关于第七天的读后感

关于第七天的读后感推荐(10篇)。

根据您的要求，栏目小编为您整理了一篇《关于第七天的读后感》。人离开了书，如同离开空气一样不能生活，阅读过作者写的第七天读后感悟后，我们对里面丰富的剧情赞不绝口。这时可以将我们的心得感悟写成一篇读后感记录下来。请阅读后分享你的朋友！

关于第七天的读后感 篇1

最近，我看了《第七天》这本书，非常的让我有省思。

《第七天》是小人物的故事，温馨又揪心的爱情，分等级的殡仪馆，养父子感人至深的亲情，刘梅等鼠族的辛酸，冤假错案……杨飞的这些经历在就像我们所生活的世界，我们周围最常见的人或事，还有每天被新闻包裹的世界和那些可见的与不可见的生活。余华用一种魔幻现实主义的手法穿梭于生和死这两个极致的世界，批判审视着现实，给读者最残酷和最温暖两种截然不同的感受。《活着》是八十年代父辈们的生活，那《第七天》就是这个年代正在奋斗着的一代人的世界。杨飞等人是这个时代最具代表的面孔，与世无争随遇而安，兢兢业业买房结婚然后相濡以沫努力过着平凡人的生活……

《第七天》文风很紧凑，快速有力，不点缀不渲染，有一种死亡般的寒冷和压抑，把人逼到角落里，堵着喘不出气。活着的世界里充满了艰辛，死亡却只是绝望的开始。殡仪馆里，沙发坐的贵宾区穿的都是工艺极致的蚕丝寿衣，每个都在两万元以上;骨灰盒都是大叶紫檀，每个都在六万元以上，刻着富丽堂皇的图案。而塑料椅子的普通区，却会有人因为在同一家店买同样的寿衣比别人贵了50块而唉声叹气。当然，还有没有寿衣没有骨灰盒没有净身没有化妆的人……

然而作者意图并不在这里，余华喜欢在绝望中给人留着希望，这本书也是。死去的世界里，有这样一个地方：水在流淌，青草遍地，树木茂盛，树枝上结满了有核的果子，树叶都是心脏的模样，它们抖动时也是心脏跳动的节奏。很多的人，很多只剩下骨骼的人，还有一些有肉体的人，在那里走来走去。这就是死无葬生之地，在这里树叶会向你招手，石头会向你微笑，河水会向你问候。这里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有很……这里人人死而平等。

在冰冷的世界里构建出来的暖巢，于残酷现实里流露真实的人性温暖。“死无葬身之地”为现实中的卑微小人物建立了一个乌托邦，用荒诞的变形记演绎出一种底层世界的冷暖人生。

《第七天》不长，内容比较充实。语言没有想象的精彩，但故事结构很通达。一个比较大的不足，就是情感力度有点欠缺，实际上书中也写出了雨雪交加的浓雾及各个人物看似平淡实则悲惨的人生，但是总感觉这种“悲剧感”“无力感”应该更深入才是。不然就有些平淡。

关于第七天的读后感 篇2

《第七天》读后感2000字：

到第七日，神造物的工已经完毕，就在第七日歇了他一切的工，安息了——《旧约.创世纪》

作者通过一个死去的灵魂，讲述了一个普通人死后七天的见闻，讲述了生命的幸福和苦难，现实的真实与荒诞。让人在真与假中，看透世间的人与事。他借助了《旧约.创世纪》为开篇，以七天为七个部分，讲述了主人公的爱情、亲情以及当下社会存在的种种荒诞现象。揭示了当代中国现实中的残酷、混乱、不平等和弱肉强食。故事的主人公叫杨飞，他在死后七天中听到的见闻以及“后来人”对死后发生事情的描述中对这些荒诞的事情又有了合情合理的解释。

第一天，杨飞带着预约号去殡仪馆排队火化，见到殡仪馆内分为普通区、贵宾室、VIP区，各个阶级对应着从低廉到昂贵的骨灰盒、寿衣、墓地。普通人默默低语，有钱人昂首挺胸，大声喧哗。就是在死者的世界也充满了三六九等，互相攀比。而杨飞却是一个没有墓地的普通人，这让他感到迷茫，无从安身。殡仪馆出来后，他开始思考自己要去做什么，也开始回忆生前的往事，意识到有许多遗憾未完成的事情。

第二天，爱情、婚姻，他开始回忆起生前仅有的一段婚姻生活。李青，一个美丽聪明、自信善良的女人，杨飞的妻子，确切地说，是前妻！这是一段不被看好的婚姻。老实巴交、墨守成规的杨飞和自信美丽的李青，在所有人眼中，就是鲜花插在了牛粪上。但是李青并不在乎别人的眼光，义无反顾的跟随着杨飞，过着平淡、拮据的生活，但这一切在两人的眼中又是幸福而美好的。然而，好景不长。李青遇到海归博士，两人相谈甚欢，在事业，价值观上不谋而合。她终究是一个不甘平凡的女人，为了她的梦想、野心。她一边不断欺骗自己，一边填平欲壑，还是带着愧疚离开了杨飞。离开杨飞后，她的事业取得了成功，但是婚姻生活却一塌糊涂。并且最终走上了自我堕落的道路，在家中浴缸自杀。死后游荡世间的李青与杨飞在当年的出租屋相遇，两人回忆着当初平淡而温馨的生活，不禁叹惋。在这个晚上，重温旧时的点点滴滴，这死后的相聚也算是没有遗憾了！

我游荡在生与死的边境线上。雪是明亮的，雨是暗淡的，我似乎同时行走在早晨和晚上。——《第七天》

与李青分别后，杨飞回忆起他的父亲杨金彪—一个朴实善良的铁路维修工人。他的生母在火车上意外产下了他，并从厕所滑落下去，被正在铁路工作的杨金彪捡到，此后杨飞与养父杨金彪的命运便紧紧联系在一起。因为杨金彪的这一举动，在后来的生活中，他放弃了太多东西。为了杨飞，读后感.他放弃了自己的爱情和婚姻，一辈子都没有结过婚。遇到杨飞后，他的后半生都围绕在这个孩子身上。甚至后来杨飞的生母来寻找他，并要将他带回到自己家中时，杨金彪虽万般不舍，但还是劝其回到自己家中过更好的生活。这种爱，是大爱，是只有亲情的力量才可以创造出来的爱，二十几年的相依为命，已经让他们之间的亲情超越了对亲生父母的感情。

第四天……第七天，在余后的这几天里杨飞遇到了与他相识，或素昧平生的人。他们的共同之处都是经历各种惨死，死后因买不起墓地而来到死无葬身之地，无法安息的人。这一路上，他了解到社会上的各种丑陋现象以及各种小人物的悲惨命运。作者借助杨飞的经历，展现了当代中国的种种残酷现实。暴力拆迁、灾祸后瞒报死亡人数、医院将死婴当作医疗垃圾处理、冤错假案、刑讯逼供、男扮女装卖淫等等。作者以精湛的构思与别样的表述方式将现如今人类所面临的社会问题浓缩在这篇小说中，揭示问题、分析问题，将这些人情冷暖、社会邪恶赤裸裸地展现在每一位读者面前。这已不再是遥远的平行空间发生的故事，而是直面生活，直面社会的残酷。

最后主人公找到父亲，再次在殡仪馆相见。一句，你来了，比我想象的要快了很多。道出了多少的心酸与无奈。他想要见到自己的儿子，又希望他能平安健康，好好生活。这就是我们每位父母的一个真实写照啊!

走过去吧！那里树叶会向你招手，石头会向你微笑，河水会想你问候。那里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有恨……那里人人平等。他问：“那是什么地方？”我说：“死无葬身之地。”——《第七天》

现实世界是一个冷漠、残酷、孤独的世界，各种社会矛盾、冲突、道德沦丧、价值观混乱，使得这个世界变得污浊不堪。而死者世界是一个温暖、善良、人人平等的世界。走过去没有仇也没有恨……那便是天堂一样的地方吧！

两个完全相反的世界，让人看到了现实的残酷与苦难，也让人看到了生活中真实存在的温暖与美好。既揭示了这个社会的不平等，又给了读者对生活的希望。

关于第七天的读后感 篇3

“浓雾弥漫之时，我走出了出租屋，在空虚混沌的城市里孑孓而行。我要去的地方叫殡仪馆，这是它现在的名字，它过去的名字叫火葬场。我得到一个通知，让我早晨九点之前赶到殡仪馆，我的火化时间预约在九点半。”

这是余华最新长篇小说《第七天》的开篇，给读者留下了足够大的悬念，一个走向殡仪馆，将被火化的人，在死亡之后还能留给读者什么呢？这次余华用荒诞的笔触和意象讲述了一个比《活着》更绝望、比《兄弟》更荒诞的故事，让读者体会到一种寒冬腊月被囚禁于积年冰川里的寒冷，一种剧烈拉锯式切肤的疼痛和虐心，一种茫茫荒野身心俱疲后无着无落的绝望。

无意间发现余华出了新书，打开看到了如上介绍，对余华的欣赏让我决定读了这本书。不巧的是打折季刚过，图书馆的那本也借出去了尚未归还，于是在网上搜了电子版，放在手机里把它读完了。原本余华的书我一般是不做摘抄的，也就没在意书签的问题，直到遇到想摘抄的，才发现UC浏览器看书不能加书签（没错我一定要吐槽一下），只能先暂停阅读，想着写了读书笔记，抄下再继续看。结果下一次打开时，却已经不知道当时想摘抄的是哪句，又想写些什么感慨了。果然看书的连贯性很重要，书签很重要，还是喜欢直接看纸质书啊。现在的结果就是忘了要摘抄啥，读书当时的心情，却又欲言又止。

书中的主线是“我”死后的七天里（头七？），去过很多地方，寻找以前的回忆，碰到了什么人，发生了什么事。整部小说由一个又一个“死无葬身之地”的人的故事组成，每一个都让人感到“绝望”。

于我来说，也许是余华的书看得多了看的习惯了，也可能是我本身就是个悲观主义者，也可能是有些人说的“对此麻木不仁才更令人绝望”，总之，只是静静地读完，静静地写读书笔记，有些麻木，没有痛哭的冲动，又或许是最深的绝望了吧。

关于这本书，不想写小说概述了，那种在网上随意能搜到的东西，不写也罢。印象更深的，也就是我曾说的余华的书总是能从绝望中读出温暖的力量，只是看你怎么看待这件事情而已。无论是父亲收养“我”的善良，父子相处的温情，还是“我”寻找父亲的急切，父子之情溢于言表。

李青死后忏悔，承认丈夫只有杨飞一人；鼠妹的男友伍超虽然最后死于卖器官，但他并未为了物欲而是希望圆满真爱；郑家夫妇无辜，不过他们有个最坚强懂事的女儿；饭店老板谭家鑫生前善良体贴，至死也没有夺走他快乐的希望，“一家人能在一起，到哪里都是好”；说到最曲折离奇的李姓男子被扫黄警察张刚踢爆生殖器官而寻仇杀人的恩怨，两人死后也一笑泯恩仇，成了最好的棋友。

而且，“死无葬身之地”的人们的生活也并不像想象中一样凄惨，“孤苦伶仃”的自我悼念者也并没有多么孤独，“就像一片树叶汇入森林，一滴水汇入大海”。除了感慨世间不平事无穷无尽外，也给绝望者以安慰。

第七天，回到“死无葬身之地”，新生活开始了。

关于第七天的读后感 篇4

因为前两天读过王小波，难免会有比较，小波文章字字珠玑，很多很多值得斟酌，而且有趣，不同于很多作家文笔，余华，文章初读时，难免觉得没有小波的书有意思，可是再读下去，就着了余华的道，加上电影《活着》与电视剧《活着》给人的影响，书立刻变得耐看起来，这本书说起来挺有意思，前些日子回学校，看到好友王照耀书柜上摆着《第七天》，没什么奇怪，转头一看，后面那位王路路同学，书桌上也摆着这么一本，于是也便进入我的读书目录里面，好书，真是好书，读完整本用了两天，想想小波那本《沉默的大多数》读了快三个月[捂脸]，书中超现实主义，各种想象，各种freestyle，初读最有感的是，小波与李青那段，可能是因为年龄段相仿，很有感觉，我感觉杨飞爱李青，李青爱杨飞，爱情里面走了点弯路，回过头来，死后相遇，互相唏嘘，还是喜欢对方，老一辈人这么讲：以前感情出现了问题会修补，现在出现问题了会更换，可是啊，婚姻更是一种责任，感情需要维系.另外一段，杨飞与杨金彪，父子感情，杨金彪真是个好父亲，比起杨飞的亲生父母，杨金彪真的优秀，患重病后选择离开那里，很感动。本以为第七天重点会围着父子相遇着手写，重点还是落在了鼠妹与伍超身上，这两人最令我感动的是洗发厅那段，同甘共苦，大概就是这样，他们的爱情很真，很真实，那些文字真是冰冷锋利，人人死而平等，真是锋利的很.

关于第七天的读后感 篇5

余华《第七天》读后感1000字：

早在2014年5月的时候，作家余华在一次采访中说，他一直有这样一种欲望，将我们生活中看似荒诞其实真实的故事集中写出来，让一位刚刚死去的人进入到另一个世界，让现实世界像倒影一样出现。

余华试图同时塑造死者世界与现实世界，并通过死者来描写现实世界。就是在这种对自我期待的背景之下，新书《第七天》出版了。这是继《兄弟》之后，余华时隔七年出版的长篇小说《第七天》，首页以卷语开头。我一口气坐在桌子面前读完了，并不是说这本书的内容有多精彩绝伦，让人爱不释手。

相比于余华出版的其他书籍而言，这本书稍为逊色，不尽如人意。读起来就像把这些年发生的社会事件，编成这本书，逐一通过另一个世界的人，将真相娓娓道来之嫌。余华作品向来被读者赋予了很高的期待，纵使《第七天》这部新作，一脉相承，但远不及《活着》和《兄弟》厚重，因此颇受争议。

书中把这些年发生大事件，比如弃婴、袭警、卖肾之类的话题，又重新搬到故事情节里面来，给人一种很无里头，看社会调查的感觉，有点残酷，又有点荒诞不经吧。

刚开始翻阅的时候，我以为写得是一个人物故事，通过这个人去揭露社会黑暗之类的书籍，可接二连三的一个又一个人物出现，随之而来的事件，八九不离十，但让人感觉有点泛泛而谈了。不过文章最后杨飞和伍超的对话，触动到了我的内心。

“那里没有贫贱也没有都会，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有恨……那里人人死而平等。”

他问:“那是什么地方？”

我说:“死无葬身之地。”

无论怎么样，每个作者写一本书的时候，都赋予了他的思想价值。我们不是他本人，很难站在对方的角度去思考问题，只能说站在自己的立场去理解这本书，因此最后对这本书的评价褒贬不一。读后感·说好的人，拍手称攒；说不好的人，有的看完了，有点的只看了几页，就扔回柜子里，不闻不问。但总得来说，余华每次描写父爱，情感拿捏得很好，每次都会被他笔下塑造的父亲，感动得稀里哗啦。

很久都没有看纸质书了，以后会多看纸质书，也会试着去写读后感。因为有些时候看完一本书，强迫自己去回忆书本的内容，会加深我们对这本书的理解，更加深入的去了解作者想要表达的主题，而不是看完就好了。

