术作品，为什么该作品能够产生一种紧张的气氛?学生回答后，我总结：画面场景围绕柱子展开，画家并不要求历史的真实，秦始皇长什么样子并不重要，关键是通过刺秦王的场景为进入石祠中祭拜死者的人营造出一种历史的气氛。画面描述的就是匕首刺中柱子的那一瞬间慌乱的场景。
然后，我将组织学生分组，并播放幻灯片，展示董希文的油画作品《开国大典》以及照片《开国大典》的图片资料，带领学生对比分析：油画与历史照片相比，在人物安排、神态等方面均做了哪些改动?为什么?学生分组进行讨论并回答问题，我会补充：画家在作画时将人物的位置进行了精心安排，神态上也做了相应的艺术处理，这样组织画面是为了渲染开国大典这一盛事的举办，记录了历史性的一刻。
之后，讲解除了一些重大的历史时刻，还有一些美术作品中会有权利的体现，我会出示作品《瑞鹤图》，与学生欣赏并提出问题：屋顶上这么多鹤有什么特殊的寓意?师生共同总结：在古代，祥瑞和奇观都反映着一个国家或者朝代的兴衰情况。画家截取了宫殿的屋顶，真实的为我们再现了今天早已不见的北宋宫殿的庄严。空中的白鹤围绕着屋顶成一个环形盘旋，这是天下太平的象征，对这个景象的描绘是对皇权合理性的一种强调。而宋徽宗亲自画的这幅作品告诉人们：只有作为皇帝的他才有权利享有这个奇观。
本环节通过这样的安排，让学生用发现的眼睛去欣赏，并在合作探究中解决问题，培养了学生独立学习，合作学习的能力。在这一环节中我提出了一些符合学生的认知并且具有探究性的问题，寓知识于趣味之中，增强学生对相关历史作品的认识。
环节三：总结解释
教师提出问题：总结一下美术与历史的关系?请学生谈一谈自己看法。学生回忆作品并进行回答：美术作品反映历史。我将总结：人类永远有对历史的认识、渴望和想象，除了写下来的文字，美术的图像是一种重要的表达方式。透过这些图像，借助相关的资料，能使当代的人们走进历史，与历史对话。
该环节通过总结的方式，帮助学生加深重点知识的理解，为后面的课堂活动做铺垫工作。
环节四：拓展延伸
我会展示《拿破仑加冕》《加莱义民》《美杜萨之筏》《大卫》，组织学生欣赏，并以小组的形式讨论回答以下问题：作品表现的是什么历史事件?选取的是什么样的特定场景?突出了哪些细节?为什么要这样处理?表达了作者怎样的观点或立场?小组之间讨论，选出代表回答问题。必要时教师补充一些背景知识，说明美术作品与一般历史事件的关系，从而加深学生对本课课题的理解。
本环节既巩固了本节课的知识，又锻炼了学生语言评述与鉴赏的能力，培养了其合作交流的意识。
环节五：小结作业
师生共同对艺术中的历史与历史中的艺术加以小结。最后鼓励学生在平时生活与学习中留意以历史为表现对象的艺术品，自己提问并寻找答案。
安排学生课后选择一幅反映历史事件的美术作品，要求学生在下节课口头回答自己的发现。
这一环节从学生的角度检验本堂课的教学设置和教学效果，真正践行“学生为主”的教学理念，时刻以学生的接受程度和学习反馈为标准来提高自身的教学素养，探究更贴合学生学段的教学方法。
八、说板书设计
美术课件教案【篇8】
说课材料一、教材分析：
过了一个开心的年，孩子们又回到了他们熟悉的幼儿园，又可以和同伴们说说、笑笑，愉快地生活了。新年里许多令孩子们感兴趣的话题也会在他们的交流中呈现出来。选择孩子们感兴趣的事物和问题，有助于拓展幼儿的经验和视野，这是我们教学活动内容选择的一个原则，既然孩子们有了这样的兴趣点，我们就因及时予以采纳并设计。同时《纲要》也指出：艺术是幼儿的另一种表达认识和情感的“语言”，幼儿的艺术教育应引导幼儿接触生活中各种美好的事物核武器现象，丰富幼儿的感性经验和情感体验。美术活动《新年里的开心事》正是通过艺术的形式，搭建一个让孩子大胆想、说、画的平台，既让孩子们自主的表达自己的感受，丰富他们的感性经验，提升他们的情感体验，又能促进孩子绘画技能，让孩子有了真正的发展。
