金锁记读后感。
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金锁记读后感(篇1)
因为语文老师的原因，我们班同学都读了金锁记。
金锁记是一部非常好看的小说，同时也是一部处处充满着悲剧的小说。
小说里的主人公曹七巧刚开始可以说是一个非常善良的人了，她经历了很多次的婚姻。在丈夫死后，她的母亲也染上了重病。她的母亲在临终前告诉她，不要相信爱情，钱才是最可靠的。后来，经历了种种的事件，她开始不相信感情，一味的收敛钱财，甚至以自己的想法为核心，拆散女儿的婚姻，逼死自己的媳妇等等。她这一生的遭遇都太过坎坷曲折，导致了她的性格扭曲，开始变得泯灭人性，并套上了金钱的枷锁。她吸食鸦片，在钱财权利上追求寄托。可这一切只能让她的肉体好过一点。
在张爱玲的笔下，她也是悲剧的。在当时的环境中，她最后变得扭曲，是很可恨，但是也是十分可怜可叹的。
希望即使在污浊的社会上，也能保持一颗初心。
金锁记读后感(篇2)
在金锁记中留给我印象最深的两个人物一个是二奶奶七巧以及她的女儿长安。对于七巧我开始只觉得的她可恨可叹但看到最后也觉得她可悲起来。对于她的遭遇也会产生同情。故事的结尾写到七巧心想她当时如果嫁给哥的结拜兄弟丁玉根，张少泉，或是沈裁缝是否他们会给她一点真心，眼睛落下了泪水。但七巧内心的扭曲与自私劈杀了几个人，七巧的精神枷锁使长白的妻子绢姑娘和芝寿先后死去，并且都死的悲惨。让自己的女儿失去幸福，最终走向堕落。七巧为了让长安婚事流产。
我觉得七巧实在是太可悲。书中我最喜欢的女子是长安，长安是个善良温柔的传统中国女子，虽然她抽烟土，但不完全是她的原因。也因为她身处封建家庭所以导致了她接连的悲剧。从中一个细节可以看出她的善良她七巧的母亲对她一次一次威胁，她都没有退缩这个婚事，当她的母亲以童世舫威胁她时，她退缩了。她知道她的母亲不仅会告诉他抽烟土的事，还会想办法对付他。但这一切童世舫都不知道。
他们两个解除了婚姻后两人依然交往，只是从以前的地上转入了地下，这时童世舫对长安的感觉产生了变化开始对长安喜爱，以前童世舫之所以想和长安结婚只是因为她是个传统女子有安全感，因为他曾经被新派女子抛弃。深受打击而已。因此想找个传统女子。对于童世舫的爱情，张爱玲可能觉得男人的爱都是有附加条件的，完美的爱是不存在的。当她听到长安抽烟土后，便对长安再也没什么想法了。有的只是沉默。
金锁记读后感(篇3)
张爱玲的书，我读得并不多。但对她文字的迷恋就像是与生俱来一般，即使不读完全，也能在字里行间那呼吸的间隙，听见自己的心轻轻地停了一拍，而就因为这样几不可察的停顿，在第一句，或者第一千句，你便知道，这文字，是刻了骨，入了心的。
有人说过，读张爱玲的小说，一遍读不得，心太躁读不得，感情不温不火读不得，没有过去读不得……
就像这部《金锁记》，一遍读下来，还是云里雾里，甚至有些厌烦里面那些关于琐碎的描写。于是，潜心再读，跟着张爱玲，回到旧上海，在那隔了三十年才流泻下来的月光下，听那个没完也完不了的戴着金枷锁的女人的故事。
“年轻的人想着三十年前的月亮该是铜钱打的一个红黄的湿晕，像云朵轩信笺上落了一滴泪珠，陈旧而迷糊。老年人回忆中的三十年前的月亮是欢愉的，比眼前的月亮大、圆、白;然而隔着三十年的辛苦望回看，再好的月色也不免带点凄凉。”
