美术教案设计。
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什么样的老师就会教出什么样的学生,准备教案是教师的职责之一。教案实际上是教师为实施课堂教学而做出的具体行动计划或教学方案,哪里有教案模板可以参考?考虑到你的需要,幼儿教师教育网的编辑特地编辑了“关于美术教案设计”,希望你能从中找到有用的内容!
关于美术教案设计(篇1)
设计意图:
随着生活条什的不断改善,请朋友们一起庆祝生日已成为一种普遍现象。而最引起孩子们注意的就是生日礼物。相互赠礼物对孩子来说是最开心的事。小班幼儿正处于涂鸦期。无意注意占优势,有意注意开始萌芽。一形多义是这个时期幼儿绘画的主要特征,圆圈是这个时期有代表性的涂鸦符号。这是幼儿手臂缺乏控制、注意发展较弱造成的。因此,这一时期小班美术活动重在创设情境帮助幼儿从无控制涂鸦向有控制涂鸦过渡。为心爱的朋友包装礼物,把美好的祝福送给朋友,在包礼物、送礼物的情景中,有意识地尝试表现封闭的图形。
活动目标:
1、愿意亲近朋友,有和朋友一起过生日的愿望。
2、有控制地表现封闭的图形。
活动准备:
小兔头饰一个、扎有丝带的生日礼物盒一个及礼品若干、彩色纸、水彩笔
活动过程:
一、小兔的生日礼物(本环节旨在引起幼儿活动的兴趣,初步引发幼儿愿意亲近朋友的愿望。)
教师:小朋友们,这是兔子姐姐。昨天是兔子姐姐的生日,我给兔子姐姐准备了一份礼物。瞧,这是礼物盒,我们看看这个礼物盒是什么样子的?
1、欣赏礼物盒:引导幼儿说说礼物盒的形状、图案及包装的丝带。
师:猜一猜礼物盒里会有什么?(先视觉后听觉)
2、打开礼物盒,走到幼儿面前和幼儿一起欣赏送小兔的生日礼物:巧克力、蛋糕、苹果……说说物品的名称、颜色等。
3、兔子姐姐收到这么多礼物开心极了,你们想不想送兔子姐姐礼物?
二、讨论礼物的包装办法(本环节旨在在交流讨论中初步知道有控制地表现封闭的图形)
1、来看看我们给兔子姐姐准备了哪些礼物,可是这些礼物都没有包装的漂亮,让我们一起来把礼物都包装好吧。
2、把礼物放进礼物盒里:在礼物的周围,用封闭的图形表现礼物盒。
师:把礼物放在盒子里,用图形给它包起来,要包好哦不然礼物就漏掉啦!要一个礼物包装完之后再去包装另一个。
三、帮小兔包装礼物(本环节旨在在操作过程中初步知道有控制地表现封闭的图形。)
1、礼物放平整了吗?引导幼儿检查是否粘贴牢。
2、礼物盒要盖上,不要让它掉下来:检查添画的图形是不是封闭。
四、欣赏分享(本环节旨在欣赏分享中产生愿意亲近朋友,有和朋友一起过生日的愿望。)
1、大家检查礼物包装好了没有,发现有破损及时修补。完成的幼儿自己把作品贴在大礼物盒上。
2、交流分享:跟兔子姐姐说说送了哪些礼物给兔子姐姐,礼物包住了没有。
关于美术教案设计(篇2)
主题名称
新年乐
课题名称
我是服装设计师
活动目标
1、运用绘画法是设计简单的服装,如:坎肩、裙子等。
2、根据废旧材料的特点,运用剪、粘、拼接方法设计、制作服装。
3、知道废物利用,培养保护环境爱护大自然的情感。
活动准备
1、各种废旧材料如:报纸、挂历纸、包装袋、塑料袋等;剪子、胶水双面胶、订书机;时装表演的录音磁带。
2、请家长与幼儿一起观察生活中的人们的服装,积累一定的生活经验,阅读幼儿用书4册第7页。
3、教师事先用废旧材料制作的服饰样品2-3件。
4、时装表演的音乐磁带、录音机。
活动流程
1、谈话引起幼儿兴趣。
师:“今天我们一起来欣赏小明星时装队的小朋友为我们带来的精彩的时装表演。”
(播放音乐,幼儿模特队上场)
2、引导幼儿仔细观察时装的样式、装饰方法。
(1)师:“他们最外面的衣服用什么做的?这几件衣服一模一样吗?哪儿不一样?…还有哪些不一样的地方?”
(幼儿自由交流讨论、回答),教师引导幼儿从服装的样式、袖子、做法等地方仔细观察。
(2)探索装饰方法。
师:“这些服装漂亮吗?怎样才能使它更漂亮?(幼儿自由回答)以魔术的方式把服装表的更漂亮。
师:“他们是怎样装饰的?”(留给幼儿一定的时间观察想象)
3、开拓幼儿思维,探索服装的制作方法。
以故事的情节引入主题:“森林里的小动物们要举行时装表演大会,动物们想请我们去参加……。我们就来当回小小服装设计师,为自己设计一套服装,你们想为自己设计一套什么样的服装?”(幼儿自由讨论)。
教师出示收集的废旧物品,幼儿讨论想象。
师:拿到一个塑料袋怎样才能把它变成服装呢?把你的想法告诉你的同桌和好朋友。
师:“先要怎么样?”(撕领口)教师示范。我的创新
师:“然后呢?”(幼儿自由交流想象)。
5、幼儿制作服装,教师适时指导。
幼儿自由分组选择制作方法。教师鼓励幼儿大胆设计并动手制作。
师:“想想怎么做就怎么做,做的不要和别的小朋友一样,看谁的想法最新颖,谁就是我们班的设计大师哦!