二、学情分析：
根据中班幼儿的年龄特征，他们不但想说敢说喜欢说，也能大胆地用美术的形式表现自己的感受。但他们的说相对来说比较的零碎，不能紧扣主题，同时要他们完整凭空用美术形式来表达新年里的一些开心事相对来说还有一定的难度。因此，我采用幼儿讲述新年里开心事——和幼儿一起欣赏新年里开心事的图片——幼儿大胆画出新年里的开心事——幼儿交流讲述自己画的新年开心事这样一个环节过程，通过引发幼儿经验，借助教师大量的范画图片来帮助提升幼儿的绘画技能，从而让幼儿在自己的情感基础上能游刃有余地尽心绘画活动，满足孩子绘画兴趣。
三、活动目标：
根据对以上的分析及美术活动的总体要求，我把本次活动的目标定位为：
1、 通过说说、看看，用绘画的形式大胆地表达新年里开心的事。
2、 大胆有创意地画出自己新年里开心的事，体验绘画的乐趣。
重难点定位：
《纲要》中艺术目标及本次教学活动内容结合本班幼儿的实际情况，我把活动目标1定位为本次活动的重点：通过说说、看看，用绘画的形式大胆地表达新年里开心的事。活动目标2定位为本次活动难点：大胆有创意地画出自己新年里开心的事，体验绘画的乐趣。
四、活动过程及设计意图：
过程
一、儿歌引题，激发兴趣
1、 今天老师想念一首儿歌给你们听，希望你们听了以后能告诉我：儿歌里说了些什么事?
2、 教师有感情地朗诵儿歌。
3、 引导幼儿讲述：儿歌里说了些什么事?这些事发生在什么时候?
4、 你们能把自己新年里发生的事告诉老师吗?
二、通过说、看，引发创作的欲望及积累绘画技能
1、 引导幼儿大胆讲述自己新年里一些开心的事。
2、 听了你们那么多新年里开心的事，老师也开心，所以，我要送给你们一些礼物，看看是什么?
3、 教师出示8张范例图片，引导幼儿一起边看边说。
4、 现在我想，你们是否也想动手画一画自己新年里的开心事?
三、幼儿动手画出自己新年里开心的事，体验绘画的乐趣。
1、 现在老师请你们到为你们准备好的位置上去画自己新年里的开心事，
2、 幼儿动手操作，教师巡回观察并适宜指导。
四、欣赏、交流作品，进一步感知新年里开心的事。
1、 引导幼儿将自己的做品展示在展板上，互相欣赏自主交流。
2、 和幼儿一起欣赏交流幼儿的作品。
3、 我们把自己画的新年里的开心事去拿给小班的小朋友看一看，也让他们开心开心好吗?
设计意图
直接以儿歌的形式切题，既能引发幼儿的兴趣也为幼儿大胆讲述自己的新年开心事做铺垫。
借助说，为幼儿有目的的画自己的开心事做铺垫，借助范例图片，给幼儿更好地创造性的画出自己新年里的开心事积累一定的绘画技能，使幼儿不因绘画上的一些技能缺陷而体验不到成功的乐趣。
采用先幼儿自主交流、评价再一起交流评价的形式，即避免了幼儿能力上的个体差异而带来的时间上的差异，又能让幼儿更有目的的、更自主地让幼儿大胆讲述、评价
五、教学方法：
儿歌创编法：通顺、易理解、念起来朗朗上口的儿歌很容易引发幼儿的注意，从而会让幼儿更主动、积极的参与活动;同时儿歌的内容是幼儿生活中经历的事，是幼儿身边的事，借助儿歌来帮助幼儿梳理已有的经验，使幼儿能更有目的、更大胆的讲述自己的开心事打基础。
图片引导法：针对中班幼儿的年龄特征，要把自己生活中的一些开心事创造性的、顺利地画下来，可能在绘画的技能上还有一定的不足。如何让幼儿把自己经历的开心事有创造性的、顺利地用绘画的形式来表达，是本次绘画活动的一个重点。借助大量的图片，引导幼儿观察并讲述，帮助幼儿积累绘画的技能，使幼儿在图片的启发、引导、借鉴下创造性的画出自己的经历，从而体验到绘画所带来的乐趣。
六、学法指导：