故事是早已知道的，但仍会看得心痛，尤其已不是初读。这好处就是可以不再急切。就像在月上柳梢头时漫步于来过几次的河畔，不可太熟，否则就会对很多美好的事物熟视无睹，失去了赏玩的那份心情;但也不可全然无知，否则匆匆前行中，总会因为对前面事物的好奇而错过了途中许多自然的小精致，也许就没有了因为偶然发现一朵彼岸花而产生的小惊喜，因为月光泛在微微荡漾的涟漪上而涌起的小感动。这坏处也不是全然没有的，因为那缓慢的心思，那文章带来的，情感的起伏也就像那荡开的水波，因着慢，因着缓，却反而荡得更远，动得更深，
因而那本来骤然而起的痛，也便不再有手起刀落那一针见血的刺激，却似一把不锋利的匕首，一点点地割着，时不时还得停下来欣赏一下自己的痛苦和抽泣，一如凌迟的折磨。
曹七巧，一个让人又怜又恨的女子。一个被沉重的、封建的、传统的枷锁捆绑、压抑而经受内心种.种折磨而变得近乎变态的女人，传统的中国女人，一个时代的牺牲品。
她原本是麻油铺店老板的女儿，一个情窦初开、心花怒放、出阁在即的女子。长兄为父，长嫂为母，父母之命，媒妁之言，彩礼为先。这是时代的悲哀——把即将走向败落的所谓的书香门第的姜公馆看待如进宫当妃般的高贵与荣幸。七巧虽不是大家闺秀，但也小家碧玉，下嫁于一位有痨病的姜家二少爷是绰绰有余。
偏偏在姜家人眼里，她只是一个姨太太，因为她名不正言不顺，因为她出身低贱，她被人瞧不起。她的丈夫是个不中用的人，他们的婚姻没有任何幸福可言，他们只是名义上的夫和妻，在他那里她找不到一丝美满的爱情生活的影子，对于一个年轻的女子来说，这样的摧残是毁灭性的。
或许从迈进姜家的门的那一天开始，她就像一朵鲜花，插在了浸满毒汁的土壤中。可她并没有枯萎，却长成了一朵诡谲怪异的恶之花，她的绽放让人心惊胆战，她的凋零又让人心有余悸。她的根茎是罪恶的，她的枝条是罪恶的，她的花瓣是罪恶的，她的幽怨的香气更是罪恶的。可是这样的罪恶仿佛是不可阻挡的，是一个必然的结果，是一个时代自虐的见证，那个时代切割着自己的动脉，鲜血滴在这朵奇异的恶之花之上，她贪婪的忘情的吮吸着，茁壮的畸形的成长着，完全忽视身边所有人颤栗的眼神和混乱的思绪。
她此生唯一一次关乎温存的记忆，是当初季泽半开玩笑的小动作。她跌跌撞撞地跑上阁楼，只为了最后看他一眼：“七巧扶着头站着倏地掉转身来上楼去，提着裙子，性急慌忙，跌跌跄跄，不住的撞到那绿粉墙上，佛青袄子上沾了大块的淡色的灰……”。她要在楼上的窗户里再看他一眼。无论如何，她从前爱过他。这一段不伦之恋给了她无尽的痛苦。“多少回了，为了要按捺她自己，她迸得全身的筋骨与牙根都酸楚了”。就这样，她的爱一点点萌芽，但对季泽的半信半疑，使她有点迷茫，因而又被永远陈封。无法分辨真假的唯一温存，让她强悍外表下的脆弱的内心更加抵触外界一切事物，她变得审慎与机智，变得不可理喻和令人厌恶，而她疯子般的作为，为的是发泄心中的苦，只是到了后来，成了习惯，成了生活，疯，就似一个自知要死的人，拼死地将所能毁灭的一切拉下来与她陪葬。
金锁记读后感(篇4)
这是第一次读张爱玲的小说，相对以前读的那些，她的小说很短，但读完的心境却是沉重的。“没有痛诉，没有反抗，只是苍凉”。
小说的开始，经过小双和凤箫两个丫鬟的夜话将整个家族的人物关系以及大致的情景交代了。其中女主人二奶奶——曹七巧的形象也出此刻眼前。“来自麻油店、嫁给了一个病怏怏的丈夫并且在姜家也没有什么地位”。
