海上钢琴师观后感
发布时间:2024-05-17 海上钢琴师观后感海上钢琴师观后感推荐10篇。
伴随着观看的过程积累了更多的心得与感悟。 观后感是一种有价值的评价,观后感要是我们观看完一部作品之后的感悟和心得体会,究竟怎样才能写好有关作品名的观后感呢?本文将从几个角度来深入阐述“海上钢琴师观后感”的重要性,请将此页加入您的收藏夹方便阅览!
海上钢琴师观后感 篇1
用了三天的时间,慢慢地静静地看《海上钢琴师》。
不断地回放,不断地思索。
在思想的过程中,悲哀的是:铺垫、衬托、人物形象特点、人物之间的关系、环境、结构、主题这些词像小丑一样地在我的脑海里跳荡乱舞,我为自己的固化思维恶心。
1900是个象征,是希望?是梦想?是自由?是世界中的孤独?是决绝?是坚守?……文学作品鼓励“合理误读”,从文艺学的角度来看,这也是被允许的。在一定范围内,允许读者有自己的思考,让读者发挥创造性和想象力,将他们的想法带到作品中去,对作品进行解构与再创造。或者,这也叫多元解读,或者,这就是《海上钢琴师》生命力巨大的原因:每个人都从它那里读出了一些什么。
我喜欢1900一脸的清澈,喜欢他沉迷的样子,喜欢他静静地用音乐和心与自己对话。喜欢他说的话。他说:“我看不见城市的尽头,我需要看见世界的尽头。拿钢琴来说,键盘有始也有终,并不是无限的,音乐是无限的。在琴键上,奏出无限的音乐,我喜欢。可是走过跳板之后,前面的键盘,有无数的琴键。无限大的键盘怎奏得出音乐?——不是给凡人奏,是给上帝奏。我生于船,长于船。这艘船每次只载客二千,既载人也载梦想,但范围离不开船头与船尾之间,我过惯那样的日子——陆地?对我来说,陆地是艘太大的船,是位太美的美女,是条太长的航程,是瓶太浓的香水,是篇无从弹奏的乐章。我没法舍弃这艘船。我宁可……舍弃自己的生命。反正,世间没有人记得我,除了你,只有你知道我在这里。你属于少数,原谅我,朋友,我不能下船。”
海上钢琴师观后感2
近来天气寒冷,下班晚上回到家闲时就宅在床上看电影,IPAD被我看得一天一充电,看过的多部电影中,唯有《海上钢琴师》让我久久不能忘怀:是忧郁、单纯的1900个人非凡的钢琴天赋?是为了坚守精神家园而舍弃爱情的勇气?……或许都是,或许都不是。
该片以回忆和现实交叉的叙述方式讲述了一位被命名为1900的钢琴天才,在一艘远洋客轮上的传奇一生。那无处不在的钢琴声,将观众带入1900心灵深处,影片采取最极端的浪漫主义风格,以娴熟大气的拍摄手法,时而气势磅礴,时而温柔抒情的音乐,让我这个乐盲的人都感到绕梁三日,非常好听。
1900年,在一艘豪华游轮的头等舱里一个被遗弃的男婴,被一个手水收养,由于不知道他的爸爸和妈妈叫什么,所以按年代给他取名叫1900,随着小1900在船上一天天的长大,展示出非凡的钢琴天赋。长大后,在船上的乐队当钢琴手,他把这艘弗吉尼亚号船当作唯一的家,他也不想从这个船上走下去,来到船所停靠的繁华都市。他身边有个朋友吹小号的,叫麦可斯,多次劝他,“你钢琴弹得这么好,应该到外面的花花世界,到陆地上去。”而1900坚持自己的看法,不下去,甚至为此错了自己一生中唯一的一段爱情,他不肯下船。
后来隔了多年以后,麦可斯早已经从船上离开了,他得到一个消息,说这个叫弗吉尼亚号的游船要被炸掉,他才想起了1900是不是还没有下船,他回到这个船上,放起当年1900弹奏的曲子,这个1900真的从一个角落里出来了,和他见面了,他说,“我生在这条船上,死也要在这条船上,我不下去。”后来麦可斯很无奈地离开这条船,远远的看着1900和这条弗吉尼亚号船被炸的粉碎,沉入大海。
海上钢琴师观后感 篇2
《海上钢琴师》是一部由意大利导演贾科莫·卡洛内所执导的电影,讲述了一个让人心碎与感动的故事。故事的主人公是一个名叫朱利安诺的音乐家,他在一艘名为“拉迪恩”号的游轮上扮演钢琴师。朱利安诺的音乐天赋极高,但却被困在了一种无法摆脱的囹圄中。在游轮上他遇见了一个名叫多丽丝的女孩,她是游轮上的洗碗工。两人之间的感情慢慢升温,但却因为各自的身份和命运而注定无法在一起。
电影开篇就让人陷入了一种沉思的氛围中。朱利安诺在船上弹奏钢琴的一幕让人印象深刻,在远离陆地的海上,那份孤寂和宁静仿佛在音符间穿梭。他的音乐像是一种无法言说的呐喊,把内心最深处的情感都倾泻了出来。每一次弹奏都像是一场灵魂的洗礼,让人不由自主地为之动容。
多丽丝的出现给朱利安诺的生活带来了一丝光亮。她是一个独立自主的女孩,虽然在喧嚣的游轮中做着最卑微的工作,但她的笑容却总能感染到周围的人。朱利安诺对她的关心和呵护让人感到心疼,仿佛他们之间的爱情注定是一场悲剧。两个人在钢琴的音符中渐渐靠近,却又因为无法逾越的障碍而不得不放手。
电影的结局让人唏嘘不已,朱利安诺离开了游轮,但他的音乐却永远留存在了那片海上。多丽丝终于明白了朱利安诺对她的真心,但却无法挽回已经失去的一切。她选择了留在游轮上,继续自己的生活;而朱利安诺则选择了重新投身音乐的怀抱,继续追寻自己的梦想。他们的爱情就像是一场不可能实现的梦,美丽而又短暂。
《海上钢琴师》是一部让人难以忘怀的电影,它描绘了一个悲伤而又美好的爱情故事。音乐在整个电影中扮演着重要的角色,它不仅是朱利安诺表达情感的方式,更是整部电影的灵魂所在。每一段音符都仿佛是一个故事的开始,一个悲伤的回忆,或是一个温暖的拥抱。朱利安诺的音乐让人沉醉其中,让人思考生活的意义,让人感受到爱情的珍贵。
在这个喧嚣的世界中,人们往往被物质所迷惑,追逐着名利和金钱。《海上钢琴师》给人一种深深的震撼,让人反思自己的生活,思考自己真正想要的是什么。电影中的朱利安诺虽然生活在一种固定的轨迹中,但他的音乐却带给人们无限的力量和希望,让人相信爱情和音乐是世界上最珍贵的东西。
在这个充满浮华和虚荣的社会中,我们不妨停下来,静静聆听内心深处那份真挚的情感,感受音乐的魅力,体会爱情的珍贵。或许在这一刻,我们会发现自己迷失了方向,而音乐也会成为我们回归内心最初的那份纯真的力量。愿我们都能像朱利安诺一样,在音符间找到自己的答案,走出迷茫和困惑,追随内心的声音,找到真正属于自己的幸福。愿音乐的力量永远在我们心中荡漾,让爱情的种子永远生长。
海上钢琴师观后感 篇3
今天是夸姣的一天,由于观看了一部精彩的电影——〈海上钢琴师〉。
在一艘交游于欧洲和美国之间的油轮上,诞生了一个钢琴天才,他是一个弃婴,被黑人锅炉工收养,取名“1900”。1900逐渐长大,一个深夜里他来到轮船的奢华大厅,坐在钢琴前,手指奇特的在琴键上跳动,夸姣的音乐活动出来,招引了船上的人们。
从此,1900成了海上钢琴师。从此他每天在海演出奏,不断的送走又迎来一批批的旅客,他就透过这些人看这个国际。多年曩昔,发生了许许多多的故事,他心爱的姑娘的下船去了,他的朋友下船去了,这艘比他还年迈的大船也行将报废了,人们把成吨的炸药运到船上,搬走了船上悉数的东西,预备炸船。
可是他旧日的老朋友却判定1900还在船上,他顽固地说服了悉数人先不要炸船,在大船上苦苦寻觅,总算在废墟中发现了1900。可是他却回绝下船,最终在一声巨响后离别了这个国际!
海上钢琴师观后感 篇4
在看完《海上钢琴师》后,我的心境久久不能安静。
假如要用一个词归纳1900这个人物,毫无疑问是:纯真。他在海上出世,在海上生长,终身都没有上岸。没有国籍,没有接受过教育,就连姓名,在常人看来也有些古怪。但便是这样一个,看到了他人看不到的实际。
电影中最招引人的,必定是男主角那令人惊叹的钢琴技巧。尽管没有接受过任何钢琴教育,但当他第一次坐着钢琴前,就注定他是一个最巨大的音乐家。他关于音乐的天分好像是与生俱来的,他的音乐有一种特别的法力,朋友晕船的良药,传达欢喜的手法,证明自己的办法。
1900与小号手谈天,当他们看见小偷时,钢琴的音乐也变得时断时续,仿照着小偷的形状;当他们猜测老妇女是一个暗杀亲夫而得到万贯家财的人时,钢琴的音乐是一种怪怪的音响,充溢着阴恶,他的音乐总是能生动的体现林林总总人的心理特征。不管是在上层人士集会的头等舱仍是下等人集会的末等舱,1900演奏的钢琴音乐总能使各式各样的人得到高兴,并且音乐大多为即兴成分,都是有感而发得到的。
每次的演奏,都能体现出1900共同的性情:自在自在的抛开乐队的个人演奏,与爵士乐开山祖师JellyRollMorton的飙琴时说出“自取其辱”的自傲,关于女孩演奏的痴情,以至于最终炸船时仍然不肯脱离的顽固。每一次弹琴都融入到剧情开展之中,体现出1900异乎寻常的特色,一同也成为了影片中最为精彩的部分。
人的天分使他无师自通成了一名钢琴大师,但宿命也令他天然地对红世俗世深怀戒意,他从不敢离船上岸去。无边的楼房和络绎不绝的人群不能给他安全感。即便后来遇上了一位一见钟情的少女,企图上岸去寻觅她,生疏而又杂乱的大陆仍是让他抛弃了这个主意。他永久地留在船上了,即便仅有的好朋友正告他废船行将被炸毁,他也不肯脱离,毫不勉强的陪从出世开端就没有脱离过维吉尼亚号的1900永久沉入海底。
面临逝世的他能够如此沉着镇定,微笑着脱离人世。我最喜爱1900最终说的一段话:“我看不见,看不见城市的止境,我需求看得见!拿钢琴来说,键盘有始也有终,有88个键,是的,错不了,这并不是无限的,但音乐是无限的。在琴键上,奏出无限的音乐,我喜爱,我也敷衍得来。而走过跳板,前面的键盘……有许多的琴键,实际如此,无量无尽。键盘无限大。无限大的键盘,怎奏得出音乐?不是给俗人奏,是给天主奏。”
海上钢琴师观后感 篇5
一九零零出世在船上,也从来没有下过船,尽管它有许多个机遇能够多么做。直到末端这艘执役的老船行将用六吨半的炸药被炸掉时,他也没有挑选下船,尽管Max试验过劝说。“整座城市那么大,一眼忘不了止境。无量无尽,贫穷你告知我,它的止境在哪里?
海上钢琴师,说明晰一个什么道理呢?其实好像很难用一句话说清楚,或许受传统教育的影响,总爱问一篇文章或许一个故事有什么教育含义或许什么道理,而这部影片看完之后的混沌感让我彻底有点溃散,溃散的不只是我的思维,还有对传统教育的信任危机。好的著作便是“人人心中皆有,个个笔下全无”那样的绝笔,电影《海上钢琴师》就具有这样的特色。
其实,每一个人的心中都有一个需求关闭和退守的六合,就如钢琴师的国际“船、钢琴”每一个人都离不开自己的习气,并且对准则和习气产生着无限的依靠乃至与之共生死,如钢琴师相同与大船玉石俱焚。
钢琴师喜爱船,喜爱摇晃和漂浮的大陆,喜爱那些匆促的过客从眼前走过,由于他现已彻底的习气了,现已与船和钢琴融为了一体,一旦脱离哪里,他会感觉到陆地在摇晃和哆嗦,习气了动乱,是不是也就回绝和讨厌和平缓安静呢?
喜爱看他人完成愿望的人生匆促往来不断,喜爱自己在钢琴前独唱主角,这种喜爱是不是也说明晰一个人思维定式对人生观简直观的禁闭?一个不能习惯环境改动、不能随环境改动而改动自己人物的人注定与那个时代一同消亡,这是社会的也是天然的生计规律,那么钢琴师的结局是不是一种前史时代消亡的涵义?钢琴师是依靠那个时代仍是被那个时代扔掉了?只知道他的故事变成了另一个朋友的传说!
钢琴师是喜爱自在的,喜爱自在的演奏自己的钢琴,喜爱自己的日子表达方式,喜爱船上那种世外桃源的自在和淡泊,但是世外桃源毕竟是世外桃源,这是不是导演心目中的抱负国际?抑或是对战役国际的一种躲避心态?由于片中,小号手脱离船之后,像钢琴师那样说了“让战役滚蛋!”的台词,怅惘没有钢琴师的气势。
钢琴师代表的是一种童真和纯真?代表的是人类对大同国际的神往?代表的是对人类繁文缛节的不屑?仍是代表人类对本身无量无尽的愿望的惊骇?当钢琴师站在舷梯上优柔寡断的时分,面临尘烟四起的现代工业文明,钢琴师总算下定决心从此不再脱离自己漂浮的国际。
1900有着惊世骇俗的才调,但也有着另人难以想像的孑立,好像他的国际仅有他一个人。或许每个人都有一个归于自己的国际,就算被世人忘记,但只需自己觉得夸姣便是值得的。
海上钢琴师观后感 篇6
第一部电影,有让我想看第二遍的激动。
影片以三人称的叙说开端,叙说了人们对美国的巴望。新奥尔良,美国的重要港口,他是大批移民的聚集地,看到他就看到了自在。而这样一个容纳的城市却容不下1900。一个白人孩子,在1900年的第一天被遗弃在一条奢华轮船贵宾舱的钢琴上,却被轮船最底层的黑人添煤工人收养了。影片一开端就充溢了戏剧性,具有激烈的标志含义,黑人Danny是他的爸爸,而钢琴便是他的妈妈。
“什么是孤儿院?”“孤儿院像监狱,关没孩子的人。”;“什么是妈妈?”“妈妈便是马,妈妈是国际上最棒的马,你赌她必定赢。”一开端爸爸Danny给1900的国际观念便是与普世价值相反的,早现已在1900的潜意识里刻下了“船是整个国际而陆地是不行登上的船”这样的观念。在爸爸呈现意外死了之后1900开端展示了他过人的音乐天分——钢琴演奏。精确的说,是钢琴和船一同组成了妈妈这个概念。1900把悉数的能量都倾泻再了钢琴和船的身上。
为什么他不下船?从前就有朋友问过我这个问题,惋惜其时我还没看这部影片。
船在港口停靠过许多次,影片中经过画面体现出来的有4次。
第一次是故事的叙说者也便是1900之后的搭档兼老友Max上船的时分,由于这次泊岸才有了这个故事和1900这个人,由于是Max向岸上的人叙说了1900的故事,让1900在国际上有了存在。
第2次是船泊岸后Max问1900“你为什么不下船?你应该去看看这个国际,哪怕一次也好。”,“why?why?why?"1900也开端问自己,但他给出的答复是”岸上的人把时刻都花在质疑上,有些作业无须强求。”他真的是这么想的么?他是不敢质疑。不敢质疑船上的国际,不敢质疑他的作业——海上钢琴师,也便是不敢质疑他妈妈。而在他心里有些观念一向在被不坚决。和农民的那场对白发生在经济舱的钢琴边,就1900和农民两个人。农民说:“几年前我只懂播种,我的国际便是那一亩地,我从没见过大城市。”这句的潜台词其实是“1900只懂弹钢琴,他的国际便是这只轮船”。这是1900的自问。可是1900面临农民说的话,答复却是:“我了解你的感触,我有个朋友和你相同。”这个“朋友”便是他自己。他实际上是不接受现在的自己的,可是他却离不开自己的妈妈。农民为了自己的小女儿外出闯练,说自己因而感触到了大海的美丽并被海洋的声响所震慑。“我从来没有听到过海洋的声响”这是1900的答复。真的么?从小日子在海上的人却没听过海的声响?我想,这儿的`”海洋“是指外面的国际,指自在,指期望。农民告知了1900,生命是能够改动的。
在第三次船泊岸的情形中画面呈现的是1900对一个女子的送行。他人为他的琴声录制唱片的时分他看到了那个女子,悦耳悦耳的琴声表达了1900对女孩的倾慕。他想要把录制的唱片送给她,却一向没有勇气开口。他深夜跑到船舱悄悄的吻她,在船上远远的望着她。他知道了女子便是那个农民的女儿,在女子下船的时分他像女子求证了这个猜测,看得出女子对他也颇有好感,但手里拿着唱片却毕竟都没能把礼物送出去也没能下船追那个女子。他在船上遇到过许多的美人为什么偏偏喜爱上了这个女子?而这个女子为什么又恰好是农民的女儿?由于这个女子标志着“自我”,农民为了他女儿出来探究、闯练去新奥尔良寻觅自在,而1900也对她有无限的巴望,仅仅他没能战胜自己的惧怕,他把唱片折断了,也断了自己的期望。这次送行对1900来说是个巨大的波折,他在第一次寻觅自己的过程中失利了。然后就有了第四次泊岸。
在低沉了一阵子之后,1900总算决议下船了,去寻觅新的国际。他和Max聊自己下船之后的夸姣日子,聊自己对未来日子的梦想。船泊岸后,船上悉数的职工都与他离别替他高兴。可是,他下船走到一半时忽然停住了,影片开展到这儿变得非常挂心,观众最不期望的作业发生了。他站了良久,注视着自己神往的城市,他犹疑了。他把自己的帽子向空中扔去,期望它能落到岸上,可是帽子却稳稳地落在了水里,然后他彻底失望了,回身回到了船上。
影片以插叙的办法呈现故事,Max站在现在的时刻里叙说着曩昔的故事,而现在的故事仍旧在持续。那艘船阅历了战役,现已寒酸不胜,预备被爆破。曩昔和现在两个故事就在这个时刻点上交汇了。Max去扔掉的船上张狂地寻觅1900,他信任1900必定还在船上。寒酸的船舱里满是废铁和积水,Max用留声机在船舱里放着被1900折断的唱片,音乐放遍了每一个旮旯,然后他们相遇了。
他为什么不下船?“大城市,看不到止境,止境在哪里?最初我下定了决计下船,下船的时分心境很好……眼前的风光难不倒我,不是眼前的景象阻挠我,而是我没看见的景象。”,“陆地是一艘太大的船,是太美的女性,太长的旅程,太浓郁的香水,是我发明不出的旋律,我永久下不了船。”他从一出世就不被这个国际所供认,他是被遗弃的孩子,面临扔掉自己的那个国际他充溢了巴望也充溢的无力。实在想要的东西是最没有勇气去争夺的。他对陆地的排挤实际上投射出的是他以为自己不被这个国际接收,他没有勇气去拥抱这个国际,完成自己的期望。乃至在离别时,在他对天堂的愿望中,自己也是不被天堂接收的。他不知道自己从哪里来要到哪里去。他的能量都固着在了恋母情结中,似的自己没有满足的力气面临这个国际。毕竟,在自在与逝世之间他挑选了逝世,和船一同被爆破。下船便是一个情节,他在那个情节中一次又一次轮回,直到死去。
影片一开端就说这是个咱们都不信任的故事。1900,真的有人叫这样的姓名么?影片中时不时呈现荒谬的情节,这让我感触到1900底子不是作为一个人而存在的,而是作为一个子品格,他是Max的子品格,是咱们每个人的子品格,他包含着咱们的期望、无比巴望却不被自己供认的期望,故事的结局便是咱们自己把自己困在了船上,永久都下不来,咱们把自己放在了一个永久都走不出去的国际。
影片一开端就感动了我,越往后心境堆积的越多,总算不由得在最终那段看似安静的局面中爆发了,影片完毕之后都无法平息。影片叙说很紧凑,两个小时每个场景都很经典,钢琴演奏在作为影片的一个不行或缺的部分在表达情感烘托气氛推进情节上起了很大效果。这是我长这么大写的第一个影评,我没办法把每个觉得精彩的当地写下来,由于真的太多了。我没敢看他人写的影评,我怕看了之后就不能最实在的表达自己最及时的观点了。或许再看几遍之后会有新的主意,那便是之后的事了。
我刻不容缓的将感触写下来,是怕任何时刻或作业的打扰让我忘掉此刻的感触。仅仅我的感触,我不知道对或许错。
我计划将这部影片好好收藏。
海上钢琴师观后感 篇7
1、Itisastoryaboutspiritualfreedomandpuresoul.Amancalled1900wasbornontheship,thenhegrewontheshipanddiedontheship.TheshipcalledVirginianbearshiswholelife.
2、电影不仅仅是一种娱乐,更是一种思考和感悟的方式。
3、一:要对未知充满勇气。剧中主角看似荒诞的一生,又不无充满了哲学意味,电影中的台词值得一再回味和细品。而最让我感动的,莫过于结尾处,男主与挚友的那段对话。其中一句,“键盘有始有终,你确切知道88个键就在那儿,错不了。它并不是无限的,而音乐,才是无限的。你能在键盘上表现的音乐是无限的。”众人忙忙碌碌想要找寻更多的无限,以为伴随无限的,会是至高无上的权力。殊不知,要创造无限,需要的正是有限的力量。
4、它告诉我们,生命是宝贵的,要珍惜当下,追求自己的梦想,同时也要关注和保护我们的环境和自然资源。
5、总之,《海上钢琴师》是一部值得观看的电影,它不仅给人们带来了美好的视听享受,也让人们更加珍惜生命中的每一个美好时刻。
6、总之,这部电影是一部不容错过的经典之作,它会给人们带来许多启示与感悟。
7、这是一个关于精神自由和纯净灵魂的故事。一个叫1900的人在船上出生,在船上长大,死在船上。这艘名为弗吉尼亚号的船承载着他的一生。
8、同时,音乐也是影片的重要元素,使人们陶醉其中。
9、我深信,只要我们心怀梦想,坚持不懈,就能够创造出属于自己的美好人生。
10、观众在观影过程中,可以感受到主人公的坚持和付出,以及音乐对于人们生命的意义。
11、告诉我们一个人完全可以脱离世界上的一切,以最简单的方式活着。但是,唯一不能脱离的,便是内心的自己。当船已然变成1900自己的时候,他已无法离开。所以,留在船上,这是他为自己做的选择美国著名的牧师内德。兰赛姆,在一生中曾无数次聆听临终者的忏悔。其中,有一位商人,在年轻时曾和著名的指挥家卡拉扬一起学习吹小号。当时,他的成绩远在卡拉扬之上。然而,有一天,他迷上了赛马,荒废了音乐。
12、此外,电影中的音乐也非常精彩,让人深深感受到音乐的魅力和力量。
13、电影讲述了一个关于音乐、友情、爱情以及梦想的故事,令人深受感动。
14、深受触动和感动
15、这部电影不仅仅是一部音乐电影,更是一部感人至深的人生故事,值得一看。
16、这部电影描绘了一个独特的故事,让人们深入思考人生的真正意义。
17、《海上钢琴师》是一部感人至深的电影。
18、Thefilm"ThePianoPlayerontheOcean"tellsatouchingstoryofaman'sjourneyfromItalytoNewYork,andhispassionformusic.Thestunningcinematographyandbeautifulsoundtrackblendtogetherseamlessly,transportingtheviewerintoaworldofemotionandbeauty.Thefilm'sexplorationoflove,loss,andthepowerofmusicistrulycaptivating,leavingalastingimpressionontheviewer.