本次活动中我重点采用了引导幼儿大胆讲述这样一种指导的方法。虽然这是一个美术活动，但《纲要》明确地指出：“各领域的内容相互渗透”，既不同教育领域之间并非各自分立，而是相互交流、相互会通的。幼儿教育通过不同内容之间的渗透，不同领域活动的会通达到“促进幼儿情感、态度、能力、知识、技能等方面全面和谐发展的总目标。本次活动的目标是用绘画来表现自己新年里开心的事，体验绘画的乐趣。围绕这一目标，我采用引导幼儿大胆讲述：回忆自己新年里的开心事讲述——观看图片讲述新年里开心事——交流讲述各自作品中的开心事这样三个大环节的讲述，从而达到：帮助幼儿梳理已有的经验——积累画新年里开心事的绘画技能——体验绘画所带来的乐趣这样三个效果，使目标的达成度更高，幼儿的发展更快。
美术课件教案【篇9】
一、教材分析
1、教材内容学生开始接触到人物画，捉到人物画，学生并不陌生，他们在小学时儿童画曾多次接触，到了五六年级，又学习过人物结构和一般的比例关系，具有一定的正确性认识和经验。但这种认识往往还停留在感性的认识上，还不成熟，几乎还带有强烈的儿童画的痕迹。本课将就人的面部特征进行初步研究，并通过人物头像的写生训练，使学生在了解整体的基础上，进一步对人物面部形象、结构和表情有所接触，掌握分析、比较的观察和描绘方法，形成较为完善，成熟的人物画。
本课教材主要通过传统的"八格图"和"三停五眼"等方法，向学生介绍人物面部的基本规律，包括头型特征、五官位置和表情变化等。按大纲要求，本教学内容为两课时，第一课时为讲授课，第二课时为技法练习课。但为了更好的让学生掌握人物画的画法，在第一课时我也安排了人物画的写生练习，但不是对真人的写生训练，而是面对照片进行练习，这一方面降低了写生的难度（对象可以保持不动），另一方面更利于对人物头像画的步骤进行更直观的讲解。这将为下一课时的真人头像写生打下基础。
2、教学目地①使学生了解并掌握人的脸型特征和五官的位置关系，以及人物面部表情的变化规律。
②初步掌握人物头像的观察方法和描绘方法。
3、教学重点掌握人物头像的写生方法和步骤。
4、教学难点①培养学生观察和表现人物的形象特征和性格特征，掌握人物头像的相关知识。
②掌握人物头像的写生方法和步骤。
5、教具准备：多媒体教学课件
二、授课部分
在上课之前，播放一部影片片断。目地：让学生在休息之余观看影片，并对影片中出现的人物发生兴趣，为后面的引入新课埋下伏笔。
点击图标，打开演示文件。在屏幕上首先出现了一系列大家熟悉的电影明星的图片，然后向学生提问，认不认识屏幕上的这些人，答案肯定是认识，并能说出他们的名字。让大家回忆上课前看的影片，让同学们讲出影片中有哪些人物。此时，同学们的注意力已经回来了课堂，这时提出问题：既然大家都认识这些人，或者说能记住影片中的人物形象，靠的是什么来加以判断的呢？引导学生思考，这时同学们会得出答案：是通过人的样子及人的脸来判断的。这时候就可以告诉大家：人的脸是一个人的标志。所以在我们进行人物绘画时，往往就得从人物头像开始。要画好人像，首先要对人脸的一些基本知识有所了解，所以今天这节课就让我们共同来学习与我们人脸有关的知识。
点击"开始",进入课件首页。首页分四个部分：脸型特征、五官位置、表情变化、作业演示，它们分别链接到不同的章节。
一、脸型特征在我们身边有很多不同样子的人，这些人最大的区别就是脸有一样，我们要认识一张脸，首先得从他的脸的轮廓开始，既人物的脸型。
点击"脸型特征",进入《脸型特征》，屏幕上出现了一张由若干人物头像组成的图片。这图片一方面吸引学生的注意力，另一方面引导学生思考下面这个问题：这么多的脸，他们的脸型有没有规律呢？
点击图片，出现"相之大概，不外八格".讲解。
点击"八格",出现"田国目用，由甲申风".