幼儿自行制作,教师适时指导。
6、幼儿穿上服装,自由评价。
师:“你坐的是什么服装?你觉得自己设计的服装什么地方最好看?为什么呢?讲个大家听一听?
“你最喜欢谁的服装?为什么?”(鼓励幼儿大胆想象并发表自己的见解)。
7、师幼共同进行时装表演。
小结及反思
在主题活动开展中,教师要多关注幼儿的经验、兴趣和需要,只有将幼儿生成的内容与教师的预设有机结合起来,并在动态中不断地调整,才能不断激发幼儿继续探索的兴趣。幼儿自主选择废旧材料,运用剪、折、撕、画、贴等技能,充分锻炼了孩子的动手操作能力和想象力,大胆自由表现,设计出各自喜欢的服装。教师在活动中作了引导者、支持者、合作者,不仅给了孩子更大的发挥余地和想象空间,而且更好的融洽了师生关系。
关于美术教案设计(篇3)
教学目标:
1、认知目标:通过欣赏,使为学生对外国风景画、静物画产生和发展概况有初步认识。了解印象派及后期的风景画、静物画的绘画风格和艺术特色.
2、技能目标:通过欣赏和评述等教学活动,增强学生参与意识,培养学生合作、互动解决问题的能力,提高分析评述美术作品的能力。
3情感目标:外国风景画、静物画作品欣赏活动中感受艺术家敏锐的观察力和高超的表现手法,培养学生领悟与感悟外国风景画、静物画的所表现美的能力,激发学生热爱大自然的情感。
4、创造目标、:通过教师引导,学生能够形成提出问题、分析问题、解决问题的能力,提高欣赏评述美术作品的能力,自主建构分析作品的系统认识。
教学重点:
①让学生了解如何表现日常生活中存在的美,自然风光与艺术的关系以及与情感世界的关系。
②认识17世界荷兰风景画、静物画技艺的娴熟已达到可以乱真地步,在西文艺术有着重要的地地位是欧洲近代风景画、静物画的重要阶段。
教学难点:
①如何让学生领会常态的自然风光和日常静物与画家们的风景画、静物画之间的区别,提高对风景画、静物画所表现的自然和生活之美的感受能力。
②如何引导学生对分析美术作品有初步的认识。
教学准备:
教师准备:准备图片、制作课件、艺术家生平
学生准备:在网上搜集相关图片和资料
教学时间:一课时
教学过程设计:
一、分组讨论:
1、上学期的第一课学习内容是什么?
2、赏析了哪些美术作品?作者是谁?
3、这些美术作品的美在哪里?
4、当初看了美术作品给你留下最深的印象的什么?
二、小组汇报(略)
三、教师小结引入新课:
上学期赏析的外国风景画、静物画属现实主义绘画,所描绘的是我们身边的自然风光,是在现真实,有整齐、整洁之美,看了以后有身临其境的之感,画法细腻,形象逼真,有照片的效果。面本学期的第一课我们继续赏析外国风景画、静物画(二),另一种选择……
四、学习新课:另一种选择
1、播放课件
2、赏析印象派作品(讨论)
①画家选择了什么?
②这时画家追求什么?
③他们所画的作品是真实的吗?
④我们如何理解《日出酚∠蟆返恼媸担?/p>
⑤画家为何选择在船上画睡莲?
⑥小结:
印象画派所选择是表现真实,追求的是某一时刻的光色效果,强调室外写生,讲究笔触。
3、点彩派作品赏析讨论(播放课件)
①点彩派和印象派在表现手法上有什么不同?
②点彩派和印象派有什么相同之处?
③点彩派和印象派在效果上的什么不同?
④小结:
点彩派在表现效果上强调工整,技法上采取的是“点”它和印象派要比都上追求光色效果,强调环境色的作用。
4、后印象派作品赏析讨论(略)
5、立体派作品赏析讨论:
①立体派和前面的各画派相比,它的特点是什么?
②从两幅范画来看你能看出什么?
③树叶的形象能看出来吗?
④立体画派追求的是什么效果?