19、《海上钢琴师》是一部充满感动和情感的电影,展现了海洋、音乐、友谊和爱情的美好。
20、三:保留对生命的敬仰。如果我看不到我自己想看到的,那我最起码能解决自己的生命-1900有三个画面难忘,一个是1900发现自己的钢琴天赋,刚八岁的他灰头土脸的坐在钢琴前弹奏,画面很唯美琴音吸引了很多头等舱的优等顾客,从此他便负责弹琴优等顾客们在船上翩翩起舞。第二个是那次狂风大作,他和钢琴一起滑动在船舱指尖在起舞。第三个是录唱片的时候看到了一个女子,那个窗户映出去真的好美!
21、这部电影让我更加珍惜生命和时间,也让我更加热爱音乐和艺术。
22、二:抵制生活中的不良诱惑。想想我们有时会被“无限”诱惑,想要去获得更多,可不知道什么时候,我会的事越来越多,可以热爱、可以掌控的却越来越少。心中那份纯粹也越来越少了,人过中年才发现“有始有终方为一人之路”若大的世界个人太过渺小,只有在有限的时间里找到适合自己的热爱并坚持到底才是最完美的
23、电影中的音乐也是非常精彩的,通过美妙的钢琴曲目和配乐,让观众更深入地感受到了主人公的情感和内心世界。
24、总之,这部电影不仅具有情感共鸣,还能给人带来启示和感悟,是一部不容错过的佳作。
25、电影中海上钢琴师的音乐和故事情节都非常动人,让人感受到了音乐和爱情的力量,同时也反映了人性的复杂和社会的不公。
26、因为电影中的故事情节非常真实,让人深刻体会到人生的无常和珍贵,同时也让人感受到音乐的魅力和力量。
27、海上钢琴师是一部非常优秀的电影,它通过音乐和情感的交织,展现了人性的美好和复杂。
28、通过主人公的经历,观众不仅可以感受到音乐的魅力,也能够深刻理解人生的意义和价值。
29、感性而言,这部电影是一部关于音乐、友谊、坚持和追求的感人佳作。
30、观众可以从中领悟到很多人生的道理和哲理,同时也能够感受到人与人之间的情感联系和温暖。
海上钢琴师观后感 篇8
《海上钢琴师》主要讲述了弃婴丹尼·布德曼·td莱蒙·1900在无师自通的情况下,仅凭听到的钢琴演奏**后就开始弹钢琴,并成为才华瞩目的钢琴师的故事。让我们通过以下的印象来了解这部带有人生哲学的电影。
好几天不上线,昨日一来就看到朋友推荐我一部好**《海上钢琴师》。实话说,我平时不大看电影,外国的更是不轻易碰触,因为感觉他们总喜欢把诸如灾难,暴力,诡异这些东西在视听上大肆渲染罢了,没什么看头,相较之下,我还是更容易接受一些轻柔和缓,温情浪漫的东西,无论是艺术还是生活。
电影《海上钢琴师》,讲了一个人的故事。英雄的名字是1900。他是一个孤儿,被遗弃在蒸汽船上,被船上一位好心的炉工收养。然而,这位熔炉工人在英雄8岁是一外死亡。过人的天赋使1900无师自通,成了一名钢琴大师,但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意。
尽管他遇到了一个一见钟情的女孩,但他三思而后行,放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远留在船上。即使到了最后,马克,他唯一的好朋友,也警告他船要被炸了,他不会离开。所以1900年,从出生起就没有离开过弗吉尼亚,最终和船一起被埋在海底。
1900年,这个既没有出生纪录,也没有身份证的男人在人间蒸发,没有留下任何痕迹,就像那些不见踪影的纸条一样——让我们常常想念他,但我们再也找不到他了。
如果他放弃了那毫无意义的坚持,他的生活难道就不会有另一个风景吗?
是的,一个真正能够生活的人,一个真正热爱生活的人,应该与命运抗争,离开井底,走向更广阔的天空,而不是逃避世界,放弃生命,绝望世界。1900年有着如此难得的天赋,如此完美的爱情和如此光明的未来。当时,麦克斯成功地说服他下船,甚至他也即将下船。但当他看着纽约市时,他感到非常奇怪和害怕,于是放弃下船。
他最终还是与世界失之交臂。
1900曾说:“我那时穿着大衣,感觉也很棒,觉得自己前途无量,然后我就要下船去。放心!
完全没问题!可是,阻止了我的脚步的,并不是我所看见的东西,而是我所无法看见的那些东西。你明白么?
我看不见的那些。在那座广阔的城市里,什么都有,但没有尽头。根本就没有尽头。
我看不见的是这一切的尽头,世界的尽头。”是啊,世界的尽头,人生的尽头,那里应有回忆,没有尽头,是因为他没有真正活过。在外面的世界,他甚至没有经历过,但他绝望了。
原来,他的才华出众,他的完美爱情应该是他面对世界的动力。他宁愿放弃自己的生命来逃离他所害怕的世界。他认为“陆地”对于他来讲是一艘太大的船,一个太漂亮的女人,一段太长的旅行,一瓶太刺鼻的香水,一种他不会创作的**。
他已丧失了生命的意识了。
他想结束生命来寻找自己的尽头,逃避世界的尽头。事实上,世界没有尽头。真正的结局在你心里。只要你经历和生活过,你一定会看到真正的结局——你生命的价值。他渴望在有限的空间里找到自己的坚持和熟悉。
当无限世界邀请他加入时,他毫不犹豫地选择了死亡。他为此而死吗?他知到天赋对他意味着什么吗?
他听到世界的呼唤了吗?他感受到爱的真谛了吗?不。
蔚蓝的大海总是载满了回忆的,无论它是快乐的,充满希望或不堪回首的……可惜1900没有看到真正的海,或许现实世界真的太让人感到陌生、恐惧和残忍吧。但我们这些未来的参与者,应该积极加入世贸组织,体验世界,认世事界。虽然我们不能改变世界,但我们可以改变自己,拥有一颗坚强的心,去适应世界,去追求未来,演奏自己命运的交响乐。
我认为-事实上,大海应该是钢琴家的起点。
对于以回忆叙述性方式来展开的影片,很多人会觉得沉闷,而我却一直喜欢,说不清为什么,就喜欢那样娓娓道来,缓缓展开的故事、画面,喜欢回忆者在经年之后,经过内心沉淀而做出的那些更加睿智、深刻而多少更具哲理性的评判总结及其自心底流淌出的叙述。
我并不是个资深影迷,对电影艺术应该算是个不折不扣的门外汉,对某部电影的评判也仅仅只是遵从自己内心的感受。今天是我第一次**《海上钢琴师》,却被影片深深地打动,可能是因为自己接触到的真正优秀的电影还是太少的缘故,毫不夸张地说,这是最能够沉重地与我内心深处发生撞击的一部影片,以至于近三个小时的时间浑然不觉,似乎有很多很多感触,却又似乎思绪混乱飘乎,什么都抓不住,所有那霎那的感觉拥塞在喉头,哪一个也无法轻轻松松轻快明朗地先走出来。
在回家的路上,我忍不住问自己,如果是我,我会下船吗?也许真在那样的时刻,我会恐惧,但至少此刻,我若是他(一定是我是他),我的回答也是"no"。1900,他本就不属于这片真正的陆地、真正的人世间。
从出生、从他成长过程、从他的才华与梦想施展、实现方式,当然还有点滴折射出的他的个性与行为方式,注定了他是个无法生存于凡世间的、上帝误落人间的精灵。1900年的出现是不寻常的。从生命最初的成长,就是害怕他总是躲在谷仓里,怕岸上有人来把他带走。这种躲避与内心的恐惧早己埋于心底。
他的所有对人世对社会的认知,均来自船员,正如片中所说,“他们以自己认为正确的方式来教养他”。养父关于孤儿院的解释,让成年后的1900依然深信,所以他说小号手“应该被送进孤儿院”,按说这不合理,他不可能始终那样认识。我想,这是否也在暗示,1900与正常的社会人是完全不同的,对世界的认识是截然相反的。
这似乎反映在与爵士钢琴家莫顿的决斗中。1900,似乎也尝试过与正常人接轨,他在船长室拨通那两个**后曾说过一句话,原话记不清了,大意是他以为两个陌生人的通话应该是友好而美妙的,但事实正相反,这算不算1900第一次试图回归受挫呢?与初恋的相逢,对爱的向往应该是让他处于回归正常社会的纠结时刻,整整七年的时光,他饱受纠结之苦,终于下定决心要下船去寻找所爱的人。
在影片演到1900与船上所有人拥抱告别,坚决地准备走下virginian号时,我的眼中突然涌满泪水,其实因为观影前看到介绍,很清楚地知道1900不会走下船,对这突如其来的甚至可以说毫无来由的情感波动自己也感到一丝困惑,连我,一个观影人尚且如比,1900又如何与virginian号割裂?况且,对于要突然面对那“没有尽头”的陆地,他完全不知所措。这是另一个与他所生活的内心世界,与他所沉浸的**和梦想世界没有交集的世界。
88把钥匙在他的空制之下。他每次航行,乘客不超过xx人。从船头到船尾的空间是有限的。但他下船后要面对的是他从未接触过的无尽世界,是他一直害怕和逃避的陌生世界!
或许是作家与导演想探寻或追求混沌初开时,人最初的那种纯静、纯真、纯粹的道德和心理境界是什么样子。并认为人的灵性与纯粹的道德是同一的,正象其他沙龙朋友所表达的那样,1900没有名利的感觉与思想,不知什么是竞争、争取等,总之一切世俗人所有的自私、贪梦、虚荣、算计等皆无。然而作家与导演又想告诉人们熊掌与鱼不可兼得,这样的环境又培养了1900与世俗无法相容,无法用自己的心灵解释这个世界,人最大恐惧**于对事物不能解释,因此1900宁愿随船一起焚毁也不愿下船。
在“嘭”的**声中,1900回归了本初(有说人来自***)。作家与导演也完成了的悲剧构思(美的事物被毁掉)。实验结束了,但结果却让人生疑。
从而作家与导演发出了对人类的追问:“人到底哪儿出了问题?”
海上钢琴师观后感 篇9
这部电影不是旨在讲与钢琴有关的故事,而是在年代快速开展中的一个人对自己的人生和归宿的一次偏执的挑选,不管电影是否玷污了钢琴,也不管这种看似乌托邦式的剧情和情结,以及其他想表达出的主意是否具有一点点价值,至少不影响咱们看到思维和日子在某些情况下仍存在某种自在,而走出影院持续面临接下来的人生时,是否还会有人信任并做一次满足的坚持?信任心中怀揣一份自己想寻求的自在,不管成果怎样,都赋予它一次实在含义上的行为。
或许需求经过一次极为困难的挑选,乃至再阅历一段不胜的年月,在这种条件和价值之下,还有人能够做到坚持,或许哪怕到不能坚持的境地(尽管这种坚持不或许永久)?
咱们能够从前史中看到,有些人自己并未能够成功达到关于自在的夙愿,可是他们却甘愿从始至终地坚持,乃至支付巨大的价值。他们让咱们看到,人类思维的任何一次前进,都源于一份信任真理,巴望自在这种在当今实际下被以为是梦想的患者行为。
不仅仅一份自在,还有许多信仰和东西很简略在这两个过程便夭亡。这两个过程便是我上面所言:1,信任。2,坚持。
然后,在实际日子中,这个成果恐怕都要构成种种失利,可喜的是,有很少的人做过了,他不仅仅对他自己成功的进行了一次解读,也是对这个国际做了一份看起来微乎其微的奉献——只需有一个人看到。
一同咱们也能够看到,这两个过程关于每个人而言的难度是不同的:有的人在第一步就已然被打败,有的人却倒在了第二步,而更多的人底子就没有尝试过任何一步。
真挚的期望自己以及更多的人能够在日子的压榨中给自己保存一丝反思的才干和时机,让自己在某些作业上,在行为和失利之前不要容易否定悉数,哪怕如影片中那样——当有一天游轮行将被爆破分化。可你现已看清自己,这个时分你挑选下船脱离仍是留下都将是正确的挑选。
所以,我在心里并没有给这部影片评分(由于不打分无法谈论,在网站上打了个“还行”),由于我觉得它关于每个人来说打不同的分都能够了解——这不同于其他影片单纯的讲专业技术或是影片内在,而是给每个人出的一道没有固定答案的问题,至于这个问题终究是在问什么,那还要看你由这部片子想到了什么,最终,抑或留下一句怒骂或不屑,都将是你对这部片子的答卷。
海上钢琴师观后感 篇10
或许每一个人心中都会有一个专属他的圣地,在心百回千转的褶皱。——题记
海滨的细沙洴澼在湛蓝的浅滩里,和风拂过海面,泛起人间最美的涟漪。无边的光向四面靠拢,投射人间的夸姣。傍晚的海,晚霞与湛蓝酿就夺目的晕。那一抹光的猩红,海底深处,模糊中那是绚烂的圣地。面朝大海,春暖花开。
猛然想起《海上钢琴师》中的一句话:你只需留心,就能从那些人眼中看见自在女神,看见美国。或许在那一刻,美国已不是单纯含义上的美国。就在布达拉宫山脚下,听着陈旧梵唱那钟声想起,从头往下精力的庄严。或许那便是圣地的含义。
不知道为何,这几天难以入睡,耳畔总是响起流水的动静。又或许是在睡梦的国际里下起了雨。每一滴的雨匆促砸在我的眼前,我的耳畔。鼻子能嗅出那洁净中淡淡的海腥味,感触那从苍穹弱小的呼喊,血脉中来自湛蓝的亘古复鸣。那是海水纯洁的遗体,扫荡人间的漆黑。或许这个国际便是一艘大船,而咱们乘着它,在茫茫大海之中泅渡,寻觅人生的圣地。殊不知咱们早已身处其间。
侧耳倾听的少年,化作万千,溯游年月的圣地。那一刻,心与精力同在,遁入无边的浩渺。
人们从中诞生,海便是咱们的母亲。从氨基酸道蛋白质,从细胞到胚胎,从弱小到强壮,咱们从中一步步地走来。而她已矢志不移的心容纳着咱们,为咱们孕育文明。人类一同也一步一步了解自己的母亲。新航路的拓荒,帆海交易的开展,咱们进一步了解她,一同她也进一步地支付。当海上军事的开展,一个又一个的强国拔地而起,那不也有她的劳绩。当无边的硝烟延伸,一条又一条的破船活动水面,她只能暗自神伤。
海洋的前史便是一段人类的开展史。海洋与中华民族亦是不可分割的。咱们具有300万平方千米的海洋面积,具有者“四海”,具有悠长的海洋前史。在海上,咱们既有过杰出的勋绩,也有着耻辱的从前,但咱们信任长风大浪,负重致远。
经久的回想在脑际渐渐活动。全部投入莫测高深的海洋,纯洁覆盖了全部。曾几何时,咱们忘却了全部,认为脱离了海。但海与天空相同,包裹着咱们窝囊的身躯,用温暖的心为咱们支付全部。咱们其实并没有脱离海,血液是纯洁的分流,他与咱们同在。
詹·耶·沃尔德曾言:日子纸牌搭的房子崩塌了,我在海底醒来。是的,那是咱们一同的圣地,永久……
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2023海上钢琴师观后感
如果你对“海上钢琴师观后感”感兴趣那么这篇文章一定值得一读,闲暇之余,我们往往会选择打开一部电影或电视剧,在我们沉浸体验的同时,心中的想法自然层出不穷。观后感是我们与作品交流的奇妙体验,写观后感是一种提升我们作文能力的捷径。现在你是否对写作品名观后感一筹莫展呢?
海上钢琴师观后感(篇1)
海上钢琴师观后感(一):
电影《海上钢琴师》,讲了一个人的故事。英雄的名字是1900。他是一个孤儿,被遗弃在蒸汽船上,被船上一位好心的炉工收养。然而,这位熔炉工人在英雄8岁是一外死亡。过人的天赋使1900无师自通,成了一名钢琴大师,但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意。
即使在遇到一见钟情的女孩后,他也会三思而后行,但他放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远留在船上。即使最后,马克,他唯一的好朋友,也警告他船要被炸了,他不会离开。所以1900年,从出生起就没有离开过弗吉尼亚,最终和船一起被埋在海底。
1900年,这个既没有出生纪录也没有身份证的人在人间蒸发,没有留下任何痕迹。像纸条一样,没有他的踪迹。我们经常想念他,但我们再也找不到他了。
如果他放弃了那毫无意义的坚持,他的生活难道就不会有另一个风景吗?
是的,一个真正能够生活的人,一个真正热爱生活的人,应该与命运抗争,离开井底,走向更广阔的天空,而不是逃避世界,放弃生命,绝望世界。1900本有那么难得的天赋,有那么美满的感情,有那么光明的未来。当时,麦克斯成功地说服他下船,甚至他也要下船。但当他看着纽约市时,他感到非常奇怪和害怕,于是放弃下船。
他最终还是与世界失之交臂。
1900曾说:我那时穿着大衣,感觉也很棒,觉得自我前途无量,然后我就要下船去。放心完全没问题可是,阻止了我的脚步的,并不是我所看见的东西,而是我所无法看见的那些东西。
你明白么?我看不见的那些。在那座广阔的城市里,什么都有,但没有尽头。
根本就没有尽头。我看不见的是这一切的尽头,世界的尽头。是的,世界的尽头,生命的尽头,那里应该有回忆,那里就没有尽头,因为他没有真正活着。
在外面的世界,他甚至没有经历过,但他绝望了。原来,他的才华出众,他的幸福感应该是他应对世界的动力。他宁愿放弃自己的生命来逃离他所害怕的世界。
他认为陆地对于他来讲是一艘太大的船,一个太漂亮的女人,一段太长的旅行,一瓶太刺鼻的香水,一种他不会创作的**。他已丧失了生命的意识了。
海上钢琴师观后感(篇2)
影片开头,驶来一艘巨型游轮,满载着风尘仆仆却饱含激情的旅人,驶向他们心中的梦想之地——美国。而故事的发生地就在这承载着人与梦想的维吉利亚号游轮上。
游轮上的黑人添煤工在头等舱的大厅中试图捡到富人留下的值钱玩意儿,却在一无所获之际捡到遭人遗弃的白人婴儿。善良而宽厚的添煤工丹尼,为他起名1900以纪念新纪元的开始,故事也由此拉开了序幕。如果故事继续这样下去,小1900在养父的呵护下无忧无虑地成长,也许未来不会有航海钢琴家。
但戏剧之所以是戏剧,自然是矛盾冲突。在一次事故中,丹尼在三天后离开,离开8岁的1900独自面对未知的生活。在他养父的简单葬礼上,1900感到悲伤和茫然。这时传来的一串美妙音符却像为他迷茫的人生亮起一点光明,而后追随着乐符,懵懂的1900透过头等舱刻花的玻璃门,纯彻的蓝眸扫过扭曲的人群,定在黑色的钢琴上,如同看透物质的表层找到梦想的皈依。
半夜,这个满身灰尘的孩子,一个人坐在空荡荡的大厅里,用他灵巧的双手,向世人发出了第一声啼哭。
小号手麦克斯是整部电影的叙述者,也是1900年的朋友。还记得,他们初遇时,马克斯的狼狈,1900的从容,在海浪的起伏中移动,享受随心所欲的**和无拘无束的自由。对于1900年,在动荡的生活中,唯一能依靠并从中获得快乐的人是**。
后来出现的向1900提出挑战的爵士乐鼻祖祖杰里,是1900的一个对比,两人才华相当,1900甚至更胜一筹,而且他拥有技巧所无法战胜的打动人心的天赋,他总能在双手按动琴弦时神游天外,或通过观察他人而体味出世间百态。只要跨过一个甲板的距离,荣华富贵可谓唾手可得。然而,这一步,1900终究没有跨过。
名利甚至连半步都没有打动他,爱情也没有给他足够的力量登陆。当他为了爱情而第一次也是最后一次决定登上陆地时,我从心底为他感到欣慰,然而,那一步终究还是没有跨过,当他把礼貌向空中抛去落在水面时,他的心注定要献给大海上的**。
最后,当马克斯找到他劝他下船开始新生活时,他说:“让我停下脚步的不是我看到的世界,而是我看不到的世界。”“城市的道路有千万条,我不知道选哪一条。
”“陆地是艘大大的船。”陆地无尽的道路也正是人们无尽的欲望,吞没了梦想,让人迷失本真,所以他宁可与6吨半炸药同沉海底,也不愿跨越一个甲板的距离。
1900代表的是理想的最高点,为之生,为之死,这是常人无法企及的高度,然而“高处不胜寒”,他的一生注定孤独。他的梦想不会被世俗世界所认可,出生在大海中,来到大海,这也许是他最好的归宿。
档案1001施秋悦
海上钢琴师观后感(篇3)
丹尼·伯特曼t.d.利蒙1900,一个在豪华游轮上被遗弃的孩子;一个被煤矿工人接走的孩子;一个名字很随意的孩子。
在他从丹尼的海葬听到来自天空的**的那一刻,**就在他内心种下了一粒种子。
在他坐上琴凳并随心而发弹奏的那一刻,钢琴变成为了他人生的一部分。
在他与灵歌之王杰里·罗对奏那一刻,全场的安静就是他内心的写照。
在他对心爱的人说出“good luck”的那一刻,感谢上帝将他留在了船上保留了他最美好的内心。
当他放下帽子回到船上的那一刻,他选择了忠于自己的心。
在他为麦克斯讲了一个动情却并不好笑的笑话的那一刻,一段真挚的友情在此划上圆满的符号。
就在他举起双手,虔诚地在空中演奏,伴随着火花的绽放,钢琴的执着与他执着的心融为一体。
只愿天堂能有一架他能操纵自如的钢琴,演驿他与众不同的天堂人生。
**他的一生只有大海、轮船、钢琴、陆地、孤独、友情相伴,他的一生都是在维珍尼亚
号上度过的,至死也没有踏足陆地,他的一生就是一串音符,他用来自内心的灵感,
谱出了人生。他用**代表人物,**表达情感,**讲述人生,他用音符
来代替语言来触及人们的心灵,听着他的**,就像是听着人生的经历,听着人生总
总,他的手在键上,但是心如痴迷的乐者一样随着自已的**一起翱翔。(印象很深
的便是,麦克斯问他:“你是如何想到的”然后1900便用了一个胖女人,一个忧郁
男人,一个舞者,一个偷别人衣服的男人,用*来解释和解释他们的人*
生)孤独
“拿一部钢琴来说,从琴键开始,又结束。你知道钢琴只有88个键,随便什么琴都没差。它
们不是无限的。你是无限的。键盘上的**是无限的。我喜欢这样,我活的惯。”
片中,麦克斯曾多次问他“为什么不下船去陆地,那里有房子,金钱,名誉和地位。”他说
“陆地上的人总是在追求那里是夏天,总是询问着无数的why。”“1900”喜欢只有琴键的生
活,所以他选择了不变。船就是他保护自已,囚禁自已的地方,同时也是他与红尘隔离的地方。
没有身份证,没有出生证明,这些不是阻止他降落的笼子。真正的监狱宠物是他的心
个在他的心中永远的家。对于外界的未知和不确定性,他只有幻想、好奇和巨大的恐惧。而维
振亚是他唯一的方向。在这里,他有时像个顽皮自由的孩子,有时孤独伤心,
孤独的艺术生活和无尽的大海是他的命运。
爱情当他录制一张唱片时,他看到了她,但这位海军钢琴家并没有那么幸运和害怕未知,
他没有在雨中表达他的爱;他对**和大海的依恋使他不能到陆地上去追求自己的爱
爱;爱和心的选择使他错过了爱的唯一机会。他掰碎了那张记录了初恋的唱片,
他也掰碎了那段没有结果的回忆。
友情这部电影有两个主角,一个在现实生活中的麦克斯,一个是在回忆中的“1900”影片就
是随着胖子麦克斯的旁白开始,麦克斯也成了他主动与社会相关联的唯一钮带,而与麦克斯的
友情在贯穿了整部影片的同时,也是1900在影片中除了大海与**外的最重要的感情寄托,
正是因为这位老朋友的存在,我们才会对他孤独而美丽的生活有更深的了解。
当麦克斯抱着从当铺“偷来”的唱机,**着柔情似水的无名乐曲在即将炸毁的维珍尼亚
当他在船上寻找他的时候,麦克斯和那个深情的**出现在船上的一些老地方。这就是
1900年一起走过的日子,是这段友谊最好的见证。
你怎么了,晕船吗?这是他们多年后重逢的第一句话,也是他们相见的第一句话。
麦克斯最终还是默默赞成了“1900”的做法,或许这也是对于这位挚友最好的送别,麦
克斯明白**与船对于“1900”意味着什么,一种生活方式。当麦克斯默默地含泪离开即将炸
当维吉尼亚号时事时,1900年拦住他,给他讲了一个有趣但动人的笑话,这是最后一个
的告别。
影片灵魂
看过《海上钢琴师》后,我有一种对于1900深深的敬畏,他对于钢琴生活方式的执着与
热爱,他愿意放弃一切,哪怕是生命。人世间的**,功名利禄,他都视若无睹。即使是爱情,
那舷窗外移动的少女的倩影,让他如此的着迷,走下楼梯却又折回的身影,或许有人会说这是
懦弱,墨守成规,但我眼中看到的是在浪涛中寻找稳定与安宁。在八十八个琴键上
一个无限的,美妙的,自由的,固执的人。为了对**和生活方式执守却又向往外面
世界,想要突破,最终还是选择了以结束生命也要捍卫自己的信念的“1900”
我想我们只能怀着敬畏之心去理解这部电影和1900年。这种生活与执拗或许正是自己所
缺少的东西,why?why?why?问的太多,最后却忘了问自己真正需要什么,也失去了
最开始的执着,变的随波逐流,也希望自己以次片来勉励自己,要的是什么,自己到底在坚持
什么。或许当自己真正明白的那一天,也能像麦克斯那样理解他人,也能像“1900”那样做到
内心的空明与执守。
自己喜欢的电影对话
1:“我宁可舍弃自己的生命,也不愿意在一个找不到尽头的世界生活,我之所以走到一半停下来,不是因为我所能见,而是我所不见……”。
it wasn’t what i saw that stopped me, max, it was what i didn’t see。 do you understand that? what i didn’t see.