用鼠标指向"田、国、目"三个字，请学生观察这三个字从形状上讲有什么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。
用鼠标指向"由、甲、申"三个字，请学生观察这三个字从形状上讲有什么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。
用鼠标指向"用、风"两个字，请学生观察这两个字从形状上讲有什么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。
完成脸型特征的讲解后，为了让学生加深巩固，再在学生中选出一部分脸型比较明显的同学站起来，让其他同学判断他们的脸型。（这样可以让学生更直观的认识这八种不同脸型的特征，在学生回答问题的同时，老师要针对大家回答的情况，加以进一步和分析）二、五官位置（过滤）提问：掌握了人物的脸型以后，我们的人物画就迈出了第一步，这个时候我们就可以想像在画面中已经画了一个脸的轮廓了，哪么接下来又该画什么了呢？（学生一起回答：五官）。
点击"五官位置",进入页面，出现一个人头像。
要画五官，首先得确定出它们不同的位置，这个很重要。引入传统的"三停五眼".
1、三停就是把我们的脸从上到下分成三份，这三份就叫"三停",是如何分的呢？请大家看图：
①鼠标进入发际区域，出现"发际"二宇，点击，鼠标进入眉弓区域，出现"眉弓"二宇，点击，出现"上停";②鼠标进入鼻底区域，出现"鼻底"二字，点击，出现"中停";③鼠标进入下颏区域，出现"下颏"二字，点击，出现"下停";（讲此节内容时，还应适当的结合自己的面部进行讲解）注意： （提问）请同学们观察图中的眼睛的位置在什么地方？
（回答）基本上在脸的中间部位。 （在确定五官位置时，这点非常重要）2、五眼就是我们的脸（正面）宽为五个眼睛长。
点击鼠标，出现几条线，把脸横向分成五份。同时有两只转动的眼睛，可以移动到每一份中，大家会发现，这五份的宽度是相同的。（一方面吸引大家的注意力，另一方面直观的让学生看到五眼的关系）"三停五眼"古代画家根据成年人的面部五官位置和比例归纳出来的。如果某人的五官不同于这一标准，则成为其明显特征。因此，"三停五眼"是衡量人的五官大小、比例、位置的准绳。但是，儿童与成人不同，年龄越小，眼睛位置越偏下，五官位置显得越紧凑。
（过渡）人是有生命的，同时也是有感情的，而人们的感情往往都是写在脸上的，比如我们常说的"喜形于色"等都是说的这个意思，那么这种写在脸上的感情，我们）通常就叫他表情，人有喜，怒、衰，乐等丰富的感情，也就有了今天我们要讲的丰富的表情，人们把感情写在脸上，今天，我们就把表情写在纸上。
（点击"下一节"）出现标题"丰富的表情",同时在屏幕上出现一面砖墙，在墙上画有三种具有不同的表情简笔人像画，还有一个小丑。
（三）丰富的表情今天这里也来了一个非常可爱的小丑，他已经捺不住了，就忙着在墙上画了起来，我们看他画的是什么？哦，原来他画了三个人像，还不一样呢？
（提问）请同学们观察这三幅不同的人像画，看看他们有什么不同？
（一起回答）表情；（提问）再请同学们观察他们表情的不同是如何表现的呢？
（回答）通过五官的不同来表现的，主要通过眼、眉，嘴的不同形态来表现的。
好了，大家都看到了，在这里，我们可以通过这样简单的变化就可以把人物的表情表现出来，哪么究竟小丑是怎样把人物的喜、怒、衰、乐画出来的呢？有什么绝招吗？
我们来问问他？
点击鼠标，出现"画人笑，眉开眼弯嘴上翘；画人哭；眉掉眼垂嘴下落，画人怒；垂眼落嘴眉皱掉。"这就是画人物表情的基本方法，请同学们跟我一起来念一念，在念的时候，希望大学能记住这几句口决。 （与同学们一起念）。
当然，今天我们讲的只是一点基本的方法，所以也只能通过这样的方法，画出简单的人物表情，但这又是其它表现方法的基础，其它的表现方法都是在这样的方法基础之上展开的。