似乎故事从一开始就注定了她的结局是杯具。出身卑微的她，之所以能够嫁到姜公馆这样的大家庭，不是因为她自身有多好，而是因为她所嫁的丈夫是残废，做官人家的女儿没人肯嫁他。可即使嫁到了姜家，她依旧是卑微的，婆婆、妯娌冷落，甚至连丫鬟也能够在私底下说她。于是本来要强、泼辣的她就愈发口无遮拦，疯疯颠颠，别人也就愈瞧不起她。这时她是让人同情的，或许当初她没有嫁进姜家，这一切会有不一样的结果，她的人生或许是另一番景象。
十年后，成了寡妇的她最终离开了这个束缚的家，本以为她的人生能够换一种方式，可结果却只是从一个牢笼换到了另一个牢笼。这一次的她是自我心甘情愿被金钱锁住。有了家产，她就把全部心力用在了护住钱财上，为自已带上了一套金色但沉重的枷锁。为了钱，她撵走了有意找她的姜季泽，病态地拆散了女儿的婚姻，故意在儿子、儿媳间制造矛盾。似乎就像小说的名字一样，《金锁记》，这个彻底被金钱锁住的女人。
“三十年来她戴着黄金的枷。她用那沉重的枷角劈杀了几个人，没死的也送了半条命。”因为这枷锁，“儿子女儿恨毒了她，她婆家的人恨她，她娘家的人恨她”。她似乎什么也没得到，有钱，生活却过得不是那么的有意义，没有遇到真正关心喜爱她的，甚至最终连自我的儿女都恨毒了她。
这时候对她是怨恨的，无论她经历了什么，是苦是甜。一切就到此为止，给自我的孩子留有一份自由。别让他们再次经历自我以往经历过的那些。可七巧或许曾将这样想过，只是慢慢地一切又恢复到了原先的轨迹。
其实在那个年代，作为女人，能够依靠的更多或者说唯一的是男人。七巧生命中有三个男人：丈夫、小叔姜季泽，儿子姜长白。丈夫是“没有生命的肉体”，对她而言“要是能有点人气就好了”，从丈夫那里她得不到任何的安慰。小叔子姜季泽是她以往喜欢的人，只是这在外寻花问柳的人，也有他自我的原则：“不惹自我家里人”。之后当姜季泽再来找她时，她却认为他是来骗钱的，不是真情。从丈夫、季泽那里得不到爱，她便产生了疯狂般报复的病态心理，对所有男女之爱充满忌妒，包括儿子长白、女儿长安。当儿子长白成了她生命中唯一的男人，她让已结婚的长白整夜陪着她通宵聊天，讲小夫妻的性生活，最终逼得儿媳妇自杀身亡。当女儿找到了对她不错的男人——童世舫，订了婚，却被母亲七巧硬生生拆散，这不够，当她明白女儿依旧和童世舫交朋友时，她请童世舫吃饭，她却用“这孩子就苦在先天不足，下地就得给她喷烟。之后也是为了病，抽上了这东西。小姐家，够多不方便哪!也不是没戒过，身子又娇，又是由着性儿惯了的，说丢，哪儿就丢得掉呀戒戒抽抽，这也有十年了。”来彻底毁了自我的女儿。她似乎在逼自我的女儿走上自我以往走过的那条道路。这时的她已经完全丧失了母性。
其实在此刻，我们依旧能找到七巧的身影，只是可能不像七巧那样疯狂。或许就像张爱玲说的“十年前的月亮早已沉了下去，三十年前的人也死了，然而三十年前的故事还没完——完不了。”“还没完也完不了”似乎也证明像七巧这样的人还会出现，或许只是换一个人换一个地方而已。不是没有发生，只是还不明白而已。
常常觉得自我不是那样的市侩，或许爱钱，却绝不会像七巧那样为了钱，怀疑一切靠近自我的人，也无法想象这样的生活会如何继续下去。可是这一切是建立在自我所处的环境是好的，也许当自我身处在七巧那样的年代，或许连活下去的念头都不明白是否还存在。即使活着或许也不必须做得比七巧好。