2:尽头吗?在**?能给我看看尽头吗?
theend?please? can you please just show me where it ends?
3:拿钢琴来说,键盘有始也有终。有88个键,错不了,并不是无限的
take a piano, hmm? the keys begin, the keys end. you know there are 88 of them.
nobody can tell you different. they are not infinite
4:除了你,max, 只有你知道我在这里,你属于少数,你最好***下。
you are the exception, max. you are the only one who knows i am here. you are a minority, and you'd better get used of it.
海上钢琴师观后感(篇4)
《海上钢琴师》是一部由意大利导演吉useppe·陶尼执导的电影,于1998年上映。这是一部非常感人且令人难忘的电影,讲述了一个关于音乐和爱情的故事。
电影的故事背景设置在20世纪初的英国,主要讲述了一个孤独的钢琴师桑德鲁诺·拉席拉(Tim Roth 饰)与一个小男孩(约翰·帕里奥饰)之间的感人故事。这个小男孩叫做多蒂(Pruitt Taylor Vince饰),他是一个非常有才华但有着智障程度的人。他有一份深情而又神秘的注视和一个格外善良的心灵。多蒂认识桑德鲁之后就成为了他的好友,两人一起走遍各地,展示了音乐对人们生活的影响和感动。
整个电影充满了强烈的情感,尤其是在描述钢琴师桑德鲁和多蒂之间的关系方面。通过讲述二人之间的相互支持和理解,以及桑德鲁通过音乐实现梦想的故事,电影中展示了音乐所承载的人生哲学以及爱与从容的生活态度。
电影中引人入胜的音乐是展示出来的音乐,影片中采用的背景音乐非常优美,非常适合讲述这个故事。同时,电影也强调了音乐对一个人生活的重要性,音乐真的可以改变一个人的生活,包括人们的工作和生活方式。无论是经济上的贫困还是各种挫折和困难,音乐都是一个人唯一的解决方法。
对我来说,这部电影是一种心灵的轻松感受,一个对音乐和生命的独特体验。在我看这部电影的过程中,我被音乐吸引了,每一个音符、每一个曲调都像是注入了魔法一样,改变了我的生活。这对我来说是一件非常惊人的事情。在那些感人至深的时刻,电影中的音乐抚慰了我的心灵,使我很感动。
总的来说,这是一部非常感人和令人难忘的电影,它开启了我对音乐的新的体验,让我知道了音乐的神奇妙用和音乐艺术的美丽。电影中的许多场景和对话都令人享受无穷,这是一部值得珍藏的电影,真的很值得。
海上钢琴师观后感(篇5)
电影中有一段让我真切得体会到音乐的奇妙之处,钢琴家1900用自己的音乐讲述出船上一些人的故事,比如串通年轻的情人杀害自己丈夫的女人,忘不掉回忆的忧郁的男子,看破红尘的妓女,还有偷穿了别人衣服的男人。每一段音乐都恰到好处,符合人物形象,就像max说的那样“incredible(不可思议)”。音乐确实就是在讲故事。
1900与黑人爵士乐家“斗琴”那段音乐也十分精彩。低音的管乐用缓慢的节奏,压抑的情绪推出了踏着响亮步子慢慢走近的黑人音乐家,蓄势充足,调动起观影者紧张的情绪,是我们有足够的好奇去期待接下来“斗琴”的精彩镜头。两个人精彩的音乐展示了两个人精湛的技艺,由于我对爵士乐知之甚少,在本篇论文中就不妄加评说了。
我听了很多次的音乐是《playing love》,是max在影片开始时演奏的音乐,也是1900唯一留下的一段音乐——有着裂痕的唱片,有着裂痕的音乐,每个失去音准的音符,都在提示我们这段凄美的记忆。这的的确确是一段唯美的音乐,先是描写一个素颜清秀的女子,然后一点点可以读出这个女子的美好与钢琴师温柔的情怀与爱慕。这段音乐动人极了,听者无一不感动,正如剧中那个录音师说的那样“it’s going to have people cry”(人们会为了这首曲子落泪的)。
当1900与这个美丽的女子分别的时候,再次响起了这段音乐,但是节奏明显加快了,我猜想这意味着分别匆匆,但后来节奏又再次舒缓了下来,这该是两个人之间温柔的情感,有关爱情。后来这段音乐不断出现,尤其是max试图用这段音乐来召唤1900的时候,原本破碎的唱片该有的不连贯的声音也被巧妙的忽略掉了,流畅的音符缓缓滑过我们每个人的心底,如此的动人,让人不断地有流泪的冲动。影片的结尾仍然是这段音乐,但是是以更加恢弘博大的形式出现的,各种乐器的加入,丰实了这段唯美的音乐,一直牵扯着观影者的情绪,使人无法走出电影的情绪。
这部电影的每一个音符都有生命和内容,所以很有魅力。每一段音乐都在推动着电影叙事的发展,而音乐本身也是在讲故事,时而娓娓道来,时而激荡欢愉,关于爱,关于留恋与不舍,关于坚守与执著,这些音符总是让人从心底里感动,总是能赚取听者的眼泪。
海上钢琴师观后感(篇6)
故事是从这艘船上讲起,也是在这里结束。
1900年,故事的主人公,他是一个被遗弃在汽船上的孤儿。收养一个善良的人似乎并没有改变他作为世界孤儿的角色。
凭着他杰出的天赋和后天的勤奋,他对音符的掌控令人难忘。从一个小角色到一个大角色,我们不应该用运气去理解,因为他一直在汽船上,一个人去理解生命的真谛,没有地方可以依靠,一路走来。
钢琴,大海,无暇的蓝天,就是他所在的世界。美丽的世界仿佛就在天国的脚下,远离城市带来的喧嚣,让他能够轻松地生活,难怪它给他带来无限的音乐灵感。
“所有那些城市,你就是无法看见尽头。尽头?拜托!
拜托你给我看它的尽头在哪?当时,站在舷梯向外看还好。我那时穿着大衣,感觉也很棒,觉得自己前途无量,然后我就要下船去。
放心!完全没问题!可是,阻止了我的脚步的,并不是我所看见的东西,而是我所无法看见的那些东西。
你明白么?我看不见的那些。在那座广阔的城市里,什么都有,但没有尽头。
根本就没有尽头。我看不见的是这一切的尽头,世界的尽头。” 这是他最后的独白,他离不开自己的世界,也不敢去走进另一个未知世界,带着对未知的恐惧选择了离开,离开也是他的一种选择。
那些无法看到的东西对他来说真的有那么恐惧吗?世界的尽头在哪里?这是一个很陌生的问题,对我们来说。
但对他来说却是一张驶进另一个世界的船票。在他的世界里不会有迷失,只要记住八十八把钥匙,那么简单,不太复杂的方向,纯洁而充满灵性的世界。
“一切的尽头,世界的尽头。”每当看到这些,我的思想就会停滞一会,想象一下我理解的这种“尽头”到底在哪里?遗憾每次都没有一个明确的答案能帮我解脱心中已久的困惑,对啊!
这种尽头到底存不存在?我们每天都做类似的事情,我们的终点在哪里?
“键盘有始有终,你确切那架琴上就没有你能弹奏的音乐,你坐错了地方,那是上帝的钢琴。”上帝的钢琴,他说的上帝是在哪里呢?不能弹奏的音乐,不能驾驭的生活,是因为自己从未下船,还是对这个世界的理解太过于自我。
每天奔波于生活的我们又能怎么去面对这个问题?或者我们从来没有想过,因为我们每一步都有相似的脚印在等着我们。生命的意义在哪里?
这是一个让很多人困惑的地方。他们有理想,有抱负,热爱生活,就像做自己喜欢吃的饭一样。不是那么复杂和简单。只是我们没有最初的想法。接受和融合是我们成为这个现实社会中的一个人。也许这就是我们与1900年不同的故事。他从未走进,而我们也从未走出。
他选择了离去,因为他不能活在一个无从选择的世界,
一个没有尽头的世界。
一个人最重要的是要找到属于自己的世界。
当感觉都是选择时你就找不到自己最想要的是什么。
海上钢琴师观后感(篇7)
《海上钢琴师》,以前本科的时候就看过,很喜欢,看过好几遍。在脑海里大致回忆了一下电影情节,感觉电影主题跟自己最近的想法相契合,正好可以说一说。
影片的具体情节将不再重复。我相信很多人都看过。如果没看过,建议去找来看看,可能电影风格不一定是你喜欢的类型,但是只要沉下心来看完,心灵必然会受到触动;至少,电影中穿插的**,都很好听,也绝对不虚此行。
(一)不知从何时开始,“不忘初心,方得始终”这句话流行起来,经年不衰,时常能在各类文章、台词里看到,被众人奉为格言、座右铭,就连领导人讲话里也套用这句来彰显情怀。
但这句话美则美矣,做起来却很难。尘世喧嚣,我们需要跟各种事务、人物打交道,碰到的每一桩人事,做出的每一个选择,走进的每一段关系,都会影响我们的想法和心境,牵引我们的关注,不知不觉、匆匆忙忙、兜兜转转,某个时刻你停下来,突然发现自己已严重偏离了最初的想法,甚至变成了一个自己觉得陌生或者曾经讨厌的人,忘了初心。
从某种意义上讲,这部电影讲述了一个永远不忘本心,永远专注于本心的故事。
电影男主角一九〇〇在一艘名为维吉尼亚的船上出生,被父母遗弃在船上,自此他这一生即与这艘船紧密相连。他把心性之锚定在船上,船虽然四处航行,但在他心里的位置一直固定不变。始终变化的是船每次航行沿途的风景、港口,以及每次抵达或驶离港口时上上下下的乘客,他们都是过客;船上的船员、乐队成员也是如此,大抵都想在岸上安家。
但只有1900年,出生于,成长于,最后死于。他从不离开这艘船,把它当作自己的家。
此心安处是吾乡。正是因为他把心安放在船上,执着于本心,他与船的联系异常稳固,而与沿途、乘客等外界的联系微弱,所以他才能“以不变应万变”,从容欣赏沿途的风景,看着流动的乘客来来往往,观察他们的喜怒哀乐,而心魂安定,不被他们所牵引。这里有一个形式上的反差,船是漂泊而变动不居的,但船上一九〇〇的心却异常安定;岸上的居所是稳固不动的,但在岸上安家的人们的心却是漂泊的。
海上钢琴师观后感(篇8)
海上钢琴师》观后感]《海上钢琴师》观后感|《海上钢琴师》观后感一个真正的钢琴师需要的不是豪华的表演大厅,安静舒适的表演环境,以及高昂的出场费,他所需要的或许只是一台钢琴,一艘载客而归的客船,《海上钢琴师》观后感。真正的钢琴师演奏歌曲不需要别人的掌声,也不要求别人的喝彩,他只是在表达自己内心的感情,让自己的情感行云流水般的在琴键上流淌,然后飘荡出美丽动人的旋律,给人以心灵的震撼。钢琴师的乐曲如山涧绵绵的流水,让人在浮躁的喧哗中得以宁静;钢琴师的乐曲又如滚滚波涛,冲刷掉人们内心的浑浊;钢琴师的乐曲或许就是那隐藏在听众内心的苦楚,让人怎么也话不完。
《海上钢琴师》,一部美国电影,让我了解到了原来一个人可以为**如此痴狂,甚至放弃生命。影片中有那么几个画面在我的脑海中时时浮现。第一个是1900年的父亲,他被铁钩击中,躺在病床上,听着1900年的读书,笑着,最后笑着结束了自己的生命。
后来医生说要是他的父亲不那么长时间的笑的话,或许还有换回的可能,但是历史是不能讲如果的。这只是这一部电影中很小的一个插曲,但是我却认识到了父爱的伟大,或许这与本部电影的主题毫无相关,但是作为一个父亲,可以看着自己的儿子慢慢的成长,成才,是何等的幸福,即使是笑到天堂也毫无怨言,观后感《《海上钢琴师》观后感》。分享一篇好文章◆父爱无法用语言表达。也许只是一个小小的微笑,凸显了父亲内心的巨大喜悦。
第二个是,max为找到1900为做的不懈努力:找老板商量,给店主讲故事,向老板求情,向店主借留声机,以及冒着生命危险到船上去找max。从这些情节中,我可以看出一个真正的朋友应该为他的朋友做些什么。也许你会有很多损失,但为他的朋友付出是一种收获,因为你得到的是一种金钱买不到的友谊。
患难见真情或许是加强友谊的最好方式,但是现实生活中拾没有那么多的患难的,所以我们应该从小事做起,从和朋友在一起的每一刻做起,认真听朋友的每一句话,注意朋友的每一次感受。虽然1900终于离开了麦克斯,但1900从未从麦克斯的脑海中消失。第三段是1900年和麦克斯之间的最后一段对话。
什么叫生离死别?这就是生离死别!max极力劝1900下船,但是对于一个几十年从来没有踏上陆地的人来说,如何能适应陆地上的生活,正如1900说的一样整座城市,这么大,一眼望不到尽头什么都有,就是没有尽头几十条街,我不知道该选哪一条船上的钢琴有88个键,可是陆地上的却是无尽的我不能下船,我不能放弃我的生活。
他安慰max说,在天国,他少了一支左手,小鬼那里只有两只右手,于是他有安上了一支右手,于是他有了两只右手…最后1900,这位伟大的海上钢琴师,在空手演奏中结束了自己的生命…一部电影,给人印象最深的或许不是高潮部分,但是其中总有和你内心深处的情感相碰撞的情节,就像《海上钢琴师》一样,一个个细节,给了我一次次震撼。看完电影,留给我的最多的恐怕就只是回味了…2009,1,2|记录激动时刻,赢取超级大奖!点击链接,和我一起参加2010:
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海上钢琴师观后感(篇9)
方梦杰海总是充满回忆,无论是快乐,还是充满希望。海风肆意吹拂,一只小船随着悠扬的钢琴声缓缓驶向天空。
《海上钢琴师》给我们讲述了一个生在船上,长在船上,死在船上,只为钢琴而生的人的一生。他把生命中所有的光芒都撒在船上,短暂而悲伤。
1900年是这本书的主人。他从出生起就喜欢弹钢琴。父母将刚出生的他丢在了这艘船的钢琴上,希望他被好心的有钱人捡去。可是没有人在意他的哭声。
所以他的哭声在欢乐的场景中显得格格不入,使他的生活在这个世界上格格不入。世界对他如此不公平,以至于他在领养水手几年后成为孤儿。这艘船成了他唯一的避难所。他从未下过船。对一个孤儿来说,这艘船是他的家,是他的一切。
可是船上的人偏容不下一个这样可怜的孩子,然后他失踪了一天。到了晚上,他出现在钢琴上,吸引了所有人。之后,没人把他赶走,也许是因为他悠扬的钢琴声,也许是因为他的怜悯,我们不知道。
成年后他成为了一位天才钢琴师,没有任何的指导老师,凭自己的探索,奏出一曲又一曲惊世之作。很多人登上这船只为了听这位旷世奇才的琴声。
他就像一个谜,让人看不透。仿佛他生活的世界里只有他。他执着,执着有些可笑,有些悲伤。
他优秀,却很孤独。他有着异于常人的安静,沉稳。他把**变成语言,与世界交流,表达情感。
其中有这样的一幕:夜晓时分,在船上的酒会大厅,他演奏着,钢琴随着大浪在左右摇摆,船上的人因暴风雨而显得惊慌失措。而他依然弹奏着,依旧优雅如常的弹奏着只属于自己的华尔兹乐章。
他在这光洁的地板上,合着**的节拍,呼左呼右,时而转圈,时而滑行。让你感受到仿佛他整个的身心和这**,这艘船,这大海早就融合在了一起。他说他的电影没有和他的人民分开,所以他拒绝发行他的电影。
我想他的内心里也一定这样笃定,他的这艘船和他的人不能分开,生命仿佛自他被抛弃的那一刻起就很早与这船联系到了一起。所以他不想离开这艘船。他宁愿和船一起沉到海里也不愿离开。因为他就是这样单纯,执着。
爱便爱了,忘便忘了,向往便向往了,退却便退却了,生便生了,死便死了,这样举足若轻的一生就这样被六吨半的炸药而埋葬了。
每个人都认为这是一场悲剧,我不这么认为。因为,我无法想象这个神童是如何下船开始他平凡的生活和追求名利的。我不忍心在这里看到它。我觉得更是如此。
所以我喜欢这样的结局,因为他上了天堂,即使失去了右手,他还是做了他喜欢的事,那就是**。
1900,一个没有根的终身漂流在海上的男人,独特的价值观与人生观使他处在一个独立的世界里,他与这个社会有一段很长的距离,一个世界。
他用**诠释生命,这是他对生命的感知。我们缺少的不正是这种感悟吗?
海上钢琴师观后感(篇10)
对于1900,几十个键盘的物质世界就已经满足了,而他内心的**是无限的,再他看来,没有哪个世界比他内心的**世界更美妙,而陆地是一个无大的键盘,让他如何能弹奏出美好的**呢?
他为自己找到这样一个世界而感到高幸和困惑。也许他还没有找到那个让他着迷的女孩,那张没有寄出但已经损坏的唱片。只是,一切都如同曾经的**灵感,在未知的时候突然袭来,在键盘上敲出美妙绝伦的**。只是,那些都如同维珍尼号上的乘客一般,上船,下船,再上船,下船。
这样的循环,只在船头和船尾之间颠簸,对于1900年来说,一切都在过去。
一生就演奏自己的88的键。
为什么不可以呢?
电影节结束的时候,max在维珍尼号上找到了1900。在劝说他上岸无效的情况下,黯然的拿着粘好的胶木唱片,伴随欲哭却无声的心绪,爬上悬梯……
“max,两个右手能弹出什么样的**?”在天堂用两只右手能弹出什么样的曲子那?麦克斯不知道。我不知道。1900甚至不知道手指的轻特写,伴随着**节奏的起伏,上下反应,触摸键盘。
一代**天才1900和维珍尼号一同在海上落幕。一段人生,88把钢琴琴键的完美演绎,就此结束。
一个小男孩,从小就不知道母亲的一思,一个才华横义的钢琴家,用他的传奇人生告诉我们:世界是无限的,我们应该用自己有限的东西去创造无形的无限
海上钢琴师观后感(篇11)
电影里表达出的强烈的情绪就是孤独感,1900的出生就是一个悲剧,这个环境下长大让他对这个世界的认识就是极端的,性格也是极端的,陆地是上帝的钢琴,是他所驾驭不了的。他的世界只是一艘船,只有在船上他才能找到自己的位置,看到尽头!他的钢琴天赋让他眼花缭乱,他的到了很多荣誉,但他的心是孤独的。
是他内心的孤独成就了他的成就。钢琴决斗的场面把他的才华发挥到了极致。电影突出的另一方面是他内心的孤独,我觉得最让人心疼的一个镜头是他弹钢琴给船上所有人带来快乐时有人喊美国到了,然后所有人一哄而散,留他一个人孤零零的样子!这应该是一个镜头,达到他孤独手表的极限。他的生活只是在往返于欧洲和美国之间的船上。几十年来,我不知道这种孤独经历了多少?
这也表明,其他去美国的人不是同一个人,注定无法融入正常人的世界。一方面是极品才艺带来的荣耀,另一方面是内心世界的孤独!强烈的对比,让这个人物形象更加深刻,他也有过懵懂的情愫,好友max也曾给他描述过陆地美好的向往,船一样的房子、漂亮的妻子、美好的食物等等,他也自己曾想踏上陆地去,去陆地上听听大概得声音,去陆地上寻找美丽的爱情,最后走下船的时候看见陌生的陆地、完全不属于他的世界,他又退缩了,这也是他懦弱的一面吧!
为此宁愿放弃荣华富贵和美好的爱情,下船的时内心的想法在最后与好友max交谈的时候表达出来了,城市什么都有,就是没有尽头。也就是说,土地上什么都有,但在土地上,他控制不了自己,这也突显了他注定的孤独。最后,他和船一起被炸毁,画出了人生最好的结局。
天才孤独。别人进不了他的世界,他也进不了普通人的世界。整部电影都想表达1900年的悲剧,这让每个人都为他感到遗憾。
最后假设一下,如果不是被烧火老爸捡到也就不会有这样的性格与成就;如果没有**上的成就即便他再孤独可怜,也只有大家的同情,而不会惋惜;如果真是下了船,也许找到自己的幸福但是与电影主题违背,悲伤的主题被冲淡,大家看了形象不深!如果上岸后天才的菱角被磨平变成普通人,也就少了大家对天才的惋惜;还有,最后与船一起炸毁是又一次对观众心里的触动,即便是珍贵的生命,也不能让他为此改变自己的态度!也是对1900性格的升华。
让悲剧性达到最深!