最近温度降得很快，很冷，记得添衣保暖啊。然后很想吐槽一句，全长沙人都在等一场雪，我在湖南都等了两年半了，是不是欠我一个解释！

关于第七天的读后感 篇6

好不容易下定决心把《第七天》这本书看完，就让人想起狄更斯的那句名言“这是一个最好的时代，也是一个最坏的时代”。合上书，才发现那封面上的字“书中描写的荒诞比起现实的荒诞”……也许世界就是这样。

放下手中的书，转身望向窗户，放松一下紧绷的思维，解放自己的自由，烈日将大地照得刺眼，树在无意中留下晃动的阴影。我面对着太阳，在思索我的世界—对自己灵魂的问询，不经意想起山坡上的小坟堆，那里埋葬着我的亲人，它的渺小，让人不会去注意，只有几块红砖砌成的小屋，冥冥中，告诉我们她在这里安息，我在那里曾徘徊过，在这片树林中曾穿行过，我独自在坟堆前驻足，在这里忘却了伙伴的约定这是两个灵魂驻足的地方，但只有一个灵魂永远在这里停留。

又回头琢磨，觉得有一种死亡般的寒冷和压抑，把人逼到角落里，堵着喘不出气。活着的世界里充满了艰辛，死亡却只是绝望的开始。但死去的世界里，也有这样一个地方：水在流淌，青草遍地，树木茂盛，树枝上结满了有核的果子，树叶都是心脏的模样，它们抖动时也是心脏跳动的节奏。很多的人，很多只剩下骨骼的人，还有一些有肉体的人，在那里走来走去，这里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有很……这里人人死而平等。无论外面的世界怎样，这里永远是春天。也许热和寒只是一线之差，生和死也只是一界相隔，我低下头摸索般的打开窗户，又被外面的乌烟瘴气，被迫般的

关上了。再次打量桌上的书，这才悟得书中的世界—我们在一栋栋拔地而起的摩天大厦间迷失了自己，我们的目光也在形形色色的玻璃幕墙中，变得干涩、贫乏，内心是缭乱的，浓雾锁住了这个城市的容貌，这个城市失去了白昼和黑夜，失去了早晨和晚上。但我们永远向往着幸福，在这里谋生，苦尽甘来。驱逐，去了那片“死无葬身之地”……在那里，去等待下一次的“重生”，去逃离那黑暗的时代。

一个人的灵魂孤独的安息在这儿，它眺望着远处的美好—那个在冰冷的世界构建的暖巢—死无葬身之地

到第七日，神造物的工已经完毕，就在第七日歇了他一切的工，安息了……

关于第七天的读后感 篇7

我真的被《第七天》感动了。

虽然是在一片争议甚至是骂声中开始阅读的，但之前的所有想象和假设并没有霸占我的感受。从开篇第一段话开始，我就被那种冷澈绝望的忧伤，紧紧地攫住了。但止于此的阅读感受，成为作品遭诟病的重点，有人说这次的余华除了给读者带来浅表的感伤以外，都是新闻事件叠加起来的串烧，“余华的工作无非是把这些素材原封不动地照搬到了自己名下，却并没有提供什么比新闻报道更高明的说法”。更有甚者说，“这是余华作品中最烂的一部”。

平心而论，我觉得这种说法是不公平的。因为评价总有个标准和范围，是把余华放在文坛中评价，还是放在有些读者建造的神坛上来评价？是按照真实的余华评价，还是按照读者、公众眼中的余华评价？如果在前者中，《第七天》是目前长篇创作中依旧保持了作家水准的小说；但如果按后者来看，就失去了标准，因为神无所不能，余华的能力遥不可及。但这个神坛，也许并不是余华自己心甘情愿站上去的，他被公众推上了神坛。

在这个神坛上，公众们期望余华写出一部伟大的现实主义力作。而用这样的标准，《第七天》欠缺的太多，所以骂声四起。但是，我们有没有想过，其实是标准错了，余华只是他自己。

对于一部作品，除了语言结构等基本功以外，我们经常使用的“好小说的标准”是：打动人的内心和作家的社会意识。用这样的标准衡量，《第七天》算是一部好小说。

感伤悲苦是这部小说的根本，杨飞这样一个孤苦无依的魂魄，生前努力地存在，死后努力地寻找。在一个强势纷杂的外部世界中，小人物的挣扎努力无疑是令人同情的。作品营造的“死无葬身之地”里熙熙攘攘的无处安息的灵魂，更是给人荒凉之感。活在世上的小人物，生命是最终的底线，也是最慷慨的代价，任何一个看似偶然的小的变动，就能要了他们的命。突然被砸死的自己，自杀的前妻，因为一个山寨手机跳楼的鼠妹，车祸丧生的年轻人，被唤作医疗垃圾的二十七个婴儿……反倒是父亲，因为癌症而死，稍微给这些死亡增添了一些伦常的必然。

对个体命运的关注，是余华一贯的坚持。《活着》是零度写历史，是个体在历史中的挣扎；《第七天》是零距离地写现实，是个体在社会中的挣扎。只是这一次，他站到现实中间来了。也许是因为太近了，满篇都是现实发生过的激烈事件，人们才会说他“用新闻串烧来弥补素材不足”。

在我看来却是作家在用他自己的方式，解读现实。当然，我们不能评价这部作品是一部伟大的现实主义力作，也不能将余华比肩于托尔斯泰、巴尔扎克，他不是那种可以用气势磅礴的宏大叙事来批判现实的作家，但他是余华，是用《活着》的艺术灵感来创作《第七天》的余华。他曾说：“我所有的创作，都是在努力更加接近真实。我的这个真实，不是生活里的那种真实。我觉得生活实际上是不真实的，生活是一种真假参半、鱼目混珠的事物。”

灵魂的诉说和新闻事件的密集，也许恰是对现实的一种荒诞表达。以前的生活和时代都朴素而单一，现实往往没有作家想象出来的生活更新鲜精彩。但是近几年，社会的巨变让我们惊叹：生活早就超越了想象。什么事情都可能发生。生活中处处都是突如其来的荒诞。

再说题材，小人物在现实中的挣扎，虽然并不新鲜，但却是传统写作最为关注、也是最容易上手的题材。同样的挣扎，在前几年的作品中，多少能让人看到些希望，比如福贵，虽然遭受了所有的灾难，他还活着。到了《第七天》，这些挣扎的尽头，都是绝望。杨飞，这个生不逢时、死亦不逢时的魂灵，在横向的社会层面遭遇、见证了所有极端的苦难。他遇到的所有人，都是草根，都生活在惶恐中。

小说中最无争议的部分，是作者对父子感情的建构，这不仅是作品最大的情感支撑，也是被各方声音肯定的亮点。淋漓尽致地写父子情深，在历来的作品中，除了朱自清的《背影》，就数这对父子了。如果杨飞的生活中还有一点亮色，那就是父亲对他的爱。小说里满是对父子情深的各种描述，不经意间触动内心。“我乘坐的火车驶离车站时，他站在那里看着离去的火车挥手，虽然站台上有很多人在来去，可是我觉得他是孤单一人站在那里。”“第二天我父亲不辞而别，他走得无声无息，连一张纸条也没有留下，拖着自己所剩无几的生命离我远去。”

从对父子关系的建构上，也能看出余华不再是当年那个先锋派的旗手了，因为当年先锋创作中很重要的母题是：杀死父亲。如今几十年过去，父子讲和了。这些都显示了余华创作中温暖的内核，虽然满目疮痍，但坚信人性良善或者说是希望还在。

读《第七天》，让我总忍不住想到方方的《涂自强的个人悲伤》，作品弥漫的也是同样的悲伤、压抑而绝望。小说结尾处写着：涂自强从未松懈，却也从未得到。这句话不只点了方方自己小说的题，也点了《第七天》的题，更点中了这个时代小人物命运的题

关于第七天的读后感 篇8

《第七天》读后感1000字：昨晚我读《第七天》的时候，长期快餐式的阅读方式让我几度无法适应读它。期间我甚至想放下书，等自己静下来再拿起它，可是我害怕这又变成漫漫无期的浮躁和等待，并且现在的我在这山上，天时地利人和都告诉我我该去履行心中的想法了。于是，我逆风一样读完了它，《第七天》。

我深知自己无论从哪方面来讲，都没有说去解析或者剖析它的资格，所以我只是表达一下我读过它以后拙劣以致肤浅的感受和看法。

《第七天》以另一种角度来把书中人物的故事娓娓道来，即便他们都是不幸死去和非正常死亡，但这种方式却让原本悲哀悲伤的故事似乎不知不觉中变得平淡，最后竟给我温暖美好的感觉。故事中的人物形象刻画的是那样的鲜活饱满，却又让我觉得他们独立起来，因为他们是那样的温柔善良！如同脑海中的海市蜃楼一般，真实美好却只能远远看着不能触摸，他们影响着你却不会决定你。一个又个故事，一个又一个人，在同一条路上，慢慢遇见甚至拥抱，他们孤独的来，来了之后却不再孤独。后世对前人的误解或者美化，在这条路上被平淡的讲述，却不再让他们产生波动。对现实的黑暗，冷漠，残酷，以及艰难也都是点到为止，没有深究。如同蜻蜓点水一样，轻盈浅淡却不失深刻的给我希望。

他们所有人，好像都失败在了现实里，但在这条路上那都不重要，我只要找到他，等到他，遇见她美好就会盛开。现实让我们孤独，我们依旧有对抗孤独的方式，是把你放在心上，这也是我们打败现实的唯一方式和最强力量。其实和《活着》一样，福贵的故事是那样让人绝望可是读完过后，我的心里除了沉重以外还有一种力量，不畏现实的力量，勇往直前直面困难的力量。、

至于《第七天》，它对现实依然有暗喻和讽刺，甚至每一个人都好像被现实残忍的碾压，政局，社会，人生百态，我们往往看不到真相，甚至不敢看也不敢说出真相。他们蒙上我们的眼睛，然后把刀架在我们的脖子前，往前一步靠近真相也接近死亡，往后一步从众如流麻木异常。然而读完以后留在我心里的，不是那些早已有准备的黑暗或者更黑暗现实现象的认识。而是不期而遇木椅青石的倚靠，是千山万水的艰难等待和寻找，是毫不犹豫的在怀里无微不至的哺乳，是27个婴儿夜莺一样的歌声，是无数空荡骨架用树叶为她净身的点滴河水，是无休止的悔棋的争吵和陪伴，是自奠的黑色袖带，是死无葬身之地……

“走过去吧，那里树叶会向你招手，石头会向你微笑，河水会向你问候。那里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有恨……那里人人死而平等。”

我们也许不是无处可去，是忘了要去何处。

关于第七天的读后感 篇9

怀着好奇的心理，我阅读了一度销量排行第一的《第七天》。在阅读的过程中，我被作者余华所讲述的故事情节震撼到了，故事内容的荒诞和绝望是我没有预料到的，这些故事又都似曾相识，很多来自于曾引起媒体和网络广泛关注的新闻，只是作者通过以这样虚幻的手法集中编排出来，还是让我一下子感觉透不过气来。

《第七天》故事取材于一些当今荒诞的社会新闻，很多人在各种悲剧中受伤或死亡，而这些人在这些事件之后有怎样的经历和想法?余华的这部《第七天》就是来写这部分内容的，从鬼魂的角度、死后的世界来讲患难与救赎。和余华的《活着》相比较，从故事的取材上来说，《活着》写的是历史，《第七天》写的是现在，人对当下的绝望肯定要比已经过去的更深。《活着》里面死去的人都还有个地方安息，而《第七天》里面却是死无葬身之地。

看过这本书的人不会不熟悉，这些悲剧时时刻刻发生在网上和周围，人与人之间的冷漠、猜忌、贪婪和欲望造就了社会的残酷。悲剧有的是纯突发自社会：被强拆致死的郑氏夫妇，车祸身亡的李月珍，有的是因为个人与社会之间的关联：李青因为杨飞的贫穷出走但陷入骗局自杀，鼠妹的为情自杀，伍超为鼠妹的墓地卖肾筹钱而死，张李二人的凶杀以及张刚父母的挟儿子以令警察局等等。死后的世界同样是分等级的。在殡仪馆里，有钱有权者享受vip待遇，普通人只能耐心等待，让领导先烧。没有墓地的亡灵们只能去往死无葬身之地。来到死无葬身之地的亡灵们都带着悔恨或是遗憾，但在这里却抛开了这些，获得了真正的平和安宁，就连生前针锋相对的仇家也在这里结成了不离不弃的伙伴。这个地方让这部小说有了一些温暖的色彩。虽然是一部描写死亡的小说，我却觉得它是余华作品中最温暖的一部。作者似乎想借死无葬身之地告慰枉死者们的灵魂。

但如果只是讲这些，那就是社会新闻杂集了，咋能成著作呢?是的，余华让善良和真情在这些沉重丑陋的现实掩埋中伸出了一双手，杨金彪与杨飞的父子情是本书中最大的亮点：虽然杨飞是捡来的，但杨金彪把一生都奉献给了这位养子。杨飞与李青的爱情，也因为一个是永远爱，一个是仍然爱，而被隔绝在美好的未来想象之外，当一个漂亮姑娘想要去看世界的时候，再好的男人也挡不住。即便如此，两人之间还是有爱有挂念，这也许就足够了。鼠妹的感情虽然幼稚，但余华还是给予了很大的怜悯和同情，让她在死后了解到真相，净身并第一个离开了死无葬身之地，也可以说是一个祝福。

只要一家人在一起，在哪里都一样。这是谭家鑫对女儿的宽慰，还有张李二人的吵闹作伴，以及鼠妹与婴儿们的歌唱通过这些，作者想要表述的可能就是，在这个残酷的世界里，去信任亲情、友情与美好，是我们生命仍然存在的依靠。

关于第七天的读后感 篇10

【以鬼观人间阴冷却温暖】

小说《第七天》开篇给读者留下了巨大的悬念：在死之后，去被火化之前会遇到什么？让读者有巨大的想象空间。本书以“我”死后在被火化之前所看所听所感为视角，叙述了一个又一个的悲惨故事。

第一天作者来到这个陌生的世界，他收到一个到殡仪馆去火化的通知。那里是留给有墓地的人。但是有的人死后没有墓地，就会齐聚在一个地方“死无葬身之地”。作者给这片净土起了个冰冷的名字，但是这个地方却是人们向往的暖巢。这里人人死而平等，无贵无贱，无悲无痛，无愁无恨。这片净土宛如乌托邦安详平和。在他们的眼中，得墓地者，得安息；死无葬身之地者，得永生。

余华以魔幻现实主义叙述全书，体现了作者对底层人民的人文关怀。给我印象最深刻的是刘梅也就是“鼠妹”和她的男朋友伍超的悲惨故事。伍超起初因为想讨鼠妹开心，却因为不够钱而买了高仿的iphone4s给鼠妹，一经对比却被发现是高仿机。被骗的她一气之下，却寻找不到男友伍超。只好用在QQ空间发布自己要自杀的详细内容来引出男友。起初看到这一段时，以为网友的评论是劝阻她别想不开。殊不知，一翻过来看到内容却让我心中如坠入冰窟。网友纷纷推荐她自杀的方法和地点，大家都觉得这样才是帮助刘梅的最好办法。这里余华一笔带过冷漠自私的社会，引人深思。每个人都为自己着想，本着“事不关己高高挂起”的态度在生活。故事后来遇到了肖庆，得知了伍超在她死后为她奔波买墓地，伍超自己也怀着深深的悔意，却没钱买墓地给鼠妹，甘愿找不安全且不合法的黑心商人卖肾换钱买墓地。读到这里不禁潸然泪下，在他们眼中，不论什么金银珠宝，亦或是美味佳肴，却远不及他们彼此的长相厮守。