就像面具一样，或许一开始只是好玩，但戴的时间久了就成为身体的一部分，再也摘不下来了。也许有一天也会像七巧那样或许是在不情愿的状态下，戴上了那“黄金的枷”，时间久了，想摘也摘不下了。
金锁记读后感(篇5)
这几天在读余光中的散文。长久以来被商业理性化的头脑又开始有了颇多感触和种种奇妙的想法，可谓枯井重回青春，活水自源头潺潺流出。为人的天赋尚未完全泯灭，这真教人欣慰。
有人说，人人皆可写小说，却只有灵气之人才能写诗歌和散文。这话一点也没有错。若非有灵气，又怎能想象力丰富，将乡愁化成一枚小小的邮票，眼中的秦俑不是秦俑，却是千千万万高唱战歌的英勇战士，假象的四个敌人更是令所有女儿的父亲都冷汗直冒，从此更加珍爱女儿、珍惜妻子。
谈到《乡愁》，个人以为这首诗被内陆媒体大肆追捧，部分归因于诗的最后一节：
当然，此诗的确是构思巧妙，先不论逻辑、对仗以及韵律，先看那语言，简洁，却非常有力度，短短88言就轻松渲染出绵长而深沉的感情，着实令人佩服。可是我们知道，余先生的很多诗都具备这样的艺术成就，偏这一首被某些人津津乐道、大力推荐，大概是诗的现实意义，也就是最后一节的功劳。有时，文学和艺术也会在无奈之下沦为某种工具。这不能怪余先生，他所做的不过是写出美丽的诗歌，供人欣赏、唤醒他们遗忘已久的感动，至于其他人如何理解和运用，非他能左右。
余先生的作品须慢慢品味。每一句话所蕴含的养分，只有细细咀嚼、尽情想象才能吸收，吸收之后还会引来许多联想——它不提醒，人却自发联想。经过咀嚼、想象、联想这样的过程，速度自然快不起来。不必心急，即使身为现代人，我们读惯了新闻、时评或者网络文学，练就了一目十行的本领，即使我们的意图仅仅是在繁忙的工作之余多读几本书，也不要心急。对于余先生的作品，如果一目十行，必然要漏掉许许多多的趣味和许许多多丰富的内涵，那真是读了等于没有读;如果贪多求快，却囫囵吞枣读完一本也不如精读一篇所吸收的东西多。其实不只余先生的作品如此，优秀的诗歌、散文皆是如此。一加一大于二虽然在数学里不成立，却在文学中随处可见。
因此，诗歌和散文最能怡情冶性。静下心来读几段，不，读几段就会静下心来，而后平心静气地享受生活，兴致勃勃地发现和创造诸多乐趣。从这个角度来看，诗歌和散文竟有了养生的效用。养生必先养心，每日读两篇怡情冶性的文学作品，顺顺心，静静气，便是为养生积下了大功德。
金锁记读后感(篇6)
毫无疑问，张爱玲是中国近代以来最有才华的女作家之一，13岁时便在校刊发表小说，但真正使她崭露头角的作品，是在1943年在上海发表的《沉香屑第一炉香》。此后，她的诸多重要的作品相继发表，使她成为沦陷区最走红的作家。张爱玲出生于世家，深受传统文化的熏陶，这使她的创作迥异于当时锋芒凌厉的左派作家，而近于古典式的冷静沉着的特征，语言也更加纯粹。同时，大量近乎精致的心理描写，打破了传统小说的局限，将人物的特征从里到外得以的彻底呈现，加之她创作主题的悲情色彩，因此评论者也常说她“不动声色地揭开人物血淋淋的.伤口”。
在选择推荐她的作品时，我一直在《金锁记》和《秧歌》之间犹豫。前者是她在沦陷区时的作品，写法结合了中西方小说各自的特长，在叙事方法和风格上承袭中国旧小说路子，而心理方面则有明显西洋小说的特征。著名文学评论家夏志清教授，在他的《中国现代小说史》中，将其中国从古以来最伟大的中篇小说。