海上钢琴师观后感(篇12)
《海上钢琴师》是朱佩赛·多纳托雷导演《个人回忆三部曲》中的得意之作。影片所讲述的是一个天才钢琴家1900孤寂的一生。生于船,长于船,死于船。
直到1900年去世,世界上没有给他留下任何痕迹,没有国籍,没有出生登记,也许唯一令人欣慰的是那张胶粘的音乐光盘。1900从未踏足陆地,相比于那些执着于未知之地,利益之地的维珍尼亚号上的乘客,真正所反映出的是1900所代表的纯洁心灵与这个社会的格格不入。如果说《海上钢琴师》是朱佩赛·多纳托雷导演对与这个时代,这个社会的认知。
那么在影片中,美国就是这个充满利益和权利的混乱社会的具体反映。似乎所有的乘客从欧洲远到而来,直至为映入他们眼中的自由女神而惊呼,摘下礼帽,大肆的摇臂,只为迎接那充满可能性的美好未来。电影中的美国承载着大多数人的梦想,比如电影中的小偷。1900年说,他永远是第一个找到美国的人,而越是郁闷的人充满了期待。
而1900背道而驰。
但整部影片对1900年的描写大多深入人心,导演将观众带入了一个纯净而自我封闭的世界。似乎是对这种心灵的美好希冀,但最后1900的与船共沉,又使人觉得这似乎更像是导演对于这个时代之中纯洁与美好的消逝,所表现出的深深的无奈。正如1900的名字,他所处的时代是这个没落时期的开始。
他将自己拘束在这艘船上,其实是对广阔世界的恐惧。正如他自己所说“使我害怕的,不是我所看到的,而是我所看不到的!”这样的几句台词,发人怜悯。
这是一部荡气回肠的诗意旅程电影,整部影片充满了极端的浪漫主义色彩。在故事的开头,麦克斯的记忆将整部电影的发展置于现实之上。现实中永远不会有1900这样的人,但1900是人们心中共同的良知和人们心中纯洁的反映。
但这种产物却又与现实社会相抵触,这样两种极端的反差,构造了整部影片艺术基底。
这部电影的音乐无疑是一大特色。伊尼奥·莫里康大师创作的音乐再次打动了观众。随着电影基调的完美结合,整部电影在艺术表现上有了质的飞跃。与其他电影音乐不同,电影中的音乐不仅是艺术表现的辅助,也是故事的直接参与者。
几次的演奏,从与max共度的顺风钢琴,到抛开乐队的个人演奏,再到与爵士乐鼻祖jelly roll morton的飙琴大战,对于女孩的痴情弹奏,以至于最后炸船时内心模拟的悦耳声音。每次我弹钢琴,它都融入了剧情的发展,成为一条主线,也成为电影最精彩的部分。在镜头的使用上,影片出现了大量的对比蒙太奇镜头。
例如,当到达纽约码头时,熙熙攘攘的乘客与大厅里1900个孤独的人形成对比。一个热闹,一个安静,这样的反差发人深思。在钢琴演奏的一部分,1900年的疯狂演奏中,观众沉迷其中,假发掉了出来,烟头掉在裤子上烧了起来,使最后的感叹形成了一种静而感人的效果。
此外,影片通过镜头的快速变焦来表现主体的变化,省去了冗长的独白,通过直接的视觉效果让观众更生动地体验当时的场景,这也是影片的特色所在。
在光线和色彩的运用上,导演在自然光线的基础上加入了一些人工光线来渲染艺术效果,也增加了影片的浪漫色彩,与整体风格和谐统一。片中
大部分的表现都是1900年内心的忧郁,让影片从头到尾都是一种冷色,现的凝重而忧伤。
但就影片的细节而言,我认为在某些方面的处理上还存在缺陷。片中与爵士乐鼻祖jelly roll morton飙琴的一段无疑是精彩的。1900年获胜,但他的胜利来自与他高超的技术和技巧。
我认为,假使1900能通过键盘上弹奏的音符来引起众人内心的反思,来唤醒人们心中沉埋的单纯,便会使得这段戏在精彩的同时还能更贴近于影片主题。这是我对1900年的理解,一个没有根但生活在海上的人。他独特的价值观和人生观使他置身于一个独立的世界。他与这个社会只有很短的距离——一个甲板;他与这个社会有很长的距离——一个世界!
他用音乐解读一生,音乐是他对人生的感悟。
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海上钢琴师观后感十篇
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海上钢琴师观后感 篇1
[海上钢琴师观后感]一部在豆瓣上评分很高的电影,既然这么多人都推荐,那肯定是佳作,看完,也确实如此,海上钢琴师观后感。1900年在维吉尼亚号游轮上出生的弃婴,不,应该叫“发现”。找到他的锅炉工丹尼给了他1900的名字。从那时起,他就以这个名字住在船上。虽然他没有户籍,也不知道自己属于哪个国家,但他妨碍了别人对他的名字的理解。
钢琴是他的生命。正如他所说,88个有限的弦可以演奏无限的**,给人们带来无限的快乐。与小号手的邂逅使他那不为人知的故事流传下来。尽管他选择了和弗吉尼亚一起沉没,但他给后人留下了自己的存在印记——主板。电影明显年代有些久远了,在很多画面中都能看出破绽,例如人们看见自由女神像的时候,这不能怪当年的摄影师,只要体现出主题就是好的。
至于影片有时穿插些看上去很不懂的镜头,例如小号手说一幅画落地的时候,确实让我觉得奇怪。撇开这些由于技术还是编剧上的问题,这部**确实值得力荐。像许多电影一样,戏剧的主题在结尾处显现出来,最终达到升华中心的效果。
这部电影主题的展现就是在废弃的船舱中小号手与1900的对话,观后感《海上钢琴师观后感》。◆分享好的物品◆1900年,他准备下船,但到了船边一半时就掉头了。这是留给观众看电影的悬念。现在他真的告诉我们了。1900害怕的不是看见的东西,而是看不见的东西,他把城市比喻成琴弦,他觉得这个琴弦太巨大,除非上帝,他这种凡人是无法弹奏的,一想到无限的镜头他就觉的恐惧。
因为他是公认的天才,所以他最终选择了死亡而不是进入这个世界也就不足为奇了。天才,正如人们常说的,宁为玉碎不为瓦全,虽然1900没有上过岸,但他通过与乘客交流还是接触到了世界,这种不完全接触但又有些接触的情况正好使他在保持心灵独立的同时又不至于那么孤僻。我想每个人看这部电影都会有自己的感觉。有些人看到天才的生活。有些人明白为什么天才选择离开这个世界。有人看到无限与有限的辩证关系。
无限,可以是欲望,有限,可以是时间,用有限来实现无限,就像88弦演奏变幻的**,而不是用无限来实现无限,我不知道知足是否能嵌入这一理念。最后说一句,先把自己手头的事情做好,想着一堆事情,那只是空想而已,太多的选择是可怕的,当我们把有限的生命浪费在毫无意义的选择中时,那真是太悲哀了。
海上钢琴师观后感 篇2
电影结束时,黑白字幕慢慢闪现,但我不忍关闭视频窗口。哀怨的小号声划破了我的心,悠扬,但沉重地压在我的胸口。我心中的悲伤就像浓茶,持续很久。我拒绝失去这份珍贵的悲伤,并把时间条拉回到他徒劳地演奏的时刻。
他被遗弃在船上,由一个锅炉工人抚养长大。他的名字是“丹尼·布德曼1900”。他是一名天才的钢琴演奏者。在船的舞厅里,他在暴风雨中随着钢琴跳舞。他在音乐会上用音乐描绘人们的心灵。他是钢琴的灵魂。然而,他被环境限制在船上。虽然世界从他身边走过,但他不敢进入这个世界。
他从未离开过他生活的“弗吉尼亚”。他曾经崇拜过那个平凡但布满灰尘的女孩,但他因为自卑和懦弱而错过了。他也想下船去找她,但在舷梯上,他看着无尽的世界犹豫着要不要回来。他还有一个真正进入他内心的朋友,但他拒绝和他一起下船,选择了死亡。
正如他所说:“世界是一架有数百万个琴键的钢琴。那是上帝的钢琴。光是街道就有数千条。你如何选择其中一个?如何选择一个女人,一栋房子,一片土地,一种生活?我不知所措,只能选择一种死法。”因此,战争结束后,他留在船上,在无声的表演中与残破的——号船一起爆炸。
一架钢琴,琴键是开始,琴键是结束。幸福是他心中的距离。生活的梦想总是存在的,但他终其一生都会退缩至死。原因是他缺乏尊严和战胜命运的信心,这让他习惯了孤独。他的“无所作为”让他的幸福成为一场悲剧,永远留在他的心里。
看,我不禁想起了距离和我自己。像1900年一样,我默默地问自己,“生活的目的是什么?”但是我的心还没有告诉我答案。虽然我像其他人一样努力学习和工作,但我能仅仅为了生活而生活吗?在我心中没有这样一个自由和诗意的距离。或者,虽然我心里有这么一个遥远的地方,我却因为理想和懒惰之间的矛盾而犹豫不决?
海上钢琴师观后感 篇3
这部影片的4K修复版最近在电影院上映,很多人都去重温经典,几乎所有人脑海中都萦绕着一个问题:他为什么不下船?
该怎么向他们解释?陆地上的人总是喜欢问为什么,知我者谓我心忧,不知我者谓我何求!看完电影,在我脑海中一直回荡着1900的钢琴乐章,如密林流水,如大海波澜,如智者低语,如人潮呐喊,置身其中,灵魂被其磁场吸引,一起共振起伏,余音绕梁,三日不绝。
1900无疑是一个天才,而天才总是孤独的。在其一生中,只有一艘名为virginian的邮轮,只有时而平静时而波澜壮阔的大海,只有热火朝天的锅炉房,只有一架普通的钢琴,只有一波又一波游客听众,只有一个交心的朋友,只有一个喜欢而不可近观的女人。
肤浅的人类啊,如果1900没有打败爵士乐的创始人,怎会引得那么多人肯定他的音乐才华,可见世间美好需要量化方能体现其价值。纵然你天赋过人,也得寻个舞台证明自己,经历一场大考赢得生前身后名,方不枉来人世走一遭。
历史的车轮轰鸣而过,新旧交替轮回不止,智慧的人势必善于接纳一切新生事物,守旧的人在时代面前只能做出无力得抗争最终屈服或被时代碾压。在黑泽明的电影中,武士往往是个悲剧形象,几千年来引以为傲的冷兵器在热兵器面前不堪一击,末了还要被嘲讽一句“大人,时代变了”。从明治维新以后,日本人开始变得聪明,勇于接纳西方工业革命带来的先进文明,将自身的文化弃如敝履,这就是日本逐渐强大的原因,同时也是日本人渐渐丧失信仰、人性变得多样化、人格越来越不可控的原因。从现在的香港青年身上我们可以管中窥豹。
人类发展几千年,终于意识到,只有科技可以改变人类历史进程,给生活带来大大的便利,实现一些梦里才有的东西。文化和艺术,则越来越多地作为一个时代的符号保存在历史博物馆里,或者作为激发人们灵感的工具,又或者,被某些痴傻的人毕生追求,反而成就了人生至美。
如今是信息时代,人类发展日新月异,从广义上来说,一切机械化、电磁化、信息化的过程被称为人工智能(AI),它将渐渐取代一切重复性、有规律可循的人类劳动,旧行业渐渐消失或者成为时代的缩影。对于时代的先驱者,我们应该紧跟他们的步伐,开创新的纪元,对于那些坚守的人,我们应该致以崇高的敬意,把他们放在Placeholder的位置。
人到了一定的岁数,就不再对山的另一边怀有兴趣和激情,山的另一边不过是另一座山。当1900看到工业文明中的纽约高楼林立,人行如蝼蚁,便不再心生向往,余生有音乐相伴,夫复何求?
人活百年如昙花一现,该怎样度过才最有意义?有过激情燃烧,游过低谷波涛,也曾拂衣逍遥,回首往事不过拈花一笑。
现在人与人的隔阂越来越大,哪怕是坐在对面的父母与子女,虽是近若咫尺,心却相隔天涯。90后不再了解80后,00后不再了解90后和80后。战争年代渐远,衣食渐足,信息传达渐速,传统文化渐亡。也许有一天,性别已趋于中性化的20后小朋友看着电视上的武侠剧,会发出疑问:这些人蹦蹦跳跳的,不累吗?
对那些曾经养育过、帮助过我们的人,我们是最不能忘怀,所以,最后还是要说一句:Thanks Danny!
海上钢琴师观后感 篇4
我认为自我是一个不太容易受感动的人,因为能使我落泪的电影很少,可是有一部电影能够让我一次又一次的受到震撼,一次又一次的为之落泪。这部电影的名字叫做《海上钢琴师》。
影片讲述的是一个孤儿,他是一个被人遗弃在蒸气船上,被船上一位好心的烧炉工丹尼收养,这位烧炉工用当时的年份为孤儿起了名字,叫做1900。然而好人不得好报,烧炉工在一次意外中死亡,仅有8岁大的1900又再度成为了孤儿。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师,但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意,他从不敢离船上岸去,只因纽约无际的高楼和川流不息的人群令他迷失自我。
纵使之后遇上了一位一见钟情的少女,他思量再三后,还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远地留在船上了,就算到了最终,唯一的好朋友马克斯警告他废船将要被炸毁,他也不愿离开,于是从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900殉船于海底。1900,这个既没有出生纪录,也没有身份证明的人,没有留下一点痕迹就在人间蒸发,就如流逝了的音符一样,渺无踪影了。
影片使我感动的地方有很多,首先是烧炉工与1900的对话,
1900:“丹尼,什么是孤儿院呢?”
丹尼:“孤儿院就像一个大的监狱,没孩子的大人都会被关在里面。”
1900:“如果我不和你在一齐你就会进孤儿院吗?”
丹尼:“你说得对,乖,所以我要多谢你。”
这段对话真的很温暖,丹尼为了不让1900有心理上的阴影于是编制了一个善意的谎言,使1900认为自我很重要。丹尼真是一个好父亲。
“我宁可舍弃自我的生命,也不愿意在一个找不到尽头的世界生活,我之所以走到一半停下来,不是因为我所能见,而是我所不见……”。
这句话是1900说过的话,1900明白欲望永无止尽,如果走下了这艘船,他能够凭借精湛的琴艺获得金钱,权利以及感情,可是他会失去对于音乐的灵感以及真正的自我。所以他选择与船共亡的重要原因。他是一位值得尊敬得艺术家,他有着真正艺术家所拥有的高贵的自尊。
这是我对于1900的理解,一个没有根而终身漂流在海上的男人,独特的价值观与人生观使得他处在一个独立的世界里。他与这个社会仅有一段很短的距离——一块甲板;他与这个社会有一段很长的距离——一个世界!他用音乐解读一生,音乐是他对人生的感悟。
海上钢琴师观后感 篇5
《海上钢琴师》是朱佩赛·多纳托雷导演《个人回忆三部曲》中的得意之作。影片所讲述的是一个天才钢琴家1900孤寂的一生。生于船,长于船,死于船。
直到1900年去世,世界上没有给他留下任何痕迹,没有国籍,没有出生登记,也许唯一令人欣慰的是那张胶粘的音乐光盘。1900从未踏足陆地,相比于那些执着于未知之地,利益之地的维珍尼亚号上的乘客,真正所反映出的是1900所代表的纯洁心灵与这个社会的格格不入。如果说《海上钢琴师》是朱佩赛·多纳托雷导演对与这个时代,这个社会的认知。
那么在影片中,美国就是这个充满利益和权利的混乱社会的具体反映。似乎所有的乘客从欧洲远到而来,直至为映入他们眼中的自由女神而惊呼,摘下礼帽,大肆的摇臂,只为迎接那充满可能性的美好未来。电影中的美国承载着大多数人的梦想,比如电影中的小偷。1900年说,他永远是第一个找到美国的人,而越是郁闷的人充满了期待。
而1900背道而驰。
但整部影片对1900年的描写大多深入人心,导演将观众带入了一个纯净而自我封闭的世界。似乎是对这种心灵的美好希冀,但最后1900的与船共沉,又使人觉得这似乎更像是导演对于这个时代之中纯洁与美好的消逝,所表现出的深深的无奈。正如1900的名字,他所处的时代是这个没落时期的开始。
他将自己拘束在这艘船上,其实是对广阔世界的恐惧。正如他自己所说“使我害怕的,不是我所看到的,而是我所看不到的!”这样的几句台词,发人怜悯。
这是一部荡气回肠的诗意旅程电影,整部影片充满了极端的浪漫主义色彩。在故事的开头,麦克斯的记忆将整部电影的发展置于现实之上。现实中永远不会有1900这样的人,但1900是人们心中共同的良知和人们心中纯洁的反映。
但这种产物却又与现实社会相抵触,这样两种极端的反差,构造了整部影片艺术基底。
这部电影的音乐无疑是一大特色。伊尼奥·莫里康大师创作的音乐再次打动了观众。随着电影基调的完美结合,整部电影在艺术表现上有了质的飞跃。与其他电影音乐不同,电影中的音乐不仅是艺术表现的辅助,也是故事的直接参与者。
几次的演奏,从与max共度的顺风钢琴,到抛开乐队的个人演奏,再到与爵士乐鼻祖jelly roll morton的飙琴大战,对于女孩的痴情弹奏,以至于最后炸船时内心模拟的悦耳声音。每次我弹钢琴,它都融入了剧情的发展,成为一条主线,也成为电影最精彩的部分。在镜头的使用上,影片出现了大量的对比蒙太奇镜头。
例如,当到达纽约码头时,熙熙攘攘的乘客与大厅里1900个孤独的人形成对比。一个热闹,一个安静,这样的反差发人深思。在钢琴演奏的一部分,1900年的疯狂演奏中,观众沉迷其中,假发掉了出来,烟头掉在裤子上烧了起来,使最后的感叹形成了一种静而感人的效果。
此外,影片通过镜头的快速变焦来表现主体的变化,省去了冗长的独白,通过直接的视觉效果让观众更生动地体验当时的场景,这也是影片的特色所在。
在光线和色彩的运用上,导演在自然光线的基础上加入了一些人工光线来渲染艺术效果,也增加了影片的浪漫色彩,与整体风格和谐统一。片中
大部分的表现都是1900年内心的忧郁,让影片从头到尾都是一种冷色,现的凝重而忧伤。
但就影片的细节而言,我认为在某些方面的处理上还存在缺陷。片中与爵士乐鼻祖jelly roll morton飙琴的一段无疑是精彩的。1900年获胜,但他的胜利来自与他高超的技术和技巧。
我认为,假使1900能通过键盘上弹奏的音符来引起众人内心的反思,来唤醒人们心中沉埋的单纯,便会使得这段戏在精彩的同时还能更贴近于影片主题。这是我对1900年的理解,一个没有根但生活在海上的人。他独特的价值观和人生观使他置身于一个独立的世界。他与这个社会只有很短的距离——一个甲板;他与这个社会有很长的距离——一个世界!
他用音乐解读一生,音乐是他对人生的感悟。
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海上钢琴师观后感 篇6
——b10080502张会
上堂课看完《海上钢琴师》后,躺在床上怎么也睡不着,脑海中不停的浮现1900在船舱中深情的弹奏钢琴,灵动的手指在琴键上跳跃,优雅的琴声萦绕在耳畔。
一个什么都不知道的孩子被父母遗弃在一级钢琴上,由船上一个叫1900的煤矿工人抚养。因为船上的意外死亡,丹尼留下了一个无助的1900。当他第一次进入头等舱玩耍时,他吸引了当时船上所有的人。这时,他的音乐天赋被发现了。
他蔑视规则,蔑视社会公认的规则。他不敢上岸,但他拒绝上岸。他重自身的存在大于外界对自身的认可,他可以轻易打败爵士乐的开山祖师并对他表示鄙夷,他可以靠他的才华赚取无数的名利但是他拒绝音乐与自身的分离,他可以用音乐去探究所有人的心灵,可以在音乐里去旅行,可以寻觅到自己的爱情,但是他没有常人那样去要去追,他轻轻地将这些丢进了大海,他将迈向陆地的脚收回。他一生从未离开过这艘船,可以说,他是在船上出生和死亡的。
也可以说没有人知道他的存在,除了max。
max刚应聘到船上吹小号的工作时,晕船呕吐的很狼狈,此时1900带他到头等舱的钢琴就落座了下来,径自弹起钢琴,钢琴声一直在飘,钢琴随着船身患动而移动,那个场景真让人动容。而当max问及1900他的音乐灵感是哪来的时候,1900跟他讲的却是他看到的人生百态,船上的一个贵妇看起来就像和她的情夫一起杀了她的丈夫,现在正带着珠宝在跑路;一个绅士有心事,脑中充斥着回忆却无能为力;一个正在和一个男士跳舞的漂亮女士看上去就像是想变成修女的妓女……这些是他的灵感!
他的音乐很像他,他想着的时候可以随便更改曲风但是完全不落俗套,吸引了一批又一批的观众,在他被人挑着要比赛的时候,他第一曲弹了平安夜,第二曲弹了和挑战者一模一样的曲子,第三曲他挥洒尽至,汗如雨下,震惊了场下所有的人,曲毕后,可以拿一根没着的香烟在钢琴后面的弦上而点燃……他唯一的一张胶片唱曲是为一个在他窗口留下影子的女生而存在。
他的音乐可以吞噬人,让你忘却,让你感到自由,让你感觉不到自己的存在,让你很清楚地感受到存在的快乐。你能感觉到飞翔,你能感觉到旋转,你能感觉到跳跃,就想早春的旅程和夏天的冲浪一样。这里只有美,只有存在的美。我认为这就是生活,有一个活生生的美好的存在。
1900,我钦佩他,他的音乐让我的心中荡漾着坚强,不屈的力量,漫漫人生也许会寂寞,也许会孤独,也许会失败,但这一切都不应该阻止我们的脚步,我们依旧可以向前向前再向前!
海上钢琴师观后感 篇7
身体是不可思议的,灵魂更是不可思议。最不可思议的是身体可以和灵魂结合。海洋钢琴家1900就是身体和灵魂完美结合的典型例子。
1900年1月1日,也就是新世纪的第一天,工人丹尼在弗吉尼亚邮轮一等舱的钢琴上意外发现一个弃婴,并将他带了进去,取名为1900。一次意外的事件致使丹尼丧生,1900失去了唯一的亲人。一个夜晚,熟睡的旅客被1900优美的琴声所惊醒,从此1900开始了他的海上钢琴人生,吸引了众多慕名而来的观众。
影片的高潮之一是他与爵士乐鼻祖的比赛,当他意外发现船舱之外美丽动人的女孩时,他心灵为震动并为那个女孩创作了钢琴曲,甚至要为了寻她走下邮轮,但是还是没有,而选择了与维吉尼亚号一起葬身海底……
从影片中我首先看到的是一种伟大的爱,一种非功利的亲情。丹尼接受了这个被遗弃的孩子并免费抚养。他什么也没做,只是让他的灵魂不感到内疚。
也有短暂的爱情,与美丽少女的一次邂逅,让从未接触过男女之间爱情的1900怦然心动,这位钢琴师为了寻自己的爱情差点走向陆地,然而当他走到阶梯的中间,当所有的人都望着这位天才钢琴师走向更宽阔的天地时,他止住了,望着一栋栋高楼,一条条街道,一辆辆汽车,一群群人时,他把帽子扔向了大海,转身回到了维吉尼亚号。“我之所以走到一半停下来不是因为我所见,而是因为我所不见,城市那么大,看不到尽头,在**?我能看到吗?
就连街上也数不清,找个女人,盖房子,买块地,开辟一片风景,然后一起走上死胡同,太多的选择太复杂,无法判断,你不是精神崩溃了吗?”是啊,陆地对他来说是未知的世界,不可把握的,他所能把握的只是88个黑白键。
还有是恒久的友情,高山流水式的非功利的友谊,麦克斯是1900一生中唯一的好友,在初入维吉尼亚号时,麦克斯无法适应这种邮轮生活,是1900用天生高贵与非凡的**感染了他,麦克斯是1900与外界唯一的纽带,他曾劝自己的朋友走向陆地去让更多的人欣赏他的**,鼓励1900去追求自己心仪的女孩,享受爱情,过平凡人的幸福生活……最终当他在即将引爆的轮船上找到1900时,他哭这求着希望他的朋友能够跟他一起离开,但1900坚决不走。麦克斯是多么的无助和悲伤,但他选择了尊重朋友的决定。由于彼此的理解和信任,1900年与邮轮一起葬身大海,但两位知己的灵魂却始终在一起。
而更多的或者本质的则是对心灵那片净土的守护,1900宁可舍弃自己的生命,也不愿意在一个找不到尽头的世界里生活,有人也许会说他懦弱不敢面对真实的世界,而我确认为他是一个勇敢无所畏惧的人,一个人连死都不怕他还会怕什么,他要固守自己心灵的一片净土,即使付出生命他也不在乎。
这样一个结局确实有些悲惨,但这样一个结局又何尝不是一个完美的结局,他的生命源***最终又归***,这也就是影片的名字为什么是海上钢琴师了吧。既然是还是海上钢琴师,他就注定要在海上度过他的一生,直到与维吉尼亚号一起被引爆,保持他肉体与灵魂的紧密结合。意料之外,1900年应该属于完美的悲剧人物。他把自己身上最宝贵的东西都毁了。
影片的一个镜头让我不解又震撼,1900的好友麦克斯为了让1900的**得到更广泛的传播,特意请了专业人士为1900录制唱片,但当他发现自己的琴声被复制的时候,他愤怒了,将唱片砸坏,然后转身离去,他说他的**必须和他在一起。他的灵魂和**已经紧紧地绑在一起了。
一个从未踏足陆地的海上钢琴师,一个高贵纯净的灵魂,一个代表着**本质的精神守望者,一个宁愿死也不愿走向不归之途的天才——1900.从他身上我仿佛看到了不为五斗米折腰的陶潜,仿佛看到了孩子般天真的徐志摩,他们简单的生活让我羡慕,同时又钦佩崇拜他们的勇气。为了他纯己的灵魂,他宁愿放弃自己的生命,也不愿让世俗的污秽和浮躁玷污他高尚的灵魂。
这种浪漫主义,这种唯心主义几乎不存在于现实生活中,所以有人说1900年是我的**。我们都被庸俗的唯物主义社会同化了。也许我们很多人都想保留原来的浪漫,但在各种现实中,我们真的没有勇气和毅力去坚守心中的净土。我们总是忙于学习忙于考证忙于毕业忙于工作忙于赚钱忙于结婚忙于享受,几乎不停下来思考一下当初为什么出发,走得太快太远而忘记了我们的初衷,这难道不是我们的悲剧吗?