四、课堂小结:
1、分组讨论:
①外国风景画、静物画发展过程中什么?请你描述一下。
②从外国风景画、静物画发展过程可以看出什么?举例说明。
2、分组阐述
3、教师小结(略):
关于美术教案设计(篇4)
一、教材分析
?触摸美丽》这一课属于“设计?应用”类型课,课文旨在透过生活中平凡,朴实的材料发现美,培养学生对美的感受能力,在感受美的同时培养想象思维的能力,提高对艺术学习持久的兴趣,并获得美的熏陶。
教学内容:认识材质和材质的演泽运用。
二、学生分析
八年级学生有较强的观察、分析问题的能力,对事物充满好奇感,有独特的见解,表现欲望较强烈,能自主学习与合作交流,发挥集体协作的力量,喜欢探究问题,这样便于学生运用不同的材质进行创作,培养创造性思维和合作精神。
三、教学目标
1、知识和技能;学生通过认识、感受材质,基本掌握运用材质来进行创作。
2、过程与方法:培养学生的创造性思维和自主学习的能力。
3、情感态度与价值观:了解材质之美,提高学生的艺术感受力和审美情感;培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣;培养学生以审美之心来感受生活、看待社会。
四、教学重点
材质的形式语言及运用材质形式特征来进行创作。
五、教学难点
材质与形式特征的和谐对比原则的运用。
六、教学准备
教具:教科书、卡片、多幅不同材质制作的范作、各种材料。
学具:搜集多种制作材料,准备制作工具。
七、教学方法
教法:开放教学法、讨论教学法、比较教学法、练习法,以分工合作的方式培养学生参与集体、综合创作的活动能力。
学法:欣赏中理解、比较中总结、练习中创新、讨论评价与反思。
八、教学程序
教学结构师生交流活动教学设计意图
教师活动学生活动
欣赏作品导入新课(4分钟)
1、出示国画《猫头鹰》和装饰画《猫头鹰》,问:这两幅作品表现的都是猫头鹰,但它们表现方法有什么不同?
分析其表现方法有什么不同(一个是用毛笔画的中国画,一个是用芦苇、竹节、布、扣子等材料做成的猫头鹰)
1、吸引学生的目光,锻炼口头表达能力。
2、培养探索新知识的兴趣。
3、初步了解装饰画的特点。
2、欣赏作品:(1)出示装饰画《风车》,问:这幅作品是用什么材料做成的?(2)出示装饰画《乡村美景》,问:这幅作品美在什么地方?学生回答问题
3、导入新课,板书课题《触摸美丽》
体验探究认识材质(4分钟)
1、认识材质。问:你手中的材料各有什么不同的特点?
学生拿出课前准备好的材料通过触摸、撕扯、敲击、搓揉等手段感受体验石头、布、毛线等不同材质的软与硬、光滑与粗糙等质感特点。学生体验性学习、探究性学习,增养学生自主学习的能力。
2、问:日常生活中的材质在人们心中有什么感觉?例:石头在我们心中是什么感受?棉花是什么感受?要表现现代感用什么材质?要表现古朴感用什么材质?
学生举例说明,讨论不同材质在人们心中的感受。(石头都很坚硬,有的粗糙,有的光滑;棉花轻盈柔软、温馨;不锈钢可表现现代感;木质材料自然质朴,可表现古朴感。)
3、师生共同小结:材料具有不同的审美特征,用不同的格料表现会产生不同的艺术效果。
学习探究材质运用
(8分钟)1、出示装饰画《生命之泉》,问:用菱角、毛线、扣子组合而成的《生命之泉》,为什么要如此选择材质?能不能换作别的材料?比如:树叶能不能做鱼?(出示“树叶鱼”)问:哪幅表现得更形象?学生欣赏、讨论、回答问题了解材料的形式美
2、师生共识:材质的选择要符合对象的本身的特点。(板书)
3、欣赏装饰画《牛》,问:为什么非要选择棕色的而不是红色的、粗糙的而不是细腻的材料?学生欣赏作品思考回答问题(棕色的粗麻绳表现的《牛》效果更好)了解材质
4、师生共识:材质的选择,色彩的选择要和谐。(板书)
5、出示两幅分别用竹签、红布制作的装饰画《风车》,问:它们给人的感受有什么不同?学生欣赏、讨论、分析、回答问题了解材质给人的感受
6、师生共识:通过对比,不同材质可以表现不同的主题与情感。(板书)
讲授新知(2分钟)1、讲:刚才我们欣赏的用不同材质制作的作品称为装饰画,装饰画偏重于表现形式的装饰性,注重形象的平面处理。
2、讲授装饰画的制作步骤。以《葡萄》为例,老师分步示范,讲解(板书:①构思设计,画出草图;②材质的选择;③制作。)学生观看、思考通过老师示范、讲解,让学生形象、直观地掌握装饰画的制作步骤,为下面学生的创作打下基础。