（过渡）我们讲了这么多了，可能很多同学的手也开始痒了，也想在你的纸上画出你的同桌或者朋友，但究竟怎样画，大家的心里可能还没有底，哪么我们的人物画该怎样画呢？（点击"下一节"）（四）步骤演示屏幕出现一张白纸。
请同学们把纸拿出来，今天画什么呢？今天我专程为大家请来了一位模特，大家请看： （点击鼠标）出现一女子，这就是今天我们要画的模特。哪么我们该怎样来画呢？
首先，我们要仔细观察对象，在观察的时候就要运用到我们今天讲的这些知识，主要从人物的脸型、五官的位置及表情变化，例如：我们观察这位模特，（提问）这位模特的脸型是属于什么脸？五官的比例有什么特别的？她的表情是怎样的？ （回答）她的脸型是属于"甲"字型脸，中停要宽一点，表情是在微笑。
步骤演示，分别点击每一步的按钮，出现每一步的步骤演示图。
在这里，根据学生的掌握情况和基础水平，设计了两种方案。一是，如果学生基础较差，就一步一步的讲，边讲边画，二是如果学生水平较高，可以先讲步骤，再播放演示过程，让他们能自主的观察对象，表现对象。 讲评学生完成的作业，同时根据作业情况复习巩固讲的知识点。
结束。
美术课件教案【篇10】
一、捡树叶
活动形式：亲子活动
指导要点：
1、建议家长利用早晚接送和周末户外活动时间，和幼儿一起捡树叶。
2、鼓励幼儿观察不同叶子的形状、颜色、大小。
二、观察叶子
活动形式：集中活动
活动准备：
1、幼儿有户外观察的经验
2、选择幼儿园中的树、花等，纸、笔
指导要点：
1、讨论怎样观察各种叶子？重点引导幼儿从叶子的外形、颜色、大小等方面观察。
2、带动幼儿到幼儿园操场，鼓励幼儿选择自己喜欢的叶子观察、记录。提醒要幼儿把观察到的记录在记录纸上。
3、交流。
请幼儿介绍自己记录的情况，引导幼儿进行比较，讨论树叶的形状、大小、颜色、厚薄。
主题活动的观察与反思：
案例：
在本活动中，特别强调通过幼儿的观察、探索、记录等具体的活动比较各种叶子的形状、大小、颜色、厚薄，在轻松的观察交流中注重幼儿的实践与直接体验。在活动过程中，利用记录表提醒幼儿观察的目的，注重活动过程，不再去评价谁好谁不好，
而是鼓励幼儿自愿参与，主动探究，大胆发现叶子的不同特点。
分析与思考：
1、观察是幼儿认识自然、认识周围世界的重要途径。通过观察，孩子们可以亲自感知事物的形态，感受到人与自然的亲密关系，探索出世界存在的多种奥秘。本次活动有助于培养幼儿的观察能力，使幼儿在丰富的观察寻找过程中运用多种感官感知叶子形状、大小、颜色、厚薄的不同，获得丰相关知识和体验。
2、利用记录表，帮孩子们明确观察的目的，引导幼儿把所观察、探索的经验用不同的方式记录下来，以此作为得出分类的依据，有助于幼儿自我建构科学知识和经验，促进幼儿更细致地观察与更认真地思考，使他们将零散的知识经验系统化
3、不能关注记录而忽视分享和交流。记录要与分享交流紧密结合起来，让幼儿有充分展示、说明自己记录内容的机会，引导幼儿用比较准确、连贯的话语去表达自己的对于叶子秘密的发现，提高他们总结、概括科学现象的能力。
三、树叶拓印
活动形式：集中活动、区域活动
活动准备：
１、经验准备：幼儿收集了各种树叶
２、材料准备：各种形状的树叶、白纸、油画棒
指导要点：
1、展示收集来的树叶，激发幼儿的兴趣。
2、讲解示范拓印的方法。
（1）、选择喜欢的树叶拼，平放在桌面上。
（2）、将白纸压在树叶上面
（3）、用油画棒躺着来回压着涂树叶的部分，进行拓印，重点强调在拓印时要轻轻的
3、幼儿拓印
（1）、重点提醒幼儿拓印时两只手要协调，一只手拿油画棒，一只手压着纸。
（2）、启发幼儿可以试着将叶子的两面都拓印一下，看看哪一面拓印得比较清楚。
3、鼓励幼儿尝试不同形状树叶的拓印。
热门课件:中班美术教案(1050字)