当我们赢得了整个世界却失去了自己,这是什么意思?
一切的一切都太功利,缺少了美。《海上钢琴师 》这部影片给我上了一课,非功利的大爱,非功利的友爱,非功利的爱情,对心灵那片净土的守护,震撼了我的灵魂,好喜欢这种感觉,好喜欢这部影片!
海上钢琴师观后感 篇8
我遇到好东西时喜欢找人分享,比如在网上看到搞笑的新段子,我会说给我身边的人听,或者说学校附近哪里新开了好吃的店我也会叫上好朋友去尝尝。当我看了《海上钢琴师》之后,我问身边的朋友,你看过了吗?
有的说没听说过,有的说看过,人生必看电影之一。或许大多数人都看过,没看过也该听说过,因为经典的东西总是在我们的身边萦绕的。我看电影有个习惯,就是先看评分,如果评分低的我不看,因为是等别人看完评分后我再看,所以我是一个过时的人,在现实生活中我也确实是一个跟不上时代的人。
我也看过不少电影,但是让我冲动起来写观后感的,除了《肖申克的救赎》这是第二部。我喜欢这样的情节,平平淡淡,娓娓道来,就像是在听一个老者讲故事一样。看完后心里不起波澜,但是脑海中时时想起里面的情景、对白。
当1900与那一艘和他一起度过了无数个日日夜夜、穿越了无数次海洋的轮船一同爆炸之后,我在心里问自己,为什么这部电影那么短,应该还要继续下去的,我恨不得这个电影像电视剧那样长。后来我发现我惋惜的是1900的生命为何那么短,他应该上岸继续他的生活的,可是就是他所说的,我之所以不上岸,并不是我看到了什么,而是我看不到什么。
我相信1900是大海的儿子,他出生在海上,生活也是在海上,直到后来他与轮船一起爆炸的时候也是在海上。他面对的是我们大多数人都想目睹的茫茫海洋,他看到的无数张带着不同情绪的脸,他洞察着过往行人的内心算盘。
我觉得1900的童年是黑暗的童年,天天生活在轮船的最低层,与煤块玩耍,与那些淳朴的工人一起生活,我觉得他很不幸,但是他生活了下来我又觉得他很幸运,有时候幸运与不幸运就这样交替着。
当轮船航行在一望无际的海洋时,他坐在最低层的窗口,我不懂他是在看什么,或者说他本身就没有在看什么,我只是知道,他很孤独。有好几次,轮船靠岸了,人们也不再听他的音乐,疯狂的欢呼着“美国、美国……”
然后蜂拥的往岸上走。此时我看到他站在船上看着人们缓缓移动时失落的眼神,我甚至有些同情这个大海的宠儿,海上的钢琴师了,他是孤独者,可是在我们的内心,谁不是孤独者呢?
当人们下完船后,有时候他也耐不住寂寞,也会打电话找人聊天,只是连“妈妈”这个词都被曲解的宠儿怎么会与电话那头的人聊到一起呢?后来我发现,人们看到的只是光环下得色彩,才不会关心你起稿时的黑白灰呢。
他是在享受他做的事,如果你在享受你做的事的同时养活了自己与家人的话,那么你就是成功者,所以我说1900是成功者。在我的内心中有碰触的是1900向自己喜欢的女孩送他的唱片的时候,他是有练习怎么说的,也是做了准备,只是天意弄人,往往把我们喜欢的人在我们的身边给送走。
不过这也只是1900的内心海洋里起了几圈涟漪罢了。我欣赏1900,当有人来挑战他的时候,他先是再三忍让,最后才出手,这和中国的“道”不谋而合。
看完《海上钢琴师》,我希望它是一个真实的故事,但又不想它是一个真实的故事。1900的一生可以说是奇迹,可是世界好像又不需要他,我为此感到唏嘘不已。他一生都在做着自己喜欢的事,在有限的琴键上弹出了无限的快乐,而我们至今还找不到自己喜欢什么。其实什么是好电影,我也说不出,但是像这样的就是好电影。
海上钢琴师观后感 篇9
1、电影中的音乐也是非常精彩的,通过美妙的钢琴曲目和配乐,让观众更深入地感受到了主人公的情感和内心世界。
2、电影讲述了一个关于音乐、友情、爱情以及梦想的故事,令人深受感动。
3、在女孩走过窗户时音乐进入了大量描述性的乐句,当女主人公离场时曲调开始变慢,在女孩消失之后乐曲开始描述女孩留下的美好印象,
4、In1900'stime,onlyoncehemadeadecisiontoleavetheshipandseetheworld.butatlastheturnedback.Becausehecan;tfacetheinfinitecitylife.
5、在电影中,主人公图兰朵和恩尼奥之间的友情和信任令人感动,他们在海上的旅程中克服了许多困难,最终实现了恩尼奥的梦想。
6、这部电影不仅让人感动,也让人思考。
7、这部电影不仅仅是一部音乐电影,更是一部感人至深的人生故事,值得一看。
8、海上钢琴师是一部非常优秀的电影,它通过音乐和情感的交织,展现了人性的美好和复杂。
9、观后感:深受感动
10、观众可以从中领悟到很多人生的道理和哲理,同时也能够感受到人与人之间的情感联系和温暖。
11、电影中海上钢琴师的音乐和故事情节都非常动人,让人感受到了音乐和爱情的力量,同时也反映了人性的复杂和社会的不公。
12、因为电影中的故事情节非常真实,让人深刻体会到人生的无常和珍贵,同时也让人感受到音乐的魅力和力量。
13、观众在观影过程中,可以感受到主人公的坚持和付出,以及音乐对于人们生命的意义。
14、从影片中可以看出,主人公为了追求自己的音乐梦想和友谊,不断克服困难和挑战,展现了坚持和勇气的力量。
15、该片通过一个音乐家和一个孩子之间的故事,展现了爱、友情和承诺的重要性,同时也呈现了人类对自然的渴望和对未知世界的探索。
16、总之,观看《海上钢琴师》不仅是一次视听享受,更是一次心灵的洗礼和提升。
17、该电影不仅有着优美的画面和动人的音乐,更是一部让人深思的作品,引发观众对音乐、爱情、生命的思考和感悟。
18、感性而言,这部电影是一部关于音乐、友谊、坚持和追求的感人佳作。
19、在20世纪,只有一次他决定离开船去看世界。但最后他还是转过身来。因为他无法面对无限的城市生活。
20、总之,这部电影不仅具有情感共鸣,还能给人带来启示和感悟,是一部不容错过的佳作。
21、此外,电影中的音乐也非常精彩,让人深深感受到音乐的魅力和力量。
22、清新的曲风、美丽的姑娘、温柔的海风、飞扬的头发等共同组成了一幅完美的画卷,将主人公内心的骚动、纯真的爱意、虚幻的梦想表现得淋漓尽致。
23、我深信,只要我们心怀梦想,坚持不懈,就能够创造出属于自己的美好人生。
24、该电影讲述了一个关于音乐、爱情和人性的故事,通过一个海上漂流者和一位年轻钢琴家之间的互动,展现了人类的渴望和追求。
25、《海上钢琴师》是一部充满感动和情感的电影,展现了海洋、音乐、友谊和爱情的美好。
26、乐曲之前是一段长长的引子,以大量的连音表现了节奏自由、旋律舒畅的爵士乐散拍,展现出一种迷离混乱、不知所措的内心情感。
27、深受触动和感动
28、这部电影让我更加珍惜生命和时间,也让我更加热爱音乐和艺术。
29、Itisastoryaboutspiritualfreedomandpuresoul.Amancalled1900wasbornontheship,thenhegrewontheshipanddiedontheship.TheshipcalledVirginianbearshiswholelife.
30、它告诉我们,生命是宝贵的,要珍惜当下,追求自己的梦想,同时也要关注和保护我们的环境和自然资源。
海上钢琴师观后感 篇10
第三次重温了《海上钢琴师》。不论第几次看,它都是我心目中当之无愧的经典之作。
在所有我曾读到过看到过的故事里面,许久没有一个人如1900般让我充满了迫切的冲动,想要去理解他,懂得他,感知他。
他手指划过键盘流淌出来的音乐,深情,动人,一如他不曾出口的情感表达。他慵懒典雅的身姿,孩童般纯净的天使面庞,清澈纯净的蓝眼睛······当这样的声音钻进耳朵,这样的画面印入眼帘,总是禁
不住心里的激荡,大雨滂沱。不是难过,是深深的疼惜。是一种幸好遇见的庆幸与荣幸。
1900被遗弃在弗吉尼亚号游轮的头等舱里,一个黑人煤矿工在一架钢琴上发现了他。
因为是新世纪的第一天,养父丹尼给他起名叫1900。由于没有相关的出生证明,丹尼担心他被人抱走,所以1900从来没有离开过船舱。他就在这船一样大的摇篮里长大,他不知道海的尽头还有其他世界。就像他单纯地以为“妈妈”是一匹马,一匹跑得很快的马,一匹好马。尽管如此,有养父丹尼的疼爱与照顾,1900的世界是温情的。
可就在1900八岁的时候,唯一能够给他庇佑的养父意外去世。懵懂中,年幼的他便经历了生离死别。
丹尼的葬礼上,迷茫无措的1900听见远处隐约传来一阵动人心魄的声音。身边的一个亚洲女人告诉他,这是音乐。就此注定,他此生将与音乐结下深深的不解之缘。
海上钢琴师观后感精华
看电影已经成为现代人选择娱乐消遣的一种重要方式。通过观影并写下观后感,我们可以从中获得一些人生启示和成长经验。如果我们坚持写观后感,那我们的创作肯定会有很大的进步。现在你是否对写观后感感到困惑呢?幼儿教师教育网的编辑为您策划制作了这篇名为“海上钢琴师观后感”的观后感文章,希望您会喜欢。请记得收藏此页面,以便后续阅读!
海上钢琴师观后感(篇1)
“陆地上的人喜欢寻根问底,虚度了大好光阴:冬天忧虑夏天的姗姗来迟,夏天忧虑冬天的将至。所以他们不停四处游走,追求一个遥不可及、四季如夏的地方——我并不羡慕。”
上头这段台词,可视为《海上钢琴师》的总结。这部电影问世二十年后,仍能让很多观众(包括我)进电影院二刷,在于当年它跟我们共鸣的情怀,至今还令我们怀念。
尼采说:“对待生命你不妨大胆冒险一点,因为你终究要失去它。”只是,大胆不但能够用于冒险,也能够用于放弃。
如果说孩童成长过程中需要不断探索未知领域,那么有着丰富阅历的成年人,了解自我的边界并坦然理解,是能够获得幸福的——至少避免了此生在忙忙碌碌和不满足中结束(如庄子所言:“吾生也有涯,而知也无涯。以有涯随无涯,殆已”)。
《海上钢琴师》主人公1900天资聪颖,在观察游轮上形形色色的旅客后洞悉世间百态,得出自我的结论(文中第一段资料)。他清楚自我的边界:“在有限的钢琴键上自得其乐,我学会这样生活。陆地?陆地对我来说是一艘太大的船,一个太漂亮的女人,一段太长的旅行,一瓶太刺鼻的香水,一种我不会创作的音乐”,他笑着说再见,却深知再见遥遥无期,我们最终明白,他宁愿一生孤独,不愿随波逐流。
当我们沉醉于片中的优美音乐,遗憾于1900的杯具结局,别忘了1900那份从容与满足:“我已经与这个世界擦肩而过了”,更别忘了1900一辈子都生活在童话中,这个童话叫做音乐与大海——
“好像大海轻摇着我们
顺流飘荡,任意东西
在家具和灯具中徜徉
我意识到我们到底在做什么
我们在与海共舞
完美的疯狂的舞者
在夜幕下金色大厅中沉醉在欢快的华尔兹里”
海上钢琴师观后感(篇2)
重温了一遍这部电影,又使我对**和生活有了许多新的感悟,我想,一部电影作品是否经典在于它是否经得起人们的反复咀嚼,人们每一次重新**它,是否都能引发人们新的思考与感悟。
这是一部荡气回肠的浪漫主义电影,主人公1900作为一个从出生到死亡一直漂泊于海上的一位天才钢琴家,第一次欣赏这部电影的时候,我一直认为他的一生就是一个悲剧,一生下来就被亲生父母遗弃,收养他的好心的炉工丹尼在他8岁时候死于意外,他一生与寂寞相伴,**是他唯一的朋友,他拥有无与伦比的**天赋,无尽的财富与荣誉唾手可得,而他却甘心永远待在船上直到与船一起毁灭,他仿佛从来没有来到过这个世界上,唯一证明他存在过的就只有那一片被他掰断后来被人重新粘合的唱片,那是我认为他的人生彻头彻尾就是一个杯具。
但是当我再次重温这部影片,我对于**,对于人生又有了截然不同的感受,曾经我一直很同情1900的一生,但是,当我慢慢长大,慢慢地成熟,我发现我根本就没有资格去同情他。作为生活在“陆地”上的我们,生活永远都会被无数琐事所侵扰,日子永远都是那么繁杂,总是会有很多很多我们不喜欢却不得不做的事情,我们永远没有办法成为最纯粹的那个自己。但反观1900,他的生活看似简单又枯燥,但是他能那么单纯而又快乐的活着,**就如同流淌在他血管里的血液,只有身边有一台钢琴,他便能随时随地的进入他自己那个美丽而纯粹的**世界,他不需要去考虑金钱与名气,因为他的成长经历中根本就没有这些概念,他可以毫不犹豫的掰断在唱片商看来价值无限的唱片,他有的只是单纯的对于**的狂热,他就是**,**就是他,我认为这是一种最可贵最难得的纯粹的**。
现在的我不但不同情1900,甚至我非常羡慕他的那一种单纯又纯粹的生活状态,羡慕他拥有的那一颗赤子之心,这样的人才能成为真正的大师,才能被称为大师;而现实生活中,很多所谓的大师,我认为都不能称为严格意义上的大师,也许他们的**素养很高,也许他们的演奏水平非常优秀,但是被名与利牵绊的他们,他们**已经不再纯粹。如果用一段**描述的话,1900的**是由灵魂与大海大自然组成的最原始的旋律,而他们的**中就掺杂了很多“汽笛声”,“人的吵闹声”等等种种的噪音。
正如1900思考的,繁华的都市,人的欲望永远没有尽头,而平静,一眼就能望到海平面的大海,能使心灵重归安详,但愿我也能在都市中找到那一条属于自己的海平面。。。。。。
海上钢琴师观后感(篇3)
海上钢琴师对于我们来说,是一部比较熟悉的电影了,因为已经上映很久了,而且确实非常经典,这一次在影院上映,我们也是比较期待的。
我们看到这部电影在豆瓣的评分是9.2分!
我们看介绍,这部电影讲了:1920年,Virginian号豪华邮轮上,一个孤儿被遗弃在头等舱,由船上的水手抚养长大,取名1900(蒂姆罗斯饰)。1900慢慢长大,显示出了无师自通的非凡钢琴天赋,在船上的乐队表演钢琴,每个听过他演奏的人,都被深深打动。爵士乐鼻祖杰尼听说了1900的高超技艺,专门上船和他比赛,最后自叹弗如,黯然离去。
可惜,这一切的事情都发生在海上,1900从来不愿踏上陆地,直到有一天,他爱上了一个女孩,情愫在琴键上流淌。他会不会为了爱情,踏上陆地开始新的生活,用他的琴声惊艳世界?他将怎样谱写自己非凡的人生。
这部电影在影院重新上映以后,我们看到票房也是不错的!好多人应该都和我想的一样了,原来不是在电影院看的,这一次可以在影院观看,也是非常期待。
海上钢琴师观后感(篇4)
《海上钢琴师》是朱佩赛·多纳托雷导演《个人回忆三部曲》中的得意之作。影片所讲述的是一个天才钢琴家1900孤寂的一生。生于船,长于船,死于船。直到1900死去的那一刻,这个世界也没有为他留下任何的痕迹,没有国籍,没有出生登记,或许令人欣慰的只是那张粘合好的音乐碟。1900从未踏足陆地,相比于那些执着于未知之地,利益之地的维珍尼亚号上的乘客,真正所反映出的是1900所代表的纯洁心灵与这个社会的格格不入。
如果说《海上钢琴师》是朱佩赛·多纳托雷导演对与这个时代,这个社会的认知。那么在影片中,美国便是这种充满利益与诱惑的混沌社会的具体反映。似乎所有的乘客从欧洲远到而来,直至为映入他们眼中的自由女神而惊呼,摘下礼帽,大肆的摇臂,只为迎接那充满可能性的美好未来。影片中的美国承载了大多人的梦想,诸如片中出现的小偷,1900说他总是会第一个发现美国,越是落魄的人越是充满期待。而1900背道而驰。
而整部影片对于1900的刻画则大多深入内心,导演将观众带入了一个自我封闭的纯洁世界。似乎是对这种心灵的美好希冀,但最后1900的与船共沉,又使人觉得这似乎更像是导演对于这个时代之中纯洁与美好的消逝,所表现出的深深的无奈。正如1900的名字,他所处的时代是这个没落时期的开始。他将自己拘束在这艘船上,其实是对广阔世界的恐惧。正如他自己所说“使我害怕的,不是我所看到的,而是我所看不到的!”这样的几句台词,发人怜悯。
这是一部荡气回肠的诗意旅程电影,整部影片充满了极端的浪漫主义色彩。故事的一开始,Max的回忆,便将整部影片的发展套路凌驾于现实之上。现实中绝不会有1900这样的人物,但1900又是人们心中良知共性的结合,是人们内心深处纯洁的写照。但这种产物却又与现实社会相抵触,这样两种极端的反差,构造了整部影片艺术基底。
影片的音乐绝对是一大特色,由埃尼奥·莫里康内大师所谱写的乐曲,再一次打动了观众。与影片基调的完美结合,使得整部影片在艺术表现力上得到了质的飞跃。与其他的电影音乐不同的是,片中的音乐不仅是艺术表现的辅助,更是故事情节的直接参与者。几次的演奏,从与Max共度的顺风钢琴,到抛开乐队的个人演奏,再到与爵士乐鼻祖Jelly Roll Morton的飙琴大战,对于女孩的痴情弹奏,以至于最后炸船时内心模拟的悦耳声音。每一次弹琴都融入到剧情发展之中,成为一条主线,同时也成为了影片中最为精彩的部分。
在镜头的使用上,影片出现了大量的对比蒙太奇镜头。比如在到达纽约码头时,乘客们的熙熙攘攘与大厅中1900孤寂身影的对比。一个热闹,一个安静,这样的反差发人深思。在飙琴的一段中,1900的疯狂的弹奏,观众沉迷其中,假发掉了也不知道,还有烟头掉在自己裤子上烧起来了也不知道,以至于最后的惊呼,形成了一静一动的效果。另外,影片通过镜头的快速变焦来表现主体的变化,省去了繁琐的独白,让观众通过直接的视觉效果更真切的体会当时的场景 ,也是影片的特色所在。
在光线与色彩的使用上,导演在自然光的基础上加上了一些人工光线来渲染艺术效果,这同时也增添了影片的浪漫主义色彩,与整体风格和谐统一。片中大抵表现的是1900内心的忧郁,以至于影片从头到尾都是一股冷色调,显得凝重而哀伤。
但就影片的细节上来说,个人认为在某些方面的处理上还存在缺陷。片中与爵士乐鼻祖Jelly Roll Morton飙琴的一段无疑是精彩的。1900胜利了,但他的胜利来自与他高超的技巧与手法。我认为,假使1900能通过键盘上弹奏的音符来引起众人内心的反思,来唤醒人们心中沉埋的单纯,便会使得这段戏在精彩的同时还能更贴近于影片主题。
这是我对于1900的理解,一个没有根而终身漂流在海上的男人,独特的价值观与人生观使得他处在一个独立的世界里。他与这个社会只有一段很短的距离——一块甲板;他与这个社会有一段很长的距离——一个世界!
他用音乐解读一生,音乐是他对人生的感悟。
海上钢琴师观后感(篇5)
《海上钢琴师》不愧为一部经典影片。它向我们展示了一个在船上出生,在船上长大,在船上死去,只为钢琴而活的人的生活。他将一生所有的光芒撒在个这艘船上,短暂而凄美。
主人翁(名叫1900)对于这艘船的爱恋不舍,可能类似于我们对于故土的一种眷恋。生于斯,长于斯,故土赋予我们生命以及生命里的一切,这艘船同样赋予他人生的全部价值和情感。在现实生活中,有些人可能一辈子都不想离开家乡,即使土地贫瘠、荒凉,甚至充满危险,即使外面的世界五彩缤纷,到处都是金银财宝,但他们一步也离不开家乡。
对于1900年,一个孤儿来说,他的整个世界就是这艘船,这里是他的家,他的整个快乐,悲伤,梦想和激情。可以说,他对这艘船的感情比任何一个来过的人都要深厚和热情。所以即便是最后一刻,他仍然不会选择离开。
片中最后一段,有主人翁的一段独白,他说他不走,不是因为他站在船板上看到的那些建筑让他感到畏惧,而是因为他看不到世界的尽头。是啊,钢琴的键有始有终,船的甲板有始有终,他可以用有限的键盘奏出无限的乐曲,他可以驾驭这种“有限”,在这里,他就是他。而这个世界呢,没有开始,没有结束,错综复杂的街道,星罗棋布的高楼大厦,有太多的路可以选择,他没有办法去驾驭。
驾驭他的人生,他的情感,他的音乐。他只能选择他可以选择和控制的生活方式。这种方式与世无争,淡定自由,不受名利的干扰。如果一种生活方式,他无法驾驭,他宁可不要!
我想这也许是他不选择离开的第二个理由。
他内心的孤独,被音乐所知,就像他的语言,用来描述生活,表达情感。其中有这样的一幕,夜晚,在船的酒会大厅,他演奏着,钢琴随着在飓风大浪中左右摇摆船艘,在光洁的地板上,合着音乐的节拍,乎左乎右,时而转圈,时而滑行。让你感觉仿佛他的整个身心与音乐、船与海早已融为一体。
他说他的音乐和他的人民没有分离,所以他拒绝发行他的音乐电影。我想,在他的心里,他必须相信他的船和他的人民是不能分离的。生命仿佛自他被抛弃的那一刻起,就和这船联系在了一起。
音乐,船,他,是“一”,永远无法分开。船上的生命结束了,相信他的生命结束似乎是不可避免的。这也许是他不离开的第三个理由。
对家的深深眷恋,对生存方式的抉择要求,以及早就融为一体的共同的生命,促成了他的悲剧。
然而这真的是悲剧吗?就像歌剧在高潮时突然停了下来,生活在最高峰时退却,恋人拥抱步入婚姻,我们看到了最完美的一幕,然后呢?看戏曲渐渐索然无味,人生逐渐走向低谷,爱情继婚姻之后埋葬在数不清的家庭琐事里,这就是最真实的世界。
他的死,至少震惊了我们所有人的心。我们谁也无法想象这样一个神童,如何开始他平凡的生活,变得庸俗无聊,追求名利。我们不忍心看到这里,导演自然也不会忍心拍到这里。所以从某种意义上讲,这也许算不得是一幕悲剧。
现实生活中,对于别人的选择,我们会感到匪夷所思,就像这部影片一样,可能很多人也不解他的这种选择,但是,我想说,无论是谁,做出怎样的选择,无论在我们看来是多么的荒谬,多么的不明智,多么的让人不解,这都是他的选择。这个选择一定有他的理由,他的想法,你不是他,你没有经历过他经历过的,你没有理解他想什么,那么我们唯一能作的不是告诉我们不理解,而是握着他的手,微笑着说一句话,祝你好运!