布置作业
(1分钟)每人小组分工合作完成作品:将一幅绘画作品改用不同材料制作的装饰作品或根据不同材料形式特征运用和谐的表现方法进行创作。(老师在黑板上画几幅简笔画供学生参考。)(放音乐)1、小组确定制作某种装饰品;
2、组长分配任务;
3、采取小组比赛的形式进行制作。提倡团结协作和勇于创新的精神
巡视辅导(20分钟)1、了解学生的创作意图,指导装饰画制作,注重学生合作精神的培养。
2、注意调控学生课堂纪律,把握好课学生进行制作,采取自我实践性的学习方式提高学生创造能力。1、调动学生不断完善设计、不断优化制作工艺的兴趣,培养学生合作精神。
堂的活跃性,并提醒学生注意安全与环境卫生。
3、督促学生以最快的速度做出的作品。
4、适时参与学生制作,帮助学生一起完善创意,提出一些制作改进的建议,不深度介入某个小组的制作过程。2、容入学生思想,与之产生共鸣。
3、体现教师的亲和力,达到更好的教学效果。
作品展示评价
(5分钟)老师不参与评价,只是引导学生观察、思考,建议同学们评价作品后利用课余时间将作品完善,把它们挂在教室里供欣赏。(老师引导学生从立意、材质、色彩、构图、风格等几个方面进行评价。学生评价后,教师总结归纳学生装的出色表现,表扬同学们,重点表扬某一小组一起完成了较为复杂的装饰作品,肯定学生的分工、协作能力强。)每组组长一起上台展示本组假冒作的作品,每组推荐一个同学简单介绍本组作品的设计意图与构思过程,满意在什么地方,什么地方又不足,然后同学们互相评价,提出对作品中肯的看法,提出宝贵的意见。1、进行集中的作品展示与评价来提升教学效果。
2、让学生体验成功与挫折。
3、提高学生的艺术感受力和审美情趣。
课堂总结(1分钟)总结语:不同的材料给予了装饰画不同的生命,装饰画也给予人们不同的美感世界。正如米罗所说:“装饰艺术有如生活的彩链,如果失去了色,人灯将失去光彩。”今天这节课老师感到很欣慰,同学们认识了美、发现了美、并且创造了美。世界上的美是到处存在的,只是缺少发现,平凡中发现美,让我们的生活因我们的创造面变得更精彩!学生课后欣赏、完善作品拓展学生的思维能力,激励学生在以后的生活中多发现美,创造美,提高审美能力。
附:(板书设计)
作
品
展
示
第4课触摸美丽
装饰画:
1、材质的选择要符合对象的本身的特点。
2、材质的选择、色彩的选择要和谐。
3、不同的材质可以表现不同的主题与情感。
装饰画的制作步骤:
1、构思设计、画出草图
2、材料的选择
关于美术教案设计(篇5)
活动设计背景
现在的时代已经是电话手机e—mail的电子通讯时代,很多幼儿寄信的行为都没有过,更何况对于邮票知识的了解。于是,我就和孩子们一起收集了各种邮票。在孩子们自由活动时,我就和孩子们一起观察邮票、欣赏邮票。设计本次活动,是为了让幼儿了解邮票文化,增加邮票知识,热爱邮票,为一种文化的传承做点应该的贡献。
活动目标
1.幼儿初步尝试了解邮票的用途和组成部分。
2.幼儿尝试设计制作邮票,表现自己的特色。
3.幼儿享受艺术活动的乐趣。
4.培养幼儿的技巧和艺术气质。
5.培养幼儿的欣赏能力。
教学重点、难点
活动重点:幼儿了解邮票的用途和组成部分。
活动难点:幼儿设计具有自己特色的邮票。
活动准备
1.ppt、剪好花边的画纸
2.人手一份记号笔、12色油性笔。
活动过程:
一、 谈话导入
1.“今天李老师遇见一件麻烦事,老师去邮局寄信,可是邮局的叔叔说这封信少了一样东西不能寄,请你们帮我看看到底少了什么?”(出示信封)这封信到底少了什么?(邮票)
2.小朋友知道吗,邮票除了寄信以外,因为它图案精美、有纪念意义,还有很高的收藏价值呢。
二、欣赏邮票
1.今天老师也带来一些有纪念意义的邮票,我们也来欣赏一下好吗?
2.你看到的邮票是怎样的?教师引导幼儿边欣赏边说说邮票上的图案(观察一些特殊的纪念邮票,为设计邮票做铺垫)(有花边、有币值、有美丽的图案等)
3.刚才小朋友看见邮票上有纪念意义的美丽图案,和表示邮票价钱的币值,在邮票的旁边还有白色的花边和中国邮政四个文字。这些都是邮票设计师叔叔阿姨们精心设计的。如果你是邮票设计师,你准备设计什么样的有纪念意义的邮票图案呢?