曾经有鲁迅《狂人日记》以精神病人的视角，有茨威格的《家庭女教师》以儿童为视角，有蒲松龄的《促织》以上帝为视角，而余华是以鬼魂为视角描绘的荒诞故事来直击现实的残酷。城市生活中无处不充满负能量——欲望，金钱，权利逐渐绑架着一个又一个单纯善良的人。浑浊的环境让人学会世俗，学会不择手段。这种种变化放到当今，我们也许也在潜移默化的向这个方向改变着。“死无葬身之地”这片净土中，不会有被虚伪的油布包裹的新闻媒体，不会有勾心斗角的争权夺利，不会有非法器官买卖而犯下的悲剧……。权力，金钱主宰着生前，温情，平等在来世永生。公共事件的受害者从生前带了多少的真相。让人有种生人听死人讲生前的感觉，感受到了底层人民的无助。

“死无葬身之地”就像一个理想的世界，人人平等，那不仅是余华所向往的，是所有人心中向往的。这本书号称比《活着》更绝望，但是我在这种感受到的绝望中，在这个“死无葬身之地”中，让我看到了无尽绝望里看到了一丝希望之光。

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第七天的读后感悟汇编10篇

以下是小编为大家精心准备的第七天的读后感悟。一本书里面藏着一个世界，认真品味一部名著后，相信大家都增长了不少见闻。这时候写读后感是体现作品的内涵与精髓。感谢您的浏览！

第七天的读后感悟 篇1

阴阳两隔，逝者如何得知生者的境遇?以此为主题的小说并不多见。而余华的新作《第七天》，却以此为切入点，通过主人公杨飞穿梭于阴阳两界，叙述7天中那些不堪的死亡事件，用回忆将故事串联，追忆和思考爱恨情仇，将生者与逝者的种种不堪与悔恨传递给每个无家可归的游魂。一种宗教式的忏悔情愫充满着全书中每个逝者的灵魂，也让读者更深得懂得生命的价值。

诚然，荒诞与黑色幽默，空间与空间迅速变换，时间与时间颠倒更替，情节内容的怪诞离奇，一直是余华小说的叙事风格。余华早年的短篇小说《十八岁出远门》便是代表之一，小说通过描述18岁少年初次出门远行的故事，把看似不和情理、不符叙事逻辑的情节支撑故事的铺陈，摒弃传统小说里，注重时间的时序性与完整性的叙事脉络，让人有耳目一新的感觉。从某种意义上而言，小说《十八岁出远门》中的18岁少年第一次出远门的种种遭遇，更像是梦境里的奇异旅行，如果把每个看似不和情理、不和逻辑的情节放诸于梦境中，瞬间荒诞的情节，都变得如此的合乎情理、符合叙事逻辑。而落在现实世界，故事便显得荒诞不经。

显然，小说《第七天》并没有摆脱余华一直以来的荒诞、黑色幽默的叙事风格。《第七天》以马尔克斯式的叙事开头，通过回忆讲述故事的原委，借助于类似但丁《神曲·地狱篇》式的表现手法，对当下中国社会的现实进行些许勾勒。不同的是，小说中布满了大量的描写死亡的情节，在这些不同的死亡故事中，既有作者刻意撷取的，又有作者随意而为的。比如，鼠妹为男友的假手机欺骗事件而死，伍超为爱情卖肾而死……凡此种种，无不勾勒着人性中残忍、黑暗、丑恶的一面。

不可否认，作者余华善于描写死亡情节，在他的小说中，充满着各式的死亡故事。如小说《世事如烟》中，算命先生深信自己的高寿建立在五个子女的死亡之上;《往事与刑罚》一文中，刑罚家对不同日期不同部位的绞杀;小说《四月三日事件》中，18岁得病而死的吹口琴少年。而这些，都与余华早年的经历不无关系，由于其父亲是医生，家就在太平间对面，见惯了死亡，死亡事件对余华的影响无不在小说中如影随形。

比《活着》更绝望，比《兄弟》更荒诞，是余华小说《第七天》的宣传口号。而与宣传口号相对应的则是，在封面上虚实相生静坐在灰暗墙壁上的白色人影，或许这才是作者余华在有意无意阐述的小说主题：无处安放的灵魂。

第七天的读后感悟 篇2

用最平淡的语调，去讲诉最残忍的故事。养子卖房替养父治病，养父身患癌症，不忍拖累儿子离家出走，这就像昨天在看到的帖子：“老人身患癌症，要不要倾家荡产去治疗”

评论下有一个高赞的回复说，就算救了，老人终究是要死的，没用的。

可是你小时候生重病，你爸妈也是会倾家荡产给你治病的，那个时候你怎么没想过你以后也是要死的，把你救下来有什么用？替他们自己送终吗？

不是的，中国式家长一辈子为了孩子，自然不舍得小孩的命从自己手中溜走。

人是复杂的，也是残忍的。见识过《维多利亚一号》里拿下父亲呼吸机的女儿，也见识过琼瑶笔下各种卖身葬父的孩子。如果是我，就算明知父母会离开我，我也会倾家荡产去救他们。

不为别的，既然树欲静而风不止，子欲养而亲不待，那我还在等什么？等人真的死了，再假惺惺的去后悔吗？当然，作文最残忍的还是那二十七具漂浮在河里的，医护人员口中的“医疗垃圾”——婴儿的尸体，六个月被强制引产已成型的胎儿，计划生育的牺牲品。

他们就像七八十年代女人身上强制安装的避孕环一样，用最惨烈的死相，替“国家的富强繁荣”铺路。当官的，认为是“医疗垃圾”，不必大惊小怪；寻仇者带着大包小包走进警察局，被警察认为是来上交“贡品”，最终导致九名警察被砍伤，一名被砍死。

所谓的“贡品”，是拿人命的刀刃。砍死的警察的父母，为了儿子“烈士”的名头不断上访，掐着国务院检查暗访的时间，威胁上层人员。上面的人为了息事宁人，花了一百多万请“烈士”的父母公款旅游吃喝玩乐。烈不烈士已经不重要的，儿子的死，足够让父母过上“好日子”了。

整篇小说读下来，感觉有一把很钝的到在刺着我的食指，一下子扎下去不是很痛，可是一下又一下的，慢慢的，十指连心的痛楚就上来了。

与现实的荒诞相比，小说的荒诞真是小巫见大巫。

第七天的读后感悟 篇3

《第七天》读后感2000字：

到第七日，神造物的工已经完毕，就在第七日歇了他一切的工，安息了——《旧约.创世纪》

作者通过一个死去的灵魂，讲述了一个普通人死后七天的见闻，讲述了生命的幸福和苦难，现实的真实与荒诞。让人在真与假中，看透世间的人与事。他借助了《旧约.创世纪》为开篇，以七天为七个部分，讲述了主人公的爱情、亲情以及当下社会存在的种种荒诞现象。揭示了当代中国现实中的残酷、混乱、不平等和弱肉强食。故事的主人公叫杨飞，他在死后七天中听到的见闻以及“后来人”对死后发生事情的描述中对这些荒诞的事情又有了合情合理的解释。

第一天，杨飞带着预约号去殡仪馆排队火化，见到殡仪馆内分为普通区、贵宾室、VIP区，各个阶级对应着从低廉到昂贵的骨灰盒、寿衣、墓地。普通人默默低语，有钱人昂首挺胸，大声喧哗。就是在死者的世界也充满了三六九等，互相攀比。而杨飞却是一个没有墓地的普通人，这让他感到迷茫，无从安身。殡仪馆出来后，他开始思考自己要去做什么，也开始回忆生前的往事，意识到有许多遗憾未完成的事情。

第二天，爱情、婚姻，他开始回忆起生前仅有的一段婚姻生活。李青，一个美丽聪明、自信善良的女人，杨飞的妻子，确切地说，是前妻！这是一段不被看好的婚姻。老实巴交、墨守成规的杨飞和自信美丽的李青，在所有人眼中，就是鲜花插在了牛粪上。但是李青并不在乎别人的眼光，义无反顾的跟随着杨飞，过着平淡、拮据的生活，但这一切在两人的眼中又是幸福而美好的。然而，好景不长。李青遇到海归博士，两人相谈甚欢，在事业，价值观上不谋而合。她终究是一个不甘平凡的女人，为了她的梦想、野心。她一边不断欺骗自己，一边填平欲壑，还是带着愧疚离开了杨飞。离开杨飞后，她的事业取得了成功，但是婚姻生活却一塌糊涂。并且最终走上了自我堕落的道路，在家中浴缸自杀。死后游荡世间的李青与杨飞在当年的出租屋相遇，两人回忆着当初平淡而温馨的生活，不禁叹惋。在这个晚上，重温旧时的点点滴滴，这死后的相聚也算是没有遗憾了！

我游荡在生与死的边境线上。雪是明亮的，雨是暗淡的，我似乎同时行走在早晨和晚上。——《第七天》

与李青分别后，杨飞回忆起他的父亲杨金彪—一个朴实善良的铁路维修工人。他的生母在火车上意外产下了他，并从厕所滑落下去，被正在铁路工作的杨金彪捡到，此后杨飞与养父杨金彪的命运便紧紧联系在一起。因为杨金彪的这一举动，在后来的生活中，他放弃了太多东西。为了杨飞，读后感.他放弃了自己的爱情和婚姻，一辈子都没有结过婚。遇到杨飞后，他的后半生都围绕在这个孩子身上。甚至后来杨飞的生母来寻找他，并要将他带回到自己家中时，杨金彪虽万般不舍，但还是劝其回到自己家中过更好的生活。这种爱，是大爱，是只有亲情的力量才可以创造出来的爱，二十几年的相依为命，已经让他们之间的亲情超越了对亲生父母的感情。

第四天……第七天，在余后的这几天里杨飞遇到了与他相识，或素昧平生的人。他们的共同之处都是经历各种惨死，死后因买不起墓地而来到死无葬身之地，无法安息的人。这一路上，他了解到社会上的各种丑陋现象以及各种小人物的悲惨命运。作者借助杨飞的经历，展现了当代中国的种种残酷现实。暴力拆迁、灾祸后瞒报死亡人数、医院将死婴当作医疗垃圾处理、冤错假案、刑讯逼供、男扮女装卖淫等等。作者以精湛的构思与别样的表述方式将现如今人类所面临的社会问题浓缩在这篇小说中，揭示问题、分析问题，将这些人情冷暖、社会邪恶赤裸裸地展现在每一位读者面前。这已不再是遥远的平行空间发生的故事，而是直面生活，直面社会的残酷。

最后主人公找到父亲，再次在殡仪馆相见。一句，你来了，比我想象的要快了很多。道出了多少的心酸与无奈。他想要见到自己的儿子，又希望他能平安健康，好好生活。这就是我们每位父母的一个真实写照啊!

走过去吧！那里树叶会向你招手，石头会向你微笑，河水会想你问候。那里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有恨……那里人人平等。他问：“那是什么地方？”我说：“死无葬身之地。”——《第七天》

现实世界是一个冷漠、残酷、孤独的世界，各种社会矛盾、冲突、道德沦丧、价值观混乱，使得这个世界变得污浊不堪。而死者世界是一个温暖、善良、人人平等的世界。走过去没有仇也没有恨……那便是天堂一样的地方吧！

两个完全相反的世界，让人看到了现实的残酷与苦难，也让人看到了生活中真实存在的温暖与美好。既揭示了这个社会的不平等，又给了读者对生活的希望。

第七天的读后感悟 篇4

这是一个比《活着》更艰难的故事，一个比《兄弟》更绝望的故事。

一开始获悉余华新书的名字叫《第七天》的时候，我想到的是圣经里面的创世七天，看完整本书后，才发现这个名字企图在吻合中国传统的“头七”，虽然书的前面写着了《旧约创世纪》的句子。书的内容看似很荒诞：写的是一个死去的灵魂在七天里的见闻和回忆。

《第七天》仍然是小人物的故事，温馨又揪心的爱情，分等级的殡仪馆，养父子感人至深的亲情，刘梅等鼠族的辛酸，冤假错案……杨飞的这些经历在就像我们所生活的世界，我们周围最常见的人或事，还有每天被新闻包裹的世界和那些可见的与不可见的生活。余华用一种魔幻现实主义的手法穿梭于生和死这两个极致的世界，批判审视着现实，给读者最残酷和最温暖两种截然不同的感受。《活着》是八十年代父辈们的生活，那《第七天》就是这个年代正在奋斗着的一代人的世界。杨飞等人是这个时代最具代表的面孔，与世无争随遇而安，兢兢业业买房结婚然后相濡以沫努力过着平凡人的生活……

小说文风很紧凑，快速有力，不点缀不渲染，有一种死亡般的寒冷和压抑，把人逼到角落里，堵着喘不出气。活着的世界里充满了艰辛，死亡却只是绝望的开始。殡仪馆里，沙发坐的贵宾区穿的都是工艺极致的蚕丝寿衣，每个都在两万元以上；骨灰盒都是大叶紫檀，每个都在六万元以上，刻着富丽堂皇的图案。而塑料椅子的普通区，却会有人因为在同一家店买同样的寿衣比别人贵了50块而唉声叹气。当然，还有没有寿衣没有骨灰盒没有净身没有化妆的人……

然而作者意图并不在这里，余华喜欢在绝望中给人留着希望，这本书也是。死去的世界里，有这样一个地方：水在流淌，青草遍地，树木茂盛，树枝上结满了有核的果子，树叶都是心脏的模样，它们抖动时也是心脏跳动的节奏。很多的人，很多只剩下骨骼的人，还有一些有肉体的人，在那里走来走去。这就是死无葬生之地，在这里树叶会向你招手，石头会向你微笑，河水会向你问候。这里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有很……这里人人死而平等。

在冰冷的世界里构建出来的暖巢，于残酷现实里流露真实的人性温暖。“死无葬身之地”为现实中的卑微小人物建立了一个乌托邦，用荒诞的变形记演绎出一种底层世界的冷暖人生。

第七天的读后感悟 篇5

说到“七”这个数字？你会想到什么？排序？天数？还是其他？

初看这个本书的题目——《第七天》就不由得让我想起在佛教故事中，“七”这个数字代表圆满。而在《第七天》的正文前，作者引用了《旧约·创世纪》中的一段话，“到第七日，神造物的工已经完毕，就在第七日歇了他一切的工，安息了。”

《第七天》这本书的内容新颖，余华用荒诞的角度写了一个普通人（杨飞）死后七天由于他（杨飞）没有自己的墓地，无法得到安息。只能在生与死的边境游荡，不知不觉慢慢游荡到“死无葬生之地”这个途中的所见所闻所感。作者用一个死者的角度来描述现实的世界。在作者笔下，死者的世界（“死无葬身之地”）是温暖的、至善的、“人人平等”的，一系列对现实的描写与死者的世界描写形成了鲜明的对比，让人回味无穷。