经验时常告诉我们，做事要提前做好准备。身为一位人名教师，我们都希望孩子们能学到知识，优秀的教案能帮老师们更好的解决学习上的问题，教案可以让上课自己轻松的同时，学生也更好的消化课堂内容。您知道幼儿园教案应该要怎么下笔吗？小编经过搜集和处理，为您提供热门课件:中班美术教案(1050字)，欢迎您参考，希望对您有所助益！
中班美术教案【篇一】
（一） 春姑娘
活动目标：1、用不同的花瓣形状，颜色和数量画出各种不同造型的花朵装饰春 姑娘的裙子。
2、尝试用各种白色蜡笔在深色纸上作画后产生的画面效果。 活动准备：彩色蜡笔，记号笔，深色卡纸、各种装饰材料
（二） 白蜡笔画——三只蝴蝶
活动目标：1、尝试白蜡笔画，巩固用对称的方法画蝴蝶。
2、通过《三只蝴蝶》的故事，感受朋友间是相亲相爱、互相帮助的。 活动准备：黑卡纸、浅色油画棒、范例、单独放大的三只蝴蝶、三朵花
（三）小鸟飞来了
活动目标：1、用图形组合的方法画小鸟，体会运用不同的图形组合可以画出不 同鸟的特征。
2、进一步感受春天给人们带来温暖的气息。
活动准备：范例、彩色水笔、铅画纸、各种小鸟、绳子、深浅绿水粉色
（四）手工：撕贴——花蝴蝶
活动目标：1、继续学习用撕纸方法表现圆形的蝴蝶翅膀。
2、尝试用对称的图案和颜色表现蝴蝶翅膀的花纹。
3、感受春天蝴蝶飞来给人们带来的美。 活动准备：各色手工纸、胶水、抹布、欣赏的蝴蝶标本图
（五）创意室主题：装饰粘贴——毛毛虫
材料：泡沫或塑料圆球、水粉色、白胶、各色小豆、纸片等
中班美术教案【篇二】
活动目标
1．欣赏焰火的美丽，发现色彩的美 。
2．学习用重叠的方法作画。
活动材料
示范画1张，《节日的焰火》作业纸人手一份、焰火图片、油画棒、彩色水笔、颜料、调色碟等若干。
活动过程
反思与调整
1．结合图片，介绍不同形状的焰火。
2．组织幼儿讨论烟花。鼓励幼儿大胆表达。
3．提问：烟花在什么时侯放的？是怎样的`？看烟花时你心里是怎样想的？
4．出示《节日的焰火》示范画，交代课题任务。
5．教师讲解示范。
6．幼儿绘画。
（1）幼儿按要求作画，鼓励幼儿大胆想象，让幼儿自由选择材料作画。
（2）教师巡回指导，并给予幼儿适当的帮助。
（3）重点指导幼儿用颜色重叠、过度形式表现焰火，添画空中的焰火，表现出节日的热闹景象。
7．引导幼儿互相欣赏作品。
8．教师讲评，活动结束。
中班美术教案【篇三】
生成背景：
窗花是民间剪纸的一个类别，它主要用于过年过节等喜庆环境中张贴在门、窗等地方，体现节日吉祥和喜庆的气氛，它是千百年来劳动人民智慧的结晶，同时窗花的图案细致、精美、寓意美好，表达了劳动人民对美好生活的祝愿与向往。而剪纸又是孩子们最喜欢的活动之一。快到新年了，让孩子们来学一学剪窗花，把我们的教室和家里打扮得更漂亮些，迎接又一个新年的到来。
活动目标
1．欣赏、感知各种各样的窗花，了解窗花的多样性。初步感受剪纸作品的艺术美。
2．能大胆想象设计，尝试用对称的方法剪窗花。
3．体验剪纸活动带来的快乐和成功感。
活动准备
1.《美丽的窗花》PPT
2.剪纸过程示意图
3.轻音乐《喜洋洋》
4.（正角形、长方形、圆形）蜡光纸、剪刀、铅笔、小盒子若干
活动过程：
一、开始部分
1．师：今天是小兔子的窗花店开张的日子，我们也去逛一逛好吗？（PPT1）瞧，这里的窗花红红的一片，喜气洋洋，你知道这些窗花是用什么材料做成的？什么时候会张贴窗花呢？（用纸剪成的，过新年时会张贴窗花）
2．（PPT2）这里的窗花有什么不一样呢？（颜色不一样，有红的、绿的……）
3．（PPT3）这里的窗花，你最想买走哪一张呢？为什么？
小结：窗花是我国民间剪纸艺术品的一种，颜色很多，剪出的图案、花纹也很多。美丽的窗花能给人们带来喜气和好运，所以人们都非常喜欢它。
二、基本部分
1．师：小兔的窗花店刚开张不久，许多漂亮的窗花就快卖完了，听，他在说什么呢？（播放音频）小兔子想请我们小朋友帮忙剪些窗花，你们愿意吗?他呀还把剪窗花的方法画在示意图上，我们一起来看看吧。
2．出示示意图，让幼儿观察。
3．师：谁来说说示意图上告诉我们应该怎样剪窗花呢?