三、设计邮票
1.幼儿讨论设计一张怎样的邮票,然后画在纸上。
2.幼儿作画,教师指导。提醒幼儿要在设计好的图案旁贴上中国邮政四个文字和币值单位。
四、活动评价
1.谁愿意将你设计的邮票介绍给大家。
2.幼儿介绍自己的作品。
教学反思
今天我反思的内容是大班美术活动《小小邮票设计师》。
一、说选材
根据《纲要》艺术领域“在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时,帮助他们提高表现的技能和能力”的要求,结合大班幼儿的认知特点,我将本次活动的目标定位于:
1、知识目标:了解邮票的用途和组成部分。2、技能目标:尝试设计制作邮票,表现自己的特色。3、情感目标:体验合作活动的快乐和成功的喜悦。活动重点:了解邮票的用途和组成部分。活动的难点:设计具有自己特色的邮票。活动的准备:ppt、剪好花边的画纸
2.人手一份记号笔、12色油性笔
二、说教法与学法
新《纲要》指出:教师应成为学习活动的支持者、合作者、引导者。活动中应力求“形成合作式的师幼互动”,采用适宜的方法组织教学。活动中我运用了 1、情景教学法:在活动中,我创设了邮票欣赏的情景,让幼儿能够很快的进入到活动中去。 2、观察法:在活动开始时,请幼儿仔细观察邮票。通过观察,使幼儿对邮票进行认知。 3、提问法:对幼儿进行一些启发式的提问,有助于幼儿对邮票的组成有进一步的认识。[.来源快思老师教案网]活动中孩子们运用了 1、多种感官参与法。幼儿在活动中通过看一看、说一说、做一做等多种方法来获得对邮票的形状、组成的知识体验。 2、操作法:幼儿动手作画,在相互作用的过程中探索和学习,获得设计邮票的技能。操作法对幼儿学习美术具有决定性意义,因而操作是本活动的主要环节。布卢姆提出:只要有足够的时间和机会,每个幼儿都能达到高水平的学习。因此,在操作中,我想尽量让幼儿有充足的时间来作画,在充足的时间里积累经验,以获得技能。活动也证实了这一点。
三、说活动程序
总的设计思路是:根据大班幼儿学习的特点和本活动目标要求,设计以“邮票”为中心主题,以教师的示范幼儿练习为教学模式来组织教学。
活动流程是:观察欣赏邮票→出示范画导入→师幼互动→幼儿练习→活动评价(展示幼儿的画,欣赏)。(具体的活动程序见活动教案)
四、说反思
情景创设的导入很能吸引起幼儿的注意,兴趣的确是最好的老师,也是幼儿学习的动力,所以在看教师绘画的时候,幼儿个个全神贯注地听着。大班幼儿对于这种新的作画形式很感兴趣,用它作画能激发他们对绘画的兴趣,由此发展幼儿的认知能力,积累相关的绘画经验,让幼儿对美术课产生喜爱之情。课后我想也可以让孩子先画出自己理解的邮票,再丰富幼儿有关邮票的常识,再设计,可能效果会更好。
关于美术教案设计(篇6)
活动目标:
1.初步结合季节特征设计制作不同风格的服饰,享受艺术活动的乐趣。
2.能充分发挥想象,表现自己的特色,大胆尝试创作出与众不同的作品。
活动准备:
2.能充分发挥想象,表现自己的特色,大胆尝试创作出与众不同的作品。
活动过程:
1.创设氛围,引起幼儿兴趣。
师:在上次的谈话活动中,有的小朋友认为冬天因为天气变冷了就不能穿上美丽的服装,你们都同意她的说法吗?(幼儿讨论)
师:那我今天还请来了一位大班的小客人,你们瞧,她来了。(大班小客人和小朋友打招呼)“你们好!你们喜欢我穿的衣服吗?它既暖和又好看,让我在冬天也能穿得很漂亮!我很感谢设计这件衣服的设计师!”
2.引导幼儿观看秋冬季服装图片的投影,激发幼儿创作激情。
3.幼儿制作服饰。
教师提供模特脸部、手和鞋子的纸模以及彩色纸及制作工具,幼儿进行创作。
4.展示幼儿作品,幼儿自评。
将幼儿作品通过投影仪进行展示,倾听幼儿对自己设计的介绍,提出恰当意见。
(针对幼儿喜欢成人或同伴对自己的劳动成果加以关注和肯定的心理特点,我让小朋友相互介绍作品,也促进了老师和幼儿、幼儿与幼儿之间的互动。)
活动延伸:
将主题墙布置成“20xx~20xx《GOOD BABY》秋冬季时装发布”的主题,将幼儿设计的服装作品、设计理念、设计师照片(幼儿)张贴在主题墙上。
关于美术教案设计(篇7)
一、教学目标
1、通过收集资料和欣赏戏曲表演等活动,了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。
2、运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。
3、通过欣赏和表现戏曲人物,让学生感受戏曲的魅力,促进学生对中华优秀传统文化的热爱之情。
教学重点:了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。
教学难点:运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。
课时:1课时
课前准备
(学生)收集戏曲人物图片、戏曲人物有关故事等资料;准备水墨画的相应工具。
(教师)课件、各种戏曲人物造型图片,小组学习任务图片(将一张完整的水墨戏曲人物图片按小组撕成若干张碎图片),水墨画工具。
教学过程
1、组织教学,进入学习状态。
(1)欣赏京剧开场音乐进课堂。
(2)组织纪律,安定情绪,进入学习状态。
2、导入激趣。
(1)谈话导出小组学习任务。(请各小组长领取小组学习任务图片)