书中内容都是日常见怪不怪的杂闻，比如说：陪酒公关、暴力执法、强制拆迁、食品安全、城市鼠族、卖肾换钱、等等。在这些杂闻中，我可以体会到作者对现实的焦虑、无奈、绝望；对现实世界中存在的弱肉强食、不公平、欲望、权力等等现象的愤怒。

与作者的另一部作品《活着》相比，《第七天》没有那么让人觉得沉重。虽然在《第七天》这本书中通过杂闻对现实的描写让人觉得现实世界的残酷与冷酷，但其中又不乏生活中的小温暖与幸福。比如说：李青对杨飞的忏悔；伍超对刘梅的爱等等。

书中多次提到“雨雪”这个意象，对这个意象有许多的描写。或许作者是想表达自己对现实世界“善良”一词的看法？又或是其他？通读全文，虽然有些情节看起来荒诞，但是放在死者的世界，这又存在一定的合理性。这也是作者的厉害之处。

文中的多重连环式描写让人不禁感叹。杨飞——李青——李青的后夫，杨飞——杨金彪——生父生母一家，杨飞——杨金彪——养父兄弟姊妹，杨飞——鼠妹与伍超——肖庆，杨飞——李月珍夫妇——杨金彪，杨飞——李月珍夫妇——二十七个婴儿等。每个人的故事看起来似乎并没有什么关联，但细细品来却又有一定的联系。每个人的故事都由“杨飞”这个主环穿起来，环扣一环，让人回味无穷。

第七天的读后感悟 篇6

最近，我看了《第七天》这本书，非常的让我有省思。

《第七天》是小人物的故事，温馨又揪心的爱情，分等级的殡仪馆，养父子感人至深的亲情，刘梅等鼠族的辛酸，冤假错案……杨飞的这些经历在就像我们所生活的世界，我们周围最常见的人或事，还有每天被新闻包裹的世界和那些可见的与不可见的生活。余华用一种魔幻现实主义的手法穿梭于生和死这两个极致的世界，批判审视着现实，给读者最残酷和最温暖两种截然不同的感受。《活着》是八十年代父辈们的生活，那《第七天》就是这个年代正在奋斗着的一代人的世界。杨飞等人是这个时代最具代表的面孔，与世无争随遇而安，兢兢业业买房结婚然后相濡以沫努力过着平凡人的生活……

《第七天》文风很紧凑，快速有力，不点缀不渲染，有一种死亡般的寒冷和压抑，把人逼到角落里，堵着喘不出气。活着的世界里充满了艰辛，死亡却只是绝望的开始。殡仪馆里，沙发坐的贵宾区穿的都是工艺极致的蚕丝寿衣，每个都在两万元以上;骨灰盒都是大叶紫檀，每个都在六万元以上，刻着富丽堂皇的图案。而塑料椅子的普通区，却会有人因为在同一家店买同样的寿衣比别人贵了50块而唉声叹气。当然，还有没有寿衣没有骨灰盒没有净身没有化妆的人……

然而作者意图并不在这里，余华喜欢在绝望中给人留着希望，这本书也是。死去的世界里，有这样一个地方：水在流淌，青草遍地，树木茂盛，树枝上结满了有核的果子，树叶都是心脏的模样，它们抖动时也是心脏跳动的节奏。很多的人，很多只剩下骨骼的人，还有一些有肉体的人，在那里走来走去。这就是死无葬生之地，在这里树叶会向你招手，石头会向你微笑，河水会向你问候。这里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有很……这里人人死而平等。

在冰冷的世界里构建出来的暖巢，于残酷现实里流露真实的人性温暖。“死无葬身之地”为现实中的卑微小人物建立了一个乌托邦，用荒诞的变形记演绎出一种底层世界的冷暖人生。

《第七天》不长，内容比较充实。语言没有想象的精彩，但故事结构很通达。一个比较大的不足，就是情感力度有点欠缺，实际上书中也写出了雨雪交加的浓雾及各个人物看似平淡实则悲惨的人生，但是总感觉这种“悲剧感”“无力感”应该更深入才是。不然就有些平淡。

第七天的读后感悟 篇7

余华是我颇为喜欢的一个作家，他的创作风格很独特，既有鲁迅似的深邃辛辣，又有钱钟书似的幽默。最早接触到他的作品是高中时看根据他的小说《活着》改编的电视剧《福贵》，后来上大学第一次买小说，就买了一本他的小说集，集中收入了他的代表作《十八岁出门旅行》《在细雨中呼喊》《活着》《许三观卖血记》《兄弟》等小说。

距离他创作出长篇小说《兄弟》后的七年，他精心酝酿出了《第七天》这部在“在绝望的荒.唐中反升华，在死亡的永恒中得永生”震撼人心的小说。有人说：余华把七年的光阴浓缩为七天来度过，未免也太短暂了!但我个人觉得独具匠心的艺术家总能在短时间的表演中给读者和观众带来一生的思考和触动。

今天下午我大块朵颐的读完了《第七天》，觉得它与之前的作品风格迥然不同，以至于有些评论者认为它很荒.唐，并认为它 是余华出道以来最差小说。“更有”毒舌“称此为小说中的《富春山居图》 。别人怎么想，我不管，我个人理解是余华创作出了现实主义的巨作《活着》这部代表他人生高峰的小说后，他一直希望突破自己，找到另一种适合自己的创作方式，而 《第七天》无疑就是一个新的尝试。它 借助《旧约创世记》开篇的方式，讲述一个人死后七天的经历。这个人没有墓地，无法安息，在生与死的边境线上游荡，然后来到一个名叫死无葬身之地的地方，那里聚集了很多没有墓地的死者那里人人死而平等。” 我的理解是人生是孤独的，死后也是孤独的，但死后当孤独与孤独相遇，大家围在一起成为一个整体，而且人人平等时，那便是永生!

第七天的读后感悟 篇8

余华《第七天》读后感1500字：

看完《第七天》这本书，心情是压抑的。或浓烈，或清淡，却也怎么都逃不出压抑的罩。

《第七天》反射着的我们现在的生活里太多的内容，有上层建筑的黑暗，也有平民百姓的儿女情长。对于制度里的灰色地带，我们却也无能为力，自身的绵薄之力，说实话，还是难以对付发庞大的体系。由于自己是法学生，基本的公平正义感在两年的法学教育中还是有的。但是人也不能太过于天真，也不能太过于把自己当回事。对此，我只能祈祷，祈祷新时代的中国能够很好，仅此而已。

对于社会问题，我确实感到十分愤怒和厌恶，厌恶那些人的丑恶嘴脸，厌恶那些人欺压穷苦百姓。但是我抑制了自己内心的激动。毕竟，即便你再怎么激动和愤怒，好像都是那样，无法改变。那就要无动于衷吗？也不是。那就只能祈祷中国法治健全吧。毕竟，现在的中国，还是有温度的，好人还是大多数的。

书中关于儿女情长的描述最直击我的心灵。这本书的语言无辞藻之饰，无华丽可言。但是，最简单的词语表达出最令人揪心的情感，这也许就是文字最初的的灵魂吧。杨飞和李青的感情，终于三观不合。其实说“终”并不正确——

分别的时刻来到了，我向她挥了挥手，她上来紧紧抱住我，对我说：

“我仍然爱你。”

我说：“我永远爱你。”

感情仍在，但是因为彼此不是所谓的一路人，选择了分开。但李青真的去追随到自己的未来了吗？并没有，最终她选择了自杀，并与杨飞在“这个世界”里相遇。对杨飞和李青的感情，确实会有很多人去进行不一样的评价。

欲望，对女人来说，是贬义词吗？

我认为并不是。其实我都一直都认为，生活是别人的，我们真的无法对其评价太多。真的。我们可以在别人处于迷茫时给人家意见，但是并不是说你的意见就是正确的，就是真理。我们可以在生活中充当别人的”引路者“，但毕竟是”引“，而不是直接的指使。我们可以以经验和眼界将选择摆在别人的面前，仅仅是分析，而不是教他怎么选择。

没有人能够承担起别人的生活。

前段时间刚看完了《北京女子图鉴》，在大结局时，陈可和晓云在江边边走边感慨人生时，我既羡慕晓云安逸稳定的生活，也渴望陈可独立自由的生活。读后感.这部剧并没有告诉我们哪种生活是最好的，没有告诉我们应该选择哪种生活。它仅仅是将两种生活摆在面前，让观众自己思考，自己决定自己的生活。

生活都是有取舍的啊。

也许你会说，两者兼得。但是鱼和熊掌，真的可以兼得吗？但，

也或许你可以创造属于自己的多元生活。

生活就是一部真人秀，没有台词，也没有NG。

一心踌躇满志的李青死了。她的梦想也都破灭了额，没有梦想，也没有杨飞。她当初在选择离开杨飞的时候，自己有想到是这个结局吗？没有。

所以我们真的不能做太多评价。有人会觉得，如果当时他们不分开就好了，但是这都是后话了。当他们在”这个世界“相遇时，除了有点遗憾，但大家都知道，回不去了，也就都将遗憾藏进心里。成年人的世界，是不允许将遗憾和伤感挂在嘴边的。

对于杨飞和养父的感情，太多的是无法言喻的感动。养父放弃了太多太多，最后一刻，为了杨飞，甚至放弃了自己的生命。

欣喜的是，他们在“这个世界”又相遇了。同样，伍声和鼠妹的感情，被现实社会束缚了太多太多。其实他们之间的误会是可以解决的，他们是可以在一起的。但是就是那一脚滑，鼠妹不小心就从楼上摔了下来，使他们阴阳两隔。

这个世界太多虚伪，显得他们的真情多么难能可贵。

已故的人啊，你别担心，我们会相遇的。但是也请你安息，好好照顾自己被生活亏待的身体。

第七天的读后感悟 篇9

昨天晚上一口气读完了《第七天》。看完了心里有点憋得慌。

想知道一本小说讲什么，不能不了解作者。余华祖籍山东，浙江长大，做过牙医，后弃医从文，北京生活过十几年。擅长构建奇异、怪诞的框架。但他认为这是极力接近真实。

《第七天》也是他构建的一个世界，这个世界是亡者的。里面有人们生前的回忆，有墓地者得安息，无墓地者可以永生。有点类似墨西哥电影《寻梦环游记》里亡灵的世界。里面的情节也很紧凑，每个故事靠着巧合的时间串联起来，不至于太突兀，但是连起来看又让人觉得悲凉。

前天十月初一，约等于北方人的清明节。这一天里，人们会到逝去亲人的坟头画个圈，烧些纸钱，让亲人在另一个世界过的好些，也希望亲人能保佑这个世界的人生活顺利些。

下班的时候，看见十字路口，好多人都在烧纸钱。大约是新北京人吧，老家的坟头太远，回不去，只好在路口烧些钱，表达一下思念。

第七天的读后感悟 篇10

怀着好奇的心理，我阅读了一度销量排行第一的《第七天》。在阅读的过程中，我被作者余华所讲述的故事情节震撼到了，故事内容的荒诞和绝望是我没有预料到的，这些故事又都似曾相识，很多来自于曾引起媒体和网络广泛关注的新闻，只是作者通过以这样虚幻的手法集中编排出来，还是让我一下子感觉透不过气来。

《第七天》故事取材于一些当今荒诞的社会新闻，很多人在各种悲剧中受伤或死亡，而这些人在这些事件之后有怎样的经历和想法？余华的这部《第七天》就是来写这部分内容的，从鬼魂的角度、死后的世界来讲患难与救赎。和余华的《活着》相比较，从故事的取材上来说，《活着》写的是历史，《第七天》写的是现在，人对当下的绝望肯定要比已经过去的更深。《活着》里面死去的人都还有个地方安息，而《第七天》里面却是“死无葬身之地“。

《第七天》读后感(3篇)

大家也许正在读第七天读后感，会为作者的精妙的文笔所赞叹。 读后感是对书籍内容的精华和内涵的概括和提炼，如果您想要看一篇较好的文章不妨看看“《第七天》读后感”，希望对大家有所帮助！

《第七天》读后感 篇1

余华的作品《第七天》再次的震撼到了我。

整本书，就介绍了杨飞死后七天所遇见的事情，却包括了爱情，现实，有亲情。

视觉独特，却令人着迷，深思的一种写作方法，里面讲的那些贪欲，物质跟善意，都是那么真实。其中有一段话的确很吸引我：在感情上的愚钝就像是门窗紧闭的屋子，虽然爱情的脚步在屋前走过来，又走过去，我也听到了，可是我觉得那是路过的脚步，那是走向别人的脚步。直到有一天，这个脚步停留在这里，然后，门铃响了。那么，那个敲响我门铃的那个人，什么时候路过，发现我这紧闭的门窗的屋子？

这本书给我最大的价值应该就是，告诉我，要相信自己，要珍惜当前生活吧，毕竟，世界上并没有“死无葬身之地”。

《第七天》读后感 篇2

余华是我颇为喜欢的一个作家，他的创作风格很独特，既有鲁迅似的深邃辛辣，又有钱钟书似的幽默。最早接触到他的作品是高中时看根据他的小说《活着》改编的电视剧《福贵》，后来上大学第一次买小说，就买了一本他的小说集，集中收入了他的代表作《十八岁出门旅行》《在细雨中呼喊》《活着》《许三观卖血记》《兄弟》等小说。

距离他创作出长篇小说《兄弟》后的七年，他精心酝酿出了《第七天》这部在在绝望的荒唐中反升华，在死亡的永恒中得永生震撼人心的小说。有人说：余华把七年的光阴浓缩为七天来度过，未免也太短暂了!但我个人觉得独具匠心的艺术家总能在短时间的表演中给读者和观众带来一生的思考和触动。

今天下午我大块朵颐的读完了《第七天》，觉得它与之前的作品风格迥然不同，以至于有些评论者认为它很荒唐，并认为它 是余华出道以来最差小说。更有毒舌称此为小说中的《富春山居图》 。别人怎么想，我不管，我个人理解是余华创作出了现实主义的巨作《活着》这部代表他人生高峰的小说后，他一直希望突破自己，找到另一种适合自己的创作方式，而 《第七天》无疑就是一个新的尝试。它 借助《旧约创世记》开篇的方式，讲述一个人死后七天的经历。这个人没有墓地，无法安息，在生与死的边境线上游荡，然后来到一个名叫死无葬身之地的地方，那里聚集了很多没有墓地的死者那里人人死而平等。 我的理解是人生是孤独的，死后也是孤独的，但死后当孤独与孤独相遇，大家围在一起成为一个整体，而且人人平等时，那便是永生!