(1) 老师先来剪一张试试看,你们可要看清楚了。
(2) 示范并操作讲解。
(3) 你仔细看看这张窗花的图案，有什么发现?(上下左右的图案是一模一样的，我们把它叫做对称)
(4) 师：再旁边的小桌子上，老师为你们准备了正方形纸、圆形纸、长方形纸，你们也来用对称的方法，将纸对边折，可以折一次、两次或者三次，并在每条边上设计出自己喜欢的图案，沿着图案剪就可以了。剪的时候要注意不能把中间剪断，还要注意剪刀的安全。
4．幼儿操作剪窗花。
（1）先剪好的小朋友，你可以先找一找，再和旁边的小朋友说一说，你剪的窗花哪里是对称的？
（2）请先完成的小朋友，把你剪的窗花送到小兔店来吧。
（3）谁来介绍一下，你剪的窗花哪些图案是对称的呢？
三、结束部分
1．师：刚才呀，我们小朋友用对称的方法设计的窗花真的很漂亮，那小兔窗花店里有没有不对称的窗花图案呢？我们再去找一找。
2．（PPT）原来呀，花瓶、龙、小马……这些窗花的图案都是不对称的，下一次老师再来教你们剪不对称的窗花图案，好吗？
中班美术教案【篇四】
活动目标
学习制作种子粘画。
对种子粘贴画这种作画方式感兴趣。
在做做玩玩中体验快乐的情绪。
培养幼儿初步的创造能力。
能呈现自己的作品，并能欣赏别人的作品。
活动准备
范画两张、每组一筐种子、每组一碗白胶、幼儿人手一张铅画纸和铅笔。
活动过程
（一）引入课题
1、出示几种常见的种子，（已经对种子有初步的了解）让幼儿加深印象。
师：小朋友，前几天我们认识了几种种子宝宝，今天我们再来认识一下它们。（红豆、绿豆、豌豆、黄豆、蚕豆……）
师：对，如果我们把这些种子宝宝养在水里或者埋在泥土里，它们不仅可以发芽，长成各种各样的植物，而且我们还可以让它变魔术呢!你们想不想看一下，老师把种子宝宝变成了什么魔术呢？
2、师出示两张范画。
你们看，老师用种子宝宝变成了什么魔术？（老师讲解自己为什么用这种种子来装饰）
（二）教师示范作画步骤
先用记号笔在纸上画出自己喜欢的图形，在轮廓里粘上胶水，然后选择自己喜欢的种子，均匀地粘贴上去（沿着画好的线粘贴），装饰成一幅美丽的图画。
谁来告诉我你想用种子宝宝来变什么魔术呢？（幼儿自由发言）
（三）幼儿作画。
教师指导并鼓励幼儿大胆而仔细地粘贴，引导幼儿相互讨论、交流。
（四）展示作品（讲评）。
请幼儿谈谈自己是利用哪几种种子宝宝来变魔术的。
活动反思：
原来的粘贴相框的活动只是单一的技能要求以直线条为主，这一操作任务对孩子已经不再具有挑战性了，这就向我们发出信号，提醒我们要调整材料，作出应答。这正是《纲要》中提倡的教师在组织实施教育活动时应“关注幼儿在活动中的表现和反应，敏感的觉察他们的需要，及时以适应的方式应答，形成合作探究式的师幼互动。”
中班美术教案【篇五】
活动目标：
1．观察作品中物体的表现方法，感知曲线的运用。
2．尝试运用长、短相间的曲线创作一幅具有动态美的作品。
活动准备：
水粉纸、粗细不同的水粉笔、丙烯颜料；绘画纸、油画棒；彩色纸、剪刀、胶棒。
活动重点：
1．引导幼儿观察和体会扭曲的线条所表达的动感、张力和方向性。
2．引导幼儿感知画面中物体的色调表达的丰富性。
活动难点：
用长短不同、扭曲方式和方向不同的线条和笔触来画不同的物体，幼儿在绘画过程中容易难以区别或者顾此失彼，教师要结合幼儿的实际绘画水平给予个别指导。