喜欢这部电影,喜欢1900,喜欢音乐,喜欢这一片湛蓝的大海。
the legend of 1900
i think "the legend of 1900" is a classical film. it is a story that a man named 1900 who born in the ship, grew up in the ship, died in the boat, he was just born for the piano. his life is short, but it is also poignance.
the love of 1900 for this ship, maybe is similar to our feeling for our homeland. born in it, the senior homeland gives us life and everything in life, the ship also gave him all of life value and emotion. in real life, some people may be refuse to leave their hometown in lifetime .
even though that land is poor, desolate, even dangerous, even if the outside world is colorful and rich, but they never step away from his native land. to 1900, an orphan, his whole world is this ship , here is his home, all of his happiness, sorrow, dream and passion. so he has the deepest feeling for this ship ,beyond all the people .
so even the last moment, he still won't choose to leave.
in the last paragraph, there is a monologue of the hero, he said “all that city. you just couldn't see the end to it. the end?
please? you please just show me where it ends? it was all very fine on that gangway.
and i was grand too, in my overcoat. i cut quite a figure. and i was getting off.
guaranteed. there was no problem. it wasn't what i saw that stopped me, max.
it was what i didn't see. you understand that? what i didn't see.
in all that sprawling city there was everything except an end. there was no end. what i did not see was where the whole thing came to an end.
the end of the world”
.yes, the piano keyboard is limited, he can use the limited keyboard playing the infinite music, and he can manage this "limited", here, he is just him. but this world, no beginning, no end, intricate streets, dotted of tall buildings, there are too many options, he can’t control his life, his emotion, his music.
he can only choose what he can choose, hold himself aloof from the complex world. if he cannot control his lifestyle, he'd rather not to choose! i think this the second reason that he choose to left.
his heart is lonely, music is just like his language. he used it to declare life, express emotion. there are such a scene:
it’s the night, on the ship's reception hall, he plays piano with hurricane. i think this is one of the most wonderful plots .it makes you feel as if his body, his soul ,the music ,the ship and the sea are become a perfect fusion.
he said his music and his people won't separate, so he refused to publish his music. i think in his mind, the ship and his body are inseparable. since he was abandoned, his life is contact with the ship together.
when the ship's life ended, he will go with the ship. this perhaps is the third reason that he didn't leave.
to the home of survival way deeply nostalgic, the choice requirements, and the common life harmony early, contributed to his.
maybe some people think it’s a tragedy. but is it really a tragedy? i think the answer is no.
because we can’t imagine this genius leave the ship and begin his ordinary life, become tasteless and go after fame and money. we can't bear to see here, director nature also can't bear that. so in a sense, this is not a tragedy.
in real life, we may puzzled with others’ choices, just like this film, many people may also don't understand his choice. but i want to say ,no matter who make a choice which is absurd ,this is his own choice. he must have his own reasons, you are not him or her, you didn’t experience what he had experienced, so you don’t understand his thoughts.
it’s not the time todeclare our incomprehension, we just need to hold his hands and say “good luck” to him or her with smile.
海上钢琴师观后感(篇6)
为这样的片子写字儿总让我纠结。写还是不写,这是个问题。像这样几乎被举世拥戴的电影,你说一万句好话也只是它的荣耀的一毛,你再怎么唱赞歌也会淹没在齐声大合唱中。作为以追求特立独行为毕生事业的装b犯,对几乎每一个人都喜欢的东西歌功颂德,这也太有损我的范儿了。
可谁又能管住自己的进出口呢?李白看到崔颢的先下手为强,虽然心中一凉,还是忍不住要唧唧歪歪几句。我看过那么多关于1900的影评,心中一凉二凉三凉,还是忍不住抛砖追玉。
三年前我看完这片子后腹中隆隆作响,忍了又忍终于一屁未放,三年后我不小心把它又看了一遍,感觉可以扑哧一下,因为有了新的感触。关于尽头,关于陆地海洋,这些我都不想说。我只想说说1900这个人。
众人叫他天才。众人为他疯狂。1900从拥有这个不平凡的名字起,就注定是个不平凡的人。目光、掌声和荣耀,平凡人可能终其一生都得不到的东西,对于天才的1900就像空气一样稀松平常。
但是目光、掌声和荣耀并不能令人幸福,也不长久。电影里有一个镜头让我特别难受:人们围绕在1900身边为音乐起舞的时候,有人看见了自由女神,一下子所有的人呼啦啦作鸟兽散,只剩下1900孤寂的身影。再多的荣耀也挽救不了孤独,此刻他非天才,是个可怜的被遗弃者。
天才其实是世界上最不幸的人。所有的天才都是异类。而再体面的异类都不会被人真正地爱。那些为1900的琴声瞠目结舌的人,在琴声终结的时候,他们也就咂巴着嘴散去。1900这样的天才更像是个宠物。人们会喜欢它、呵护它、痴迷它,但它跑到马路中间迎面驰来飞车,谁也不会扑过去用自己的身体挡住。
大概只有小号手是愿意聆听1900的内心而非琴声的人,他不理解他,但是他尊重他。他用尊重成全了1900完整的独立。我看到有人说如果他是那胖子他就会把1900敲昏然后拖下船。我想这样的想法也就注定他成不了那个胖子,成不了1900唯一的真正的朋友。
如果我们较真一点,假设小号手真的把1900弄下船了,故事将怎样延伸?我们都知道,落魄的小号手没有能力去为朋友找一艘新的船,找88个琴键和尽头。1900将无可避免被磨去棱角和平庸,落入红尘变成一个凡人。
活着,还是活得安心。这也是个问题。凡人的选择是无论如何先活下去再说,"活着"这件事情本身比什么都重要。而天才则把心灵的舒适看得更重,生死则次之。所以凡人可以忍辱,天才却情愿玉碎。每一种人都获得了他最看重的东西,说起来谁也不比谁亏。
其实我不太乐意用天才这个词儿来定义1900。天才已经被用滥了。我更愿意说1900是个et。我们生活在这个星球上的人,想表达就开口说话。这是人类的方式。但是1900不属于人类范畴。他的手指是他的发声器官,连着他的心和眼睛。他的`身体机能是人类的,他的感知和内心是et的。
et很神奇,但不算稀奇。因为我们每个人都是et。
小时候看哲学入门读物《苏菲的世界》,哲学老师说,你是否想过自己或许是个火星人?你是否有一天会停下脚步,审视自己然后想:"我是一个不同凡响的存在。我是一个神秘的生物。"——我并不理解。我看着每一个人都有两个眼睛一张嘴,我无法理解这一模一样的人怎么会是不同星球的物种。
直到后来我发现人的内心比海还深,发现一个人和一个人的差异比天和地的相错都大。我才渐渐相信,我们每个人都是et,至少都曾经是et。我们生下来的时候如此千差万别,就像从宇宙的各个角落聚集到这个星球。我们透过眼睛看世界的角度,我们吃奶头的力度,我们尿裤子的姿势,都如此独立如此百花齐放。
我们曾经都很与众不同,鲜活跳跃。但是后来,我们被教育,被纠偏,被放入轨道。于是我们从一个个et变成一群地球人。我们鲜活的面容淹没在人群之中变得模糊不清,一眼望去毫无分别。只有那些因缘巧合的,比如1900,侥幸(或者说是不幸?)保存了自身的独立和et本色,成为地球人眼中的天才和异类。
差异导致孤独。葆存了差异性的et在承受异样目光的同时也承受着巨大的孤独,远超出凡人的孤独。凡人们如我们虽然也还都残留一些差异,但大致面貌八九不离十。我们失恋了后觉得痛苦比谁的都大,我们拥抱心爱的人自认比谁都幸福。但一个残酷的事实是:每个人的痛苦和幸福都没什么区别。我们在不断重复,千篇一律。
我们丢了个性却换来了共鸣。我们借助艺术寻找通感,在人性中相交叉的部分,抹着眼泪互相慰藉,或者说,互相平衡(原来有人比我还惨啊,这下心里舒坦多了)。而被称为天才的人站在人群之外,忧郁地注视这群有些像他又不是他的物种。用他们et的本能将那些交叉部分,提炼、放大、直抵内心。那些永远无法交叉的部分,则作为孤独的源头,令他们永远无法融入人群。他们只有躲在自己的轮船里,躲在自己的内心世界里,孤独地活着,然后死去。
海上钢琴师观后感(篇7)
两个钟头陪主人公1900度过了一生,又是一部经典。
主人公1900从船上一出生便被抛弃成为孤儿,由好心的烧煤工丹尼收养。童年时一次意外丹尼丧生,1900再次成为孤儿。不经意间接触到钢琴,令人惊讶的是,他竟然是一个没有老师的天才,从此他开始了一生的钢琴生涯。
1900一辈子没下过这艘船,他也曾经决定离开,当站在甲板上看见所谓大城市那无穷无尽的房屋街道,他迷惑了,他说:“钢琴键有限,但是创造出的**无限,如果键无限,那就创造不出**。那座大城市一眼望去看不见尽头,尽头在**?
—世界的尽头?陆地对我来说是一艘太大的船。”
整部电影处处感觉经典,每一个镜头都恰到好处,细节处理不多,恰到好处。
1900和麦克斯在随狂风暴雨摇摆的船上弹奏钢琴的那一幕,在脑海深处留下了不可磨灭的记忆,在轻快的钢琴曲下,两人似乎与钢琴融为一体,优美而流畅在大厅滑行,宛如美妙少女穿着溜冰鞋伴随着悠扬的歌曲翩翩起舞,浪漫至极!
接受挑战的人也令人印象深刻。前两场比赛,无论是有意还是无意,都打得不好。即使对手表演时,他也感动的流下了眼泪。最后一场开始前,1900向朋友要来一支烟放在钢琴上,说了一句话:“你自取其辱!
”接下来狂风骤雨般弹奏出《群峰乱舞》,震惊在座所有人。一曲完毕,1900将烟的一头按在琴弦上,不可思议的事发生了,经过1900激情澎湃演奏琴弦因高频率震动而发热,竟将烟点燃了······
影片介绍:“男主角1900(人名)的整个人生都已经是一场悲剧了。他是一个孤儿,被遗弃在气船上,被船上一位好心的炉工收养。然而,好人的薪水并不高。熔炉工人在一次事故中丧生。1900年,他才几岁,又成了孤儿。
过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师,但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意,他从不敢离船上岸去,只因纽约无际的高楼和川流不息的人群令他没有安全感。尽管他遇到了一个一见钟情的女孩,但他三思而后行,放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远地留在船上了,直到唯一的好朋友警告他废船将要被炸毁,他也不愿离开,于是从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900殉船于海底。
”我不知道为什么说他是悲剧,但也许在1900眼中,其他人才在悲剧的生活。
海上钢琴师观后感合集
当观看完一部作品后,你有什么总结呢?让我们好好写份观后感,把你的收获感想写下来吧。但是观后感有什么要求呢?以下是小编帮大家整理的海上钢琴师观后感,仅供参考,欢迎大家阅读。
海上钢琴师观后感 篇1
我觉得《海上钢琴师》真的是一部好电影,但是我不太明白为什么这个时候他在电影院放,以前为啥不放呢?被禁?为啥啊?这样的片子,又有什么理由被禁呢?
不用纠结这些,还是多关注影片吧。挺好的故事,当然了,我作为一个外行人,首先看的肯定是剧情。说到剧情,我特别佩服这个片子的编剧、导演。佩服编剧,是他把故事设定的特别完美,从一个官方都不承认的人的历程,从被人捡到,到取名,到天赋被发现,弹琴,中间还有爱情,这样的故事。
佩服导演,是这样的故事,他用了两个视觉的感觉。一个是从1900这位伟大的钢琴师的角度来经历这一切;另一个视觉就是寻找钢琴师的小号手,姑且叫肖恩吧,因为他的小号是肖恩牌的,他真实的姓名我还真记不住。
看到最后,钢琴师还是选择留在即将炸毁的船上,我觉得整个片子就提升了。反正我看到那儿,特别感动。那个船,可以理解为是钢琴师的故乡、故国,毕竟从他的时间跨度来说,肯定是经历了一战二战的嘛,不管这个故乡是多么颠沛流离,不管官方是否承认他,他眷恋这个故乡,愿意与之共存亡。他站在下面,肖恩站在台阶上,位置略高,他仰着头,描述他缺胳膊短腿去见上帝的时候,真的特别感人,有种哀而不伤的惆怅,看得我内心唏嘘不已……
故事当中可能最有意思是那种含蓄、没有结果的爱情。但是我觉得,这段爱情,只是男主角蓬勃的感情世界的一次外露而已。在我看来,他其实一直都有丰富的感情,他总是如同旁观者一样,看着船上的人。并且通过对这些人的观察,来编写曲子,宣泄他的感情。终于,在这些形形色色的人群中,他看到了一个干净、纯洁、单纯的姑娘,他心动了。就有了这部电影比较高潮的一件事,他曾经想过要离开这艘船——当然我把这艘船理解为主角的'故乡、家国。
我最喜欢的肯定不是主角和爵士乐的大咖茬琴那一段,那肯定是电影最大的高潮,钢琴演奏最精彩,但是我不懂音乐,没太在意这些音乐、弹奏这些。在乎的是主角恬淡,无招胜有招的,这个金庸的令狐冲已经很极致了,我就不多说了。
我最喜欢的关于弹琴、音乐方面的片段,肯定是主角带着肖恩在颠簸的船上,钢琴的滑轮被打开,他们随着钢琴的滑动弹琴,就像是一首冰上舞蹈的钢琴曲,像极了奔放的青春,自由的青春。在撞开了船长的寝室门时,都是那么轻松、自然、又让人有种青春恶作剧的快乐。
看完了,我都要感叹:我啥时候能写出这样的剧本,能有这么缜密的故事情节,从朴素的情节里凸显出不同人看有不同体会、感悟的“故事”呢?也许还是来生吧,今生就好好修炼吧。
海上钢琴师观后感 篇2
电影讲述的是地点是一艘名为“弗吉尼亚人”的船,锅炉工人见到一个放在钢琴上的白人弃婴,他就是主人公钢琴天才1900——他的名字就叫1900,二十世纪的第一年的第一个月被捡到的天才。
他一生都在那艘船上,从未下来过,没有身份,没有了家人,似乎是飘在人间的一阵风,带着钢琴声,路过人间,惊艳过一段时光。最后船要被炸毁了,他仍然留在那里,和船一起消失。仿佛这一生并不是为了来过,而是一名使者,代表着钢琴声,来这一趟,只为展示天籁。他唯一留下的,是一个被毁掉的录制了他为一个一见倾心的女孩演奏曲的光盘,光盘原本是要送给那个女孩的,那个女孩告诉他可以去岸上找她。他一直在船上生活,一直漂泊在海上,“弗吉尼亚人”号就是他的世界,他曾穿上好看的'驼色大衣,去岸上听听海的声音,从岸上看看他的大海,但他没有上岸。看着无穷尽的世界,他转身回到了船上,并从此再未想过离开。
“连绵不绝的城市,什么都有,除了尽头,没有尽头。”他说音乐是无限的,但是键盘是有限的,他可以从有限的键盘看到无限的音乐,这让他安心,让他自得其乐,他过惯了这样的生活。而世界是无限的,“无穷无尽,键盘无限大,无限大的键盘,怎奏得出音乐?”他说世界这个“键盘”奏出的音乐“不是给凡人奏的,是给上帝奏的。”
他的才能足以在世界任何一隅活得潇洒,他随便一首曲子都可以带来极大的财富和名誉,而他不是为了活着,他把那个光盘毁了,他说“没有我,我的音乐哪儿也不去”。
有些人把“佛吉尼亚人”号船比喻成作者眼中的世外桃源,1900不肯离开船,提现的那个时代的人对“世外桃源”的追求和向往。但我想说说我的想法。
我很羡慕他,我很羡慕知道自己“使命”的人。有些人生下来就知道这一生的路怎么走,有些人经历跌宕,最后也能找到自己的路,关于成功,我不停地修正它于我的定义,后来,我觉得是,找的自己的使命,然后为之无怨无悔,便是成功。
有人求功名,有人求财富,有人继承然后发扬光大,追求使命的感觉如此崇高而无畏,以至于一路的艰难和困顿,诱惑和陷阱都不再。就像《穆斯林的葬礼》中去往耶路撒冷的年老的“巴巴”,一生以琢玉为生的的匠人梁亦清,看到玉就看到使命的韩子奇……可也不是所有的人都那么幸运,可以得知自己的使命,于是这些人,就只能平庸,于世界平庸,于一生平庸。
1900的使命,或许只是为了向世人传递天使的声音吧,他被遗弃在钢琴键盘上,他死的时候没有户口,去到天堂或许都进不了门,要问这一生做过什么,那只能是毕生都在音乐中。大海把纷扰隔开,把“佛吉尼亚人”号围成一个天堂,他就这里完成他的使命,不用上岸,不用去面对无穷尽的世界,只在这海上过完这一生,船在人在,船靠岸炸毁,人也不愿留下。
平凡如我们,没有让世人惊艳的光芒,但也是每个人都带着使命来到这个世间呀,或平凡或琐碎,又或者能温柔一寸天地。我看过有医者兢兢业业,我看过工人勤勤勉勉,我甚至被拾荒者堆满的小屋感动过,努力地活着去承接生命赋予的责任,又何尝不是在完成使命呢?
真希望足够幸运,找到能够在生命的尽头回想时,可以骄傲地说出“我是为你而生”的,可以无悔地完成“使命”。
海上钢琴师观后感 篇3
主角1900,出生后被遗弃,之后被船上的煤工收养。八岁那年,养父的离去让她就这样一直孤独下去。也是这一年,她接触了钢琴凭着自己的悟性与弹钢琴时的专注,1900拥有着无谱却胜有谱的钢琴演奏之路。眼前头等舱里的每一个人,他都可将其的内心洞察,然后以钢琴曲的形式演绎出各人的不同心态;爵士之父咄咄逼人地来与他较量,最后黯然神伤地离开…
然而,他的一生是孤独的,没有家庭的温暖,没有儿时没有同龄伙伴的玩耍,从出生到死亡,他不曾离开过大海,一直陪伴他的只有从小演奏的钢琴。他也想有更多的朋友。于是,演奏之余,他翻开电话簿,打给一位陌生的女士,很快得到的是他人对他的不解,这是他第一次打电话,也是最后一次;当他遇到他心仪的女孩时,他努力去接近她,却总有不同的因素阻拦,他人无意的,他自身很难逾越的;当唯一的`好友满怀憧憬地为他设想美好而温馨的生活前景时,他含着泪,默默地望着不解自己的好友。
1900有着惊世骇俗的才华,但也有着另人难以想象的孤单,仿佛他的世界仅有他一个人。似乎拥有着登峰造极才华的人们都有着一般人无法理解的感伤与伤痛,还有像入境后雌雄不分的程蝶衣、带来文学变革的弗吉尼亚·伍尔夫、绘画大师梵高…他们的个性与天赋给了他们惊艳的才华,也给了他们无法走出的忧郁,给了大众永恒的养分,却只给他们短暂的成就感。
电影娓娓道来这这位音乐天才的传奇的一生,将他的旷世之才(世人所知的音乐家几乎完全没法和他比)与避世的人生态度故事般地讲给我们这些凡夫俗子听,以一种淡淡忧伤的视角展现了出来。
这部电影也让我感同身受了没有亲人、没有伙伴的痛苦,给人小小的温暖、友善带来的不同。看完电影,除了感伤震撼之外,我也知道了应该对身边的朋友、同学、亲人和那些关心着我的人,还有陌生人更好些,减少不解带来的不快。力量微小,但毕竟是是我的一小份。
海上钢琴师观后感 篇4
本片讲述了一个钢琴天才传奇的一生。1900年,Virginian号豪华邮轮上,一个孤儿被遗弃在头等舱,由船上的水手抚养长大,取名1900。1900慢慢长大,显示出了无师自通的非凡钢琴天赋,在船上的乐队表演钢琴,每个听过他演奏的人,都被深深打动。爵士乐鼻祖杰尼听说了1900的高超技艺,专门上船和他比赛,最后自叹弗如,黯然离去。可惜,这一切的事情都发生在海上,1900从来不愿踏上陆地,直到有一天,他爱上了一个女孩,情愫在琴键上流淌。他会不会为了爱情,踏上陆地开始新的生活,用他的琴声惊艳世界?但这一切却在1900看到城市后都变成了幻想,他又回到船上,直到工程队用600吨炸药将巨轮炸毁,他也没上大陆一步。
影片中有几个镜头让我十分影响深刻。第一个镜头,当1900从甲板上缓缓走下舷梯时,画面选择了一种处理方式——当1900一步一步的捱下舷梯时,镜头以同样的缓慢和凝重由远及近,最后渐渐定格,转而我们看到的是从舷梯后方的角度拍摄的1900沉重的脚步,以及透过舷梯的缝隙和1900双脚展示给观者的纷繁而凌乱的城市。而后,我们从1900的眼眶中看到了一个别样的城市——张牙舞爪的炫耀和叫嚣着自己的浮躁,扬扬自得的伸展着栉比的高楼和烟囱。很特别的表现手法,当影片行进到最后,Max问及1900为何不愿意离开Virginian的那一瞬间,我们就不难理解1900的答案了——琴键太大,音乐无从而生;城市太大,我们无从而生……
第二个镜头:当1900与Max分离时,二人拥抱时,这里用了一个十分经典的仰拍镜头,在这一刻,我看到了三层意思,第一层,人格的高大。1900的人格在这一刻无疑是高大的,他拥有一个对音乐十分虔诚的灵魂,他不想下船的原因几乎全部都是从自己的`音乐里悟出的,所以说,用一个仰拍来突出一个虔诚的灵魂;第二层是Max,他对1900的成全与尊重。自己的朋友选择了死亡,他并没有选择强行带走,而是尊重与理解,这是,仰拍镜头将这种高尚的做法表现出来;第三层,是两个人的友谊。Max一直相信1900一直在船上,所以不管多少人的阻拦也执意上船,说明二人的友谊已经是另一种高度,并且,Max作为1900口中的少数人,说明,Max少有能懂1900的人,所以说,用一个仰拍镜头,将二人的友谊体现的十分高大。
最后一个镜头,在Virginian被炸毁的前一刻,忽然一双手,干枯的手,轻轻的摆放在观者眼前,然后这双手开始在空气中弹奏,背景音乐是那首美妙的乐曲——1900为了心爱的女孩所即兴演奏出的爱语。钢琴的声音,尤其是这样以单音为主的简单旋律,总是显得特别的干净和轻灵,仿佛是1900那颗安定的心一般,平缓的旋律倾泻着柔情,不仅是对那个曾经出现在1900生命里的姑娘的柔情,更是1900膜拜着钢琴、膜拜着音乐时,心里自然而然的散溢出的柔情。
1900是个天才,他从小就会弹出美妙的音符,但他又是个孤独的人,特别是在一艘巨轮上的天才,船上的旅客来来往往,1900群看到的永远都是陌生的新面孔。他们怀揣着对美国生活的向往,前往美国,再美好的音乐也会因为那一声“America”抢去关注点,只留下1900那落寞孤独的身影。
海上钢琴师观后感 篇5
这是一部触动心灵的电影,这是个让人爱亦不甘恨亦不忍的天纵奇才。他有一个独一无二的名字——一九零零。
从他被亲生父母遗弃在三角钢琴上的那一刻,从他被水手丹尼收养的那一天,就注定与音乐结下不解之缘,就必定一生漂泊。区区七尺之躯,短短几年光阴,居然能经天纬地,驰骋乐坛,不得不让人对他五体投地。他才华横溢,可以瞬间谱写经典乐章;他幽默风趣,令失声痛哭的朋友破涕为笑;他更浪漫多情,在颠簸的船舱中与钢琴共舞一曲,优美如斯。我为他深深着迷。
不同于历史上任何一个天之骄子,他的人生既没有扣人心弦的跌宕起伏,亦无惊世的璀璨辉煌,简单四字——细水长流,即可概括全部。他藉籍无名,每天为富人穷人弹琴伴奏。那场与爵士之父意料之外确又情理之中的较量惊艳全场。
然而是命运的安排,抑或它与我们开的又一个不怀好意的玩笑?是上帝的宠儿,抑或世界的弃儿?