《第七天》是一部充满哲理的小说，同时也是生活在此在世界芸芸众生的图像。余华以其精湛的艺术构思和驾驭陌生化语言的能力将近十年来中国所面临的社会问题浓缩在这篇小说中，极像一个冷静而又客观的旁观者在揭示问题、分析问题、提出解决方案! 他写的故事不再是遥远的平行空间里发生的故事 ，而是直面生活，如拆迁、墓地涨价、女强人的孤独与爱情、 死婴、卖肾、iPhone4s、理发店 洗头工凄美的爱情 、 火灾、车祸 ， 枉死的 袖管上戴着黑纱 的老人。仿佛我们置身于一个绝望的境地，生是无望，死后也无望，以致作者 思绪里突然出现 了这样 念头，我怎么觉得死后反而是永生。它超越了鲁迅在 绝望的同时 不 放弃希望，在绝望中，反抗绝望 并升华为希望的诗句 绝望之为虚妄，正与希望相同 。这种虚妄，它贯穿于小说的始终，成为小说的主线，唯有死亡才能够消解它。同时也比唐代诗人陈子昂念天地之悠悠，独创然而泪下的诗句更独孤的绝唱!比莎士比亚生存还是毁灭更具有震撼力的表达 。也即是我读出的 在绝望的荒唐中反升华，在死亡的永恒中得永生的主题!

而这个主题，恰恰说明了余华随着人生阅历的增加，随着思考深度的递增，也像其他的作家一样趋向于宗教的怀抱，他的宗教就是他的作品所提出的解决方案，也即它心中的天堂，那里 水在流淌，青草遍地，树木茂盛，树枝上结满了有核的果子，树叶都是心脏的模样，它们抖动时也是心脏跳动的节奏。很多的人，很多只剩下骨骼的人，还有一些有肉体的人，在那里走来走去。 那里树叶会向你招手，石头会向你微笑，河水会向你问候。那里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有恨那里人人死而平等。 它的名字却叫死无葬身之地!而这个地方只有死后才能抵达，多么荒诞，但荒诞的背后是血淋淋的现实。

《第七天》的出版，让我再一次见证了余华作为一个资深作家所具有的创作潜力，他总是与底层老百姓同呼吸，共命运 ，艺术化的展现普通老百姓的生活和表达出他们的心声，这也许这 就是他创造力的源泉!

《第七天》读后感 篇3

因为前两天读过王小波，难免会有比较，小波文章字字珠玑，很多很多值得斟酌，而且有趣，不同于很多作家文笔，余华，文章初读时，难免觉得没有小波的书有意思，可是再读下去，就着了余华的道，加上电影《活着》与电视剧《活着》给人的影响，书立刻变得耐看起来，这本书说起来挺有意思，前些日子回学校，看到好友王照耀书柜上摆着《第七天》，没什么奇怪，转头一看，后面那位王路路同学，书桌上也摆着这么一本，于是也便进入我的读书目录里面，好书，真是好书，读完整本用了两天，想想小波那本《沉默的大多数》读了快三个月[捂脸]，书中超现实主义，各种想象，各种freestyle，初读最有感的是，小波与李青那段，可能是因为年龄段相仿，很有感觉，我感觉杨飞爱李青，李青爱杨飞，爱情里面走了点弯路，回过头来，死后相遇，互相唏嘘，还是喜欢对方，老一辈人这么讲：以前感情出现了问题会修补，现在出现问题了会更换，可是啊，婚姻更是一种责任，感情需要维系.另外一段，杨飞与杨金彪，父子感情，杨金彪真是个好父亲，比起杨飞的亲生父母，杨金彪真的优秀，患重病后选择离开那里，很感动。本以为第七天重点会围着父子相遇着手写，重点还是落在了鼠妹与伍超身上，这两人最令我感动的是洗发厅那段，同甘共苦，大概就是这样，他们的爱情很真，很真实，那些文字真是冰冷锋利，人人死而平等，真是锋利的很.

第七天读后感悟

以下内容标题为《第七天读后感悟》，是幼儿教师教育网为您特意收集。读书可以让你的生活过得更充实，学习到不同的东西，阅读完第七天读后感悟心中的感受一定会很多很多。在阅读作品后，我们不仅要记住自己的思想感悟，更要通过动笔的方式将它记录下来。相信您在本文中有所收获！

第七天读后感悟(篇1)

用最平淡的语调，去讲诉最残忍的故事。养子卖房替养父治病，养父身患癌症，不忍拖累儿子离家出走，这就像昨天在看到的帖子：“老人身患癌症，要不要倾家荡产去治疗”

评论下有一个高赞的回复说，就算救了，老人终究是要死的，没用的。

可是你小时候生重病，你爸妈也是会倾家荡产给你治病的，那个时候你怎么没想过你以后也是要死的，把你救下来有什么用？替他们自己送终吗？

不是的，中国式家长一辈子为了孩子，自然不舍得小孩的命从自己手中溜走。

人是复杂的，也是残忍的。见识过《维多利亚一号》里拿下父亲呼吸机的女儿，也见识过琼瑶笔下各种卖身葬父的孩子。如果是我，就算明知父母会离开我，我也会倾家荡产去救他们。

不为别的，既然树欲静而风不止，子欲养而亲不待，那我还在等什么？等人真的死了，再假惺惺的去后悔吗？当然，作文最残忍的还是那二十七具漂浮在河里的，医护人员口中的“医疗垃圾”——婴儿的尸体，六个月被强制引产已成型的胎儿，计划生育的牺牲品。

他们就像七八十年代女人身上强制安装的避孕环一样，用最惨烈的死相，替“国家的富强繁荣”铺路。当官的，认为是“医疗垃圾”，不必大惊小怪；寻仇者带着大包小包走进警察局，被警察认为是来上交“贡品”，最终导致九名警察被砍伤，一名被砍死。

所谓的“贡品”，是拿人命的刀刃。砍死的警察的父母，为了儿子“烈士”的名头不断上访，掐着国务院检查暗访的时间，威胁上层人员。上面的人为了息事宁人，花了一百多万请“烈士”的父母公款旅游吃喝玩乐。烈不烈士已经不重要的，儿子的死，足够让父母过上“好日子”了。

整篇小说读下来，感觉有一把很钝的到在刺着我的食指，一下子扎下去不是很痛，可是一下又一下的，慢慢的，十指连心的痛楚就上来了。

与现实的荒诞相比，小说的荒诞真是小巫见大巫。

第七天读后感悟(篇2)

这是一个比《活着》更艰难的故事，一个比《兄弟》更绝望的故事。

一开始获悉余华新书的名字叫《第七天》的时候，我想到的是圣经里面的创世七天，看完整本书后，才发现这个名字企图在吻合中国传统的“头七”，虽然书的前面写着了《旧约创世纪》的句子。书的内容看似很荒诞：写的是一个死去的灵魂在七天里的见闻和回忆。

《第七天》仍然是小人物的故事，温馨又揪心的爱情，分等级的殡仪馆，养父子感人至深的亲情，刘梅等鼠族的辛酸，冤假错案……杨飞的这些经历在就像我们所生活的世界，我们周围最常见的人或事，还有每天被新闻包裹的世界和那些可见的与不可见的生活。余华用一种魔幻现实主义的手法穿梭于生和死这两个极致的世界，批判审视着现实，给读者最残酷和最温暖两种截然不同的感受。《活着》是八十年代父辈们的生活，那《第七天》就是这个年代正在奋斗着的一代人的世界。杨飞等人是这个时代最具代表的面孔，与世无争随遇而安，兢兢业业买房结婚然后相濡以沫努力过着平凡人的生活……

小说文风很紧凑，快速有力，不点缀不渲染，有一种死亡般的寒冷和压抑，把人逼到角落里，堵着喘不出气。活着的世界里充满了艰辛，死亡却只是绝望的开始。殡仪馆里，沙发坐的贵宾区穿的都是工艺极致的蚕丝寿衣，每个都在两万元以上；骨灰盒都是大叶紫檀，每个都在六万元以上，刻着富丽堂皇的图案。而塑料椅子的普通区，却会有人因为在同一家店买同样的寿衣比别人贵了50块而唉声叹气。当然，还有没有寿衣没有骨灰盒没有净身没有化妆的人……

然而作者意图并不在这里，余华喜欢在绝望中给人留着希望，这本书也是。死去的世界里，有这样一个地方：水在流淌，青草遍地，树木茂盛，树枝上结满了有核的果子，树叶都是心脏的模样，它们抖动时也是心脏跳动的节奏。很多的人，很多只剩下骨骼的人，还有一些有肉体的人，在那里走来走去。这就是死无葬生之地，在这里树叶会向你招手，石头会向你微笑，河水会向你问候。这里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有很……这里人人死而平等。

在冰冷的世界里构建出来的暖巢，于残酷现实里流露真实的人性温暖。“死无葬身之地”为现实中的卑微小人物建立了一个乌托邦，用荒诞的变形记演绎出一种底层世界的冷暖人生。

第七天读后感悟(篇3)

“浓雾弥漫之时，我走出了出租屋，在空虚混沌的城市里孑孓而行。我要去的地方叫殡仪馆，这是它现在的名字，它过去的名字叫火葬场。我得到一个通知，让我早晨九点之前赶到殡仪馆，我的火化时间预约在九点半。”

这是余华最新长篇小说《第七天》的开篇，给读者留下了足够大的悬念，一个走向殡仪馆，将被火化的人，在死亡之后还能留给读者什么呢？这次余华用荒诞的笔触和意象讲述了一个比《活着》更绝望、比《兄弟》更荒诞的故事，让读者体会到一种寒冬腊月被囚禁于积年冰川里的寒冷，一种剧烈拉锯式切肤的疼痛和虐心，一种茫茫荒野身心俱疲后无着无落的绝望。

无意间发现余华出了新书，打开看到了如上介绍，对余华的欣赏让我决定读了这本书。不巧的是打折季刚过，图书馆的那本也借出去了尚未归还，于是在网上搜了电子版，放在手机里把它读完了。原本余华的书我一般是不做摘抄的，也就没在意书签的问题，直到遇到想摘抄的，才发现UC浏览器看书不能加书签（没错我一定要吐槽一下），只能先暂停阅读，想着写了读书笔记，抄下再继续看。结果下一次打开时，却已经不知道当时想摘抄的是哪句，又想写些什么感慨了。果然看书的连贯性很重要，书签很重要，还是喜欢直接看纸质书啊。现在的结果就是忘了要摘抄啥，读书当时的心情，却又欲言又止。

书中的主线是“我”死后的七天里（头七？），去过很多地方，寻找以前的回忆，碰到了什么人，发生了什么事。整部小说由一个又一个“死无葬身之地”的人的故事组成，每一个都让人感到“绝望”。

于我来说，也许是余华的书看得多了看的习惯了，也可能是我本身就是个悲观主义者，也可能是有些人说的“对此麻木不仁才更令人绝望”，总之，只是静静地读完，静静地写读书笔记，有些麻木，没有痛哭的冲动，又或许是最深的绝望了吧。

关于这本书，不想写小说概述了，那种在网上随意能搜到的东西，不写也罢。印象更深的，也就是我曾说的余华的书总是能从绝望中读出温暖的力量，只是看你怎么看待这件事情而已。无论是父亲收养“我”的善良，父子相处的温情，还是“我”寻找父亲的急切，父子之情溢于言表。

李青死后忏悔，承认丈夫只有杨飞一人；鼠妹的男友伍超虽然最后死于卖器官，但他并未为了物欲而是希望圆满真爱；郑家夫妇无辜，不过他们有个最坚强懂事的女儿；饭店老板谭家鑫生前善良体贴，至死也没有夺走他快乐的希望，“一家人能在一起，到哪里都是好”；说到最曲折离奇的李姓男子被扫黄警察张刚踢爆生殖器官而寻仇杀人的恩怨，两人死后也一笑泯恩仇，成了最好的棋友。

而且，“死无葬身之地”的人们的生活也并不像想象中一样凄惨，“孤苦伶仃”的自我悼念者也并没有多么孤独，“就像一片树叶汇入森林，一滴水汇入大海”。除了感慨世间不平事无穷无尽外，也给绝望者以安慰。

第七天，回到“死无葬身之地”，新生活开始了。

第七天读后感悟(篇4)

《第七天》读后感2000字：

到第七日，神造物的工已经完毕，就在第七日歇了他一切的工，安息了——《旧约.创世纪》

作者通过一个死去的灵魂，讲述了一个普通人死后七天的见闻，讲述了生命的幸福和苦难，现实的真实与荒诞。让人在真与假中，看透世间的人与事。他借助了《旧约.创世纪》为开篇，以七天为七个部分，讲述了主人公的爱情、亲情以及当下社会存在的种种荒诞现象。揭示了当代中国现实中的残酷、混乱、不平等和弱肉强食。故事的主人公叫杨飞，他在死后七天中听到的见闻以及“后来人”对死后发生事情的描述中对这些荒诞的事情又有了合情合理的解释。

第一天，杨飞带着预约号去殡仪馆排队火化，见到殡仪馆内分为普通区、贵宾室、VIP区，各个阶级对应着从低廉到昂贵的骨灰盒、寿衣、墓地。普通人默默低语，有钱人昂首挺胸，大声喧哗。就是在死者的世界也充满了三六九等，互相攀比。而杨飞却是一个没有墓地的普通人，这让他感到迷茫，无从安身。殡仪馆出来后，他开始思考自己要去做什么，也开始回忆生前的往事，意识到有许多遗憾未完成的事情。

第二天，爱情、婚姻，他开始回忆起生前仅有的一段婚姻生活。李青，一个美丽聪明、自信善良的女人，杨飞的妻子，确切地说，是前妻！这是一段不被看好的婚姻。老实巴交、墨守成规的杨飞和自信美丽的李青，在所有人眼中，就是鲜花插在了牛粪上。但是李青并不在乎别人的眼光，义无反顾的跟随着杨飞，过着平淡、拮据的生活，但这一切在两人的眼中又是幸福而美好的。然而，好景不长。李青遇到海归博士，两人相谈甚欢，在事业，价值观上不谋而合。她终究是一个不甘平凡的女人，为了她的梦想、野心。她一边不断欺骗自己，一边填平欲壑，还是带着愧疚离开了杨飞。离开杨飞后，她的事业取得了成功，但是婚姻生活却一塌糊涂。并且最终走上了自我堕落的道路，在家中浴缸自杀。死后游荡世间的李青与杨飞在当年的出租屋相遇，两人回忆着当初平淡而温馨的生活，不禁叹惋。在这个晚上，重温旧时的点点滴滴，这死后的相聚也算是没有遗憾了！

我游荡在生与死的边境线上。雪是明亮的，雨是暗淡的，我似乎同时行走在早晨和晚上。——《第七天》

与李青分别后，杨飞回忆起他的父亲杨金彪—一个朴实善良的铁路维修工人。他的生母在火车上意外产下了他，并从厕所滑落下去，被正在铁路工作的杨金彪捡到，此后杨飞与养父杨金彪的命运便紧紧联系在一起。因为杨金彪的这一举动，在后来的生活中，他放弃了太多东西。为了杨飞，读后感.他放弃了自己的爱情和婚姻，一辈子都没有结过婚。遇到杨飞后，他的后半生都围绕在这个孩子身上。甚至后来杨飞的生母来寻找他，并要将他带回到自己家中时，杨金彪虽万般不舍，但还是劝其回到自己家中过更好的生活。这种爱，是大爱，是只有亲情的力量才可以创造出来的爱，二十几年的相依为命，已经让他们之间的亲情超越了对亲生父母的感情。

第四天……第七天，在余后的这几天里杨飞遇到了与他相识，或素昧平生的人。他们的共同之处都是经历各种惨死，死后因买不起墓地而来到死无葬身之地，无法安息的人。这一路上，他了解到社会上的各种丑陋现象以及各种小人物的悲惨命运。作者借助杨飞的经历，展现了当代中国的种种残酷现实。暴力拆迁、灾祸后瞒报死亡人数、医院将死婴当作医疗垃圾处理、冤错假案、刑讯逼供、男扮女装卖淫等等。作者以精湛的构思与别样的表述方式将现如今人类所面临的社会问题浓缩在这篇小说中，揭示问题、分析问题，将这些人情冷暖、社会邪恶赤裸裸地展现在每一位读者面前。这已不再是遥远的平行空间发生的故事，而是直面生活，直面社会的残酷。

最后主人公找到父亲，再次在殡仪馆相见。一句，你来了，比我想象的要快了很多。道出了多少的心酸与无奈。他想要见到自己的儿子，又希望他能平安健康，好好生活。这就是我们每位父母的一个真实写照啊!