《秧歌》的创作则在张爱玲离开大陆以后，这部用英文创作的小说，放弃了以往中国古典小说创作的叙事方式，风格和题材也都发生了改变，不再局限于布尔乔亚生活的上海，而延伸到了乡村。这显然与共产主义席卷中国大陆有关，而评论者也乐于解读其中的政治远见，并给予高度的评价。然而，尽管《秧歌》是一部不可多得的作品，但就创作风格和中文语言的应用，《金锁记》无疑更具有代表意义。
金锁记读后感(篇7)
张爱玲擅长描写各种各样的女性。《金锁记》也不例外。这篇小说记录了一个发生在19世纪初旧上海女子身上的故事。故事的主人公七巧是麻油店人家出身的地位低下的女子。她大哥为了攀附权贵，把她嫁给了当地的一户大户人家—姜家七巧的丈夫从小就是残疾。七巧的为人十分泼辣、刻薄，再加上嫁了个废人，便特别不招姜人待见。于是她便不停地反抗，这样她在别人眼中可就算得上臭名昭著了。过了几年，她的丈夫、婆婆相继去世。姜家便分了家，七巧脱离了这个封建大家庭，带着儿女搬到外面住。然而她的生活并没有好很多，相反她的下半生过得十分悲哀：三爷姜季泽来找她，她毫不留情地拆穿了他骗钱的把戏，葬送了自己的爱情;儿子成家后，由于嫉妒儿媳，她把儿媳活活气死了;女儿在30多岁的时候好不容易找了个人家，她偏从中搅和，断送了女儿的一段好姻缘……最后,这个不幸的女人在郁郁中死去。
张爱玲的这篇小说用了许多写作技巧，其中我认为最成功的要属侧面描写。在文章的开始，作者并没有正面介绍姜公馆的情况，而是借两个丫鬟的床头夜话将整个家族的人物关系和大致情况都交代清楚。这倒和《红楼梦》开头借冷子兴之口演说宁、荣二府的兴衰颇有些相似。接下来，作者又在两个下人的交谈中将七巧的身世向读者作了交代。再由大奶奶、三奶奶背后的闲言冷语说明了七巧的为人以及她在姜家低下的地位。
这一系列的侧面描写吊足了读者的胃口，使大家都迫不及待地想“亲眼”看看这七巧究竟是怎样的。别急，在这一系列的铺垫之后，七巧出场了——“瘦骨脸，朱口细牙，三角眼，小山眉”寥寥十几个字便活脱脱地刻画出了一个精明的妇女形象。接着作者便展现了七巧的语言及行为，她替二小姐说媒，气得二小姐直哭。短短四五千字，就把七巧的出身，人物形象，人物关系交代地一清二楚。
张爱玲的一枝生花妙笔着实令人佩服。我认为最妙的一个侧面描写在最后。七巧晚年的时候，作者并没有花费笔墨去正面描写她。而是通过童世舫的眼看了出来——“门口背者光立着一个身材矮小的老太太”，在童世舫心中“这是一个疯子”。
小说的题目叫《金锁记》，为什么要叫“金锁”呢?我认为是故事的主人公七巧被金钱套住了。别人爱她，她说那人是看上了她的钱;自己的侄子和女儿玩，她说是侄子欺负女儿，想霸占她的家产;女儿上学丢了东西，她便上学校找校长讨公道……就这样三十年来，她带着黄金的枷锁，她用那沉重的枷角害的自己没得到幸福，也害的自己的孩子前程被断送。当然这金锁也可以理解为封建社会的桎梏。
金锁记读后感(篇8)
20世纪中国文学史上，张爱玲的女性书写是主流文学之外的重要收获。张爱玲对中国文学的最大贡献是将西方现代思想及写作方法与中国传统文学做到了完美的融合，达到了古典性与现代性的和谐统一。张爱玲的创作能够在传统风韵中凸现现代个性，从中国古老文化中渗透出现代气息，可以称得上是一位立足于古典文化基座上的现代派作家。张爱玲小说的现代性特征在她的小说《金锁记》中可见一斑。