不被祝福地降生,是缺少证明的流民,是不被任何一个国家承认的驱逐者。他的诞生与死亡于世间没有任何影响。他在这喧闹的人世不会留下任何一个音符,他在这个片广博的土地不会留下一丝足迹。因此他拒绝出唱片,他的音乐与本人无法分割。如果这个世界无法接受他,他同样抛弃整个世界。但是即便如此,这个认知仍是他心中放不下忘不掉的伤痛。虽然他拒绝下船,但却渴望俯仰于天地之间,他有着一颗崇尚自由的灵魂。然而心底的魔床监禁了他的思想,束缚了他的肢体,无时无刻地折磨着他。但值得欣慰的是,拥有一位相知的知己是他最大的幸福。于是他痛并快乐着。
导演兼编剧Giuseppe Tornatore不是一位乐于煽情的艺术家。对于一九零零姗姗来迟的初恋并没有故意渲染。爱情的脚步翩然而至:作曲时,一位美丽的女士出现在一九零零的视野中,于是情窦初开,一见钟情,做尽恋爱中小伙子会做的。姑娘对他亦有好感。然有情人不一定终成眷属,姑娘到站了。临走前留下家庭住址让一九零零去找她。一九零零模糊地答应着。爱情能让世间最懦弱的`人变勇敢。恋爱的激情唤起人们打破桎梏的勇气。姑娘走后没多久,一九零零决定下船。但就在我们万分期待中,这位被万物无限眷恋的男主角却突然停在了楼梯中央,在半空中茫然地望着眼前的城市,用力得仿佛这一生一次就够了,然后将礼帽甩进海里,毫不犹豫地回头。
相信看完电影的朋友都无法忘却一九零零辛酸苦楚的眼神,那里溢满忧伤。既然如此决绝为何流露出如此让人心疼的目光?既然如此厌恶陆地又为何总是透过窗口目送每个乘客离去,久久不语?
“钢琴有八十八个琴键,我可以很好地控制它,奏出完美的音乐。但当我站在那个城市面前,我看不到它的尽头。每个街区都有上千条街,每条街都有上千个十字路口。我不知道要怎么选择。谁来告诉我该怎么选择?”
原来不是不想,而是不会吗?
在他三十多年的生命中,从来没有人教导他应该怎样选择。曾经有一个叫做丹尼的老家伙告诉他,妈妈是一匹赛马,买对了你就赢了,但他还来不及说要怎样才能买对那匹马时就永远地离开了一九零零;曾经他的童年只是孤独地在渡轮昏暗的一角中度过,趴在窗边看着温暖的海水,睁着他那双蔚蓝的眼睛深深地看着,进行与大海的交流,虽然那总是他的独角戏;曾经有无数个夜晚他蜷曲着辗转难眠……
渡船的寿命有限,人的生命亦有尽头。孩提时的一九零零和着哇哇的啼哭声降生于维珍尼亚号,离去时亦在满足中与它一起粉身碎骨。满足吗?为什么?有人说:“世界上最远的距离不是生与死,而是我在你面前你不知道我爱你。”还有人说:“世界上最远的距离是我在你面前,爱你却不能在一起。”我无法揣测出一九零零究竟是怀着哪种心情离开人世的,也许两者兼而有之吧!
最新海上钢琴师观后感
电影能够激发我们的创作灵感,观后感不仅是对一部作品的评价,写观后感时需要围绕基本观点来提供事实和推理。那么,如何撰写一篇关于某部作品的观后感来分享自己的心得和感悟呢?本文将为您提供关于“海上钢琴师观后感”的最新情况。请将这篇文章加入书签以便于下次查阅!
海上钢琴师观后感【篇1】
_月15日,经典电影《海上钢琴师》4K修复版登陆全国院线。此前的_月12日,《海上钢琴师》超前鉴赏会在惠州壹洲国际影城举行,获得好评如潮,不少观众被影片感动,在结束时留下了眼泪。“每个人都能从电影中看到不同的东西。”有观众在观影后表示。
《海上钢琴师》1998年上映后立即风靡全球
《海上钢琴师》是意大利著名导演朱塞佩·托纳托雷在1998年推出的一部文艺巨作,上映后立即风靡全球,斩获美国金球奖等全球各类大奖22项,中国权威影评网站豆瓣给出了9.2分的高分,影片中悠扬动人的钢琴曲以及动人心弦的海上传奇故事打动着每一位观众的心。虽然过去了20__年,《海上钢琴师》仍然显示出了其跨越时代的生命力,这部电影充满了浪漫拉丁色彩,没有激烈精彩的枪战打斗的场面,也没有俊男靓女,只讲述了一段平凡人的传奇,却意外成功地打造了美国式的平民英雄1900,获得了众多口碑与赞誉。
《海上钢琴师》讲述了一个被抛弃在“弗吉尼亚号”头等舱钢琴上的弃婴1900在蒸汽船上成长为一名以海为家的天才钢琴师,并最终殉船于海底的故事。在看似虚构的一个艺术家的悲剧中充满了人的生存隐喻,留给我们的是对人生命和存在的无尽的思考。
4K技术修复还原了影片原始色调
据了解,这部经过在与海共舞的酣畅淋漓中体会影片散发的最极致的浪漫。
观众称“这是一张迟到了20__年的船票”
《海上钢琴师》在1998年全球公映时,曾和国内大银幕缘悭一面。这次4K修复版登陆国内院线,有影迷称“这是一张迟到了20__年的船票。”
据介绍,《海上钢琴师》于10日举办了全国超前点映,上座率场均第一,领跑整个11月档期中其他新作,使得电影获得淘票票电影41万观众的“想看”期待指数,淘票票点映开分更是高达9.6分,不负经典传奇口碑。《海上钢琴师》还在全国50城举办了媒体业务看片会,观众们也毫不吝啬溢美之词,在社交网络第一时间分享观后感:“这部经典的作品从小到大已经不知道看了多少次了,每次看完都会被深深地感动。一艘船,代表了一个天生的音乐精灵的全部世界。”
超前鉴赏会上,有影迷感叹,曾经一度不能理解男主角1900始终不下船的抉择,而如今随着阅历的增长,终于看懂了电影所蕴含的哲理:“十几年前在宿舍看的时候,怎么也理解不了他为何不肯下船。现在再看,忽然明白坚守比突破可能更需要勇气。”更有人表示被1900的勇敢彻底戳中了泪点:“我们没有你的勇气,我们只能依旧在人海中沉浮,抓紧或者松手,相逢或者失去。”
海上钢琴师观后感【篇2】
《海上钢琴师》观后感
电影《海上钢琴师》是由意大利导演朱塞佩·托纳多雷执导的一部作品。这部影片给人留下了深刻而难以忘怀的印象。影片展现了人性中复杂的情感和不同的人生命运,深入探讨了爱、音乐、艺术和人生的意义。以下是对这部电影的观后感。
影片讲述了一个关于音乐与爱的故事,主角阿闵尼在海上的巡回演奏中,遇到了一个神秘的女子达兰妮尔。她的美丽和神秘引起了阿闵尼的注意,两人之间产生了深厚的感情。由于命运的捉弄,他们的爱情并没有得到圆满的发展。影片通过阿闵尼的回忆,带领观众穿越时空,了解到他们之间的故事是如何开始和结束的。
电影中的音乐是整个故事的灵魂。阿闵尼是一位杰出的钢琴师,他的音乐才华令人惊叹。每次他抚摸钢琴上的琴键,音符都散发着一股魔力。观众可以清晰地感受到他对音乐的热情和执着。音乐无疑是阿闵尼与达兰妮尔之间传递情感的桥梁,也是他们爱情故事中不可分割的一部分。
在阿闵尼的演奏中,观众可以看到音乐对他的整个生活产生了深远的影响。音乐带给他快乐和激情,使他感到活着的意义和价值。无论是在繁华的酒吧,还是在雪花纷飞的海上,他都用音乐表达自己的感受和情绪。音乐成为了他沉默寡言的语言,也是他与外界交流和沟通的方式。
电影中的情感描写非常细腻和真实。尽管阿闵尼少言寡语,但他的眼神和动作能够充分表达他的内心世界。他对达兰妮尔的倾慕和深情使观众深深地感受到他的爱意。而达兰妮尔的神秘和不可触摸性也给全片增添了一份悬念和吸引力。她的突然消失和再度出现令人难以捉摸,给整个故事增添了更多的扣人心弦的情节。
影片中的画面非常唯美,给人一种宛如置身于海上世界的感觉。无论是白昼还是夜晚,海上的景色都令人陶醉。托纳多雷对摄影的运用非常到位,通过镜头的变焦和切换,给观众带来强烈的视觉冲击力。尤其是在钢琴的演奏场景中,镜头带给观众一种身临其境的感觉,仿佛自己也置身于其中。
电影《海上钢琴师》不仅仅是一部关于音乐和爱情的电影,更是一部反思人生的哲学作品。通过阿闵尼的角度,观众思考了自己对人生意义的理解和感悟。影片通过音乐和对话传达了对生活和爱情的思考,让观众重新审视自己的人生价值观和人际关系。
《海上钢琴师》是一部充满魅力和内涵的电影。它用音乐和美丽的画面讲述了一个唯美而感人的爱情故事,同时引发观众对人生意义的思考。这部电影不仅仅是一种娱乐,更是一种思想的启迪。无论是在音乐还是在爱情中,我们都能从中汲取灵感和勇气,追求自己心灵的愿望和渴望。通过观看这部电影,我深深被情感和音乐所打动,也被人生的意义所震撼。
海上钢琴师观后感【篇3】
《海上钢琴师》很经典的一出电影,是一定该看的,只在自己的世界里坚持自己的人.哪怕生命就这样消逝.只留下一点声音的碎片,1900,也许我们都一样害怕脚踏实地的生活,害怕乌烟瘴气的世界.
有些电影是你看过之后,心中涌动万千却无从下笔,是你满脑子的思绪却不知从何整理,《海上钢琴师》就是这样一部让我欲罢不能欲言又止的电影。看完影片之后,我的唯一感觉是孤独,真孤独。可是1900真的孤独吗?后来的很多时候,我都觉得他不孤独,他有满满的用之不尽的音乐的灵感,有无数的才华和无数。
1900出生在船上,也从来没有下过船,虽然它有无数个机会可以这样做。直到最后这艘退役的老船即将用6吨半的炸药被炸掉时,他也没有选择下船,虽然max尝试过劝说。“整座城市。。。那么大,一眼忘不了尽头。无穷无尽,麻烦你告诉我,它的尽头在哪里?走上舷梯一切都很好,我穿上你送我的大衣,信心百倍,看上去也一定很帅气,对于下船毫无疑问,使我停下的,不是我所见,而是我所未见,你能体会吗?那些我看不清的东西。在那延绵不断的城市中,我能看见一切,可就是看不见尽头,什么都有,就是没有尽头,尽头正是我所未见。比如说这个钢琴,琴键有开始,也有终结。傻瓜也知道只有88个键,它们是有限的,在这88个琴键上你可以弹奏出无穷无尽的音乐,我就喜欢这样,我也只能这样生存,但你们把我送上舷梯,把我推向一架有着无数个琴键的钢琴,没有尽头。可琴键是无穷的,我又该怎么演奏呢?我只能说我坐错了的方,那是上帝才能演奏的钢琴,老天啊!你有没有看见那些街道,成千上万的街道。怎样才能从中选一个,选一个女人,选一栋房子。选一块属于自己的土地,选一片属于自己的风景。选一种自己的活法。沉重的世界压在你的肩头,黑漆漆的看不到头,要你离开这里,到那个陌生而有无穷的世界里。你难道就不感到害怕?我在船上出生,。。。陆地对我来说,是一艘过大的船。。。我不能下船!”1900在弗尼吉亚号爆炸的前夕,拒绝了max的劝说,说出了上面的话。我们从中也许能领会出他拒绝下船的原因。这不能简单的用怯懦来定义。
不管怎么说,这是一部优秀的影片,它不但讲述了1900传奇的一生,也穿插了许多出色的曲子,实在是我们不能错过的一杯佳酿。
海上钢琴师观后感【篇4】
1998年,吉赛贝·托纳多雷执导了他的第一部英语片——《海上钢琴师》,获得金球奖最好作曲和欧洲电影奖最好摄影奖。而真的的让吉赛贝·托纳多雷名震江湖的是1988年的《天堂电影院》,影片不但获得奥斯卡和金球奖最好外语片,同样在欧洲各大电影节上也屡获殊荣。而为这部《海上钢琴师》操刀配乐更是一位了不起的人物意大利最具风格,著名的资深作曲家埃尼奥·莫里康内这位大师参与制作的各国电影配乐已不下400部,故被音乐界冠以最多产的作曲家美誉。
现时已经是旋律优美和风格隽永的迷人乐章。
就像这部影片的中文译名与”钢琴师”有关的电影一样,钢琴演奏是电影的一大重心,何况这部电影刚开始正名就是”海上钢琴师的传奇”,它所描写的钢琴家1900是一个飘迫于大洋间的传奇爵士乐手,自然,在影片中是必不可少精彩的钢琴演奏,而且是爵士乐的钢琴演出来,莫里克奈的'爵士音乐作品,向来就有鲜明出色的个人风格影片中主人公1900所弹出基本上都是轻快俏皮,演奏精彩又富有娱乐性的作品,而《Danny’sBlue》是一首慵懒闲散,情调迷人的蓝调作品,是我最喜欢的作品之一。影片除去莫里克奈本人的创作外,也特别邀请AmedeoTommasi,GildaButta等钢琴演奏家,演出Jelly Roll Morton及Scott Joplin等当代名家的爵士音乐作品,打造出浓浓的年代环境,当然,莫里克奈捕捉早期爵士音乐神韵的方法之传神,当然也不言而喻了。
莫里克奈的大师级地位早已无庸置疑,《海上钢琴师》再一次印证其宝刀不老的实力,音乐风格随便贴切的悠游于各种范围间,让古典的音乐方法变得平易近人,直探人心,而且完美的将各种音乐素材重新结合再造,一次又一次为人带来新的音乐创意与音乐感受,不愧是一代大师。
海上钢琴师观后感【篇5】
[海上钢琴师观后感2]一张旧相,一片流年. 今天终于下来看了它. 真的很好看. 很喜欢里面的曲子. 奔放,柔情.
所有的个人情感因素都能在**中反映出来,这真的很好。难怪它在1999年获得了最佳成绩奖
tim roth.
对我撒谎的男主角。我一直很喜欢他。他有很强的个人魅力。也许是那个流氓~
再就是结局.
又是一部让人很揪心的结局. max 最后还是尊重 td的选择, 让他与船同沉.
但是就是这样的一个结局让我实在难受.
我是那种不能看着朋友在我眼前挂掉而我还能那么转身离开的人. 更何况在那种那么平淡是环境中.
我觉得,要换做是我是max, 我绑也要把td绑走.
但这将违背td的意愿。这种分离是最不能接受的
这种类型的戏真的很好看. 很合我胃口. 演员很好. 剧本又能把人物刻画的很鲜明.
就像一个元素丰富的**加上一个高品质的耳机
所有细节都清晰地呈现出来,不失整体感
让人不禁会沉浸其中. 心情随着剧情跌宕起伏.
好吧. 寥寥草草写了一篇不算观后感的观后感. 我不怎么会写这东西.
只是觉得好. 有必要记下些什么. 就写了.
海上钢琴师观后感【篇6】
《海上钢琴师》这部电影讲述了一个叫1900的男孩子,从贵族变为弃婴,从弃婴有了父亲,从失去父亲到成为天才钢琴师,最后死在自己生活了一生的船上的故事。
在1900年,Virginian号豪华邮轮上,一个孤儿被遗弃在头等舱,在船靠岸之后,一个水手在人们散去的豪华宴会厅中,捡着可以再次利用的烟头,无意间却发现了这个被遗弃的孩子。那时候的人们,尤其是生活在社会最底层的水手,对于有钱贵族们的那种生活嘴上说着嫌弃,但是内心却又有着无限的憧憬。水手在捡到了这个孩子之后,似乎是看见了贵族的血缘,于是水手给这个弃婴起了一个很长很长的名字,只想在名字上找一些贵族的安慰。
终于有一天,再豪华的船也终没有抵抗过时间的摧残,开始变得破烂不堪,所有人都开始厌恶它,甚至埋下了无数的'炸药,准备炸掉这艘船。而只有1900却执念的选择待在船上,在最后,他终于说出了自己没有下船的原因,并不是因为他看见了什么。而是因为他什么都没有看见,什么都看不见。相比与船上的孤独与寂寞,相比于大海的蔓延无边,这座陆地却更加的令他恐惧,满城的钢筋水泥,什么都看不见。
他说:至少钢琴只有绝望,比起孤独更加可怕。
所以直到最后那艘船被炸毁,他也没有选择下船,也许所有人都认为他被船禁锢的一生,是不自由的,但他可以坚守住自己的执念,至少他的心是自由的。
你永远都猜不透一个人的心里究竟在想什么,尽管你跟他在一起了多少年,你可能始终都不了解。你只知道关于他的故事,只知道他的的秉性,但却永远都不知道他的恐惧、他的不安、他的绝望。就像麦克斯到最后也没有理解1900一样,如果理解了,麦克斯也不可能含着眼泪离开,应该是微笑的。
他走了,却只留下了残破不堪还有微弱音乐的碟片,碟片里面留下的,是他仅有的爱情。
海上钢琴师观后感【篇7】
《海上钢琴师》观后感
《海上钢琴师》是一部由意大利导演贾科莫·托纳多雷执导的电影,根据亚历山德罗·巴里科小说改编而成。本片通过一个惊人的音乐天才故事,展现了音乐的魅力和情感的纠葛。影片以生动细腻的描绘、优美动人的钢琴旋律及令人沉思的剧情,给观众留下了深刻的印象。
影片的故事发生在二战结束后的上世纪50年代,讲述了一个钢琴天才朱利欧在海上的传奇经历。朱利欧从小对音乐有着超乎寻常的天赋,在一次海难中成为一名孤儿后,他在海上漂泊流离,遭遇各种艰难险阻。在某次意外中,他与一艘受损的豪华游轮相遇,并被请上船演奏钢琴。在演奏过程中,朱利欧邂逅了一个美丽而神秘的女子,两人之间产生了特殊的情感纠葛。
影片中的钢琴音乐极具感染力,它不仅是故事的背景音乐,更是故事的灵魂。通过景气动人的旋律,音乐向观众传递了情感与力量。特别是当朱利欧在船上演奏某些乐曲时,整个环境仿佛与他融为一体,音乐的旋律穿透了岁月的薄纱,将观众带入另一个世界,令人陷入深深的沉思和感动之中。
影片通过描绘朱利欧的一生,展现了一个音乐家内心的挣扎和艺术追求。朱利欧无法抵御音乐的诱惑,无论是在孤岛上还是在豪华游轮上,他都将钢琴视为生命的一部分,对音乐付出了所有的热情和执着。他也经历了很多的挫折和痛苦,包括对音乐的追求和对爱情的追求之间的选择。这种内心的矛盾和纷乱刻画得非常细腻,观众在观看过程中会对主人公的困境和选择感同身受。
影片中的画面布置和摄影技巧也非常出色。电影展示了令人叹为观止的海洋景色和环境,通过与音乐相结合,创造出一种独特的视听盛宴。尤其是在船上演奏场景中,音乐与环境的完美融合,加上精美的摄影技巧,使得观众仿佛置身于船上的音乐会现场,全身心地享受着美妙的乐曲。
小编认为,电影《海上钢琴师》通过其细腻的情感描写、深入的内心表达和精妙的音乐搭配,向观众展示了音乐的魅力和生命的意义。它让观众思考音乐对人类精神世界的影响,引发观众对生活、对艺术的更多思考。这部电影无疑是一部令人印象深刻且发人深省的艺术作品。而对于那些对音乐、艺术和人生的追求有着浓厚兴趣的观众来说,《海上钢琴师》必将成为一部不容错过的经典之作。
海上钢琴师观后感【篇8】
科研处图书馆周俊延
一九零零年的第一天。油轮维珍尼亚号载着熙熙攘攘的欢呼人群在纽约港靠岸。喧嚣过后,船上除了船员所剩无几。
挖煤工丹尼偷偷跑到餐馆寻找客人留下的贵重物品,但一无所获。失望之余,他在钢琴架上发现一个漂亮的婴儿。他抱起婴儿,看见他的目光清澈,皮肤白净。
丹尼对这意外的收获感到非常惊讶,于是他带着这个名叫1900的孩子,来纪念新世纪第一天这个孩子被他收养。善良的丹尼非常爱1900,教他读书,不让他受苦。但因为没有任何出生证明之类的文件,丹尼害怕1900会被别人抢走,不许他离开船舱一步。
1900年,消防员丹尼·布德曼在一次海上事故中后脑勺中枪。船员们接替丹尼·布德曼继续筹集1900英镑。
某天深夜,船上的众人被优美的琴声惊醒,循着琴声到舞厅里一看,竟然是无师自通的1900在钢琴前忘我地演奏着,动人的旋律打动了众人。从此,1900展开了在维珍尼亚号邮轮上演奏钢琴的生涯并显示出举世无双的钢琴天赋。他可以随心所欲地演奏出无穷美妙的音乐,那些原创的旋律似乎就在他脑海中诞生了。
几年后,1900年的他成了维吉尼亚人的钢琴家,尽管他从未下过船,但他享有盛名。在暴风雨中,他遇到了晕船的麦克,他们坠入了爱河。从此,麦克成了他一生的知己。
麦克十分欣赏他的音乐才华,但也同时对他固执的不肯下船走上陆地感到困惑。他希望1900年能向世界展示自己的才华,得到世界的认可,名利双收,过上好日子。但对1900而言,世人向往的生活对他而言太过遥远,无法理解,也因此根本不具备诱惑力。
尽管弹钢琴比爵士乐的鼻祖劳尔(raul)要好,使1900年声名鹊起,但唱片发行商希望为他录制唱片,确保他名利双收,但他的内心依然平静,他满足于生活和音乐的快乐
有一天他遇到一个朴素而迷人的女孩。那天他正在录唱片,女孩看着窗外,四只眼对着他,他立刻爱上了她。随兴而发弹奏了一曲为爱情的柔情似水的曲子。
女孩下了船几周后,1900非常痛苦,他想找到她。麦克的劝说和对爱的渴望打动了他。他最终决定下船,登上一片陌生的土地。那天所有的船员都和他挥手告别,他穿着麦克送给他的大衣,缓慢的走下船梯,走到一半时,他茫然的看着诺大的纽约市,凝视了一阵,他突然拿起礼帽抛向天空,然后回头,返回了船上。
他对麦克说:"我再也不下船了!"
直到很多年后,战争结束后,离开维吉尼亚人的麦克才发现老维吉尼亚人即将被炸毁。他相信1900年就在船上,经过多次挫折,他终于找到了他。但1900年决定不下船。世界如此广阔,他害怕陌生。这艘船对他来说是一切。麦克最终悲伤的离去,在远处目送维珍尼亚号和1900一同被炸弹粉碎。
麦克离开后,从那时起,很少有人会记得这位从未踏上土地的天才钢琴家和他传奇的一生。
出生在船上,长大在船上,死在船上。这是1900年海军钢琴家传奇而朴素的生活。这也是他的命运!
我看完这部小说,很多情节都让我为1900的凄凉身世而感叹,同情他的孤独。每当我感受到他的才华,欣赏他与生俱来的音乐天赋。这部小说让人们更加明白莎士比亚的名言:
"悲剧就是把美好的东西撕给人们看。“在默默流泪的痛苦中,我感叹1900年的命运,1900年和麦克之间真诚的友谊,以及不断变化的世界。
孤独的寂寞与海上的漂泊就是他的宿命,1900最终也没有选择登上陆地,而是与他的船--他的躯壳、他的身体一同沉没。他坚持自己的信仰,就像一首杰出的乐曲。在华彩谢幕总比继续工作好。
不是所有的人都不畏惧死亡,人的生命很宝贵,活着我们就可以感受生命中的喜怒哀乐,生活在一个从小就适应的世界,受到良好的教育和正确面对失意和挫败的态度,以及如何调试自己,其实我们每个人都有不坚强的一面,唯有信念让我们坚持自己,面对自己......