走过去吧！那里树叶会向你招手，石头会向你微笑，河水会想你问候。那里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有恨……那里人人平等。他问：“那是什么地方？”我说：“死无葬身之地。”——《第七天》

现实世界是一个冷漠、残酷、孤独的世界，各种社会矛盾、冲突、道德沦丧、价值观混乱，使得这个世界变得污浊不堪。而死者世界是一个温暖、善良、人人平等的世界。走过去没有仇也没有恨……那便是天堂一样的地方吧！

两个完全相反的世界，让人看到了现实的残酷与苦难，也让人看到了生活中真实存在的温暖与美好。既揭示了这个社会的不平等，又给了读者对生活的希望。

第七天读后感悟(篇5)

真的非常佩服余华的才华，用七天的故事叙写了一本书。语言也是像往常的风格一样，平素但又有力量。读余华的书真的能够了解很多以前从未接触过的人情事故，懂很多的痛苦和体会生活的酸甜苦辣。

《第七天》这本书也有很多的不同点在于讲一个死者因为没有墓地等问题重游故地，回忆起很多的以前的时光。因为看到前妻死亡的消息，所以在火灾中没有逃出来。回忆起她的前妻，父亲，邻居，亲生父母亲等等一切与他相关的人事。

读这本书我最大的感触是一切都太有缘分了，在现实生活中不能相遇的人，在死后的日子里能够相遇，当然不是所有人都能够那么幸运。杨飞死前不能找到自己的父亲，死后通过种种人的介绍，寻找，最终找到自己的父亲；杨飞死前没有见到李青，死后在寻找回忆的路上，来到他们共同生活的地方见到了李青等等有缘分的事情。这所以的一切都是像命运安排那样的随其自然。

我想我能够明白余华写这本书的寓意，从这些死的人看出社会的动荡不安，人们的死亡都很委屈，但是这是无法改变的命运。金钱和权力是多么的重要无论是在现实的生活还是在死后的生活。有钱死后可以有更好的归宿，不怕尸体被腐烂，不怕灵魂没有归宿。虽然没有钱死后生活的条件也没有很差，但是随时间的流逝，尸体日月腐烂，最终消失在茫茫人海中，找不到最终的归宿。

一切的一切都是缘分，希望能够好好珍惜眼前的一切，享受生活，享受身边的爱，但同时不要怕给予别人你的爱。

第七天读后感悟(篇6)

余华的《活着》写满了人间的艰辛和无奈，余华的《第七天》则有过之而无不及。

阅读《第七天》的时候，有一种很好的阅读感受：就是里面所有的人说的话都是真实的，没有虚伪，没有做作。这些人已经死了，它们是灵魂，这种没有做作的对话，让人阅读起来不累，不善言辞的我很向往这样来互相交流。有些话，则给人以想象，更让人看清虚无和浮夸。

比如李青说的一句话,我的朋友们在等我，他们给我准备了盛大的葬礼。，看到这句话时，心灵为之一振：都已经死了，盛大的葬礼能用来干什么?对于已经死去的李青的灵魂又有何用?

许多现实的画面：假意的微笑;须臾的奉承;同一桌酒但关系并不好的各种身躯;火急火燎地赶一个聚会;拿到一张奖状或一个头衔时的忘乎所以……

这些都是虚假的，如同李青说的“他们给我准备了盛大的葬礼”一样，对于一个灵魂来说，毫无意义。

《第七天》写的是一个人死去之后，所见所闻。是以一个死去的人看人间事物的角度，来描写现实生活。人间的人常说，生死事大。是的，生死事大，如果都已经死了，也就放下了所有的包袱，说一些真实的话了。

里面一个灵魂说，“他们说的话，我连标点符号都不信。”，这么简单的文字，描述了真实的人间事情。及其丰富的语言，却在活人之间传递不了真实情感。说者有所掩盖地说，听者有过滤并猜测地听。丰富的语言又如何?在活人之间也不能完成真正的信息传递。如果彼此信任无我无他，几个字足矣传递。

比如，甲：你有骗我吗?乙：没有。很明确地传递了信息。但在人间，甲会信你个大头鬼。

里面有一句：“宽广的沉默里暗暗涌动着千言万语，那是很多的卑微人生在自我诉说”。很多时候的沉默，并不是我们很智慧。很智慧的沉默才是真正的彻底的沉默，大多数人选择的沉默，只是人微言轻或是没机会发声的沉默。

活着的时候，有太多的束缚，太多的放不下放不开，把人活的像个奴隶似的。“如果你的世界没有痛苦的害怕，没有尊严的担忧，没有富贵和贫贱，没有暖寒的交替，没有外貌的困扰，没有男女的区分，没有你我之分，没有生死顾虑，你才会离真正的活着越来越近。”

里面的一段：“走过去吧，那里的树叶会向你招手，石头会向你微笑，河水会向你问候。那里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有恨……那里人人死而平等。他问，那是什么地方，我说，死无葬身之地。”

关于第七条猎狗读后感

一个爱书的人，他必定不致缺少一个忠实的朋友，尤其是作者写的作品，里面的剧情深深震撼着我。您是不是也想写一篇出类拔萃的读后感呢？下面幼儿教师教育网为您呈上“第七条猎狗读后感”相关主题内容。

第七条猎狗读后感(篇1)

《第七条猎狗》是动物小说大王沈石溪的作品，我知所以喜欢他的作品，是因为他能把动物的感情、思想写得活灵活现。每当我读完一个故事，眼前仿佛都能出现故事中一些精彩情景，在这本书中，令我感触最深的就是《暮色》这个故事。

《暮色》主要是讲埃蒂斯红豺走在风雪中，七八十只雌雄老幼红豺都无精打采，饿得要命，却在无意中发现了一个非常隐蔽的野猪窝，要不是小猪叫了一声，他们根本就发现不了，因为太饿，所以豺群以最快的速度把野猪窝围了起来。豺群里有个规定，每次引诱猎物都要由豺群里最衰老的老豺作为诱饵，去当苦豺。然而豺群中最老的豺恰恰就是豺王索坨的亲生豺娘：霞吐。

这使索坨心理特别难受，想起了它儿时和豺娘的母子亲情，豺娘为它付出那么多，它不忍心让豺娘去冒险。最终，索坨决定由自己来当苦豺，把老母猪引出来，当它刚向野猪洞逼近时，豺娘却异想不到的冲进了野猪窝……，结果被野猪咬死了。

当我读到这儿时，我的心不由自主地抽动了一下，对故事的结局感到惋惜，我的眼睛模糊了，好强烈的母子亲情！一个豺母亲，和一个豺儿子，都愿为对方献出生命，好伟大的母亲，多孝顺的儿子！我再次赞叹！

其实，我们所有的母亲都做到了这一点。她们可以为我们献出一切，甚至生命。为了让我们生活的更好，她们辛辛苦苦，忙忙碌碌，她们为我们付出的太多太多。做为儿女，我们更应该理解她们，爱她们。

让我们都做孝顺的儿女吧！和母亲共同努力，实现美好的梦想。

第七条猎狗读后感(篇2)

故事发生在一个寒冷的冬天，豹王索坨带领着饥饿的豹群四处寻找食物，可是一连几天一无所获，再接下去的日子里，食用同类的事情时有发生。终于有一天，苍天开眼，让豹群找到了野猪窝。美中不足的是，洞口只容得下一只豹子出入。于是，索坨必须在豹群中选出苦豹，与野猪拼个你死我活。索坨在豹群中寻找着，发现一只做苦豹最合适不过的豹了，可是，这可是索坨的亲生豹娘啊!他想了想，决定自己代替豹娘。就当他正要进洞的时候，豹娘撞倒了他，她不愿看到儿子代替自己冒险，自己进洞了。不久，母野猪被拱出来了，而豹娘也为此献出了生命。

读完了这个故事，我热泪盈眶，心不由得一痛。这，就是动物之间的母爱!多么伟大，多么感人啊!

合上书，我的心久久不能平静。人世间最伟大的何尝不是母爱。它纯洁、无私，无微不至!妈妈为了我，放弃了三班倒而高薪的三甲大医院，而到一个被人瞧不起的小社区工作。下班了，除了做家务，就是不厌其烦地辅导我学习。为了能给我报英语听写，她每一册英语单词都和我一起认真学习。再想想我自己，贪玩不好学，还要跟她顶嘴……相比之下，豹王索坨的知恩图报让我惭愧!

感谢作者沈石溪的《第七条猎狗》。它让我了解了狗的忠诚，狼的凶猛勇敢，豹的才智，让我看到了蕴藏在动物之间那种如同人性的善良和亲情。它的每一个故事深深地打动着我，它通过对动物的描写把人类的丑美描写得淋漓尽致。

我建议大家都来读读《第七条猎狗》这本好书。

第七条猎狗读后感(篇3)

在这个学期里，我读了著名动物小说家沈石溪写的《第七条猎狗》，这本书主要写了人与狼、狗、豺这三种动物的感人肺腑的故事。其中最让我感动的.故事是第七条猎狗。

这个故事讲了老猎人召盘巴在四十余年闯荡山林的生涯，前后共养过七条猎狗。而前六条猎狗死的死，被拐走的拐走。召盘巴始终得不到—条称心如意的猎狗，他常常为此唉声叹气。就在这时，他的朋友送了他一条好猎狗，召盘巴视它为掌上明珠。召盘巴带着狗去打猎。可是，有一天，猎狗被召盘巴追打，原来召盘巴捕野猪时，它突然跑进乱草丛，召盘巴一气之下就将它打跑了。其实，当时召盘巴后面有一条毒蛇，它故意乱窜引起主人的追打。它救了主人的性命，却被主人误解遭毒打。此后它成了豺狼首领，但它还是在暗暗的保护着主人。有一次豺狼包围了主人，在主人幸命危及的时刻，它挺身而出，击退了豺狼，自己却也受了伤。召盘巴感动得泪流满面，这条狗再次回到了召盘巴的身边。这个故事写了人与动物的之间也有真实的情感。其实我与动物之间也发生过许多趣事。

我家养了许多热带鱼，这些鱼我都养了三年。我每天都要数数鱼缸里的鱼，每天给它们喂食，生怕它们死了。只要天一冷，就马上给浴缸添上加热棒。有一次，我一如既往的数鱼，发现少了一条，仔细找找，还是没有。我可着急了，正当我心急如焚的时候，我看到有一个小尾巴在石缝中间，正不停地摆着，仿佛在召唤我。哦，原来小鱼儿在和我玩捉迷藏的游戏啊！

读完这本书，我知道了人与动物、动物与动物之间都存在情感，我们不能去伤害动物。

第七条猎狗读后感(篇4)

猎狗是猎人最忠诚的朋友，猎人得不到一条称心如意的猎狗就像骑兵没有一匹好马一样，失去了力量。

召盘巴就是这样一个不幸的猎人，他前后养过六条猎狗，可是这六条猎狗都令他不满意。就在他经常唉声叹气之时，他养的第七条猎狗终于长大了。它的名字叫做“赤利”

他们同去打猎。“赤利”为了保护自己的主人，与一条眼镜蛇厮杀在一起。在此时，召盘巴发现了一只老野猪，举起火枪打了几枪，却没有将其打死。由于“赤利”在跟眼镜蛇还在厮杀，无法脱身，召盘巴遭遇了巨大的危险。

结果，召盘巴很生气，把“赤利“抓起来想要煮了吃掉。

艾孙孙内心善良，不忍“赤利”被杀死，于是把“赤利”放了出来。“赤利”成了豺狼的首领。一次，豺狼去攻击召盘巴。“赤利”为了保护自己的原主人，不惜受伤与豺狼搏斗，自己也只剩最后一口气了。

“赤利”虽然被旧主赶出家门，但仍不忘旧主曾经对他的恩德。这样无私，有恩必报的精神我们实在应学习。

我想起了曾经听过的一个故事：“一个老人养着一只小狗，老人为了给它吃美餐，自己省吃俭用。渐渐地，老人的身体越来越差。终于有一天，他离开了人世。他的儿女们发现那只日夜陪伴他的小狗消失了。而他的墓碑前竟有一串小狗的脚印。原来，小狗在墓碑守了一段时间后便投河自尽了。当老人走后，小狗有许多路可以选择，而它为了主人选择了死亡。

“赤利“和“小狗”所做的都是为了他们曾经主人的恩惠。我们人与他们一样，要做到滴水之恩，以涌泉相报。这种报恩本是人的本性，却被金钱和利益所破坏，我们要将它回归。

第七条猎狗读后感(篇5)

读了《第七条猎狗》，我明白了动物小说之所以比其他类的小说更有吸引力，是因为这个题材最容易刺破人类文化的外壳和文明社会种种虚伪的表象，可以毫无遮掩地直接表现出丑陋与美丽融为一体的原生态的生命。

比如《狼妻》这一篇文章，主要是写作者用捕兽铁夹死了大公狼，然后将整张狼皮剥下来，作者披着狼皮假扮成大公狼去乱石沟探寻狼的家庭生活。作者到了乱石沟时突然改变了主意想走，但不幸的是被黑母狼看见了，之后，只有听天由命了。作者为了骗过黑母狼，把鸡给了黑母狼，作者由此通过了黑母狼的考验，成为了黑母狼的"丈夫"。黑母狼飞快的吃完鸡后快步回洞，途中被乱石绊倒了好几次，原来，它是为了尽快吃饱肚子好有力气生下三只狼崽。

后来，作者为了不被黑母狼怀疑，不但每天只睡几个小时，而且还得给黑母狼送鸡送鸭的。之后，金猫盯上了那三只狼崽，为了如愿以偿，经常来骚扰黑母狼。有一次，金猫把黄狼崽给抓去了，作者迫不得已向金猫开了枪。在日后的几天里，黑母狼因为狼崽已经长大，不再需要作者提供食物了，便将嘴残忍地伸进了作者的脖颈，因为它早就识破了真相，如今要为夫雪仇。

好在关键时刻，金猫的一条断尾勾起了黑母狼对作者的感激之情，使它在情仇之间彷徨、犹豫。后来，在独眼狼想吃掉作者的危急之际，终于激起了黑母狼知恩图报之心，它毅然决然地赶走了独眼狼，百感交集地离开了作者，追随狼群而去。

这篇文章让我觉得，不光人有爱恨情仇，知道知恩图报，其实，动物也有爱恨情仇，也知道知恩图报。

第七条猎狗读后感(篇6)

沈石溪的《第七条猎狗》讲的是：赤利是老猎人召盘巴最忠心耿耿的猎狗，经常召盘巴出生入死，但是，有一次，召盘巴在打野猪的危急关头，赤利准备去帮忙，却被大蛇缠住。赤利在草丛中与蛇搏斗，召盘巴误以为赤利贪生怕死不去帮忙，要杀死赤利，召盘巴的孙子偷放了赤利。后来赤利却又用自己的生命挽救了召盘巴一家的生命……

读完这这篇文章，我很为赤利的忠心耿耿和不计前嫌而感动，我也为赤利鸣不平，召盘巴太糊涂了，他和赤利所产生的误会完全是可以化解的。召盘巴应该想一想，赤利以前每次都肯为他出生入死，为什么这次却不去救他呢?赤利在他搏斗时在草丛中干什么呢?