被傅雷称为“我们文坛最美的收获之一”的《金锁记》是备受读者关注的一篇小说。文章围绕姜公馆二奶奶曹七巧被金钱的贪欲打造的金锁围困的30年展开情节，七巧用自己的青春，用受尽大家庭的欺侮，最终换取了一副沉重的金锁，这金锁压制了她的情爱，泯灭了她的人性。别人毁掉了她的一生，她又变本加厉地毁掉了儿女长白、长安的一生，最后在所有人的愤恨哀怨中孤单地死去。作家所描写的是自己熟悉的没落贵族的家庭日常生活，无论是构造故事、运用语言还是设置人物都深受《红楼梦》的影响，极易为中国读者所接受，而其小说的现代性也体现在《金锁记》的主题人物、艺术结构、叙述技巧的各个方面。
张爱玲的小说可以说是关于文明与人性的哀歌，其哀歌的主旨，不是对社会的批判，更谈不上对社会的改造，而只是在殖民地与半殖民地的都市背景中，展示人们精神的堕落与不安，展示人性的脆弱与悲哀。西方现代主义文学就是产生于对西方现代文明的反省、批判和仇视，对人的本性、人的生存困境以及人类命运的思考。恰恰，张爱玲就是这样表述了自己对于现代人与现代生活的理解。
张爱玲笔下的日常生活是庸俗、琐屑、无聊的，是一种存在处境，人生的荒诞与荒凉在《金锁记》中被诠释演绎到了极点，不仅描写了一段苦涩的婚姻，也描述了一个女人的疯狂。张爱玲对人性的“现代”感悟也体现在在中西文化的碰撞中描绘出了现代人的多重变态性格和精神困境。曹七巧就像是一头困兽，一生都在欲望的牢狱中挣扎，在情欲与金钱欲的交织、冲突中，由一个曾经天真的少女变成了一个心理扭曲的疯子，由此反映出传统文化的衰落和西方文化对传统文明的巨大冲击。
在艺术表现上，张爱玲小说的现代性特征则体现的更加充分。首先从故事的结构来看，《金锁记》的故事是这样开头的：“三十年前，一个有月亮的晚上…… 我们也许没赶上看见三十年前的月亮。年轻的人想着三十年前的月亮该是铜钱大的一个红黄的湿晕，像朵云轩信笺上落了一滴泪珠，陈旧而迷糊。老年人回忆中的三十年前的月亮是欢愉的，比眼前的月亮大，圆，白;然而隔着三十年的辛苦路往回看，再好的'月色也不免带点凄凉。”类似这样的开场白在她的小说中还有许多，从形式上看，类似中国旧小说的入话，是导入故事的套语。而在张爱玲的小说里，它的叙述功能远不止于此。古典小说的开场白常常是要交待故事所发生的时代背景、地理环境、社会生活等内容，而张爱玲小说的开头更主要的是要营造一种气氛，要让我们进入她小说的氛围。在小说的结尾，曹七巧在对往事苍凉的回忆中死去，小说是以这样的一段文字结束全篇的：“三十年前的月亮早已沉下去了，然而三十年前的故事还没有完――完不了。”让人回味无穷的结尾，也引人深思，超越了中国传统小说大团圆的结局模式。
在故事的进展中，张爱玲还运用现代电影的表现手法使她的故事叙述得更加流畅、紧凑。最典型的是故事中对十年光阴流逝的交代：“风从窗子进来，对面挂着的回文雕漆长镜，被吹得摇摇晃晃。磕托磕托敲着墙。七巧双手按住了镜子。镜子里反映着翠竹帘子和一幅金绿屏条依旧在风中来回荡漾着，望久了，便有一种晕船的感觉。再定睛看时，翠竹帘子已经褪色了，金绿山水换了一张丈夫的遗像，镜子里的人也老了十年。”傅雷先生指出： “这是电影的手法：空间与时间，模模糊糊淡下去了，又隐隐约约浮上来了。巧妙的转调技术!”