活动过程：
1．欣赏作品。
（1）引导幼儿欣赏画面内容。
引导重点：感知画面中所有物体都是有动感的。
①这幅画中都画了些什么？（天空、草地、大树、云彩，还有大山。）
②画中的物体都是什么样的？（幼儿用手向上举和摆动：树是这样的.，都是扭动的。）
③再学一学麦田是什么样的？云彩又是什么样的？（幼儿用肢体模仿树、云彩、麦子、青草在扭动。）
④生活中在什么情况下你见过这样姿态的树？（幼儿在刮风的时候见过这样摆来摆去的大树。）
（2）引导幼儿感知作品中线条的运用。
引导重点：感知画中的物体均是用不同的扭曲的线条画出来的。
教师首先将孩子们以前的绘画作品制作成电子幻灯片给他们放映。
①让我们来看看用其他方法画的树和这幅画中的树有什么不同？（我们画的树都不动，是用一种绿颜色涂出来的；画家的树是用不同颜色、许多弯弯的线画在一起的。）
②看画家的画你有什么感觉？（像是在刮风，草和大树还有云朵都在动。）
③画家用什么样的线条画的柏树？它是直的还是弯的？（弯弯的线条。）
④请你找一找画面中还有哪些地方用了这样的线条？（麦田、云、山，都是用了弯弯的线。）
⑤这些线的长短一样吗？方向一样吗？（不一样，有长的，有短的；方向也不一样，有向这边的，还有向那边的。）
⑥麦田、柏树与云彩的曲线一样吗？有什么不一样？（不一样。麦田的曲线短，柏树的曲线长一点，云朵的曲线最弯、最长。）
⑦曲线让画中的物体有了怎样的感觉？（云朵像是在飘来飘去；大树和麦田像是被风吹得摇晃了起来；感觉这幅画里面的东西都在动；画家画的云，像《西游记》里的孙悟空踩的云；画家画画的地方刮起了大风，但不是很冷。）
（3）讨论。
①这幅有动感的作品带给你什么感觉？（很特别的感觉。）
②你认为画家的心情是什么样的？他为什么要用这样的线条来画画？（他很激动；他喜欢刮风；这样画很好看，画出来的东西都在动。）引导重点：当幼儿不知怎样表达对作品的感觉时，需要教师进一步引导，帮助幼儿寻找自己对作品的确切感觉。这里教师就用询问画家心情的方法，巧妙地启发幼儿去体会画家的情感表达。
2．创作。
（1）创作引导，主要让幼儿体验用扭动的线条创作有动感的绘画作品。
教师：请你们也用画家的方法创作一幅画面上物体会动的作品吧，说说你们都想画什么。
（2）幼儿创作，教师个别指导。
教师：注意要分别用长短不同的曲线来画不同的物体。
3．作品评价。
绘画结束后，孩子们的作品在桌面上摆放一排，教师组织他们进行了讨论。
①让我们找出画面中的物体似乎在动的作品，说说你的理由。
②让我们找出画面中的线条长短不同的作品，说说你的理由。
③让我们找出画面中有新意的作品，说说你的想法。
孩子们的回答五花八门，有的说文杰画的线条流动感最强，和画家的作品非常像；有的说子琦画的草线条最长也特别好看，天空中的云彩被他用手指旋转涂抹后还显出了晕染的效果。萌悦画的“跳舞小人”，线条有长有短，有曲有直，恰当地表达出了人物的身体特征和肢体舞动的姿态；宇诺用绿色彩纸粘贴出“树” 的枝叶好像随风起舞，彩色碎纸粘贴的树干更加衬托出树的勃勃生机。孩子们在作品中的表达与发挥，是他们自己对作品欣赏的诠释。
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