(2)小组任务:尝试用水墨表现各自小组领到的纸片上的图像。(提示:引导学生运用中锋、侧锋来表现线条,注意墨色浓淡的变化,同时探索墨破色、色破墨等基本水墨技巧的运用)
(3)各小组展示作业,表扬能用中锋、侧锋来表现线条,并注意墨色浓淡变化的同学,鼓励学生大胆探究。
(4)揭示碎片的完整图案,揭示课题《戏曲人物》。
3、感知引趣。
(1)分小组交流各自收集和准备的有关戏曲资料,表扬准备了资料的同学;
(2)教师小结有关戏曲表演及戏曲人物的知识;
(3)欣赏戏曲表演片段,学生感受并模仿戏曲表演的动作造型,体验其表演特色;
(4)欣赏艺术作品中的戏曲人物,观察分析如何用水墨表现戏曲人物的神态、动作等主要特征,体会夸张、变形的艺术作用。(提示:关良的《武松打虎》笔简意劲,用夸张、变形的水墨造型抓住戏曲人物的动作和神态。引导学生观察和体会水墨语言的大胆运用。)
4、尝试探趣。
(1)作业要求:用水墨的形式表现自己最喜爱的戏曲人物;
(2)依据自己收集的图片或心中的戏曲人物形象进行大胆自由地造型表现,教师在巡视中给予学生鼓励与及时提示。对发现的普遍问题,如构图大小、用墨浓淡、形象拘谨等,给予及时点拨、启发、帮助学生解决。
5、评价延趣。
(1)即时用数码相机或摄影机把学生的作品进行展示,让学生自评、互评,进一步开拓学生思维。
(2)教师总体评价优点及存在问题,评价要点可以是水墨语言的自如运用,戏曲人物的动作、神态的表现等方面。
(3)欣赏不同的材料表现的戏曲人物,体会文化与生活的关系。
课后请学生关注身边的戏曲表演,并尝试运用更多的材料来表现戏曲人物。
关于美术教案设计(篇8)
教学目标:
1、认知目标:
(1)了解美术的特点和主要功能。
(2)认识美术欣赏的意义、作用及其学习方法。
2、情感目标:激发、增强学生对美术的兴趣。
教学重点:
美术的特点和主要功能。
课型:概述课、新授课。
教法:讲解法、引导式教学等。
学法:“听、看、想、讲”相结合。
教学过程:
一、组织教学:
1、自我介绍。(让我们一起将高中美术进行到底)
2、高中美术课的特点:
小学、初中美术课注重操作,培养实践、动手能力。
高中美术课的重点是艺术鉴赏课,提高鉴赏能力。
3、课程安排:
高一:中国美术欣赏
高二:外国美术欣赏
二、展开教学:
“看到什么,想到什么;看到美术,你想到什么?”
学生回答。(旨在了解学生对美术的了解程度。)
根据学生回答的情况,引导出美术的分类:
按制作方法:绘画、雕塑、建筑、工艺。
按作用功能:
纯美术:绘画、雕塑
实用美术:建筑、工艺
美术自身的特点:
(1)通过独特的艺术语言创造可视的艺术形象。
独特的艺术语言:线条、形体、色彩、明暗、空间、构图等。
(2)艺术形象的创造借助物质材料的运用。
①齐白石的虾——生宣纸水墨容易渗透,能产生丰富的笔墨变化。
②古希腊的雕塑《维纳斯》——洁白无暇的大理石。
③物质材料——建筑、工艺品、现代工业产品。
(3)由于地域、政治、经济、文化传统、风俗习惯等不同,中西方美术存在着不同:
中国的传统美术,从强调形神兼备,逐渐发展到以抒发作者主观感受的写意为主,主要运用以线造型的手法,在绘画中表现色彩和时间、空间方面,具有自己独特的方法。
以欧洲为主的西方传统美术,崇尚写实,主要运用以明暗造型的手法,具有欣赏人体美的艺术传统。
定义“美术”:
也称造型艺术或视觉艺术。它是运用一定的物质材料,通过造型等手段,创造出的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。
美术的主要功能:
(1)教育功能
(2)认识功能
(3)审美功能
(4)娱乐功能
三、小结:
人类历史是漫长的,美术星空是丰富而绮丽的,在以后的日子里,让我们一同到美术殿堂中,穿越时空隧道,去欣赏、领略、感受人类历史上优秀的美术作品。
美术每发展一步,都是人们不断创造所取得的,有了创新,才有美术的前进,人类的发展。
四、课堂讨论、作业布置:
“如果我来上高中美术课……”
五、教学后记:
1.引导学生认识到鉴赏除了需要“经验”之外,还要具备相关的“知识”。所谓“外行看热闹,内行看门道”。这“门道”通过学习与实践才能达到。在教学中,根据教材中的实例进行分析,确信“知识”的价值。只有在这一课学习中为学生树立了这一价值观,以后的学习鉴赏活动,才能学得有意思、有效率,才能掌握鉴赏的能力。
2.在教学过程中,要注意联系学生九年义务教育中美术学习的经历与经验,“温故而知新”。要善于启发学生回顾初中的学习内容、熟悉的作品。这样既可以调动学生的学习积极性,还可以引导他们进一步深入学习。
3.要注意培养学生的鉴赏习惯,帮助学生获得鉴赏活动的乐趣和成功感。鼓励学生大胆发表对鉴赏活动的认识。从而了解与确立鉴赏活动的意义及价值。如能引导学生进行讨论则更好。
关于美术教案设计(篇9)
[课 型] 高中美术欣赏
[教材分析]
《标志设计赏析》是现代商业美术课中的重要内容,是高中美术欣赏课中知识性与应用性相结合、提高审美能力与掌握基本技能相结合的典型课题。其中既有对中国内外优秀标志设计作品的欣赏,又有对标志作品的设计思维和方法的剖析。
[教学目的]
通过本课的教学,向学生介绍标志设计的基本知识、设计思路和方法,使学生了解标志设计的基本审美原则和掌握标志设计的基本技能、设计思路,从而提高学生的审美能力,树立正确的审美观念。
[教学过程]
(一)导入新课
同学们,首先让我们假设这样一种情境,我们到一个陌生的地方旅游,在无法用文字语言交流的情况下,如何尽快找到想去的地方?