只要召盘巴仔细的想一想，去看一看，误会就能迎刃而解了。如果赤利把搏斗后的死蛇咬出草丛就也不会产生这种误会了……

赤利在被主人打，又差点儿被主人杀的误解里仍对主人无怨无恨，真是忠心耿耿好猎犬。在主人最危急的时候，赤利又用生命去救他，赤利这种不计前嫌的品质让我敬佩不已。假如我们都像赤利一样不计前仇，不小心眼儿，不小气，那么我们的社会该会多么和平。我希望我们每一个人都大度一点，互相谦让，每一个人都是这样，这样的社会，大家一定很向往吧?那么，让大家一起努力吧!构建和谐社会!

第七条猎狗读后感(篇7)

今天，我看了沈石溪写的《第七条猎狗》。《第七条猎狗》这篇文章，讲述了一个十分感人的故事。

老猎人召盘巴，打猎40年却没有条合意的猎狗。直到有了第七条猎狗，老人爱狗如爱子，给它取名赤利。

一次，老人狩猎野猪时，一条毒蛇要攻击老人。赤利和蛇格斗，没有帮老人。老人很生气，要杀赤利，但被老人的孙子艾苏苏放了。逃走的赤利靠猎捕为生，在与豺狗群的战役中，它咬死了一切成年的公豺狗，成为豺狗群的领袖。

半年后，豺狗群攻击了老猎人。赤利及时赶来，它与豺狗群厮杀，并在最后一刻用本人的命保住了老人的命。

读完这个故事，我领会到了赤利的忠实。它为了维护本人的主人，和毒蛇拼死格斗。固然召盘巴冤枉了它，觉得它是苟且偷生的胆怯鬼。但是赤利只觉得冤枉，并没有仇恨老人。反而在半年后，它牺牲了本人，再次救了老人的命。

不光是赤利，一切的狗狗对主人都很忠实。我看过这样的一部电影，名字叫《忠犬八公》。

里面讲了一个教授，每天都要坐火车去工作，在这一天，他从火车站捡回来一只叫八公的小狗。渐渐地八公长大了，每天都坐在火车站前的花坛上接教授。一天，教授在上课的时分，忽然心脏病突发，死了。八公依然在火车站等教授。后来，教授的家人搬家了，可是八公不肯走，还在那里等着教授。八公等啊等，不晓得过了几个春夏秋冬。终于，在冬天一个下雪的夜晚，八公梦见教授回来了。八公永远闭上了眼睛，幸福地死掉了。在它生前的最后一秒，它满足的笑了。

像赤利，八公这样的狗狗有很多很多。我只想说一句话：保护狗狗吧，由于在它们心中最爱的，永远是我们!

第七条猎狗读后感(篇8)

动物的世界是一个多彩的世界，里面虽然不无残忍，但也有令人感动的母爱。他们也懂宽容别人、报答恩情，以及母子情深。

在《狼妻》中，那只黑母狼在即将要咬断“我”的脖子时，是那半条猫尾让它想起“如果不是‘我’开枪打断了金猫的尾巴，它的孩子不可能活到现在”而放弃了咬断“我”的脖子的冲动，这是报恩。

在《藏獒渡魂》中，母崖羊用自己的生命换取了宝贝羊羔的生命，并与雪豹同归于尽，这是母爱。

在《暮色》中，豺王索坨甘愿自己失掉一只耳朵来解除豺娘霞吐的怨恨，后来又打算去替豺娘当苦豺，最后豺娘把它撞在一边去当苦豺，这是母子深情。

在《灾之犬》中，“我”想尽一切办法把花鹰扔掉，而花鹰最后却为了救“我”，被鳄鱼杀死了，这是宽容。

在《逼上梁山的豺》中，汪汪在率领一群豺们洗劫曼广弄寨时，只有“我”的鸡和猪好好的，茅屋更没有豺光临过，这也是报恩。

在动物世界里，动物们的这些情感告诉我们：它们和我们是一样的。

朗读者第七期观后感推荐8篇

写好一篇作文对我们来说是非常重要的，作文是我们所感所想的浓缩，好的作文最能把握作者文章的中心主旨。怎么将自己的心情整理成文字写进作文呢？考虑到你的需要，小编特地编辑了“朗读者第七期观后感推荐8篇”，请收藏好，以便下次再读！

朗读者第七期观后感(篇1)

告别，不是遗忘，而是转身；告别，不是放弃，而是开始！无数的告别也构成了人生百态。在清明节这个特殊的日子里，大型文化情感类节目《朗读者》，以“告别”为主题词，邀请到著名作家王蒙、儿童文学作家曹文轩、“微博女王”姚晨、影视演员李立群、维和英雄、音乐剧译配程何等嘉宾，诉说着他们生命中不同的“告别”。

曹文轩讲述最深的爱：真正让人难过的是来不及的告别。

著名作家曹文轩作为“告别”主题这一期的嘉宾，将他和父亲的真实经历融入到了自己的思想和笔触中。在他朗读半自传式的作品《草房子》时，虽然文中没有明显地提及告别，但从这个他根据自身经历改编的故事里，观众分明感受到了告别在他的生命里留下的痕迹。

十四岁那年，曹文轩得了病。在得知自己可能要离开世界时，他在脑海里描绘了无数次和家人告别的场景，那时会有多么难过。在生病的那段时间，父亲背着曹文轩四处求医，终于在一个权威的医生的诊断下，确诊所谓的“绝症”只是淋巴结核，一切都会好起来，父亲当场又是泪流满面。这是他人生中一次“虚拟的告别”，让曹文轩更加深刻地理解了生死，理解了爱。

然而他与父亲“真实的告别”，并没有提前想象，就那样来了。那一天，他突然接到了一通家人的电话，从电话里得知父亲突发心脏病，想与他说说话。父亲用微弱的声音叮嘱他：“我会好起来的，你不急着往家赶，你写你的东西。”又过了半个小时，曹文轩拉开门正要回家，接到了电话。那边一片哭声：“爸爸他走了。”“人家都说，文轩是个大孝子”这是父亲留给他的最后一句话。这一次“真实的告别”让他痛彻心扉。

父亲的离去并不是分别，而是诀别。那些真正让人难过的，不是告别，而是来不及的告别。曹文轩说：“文学千百年来都在做着同一篇文章——生离死别。”节目播出后，有网友留言道，“这一期的主题击中我的泪点，趁亲人还在，好好尽孝，珍惜眼前人”、“曹文轩老师代表了我的青春年华。《朗读者》是一个能让人找回感人记忆的节目。”

朗读者第七期观后感(篇2)

告别，不是遗忘，而是转身;告别，不是放弃，而是开始!无数的告别也构成了人生百态。在清明节这个特殊的日子里，大型文化情感类节目《朗读者》，以“告别”为主题词，邀请到著名作家王蒙、儿童文学作家曹文轩、“微博女王”姚晨、影视演员李立群、维和英雄、音乐剧译配程何等嘉宾，诉说着他们生命中不同的“告别”。

曹文轩讲述最深的爱：真正让人难过的是来不及的告别

著名作家曹文轩作为“告别”主题这一期的嘉宾，将他和父亲的真实经历融入到了自己的思想和笔触中。在他朗读半自传式的作品《草房子》时，虽然文中没有明显地提及告别，但从这个他根据自身经历改编的故事里，观众分明感受到了告别在他的生命里留下的痕迹。

十四岁那年，曹文轩得了病。在得知自己可能要离开世界时，他在脑海里描绘了无数次和家人告别的场景，那时会有多么难过。在生病的那段时间，父亲背着曹文轩四处求医，终于在一个权威的医生的诊断下，确诊所谓的“绝症”只是淋巴结核，一切都会好起来，父亲当场又是泪流满面。这是他人生中一次“虚拟的告别”，让曹文轩更加深刻地理解了生死，理解了爱。

然而他与父亲“真实的告别”，并没有提前想象，就那样来了。那一天，他突然接到了一通家人的电话，从电话里得知父亲突发心脏病，想与他说说话。父亲用微弱的声音叮嘱他： “我会好起来的，你不急着往家赶，你写你的东西。”又过了半个小时，曹文轩拉开门正要回家，接到了电话。那边一片哭声：“爸爸他走了。”“人家都说，文轩是个大孝子”这是父亲留给他的最后一句话。这一次“真实的告别”让他痛彻心扉。

父亲的离去并不是分别，而是诀别。那些真正让人难过的，不是告别，而是来不及的告别。曹文轩说：“文学千百年来都在做着同一篇文章——生离死别。”节目播出后，有网友留言道，“这一期的主题击中我的泪点，趁亲人还在，好好尽孝，珍惜眼前人”、“曹文轩老师代表了我的青春年华。《朗读者》是一个能让人找回感人记忆的节目。”

董卿

程何：让观众听到完美的音乐剧译配作品

本期节目中迎来一位“特别”的嘉宾。她身上贴着90后、保送清华、理科学霸、书香门第这些标签，然而她却在21岁的时候，放弃了清华推研直博的机会，选择了一条从未有人走过的路，她就是程何，全国唯一一位职业音乐剧译配。很多大家耳熟能详的中文版音乐剧，像《我，堂吉诃德》、《音乐之声》、《猫》、《妈妈咪呀》，几乎都是经由她翻译而来。

程何是一位年轻的译者，而她翻译的对象，是近些年逐渐被大家熟悉并喜爱的艺术形式——音乐剧。当年，她告别安逸，选择冒险，虽然音乐剧这条路看不到结局，但“要为心而工作，而不是为生活”是程何的梦想。在《朗读者》的舞台上，程何与音乐剧中扮演堂吉诃德的演员刘阳共同演绎了一段《我，堂吉诃德》。他们一人朗读塞万提斯小说《堂吉诃德》节选，一人高歌《我，堂吉诃德》中的`歌曲《不会成真的梦》，以此献给已逝的译者罗颖珊，以及敢以此生，去求索遥不可及的梦想勇士们。

大型文化情感类节目《朗读者》已播出7期，播出以来备受好评，节目的“真情实感”让许多观众找到了情感的共鸣。那么在接下来的节目中，《朗读者》还会带给观众怎样的文学与情感碰撞的“盛宴”?敬请关注每周六、日CCTV-1和CCTV-3黄金档联合播出的《朗读者》。

朗读者第七期观后感(篇3)

海子说

我们最终都要远行

最终都要与稚嫩的自己告别

告别是通向成长的苦行之路

山盟虽在

锦书难托

这是陆游和唐琬之间痛彻心扉的告别

我和谁都不争

和谁争我都不屑

我的双手烤着生命之火取暖

火萎了

我也准备走了

这是杨绛先生

平静超然的和这个世界告别

在这期节目当中

让我记忆最深刻的是作家曹文轩

他向我们娓娓道来

和故乡和父亲的告别

也让我们仿佛明白了一个道理

这世间所有的文字

千年百年都在做着同一篇文章

生离死别

告别

是结束也是开始

是苦痛也是希望

面对告别最好的态度就是

好好告别

我们这期的主题词是告别

人这一生早晚会遭遇告别

告别让我们成长

学会告别让我们成熟

而无论是主动地选择

还是被动地面对

告别多少有些伤感

但是告别也蕴藏着希望

每一段告别的背后都有故事

一段又一段的.告别

构成了人间百态

那在今天的节目时间里

我们又将还原再现

一些怎样的告别的场景呢

让我们拭目以待

接下来要上场的朗读者

她是微博女王

她是时尚辣妈

她是《武林外传》里的郭芙蓉

也是《潜伏》里的王翠平

从舞蹈到电影

从福建到北京

一路走来一路遇见

一路告别

让我们掌声欢迎朗读者姚晨

余光中先生曾经说过

一个幸福的译者

就是翻译的人

她得以和弘美的灵魂朝夕相对

按其脉搏听其起心跳

这真的是一种特权

我们接下来要请出的这位朗读者

他毕业于清华大学生物系

但是她却成了一位音乐剧的翻译

我们现在在中国看到的一些

大家很熟悉的中文版的音乐剧

像《音乐之声》

《猫》《妈妈咪呀》

几乎全部出自她的手

接下来就让我们掌声欢迎

朗读者

程何

他说他喜欢站在童年的视角

去观看这个世界

所以在他的文字里

也充满了对儿童的生存状态

对儿童精神世界的关注

而他极高的文学性艺术性

也获得了世界的赞誉

2016年他获得了

国际安徒生文学奖

这也是到目前为止

中国唯一一个

获此殊荣的文学家

让我们掌声欢迎朗读者曹文轩

接下来要上场的这位朗读者

在台湾戏剧界

被人们称为是骨灰级的演员

而二十年前他来到北京

也成为活跃在荧屏上的一位

不等戏不挑戏的一位

拼命三郎

在他的生命当中

也充满了一个又一个的告别

他会怎样与我们来分享呢

让我们掌声欢迎朗读者李立群

从1990年开始

我们国家派驻军事力量

参与到了联合国的维和行动当中

到目前为止

派驻的军事人员超过了两万人次

因为推动联合国维护世界和平

和安全做出了贡献

2017年

中国赴马里维和行动的全体官兵

被授予了和平荣誉勋章

今天我们也很荣幸的请到了几位

参与马里维和行动的战友们

掌声欢迎他们

接下来要上来的朗读者

从时间的坐标上来看

他是一位老人

他已迈入了耄耋之年

但是人生的舞台上来说

他还是一位年轻人

充满激情充满理想

即便这一生荣辱浮沉

但是用他自己的话说

依然有着不可救药的乐观主义

从《组织部新来的年轻人》

到《青春万岁》

从《青狐》到《这边风景》

他所有的文字

都是他有文才的最好的证明

但同时也是他活过的最好注解

让我们掌声欢迎朗读者

文化部原部长

中国作家协会名誉主席

著名作家王蒙先生

欢迎总是带着微笑

告别却伴随着一声叹息

看来也不尽然

既然是不可避免的要和告别

面对

那我们应该选择充满勇气地去面对

我们这期以告别为主题的节目

到这里要和你告别了

我该说些什么呢

我想我还是借用王蒙先生的诗句

来做一个结束吧

让我永远想念你们

招呼你们并且怀着骄傲

注视着你们

朗读者第七期观后感(篇4)

“你有多久没有朗读了？”“很久了吧。”“因为很多人都觉得朗读是学生时代的事情。”这段话，是董卿在央视将于2月18日晚开播的新节目《朗读者》里的一段自问自答。的确，现在有许多事情都已经是我们淡忘的了，比如写信，比如读诗，但是如今随着《见字如面》、《中国诗词大会》这样的综艺节目推出，让大家不禁有一种恍如隔世的久违之感，也产生了发自肺腑的共鸣。