海上钢琴师观后感【篇9】
泠泠七弦上,静听松风寒,
古调虽自爱,今人多不弹。
影片看罢,我不知是该悲叹还是该敬服,那个钢琴天才的传奇一生。
一个弃儿于1900年在一艘轮船的头等舱的钢琴上被黑人矿工发现并从此收养,他从小就表现出无与伦比的钢琴天赋。成年之后,他的琴艺登峰造极,但盛名之下的1900厌倦尘世的繁杂纷忧,他放弃了唾手可得的荣誉,毕生都未离开过那艘船,直至船被销毁。在不为人知的角落,在凄美的音符环绕中,伴着一道火光与爆炸的声浪,他平静地结束了自己的生命。钢琴与轮船,仿佛成了他的宿命。
在心灵的极度震撼中,1900这个人物引起了我的深思。
1900作为一个弃儿被黑人矿工收养,他的存在几乎无人知晓。不出意外的话,他长大后也会继续成为一个矿工,然后卑微的死去。但音乐的天赋和对钢琴的热爱使他不愿意屈服于命运,即使外界一位钢琴家向他发起挑战甚至辱骂,他也不卑不亢,以自己的超强实力赢得了旁人的尊重,令那位钢琴家自叹弗如。他敢于追求内心向往的执着和勇气值得我们学习。
但真正令我感慨万千的却不止于此。纵观美与陋,颠倒众生,1900虽然看破却无法被接纳,他的悲剧是偶然,似乎也是必然。
在1900的背后,我看到了另一个相似的人——陶渊明。同样是厌倦了尘世纷扰而愤然隐居,孤清于世,他同样有满腹的才华不得施展。还有屈原,“举世皆浊我独清,众人皆醉我独醒”……他们都是人们心中难以超越的典型。我在观察世界本质的同时也深深的体会到,“人生自是有情痴,此恨不关风与月”,我们若能超越自我,披荆斩棘,亦能在红尘中做到“结庐在人境,而无车马喧”。其实人性就是如此简单,我们要有平常心,世界就是自己心灵的映像。固然人生在世不称意,为何不能放下执念,大胆追求属于自己的一片天空呢?
合上双眼,优美的旋律似乎还萦绕在我耳边。虚与实,这是我们终生都在探究的一个谜,美的不真实。
海上钢琴师观后感【篇10】
《海上钢琴师》这部电影讲述了一个叫1900的男孩子,从贵族变为弃婴,从弃婴有了父亲,从失去父亲到成为天才钢琴师,最后死在自己生活了一生的船上的故事。
在1900年,Virginian号豪华邮轮上,一个孤儿被遗弃在头等舱,在船靠岸之后,一个水手在人们散去的豪华宴会厅中,捡着可以再次利用的烟头,无意间却发现了这个被遗弃的孩子。那时候的人们,尤其是生活在社会最底层的水手,对于有钱贵族们的那种生活嘴上说着嫌弃,但是内心却又有着无限的憧憬。水手在捡到了这个孩子之后,似乎是看见了贵族的血缘,于是水手给这个弃婴起了一个很长很长的名字,只想在名字上找一些贵族的安慰。
就这样,1900从小生活在这艘豪华大船的最底层,混迹于各种男人汗臭味中,跟着父亲挖着一锹又一锹的煤,在与父亲猜测一场又一场的赛马比赛中,他自己在渐渐长大。
一次意外,父亲离开了他,他再一次成为了孤儿。
再次成为孤儿的他,得到了船上的特殊关照之后,渐渐长大,并渐渐显示出了无师自通的非凡钢琴天赋,于是,钢琴又成为了他的陪伴,也成为了他此后一生的陪伴。
也许就是长期生活在这样的环境中,假装贵族的穷人、谋杀亲夫的妇人,所以当爵士乐鼻祖杰尼听说了喜欢虚荣、喜欢追逐名利,但这些在一直生活在海上的1900看来,你们根本就是在自寻烦恼。就像他最后自己说的:夏天的时候考虑冬天,冬天的时候又开始想着夏天,明明的就是在自寻烦恼。
一直以来,音乐,直到有一天他遇见了一个姑娘,于是他心中也有了爱情的萌芽,他可以半夜去偷偷亲她、可以在大雨中偷偷看她,但却始终无法直视她,始终无法把自己心中属于她的那首曲子,送给她。他也曾试着下船去找她,但是最后一步却选择迈回了船上,所有人都以为他当时看见了什么。
终于有一天,再豪华的船也终没有抵抗过时间的摧残,开始变得破烂不堪,所有人都开始厌恶它,甚至埋下了无数的炸药,准备炸掉这艘船。而只有1900却执念的选择待在船上,在最后,他终于说出了自己没有下船的原因,并不是因为他看见了什么。而是因为他什么都没有看见,什么都看不见。相比与船上的孤独与寂寞,相比于大海的蔓延无边,这座陆地却更加的令他恐惧,满城的钢筋水泥,什么都看不见。
他说:至少钢琴只有绝望,比起孤独更加可怕。
所以直到最后那艘船被炸毁,他也没有选择下船,也许所有人都认为他被船禁锢的一生,是不自由的,但他可以坚守住自己的执念,至少他的心是自由的。
你永远都猜不透一个人的心里究竟在想什么,尽管你跟他在一起了多少年,你可能始终都不了解。你只知道关于他的故事,只知道他的的秉性,但却永远都不知道他的恐惧、他的不安、他的绝望。就像麦克斯到最后也没有理解1900一样,如果理解了,麦克斯也不可能含着眼泪离开,应该是微笑的。
他走了,却只留下了残破不堪还有微弱音乐的碟片,碟片里面留下的,是他仅有的爱情。
海上钢琴师观后感【篇11】
电影结束了,黑白字幕缓缓划过,我却不忍关掉视频窗口。凄婉的小号声,声声切入心中,悠扬,却沉甸甸地压在胸上。心中的忧伤像是浓茶,久久不散。我不肯失掉这珍贵的悲哀,把时间条拉回他在虚空中演奏的一刻。
他,被遗弃在船上,被锅炉工养大,他叫“丹尼·布德曼·TD·莱蒙·1900”。他是天生的钢琴才子,在船的舞厅里,他在风暴中与钢琴起舞,他在音乐会上用音乐描述人心,他是钢琴的灵魂。然而,他被环境束缚在船上,尽管世界从他身边经过,他却不敢走进这个世界。
他一生都没有离开他所生活的“弗吉尼亚号”。他也曾爱慕那位平凡但出尘的姑娘,却因自卑和怯懦失之交臂;他也曾想下船找她,却在舷梯上望着无边的世界迟疑回返;他也有一位真正走进他内心的朋友,却拒绝与他下船而选择死亡。
如他所说:“世界是一架拥有百万琴键的钢琴,那是上帝的钢琴。仅仅是街道,就有上千条,你怎么选择其中的一条?怎么选择一个女人,一栋房子,一块地,一个人生?我无所适从,只能选择一种方法死去。”于是,战争结束后,他留在船上,在无声的演奏中和破旧残废的船——他的世界一起爆炸殆尽。
一架钢琴,琴键是始,琴键是终。幸福是他心中的远方,生活的梦想始终存在,可他一生畏缩至死。究其原因,是因为他所缺失的与命运抗争的尊严和信心,使他习惯了孤独,他的“不做”使他的幸福成为了一个永远存于心中的悲剧。
看罢,我不由得想到远方,想到自己。我也像1900,默默问自己:“活着到底为了什么?”但内心还未告诉我答案。尽管我也像其他人一样学习着,努力着,可我是否只是简单地为活着而活着,心中却没有那样一个自由与诗意的远方呢?还是,尽管我心中有这样的一个远方,却因理想与懒惰的矛盾而踌躇不行呢?
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我们观看电影时会领悟许多,感悟许多,在观看时我们会联想到许多事情,此时就可以写一篇欣赏好剧笔记,用文字把自己的想法记录下来。经常写观后感,可以帮助自己培养写作逻辑。如何在写的作品观后感时把自己的真实感悟写出来呢?经过搜索和整理,幼儿教师教育网编辑为大家呈上电影海上钢琴师观后感,供大家参考,希望能帮助到有需要的朋友。
电影海上钢琴师观后感 篇1
“我永远无法放弃这艘船,不过幸好,我可以放弃我的生命……”当1900徘徊在梦想与现实之间时,他以这样的选择告诉观众人生的意义绝不是取决于生命的长度。也许人们需要通过戏剧来得到惊喜,来感受悲伤,来体会感动,托纳托雷导演也正是利用了观众的这一心理巧妙地塑造了海上钢琴师1900这一悲情人物。
1900的朴实,儒雅,洗尽铅华在这个时代看来是不可思议的,人们似乎能够在这种纯诚、洁白的单纯背后找到久违的遗憾,就让眼泪尽情地洗礼早已失落在物质和世俗背后的那片纯情森林。在1900抑郁的眉宇间,在舒缓阴凉的背景音乐当中,那种无处不在的沧桑与孤独慢慢的侵蚀你的内心,让你在黑暗中无处可逃。然而最后,镜头中的Max在街道的尽头消失,无论是现实还是虚幻,影片在孤独平淡的音乐声中结束,1900也只能作为一个故事,活在Max和观众的幻想当中。或许他不该属于这个浮华的岁月,这个渴求的时代,一个没有出生证明本来就不复存在的角色,赋予观众无穷的想象空间,最终也为影片的孤独落寞打上了长长的省略号。
当一个鲜活的生命赋予了情感与奇迹之后,便开始渲染出让观众共鸣的氛围。不经世事却又洞穿一切的1900,用善良的微笑,倔强的生活态度,演绎了不懈的追求。他的生命中只有自己喜爱的钢琴,永远懵懂迷茫的爱情,和那看不清的未来:“陆地?陆地对我来说是一艘太大的船,一个漂亮的女人,一段太长的旅行,一瓶太刺鼻的香水,一种我不会创作的音乐。”生于船或许并不意味着要死于船,但1900却全然固执己见,让观众含泪离席,却似乎在劝慰世人:找到自己真正的所属吧,人生如此短暂!
琴键是有尽头的,然而人生是没有尽头的,当1900极度挣扎着说出:“Theend?Please?You please just show me where itends?”的时候,似乎我们已经看到了他的未来,却又不能看见自己的未来,于是无边的寂寞和惆怅悠然而生,让开始的期待变成同情,到最后也由衷的支持1900的选择,就让他与维珍尼亚号一起埋在没有尽头的大海吧,这或许比选择一个女人,一间屋子,一块地或是一道美丽的风景更能诠释生命的意义。
这部充满浪漫主义色彩的电影里,1900始终没有踏上陆地,却坦然面对了自己的真实。影片的最后,1900和Max的那段谈话引出了无数观众的眼泪,《海上钢琴师》和维珍尼亚号油轮一样,既载人也载梦想,电影从音乐声中来,也从音乐声中去,就像1900凄美的生命一样。
在人生这部没有剧本的戏剧中,你愿意为美好付出多大的代价呢?
电影海上钢琴师观后感 篇2
从你呱呱坠地的那一天起,每一天都在奔向死亡,剩下的几万天,该怎样度过?这个问题的答案,人各相异,因为先天后天的环境、条件,各不相同。
这部电影的主人公,生于一艘游轮,也死于这艘邮轮。
和其他的游轮一样,这艘游轮上也有成千名乘客,同样有着鲜明的阶级差异。但他们都有着共同的一个目的地——美国,每当第一声“America”在船的某个角落传来,全船上下,一遍沸腾。
沸腾声后,人们纷纷下了船,登上了北美的一块自由的土地。船上只剩下下层添煤工,此时的他们终于可以来到船的上层(船上富人区)。添煤工丹尼尔伏地搜索这这块富人区,希望能捡到一点富人的遗失物品。结果他一无所获,却意外发现了一个弃婴。
善良的丹尼尔见着婴儿可爱,不忍心让他饿死,便不顾众人的目光,收养了这个孩子,并为他取了一个特别的名字——1900。这个孩子就这样在船上长大,不管是添煤工、厨房里的厨师或者帮手,还是船长,只要是船上的人都认识他,1900也在他们的关心和帮助下长大。
在他成长的过程中,丹尼尔教他看报识字,让他长成一个绅士的模样。然而有一天,丹尼尔却因为一场事故,离开了这个世界,离开了1900。这给1900精神上带来巨大的打击,他在船上的人眼里消失了好多天,一直一个人呆在船底。
直到一天晚上,一阵优美的钢琴声惊动了船上所有人,船长也来到钢琴前,发现消失已久的1900出现了,十分感动。自那以后,1900便加入了船上的乐队,为聚会上的人们演奏着,但他的演奏常常循规蹈矩到一半便开始放飞自我,难的是,人们不仅不厌恶他,反而跟着他。
而钢琴也让1900结识了他最好的朋友,他一生的见证者,也是这个故事的讲述者,一位小号演奏者。这个人认识到了1900在钢琴方面的巨大天赋,曾多次鼓励他走下船去,让他的琴声被更多的人听到,坐收更多的名利。但1900始终不为所动。
没有什么能让1900离开这个他记事以来就待着的地方,他仿佛像鱼一样只能与大海为生。除了爱情,让他有那么一次的动容。
1900在无数的乘客中,结识了一位前往美国的农民,他是一个父亲,但他为生活艰苦的奔波着,即使孩子因病离他而去,它也忍受痛苦,顽强的活着,并不断寻找生活新的希望。是他告诉了1900,海的声音在陆地上和在海上是不一样的,他引发了1900对陆地的好奇心。
而他的女儿,也让1900陷入爱情,创造了贯穿整个故事始终的那首曲子。第一次,1900有了下船的冲动。而在下船的楼梯上,他犹豫了,对于船下的世界,他充满了恐惧,那是一种未知带来的恐惧。他退却了,还是选择了呆在海上,演奏他的钢琴。
随着1900精湛的琴艺被更多的人知道,爵士与乐的创始人也来向他发起挑战。前两次,让人们体会到了爵士乐创始人的厉害,第三次1900则震惊了当时在座的每一位。
后来,1900的好友下船离开了,直到有一天他得知那艘游轮要被爆破,便想起了1900,并坚信1900不会离开那艘船,于是便想方设法的想找出1900。1900出现了,却拒绝了他下船的要求,并表达了自己想与船共命运的想法。最终,他也只能放弃,成全1900的愿望。
整部影片,都在一种压抑的气氛下行进着,仿佛是一部苦难片。你会感叹1900的一生是多么的悲苦、可惜,也会为这样一位天才的陨落而惋惜。
也许有人不理解1900为什么不离开游轮,觉得那是一种懦弱的表现,不敢面对未知,不敢去探索。其实不然,我觉得他是选择了自由,选择了自己,是一种更好的选择。如果明知自己无法适应那种环境,为什么还要去硬闯呢?生活有时候就是需要做减法,抛弃一些东西,你才能更好的生活。
无论如何,追随内心才是最好的选择。不要让一点点非议动摇你的初心,你就是你自己,认定了就别再犹豫了,有时候不尝试也行,只要往那个既定方向冲就可以了。
电影海上钢琴师观后感 篇3
有人说,其他人的故事有我们的影子,我们的故事有其他人的影子。仔细想想,又何尝不是如此。
在我到今天所生活的18年中,我读懂了不少故事,也错过了不少故事,也无缘不少故事。抛开这生活不说,至少在股市进步的那一刻,所有人都是充实而幸福着的。而那些过往,可能是大家见过的最好看的好,最在乎,最深刻的记忆。
或许在故事中,他们在旅游,他们在工作,他们在聚会,他们在前进他们在驻足,而目前的我也如其中的一类,仔细发现那所有的美好,即便它早已随风远去,不再重来,即便它正在向我驶来,而我却沉默不语,毫无行动。
在看完之后,所以的这部分感悟,都蜂拥而至,可能很多人更侧重与1900对于钢琴的执着与守候,而我更吸引我的却是拿短暂而不连续却又让人到今天难忘,深刻不已的友情。
影片中有如此的一个情节一直让我难以忘怀,在1900下定决心终于开始追逐新生活,决定下船时,1900如此问康杰,你会来看我吗。当然,你会把我介绍给小孩的妈妈,还邀请我星期天去吃午餐,我携带甜品,一瓶酒,你会说我太客气了,然后你领着我参观你的家,外形像条船,等你老婆烧好了烤鸡,大家围着桌子坐下,我会称赞她的厨艺惊人,她会告诉我你平常一直唠叨我。
可能他们相遇的时间的时间并不长,但彼此的感情却足够坚固,也足够深。人总说知音难遇,可能那个知音就在某一街角,路的尽头,可能就在咫尺,只不过等着大家去挖掘,去领会。
在影片的尾端,康杰坐在快要报废的船舱里,将挚友的琴声用流声机放遍整个角落,怀念所有以前的相见,回忆着以前的林林种种,也包括对他的思念。
最后一句,这部分年你是如何过的。打破了报废旧船舱里的宁静,也触动我的心。
有时大家也会由于周遭环境的变化和心情的不同,而对事物有了重新的概念和认识。但那些日常你觉得珍贵的东西期望千万不要放弃,像友情,或许大家早已长大,真的懂大家的同龄人又有几个,不必在乎那样多,好好把握目前,可以去寻觅,好好地珍惜,维持以前,继续向前,一直如一,从中领会那刚开始的美好。
电影海上钢琴师观后感 篇4
1900是一个人。或者能够这么说,他是一个在1900年出生,被而父母抛弃在船上但却拥有惊人音乐天赋的天才。好心的船员收养了他,教他读书,教他写字,教他任何他好奇的东西。童心未泯的他很快就对自我的“父亲”告诉自我的一切产生了怀疑,因为他可爱的黑人爸爸经常会告诉他与报纸上不符的知识。有一天小家伙闪烁着自我纯洁的双眸问了一个任何孤独的小孩迟早都会想明白的问题:“妈妈,是什么呢?”我的心头因为这句话而微微一颤,我看着画面,看着他父亲的眼神,我不明白他要怎样才能完美自我善意的谎言,怎样来保护1900小小的心灵,“明白吗,妈妈是马,是赛场上跑的最快的马!”听了爸爸的话,1900煞有介事似懂非懂的重复了一遍,然后开怀的笑了,笑声中满是天真的味道。我的心暖暖的宽慰了,我突然想起了英国诗人华兹华斯的一句话:儿童是人类的父亲,他将人的天真性灵举的太阳一般高。1900从一开始就生活在海上,那个虽然封闭却永远没有欺骗和虚伪的世界里,他永远都是天真的,没有一丝的瑕疵,一向到他生命结束的那一刻。
从来没想过一脸痞子气,在昆汀的调教下不是演卧底就是强盗的TIMROTH竟然也会深情的落落大方,那绅士般的举止言谈没有丝毫的矫揉造作。当长大成人的1900坐在钢琴前,用纤细的双手轻轻滑过琴键的时候;随着海潮的汹涌,随着钢琴的滑轮和悠扬的曲调在大厅里浮动起舞的时候;当他满面陶醉的在下等船舱里,为那些穷苦的人们带去自我的音乐的时候,我的心好像也在其中上下起伏,随着船舱里的调调。随着人们脸上的欣喜,随着外面海潮声。
有的人说1900很幸福,他生活在他喜欢的音乐中,伴他左右的是对他没有半点私心的朋友们,不用去担心纷繁与拥扰。可是,只是这样吗?每次停船靠岸时他独自向岸上远处眺望的眼神分明有掩不住的落寞,还有他偷偷的拨通陌生人的电话时那紧张和期盼的语调:“你好,也许你不认识我,但,我们能聊聊吗?”尤其是当他听那个飘过的流浪人告诉他自我的经历,他愈发的想去体验:站在岸上,听海的声音,到底是什么样奇妙的感觉呢?我不是1900,但我分明能够抓住他心里最细腻的孤独和向往-他渴望踏上陆地,那个他从没体验过的从没经历过的世界,这让他躁动不安,但又让他莫名的冲动,像我们在孩提时期盼生日早日到来一样。
可当那一天真正到来的时候,站在下舱梯中间的1900,应对面前陌生的城市。凝视了良久,最终却又回到了船上。我当时并不明白他到底在想着什么,但当结尾时,1900含着泪告诉老友“:在船上,我拥有钢琴,我能够在它的88个琴键上奏出我所喜欢的无限的音乐,在那里,一切都在我的掌控之中。可当我看着面前那个陌生的时候。我突然感到恐惧,那是一个无限的钢琴,没有限制,你行走其中,永远都不会明白你要去弹奏什么。在这样的世界,我要怎样去生活呢?”一切疑问像烟云一样散失在他依然纯洁的眼神当中,当我们早已习惯了这样那样去生活,当我们把持着自我的方向拥有着自我的目标向远方的地平线风雨兼程的时候,我们可曾想过,如果失去了习惯,失去了方向抑或是坚强的信仰,那么面前的远方,是否也是灰暗如是,散发的恐惧是否也会让我们止步不前呢?这样一个超然物外的钢琴师始终没有迈出那跨越的一步,即使岸上有令他谱出无比华美乐曲令他砰然心动的女孩,即使踏上岸能使他听到向往已久的另一种海的声音,他最终还是选取了停留,即使这个决定的砝码,是他的生命。
不能说这是一种愚昧,没有脱离生活的你我都无法去揣测1900那颗孤独的心。只是,在他娓娓诉说的琴声最终响起时,那双手在凭空轻轻滑动。只是,1900抬头看看天空时那异常平静的眼神,早就让旧船爆炸时的震耳欲聋,湮没的无影无踪。
电影海上钢琴师观后感 篇5
《海上钢琴师》是1998年上映的一部电影,是一部老电影,讲述了一个钢琴天才传奇的一生。
1900年,一名孤儿被遗弃在头等舱,由船上的水手抚养长大,取名1900,1900慢慢长大,显示出了无师自通,无与伦比的非凡钢琴天赋,每个听过他演奏的人,都被他的琴声深深打动,爵士乐的鼻祖,听说了他,专门上船与他比试,最后黯然离去。1900一生从未下过船,最后的结局是随着一声爆炸,与弗吉尼亚号轮船一同逝去。
纵观整部影片,1900的结局导演已经暗示铺垫了两次,第一次是在小号手刚认识1900的时候,问他为什么不到陆地上看一看,他的回答是,大陆上的人们冬天期待夏天,夏天期待冬天,耗费了太多的时间在追寻上,他并不羡慕;第二次是在1900喜欢上了一个女孩,决定要下船的时候,走在船梯上,走到一半,又决定回头上船。这也就预示了1900的最后的结局。
1900喜欢上了一个女孩,走了一半,却决定回头。到了最后,小号手问他为什么,他的回答是,他看不到下船后自己的未来。拥有的和想要的,是两个概念。喜欢一个女孩,就会想要跟她在一起,想把自己的一切都给她,这是事物发展的自然规律,是本心。窈窕淑女,君子好逑。但是,却不能因为喜欢一个人失去了自己。我是一瓶汽水,而你却喜欢白水,我用尽力气摇走所有的二氧化碳,最后变成了糖水,没有了之前刺激的感觉,却也没有变成白水。你还是不喜欢我,而我也变得不再是别人喜欢的那个我。1900站在船舷上,看着喧嚣的城市,看着四通八达的街道,他感到迷茫了,他看不到自己的未来了于是转身,回头。这也是事物发展的规律,是本心。
整部电影从开端、发展、到高潮、结局,一步一步扣人心弦,是一部很棒的影片。但是,1900,却一生从未下过船,害怕融入到社会中去,融入到潮流中去,在现实社会中是一个很不可取的一个做法。当今社会,是一个日新月异的社会,比如现在经常使用的无现金支付,在几年之前,恐怕想都想不到。但是,对于影片而言,正是因为1900没有下船,与船一同逝去,引起了人们思想的共鸣,使影片得到了升华。
珍惜自己拥有的,把握现在,或许是1900最想告诉我们的。