学生回答……
教师明确:其实答案很简单,你自然会去找能够代表这种地方的图形符号,这样的符号就是我们要讲的标志。
(二)基本知识
1.什么是标志
用一种文字或图形来代表另外一种事物的符号。
标志的这种作用与文字产生之前的原始社会采用的结绳记事、堆土记事、刻木记事的作用是一致的。
教师明确:结绳记事盛行于原始社会,“先民结绳以明事”,结绳不同,所寓之事即有别。这应当说是标志的雏形。
2.标志的类别
教师提问:现在,我们大家每天可在不同的场合见到一些标志,请仔细回想,你都见到过哪些标志?这些标志各有什么作用?
学生回答:……
教师归纳:确实如,标志存在于我们社会的每个角落,适用于社会生活各个方面,在现代社会中,标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号,它具有独特的美学价值,强大的社会功用,成为一个种文化。
(用微机展示一幅图片,介绍生活中常见的几种标志)
(1)从用途上分:[*]
纪念标志:1979年国际儿童年
城市标志:德国基尔城城徽、联合国标志
会议标志:奥运会标志
商业标志:①代表企业公司形象
②代表企业产品品牌(简单介绍标志设计及艺术设计对经济的促进作用)
公共图形:贴近生活,服务社会,于人们的日常生活息息相关
如:规范人们行为的交通标志和散见于公共场合的服务性标志
(2)从造型特点上分:
具象型标志(特点:形象自然、生动活泼、有直观趣味感。图例为:德国自然出版社标志[*]
抽象型标志(特点:造型严谨、寓意深刻,是把无形的事物转化为有形的可表意的形象。图例为:南斯拉夫进出口贸易公司标志[*]
字图型标志(特点:运用广泛、传播速度快。图例为:加拿大铁路标志[*](此处点一句中国铁路路徽的异曲同工之妙)
以上同学们认识了标志的类别,但怎样区分标志设计的优劣,是否需要有一种评判的标准呢?而这种标准也正是标志设计必须遵循的基本原则。只有在创作中遵循了这些原则,支委会符号人们的一种普遍的审美情感,同时,也才能够符合人们的审美标准,给人以美的愉悦和享受。
3.标志设计的主要原则
简:简明易认,一目了然(采用美国百氏可乐饮料公司标志的五次变革来说明标志设计从繁到简的过程)[*]
准:内容准确、形象直观(日本某建筑公司标志)[*]
奇:独树一帜、不能雷同(采用几幅典型的标志图说明)[*]
美:符合艺术美的规律、符合大众普通的审美情感
4.标志设计的艺术表现方式
在电影史上有众多的流浪汉形象,然而,大家可曾想过:为什么这众多的形象中只有卓别林留有给我们一种卓而不群的艺术感受呢?原因即在于它独特的形象设计和别具风格的艺术表达方式。相同的内容,不同的艺术表达,即可产生风格迥异的艺术效果。同样,既然标志设计是艺术设计,那么它应运用一些基本的艺术表现方式。下面介绍几种常用的方式。
(1)形象高度夸张、概括、简洁、几何形化(采用太阳神口服液标志和捷克音乐学院标志说明)[*]
(2)运用联想、比喻的方式(采用阿根廷市政银行和某人寿保险公司标志说明([*]
(3)运用象征的方式(波兰和平委员会标志)[*]
(4)运用民族艺术表现形式(采用德国和法国两种不同风格的标示设计说明民族性特征在标志设计中的运用)(突出民族性)请同学们确定两幅标志的类型[*]
这两幅标志设计的构图特点正反映了两种不同民族文化观。我们知道,在漫漫的历史长河中,不同的民族史造了不同的民族性格,而不同的民族性格又滋养了不同的民族文化底蕴。大家知道,法国是一个崇尚浪漫、追求自由的民族,柔情似水、恬淡无求的他们至为崇敬的人生境界。这点恰与德意志民族形成了强烈的反差。德国人的热烈奔放是举世著名的,威武刚劲,执著不息构成了德意志民族性格的全部。曾获得1915年诺贝尔文学奖的《约翰。克里思朵夫》中的主人公,一个在德国本土取得突出成就的音乐家,当他来到巴黎试图取得更高
高的发展时,其作品却无论如何也得不到法国音乐界的认同,原因很简单,因为德国民族的直线条抒情方式的狂热猛烈地击打着法国人的柔弱纤细的内心,他们无法忍受这种近似于虐杀的残酷的心灵的摧残。这就是民族性格差异造成的艺术理解的反差。由此可知,强调线条的翻复,在起伏波动的线条中体现法国人的多情与灵动。不同的民族文化背景创造了风格迥异的艺术,但给人的却同样都是美的享受。①①
(三)用提问的形式使学生加深对知识部分的理解
(此处采用几个国家的航空标志让学生分析判断类别及艺术表现方式)[*]着重介绍中国民航新标志[*](让学生通过新旧两幅标志的对比体会标志创作的艺术演变规律)
中国民航标志说明:①在创作构思上,作者突出了标志设计的民族性特点,它以中国固有民族图腾形象之一“凤凰”作为构图的主体,体现出中国传统文化的血脉滋润与独特内涵。
②从造型特点上看,具有极强的现代设计意识,完全符合上述标志的现代设计原则。是一幅传统民族文化与现代美原则和谐统一的杰作。