说起“朗读”，似乎更像在讲故事，因为节目中会针对不同的主题，嘉宾都带着自己的故事来讲述，节目希望呈现的是文字和个人情感的紧密结合。记者了解到，著名企业家柳传志在《朗读者》中的身份却是一名再普通不过的父亲，他要朗读在儿子婚礼上的讲话，那种紧张、兴奋和幸福结合的复杂情感是他最真实的内心。世界环球小姐张梓琳要给女儿读的作品是刘瑜写给孩子的《愿你慢慢长大》，通过文字的朗读，观众也能感受到文字背后那颗跳动的心脏。

据了解，《朗读者》的朗读内容包罗万象，有著名翻译家许渊冲的弟子们用中英法文为他朗读的文学经典，也有来自成都“鲜花山谷”的丈夫为妻子献上感人至深的《朱生豪情书》诗词，还有《写给母亲》这类表达集体记忆和大众情感的作品。饱含情感的朗读形成情绪的磁场，能够给观众强烈的代入感和共鸣。

记者发现，其实从去年下半年开始，一些与文化有关的综艺节目就被网友形容为了“清流”。这些节目里没有娱乐搞笑，却并不严肃说教。除了《朗读者》，还有一些文化类的综艺节目，其实也值得一看。

朗读者第七期观后感(篇5)

《朗读者》节目第七期，主题词为“告别”。曹文轩参加这一期的录制，倾情朗读了他的作品《草房子》中的一段文章。

在采访中，曹文轩说道：《草房子》承载了我许多童年记忆，是我记忆的码头上存放的一笔最重要的财富。作品中桑桑与桑乔的父子情，便是我和我父亲情感的真实书写。

写它，我有一种沿着宽阔的父爱之河顺流而下的感觉，这是一次感情复活，一次感情回放，也算是我对这种的感情的膜拜、深深敬意和纪念。

“我一直将庄重的风气看成是文学应当具有的主流风气。一个国家，一个民族的文学，应当对此有所把持。倘若不是，而是一味的玩闹，一味的逗乐，甚至公然拿庄重开涮，我以为这样的文学格式是值得怀疑的。我们在流动不止的世俗生活中，已经很少再有庄重的体验。一切看上去都是可笑的，一切都是可以加以戏弄的。中国文学应该引领国民走向雅致，走向风度，走向修养与智慧。”

——曹文轩

读书，为了什么?阅读，何以影响人生?该怎样选择读什么书?对此，曹文轩也有他独到的见解。

“书分两种，一种是用来打精神底子的，还有一种是打完精神底子之后再读的书，所以有朋友就把我的观点总结为叫底子论。 那么所谓的打精神底子的书，就是那些大善、大美、大智慧的书，一个小孩儿在成长过程中是必须要读这些书的。”

“书是有血统之区别的，一些书具有高贵的血统，而有些书它的血统不怎么高贵，这是血统论。像托尔斯泰、鲁迅、沈从文的作品，你可以喜欢也可以不喜欢，但是你必须承认它们是具有高贵血统的书。这并不意味着我要求所有的人只读具有高贵血统的书，我只是说，一个民族想成为高贵的民族，一个国家想成为高贵的国家，一个人想成为高贵的人，总得读一些具有高贵血统的书吧。这个高贵与不高贵它不具有阶层的意识，更不具有阶级的意识，它只具有美学的意识。”

“天下的书有两种，一种是有文脉的，一种是没有文脉的。山川有它的山脉，人类有血脉，读书就要读有文脉的书。我们今天的很多思想和观念来自于哪里?我们的观念要走向何处?这都和我们文化原点密不可分。”

正因为抱着如此地写书、阅读态度，曹文轩老师成为了中国首位获得国际安徒生大奖的作者。

从《草房子》到父亲

主持人：2016年，您拿到国际安徒生文学大奖，成为中国作家拿到这一国际大奖的第一人，这不仅仅是您个人的骄傲，也是全中国人的骄傲。您的很多作品陪伴着很多人度过了他们美好的童年时代、少年时代和青年时代，并有成千上万的成年人在阅读你的作品。这些作品可能您个人经历有关。《草房子》里面，那个男孩桑桑和他的校长父亲桑乔有原型吗?这部小说是否是您小时候和您父亲的生活写照?

曹文轩：我的作品分为两路，一路是虚构成分大于写实成分，一路是写实成分大于虚构成分，《草房子》肯定属于后一路，可以说，它是一部自传性小说。你们完全可以将作品中的男孩桑桑看成是我，而将那个叫桑乔的小学校长看成是我的父亲。《草房子》承载了我许多童年记忆，是我记忆的码头上存放的一笔最重要的财富。作品中桑桑与桑乔的父子情，便是我和我父亲情感的真实书写。写它，我有一种沿着宽阔的'父爱之河顺流而下的感觉，这是一次感情复活，一次感情回放，也算是我对这种的感情的膜拜、深深敬意和纪念。

《草房子》出版以来版本众多，曹文轩老师选了世界著名插画家插图版，这是他与世界著名插画家索尼娅强强联合的作品。细腻逼真的画风配上朴素接地气的文章，带来一场视觉盛宴!

曹文轩在朗读者中说：《草房子》是我童年的记忆的缩影，我想给父亲朗诵小说中的一些片段……

拓展阅读：

告别是一种心情，告别也是一种决定。南飞的大雁是对北方寒冷的告别;秋天的落叶是对炎热夏的告别;雨季是对干旱的告别;彩虹是对风雨的告别;山重水复后的柳暗花明是对迷失的告别;“晚风拂柳笛声残，夕阳山外山;“海内存知己，天涯若比邻”是豪迈的告别;每一次的告别，都有一个故事，或激情燃烧，或凄美动人，或惊心动魄。告别不是遗忘，而是转身，告别不是放弃，而是开始!

朗读者：曹文轩

一个喜欢孩子的人是心地善良的，一个坚持为孩子写作的人是内心纯净的。作为儿童文学家，他用精雕细琢的诗化语言撰写童年，让优雅的思想内涵启蒙未来。作为北大中文系教授，他桃李天下，培养了刘震云、陈建功等一批优秀学生;作为国家中小学语文教材编写工作的主编之一，他用行动催生着阅读的成长。曹文轩，中国第一位获得”国际安徒生奖“，这一具有“儿童文学界的诺贝尔奖”之称的作家。而他多年创作的根基、引路人是自己的父亲。在《朗读者》，他要讲述儿时与父亲的回忆、告别家乡的父亲来告慰父亲的在天之灵。

朗读者：姚晨

她是“微博女王”，“时髦孕妇”、“时尚辣妈”。她勇敢的秀出自己的幸福，自信、踏实、快乐写满她的笑容。回首青春的过往，从《武林外传》到《潜伏》，从舞蹈到电影，从福建到北京，一路走来，一路精彩!她将怎样告别生命中萍水相逢的人?

朗读者：维和英雄

别人都在问“为什么是我?”的时候，他们在问“为什么不是我?”作为联合国创始国和安理会常任理事国之一，中国不仅参加了联合国从筹划到成立的全过程，而且在推动联合国维护世界和平与安全发挥了重要建设性作用，赢得国际社会广泛赞誉。自1990年以来，中国多次参加联合国维和行动，累计派出维和军事人员数万人次。在执行维和任务过程中，中国军人也付出了生命的代价。做事拼命、认真是他们的习惯;“绝不放弃为祖国和军队去战斗的机会”是他们的誓言。又是谁，怎样用生命中最后37秒，挽回了战友们的平安?

朗读者：程何

很多大家耳熟能详的音乐剧中文版，像《音乐之声》《猫》《妈妈咪呀》，几乎全部都是经由她之手翻译而来的。程何是一位年轻的译者。而她翻译的对象，是近些年逐渐被大家熟悉并喜爱的艺术形式——音乐剧。她被保送清华生物学博士，却放弃了这条道路。她告别安逸，选择冒险：音乐剧这条路看不到结局，但“要为心而工作，而不是为生活”。

朗读者：王蒙

时代裹挟着一颗不老的心灵，困苦折不断梦想的翅膀。历经苦难后的永不言败是他的个性，乐观、风趣、激情、睿智，令人感佩。风雨后的一唱三叹，腾挪跌宕中的沁人心脾，他的《组织部来了个年轻人》，呐喊着《青春万岁》;他经历了伟大也咀嚼了渺小，品透了《一辈子的活法》，八十多岁《这边风景》依然独好，他就是文化部原部长，著名作家王蒙。

告别北京，告别新疆，再告别妻子，79岁的王蒙回头打量39岁的自己，也让他思考在新疆度过的16年时光。他觉得今天的作家王蒙与那16年大有渊源。“维族人有句极端的话：‘人生在世，除了死亡以外，其它都是塔玛霞儿(玩耍)!’”他说，“这样的人生态度，对我影响深远。”

朗读者：李立群

李立群是受到戏剧文艺青年们顶礼膜拜的大师，会说相声、能演小品，电影电视拍了无数。他是活跃在荧屏上的不挑戏、不等戏的拼命三郎，也是在西餐厅做过表演秀的影帝，他说“酸甜苦辣都是享受人生”，面对告别，他又会与我们分享怎样的人生态度呢?

朗读者第七期观后感(篇6)

该节目在4月2日播出后，在社会上引起很大反响。据申海霞介绍，申亮亮生前所在连队官兵集体收看这个节目。

河南这位英雄的事迹登上《朗读者》!听完后董卿和观众泪奔

申亮亮生前照片。

节目播出后，申海霞的朋友、亲人都为申海霞的父母和她点赞，认为他们表现得落落大方，也非常坚强，让全国观众看到了申亮亮亲人的高尚精神境界。

申海霞在现场说给弟弟话的话，让包括董卿在内的好多人都泪流满面。对于这段话，申海霞说，她没有作任何准备，都是她想说给弟弟的真心话。也正因为是真心，所以感人。

申海霞说，虽然一想起弟弟就很难受，参加这个节目，心情很难过，但也很欣慰，国家没有忘记亮亮，社会上的很多人没有忘记亮亮。

不少网友在央视《朗读者》栏目的微博中留言。网友“林夕梦一冬珠恋”说：“祝福亮亮的父母健康安好!没有太阳的后裔，只有龙的传人。”

据了解，申亮亮已被吉林省评为2016年“感动吉林”人物。

不被打扰地和亮亮说说话。

据申海霞介绍，明晚央视三套播出的清明专题节目，也将讲述申亮亮的事迹。

朗读者第七期观后感(篇7)

《朗读者第七期观后感》

朗读者第七期节目在我心中留下了深刻的印象。通过观看这一期节目，我不仅感受到了朗读的魅力，也深刻认识到了朗读的力量和意义。

本期节目的首个环节是名人朗读，一位知名演员朗读了一篇经典的短篇小说。她的嗓音婉转动人，语调抑扬顿挫，完美地诠释了文本的情感和意境。当我闭上眼睛聆听时，仿佛能看见她在讲故事，每个词汇都鲜活地跃动在脑海中。这个环节让我意识到，通过朗读，文字与声音相结合，可以将文字所表达的情感更加直观地传递给观众。

接下来是普通人朗读环节，这个环节特别吸引了我的眼球。在这一期节目中，有个人朗读了一篇自己写的童年回忆，内容充满了对过去时光的深情怀念和感慨。他的朗读表现出了对童年记忆的真实感受，每个词语都渗透着真诚和温暖。听着他的朗读，我也不由得陷入了自己的回忆中，一幕幕美好的童年场景在我的脑海中浮现。这一环节让我感受到了朗读的魔力，它可以唤醒人们的共鸣和情感，让我们重新回味起过去的点点滴滴。

朗读者第七期的最后一个环节是经典朗读，一位老师选择了一首古诗进行朗读。他的嗓音沉稳而悠扬，每个字都被他咬字清晰地吐出，每个字的旋律和韵律都完美无瑕。这首古诗通过他的朗读，仿佛不再是一篇文字，而是一首优美的歌曲，让人陶醉其中。他的朗读让我感受到了中国诗词的独特之美，也让我对朗读的艺术性有了更深刻的认识。

通过观看这一期节目，我深刻认识到了朗读的力量和意义。朗读不仅可以让文字有生命力，也可以唤起人们的情感共鸣。通过对文字的咀嚼和表达，朗读者可以传达出文字所蕴含的情感和意义，让听众更加深入地理解和感受到文本的内涵。朗读不仅仅是文字的朗读，更是对文字情感的演绎。它是一种情感的传递和共鸣，让词语更有灵魂，更有感染力。

此外，朗读也是一种艺术表达形式。通过声音的抑扬顿挫、语调的变化和情感的表达，朗读者可以将文字更加生动地呈现给观众。观看这一期节目，不禁让我感叹朗读的艺术之美，那种通过声音把文字演绎得如此鲜活，如此生动的感觉令人陶醉。朗读者的表演让我充分认识到，朗读可以使文字的美与艺术得到最大程度地展现，给听众带来极致的享受。

总之，朗读者第七期节目通过不同类型的朗读，带给观众丰富多样的感受。无论是名人朗读、普通人朗读还是经典朗读，都展现了朗读的魅力和力量。朗读不仅仅是对文字的演绎，更是将文字内涵和情感完美结合的艺术形式。通过朗读，文字因为声音的陪伴而更有生命力，也更能触动人心。朗读者第七期节目让我深入体验到了朗读之美，也让我对朗读的意义有了更深刻的认识。

朗读者第七期观后感(篇8)

我们看不到黑暗，是因为有人用生命将黑暗挡在了我们看不到的`地方!2016年6月1日凌晨，中国驻马里维和部队遭到火箭弹袭击，三级士官申亮亮不幸遇难，年仅29岁。一同经历战火的战士们依然每天在队列里军歌嘹亮、口令整齐，但身边再也没有了申班长，今晚，中国维和部队的英雄来到《朗读者》，为班长献上朗诵，也为所有守卫和平的英灵们献上崇高礼赞。

附：

朗读者主持团队

《朗读者》是中央电视台推出的大型文化情感类节目，由著名节目主持人董卿首次担当制作人，央视创造传媒有限公司与中广天择传媒股份有限公司承担制作，于中央电视台综合频道与综艺频道黄金时间联合播出。以个人成长、情感体验、背景故事与传世佳作相结合的方式，选用精美的文字，用最平实的情感读出文字背后的价值，节目旨在实现文化感染人，鼓舞人，教育人的传导作用，展现有血有肉的真实人物情感。

朗读者节目嘉宾

《朗读者》邀请各个领域具有影响力的嘉宾来到现场，分享自己的人生故事并倾情演绎来自朗读者文学顾问团的国家顶级文学家、出版人、专家、学者精心挑选的经典美文，最终节目将会呈现出生命之美、文学之美和情感之美。

《朗读者》是著名节目主持人董卿20多年电视经验的一次全情绽放，她不仅担纲节目的主持工作，还首次以制作人的身份转型大型电视节目的幕后制作，呈现出不同于以往主持人的另一面。董卿表示《朗读者》中的“朗读”二字重文字，“者”字重人。我们要展现有血有肉的真实人物情感，并感动于他们让观众遇见了大千世界。

《朗读者》于2017年2月18日起，每周六、日晚八点档黄金时间于中央电视台综合频道与综艺频道联合播出。