中国传统小说往往是以情节取胜，有动人的故事情节，人物形象的塑造要稍显逊色一些，不足之处在于很少深入到故事中人物的内心去探究深幽细微的心理变化，而张爱玲却能够把古典叙事和现代叙述的各自优长汇于一身。她的小说有动人的故事情节，同时在情节安排、人物设置、细节处理时又注意人物形象塑造和人物的心理
刻画，在故事情节发展的同时也呈现着人物性格的发展，可以说具有“情节小说”和“心理分析小说”二者的长处，在刻画人物的心理时具体运用了以下几种艺术手法：
首先是叙述过程中叙述角度的转换：由全知视角的叙述转换成小说中某一人物的视角叙述，这样就比较容易把握人物的心理状态，人物内心状态的表现，主要是意识的直接呈现，是典型的“意识流”的写作方法，这也是现代小说的基本特征之一。《金锁记》中就有一段以主人公曹七巧的视角叙述的精彩段落，七巧熬到分家另过之后，有一天当她爱着的小叔子姜季泽专程跑来向她示爱时，“七巧低着头，沐浴在光辉里，细细的音乐，细细的喜悦 …… 她微微抬起脸来，季泽立在她跟前，两手合在她扇子上，面颊贴在她扇子上。他也老了十年了，然而人究竟还是那个人呵!他难道是哄她么?他想她的钱――她卖掉她的一生换来的几个钱?仅仅这一转念便使她暴怒起来。…… ”这一大段的意识流动呈现了七巧在听到她爱了大半辈子却又得不到的人向她示爱后的一系列的心理变化：喜悦―惆怅―暴怒―怨恨，酸甜苦辣如排山倒海般翻腾在主人公的心头，最终对金钱的贪欲战胜了对爱情的渴望，她赶跑了季泽，彻底做了金钱的奴隶。
其次，作品还借用现代电影蒙太奇手法来表现人物潜意识的思想活动。想着当年做姑娘时“朝禄赶着她叫曹大姑娘。难得叫声巧姐儿，她就一巴掌打在钩子背上，无数的空钩子荡过去锥他的眼睛，朝禄从钩子上摘下尺来宽的一片生猪油，重重地向肉案一抛，一阵温风直扑到她脸上，腻滞的死去的肉体的气味……她皱紧了眉毛。床上睡着的丈夫，那没有生命的肉体……”。由记忆中死猪肉的气息跳跃到了自己现时的处境，由现实的处境联想起过去健康自由的生活，虽然没有一字明写曹七巧的心理活动，但现代手法的成功运用得以让读者深入到了人物的内心，对曹七巧的悲剧命运有了更深刻的认识。
另外，张爱玲还通过对“意象”的精心营造来表现人物复杂微妙的心理活动，意象本是我国古典文论中一个重要的理论范畴，也是传统诗学的核心理论，它构成了古典诗歌的主体性特征。张爱玲小说中的意象使用超越了古典诗歌中意象的使用功能，既是小说规定情境中人物活动的背景，又是人物心理、处境及人物之间关系的隐喻和象征。在《金锁记》中，“月亮”是作者使用频率最高的意象，实际上作者在其他作品中也经常用到月亮这个传统的古典意象。小说中除去开头篇尾两处为笼罩全篇渲染气氛而提到月亮之外，全文共有五处用到了月亮的意象。它的每次出现都反映着人物的心理，象征着人物的命运。
通过《金锁记》的个案分析可以看出张爱玲是立足于中国传统文学，又利用西方现代主义的表现手法，创作出了具有独特魅力的文学佳作，并把五四以来就开始的中国文学的现代化推到了一个新的历史高度。