(学生运用所学知识赏析几幅优秀作品)
A.中国铁路标志介绍:[*]①“工人”点明铁路行业之属性,即铁路是属于工人阶级的,而工人阶级又是国家的主人,它洋溢着铁路工人当家作主的自豪感责任感。
②“人工”:在建国初期,中国处于一穷二白的阶级,而这一标志的含义恰在说明广大铁路工人乃至中国人民勇于战天斗地,不畏艰难险阻,誓与“天公”一比高的豪迈之气,歌颂了“人”改造自然的力量和精神。
③在具体形象上,“工”字取铁轨横截面之形,整个构图外形上组成了一个完整的火车头形象,它夺面而来,蕴含了磅礴的气势,孕育着无穷的力量。
可以这样说,这幅作品,它构思精巧,构图精美、意蕴深刻。它虽创作于50年代,用当时的艺术标准衡量,实属佳作;即使放在今天,它依然不失为一幅极具现代设计意识的、不可多得的典范性作品,具有级高的艺术价值。
B.加拿大毛纺织公司标志[*]
C.某皮鞋超大厂标志[*]
(四)指导学生分析标志设计的构思过程
(通过教师自己设计的心理门诊标志和自己家乡的长城干白葡萄酒标志来分析设计人员的设计思维过程)[*]
(五)小结
以上同学们看到了很多中外的优秀标志作品,了解了标志设计的基本知识和设计过程。标志设计概括是一种美的创造,同时也是一种民族艺术的流露与渗透,从这一点讲,我们应该以一种正确的思想和心态去认识中国标志设计现状,既不盲目崇外,更不能固步自封。正如斯大林所说:只有民族的,才是世界的,世界文化并不是要排斥各民族的民族文化,而是以民族文化为前提并且滋养民族文化;正像各民族文化不是取消而是充实和丰富世界文化一样。我衷心希望同学们吸收中国民族文化的营养,投身于标志创作的领域,以更多的具有中国特色的美的作品,为中国、为世界艺术史写下壮丽而又灿烂的新篇章!这是中国的骄傲也是世界的骄傲!
注1:本教安中标[*]的部分为微机画面演示。
注2:本课例获第二届全国中小学美术课(录像)评比一等奖。
教学后记
在准备这节课的过程中,为了使学生有更直观的感性认识,我收集了大量中外优秀的标志设计精品作为课堂范例,以使之能准确表达教材内容。但在第一次试讲之后发现了一些问题:所选用的范例中国内的优秀标志设计数量偏少,课堂上学生们明显表现出对我国标志了调计现状信心不足,缺乏民族自豪感。针对这种情况,我对本课的教学内容和结构进行了调整,突出强调了几个环节:选择国内优秀标志设计作品(如:中国铁路路徽和中国民航新标志等),并作重点分析,使学生在欣赏之余增强民族自豪感;选择家乡著名品牌的标志设计作品(如:中国长城干白葡萄酒标志等),使学生在亲切之余,又多了一份对家乡的热爱;选择教师自己的设计作品为范例(如:心理门诊标志等),来讲述标志的设计思维和制作过程,使学生增强内容的理解,切实感受到设计就在自己身边。同时,辩证的分析我国标志设计现状,增强学生的紧迫感,增强自强信念,抒发爱国情感,恰当的加入德育内容,使本课教育目的上提高了一个层次。
这节《标志设计赏析》课本着知识性实用性相结合、提高审美能力与掌握基本技能相结合的原则,在课堂结构设置上采用了环环相扣的方式。通过介绍标志设计的基本知识(包括标志的概念、类别、设计的基本原则和艺术表现方式),分析重点设计作品,强化学生对基本知识的理解,分析标志设计的思维过程和方式等环节,使学生达到在一课中既要学习知识又能使用知识的教学目的。在本课中,结构设置体现了较好连贯性和完整性,使整节课脉络清晰、层层展开、一气呵成,这些成为本课比较成功的一个方面。这样的结构设置,使课堂教学内容比较丰富,但同时也限制了学生自由思维的时间和空间,使他们的内在创造力没有得到充分的展示,这也成为本课的不足之处。
采用现代化教学手段是本课的又一大特点。利用微机编制CAI课件并使用液晶投影或大屏幕电视展示作品与传统教学手段相比确有优势:信息量大,单位时间展示作品数量多、效果好。通过欣赏大量的范例作品,加强学生直观感受和感性认识(本节课为学生展示和分析了四十余件设计作品,这在传统教学手段中是很难做到的);在分析作品的设计思维过程和动态演示上,能够很多和促进和激发学生思维,增强对作品的深层次理解(比如对教师自己设计的心理门诊标志和自己家乡的长城干白葡萄酒标志设计思维过程的分析和演示就很说明问题);此外利用现代化教学手段的多媒体视听效果,对调动学生的学习兴趣和注意力,强化教学效果起了明显的作用。
以上是我在教学过程中的几点突出感受。当然在对课堂的把握、教学语言的运用以及在师生交流方面都有值得注意和商榷的地方,但经过细致、周密的备课和课堂上的大胆尝试之后,这一课将对我以后的教学思路、教学方法、对教学规律的总结和把握都有很大益处。
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